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COMO PROYECTAR MEJOR LA VOZ LIRICA

1. Introducción:
Pero la voz utilizada en esa música docta requiere una serie de características
que son condicionantes y que la tradición ha ido imponiendo, intensidad
sonora, belleza de timbre y extensión tonal manteniendo la igualdad en el color,
y estas características configuran lo que se entiende como la voz lírica

[La producción de sonido por la laringe, la función fonatoria de importancia


excepcional en el ser humano, es en principio una función fisiológicamente
secundaria y tardía en el desarrollo filogenético, una función "emotiva"
(participando en el sollozo, llanto, suspiro, quejido, fatiga y bostezo) , una
función de escasa importancia vital en comparación con las otras
importantísimas funciones que tiene la laringe, función respiratoria, función de
protección, función de fijación, función de deglución y función circulatoria.]

Es la inteligencia del ser humano la que utilizando, (yo prefiero decir


ensamblando), diversos órganos y estructuras que pertenecen a Aparatos con
sus distintas y propias funcionalidades, constituye un Aparato fonatorio que le
permitirá articular el sonido e incluso modularlo, le permitirá el hablar y el
cantar.
La voz, como una manifestación sonora o acústica, se desarrolla pues a
expensas de diversos órganos y funciones, es decir, como actividad de un
sistema funcional sobreimpuesto, de una superestructura.

Centrándome en la voz lírica podemos decir que la voz es el resultado del


comportamiento simultáneo de una serie de Aparatos y Sistemas( respiratorio,
digestivo, auditivo, nervioso central y periférico, esquelético, etc) cuya principal
función, considerados aisladamente, no es precisamente la de la fonación.

http://vozytecnicavocal.blogspot.com/2012/12/introduccion.html

2. Antecedentes:
“HISTORIA DEL CANTO”

Música del Renacimiento (1450-1600)


-Giulio Caccini (1545-1618)
Amor ch’attendi
Mª Pilar Taberner
Barroco inicial (1600-1650)
-Claudio Monteverdi (1567-1643)
Aria de la Música. La Fábula de Orfeo Teresa Bellido
Barroco medio (1650-1700)
-Henry Purcell (1659-1695)
Selección del Taller de Escena de la Opera Dido y Eneas
ACT THE SECOND
Scene 1: The cave
But ere we this perform (First and Second Witch)
Carmen Sanchis, Olga Sahuquillo y Carolina Urgel
Scene 2: The Grove El Bosquecillo
Thanks to these lonesome vales (Belinda)
Teresa Bellido
Oft she visits this lone mountain (Second Woman)
Rosa Pinilla
ACT THE THIRD
Scene 2
Thy hand, Belinda;
When I am laid in earth (Dido)
Amparo Maiques
Barroco tardío (1700-1750)
-
Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736)
Stabat Mater nº 1
Teresa Bellido y Laura Cruz

Clasicismo (1750-1800)
-Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Terceto de Damas. La Flauta Mágica Amparo Maíques, Rosa Pinilla y Atenea
Climent
-V. Martin y Soler (1754-1806)
L’Aviso Amoroso Aitana Sanz
Romanticismo (1800-1860)
Música programática: La canción y el lied
-Vinzenzo Bellini (1801-1835)
Vaga Luna che inargenti
Clara Valero
-Félix Mendelssohn (1809-1847)
Sonnstagsmorgen Op.77 nº1
Karla Guerra y Carolina Urgel
La Opera Romántica
-Jacques Offenbach (1819-1880) Los cuentos de Hoffman Barcarola Carmen
Sanchis y Ana Aran
-Johann Strauss hijo (1825-1899)
El Murcielago Mein Herr Marquis (Adele) Marina Monzó
-Léo Delibes (1836-1891)
Dúo de las flores. Lakme
Marta Ballesteros y Amparo Maiques.
Los nacionalismos (1850-1950) España: La Zarzuela
-José Serrano (1873-1941) Romanza de Rosina. La Canción del Olvido Karla
Guerra
-Pablo Sorozábal (1897-1988)Romanza de Marola. La tabernera del Puerto
Ana Aran
Federico Moreno Torroba (1891-1892)
Cállate Corazón Dúo de Luisa Fernanda y Javier. (Luisa Fernanda)Joan
Escrivá y María Morella
-
Ruperto Chapi (1851-1909)
Al pensar en el dueños de mis amores Las hijas de Zebedeo Laura Cruz

http://luisvives.edu.gva.es/file.php/1/HISTORIA_DEL_CANTO.pdf

3. Objetivo general:

La Educación Vocal en las Enseñanzas Básicas de Música tendrá como


objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes capacidades:

1. Adoptar una posición que permita respirar con naturalidad y que


favorezca un correcto funcionamiento corporal para la producción del
sonido.
2. Adquirir técnicas fundamentales y básicas que les permitan utilizar el
instrumento vocal eficazmente en cuanto a emisión, afinación y
articulación.
3. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento
vocal, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, así como
desarrollar hábitos de cuidado y mantenimiento del mismo.
4. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita el control permanente
de la afinación y perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.
5. Adquirir y desarrollar hábitos de estudio básicos, correctos y eficaces.
6. Iniciarse en la fonética de los distintos idiomas empleados en las obras
del repertorio.
7. Fomentar el amor y el respeto por el arte de la música a través del
conocimiento del instrumento y de su literatura.
8. Entender la práctica vocal como un medio para formar personas íntegras
que aprecien la experiencia musical y disfruten de ella, incorporando
estas vivencias a su propia cultura.

http://www.escueladecantobadajoz.com/?page_id=353

a. Objetivo específico:

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