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Tema 15

EL GRUPO POÉTICO DEL 27 A TRAVÉS DE ALGUNOS DE LOS PRINCIPALES AUTORES:
SALINAS, LORCA, ALBERTI Y CERNUDA

CONTEXTO HISTÓRICO: estamos en una época de agitación política de los años anteriores a la Guerra
Civil Española. Dictadura de Primo de Rivera; en 1929, revueltas estudiantiles y cierre de las universidades
de Madrid y Barcelona; en 1931, proclamación de la República, quema de conventos en Madrid,
disolución de la Compañía de Jesús; triunfo de la derecha en las elecciones del 33; triunfo del Frente
Popular en las elecciones del 36, escalada de la conflictividad social e inicio de la Guerra Civil.

1. LA GENERACIÓN DEL 27: DEFINICIÓN Y CARACTERÍSTICAS GENERALES

Con el nombre de Generación del 27 o Grupo poético del 27, se denomina a una serie de
poetas que, asimilando la rica tradición literaria española e imbuidos por las nuevas corrientes de
vanguardia, llegó a ser la más brillante promoción de la literatura española del siglo XX. El grupo
está formado por escritores que publican sus obras más representativas entre 1920 y 1935, y que
se reúnen en torno a la Residencia de Estudiantes de Madrid y al Centro de Estudios Históricos.
Sus componentes son: Federico García Lorca (1898-1936), Rafael Alberti (1902-1999), Pedro
Salinas (1891-1951), Vicente Aleixandre (1898-1984), Jorge Guillén (1893-1894), Dámaso Alonso
(1898-1990), Gerardo Diego 81896-1987), Luis Cernuda 81902-1963), Emilio Prados (1899-1962),
Manuel Altolaguirre (1905-1959).

El nombre surge a raíz de su participación en el tercer centenario de la muerte de Góngora,
que tuvo lugar en el Ateneo de Sevilla en 1927. La conmemoración supuso el definitivo
descubrimiento de la literatura barroca, que ensalzó la libertad de la imaginación y la supremacía
de la metáfora.

Comparten, todos o casi todos, rasgos que nos permiten agruparlos: cursaron estudios
universitarios, fueron profesores y críticos literarios de gran prestigio; pertenecen a familias
burguesas, lo que les posibilita esa sólida educación arropada por libros, viajes o estancias en el
extranjero. Políticamente son, en su mayoría, liberales, afines a la República, o incluso marxistas,
como Alberti. Eran amigos y compartieron experiencias vitales: se les ha llamado generación de la
amistad. La Residencia de Estudiantes, fundada en Madrid por la Institución Libre de Enseñanza,
jugó un papel destacado; allí residieron Lorca, Dalí o Buñuel, y otros muchos acudían atraídos por
sus actividades culturales: conferencias, teatro, recitales..., o por la personalidad arrolladora de
Lorca. Publicaron sus textos en revistas como La Revista de Occidente.

RASGOS ESTÉTICOS COMUNES

Cada uno de los poetas del 27 cultiva la poesía con una voz muy original, sin embargo, todos
ellos comparten rasgos comunes en lo que respecta a su estética.

 Los autores del 27 se caracterizan por la búsqueda del equilibrio y de la armonía entre
diversas tendencias: equilibrio entre lo intelectual y lo sentimental, entre la pureza estética y la
autenticidad humana, entre la inspiración y la técnica. Asimismo, se muestran a medio camino
entre lo minoritario y la inmensa mayoría (en sus poemas alternan hermetismo y claridad, lo culto
y lo popular) y entre lo universal y lo genuinamente español, porque, aunque abierta a muchos
influjos exteriores, la generación está profundamente arraigada en la tradición literaria española.

