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Centro Municipal de Arte Joven

Rey Chico “El arte es la mentira que nos


permite comprender la verdad.”
Picasso
Exposición 2012
Agradecimientos:

- Al Instituto Andaluz de las Artes y las Letra de la Junta de Andalucía en Granada.

- A Avel Valls Muñoz, por su actualizacion en la maquetación y diseño de la presente edición.

La Presente Edición: Ayuntamiento de Granada, Concejalía de Juventud, Juan Carlos Vázquez Onieva.

Edita: Ayuntamiento de Granada, Concejalía de Juventud.

Impresión: Reproducciónes Ocaña

Depósito Legal:
Indice
10 Mª Jesus Berciano

14 Ma. Xóchitl

18 Silbia López

21 Mónica Vázquez

24 Lucas Carrillo

28 Bruno Delgado

31 Behind

35 Fátima Doña

38 Gr-Foto-12

44 J. Manuel Ojeda

48 J. Antonio Gaspar

7
“Me descubro ante la obra, pincel en mano, y
ella, agradecida, se convierte en el yo”

Mª Jesus Berciano

Fruto de mis experiencias vividas en este úl-


timo año, nace esta recopilación de obras que
recogen la mirada del que contempla nuestro
entorno, la ciudad, y sus rincones donde uno
parece perderse, aunque a veces, sorprenden-
temente , llega a encontrarse con uno mismo.

La luz del paisaje natural y urbano centra la


temática de mis obras, los momentos fugaces,
la atmósfera que envuelve nuestros paisajes y
calles, el paseo del transeúnte, una mirada a
la espera ,al encuentro del regocijo, la luz que
se filtra entre los árboles, convirtiendo el suelo
en un manto de sombras desgarradas, mis rin-
cones donde “puedo ver” algo más.

En este periodo he cultivado una realidad


figurada , plasmada mediante el uso de la
acuarela, las tintas y la experimentación con
otros materiales que le confieran otros valores en
su acabado, ceras, parafina, lejía, jabón, pastel,
grafito, grasa, cualquier material que me per-
mita concebir espacios según mi criterio per-
ceptivo.

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Mª Jesús Berciano

Paseo Venecia

9
Mª Jesús Berciano

10
Mª Jesús Berciano

Hotel Venecia

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“Me pregunto como una joven de apariencia be-
lla, dulce e inocente puede llegar a gritar tanto
en sus cuadros”

Ma. Xóchitl

¿Autodidacta? No exactamente, en diferen-


tes momentos de mi vida he recibido apoyo
o conocimientos importantes a nivel artístico
y personal por parte de profesores y amigos,
todos ellos han aportado algo en mi vida y
eso ha dado lugar a motivarme para seguir
adelante, a esforzarme y tratar de encontrar un
sentido en este duro camino del arte, no por la
competitividad de calidad que existe hoy día,
sino por encontrarme a mí misma y ser feliz
desarrollándome y crecer en este maravilloso
mundo.

Lo más fascinante de Xochitl Espinoza es


que su pintura no deja inerte: hiere, araña y
golpea el corazón de todo el que la contempla.
El arte se identifica con la vida.Cada obra suya
es una revolución, una reflexión y una crítica
social.

Su denuncia, su sarcasmo y su sátira con-


fían y aguardan en que las cosas, las rela-
ciones entre los seres, deben y pueden ser
mejores “

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Ma. Xóchitl

Instinto Animal

Naturaleza Viva

13
Ma. Xóchitl

Aqui estoy

14
Ma. Xóchitl

Plaisir Rouge

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“Decidí pintar porque creo que el arte debe
requerir esfuerzo y no encontré nada más difícil
que la pintura”

Silbia López

Tras años de apuñalamiento sistemático de


cuadros, ya voy tirando menos y también ate-
nuando los berrinches que provoca el fracaso,
aunque sigo sin un proceso pictórico que me
facilite el trabajo.

Sufro la imposibilidad de trabajar con boce-


tos, cuyo traspaso fidedigno al lienzo siempre
se me antoja mortecino. Esta falta de un pro-
ceso planificado conduce a menudo al fracaso,
pero se compensa con las pocas veces en las
que el cuadro finalmente se queda tranquilo.
Y entonces veo que el resultado es bastante
superior a lo que yo hubiera podido concebir a
priori y eso recompensa muchas cosas.

