Teoria musical - indice de contenidos * Leccién 01: Introduccion * Leccién 02: El pentagrama * Leccién 03: Las claves musiceles * Leccién 04: Los compases * Leccién 05: Figuras de valor y formula de compas * Leccién 06: La ligadura de valor y el puntillo * Leccién 07: Compases simples y compuestos + Leccién 08: Los compases de amaigema + Leccién 09: Tiempos fuertes y débiles ‘+ Leccién 10: Le sincopa * Leceién 11: El contratiempo y los valores imequlares * Leccién 12: Las alteraciones fas, accidentales y de precaucién + Leccién 13: Los signos de repeticién + Leccién 14: Los signos de expresién * Leccién 15: Los adornos musicales + Loccién 16: Las escales diatonicas * Leccién 17: Escalas relalivas y tonalidad * Leceién 18: Les escelas pentattnicas y cromatices + Leccién 19: Los intervalos musicales ‘* Leccién 20: Los acordes de iriada y de séptimaTeoria musical - Leccién 1: Introduccién ‘Ala hora de componer musica, es necesario tener sélidos conicimientos de teoria musical, Esto nos permitira el poder crear musica con garantias; ya que tendremos dominio sobre todo lo que se puede expresar con la musica. Ademas tendremos a nuestro alcance el poder analizar a otros compositores. Empezaremos el curso analizando todo lo que tiene que ver con la lectura y organizacién musical, Sobre la marcha, iremios encaderando temas para no tener que estudiar la teoria de forma tradicional. posteriormento nes introduciremos en la armonia musical; temas que ‘son muy esquematicos y estarén aplicado a canciones famosas. Para introduciinos en las tltimas lecciones, primero deberemos tratar el tema de los intervalos, acordes y escalas. Estos tres conceptos son fundamentals para introducimos. en la armonia musical. En estos uiltimos temas analizaremos todos los arreglos que se lo pueden hacer a la musica, ademas de analizar todo lo referente a la improvisacién. De esta manera, asimilando la teoria musical, es como uno se hace compositor, dominando todos los aspectos de la musica, y no componiendo de forma intuitiva. Si quieres expresar ‘con la misica, debes valerte de todos los recursos arménicos y tedricos de los que consta la masica,Teoria musical - Leccién 2: El pentagrama El pentagrama es el simbolo grafico en el que se centra toda la grafia musical. Es en él donde se escriben las notas musicales y otfos signos musicales como los compases 0 las formulas de compés. El pentagrama estd compuesto por cinco lineas horizontales y paralelas; ademas de equidistantes. Estas cinco lineras paralelas forman cuatro espacios entre elias. En estos espacios también se ubican las notas musicales. En la practica, decimos que hay cinco lineas y cuatro espacios Estas lineas y espacios se nombran de abajo a arriba; asi, por ejemplo la linea de mas abajo la podemos nombrar como primera linea, Figura 1. Fl pentagrama, 5 lineas, 4 espacios. ‘Aceste pentagrama musical se le pueden afiadir mas lineas y espacios a través de lo ave ‘se conoce como fineas adicionales. Hay veces que las notas exceden el ambito de! pentagrama, es por eso que es necesario el uso de estas lineas acicionales. Lineas adicionales Espacios adicionales Figura 2, Lineas y espacios adicionales. Los sonidos mas graves se escriben en la parte mas baja del pentagram. Conforme tun sonido musical se va haciendo mas agudo, su nota va ascendiendo @ través del pentagrama musical. Por otre parte, no es recomendable que las notes excedan en cuatro © cinco lineas de las del pentagramTeoria musical - Leccién 3: Las claves musicales Las claves son una referencia para sabor la ubicacién de una determinada nota ‘musical. Por ejemplo: .c6mo sabriamos que sonido musical es una nota ubicada en la segunda linea del pentagrama? No hay forma de saberio, a menos que viniese indicado cual es esa nota por medio de algun simbolo gréfico. Este simbolo es lo que se conoce como clave, y es, precisamente, el ‘que nos da la clave para discernir las notas en el pentagrama. Clave —> Figura 3. las claves nos indican la ubicacién de las nota. Clave de Sol. Nos indica que la nota Do esté en la 2* linea Es la que mas se utiliza, Clave de FA en 4" linea. La nota situada en la 4° linea del pentagrama es un Fa, Se utiliza mucho para