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¿Qué es la música popular y como la definimos?

La música siempre ha sido parte de la vida del hombre como forma de expresión y comunicación;
por ello es importante analizar la función social que tiene, específicamente en este caso en la carrera
como músico clásico y popular.

La música popular existe bajo una relación entre la industria y la audiencia como producto de
consumo. “Sin embargo la música popular tienes igualmente significados y procesos sociales que
intervienen entre la producción y el consumo.” (p.1 Revista Kálathos)

Richard Middleton en su libro Studying Popular Music, examina varios textos de consulta y las
definiciones más comunes que por parte de la música popular ofrece:

 (Definición normativa): La música popular es una de tipo inferior a la docta.

 (Definición negativa): La música popular es música que toma diferentes componentes de la


música folklórica y o de arte.

 (Definición sociológica): La música popular es asociada con la producción para o por un


grupo social particular.

 (Definición tecnológica-económica): La música popular es la música diseminada por los


medios masivos y por el mercado de masas.

“Si colocamos todo lo antes dicho en contexto y a un nivel más teórico. El campo de la música y las
estructuras sociales claramente no están desconectadas en ningún momento de la historia”. (p.3
Revista Kálathos)

Los haberes de la llamada “música popular” son bastos. Muchas de las definiciones nos son
acertadas con respecto al género que intentan o pretenden representar.

Conclusión:

“Como dijo una vez Aristóteles: “La música representa las pasiones o el estado del alma”.

Esta afirmación sigue siendo vigente tanto para los que nos dedicamos a ella como para los que
simplemente disfrutan escucharla, pues en ella expresamos y percibimos nuestras más profundas
emociones.

La música también es una función de proceso formativo que es acatada como una disciplina. En la
Antigua Grecia era considerada como uno de los pilares fundamentales en la formación de sus
ciudadanos”. [1]

[1]Función social de la música , Ssociólogos blog de sociología y actualidad, Mayo 14, 2017.
www.ssociologos.com/2017/05/14/función-social-la-musica/
[2]Culturas hibridas, estrategias para entrar y salir de la modernidad, Néstor García Canclini, de
DEBOLS!LLO, Septiembre 2009, México, D.F. pp. 192, 193.
[3] “Radiografía de un músico”, http://www.dineroenimagen.com/2017-01-18/82570 , 18 ENE,
2017 , CIUDAD DE MEXICO
Cabe destacar que se debe refutar la oposición clásica desde la cual se define a la o las culturas
populares, pues no basta con prestar atención a su situación actual. Es preciso de construir lo que
una vez se dijo qué era la escena popular. Tres corrientes son las protagonistas de este paradigma:
El folclor, industrias culturales y el populismo político. [2]

Una de las manifestaciones culturales mas difundidas del noreste del país es la que tiene que ver
con la música popular.

La globalización y su relación con la cultura ha sido digna de numerosos análisis. En el caso de la


música popular, hablando de generos como el rock o el pop, etc, es una manifestación cultural que
se ha convertido en una especie de insumo consumible para el mundo.

La música no solo representa rasgos únicos, simboliza practicas políticas, sociales de nuestro tiempo.

Los estados del norte se caracterizan por mantener una interconexión de tipo discursiva y cultural
con el mundo globalizado y mediatizado que maneja el capital global a gran escala.

La música popular representa hoy en dia parte importante de la política cultural de los gobiernos
estatales, aunque se encuentran fuera de la vanguardia en proyección exterior de la cultura de la
región.

[1]Función social de la música , Ssociólogos blog de sociología y actualidad, Mayo 14, 2017.
www.ssociologos.com/2017/05/14/función-social-la-musica/
[2]Culturas hibridas, estrategias para entrar y salir de la modernidad, Néstor García Canclini, de
DEBOLS!LLO, Septiembre 2009, México, D.F. pp. 192, 193.
[3] “Radiografía de un músico”, http://www.dineroenimagen.com/2017-01-18/82570 , 18 ENE,
2017 , CIUDAD DE MEXICO
LA IMPORTANCIA DE UNA SOCIEDAD MUSICAL

La música tiene un valor social ante la economía , el cual, ellos denominan como “Efectos externos
de la economía”. Se le denomina así a todas aquellas variables que afecten de manera económica
de cualquier entorno y que no provienen de dicha actividad.

