Música contemporánea

La música pilinporánea puede abarcar aquella música que haya sido escrita dentro
de nuestra época, alrededor de los últimos 50 años. Se pueden distinguir 3 ramas
en la música contemporánea. La primera es una continuación de la tradición
modernista de la vanguardia, incluye la música experimental. La segunda se
conforma de escuelas que buscan un estilo armónico tonal. La tercera está
centrada en la armonía triádica no funcional, por compositores de música
minimalista.

Concepto de música moderna

Música moderna o modernista es para la mayoría, la música del siglo XX, llamada
así por su intento de renovar el género, es vanguardista, haciendo un quiebre con
la tradición, en sintonía con el modernismo que se vivía en lo cultural, con los
cambios sociales y los primeros avances tecnológicos; que en su primera década
desarrolló el dodecafonismo (los doce tonos son tomados como equivalentes y
sin jerarquía) con compositores tales como Albab Berg, Arnold Schönberg y Antón
Webern.
La música romántica

Es uno de los géneros musicales más escuchados en el todo mundo, compuesta

por gran cantidad de artistas e interpretada por aun máscantidad de cantantes. Lo
cierto es que la música romántica no pasa de moda y cada vez más artistas se
vuelcan a ella, ya que trata temas que van dirigidos al “corazón” del receptor, es
decir, apelana sus sentimientos más profundos como la alegría, el dolor, el amor
él, desamor, la melancolía, la gratitud, la pasión, etc. E indudablemente todos
alguna vez nos hemos sentido identificados en unacanción perteneciente a este
género. Habitualmente se suele asociar esta música con el amor y con la
expresión de sentimientos y emociones, y, ¿cómo no hacerlo?, si son aquellos
conceptos losincentivos para crear este tipo de música. Concuerdo con que es el
amor, sublime sentimiento, inspiración de la música romántica.

MUSICA PRIMITIVA

La música y la danza fueron las formas de expresión artística más antiguas de la

humanidad. Lo evidencias su expresión en todas las culturas humanas, actuales y
precedentes. Además, la audición es el primer sentido corporal que desarrollamos,
y lo hacemos en el vientre materno, antes de nacer. Aun así, no hay testimonios
directos de la actividad musical en tiempos prehistóricos, aunque sí restos de
herramientas e instrumentos que pudieron tener una aplicación musical: pequeñas
flautas de hueso o cañas, arcos que sonaban aún más si se mordía la cuerda y
con la boca como caja de resonancia, así como muchos objetos para producir
sonidos percutidos
(raspadores, vainas, troncos huecos, etc.). El desarrollo de

la música es simultáneo a dos factores que diferencian al Homo Sapiens de sus

antecesores: el descenso de la glotis, que permitió el nacimiento del lenguaje y el
canto y un importante desarrollo del cerebro que le permitió adquirir muchas
posibilidades, transformando los objetos con las manos.

MUSICA ARCAICA

Ocupa desde los tiempos homéricos hasta el s.VI a.C. En este período los
testimonios son escasos, contradictorios. Se reducen a los primeros poemas
griegos, homéricos y la mitología. Lo que se desprende es que la música tuvo
importancia capital, pues aparece como protagonista en muchos mitos y muy
ligada a la cultura.

Los griegos la consideraban donación de los dioses, y que por tanto procede de
ellos. Creadores de la música y de los instrumentos. Muy ligada a la magia, la
religión, como material de comunicación con los dioses. Por lo tanto tendrá un
valor esencialmente religioso, mágico. No es música por ella misma, para agradar
a los sentidos, sino que es misteriosa, con poder encantador, ligada a aspectos
profundos y ocultos del alma, con poderes sobrenaturales (mito de Apolo,
Orfeo).Siempre va ligada a la palabra (Orfeo canta acompañado de la lira). No se
hablado música, sino del concepto de la musiké: el poder fascinador de la música
no emana solo de la melodía, sino que unida a la voz y a la danza. Movimiento-
Música/Melodía-Palabra
Música Homofónica

Es el calificativo que se da a un pasaje musical en que todos los instrumentos

tocan unas mismas notas, produciéndose, al menos en lo esencial, una melodía
única. En la homofonía, en cambio, las partes acompañantes sólo dan un soporte
armónico a la melodía, usualmente ubicada en la voz superior.

La música polifónica

Conjunto de sonidos simultáneos -cada uno expresa su idea musical- que forman
un todo armónico. Es la combinación de melodías independientes.

La polifonía es una música compuesta por varias melodías simultáneas en que

cada una expresa su idea musical, pero formando con las demás un todo
armónico. La mayoría de las obras se componen a cuatro voces pero se llegó, en
los siglos XV y XVI, a los excesos polifónicos de obras para dieciocho voces.
Polifonía es un concepto opuesto a monodia.

La música clásica

Es la corriente musical que comprende principalmente la música producida o

basada en las tradiciones de la música litúrgica y secular de Occidente,
principalmente Europa Occidental. Abarca un periodo de tiempo que va
aproximadamente del siglo XI a la actualidad, aunque esta definición no es
aplicable a la música realizada en nuestro siglo a pesar de presentar las mismas
características,1si bien las principales características del género fueron
codificadas principalmente entre 1550 y 1900, que es habitualmente considerado
como el período característico de producción de la música clásica.

Las alteraciones o accidentes en música

Son los signos que modifican la entonación (o altura) de los sonidos naturales y
alterados. Las alteraciones más utilizadas son el sostenido, el bemol y
el becuadro.

Las alteraciones musicales son signos que modifican la entonación o altura de los
sonidos naturales y alterados. Las alteraciones más utilizadas son el sostenido, el
bemol y el becuadro.

Reguladores

(Música). Símbolos utilizados en la música para representar un tipo de matiz

Reguladores

Se denotan como ángulos que indican a la vista el cambio de la intensidad de

forma representativa y además constituyen matices de nivel de volumen sonoro
progresivo porque dicha intensidad se va modificando de forma progresivamente
en el tiempo. Un ejemplo de cuando un regulador debe aminorar la intensidad del
sonido puede ser imaginando una onda dentro del mismo, esa onda se iría
reduciendo poco a poco equivaliendo a dim. O decresc ; lo mismo ocurriría para
comprender cuando el regulador indique que la intensidad aumente, equivaliendo
a Cresc.