piano, Clave de Fa en 3* contendré un Fa inea. La tercera linea del pentagrama Clave de DO en 1°, En este caso, es Ia primera linea la que alberga a la nota Do. Se utiliza para instrumentos graves. oo Clave de DO en 2*, En la segunda linea del pentagrama se oe = situard la nora Do. DO Clave de DO en 3°, Esta clave indica que es el Do lanotade __, 2] Ja 3* linea. Se usa con instrumentos como Ia viola, DO Clave de DO en 4, En este caso, el Do esti en la 4" linea, = > 2Teoria musical - Leccién 4: Los compases Para que la lectura de la masice sea ordenada, necesitamos dividir la grafia en una serie de porciones iguales. Estas porciones se llaman compases. Dividen al pentagama en partes iguales, y agrupan a una porcién de notas musicales en el pentagrema. El compés esté dividido, a su vez, en partes iguales que se denominan tiempos. Todas estas divisiones ayudan a la lectura de la misica, Imagina un pentagrama sin compases, seria imposible leer la musica La figura 4 nos muestra las compases: Lineas divisorias o barras de compas | Sots Compés comets Figura 4, Los compases y Hines divsorias nos ayudan a leer misica Como se aprecia en la figura, existe una linea divisoria 0 barra de compas que separa un compés del siguiente, Esta barra de compas cruza perpendicularmente al pentagrama ‘Ademés esté la doble barra que, basicamente, nos indica que en el préximo compas se ha introducido un cambio significativo; como por ejemplo, un cambio en el tempo. Por Litimo, también esta la barra final que, como su propio nombre indica, sefializa el final de la lectura. Seria como el punto y final en una obra lteraria, Doble barra Barra final Figura $. La doble barra y a final nos asisten en la lectura musical Podemos sefalizar con la doble barra «La separacién en partes de une partitura Una modificacién de la tonalidad, 0 una variacién en el compés. * Algin cambio en la partitura que queramos resaltar a partir de la doble barraTeoria musical - Leccién 5: Figuras de valor y formula de compas Las figuras de valor son siete, y de mayor a menos son * REDONDA * BLANCA © NEGRA © CORCHEA © SEMICORCHEA * FUSA * SEMIFUSA Gada silencio corresponde en duracién al valor de una determinada figura de valor; Bor lo que podemos decir que hay parejas equivalentes on durccion entre figuras y silencios, Redonda Blanca Negra Corchea Semicorches Fusa Semitusa twee J Jo op op ph Beemer Tt IPA ten Ete tet doen» gy yotieyaiatg Figura 6, Correspondencia entre figuras de valor silencio. [linea vertical que nace de fa nota se lama plic,y le extensién Superior del extremo de {a linea, corchete,Existe una relacién en la duracién de las notas entre las figuras de valor, esta relacion se conoce como valor relativo, y es de 1:2. Esto quiere decir que una figura de valor indica el doble de duracién que la figura siguiente, Por ejemplo, la redonda es igual a dos blancas, la negra vale dos corcheas. Férmula de compas En leccién destinada al compés se ha dicho que éste se divide en una serie de porciones iguales que se llaman tiempos. Para saber en cuantos tiempos, y la duracién de cada uno, se divide ol compas tenemos un simbolo llamada férmula de compas. Se trata coneretamente de una fraccién a continuacién de la ciave en cuyo numerador se indica el numero de tiempos, y en el denominador la figura de valor que hace de unidad para medi la duracién de dichos tiempos. Numerador Hr Denominador — Unidad de Unidad de indicadora Heme: Cicemess: Figura’, Le frmule de compas nos i de Wemposy su auacion * La figura de valor que equivale en duracién a un tiempo se llama unidad de tiempo ‘* La figura de valor que, en duracién, coincide con un compés se llama unidad de compas Lo més corriente es que sea la negra la unidad de tiempo, ya que se usa mucho el 4 como ‘enominador en la formula de compas. Cuanto mas usemos figuras, como unidad de tiempo, cercanas a la redonda, menos figuras de corta duracion podremos usar. Redonds Blanca Negra Corchea Semicorches Fusa Semitusa Ce Se ee ee at Denominadores aa 8 6 2 Figura 8. Correspondencia entre figuras y denominadores para formula de compés.Teoria musical - Leccién puntillo : La ligadura de valor y el La ligadura de valor es un simbolo que