La actividad musical genera un sentido de pertenencia aun mayor del que podría generar un barrio,
localidad o nación, debido a la conexión emocional que tiene la practica musical junto con un
modelo de excelencia y competitividad que genera un mecanismo de identificación colectivo.

Por otra parte la sociedades musicales capacitan a los individuos y nutren de capital humano a otras
expresiones musicales a margen de la oferta y demanda.

Cabe mencionar que la sociedad musical posibilita el acceso de formación a la mayoría de la


población ya se como aficionado o como profesional

[1]Función social de la música , Ssociólogos blog de sociología y actualidad, Mayo 14, 2017.
www.ssociologos.com/2017/05/14/función-social-la-musica/
[2]Culturas hibridas, estrategias para entrar y salir de la modernidad, Néstor García Canclini, de
DEBOLS!LLO, Septiembre 2009, México, D.F. pp. 192, 193.
[3] “Radiografía de un músico”, http://www.dineroenimagen.com/2017-01-18/82570 , 18 ENE,
2017 , CIUDAD DE MEXICO
[3]Imagen.

[1]Función social de la música , Ssociólogos blog de sociología y actualidad, Mayo 14, 2017.
www.ssociologos.com/2017/05/14/función-social-la-musica/
[2]Culturas hibridas, estrategias para entrar y salir de la modernidad, Néstor García Canclini, de
DEBOLS!LLO, Septiembre 2009, México, D.F. pp. 192, 193.
[3] “Radiografía de un músico”, http://www.dineroenimagen.com/2017-01-18/82570 , 18 ENE,
2017 , CIUDAD DE MEXICO
La discriminación musical es el rechazo que se le da a una persona que escucha determinado
género de música, así como el que se le da a este último. Actualmente podemos encontrar
un sinfín de géneros musicales todos con diferentes ritmos, letras, sonidos y sobre todo
diferente público. Es importante saber que ningún género de música es mejor o peor que otros,
es solo cuestión de los gustos que pueda tener una persona.
La música que escucha, no crea malos valores, ni actitudes que puedan perjudicar a los otros.
Esto es un hecho desagradable que, lamentablemente, la gran mayoría de las personas comete.
Las personas piensan que una persona que escucha algún tipo de música como metal, rock,
reggae, entre otras, tiene una personalidad que puede afectar al resto de la comunidad, por eso
en muchos casos las discriminan. [4]

Estas características o criterios pueden ser musicales en un sentido estricto, como el ritmo,
el armonía y la melodía los tres componentes de a música. O también podria su estructura.
Es importante mirar que los medios de comunicación imponen como tenemos que ser y no
por eso tenemos que juzgar a las personas sin conocerlas y rechazarlas, ese pensamiento
los tenemos que arrancar de nuestra mente.

http://final-discriminacionymusica.blogspot.mx

Los directos en general, en forma de concierto o festival, siguen funcionando y son casi
sinónimo de éxito y de aforo completo, pero las ventas de la música enlatada como tal
han pasado a mejor vida. Sacar un disco ya no es sinónimo de ventas como churros -
aunque sigue habiendo excepciones y sino que se lo pregunten a Taylor Swift que vendió
con su quinto trabajo la friolera de 1,2 millones de unidades solo la primera semana-, y los
cantantes se tienen que aferrar con fe a las compras onlines o a los servicios en
streaming. Con esto claro, llega la gran duda: ¿cómo hacer rentable este negocio? Y si
la pregunta es díficil, su respuesta no se queda atrás puesto que calcular las ganancias
de un músico no es tarea sencilla porque los flujos de ingresos dependen de muchas
partes.
En un momento de cambios en el que se dan más bandazos que aciertos, los músicos
han ido buscando alternativas que han funcionado o muy bien o muy mal. Por ahora,
nadie ha dado con la tecla de éxito asegurado en generación de ingresos y beneficios que
parecía acompañar hace un par de décadas a la industria musical. A pesar de ello, parece
que todos han coincidido en que la clave para ser la diversificación de las fuentes de
ingresos que van de las tradicionales hasta las más arriesgadas.