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García Lorca.  Métrica: con su aportación queda definitivamente incorporado a la poética española el verso libre. tanto culta como popular. Ramón Gómez de la Serna y las vanguardias.. Poeta en Nueva York. la sed de perfección formal los lleva hacia los clásicos (sonetos.. Cultivaron tanto la imagen tradicional. Además introducen nuevos temas propios de las vanguardias: cantan los adelantos técnicos.. Por cultivar ese tipo de poesía se les calificó de herméticos.  Temática: siguen cultivando los eternos temas líricos (amor.  Lenguaje: la renovación total que alcanzaron se basa en el uso de imágenes. el progreso. se percibe en la influencia del romancero en Lorca y Gerardo Diego.. Alberti. muerte .. no rompen con la tradición.Por otro lado. Asimilan todas estas influencias en creaciones profundamente personales y diferentes. que se convierten en la base del poema. coplas. Góngora).. décimas . cuyo ritmo no se basa en el cómputo silábico. como la imagen irracional (sin relación lógica ente el término real y el imaginario). Resulta fundamental la atracción que Góngora ejerció sobre el grupo por su lenguaje poblado de deslumbrantes metáforas. Para la generación del 27 la poesía es un don.) como populares (romances. letrillas. En esa reivindicación de la metáfora influyen.  SEGUNDA ETAPA: de 1927 a la Guerra Civil (1936) Se inicia un proceso de rehumanización. Quevedo. . de la poesía de cancionero en Alberti. Asimismo destaca la influencia de Bécquer.). aunque pronto se dejan sentir las primeras vanguardias (Creacionismo. sino que se consigue mediante la repetición de ideas. 2 . el gusto por lo popular y lo culto. y también se interesan por Fray Luis. Quizás sea la aportación más importante del grupo: aunque desean encontrar nuevas fórmulas poéticas. o de Garcilaso de la Vega en Luis Cernuda. Pronto aparecerán los versos de protesta social. palabras y estructuras semánticas. de Gerardo Diego..La pasión por la literatura clásica española. o Poeta en Nueva York. vida. tanto cultas (sonetos. Alberti. fríos y deshumanizados. con su concepto depurado y hondo de la poesía. inmersos en las circunstancias histórico-políticas. Sobre los ángeles.. el deporte . el influjo de Juan Ramón Jiménez y de los “ismos” se observa en la innovadora disposición tipográfica de algunos poemas y en la sustitución de la métrica clásica por el verso libre (versículos) o los versos blancos. de R. EVOLUCIÓN DEL GRUPO POÉTICO DEL 27  PRIMERA ETAPA: hasta 1927 ( aproximadamente ) En los tanteos iniciales se nota la presencia becqueriana y ciertas huellas modernistas. Tema 15  Síntesis entre tradición y modernidad. A la vez el magisterio de Juan Ramón Jiménez los orienta hacia la poesía pura. El gran instrumento de la poesía pura será la metáfora. . movimiento al que se irán adhiriendo muchos de ellos dando lugar a algunas de las obras más importantes de nuestra literatura (Lorca. seguidillas . Esto coincide con la irrupción del surrealismo. Lope de Vega o Manrique. además de Góngora.) pero lo hacen desde nuevas perspectivas valorando el ingenio y el humor. Sobre los ángeles). A esta estética vanguardista pertenecen obras como Manual de espumas. las modas. San Juan. posterior al siglo XV. Supieron aunar lo tradicional y lo renovador. Métricamente. 2. de F. Combinan el verso libre con estructuras tradicionales. Ultraísmo). Hay también influencia de lo popular. Crearon un vocabulario poético brillante y sugerente. el poeta debe esforzarse en crear imágenes alejadas del lenguaje corriente. un impulso cercano a lo religioso que ha de ser engrandecido por medio de la técnica.