sirve para unir la duracién de dos figuras de valor que estén 2 la misma altura, Se trata de un pequerio arco, paralelo al pentagrama que une a las dos notas musicales. Cabe decir que minimo son dos unidas, pero pueden ver més notas afectadas por le ligadura, Por otro lado, en la préctica solo se toca la primera nota, y se mantiene sonando durante la suma de las restantes. En la siguiente imagen se ve esto més gréficamente: Nose toca Nose toca No se toca Figura 9. Las notas ligadas no se tocan; solo Ta primera durante la suma de las demis. Enla figura 9 se muestran ligaduras de valor que estén dentro de un compas; no obstante, las ligaduras pueden exceder el compas, extendiéndose al siguiente (incluso a alguno mds alla). La ligadura de valor se renueva cuando une una nota del siguiente compas Notas ligadas por varies compases Figure 10. La ligadura debe renovarse cuando exceda el compas donde nacié, El puntillo ‘Seguramente, al observar una partitura, hayas visto un puntito: al lado de la nota musical, ‘ese punto indica que hay que aumentar la mitad del valor de la figure, o silencio si esta al lado de un silencio. Figura 11. Existe una equivalencia entre el puntillo yl ligadura de valor.Teoria musical - Leccién 7: Compases simples y compuestos Estos son compases con una estructura de tiempos (divisiones del compas) sencilla. En la practica, son simples los que, en su formula de compas correspondiente, tiene como numerador 2, 3 y 4 Los compases con dos y cuatro tiempos se denominan binatios, y el que tiene 3 tiempos ternario, Por otro lado, pueden tener cualquier denominador en su formula de compas. La unidad de tiempo de estos compases son figuras simples (sin puntilo); y son ta base para formar otros mas complejos. Unidades de tiempo > > dftgta ee ee Figura 19. El contratiempo puede recaer en las subdivisiones de los tiempos. Una musica sin sincopa ni contratiempo estaria encuadrada en un esqueme mas lineal y cuadrado ritmicamente hablando. Es una norma general que los intérpretes, al enirentarse a este tipo de partituras, improvisen con el contratiempo para enriquecerle el ritmo a ta partitura. Valores irregulares Las figuras de valor pueden salirse del dominio de la relacién 1:2 que vimos en la leccién dedicada 2 las figuras de valor. Asi, no hay necesidad que un tiempo esté limitado por albergar dos corcheas en un compés de 4/4. Los valores irregulares son grupos de notas que estén unidas por un corchete o un arco, 35 = — Tresillo Quintitlo Sextilio Figura 20. Los diferentes valores irregulares que podemos aplicar@ las partituras, Si afiadimos los grupos irregulares, junto con la sincopa y el contratiempo, a nuestras interpretaciones musicales, lograremos una gran complejidad ritmica. Esta capacidad haré que aumente la calidad de las composiciones que seremos capaces de desarrollar. Cabe decir, por otro lado, que las divisiones ternarias son mas complejas a la hora de interpretar que las divisiones binarias, Equivalencias: Tresillo de corcheas = 2 corcheas Quintilo de semicorcheas = 4 semicorcheas Seisilo de semicorcheas = 4 semicorcheas El tresillo y e1 seisillo son los valores irregulares mas ullizados, Ala hora de aplicar valores irregulares en los compases compuestos la cosa cambia, De hecho se establece una relacién a la inversa entre los simples y los compuestos. La consecuencia es que en los compases compuestos, un tresillo 0 un seisillo tendria un valor "regular". 2a Dositio jgura 21. Valor irregular en un compas compuesto.Teoria musical - Leccién 12: Las alteraciones fijas, accidentales y de precaucién Las alleraciones son unos simbolos gréficos que colocamos al lado izquierdo de las notes musicales. Estas alteraciones modifican la altura de la nota y son cinco: SOSTENIDO ? DOBLE SOSTENIDO ? BEMOL ? DOBLE BEMOL - BECUADRO Sin duda alguna, las que mas se conocen son el sostenido y el bemol; pero las resiantes alteraciones también son importantes para respetar las regias a la hora de escribir en la partitura. ido bemol Becuadro Doble soste Dobie bemol Figura 22. Las distntas clases de alteraciones. # Elsostenido sube medio tono la nota # El doble sostenido sube un tone la nota '* Elbemol baja medio tono la