Modos de representación en el retrato pictórico actual La ruptura contemporánea de la identidad
en el retrato.
Introducción: Con el devenir contemporáneo se llevó a cabo un cambio radical en el mundo del arte, las prácticas artísticas se han visto supeditadas a un proceso de normatividad y de control por parte de las academias, esto en el aspecto de formación del artista dentro de las mismas, se ha alcanzado el grado de explotación comercial de la subjetividad del sujeto creativo, así como ha supuesto un cambio social, consecuentemente lo ha hecho en el ámbito personal, y de la representación en las artes. Hablar de los modos de representación conlleva hablar de la construcción de imágenes, el terreno del lenguaje se amplifica y permite llevar a cabo el acto puro de expresión en las distintas prácticas artísticas tradicionales, híbridas y recientes, a partir de la creación de vínculos culturales que le anclan en el mundo simbólico, de la representación, de la imagen.
El retrato se vuelve por excelencia el lugar de representación pictórica donde la esencia del ser humano retratado se verá concretada e individualizada. Si bien su acepción dentro del ejercicio pictórico se ha visto cambiante desde su develamiento y entendimiento histórico, la existencia y mantenencia de este género aún supone la actividad de representación del individuo (ya sea del retratado o del retratador), a partir de las nociones de auto identidad, identidad, de la consciencia y del yo.
Es importante recordar que el universo de la imagen es cambiante, las nuevas formas de
representación se hacen presentes en la pintura, en tiempos actuales, con influencias posmodernistas, la pintura de retrato entra en una etapa de ruptura con la individualidad, una ausencia del reconocimiento. El yo entra en deconstrucción, y la disolución de las formas brindará el concepto de alteridad aplicado al arte. De esta manera la presencia, la imagen propia de uno, se vuelve la proyección de una duda. La crisis representacional y de identidad en el retrato se vuelven ejes relevantes cuando las nociones de alteridad conllevan a una necesidad del individuo a multiplicarse.
Es cuando el yo desaparece de manera intencional y racional que se alcanza ese punto de anclaje del retrato con la alteridad y la noción de distintas identidades.
Problematización de la idea: La ruptura de los modos de representación como un factor
determinante de la crisis identitaria del individuo contemporáneo, ¿una conducción a nuevos métodos creativos?
Es acaso que el supuesto de una crisis identitaria en el individuo contemporáneo realmente conduce a nuevos métodos creativos dentro del mundo del arte, o corresponde a una naturaleza reaccionaria del hombre al rechazo de todo el sentido anteriormente concebido Palabras clave: Retrato, pintura, consciencia, el yo, identidad, contemporáneo, crisis identitaria, representación
¿Por qué? Apego a la práctica pictórica por interés personal, comprensión general de las cosas, considerando el lenguaje artístico como la principal forma de exploración de la identidad humana.
Capacidad de ficción de la imagen, corresponde a un imaginario, inquietudes existenciales a causa
de la manera actual de entender la propia identidad y alteridad. Cuestionamiento sobre la pertenencia propia, y del cuerpo meramente propio Introducción:
Se escribe en tiempo pasado.
Plantear un breve texto sobre cada capítulo Estudios Explicación global
