Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
y mimo; todas ellas tienen una característica en común de todas ellas es concretamente la
acción, esto quiere decir que se deja de lado la narración o la descripción como se da en la
épica y la lírica coral, para pasar a la imitación y representación que se lleva a cabo por medio
de personajes que son partícipes del suceso. La anterior particularidad fue autorizada y
tradicional gracias a Aristóteles, sin embargo, suele ser inexacta debido a que, en la mayoría
acción no logra ser representada o imitada, sino que pasa a ser narrada por un “mensajero”
que fue partícipe del suceso. Además, es importante destacar que gracias a grandes poetas
Aristóteles se conoce hoy la historia de esta. Por ende, se sabe que la tragedia deriva del
forma, en su carácter primitivo era una improvisación de poca extensión y en un estilo festivo
(un tipo de representación satírica), un poco más tarde, la tragedia se separa del primitivo
“satyrikón” y alcanza gravedad y extensión, se abandona así tipo de verso tetrámetro trocaico
que se usaba en el diálogo, para pasar al trímetro yámbico. Aunado a esto, hacia el año 534
se introdujo al actor, ya que al principio los poetas trágicos eran también los actores.
disfraces de macho cabrío, o según una posterior interpretación “canto por el macho cabrío”
actores de pequeñas acciones cómicas o mejor dicho de caricaturas; por ejemplo, el lisiado,
el médico que habla extranjero, el glotón, el tonto, etc. En estas formas predomina el carácter
profano, pues estas son ajenas al ámbito religioso, además se emplea un lenguaje popular,
Por su parte, según la etimología, teatro es el lugar donde se contempla alguna cosa,
en Atenas había un teatro estable rudimentario entre los años 536 y 533, ubicado en la
vertiente sur de la Acrópolis, donde había un declive natural que se aprovechaba para ofrecer
una buena visibilidad, en una zona consagrada a Dionisio Eleutereo, este se dio porque
Pisístrato constituyó los concursos dramáticos. Tiempo después, a raíz de diversos trabajos
segundo plano había un teatro provisorio, en la zona del mercado (ágora), que es utilizado
mismo poeta; dos con Esquilo y tres con Sófocles, se debe tener en cuenta que cada actor,
cambiando su disfraz podía representar más de un papel. Por ende, los actores llevaban
máscara, que es una de las características tradicionales y particulares del teatro antiguo, así
como también un magnífico y pomposo vestuario. Asimismo, los actores en sí debían tener
algunas características; por un lado era necesario que el actor trágico contara con una estatura
elevada por un calzado de suela muy alta (coturno) y por un robusto arreglo en la cabeza, por
otro lado, el actor cómico, tenía un aspecto ridículo con un exagerado relieve en el vientre y
en los glúteos, y exhibía el falo de cuero, símbolo de sus antiguos orígenes. Sin embargo, ya
tipo de vestimenta más cotidiana, además, durante toda la época clásica, todos los papeles
femeninos eran igualmente interpretados por hombres, esto porque la mujer llegó a escena
Además, un elemento particular del teatro griego es el coro, tanto en la tragedia como
en el drama satírico estaba conformado por doce personas, que con Sófocles fueron llevadas
que este se adaptaba según los requisitos de la obra; el coro de sátiros, por el contrario tenían
un disfraz definido y establecido para todas las obras el cual era piel caprina en los flancos,
falo y cola de caballo, además podía asumir un aspecto zoomórfico o fantástico (como ranas,
aves, nubes, entre otros). El coro se acomodaba de manera cuadrangular por filas y línea,
ellos cantaban y también danzaban; la danza de la tragedia era digna, la de los sátiros vivaz
y la de la comedia licenciosa o desordenada. La música tenía una trama muy simple ejecutada
por flauta o lira, con Eurípides, en los momentos de mayor tensión cantan con frecuencia
aparatos sencillos para facilitar la ilusión escénica, como un tipo de plataforma giratoria que
tenía el fin de mostrar lo que sucedía en el interior, una grúa que hacía descender y volver
volando a las divinidades (especialmente en el drama de Eurípides, un recipiente de metal
que imitaba el sonido de un trueno, entre otras técnicas. En Atenas, la actividad teatral se
realizaba en algunas ocasiones en las fiestas dionisíacas: en los concursos participaban tres
poetas trágicos, cada uno contaba con una trilogía trágica que se completaba con un drama
satírico, asimismo, había tres poetas cómicos con una comedia cada uno. Estas obras eran
preparadas por cuentas del estado, gracias a ciudadanos ricos que solventaban por turnos esta
liturgia, la entrada al teatro era prácticamente gratuita, debido a que cuando se estableció un
pequeño precio, el estado se hacía cargo del gasto de los ciudadanos pobres. También el
teatro de Atenas tenía una capacidad aproximada de dieciséis mil personas, el público se
comportaba muy similar al actual, este reclamaba repeticiones, aplaudía como señal de
agrado, silbaba, gritaba e incluso podía expulsar a los actores si el espectáculos no les gustaba
(p. 183).