nota musical. ‘* El becuadro sirve para anular el efecto de alteracién. En la practica, y en algunos casos, al subir dos alteraciones mediante las dobles alteraciones, se pasa a la nota siguiente, Por ejemplo, el Fa doble sostenide coincidiria con le nota Sol; lo mismo ocurre para una nota afectada por un doble bemol. Alteraciones fijas (0 propias) Estas alteraciones aparecen al principio de la partitura, justo a continuacién de la clave y antes de la formula de compas. Estas alteraciones se conocen como armadura de clave. Por otra parte, alteran los tonos de todas las notas que se encuentren a la altura de ‘cualquier alteracién de la armadura, también a sus octavas.FA natural Figura 23. Distintas notas Fa y Do afectadas por la armadura de clave ‘Cuando queramos cambiar la armadura de clave, para modificar las alteraciones propias, necesitamos anticipar el cambio por medio de la doble barra, De esta forma uedaré advertido el intérprete de un cambio significative en la partitura. FA natural i. #4 , jura 24, A la hora de cambiar las alteraciones fijas en mitad de la partitura, hhay que anunciarlo con Ie doble barra, Alteraciones accidentales Este tipo de alteraciones pueden aparecer en notas que no estén afectades por la ‘armadura de clave, Son alteraciones que podemos hacer a las notas de forma arbitraria. Cuando alteramos una nota, las notas que estén a la misma altura y en el mismo compés se alterarén automaticamente Estén en la misma altura Estén en la misma altura No estén en la misma altura Figura 25. Anilisis de ls alteraciones accidentales. Alteraciones de precaucién Hay ocasiones en las que es necesario facilitr la lectura de la partitura, bien porque sea muy compleja, o porque esté destinada a estudiantes. Las alteraciones de precaucién estan colocadas en donde tedricamente no son necesarias, se hace por eso, para facilitar la lectura. En muchas ocasiones estan entre paréntesis para diferenciarlas. Alteraciones de precaucién ‘Figura 25. Para evitar errores en la lectura se pueden poner alteracionesTeoria musical - Leccién 13: Los signos de repeticién Estos signos nos ayudan a ahorrar espacio en la partitura. En misice es muy trecuente ‘que se repitan las mismas frases musicales, por lo que existen simbolos que nos asisten a la hora de saber los compases que hay que repetir al tocar. Esta caracteristca de los signos de repeticion es muy util en el sentido que nos evita volver a escribir compases que ya han sido escritos; y por lo tanto nos evita un esfuerzo extra la hora de componer musica ‘También la lectura de la parttura se hace mas esquematica y practica; con las ventajas que ello conlleva, Barra de repeticién Es una barra ancha que cruza en perpendicular el pentagrama, se caracteriza por tener dos puntos (encima y debajo de la 3° linea del pentagrama). Esta barra de repeticion nos indica un fragmento de partitura que ha de repetirse. Se repite esta parte eee eer eeeer: Se repite desde el comienzo Figura 26. No hay necesidad de volver a escribir fragmentos repetidos gracias a la barra de repeticién, Como ves, cuando no se incluye en la partitura la barra de apertura, se esta indicando que es necesario repetir desde el principio del tera musicalCasillas de verificacion Estas casillas de verificacion se usan, generalmente, junto a la barra de separacién. Este ‘simbolo indica también una repeticidn, pero con un salto cuando se esté tocando la repeticion. En la practica, hay que saltarse el compas indicado por la primera casilla; pasando directamente a la casilla 2. 1 zi En la repeticién no se toca la 1° casilla, ‘Se salta directamente a la 2°. Figura 27, Las casillas de verifcacién nos proporcionan mas fexibilidad ala hora de orgenizar Ia eseritura Signo Da capo: DC Se trata de un signo escrito en italiano, y viene a decir “desde el principio®; indicando una repeticién, de principio a fin, de la partitura, Generalmente equivale a le berra de repeticion, aunque cuando se afiade la indicacién al Fine, hay que repetir desde el principio y finalizar donde se lea Fine Fine DC al Fos Figura 28, El signo Da Capo dispone de dos variamtes para hacer teste simbolo més versatil, Coda Indica una referencia y puede aperecer