Está en la página 1de 10

TECNOLÓGICO NACIONAL DE

MÉXICO

INSTITUTO TECNOLÓGICO DE
CAMPECHE

Ciencias de la Tierra

Arquitectura

Pensamiento Arquitectónico
Contemporáneo

Arq. Jorge Hoil Paredes

VQ4

Equipo # 3

Balan Tolosa Antonio


Canales Delgado Daniel
Collí Cruz Ivan
Herrera Campos Diego
Trejo Cortez Miguel
El Estilo Internacional y Su Difusión

Características del movimiento artístico

Denominamos Estilo Internacional o Estilo Moderno a la corriente arquitectónica


moderna, que puede enclavarse dentro del funcionalismo arquitectónico y que
defiende una manera universal e internacional de proyectar, sin rasgos regionales
y que comparte las características formales más puristas del Movimiento Moderno,
de los racionalistas y, en menor medida, las funcionalistas. En muchos aspectos el
Estilo Internacional denotaba una modalidad cubista de arquitectura, que se había
desarrollado en todo el mundo en la época de la Segunda Guerra Mundial.

Ideales
Los ideales del estilo se resumen comúnmente en cuatro lemas:

 El ornamento es un crimen

 La verdad de los materiales

 La "forma sigue a la función"

 La idea de Le Corbusier de las casas como “máquinas para vivir”

En lo formal se caracteriza por su énfasis en la ortogonalidad:

 Superficies lisas, pulidas, desprovistas de ornamento

 Aspecto visual de ligereza: construcción en voladizo, novedoso hasta


ese momento.

 Empleo de nuevas técnicas y materiales:


o Concreto armado que permite la configuración de amplios
espacios interiores.

Antecedentes e influencias

En la Exposición Internacional de la arquitectura moderna celebrada en el museo


del arte moderno en Nueva York en 1932, organizada por Henry-Rusel Hitchcock y
Philip se identificaron, se categorizaron y se ampliaron las características comunes
al Estilo Internacional a través del mundo. El enfoque iba dirigido a la definición de
un estilo en el tiempo, que encapsula esta arquitectura moderna. Identificaron tres
diversos principios: la expresión del volumen más bien que la masa, balance más
bien que simetría y la expulsión del ornamento aplicado. Las aplicaciones
anteriores del término en el mismo contexto se pueden atribuir a Walter Gropius y
a Mies Van der Rohe.

Entorno al año 1920, se están produciendo en Europa diferentes experiencias


arquitectónicas que determinan la aparición del denominado Estilo Internacional,
que adquiere este nombre por su difusión por todo el mundo. El Expresionismo, el
Funcionalismo y el Futurismo anteriores confluyen para dar lugar al Movimiento
Moderno, cuyo objetivo era la búsqueda de un estilo contemporáneo de validez
universal, un nuevo enfoque de carácter internacional.

Toma forma a partir del año 1925, como resultado de una serie de factores que
tuvieron lugar en el mundo occidental, que la industrialización, a la mecánica, la
ingeniería y la ciencia de los materiales estaban revolucionando:

 Algunos arquitectos querían romper con el eclecticismo y las


divergencias estilos arquitectónicos que imperaban a finales del Siglo
XIX, con demasiados detalles ornamentales, con características de los
más distintos estilos y periodos, que no obedecían a la relación entre
la forma y la utilidad de la edificación.
 La rápida industrialización de la sociedad europea y norteamericana
empieza a tener la necesidad de un nuevo tipo de edificación, hasta
ahora desconocido, oficinas, bloques de apartamentos, nuevas
fábricas, …

 El tercer y decisivo factor, los avances técnicos en la ciencia de los


materiales y la construcción, que permiten la aparición del hormigón
armado y los progresos en las aleaciones de acero, lo que conlleva
nuevas posibilidades estructurales que hacen realidad edificios cada
vez más altos, más resistentes y más espaciosos, los rascacielos.
Artistas y obras más significativos
Los autores más importantes del Estilo internacional fueron Mies Van der Rohe,
Walter Gropius y Le Corbusier, Richard Neutra, Rudolf Schindler y Phillip Johnson.

Europa

El Estilo Internacional floreció en los años 20, a la vez que el movimiento


holandés de De Stijl, movimiento artístico cuyo objetivo era la integración de las
artes o el arte total (P. Mondrian, G. Rietveld, P. Oud, t. V. Doesburg, ...) y
la Bauhaus, escuela de artesanía, diseño, arte y arquitectura creada por Walter
Gropius en Alemania, cuyas propuestas y declaraciones de intenciones
participaban de la idea de una necesaria reforma de las enseñanzas
artísticas como base para una consiguiente transformación de la sociedad de la
época. La Bauhaus sentó las bases del diseño industrial y gráfico, y estableció los
fundamentos académicos de las tendencias más predominantes de la
nueva Arquitectura Moderna, con su principio, "la forma sigue a la función".
Estados Unidos

En Estados Unidos, Frank Lloyd Wright en los 1900s y los años 10 es paralelo e
influencia el trabajo de los modernistas europeos; destacaremos en ese momento
además a Mies Van Der Rohe, R. Neutra, P. Johnson; se diseña el primer
rascacielos del Estilo Internacional, el edificio PSFS de Philadelphia, George
Howe y de Guillermo Lescaze.
Otros países

Uno de los objetivos del estilo internacional era que las soluciones del diseño eran
indiferentes a la localización, al sitio, y al clima. Eran los mismos edificios en todo
el mundo. Y así se realizaron obras pertenecientes al estilo moderno alrededor del
mundo, como por ejemplo en Australia, Brasil o la India, donde Le Corbusier llegó
a diseñar una ciudad entera, Chandigarh.
Relación del Estilo internacional con otros movimientos artísticos

El Estilo Internacional encontró puntos en común contemporáneos significativos


entre el movimiento del De Stijl, el trabajo del arquitecto Le Corbusier y los
esfuerzos alemanes de industrializar las tradiciones del arte, que causaron la
formación de Deutscher Werkbund, y con la Bauhaus.
El arte de Mondrian sufrió una transformación tras encontrarse con el movimiento
moderno, así como el primer cubismo de Picasso, Braque, o el movimiento De
Stijl, a la que se adscribió por su pureza en la abstracción, comenzando una
simplificación formal en sus obras que la llevará a las tramas de líneas ortogonales
que enmarcan rectángulos de colores primarios; sus experimentos con retículas
dieron como resultado algunas de las obras abstractas más radicales del siglo XX.

La película teatral Metrópolis, 1927, de Fritz Lang, supuso un contrapunto para la


arquitectura, el urbanismo y el orden social, de lo que se consideraba que iba a
ser un nuevo mundo feliz.

Técnicas y procedimientos plásticos específicos de las obras

La estructura del edificio sigue los principios del racionalismo, con pilares y vigas
de concreto armado, elementos que se conciben como parte integrante del
edificio. Los muros dejan de ser sustentantes.
Uso de formas geométricas puras y simples, rectángulo, cuadrado, cubo, cilindro.
Domina la línea recta en las formas exteriores, las formas sencillas. Pureza y
sobriedad. Funcionalismo.

Las plantas quedan libres de tabiques, generando espacios diáfanos.

El acero y el cristal son materiales principales que dominan la fachada, y se


convierten en los elementos decorativos.

Actitudes creativas de los artistas

Las obras se alejan de la tradición arquitectónica e histórica.

Importancia tanto del edificio en si, como desde un punto de vista urbanístico,
aspecto que empieza a tomar valor como fin en si mismo para los arquitectos del
Estilo Internacional.