Nuevas categorías temporales de la historia del arte en la documenta 14

Walter Benjamin acusó en sus Tesis de Filosofía de la Historia el modelo causal de

narración histórica como una herramienta ideológica que defendía la perspectiva del
poder dominante y reclamó para la historiografía nuevos modelos temporales con los
que pensar los hechos del pasado con los del presente. No ha sido, sin embargo, hasta
finales de los setenta, con el fin de las grandes narrativas (Lyotard), el concepto de
posthistoria (Kojève) y de atemporalidad (Jameson), que el pensamiento occidental se
ha planteado seriamente la posibilidad de nuevas categorías y estructuras narrativas
para explicar el devenir social. En la estética y la historia del arte, pensadores como
G. Kubler han defendido en los años 80 pensar de modo diferente las relaciones entre
pasado y presente, criticando el esquema temporal causal. En los años noventa, Danto
ha declarado el final de la historia del arte y ha descrito ya las características
principales de su posthistoria. En este texto nos centraremos en analizar nuevas
categorías temporales de la historiografía del arte: el anacronismo (Didi-Huberman,
Groom), la heterocronía (Bourriaud), la historia preposterior (Bal), la diversidad
temporal postcolonial, para tratar de entender cómo se están configurando las nuevas
narrativas sobre el arte y cómo se construyen relaciones de significado entre el
presente, el pasado y el futuro. El concepto de contemporaneidad (Terry Smith,
Agamben, et al.) tendrá un lugar destacado en este estudio, pues creemos que es a
partir de la comprensión de la estructura temporal de nuestra época que se están
formulando las nuevas categorías temporales de la historia del arte. Finalmente,
ensayaremos la aplicación de estas nuevas categorías a un análisis de algunas líneas
estructurales de la documenta 14 (2017), producida en Atenas y Kassel. Varios
motivos justifican esta elección: en ella el concepto de contemporaneidad se ha
ampliado a un arco temporal amplio; algunas de sus diferentes sedes han generado
narrativas nuevas entre obras y autores a partir de contigüidades y analogías
temáticas; y, finalmente, el propio catálogo se ha construido a partir de una estructura
temporal en cierto modo casual e imprevisible.