Siguiendo la analogía, supongo que yo aho-


ra me encuentro en una etapa de “balbuceo
pictórico” que, no obstante, va dando sus fru-
tos.

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Silbia López

162X130CM 162X130CM

132X99CM
162X130CM

17
Silbia López

162X120CM 132X99CM

162X130CM 132X99CM

18
“Busco aquello que me impresiona en un momento
determinado, ideas sueltas, figuras que se me aparecen
en la cabeza, voces del tiempo, deseos”

Mónica Vázquez

La mayoría de mis trabajos rondan en torno


a la figura femenina. El cuerpo es mi punto de
partida, casi siempre presente en mis trabajos.
Quizá porque no lo entiendo tan solo como
cuerpo, sino como un “todo”, mente y cuerpo
en “unidad”. Hacerlo distinto y propio.

La muestra rinde homenaje a la figura fe-


menina dentro del baile flamenco, siendo éste
una de sus principales motivaciones expresi-
vas. Puro movimiento y expresividad, refleja-
dos por la utilización intencionada del color. En
sus obras se refleja la fuerza y la pasión del
momento representado.

La muestra se completa con una retrospec-


tiva que nos muestra su estudio y evolución en
la utilización del color, así como de las diferen-
tes técnicas tradicionales en el grabado.

19
Estampación: U
Mónica Vázquez
Dimensiones: 50

Realizada: 2009

Título: Mi

Técnicas: m

Dimensione
Título: Conciencia en rodillos
Realizada:
Técnicas: directas al carborundo Título: Mi

Estampación: Método de superposición Técnicas:


de rodillos
Estampac
Dimensiones: 50 X 70 cm
por el méto
Realizada: 2009
rodillos

Dimension

Realizada

Título: Concienc

Técnicas: directa
Título: Mi
Estampación: M
Técnicas:
de rodillos más u
ción
Estampaci
por el méto
Dimensiones: 50
rodillos
Realizada: 2009
20 Dimension
rectas al carborundo
Mónica Vázquez

ión: Una única tinta

siones: 35 X 40 cm

Realizada: 2009

mprovisación tierra

ectas al carborundo

ión: Una única tinta

siones: 35 X 40 cm

Realizada: 2009
Improvisación Tierra

ulo: Improvisación

ectas al carborundo

método de rodillos

siones: 35 X 40 cm

Realizada: 2009
Improvisación
ulo: Improvisación
21

ectas al carborundo
“La base de mi trabajo es la representación de lo
invisible, lo inefable, el infinito que nos rodea”

Lucas Carrillo

Aparecen poco a poco en mi vida Moebius,


Miyazaki, Otomo, así como un cachibache que
dió otra dimensión a mi obra, la tableta gráfica.
Así, se completaba el equipaje del nómada,
bloc, pluma, portátil, escáner y tableta. Y son
estas mis apéndices en todo lo que produzco
desde entonces.

Pero no es hasta mi llegada a Granada,


donde arribo cansado del rítmo frenético inhe-
rente a Madrid, que mi despliegue digital tiene
lugar. Más magia, silencio. Por mi condición
de desempleado y tras años sin dejar de tra-
bajar vuelvo la atención hacia mi interior.

Mi creación se amplia, dibujar se convierte


en una obsesión, y el picor de ojos en un com-
pañero de viaje. Y es en Granada donde des-
cubro mi última gran influencia, Bobby Chiu.

22
Lucas Carrillo

Ballenaufo

Topillo

23
Lucas Carrillo

Roca Mar Perfil

24
Lucas Carrillo

Canarias

25
“La fotografía contemporánea tiende a confun-
dirse cada vez más con la publicidad”

Bruno Delgado

La presente exposición se nos presenta


como un poema en el que las imágenes cum-
plen la función de sonidos, silabas y palabras,
formando frases y versos si cabe.