como CS al coda 0 DC al coda. Su significado es que después de la repeticién, hay que saltar al segundo simbolo Coda. Puede estar también en el comienzo del tema Figura 29. Coda es otro simbolo para gestonar las repeticiones en Ia interpretacin.Teoria musical - Leccién 14: Los signos de expresién Estos signos, 0 simbolos de expresién, sirven para indicar distintos aspectos a la hora de tocar una nota musical, o frase musical. Estos aspectos para tocar la nota se pueden referir a la dinémica, la intensidad, el tempo, etc. Pueden ser palabras (en italiano en su mayoria) o simbolos propiamente dichos. Para Sintetizar lo anterior, diremos que nos muestran la forma de ejecutar las notas o frases musicales, Se clasitican segtin el tipo de matiz a tocar; por ejemplo como puede ser el tempo ola ariculacion, De esta forma tenemos signos para matics o articulacion Matices Estos signos de expresion nos dicen con que intensidad tenemos que tocar la nota ‘musical. Por ejemplo, si tenemos que hacer sonar la nota fuerte 0 suave. A continuacién ‘se muestran todos los signos para controlar los matices (nombre, simbolo, como tocar) Pianissimo: pp - muy suave Piano: p - suave Mezzo piano: mp - medio suave Mezzo forte: mf - medio fuerte Forte: f-fuerte Fortissimo: ff - muy fuerte Piano forte: pf - suave y después fuerte Forte piano: fp - fuerte y después suave Crescendo: cresc. - aumentando poco a poco Ia intensidad Decrescendo: decresc. - disminuyendo poco a poco le intensidad ‘© Diminuendo: dim. - disminuyendo poco a poco la intensidad Existe también dos simbolos de aunmento 0 disminucién progresiva, que tienen le misma funcién que crescendo y decrescendo. Estos consisten en dos lineas que forman un ngulo; en la imagen 30 se pueden ver: Saige tare Crescendo Decrescendo Figura 30. Dos signos para controlar el matiz a lo largo del compas. Articulacion Estos signos nos indican de que forma tenemos que articular la mano a la hora de tocar una nota, 0 serie de notas musicales. Esto tiene sentido cuando entendemos que, segin el movimiento de la mano, lograremos un efecto u otro. Aqui estén estos signos de expresién:Staccato 0 picado: acorta la duracién de cada nota Legato 0 ligado: se tocan todas las notas unidas Portato: se destaca la nota apoyandose en ella Acentuado: se destaca la nota que lleva el acento Ligado Picado —Acenta Portato Toll mo CC jonos para saber como articular la mano para lograr el efecto perseguido. Figura 31 En el compas sitio de la imagen hay dos tipos de acentos: el primero es el més usaco, mientras que el segundo es un acento mas seco y marcado. La ligadura de expresion agrupa una serie de notas que se tocan juntas, acortando la duracién de Ia ultima. Estos signos pueden combinarse entre si Velocidad Estos son signos de expresién que son muy comunes en musica clasica. Suelen colocarse ‘al principio de la partitura; y representan el tipo de movimiento que se va a interpretar;o el cartacter que hay que proporcionarie a la musica. He aqui algunos de ellos: Lento; movimiento muy lento Adagio: movimiento lento Moderato: movimiento de velocidad media Allegro: movimiento rapido Presto: movimiento muy rapido Apasionatto: apasionado Con cardcter: con presencia Glocoso: gracioso Por otro lado, el calderén es un signo de expresién que se le pone 2 una determinada note para hacer indicar que se puede extender su duracién cuanto se quiera, o se estime ‘oportuno. Lo mas general es verlo en la utima nota de la parttura; pero si esté en otro _ lugar, a continuacién hay que poner a tempo para que el intérprete vuelva al tempo original. tempo ign en lo que consideremos oportuno, Figura 32, Con el calderén podemos alargar la duTeoria musical - Leccién 15: Los adornos musicales Los adornos musicales se pueden representar por medio de pequeiias notas que se colocan antes o a continuacién de la nota principal. También hay otra serie de signos para hacer adornos. De forma mas formal se les denomina ornamentaciones; las mas usadas son: la apoyadura, el grupeto, la cadencia, el trino y el mordete. Estos adornos aparecieron a raiz del clave, que no permitia tocar con los matices ni con las articulaciones La apoyadura Estas apoyaduras pueden