SUPER

MODERNISMO
En 1988 eran varias las revistas y
exposiciones importantes que lanzaban al
deconstructivismo como la última
tendencia arquitectónica, pero el destino
de esta tendencia estaba marcado desde
sus inicios, como rápida fue su llegada de
la misma manera fue la forma en la que
desapareció. El deconstructivismo estaba
destinado a una vida breve e incluso las
ideas expuestas por la misma iban a
extinguirse muy pronto. En cambio, por
otra parte, Light Construction recorre la
ligereza y transparencia de la
arquitectura contemporánea. Edificios
acristalados, transparentes y
translucidos surgen en todas partes del
mundo, formas tan simples como sólo
volúmenes rectangulares, la cual fue
llamada como la “nueva sensibilidad
arquitectónica”.
En la mayoría de las obras
arquitectónicas que muestran esta
tendencia son imponentes estructuras
sólidas, aunque ocasionalmente sean
construcciones ligeras y trasparentes.
Pero abriendo un poco más los términos
el supe modernismo no solo se sitúa o
manifiesta en la trasparencia o ligereza
de las suaves fachadas sino en términos
más genéricos, puede caracterizarse
como una sensibilidad hacia lo neutral,
indefinido e implícito y que haya una
poderosa expresión en la sensibilidad
espacial.
Este estilo es más bien un vacío en
control, ya que si algo es característico
de esta tendencia es el control total, ya
que cuidar del espacio indefinido no
significa cuidar de la nada sino un
contenedor seguro, crear un cascarón
flexible
 CARACTERISTICAS

Las condiciones establecidas por este movimiento son:

· Abundancia en el espacio
· Abundancia de signos
· Abundancia de individualización
Este último trae consigo una seria de desacuerdos ya que la individualidad
afecta el uso de espacios públicos y semipúblicos, cuando estos son vistos
como un área que cada persona explota de manera individual.
La globalización ha sido un tema polémico entre estas tendencias, pero no
existe ningún acuerdo si considerarla vinculada con el movimiento
moderno, posmoderno o el supermodernismo.
Es cierto que todo puede concordar con cualquier lugar y eso es lo que el
posmodernismo trataba de evitar, ellos intentaban relacionar única y
exclusivamente con el contexto que se encontraba, por lo tanto, todos los
nuevos lugares pecan contra el posmodernismo: la sensibilidad hacia el
contexto. Convirtiendo a las ciudades y áreas urbanizadas en una
sucesión de mundos auténticos que tienen poco que ver con su entorno.
HIGH TECH
El high-tech (alta tecnología) es un estilo
arquitectónico que se desarrolló durante
los años setenta. Toma su nombre del
libro: The Industrial Style and Source
Book for The Home, publicado en 1978
por Joan Kron y Suzanne Slesin. El libro
muestra abundantes ejemplos de obras
donde priman los materiales
industrializados particularmente
utilizados en techos, pisos y muros.
Otro término utilizado para identificar
este estilo es el de Tardo Modernismo, de
cualquier forma, inicialmente la
arquitectura High Tech implicó una
revitalización del Movimiento Moderno;
un desarrollo natural de las ideas
precedentes pero apoyado en la
innovación y la tecnología. Este período
hace de puente entre el Movimiento
Moderno y el Postmodernismo; se insinúa
en uno de esos períodos grises donde no
hay un límite claro entre el fin de un
período y el inicio de otro. Podría decirse
que se retoma un estilo que agonizaba
como el Movimiento Moderno, se lo
reinterpreta a partir de darle una fuerte
imagen tecnológica y se lo lanza
persistiendo hasta el presente. Su mejor
artista es Norma n Foster.
 CARACTERISTICAS

- Las características principales de la arquitectura High Tech son

muy variadas, incluyendo la exposición de componentes técnicos y
funcionales de la construcción, una disposición relativamente
ordenada y un uso frecuente de componentes prefabricados. Las
paredes de vidrio y las estructuras de acero son muy populares en
este estilo. Estas características unidas, generaron una estética
industrial. La técnica, en algunos aspectos, implicó la base del
fundamento estético de las construcci ones.

- En lo que respecta al diseño interior había una preferencia por

utilizar objetos familiares a la industria; por ejemplo: recipientes
usados en la industria química como jarrones para flores. Esto
porque el objetivo era el uso de la estética industrial. Objetivo que
brindara a la gente una familiaridad entre el espacio de trabajo
industrial y el lugar donde viviría o se entretendría. El movimiento
buscó dar a toda una apariencia industrial.
- Es importante remarcar que los elementos técnicos mostrados
para generar la estética industrial no eran solamente a los fines
estéticos sino a los funcionales. Responden a una exigencia
proyectual resolviendo problemas de diseño. Son solamente
funciones, aquellas que eran reelaboraciones del funcionalismo del
Movimiento Moderno. Todavía los elementos industriales mantienen
en parte una apariencia y un objetivo funcional
arquitectura
biomimetica

La arquitectura biomimética fue

creada para encontrar soluciones
sostenibles para la naturaleza,
partiendo de la comprensión de
las normas que la rigen, en vez de
centrarse en códigos estilísticos.
Entre las ventajas de esta
filosofía, se encuentran el ahorro
de energía y el que no se
producen residuos. Esta
arquitectura ha inspirado a los
arquitectos a crear más edificios
con proporción estética de la
naturaleza, así como regirse por
los patrones de esta.
Como ejemplo de este
“biomimetismo”, se encuentra el
famoso estadio Nacional de
Beijing, diseñado por Herzog & de
Meuron, inspirado en un nido de
pájaros, o el cubo de agua de
PTW Arquitectos para el Centro
Acuático Nacional, o el Pabellón
Quadracci del Museo de Arte de
Milwaukee de Santiago
Calatrava, que se abre y cierra
como las alas de una mariposa.
Estos efificios no sólo siguen un
patrón estético similar a la
naturaleza, sino que también
apuestan por un espacio eficiente
no sólo en temas energéticos, sino
en ámbitos constructivos,
materiales o funcionales
 arquitectura
biomimetica

Un ejemplo de la fusión entre

sostenibilidad y estética natural es
el Chicago Spire de Calavatra y su
“torsión del torso humano”. A
pesar de las críticas hizo un
avance en la ingeniería de la
construcción: Creó estructuras en
espiral que se comportan muy bien
frente a las cargas de viento.

Otro ejemplo de esto es el

Eastgate Center de Mick Pearce
en Zimbabwe y su sistema de
refrigeración pasiva, que imita la
forma de los termiteros africanos
para mantener una temperatura
intera constante, a pesar de los
bruscos cambios de temperatura
de la región.
 arquitectura
biomimetica

El edificio Johnson Wax de Frank

Lloyd Wright está iluminado con
columnas parecidas a hojas de
nenúfar que flotan en la superficie
del agua. No sólo se cumple con el
principio de estética natural, estas
columnas fueron las primeras
estructuras de concha fina de
hormigón, reforzadas con mallas
de acero.

La arquitectura moderna ha
apostado también por el “diseño
paramétrico”, que se inspira en
caparazones de insectos,
microorganismos celulares o
estructuras orgánicas, que ajustan
sus componentes para poder
abrirse o cerrarse de acuerdo con
las condiciones climáticas o el
programa interior. Mientras que
otras estructuras se involucran
más en los procesos naturales para
su funcionalidad.