La “exposición-poema” se posiciona en
contra de la idea de “serie fotográfica”, en el
que la “unidad temática” juega el papel de du-
doso argumento, sirviéndose de la repetición
del motivo central como pobre justificante de
la ausencia, en muchas de las ocasiones, de
intención, belleza, o sentido alguno.

En la presente exposición, el público se en-


contrará con diminutas e inofensivas imáge-
nes, a las cuales podrá acercarse sin temor, o
a las cuales podrá ignorar con indiferencia, sin
sentimientos de culpa por no haberse detenido
atentamente ante ellas.

26
Bruno Delgado

27
Bruno Delgado

28
“Mirar a la naturaleza como si de una obra de
arte se tratara”

Marta Orse
Iuliana Dragoi
Nuria Sánchez
(Behind)

Iuliana, Marta y Nuria. Tres jóvenes crea-


doras seleccionadas por la facultad de Bellas
Artes, pertenecientes al programa “Circuitos”:
Trabajos finales fin de carrera, presentan la
exposición colectiva “Behind”.

No es un arte protesta, sino que se pretende


repercutir positivamente en el entorno (y ello
incluye la ecología, lo social y lo cultural) te-
niendo al espectador como bisagra reflexiva.

Para llevar esto a cabo se tiene en cuenta no


solo la imagen visible del lugar, sino también
su historia, sus costumbres, sus tradiciones,
sus energías, sus fuerzas ocultas, sus gentes
y su economía. Son las fuerzas invisibles de la
cultura y la naturaleza las que han producido
estos paisajes con el tiempo

29
Marta Orse

30
Iuliana Dragoi

Cajas de Luz

31
Nuria Sánchez

Nacimiento

32
““Cuando estoy con un cuadro, incluso me
molesta tener que salir de casa para ir a comprar
o comer””

Fátima Doña

Esta joven creadora granaína de la Chana


mostró pronto sus inquietudes artísticas, a los
10 años participa en un concurso de dibujo
para escolares que organiza el Ayuntamiento y
la empresa ROBER sobre la sensibilización ha-
cia el uso del transporte público. Se selecciona
y es expuesto por toda la ciudad.

A los 14 años obtiene su primer premio a ni-


vel de Instituto, mas tarde obtiene otro conce-
dido por la Delegación de Turismo y Deportes
de Granada.

En 2007 realiza una exposición conjunta en


la Royal Academie de Bruxelles y otra en Ex-
poniap, diseña iconos de páginas web, realiza
la portada de la novela premio castillo Puché
“Los hijos de las sombras” de 2011.

Su formación en bellas artes comienza en


2004 - 2088 en la Facultad de Bellas Artes
de Granada, continúa durante un año en la
Royal Academie de Bruxelles, y otro mas en la
Complutense de Madrid.

Ha restaurado cuadros del s. XVII y autor


desconocido, así como una obra del pintor Ro-
sales.
Últimamente realiza Master en animación3D
por la Universidad de Granada y la productora
Kándor Graphics.

33
Fátima Doña

Bosque de la Alhambra

34
Fátima Doña

Banco Granadino

35
“La idea es volver a dar una oportunidad de
publicar en papel el trabajo de fotógrafos que lo
suelen hacer en Internet”

Gr - Foto - 12
Desde hace unos años funciona en Granada
un grupo integrado por fotógrafos granadinos
en su mayoría jóvenes. Desde la Delegación
de Juventud pretendemos plasmar en papel las
creaciones más representativas de estos fotó-
grafos y traer del ciberespacio a la realidad sus
mejores fotografías en una exposición.

