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Escuela Secundaria Básica Nro.

58
Yatay 2890. Villa Diamante. Lanús Oeste.

Planificación Anual de Educación Artística – Música de 2do año TM. Docente: Jorge Serrudo. Año 2016

Fundamentación:

La música, reconocida como un modo de conocimiento particular en el arte, permite el acceso a saberes específicos, presentes en la compleja red simbólica de las representaciones sociales
que se configuran en el desarrollo histórico. La metáfora, las diferentes significaciones y lecturas diversas de los hechos estéticos, como así los valores culturales, introducen al campo de
una posible interpretación del mundo. En este sentido, y a su vez concebida como discurso, la música se transforma en una construcción portadora de significados en un contexto sociocultural
determinado, por lo tanto es susceptible de múltiples interpretaciones, desde los roles propios de la música en que puede involucrarse el sujeto. En este punto, es importante pensar su
estudio desde la aproximación que nos permiten distintas estéticas, distintos tipos y especies musicales, dejando de lado la idea de una educación musical que prioriza y parcela el estudio
a determinados ámbitos de producción y difusión musical, o bien categoriza determinadas músicas como paradigmas estéticos necesarios para una educación musical de calidad. La
pedagogía musical actual destaca la importancia de esta apertura a músicas de distintas culturas y la escuela debe ser un ámbito donde el alumno/a pueda conocerlas y comprenderlas.
Desde este enfoque se propone la educación musical en la Educación Secundaria. Podemos decir, entonces, que la música, en la SB, tiene por objeto la interpretación de los discursos
musicales desde referentes inmediatos del contexto sociocultural hacia aquellos que resultan menos familiares o mediatos. Esto supone aproximar al alumno a músicas con distintas
prácticas. El recorrido que se propone en el diseño curricular comprende —en el 1° año— la introducción al conocimiento del Lenguaje Musical y los procesos implicados en la escucha
atenta y sostenida de los discursos musicales, donde el alumno/a pueda describir los eventos sonoros y su organización, hacia una percepción analítica e integradora del discurso.

Posteriormente, en el 2° año de la SB se avanza y se profundiza en los modos de Producción musical, atendiendo especialmente a los procesos constructivos de la música en la composición
y ejecución interpretativa. En este ciclo, el estudio de la música se centra en la producción. Ésta se configura en el recorrido de la construcción musical desde el desarrollo de estrategias y
procedimientos implicados en el proceso compositivo, hasta la puesta en acto de ejecución musical del producto compositivo. Es importante abordar estos procesos y las características en
la concertación de las ejecuciones, como actos de interpretación, integrantes del circuito de comunicación musical, en los que pueden involucrarse los sujetos.

Si bien en su recorrido por la enseñanza de la secundaria básica los alumnos tendrán un solo año de educación musical, al ser éste un ciclo con el doble de carga horaria normalmente
dedicado a la materia, dado que la institución cuenta con una jornada extendida y suma dos módulos más, se tendrán en cuenta las metas y propósitos de ambos niveles de 1er y 2do año
de la materia.
Metas de Comprensión:

Que los alumnos:

 Identifiquen y denominen los materiales y la organización del lenguaje musical presentes en las
 obras, en análisis descriptivo.
 Comprendan los principios sintácticos y semánticos con que opera el lenguaje musical.
 Ejecuten concertadamente producciones musicales propias y autorales, con fluidez y continuidad,
 atendiendo a la organización del lenguaje musical.
 Identifiquen procedimientos y procesos compositivos musicales de repetición, imitación, variación en obras musicales.
 Analicen en forma descriptiva y relacional los materiales y la organización del lenguaje musical desde los procedimientos compositivos implicados, mediante la audición y la lectura
de grafismos.
 Compongan arreglos de canciones y microformas instrumentales aplicando procedimientos y procesos de repetición, imitación y variación del lenguaje musical.
 Construyan procedimientos para el análisis y para la producción musical a fin de aplicarlos en la elaboración y organización de propuestas musicales y audiovisuales.
 Ejecuten en forma interpretativa obras musicales, con ajustes, fluidez y continuidad, evidenciando los aspectos del lenguaje musical que son estructurantes y articuladores de las
composiciones.
 Ejecuten concertadamente obras musicales, dando cuenta de los procedimientos de resolución de las ejecuciones: lectura, ensayo, uso de referentes para ejecución, intervención
desde distintos roles, concreción de acuerdos, ejecución con ajustes, fluidez y continuidad.
 Reflexionen críticamente sobre la producción musical en los medios de comunicación, atendiendo a la intencionalidad, la utilización de los recursos técnico-musicales, las relaciones
con el contexto sociocultural.
EJES TEMÁTICOS: Lenguaje Musical - Recepción - Producción, interpretación - Contexto Socio-Cultural