donde temáticamente se centra en la dualidad gozo-dolor que provoca en él el amor. En julio de 1936. Con el tiempo. Razón de amor. en la línea de la estética pura juanramoniana: Presagios (1923). y de ahí sale una de sus obras más reconocidas Poeta en Nueva York. excepto Aleixandre. y siempre más de una manera intelectual más que pasional. Su asesinato por los nacionales lo han convertido en un mito de la historia del siglo XX español. FEDERICO GARCÍA LORCA (Granada 1898-1936) El autor más conocido de todos los del grupo es. los metales. la nostalgia por la patria perdida será la nota dominante. una de sus primeras obras. A su regreso y durante la República. rehuye el patetismo romántico y busca ahondar en los sentimientos profundos. El grupo se dispersa. Es conceptista y tremendamente deudor de los recursos literarios desde Jorge Manrique. escritos en lengua gallega y en la vuelta al clasicismo de los Siglos de Oro con Sonetos del amor oscuro. todo ello desde la perspectiva poética de su tiempo. se ambienta en una Andalucía trágica. Federico García Lorca. regresa a Granada. cuyo tema fundamental será el amor: La voz a ti debida (1933). donde un mes más tarde lo asesinan. los ritmos populares y el vanguardismo se entremezclan. relatos e importantes estudios de crítica literaria. Lorca buscaba otros caminos líricos: lo probó con Seis poemas galegos. en España y EEUU. la proclamación de la libertad homosexual. la pérdida de la identidad personal. AUTORES SIGNIFICATIVOS DEL GRUPO POÉTICO DEL 27 PEDRO SALINAS (Madrid 1892-EEUU 1951) Fue profesor de literatura en diversas universidades. Los tres forman un ciclo amoroso: La voz a ti debida es el mutuo descubrimento gozoso de los amantes. Los temas centrales para Lorca (en poesía y en teatro) son la frustración de las personas. cada uno seguirá su camino. Poema del cante jondo. donde denuncia la sociedad capitalista. Finalmente. Romancero gitano (1928) es una de las obras cumbre de Lorca: la tradición culta. La influencia del movimiento surrealista es notable. expresa la tristeza por el amor acabado y Largo lamento la resignación y el dolor ante el imposible reencuentro. Largo lamento. pero ya ninguno abandonará la poesía humana. participó en la política cultural del país fundando el grupo teatral La Barraca. tenemos la etapa del exilio: El contemplado (1946). tras haber apoyado al Frente Popular e inquieto por el curso de los acontecimientos políticos. el amor. por quien sentía admiración. viaja a Nueva York. b) En España: el más cercano a ese humanismo angustiado será la obra Hijos de la ira. 3. Tema 15  TRAS LA GUERRA: dos sub-etapas. Una segunda etapa ya de madurez. la muerte y la rebeldía contra lo establecido. Dos grupos: a) En el exilio: primero se decantarán temáticamente por el dolor humano de la guerra.…) En los años 30. En su poesía se aúna de manera magistral lo intelectual y lo sentimental. de Dámaso Alonso. En 1929. Razón de amor. En cuanto a su obra lírica. Además de poesía escribió también obras teatrales. creando un mundo mítico cargado de símbolos (la luna. en la libertad expresiva y en la utilización de metáforas audaces. observamos tres etapas en el autor madrileño: la primera. el caballo. en el exilio y en España Lorca muere en 1936. las flores. Dámaso Alonso y Gerardo Diego parten al exilio. la sangre. el agua. 3 . sin duda. los demás.