[1]Función social de la música , Ssociólogos blog de sociología y actualidad, Mayo 14, 2017.
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[2]Culturas hibridas, estrategias para entrar y salir de la modernidad, Néstor García Canclini, de
DEBOLS!LLO, Septiembre 2009, México, D.F. pp. 192, 193.
[3] “Radiografía de un músico”, http://www.dineroenimagen.com/2017-01-18/82570 , 18 ENE,
2017 , CIUDAD DE MEXICO
Mi interés por la música clásica es reciente y toda la vida escuché rock y pop.

Asimismo escuché desde siempre a los amantes de la clásica decir que su música era "superior" y
"no para que lo entienda cualquiera", argumento que acepté aunque me siguiera gustando el rock.

1) Condiciones de producción: la música clásica requiere más preparación, tanto de músicos como
de instrumentos. La popular es más accesible a que la haga cualquiera.

2) Sonido de los instrumentos: requiere más precisión en la clásica, que casi (o nunca) acepta
electrónicos.

3) Importancia de melodía y ritmo, la primera más importante en la clásica (junto al sonido


mencionado arriba), el segundo prevalece en la popular (aunque haya clásicos rítmicos y pop
melódico, hablo de tendencias).

La conclusión (provisoria) es: la clásica es música para realmente escuchar. La popular se escucha,
pero también se baila, se canta, se usa para contar historias, declarar amores, hacer protesta política,
enseñar cosas a los niños, etc. etc. etc.

O sea, la música clásica es más "pura" como música, y en ese - solo en ese - sentido es superior. Pero
ambas son necesarias al alma.

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[1]Función social de la música , Ssociólogos blog de sociología y actualidad, Mayo 14, 2017.
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[2]Culturas hibridas, estrategias para entrar y salir de la modernidad, Néstor García Canclini, de
DEBOLS!LLO, Septiembre 2009, México, D.F. pp. 192, 193.
[3] “Radiografía de un músico”, http://www.dineroenimagen.com/2017-01-18/82570 , 18 ENE,
2017 , CIUDAD DE MEXICO
https://blog.buscarinstrumentos.com/cual-es-el-precio-digno-por-bolo-o-actuacion/

http://capitanswing.com/prensa/lo-popular-debe-aspirar-a-lo-complejo-la-clasica-tiene-que-
volver-a-la-masa-javier-blanquez/

https://www.lavozdegalicia.es/noticia/tendencias/2015/01/05/ganan-dinero-musicos-hoy-
dia/00031420475377169415564.htm

http://www.jornada.unam.mx/2011/06/19/cultura/a02n1cul

https://musicodiy.com/los-tres-tipos-de-contrato-mas-comunes-para-compositorescomo-
estirar-tu-presupuesto-de-grabacion-y-obtener-mas-por-tu-dinero-3/

http://www.dineroenimagen.com/2017-01-18/82570

http://www.cronica.com.mx/notas/2002/16540.html

http://musica.unam.mx/audicion-para-ocupar-la-plaza-vacante-de-violin-primero/

http://www.ipomex.org.mx/ipo/archivos/downloadAttach/8534.web;jsessionid=6ED453DDAD
B8B1FD2B128DE618264854

[1]Función social de la música , Ssociólogos blog de sociología y actualidad, Mayo 14, 2017.
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[2]Culturas hibridas, estrategias para entrar y salir de la modernidad, Néstor García Canclini, de
DEBOLS!LLO, Septiembre 2009, México, D.F. pp. 192, 193.
[3] “Radiografía de un músico”, http://www.dineroenimagen.com/2017-01-18/82570 , 18 ENE,
2017 , CIUDAD DE MEXICO
[1]Función social de la música , Ssociólogos blog de sociología y actualidad, Mayo 14, 2017.
www.ssociologos.com/2017/05/14/función-social-la-musica/
[2]Culturas hibridas, estrategias para entrar y salir de la modernidad, Néstor García Canclini, de
DEBOLS!LLO, Septiembre 2009, México, D.F. pp. 192, 193.
[3] “Radiografía de un músico”, http://www.dineroenimagen.com/2017-01-18/82570 , 18 ENE,
2017 , CIUDAD DE MEXICO