TIEMPO CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS EVALUACIÓN BIBLIOGRAFÍA

Marzo – Abril Núcleo: Materiales del Lenguaje Musical RECURSOS Criterios. Para el alumno:

Eje del Lenguaje musical Exposición teórica. Se valorará: Material suministrado,


Sonido. elaborado por el docente.
El sonido como objeto y material constructivo. Escucha y reconocimiento de Edilicios: Aula  El cambio conceptual producido desde
Atributos del sonido: altura, intensidad, duración/sostén y timbre. fuentes sonoras. los conocimientos previos hasta las Para el docente:
Humanos: Docente y
Diferenciación de sonido, ruido y silencio y su vinculación con el nuevas conceptualizaciones
Reconocimiento de diversos Alumnos Consultar bibliografía al pie.
contexto y los roles.  El grado de elaboración y organización de
conjuntos instrumentales.
Fuentes sonoras. Materiales: Útiles las producciones musicales.
Criterios de clasificación. La voz como fuente sonora. Modos de Ejecución vocal de obras a  La identificación de materiales y
escolares en general.
emisión en vinculación con la intencionalidad comunicativa. organización del lenguaje musical
manera de exploración de la voz. Instrumentos musicales
Agrupamientos vocales e instrumentales. utilizando las denominaciones
disponibles en la escuela – específicas.
Exploración instrumental. cuatro guitarras, dos
Eje de la Producción  La explicación y descripción de las
Recursos técnicos instrumentales básicos de las fuentes sonoras. Práctica de conjunto. bombos legüeros, características de las obras musicales y
Exploración, experimentación, selección y organización en función vibráfono, teclado, equipo de producciones audiovisuales
de la intención expresivo-comunicativa. Escucha sostenida de obras de audio de institución,  La ejecución fluida, con continuidad, con
La voz cantada y la voz hablada: sus recursos expresivos. Las musicales. grabaciones musicales, cualidades expresivas
posibilidades sonoras con la voz: su exploración y vinculación con DVD’s con material  Las muestras de trabajos de
la intención comunicativa. Su uso en diferentes contextos. Reconocimiento de notas en audiovisual, material producciones diversas.
Roles de ejecución en función de los agrupamientos. pentagrama. bibliográfico provisto por  La presentación de trabajos solicitados
el docente, Internet, en tiempo y forma.
Eje de la Recepción Lectura de ejemplos musicales  El trabajo colectivo sobre el individual,
en grafía tradicional. Netbooks
La escucha -audición- sostenida y silenciosa de las obras. respeto a la diversidad, a compañeros
Los materiales sonoros: música, voz, sonidos ambientales y estudiantes y docentes
Práctica de conjunto de lectura
efectos de sonido: sus funciones en el contexto de manifestaciones
audiovisuales. Descripción y análisis comparativo de sus usos y rítmica.
roles.
Visualización de material digital.
La Organización del Lenguaje Musical
Eje del Lenguaje Musical
Ritmo. La temporalidad. El tempo: estable, fluctuante /cambios
progresivos - cambios graduales. Tipos de ritmo: liso – estriado. Las
unidades de medida y niveles jerárquicos. El ritmo en vinculación
con los planos sonoros: resultantes rítmicas por superposición.
Melodía: Movimiento sonoro global y puntual en contextos
tonomodales, pentatónicos. El diseño melódico en vinculación con
la forma. La melodía y los planos sonoros. La frase musical:
antecedente-consecuente.
Textura: La superposición de planos sonoros y sus relaciones de
interdependencia: principal – secundario. Textura subordinada:
monodía acompañada; acompañamientos sucesivos, simultáneos
(sonoridades diversas: masas sonoras continuas, puntos;
melódicos, rítmicos).
Forma. Criterios formales: permanencia, cambio y recurrencia. La
organización discursiva global: comienzo - desarrollo - final.
Criterios de segmentación de las configuraciones. La forma musical
y el contexto: modelos/fórmulas de construcción formal en
repertorio popular y académico.
EJES TEMÁTICOS: Lenguaje Musical - Recepción - Producción, interpretación - Contexto Socio-Cultural

TIEMPO CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS EVALUACIÓN BIBLIOGRAFÍA

Mayo - Julio Núcleo: La Organización del Lenguaje Musical RECURSOS Criterios: Para el alumno:

Eje de la Producción Exposición teórica. Se valorará: Material suministrado,


Organización de los elementos del lenguaje en el discurso elaborado por el
musical: sincronización inicial y final, sucesión de entradas, Escucha y reconocimiento de Edilicios: Aula  El cambio conceptual producido desde los docente.
imbricado, inclusión y yuxtaposición. fuentes sonoras. conocimientos previos hasta las nuevas
Humanos: Docente y conceptualizaciones Para el docente:
Ejecución vocal e instrumental de arreglos propios o ajenos.
Reconocimiento de diversos Alumnos  El grado de elaboración y organización de las
Ajuste dinámico individual y los planos dinámicos grupales.
conjuntos instrumentales. producciones musicales. Consultar bibliografía al
La ejecución concertada. Los referentes en la concertación. Roles Materiales: Útiles
de ejecución en función del tipo de agrupación.  La identificación de materiales y organización pie.
Exploración instrumental. escolares en general.
La representación gráfica de las producciones: la simultaneidad y del lenguaje musical utilizando las
Instrumentos musicales denominaciones específicas.
la sucesión de los eventos sonoros. Práctica de conjunto vocal disponibles en la escuela –  La explicación y descripción de las
instrumental. cuatro guitarras, dos
Eje de la Recepción características de las obras musicales y de
La música en los espacios de difusión (radio, televisión) y en el Escucha sostenida de obras bombos legüeros, producciones audiovisuales
cine. Análisis de las características globales en vinculación con su musicales. vibráfono, teclado, equipo  La ejecución fluida, con continuidad, con
función. de audio de institución, cualidades expresivas
Los elementos del lenguaje musical y los principios sintácticos Escucha descriptiva. grabaciones musicales,  Las muestras de trabajos de producciones
con que operan. Identificación de las características relevantes de DVD’s con material diversas.
la obra musical y aproximación inicial a la comprensión de su Elaboración de proyecto audiovisual, material  La presentación de trabajos solicitados en
vinculación con el contexto socio cultural de referencia. audiovisual. bibliográfico provisto por tiempo y forma.
La escucha descriptiva, analítica e integradora de las el docente. Netbooks  El trabajo colectivo sobre el individual,
características de las obras. Visualización multimedia de respeto a la diversidad, a compañeros
diversas situaciones musicales. “Conectar Igualdad” de los
alumnos. estudiantes y docentes.
Eje del Contexto Sociocultural
La música como fenómeno comunicacional en el contexto
sociocultural actual. Los roles y las funciones de la música en el
medio social próximo. Ámbitos de producción musical.
Vinculación texto-música-entorno sociocultural en producciones
musicales actuales.
EJES TEMÁTICOS: Lenguaje Musical - Recepción - Producción, interpretación - Contexto Socio-Cultural

TIEMPO CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS EVALUACIÓN BIBLIOGRAFÍA

Agosto - Núcleo: Los Procesos Compositivos RECURSOS Criterios: Para el alumno:


Octubre
Eje de la Producción Exposición teórica. Edilicios: Aula Se valorará: Material suministrado,
Exploración, experimentación, selección y organización del elaborado por el
material sonoro, de las ideas musicales en función de la intención Escucha y reconocimiento de Humanos: Docente y  El incremento en los conceptos musicales docente.
expresivo-comunicativa. El carácter de la obra. fuentes sonoras. Alumnos que el alumno/a establece a través de su
Procedimientos constructivos, compositivos generales: recorrido por el 2do año de la SB. Para el docente:
Reconocimiento mediante la Materiales: Útiles
repetición, imitación, variación.  La utilización de procedimientos
escucha de músicas con diversas escolares en general. Consultar bibliografía al
Organización de los elementos del lenguaje en el discurso musical compositivos en el proceso de la
en la sucesión y en la simultaneidad. Los procesos de tensión y intenciones comunicativas. Instrumentos musicales construcción musical: la cohesión de la obra pie.
distensión: su generación y análisis a partir de modificaciones del disponibles en la escuela – dada por las vinculaciones de los materiales
Ejecución vocal de obras a cuatro guitarras, dos
lenguaje musical. constructivos en la configuración de la obra,
manera de exploración de la voz. bombos legüeros,
variación de los materiales, etcétera.
Eje de la Recepción-interpretación Exploración instrumental. vibráfono, teclado-, equipo  El grado de elaboración y organización de las
Los elementos del lenguaje musical y los principios sintácticos de audio, grabaciones producciones musicales.
con que operan. Práctica de conjunto vocal musicales, DVD’s con  La identificación de materiales y organización
Descripción y comprensión de las características relevantes de la instrumental. material audiovisual, del lenguaje musical utilizando las
obra musical y su vinculación con el contexto socio cultural de material bibliográfico denominaciones específicas.
referencia. Escucha sostenida de obras  La explicación y descripción de las
provisto por el docente.
Análisis e identificación de estructuras musicales en dirección a musicales. características de las obras musicales y de
Netbooks “Conectar
reconocer procedimientos compositivos característicos. producciones audiovisuales.
Igualdad” de los alumnos.
La música en los espacios de difusión (radio, televisión) y en el Escucha descriptiva.  La ejecución fluida, con continuidad, con
cine. Aproximación a los procesos de pre-producción y producción cualidades expresivas, dando cuentas de los
de programas en esos espacios. Análisis, elaboración y realización Elaboración de proyecto musical elementos estructurantes de la obra desde la
de propuestas breves. multimedia. Composición con composición.
medios digitales.  Las muestras de trabajos de producciones
Eje del Lenguaje Musical diversas la presentación de trabajos
Sonido: la semanticidad en la música: Los significados posibles Elaboración de proyecto solicitados en tiempo y forma.
desde la palabra, la obra como descripción sonora y musical desde audiovisual: Musicalización de  El trabajo colectivo sobre el individual,
los materiales y su organización. Tratamiento del sonido como escena cinematográfica. respeto a la diversidad, a compañeros
componente compositivo. Diferenciación de las características del estudiantes y docentes.
sonido desde lo perceptual y desde lo físico. Visualización multimedia de
Fuentes sonoras: los agrupamientos instrumentales en función del diversas situaciones musicales.
estilo musical. La voz como material sonoro: respiración, vocablos,
la palabra como sonido.
Ritmo: Ritmo estriado y la medida. Estructuras métricas: unidades
de medida y niveles jerárquicos.
Aproximación a la noción de metro y pie como estructuras
métricas.
Melodía: El movimiento sonoro: sonidos conjuntos, disjuntos
(saltos), escalar. Vinculación con la forma y los planos sonoros.
Textura: Las relaciones de interdependencia: subordinación-
complementariedad. Complejidad del 2do plano: los
acompañamientos con patrones de repetición y sin repetición:
pedal, ostinato, acordes, arpegios, acompañamientos mixtos.
Forma: La frase: antecedente, consecuente. Introducción a la
macroforma en repertorio académico y popular. Funciones
formales (introductoria, expositiva, elaborativa, transitiva,
reexpositiva, conclusiva).

Eje de la Contextualización
La música en vinculación con producciones audiovisuales. Análisis
de las producciones con relación a los componentes de la
comunicación: roles, intencionalidad, contexto de construcción
(composición) y de ejecución.
EJES TEMÁTICOS: Lenguaje Musical - Recepción - Producción, interpretación - Contexto Socio-Cultural

TIEMPO CONTENIDOS ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS EVALUACIÓN BIBLIOGRAFÍA

Noviembre - Núcleo: Las Ejecuciones Musicales RECURSOS Criterios: Para el alumno:


Diciembre Eje de la Producción
Ejecución vocal e instrumental de arreglos propios o ajenos. Exposición teórica. Edilicios: Aula Se valorará: Material suministrado,
Ajustes dinámicos, rítmicos, melódicos. elaborado por el
Ajustes de sincronización en entradas y cierres de las partes, en Escucha y reconocimiento de Humanos: Docente y  El incremento en los conceptos musicales docente.
los planos dinámicos grupales. fuentes sonoras en función del Alumnos que el alumno/a establece a través de su
La ejecución concertada. Los referentes en la concertación. Los estilo musical. recorrido por el 2do año de la SB. Para el docente:
Materiales: Útiles
roles de ejecución en el desarrollo de la obra, intervenciones como  La utilización de procedimientos
Reconocimiento mediante la escolares en general. Consultar bibliografía al
solista, dúos, tríos, grupo, etcétera. compositivos en el proceso de la
escucha de músicas con diversas Instrumentos musicales construcción musical: la cohesión de la obra pie.
Eje de la Recepción-interpretación intenciones comunicativas. disponibles en la escuela – dada por las vinculaciones de los materiales
La escucha analítica y reducida de la producción musical como cuatro guitarras, dos constructivos en la configuración de la obra,
Ejecución vocal de obras a bombos legüeros,
instancia de reflexión crítica posterior a la ejecución. variación de los materiales, etcétera.
La puesta en acto de la producción audiovisual: la ejecución del manera de exploración de la voz. vibráfono, teclado-, equipo  El grado de elaboración y organización de las
plan de realización, los roles implicados, el ensayo, los tiempos de de audio, grabaciones producciones musicales.
Exploración instrumental.
realización. musicales, DVD’s con  La identificación de materiales y organización
Práctica de conjunto vocal material audiovisual, del lenguaje musical utilizando las
Eje del Lenguaje Musical instrumental y grabación de material bibliográfico denominaciones específicas.
La organización del discurso musical en la trama de la realización. ensayos para ser escuchados a provisto por el docente.  La explicación y descripción de las
Sonido. Tratamiento del sonido como componente compositivo. características de las obras musicales y de
posteriori con actitud crítica. Netbooks “Conectar
Diferenciación de las características del sonido desde lo producciones audiovisuales.
Igualdad” de los alumnos.
perceptual y desde lo físico: el sonido como atributo y como Escucha sostenida de obras  La ejecución fluida, con continuidad, con
parámetro medible. musicales. Reconocimiento de la cualidades expresivas, dando cuentas de los
Fuentes sonoras: los agrupamientos instrumentales en función del elementos estructurantes de la obra desde la
forma musical.
estilo musical. composición.
Ritmo: Ritmo estriado y la medida. Estructuras métricas: unidades Escucha descriptiva de diversos  Las muestras de trabajos de producciones
de medida y niveles jerárquicos. Aproximación a la noción de estilos musicales. Música popular diversas la presentación de trabajos
metro y pie como estructuras métricas. solicitados en tiempo y forma.
y folklórica.
Melodía: El movimiento sonoro: sonidos conjuntos, disjuntos  El trabajo colectivo sobre el individual,
(saltos), escalar. Vinculación con la forma y los planos sonoros. Recopilación de producción respeto a la diversidad, a compañeros
Textura: Las relaciones de interdependencia: subordinación- multimedia para presentación estudiantes y docentes.
complementariedad. Complejidad del 2do plano: los colectiva.
acompañamientos con patrones de repetición y sin repetición:
pedal, ostinato, acordes, arpegios, acompañamientos mixtos. Preparación de obras trabajadas
Forma. La frase: antecedente, consecuente. Introducción a la durante el año para exposición
macroforma en repertorio académico y popular. Funciones anual del trabajo realizado.
formales (introductoria, expositiva, elaborativa, transitiva,
reexpositiva, conclusiva).
Eje de la Contextualización
• La música procedente de diferentes contextos y ámbitos:
popular, académica, folklórica.
• Especies musicales y aspectos que permiten identificar los
estilos característicos de los diferentes contextos y ámbitos de
producción.

Bibliografía de consulta del docente:

Aguilar, María del Carmen. Aprender a escuchar música. Madrid, Aprendizaje Visor, 2002.
Boulez, Pierre, La escritura del gesto. Barcelona, Gedisa, Barcelona, 2003.
Chion, M., La audiovisión. Barcelona, Paidós, 1993. Delalande, François, La música es un juego de niños. Buenos Aires, Ricordi Americana, 1995.
Eiriz, Claudio. Diseño curricular y música. Buenos Aires, Ricordi Americana, 1996.
Fischerman, Diego. Efecto Beethoven. Complejidad y valor en la música de tradición popular. Buenos Aires, Paidós, 2004.
Fubini, Enrico. Música y lenguaje en la estética contemporánea. Madrid, Alianza Editorial, 1994.
García Jiménez, Jesús. Narrativa audiovisual. Madrid, Cátedra, 1993.
Hemsy de Gainza, Violeta. La improvisación musical. Buenos Aires, Ricordi Americana, 1983.
Kivy, Peter. Nuevos ensayos sobre la comprensión musical. Barcelona, Ricordi, Barcelona, 2005.
Malbrán, Silvia, et al. Resonancias. Buenos Aires, Ricordi, 1988. (Libros 1 y 2).
Monjeau, Federico. La invención musical. Ideas de historia, forma y representación. Buenos Aires, Paidós, 2004.
Nachtmanovitch, Stephen. Freeplay. La improvisación en la vida y en el arte. Buenos Aires, Paidós, 2004
Pérez Guarnieri, Augusto. África en el aula. Buenos Aires, Edulp, 2010
Swanwick, Keith. Música, pensamiento y educación. Madrid, Morata, 1991.
Paynter, John. Oír, aquí y ahora. Buenos Aires, Ricordi, 1991.
Saitta, Carmelo. Creación e Iniciación Musical. Hacia un nuevo enfoque metodológico. Buenos Aires, Ricordi, 1978.
Saitta, Claudio. Trampolines musicales. Buenos Aires, Novedades Educativas, 1991.
Saitta, Claudio. Percusión. Buenos Aires, Saitta Publicaciones Musicales, 1998.
Self, George. Nuevos sonidos en clase. Buenos Aires, Ricordi, 1967.
Vivanco, Pepa, Exploremos el sonido. Buenos Aires, Ricordi Americana, 1986.