miserias. Cántico. a través del cubismo en sus primeras obras y del surrealismo posteriormente. como ocurre con Cal y canto (1929). En Sobre los ángeles. Su surrealismo es un surrealismo atenuado. Tema 15 RAFAEL ALBERTI (Cádiz 1902-1999) Pronto manifiesta dotes pictóricas y poéticas y un fuerte compromiso social y político. y del ser y el existir como absoluta dicha. En 1925 publica Marinero en tierra. de la vida y la naturaleza como obra bien hecha. Apenas hay restos surrealistas ya. a Cádiz. Clamor: en el primero. Cernuda también se ve influido por el vanguardismo. encontramos la expresión de Alberti de su desconcierto existencial tras la guerra. al nihilismo. elude la influencia surrealista y ofrece una visión optimista y serena del universo (opuesta al pesimismo de la conciencia contemporánea). de manera muy sincera y atrevida. LUIS CERNUDA (Sevilla 1902-1963) Es quizá el más espiritual de todos los poetas del grupo. La poesía políticamente comprometida se advierte en Con los zapatos puestos tengo que morir. 4. España. le conduce a un esplendoroso vitalismo. donde recuerda su infancia. siempre mezclándose con el clasicismo más hermético. (1929). Su poesía del destierro se refleja en Entre el clavel y la espada (1945): se plasma el amargo sabor de la derrota. Su último libro. sino trabajando los poemas y buscando la creación de manera consciente. Donde habite el olvido (1934) y la etapa del exilio (Vivir sin estar viviendo (1949). es un libro de recapitulación de temas anteriores (niñez. nunca de escritura automática ni de imágenes gratuitas. como reflejan Perfil de aire y Los placeres prohibidos. Mantiene en su obra una unidad temática casi imperturbable: su visión del mundo y del universo. primero en su exilio inglés (Las nubes) y luego en el americano (Como quien espera el alba). Ingresó en el Partido Comunista y se convirtió en la pareja de la también escritora María Teresa León. donde alternan poemas de corte clásico con innovaciones futuristas. con intención de exaltar lo bello y el erotismo. búsqueda de la poesía pura (Perfil de aire (1927). Desolación de la quimera. su otra pasión y profesión. etc) y también de despedida. OTROS AUTORES DEL GRUPO POÉTICO DEL 27 □ JORGE GUILLÉN: Se mantuvo siempre fiel al ideal de “poesía pura”. Tras 1936 publica libros relacionados con la historia del momento. influencia surrealista y romántica (Los placeres prohibidos (1931). Al igual que los otros autores del 27. Este vanguardismo se acentuará en obras posteriores. son principales para él. la belleza de la naturaleza. 4 . en el segundo. Temas como el amor. la fugacidad del tiempo y el olvido. En Los placeres prohibidos el surrealismo le sirve para proclamar su homosexualidad. y Cernuda se reencuentra con Bécquer (el título del libro está tomado de un verso de la Rima LVI): ambos han visto la amargura del amor y el dolor y esto les lleva a la desolación más absoluta. donde se mezcla lo popular con lo vanguardista. el título hace referencia a “gritos de protesta” (injusticias. Su obra poética aparece como un todo complejo y riguroso bajo el título de Aire nuestro. la soledad. donde el surrealismo estético sirve de molde a sus ideas revolucionarias. el poeta disfruta con todo lo creado. el amor. Sus tres etapas se dividen en. En 1936. Pronto se dará cuenta de la imposibilidad del amor ideal y con ello publicará Donde habite el olvido. él mismo reúne su producción lírica hasta ese momento bajo el título La realidad y el deseo. guerras). Continuó publicando desde diferentes tierras de Hispanoamérica y algunas de sus obras se las dedicó a la pintura.

eliminación de la puntuación. imitando la superposición de planos. Premio Nobel de literatura en 1977. su amplia producción poética alterna la poesía de tipo vanguardista (“lírica de azotea”): Imagen. Espadas como labios. Tema 15 □ GERARDO DIEGO: En su obra no hay etapas sucesivas. etc. aparición de varios temas en un poema. A partir de Historia del corazón elimina la deshumanización vanguardista y reflexiona sobre la condición humana. por ejemplo. la disposición tipográfica de los versos y las palabras. □ DÁMASO ALONSO: Poemas puros: poemillas de la ciudad. Manual de espumas (obra que refleja la influencia del creacionismo en este autor: utilización de recursos del cubismo pictórico. 5 .) con la de tipo tradicional (“lírica de bodega”):Versos humanos. Alondra de verdad. sino dos estilos paralelos y permanentes en el tiempo. Gran variedad temática y formal. verso libre) en donde aparece el amor como fuerza destructora. El viento y el verso (las obras de su primera etapa). Libros de un marcado surrealismo (imágenes irracionales. □ VICENTE ALEIXANDRE: La destrucción o el amor.