Inma Sánchez Fernández Patricia Izquierdo Ortiz


Cristina Granados Roas Alejandro Aguilar Díaz
Vanessa Salas Moreno Bruno Herrera González
Consuelo Prieto Rodríguez Alejandro Aguilar Díaz
Peng Chen Fernando Moyano Sánchez
Alex N. Muriana Manuel Riaño Villar
Oscar Jimenez Gijon Teresa Bueso Navas-Parejo
Vanessa Salas Moreno Manuel Riaño Villar
Oscar Jimenez Gijon Cristina Ortiz Portillo
Juan Carlos Bellido Viúdez Tania Reiné Gutiérrez
Patricia Chumillas Rodríguez Juan del Rosal Salido
Manu Tallón Dueñas Juanma Jiménez Rivero
Alejandro Pérez Castellón Victor Ruiz
Francisco Ortíz Leticia Ruiz Rivera
Mar Guirao Morales Francisco Ortega Garrido
Rosa María Molinero Fernández Felipe Passolas Cobo
MARÍA ZAFRA Antonio Luis Martínez Cano
Lucía Martínez Cabrera Fermín Rodríguez Fajardo
Enrique García Macías Antonio Luis Martínez Cano
Lucía Martínez Cabrera Mar Guirao Morales
Panda Rojas Carlos Nevado
Paula de la Hoz Garrido Lydia Fernández Tapia
Isabel Molina Velasco Victor Pimentel Carretero
Marta Ruiz Vera

36
Gr-Foto-12

Siesta Peng Shen

La caida de un hombre fuerte Francisco Ortíz

37
Gr-Foto-12

Atardecer en rojo Juan del Rosal

Enrique García
Propongo ser quien ponga el aire

Mirada cándida Tania Reiné Gutiérrez

38
Gr-Foto-12

I protect you Manuel Riaño Villar

Mantis Religiosa Patricia Chumillas Rodríguez Reflejos Fermín Rodríguez Fajardo

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“He querido reflejar como me he sentido yo al
captar el momento en el tiempo de mis humildes
viajes”

J. Manuel Ojeda
Joven creador de instantes que nos perdu-
raran en la memoria. Exposición de fotogra-
fías, súbitos instantes que el objetivo de Juan
Manuel captó para el papel.

Equipado de una simple cámara digital,


el licenciado en filología inglesa y estudiante
de máster plasma en las fotos de su primera
exposición los lugares por los que marcó sus
pasos.

Desde Granada hasta Los Ángeles pasan-


do por Oslo, Birmingham, Palma de Mallor-
ca, Edimburgo, Reikiavik, Ronda, Brighton o
bien Marsella entre otros, Juan Manuel Ojeda
propone un recorrido fotográfico de los lugares
que ha podido recorrer hasta ahora y de los
detalles que le han llamado la atención.

El estudiante, que aprovecha cualquier oca-


sión para sacar su cámara, no tiene más ex-
pectativas que dar a conocer el fruto de su
afición a los visitantes, viandantes y curiosos
que se encuentren con la sala de exposición
situada junto al Paseo de los Tristes. “En rea-
lidad, a mí me gustaría, no sé si esto será un
punto de inflexión o no, pero incluso comprar-
me una cámara profesional y avanzar en ese
camino”, confiesa de manera muy humilde. Tal
vez su sueño se haga realidad y pueda captar
instantáneas de otras comarcas o ciudades ta-
les como Viena, Budapest y Praga, la ruta que
le gustaría recoger en un futuro.

40
Juan Manuel Ojeda

41
Juan Manuel Ojeda

42
Juan Manuel Ojeda

43
“La libertad de pintar es la libertad de liberar
alguna cosa de uno mismo.
Hay que darse prisa porque no dura mucho”.

J. Antonio Gaspar

La versatilidad en la transformación de las


imágenes, un océano entre los mundos más
frecuentes y más amistosos, pero más lejanos,
a modo de fuente que empapa el universo.

Así se perfilan las imágenes de las nue-


vas composiciones de Juan Antonio Gaspar
alcubilla, a manera trovadoresca, mirando
al entorno y con manchas de tiempo en los
verdes gastados o azules cenicientos, de los
que goza para maquillar la suerte del paso del
tiempo como una cicatriz o una muesca de su
travesía por el infinito, que afronta con colo-
res de exilio: lánguidos o carbonizados ocres,
como muestra en diversos óleos de fantasía y
aquilatado espacio.

Ensoñaciones y formas tamizadas que com-


ponen el equilibrio de un universo en estado
de agitación, aunque perdurable a través de
las perspectivas de tránsito que secuencian la
obra pictórica de Juan Antonio Gaspar

44
Juan Antonio Gaspar

Atrapado en tus brazos

45
Juan Antonio Gaspar

Abstracto

46
Juan Antonio Gaspar

Armonía de manos

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