ser la breve y la doble; la breve se escribe con una sola nota y tachada, mientras la doble con dos semicorcheas, que son también pequefias. Este efecto se undica pues con pequefias notas antes de la principal, colocdndose un grado abajo 0 arriba de la nota a la que afecta Escritura Escritura Ejecucién Ejecucién Figura 33. El efecto de apoyadura adora la misica El mordete Este adoro, el mordete, es muy parecido a la apoyadura; aunque en este caso los grados de las notas musicales son conjuntos. El mordete es inferior cuando la nota que se utiliza es ascendente. Inferior Patt Escritura Escritura Ejecucién Ejecucién Figura 34. El adomo musical de mordete El trino Le repeticion de dos notas de forma rapida y alternada es lo que conocemos como adore de trino, Para que sea trino, las dos notas tienen que estar a intervalo de un tono o medio tono. El simbolo que representa este adorno son las letras “tr & seneannnnennny: Escritura Ejecucién Figura 36, El trino es un adoro muy comin, En la figura 35 se ha escrito fuses para representar la ejecucién de este adoro musical, pero lo real es que se tienen que ejecutar las notas los mas rapido posible.Teoria musical - Leccién 16: Las escalas diaténicas tan en el orden Las escalas, en general, son un determinado numero de notas que natural de los sonidos musicales (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si) Las esealas diaténicas (que son las que vamos a ver en esta leccién) tienen grupos de Siete notas musicales: y se caracterizan por la sucesién de tonos y semitonos, Por lo tanto, hay diferentes tipos de escalas; por ejemplo, est la menor, la mayor o la ‘arménica. Cada tipo con su propia sucesién de tonos y semitonos. Escalas musicales mayores Cuando seguimos fa sucesién de las notas musicales naturales obtenemos esta escala, siempre que se empiece por ta primera nota que es Do. A continuacién puedes ver la Sucesién de tonos y semitonos para las escalas mayores. TONO ? TONO ? SEMITONO ? TONO ? TONO ? TONO ? SEMITONO Escala de SOL mayor si Fd Figura 36. Podemos empezar por cualquier nota, pero hay {que respetar el patrén tono:semitono, Cuando tengamos que alterar dos notas para mantener el patrén tono-semitono, tenemos que hacerlo sobre la nota de la derecha; ya que de lo contrario modificariamos la distancia entre las dos notas anteriores. También cabe decir, que en estas escalas no podemos mezclar sustenidos y bemoles. Escalas musicales menoresLas escalas menores son un poco mas complicadas que las anteriores; ya que existon tres tipos de escalas menores: le natural, la arménica y la melodica. Esto es asi porque no existe un equilibrio sonoro-arménico que se asiente en una sola. Si seguimos el orden natural de los sonidos, empezando por La, ablendremos el patron de tonos y semitonos que da lugar a la escala menor natural. Se le dice natural por eso: porque se obtiene a partir de la sucesién de los sonidos naturales. TONO ? SEMITONO ? TONO ? TONO 7 SEMITONO ? TONO ? TONO MI menor natural Se Figura 37. Escala menor caracterizada por su patrén tono-semitono. A partir de la natural se construyen las otras dos: la arménica y la melédica. La arménica se diferencia de la natural en la séptima nota, que hay que subirla medio tono. Con esto queda una distancia de tono y medio entre la sexia y séptima nota musical de esta clase de escalas. ‘Accontinuacién, el patron de tonos y semitonos para la menor arménica: TONO ? SEMITONO 7 TONO ? TONO ? SEMITONO ? TONO Y MEDIO ? SEMITONO. MI menor arméni T+12T T_st_T Ts I Figura 38. Se aumenta medio tono al peniltima nota para formar Ta escale arménica, En cuanto a la escala menor arménica, fa principal caracteristica de esta es que sube con una estructura y baja con otra. Se toma como referencia la menor natural, ascendiendo sube medio tono la sexta y séptima nota. Cuando baja, coincide con la natural 4M menor melédica pT Tre Tors tr Figura 39. Ascendemos de una forma y descenclemos de otra para las menores melddicas, Fijate en la figura 39 como cambia el patrén tono-semitono segiin ascendemos o descendemos por la escala. Cuando estamos descendiendo, y sin llegar a finalizer la escala comenzamos a ascenderla, hay que respetar el patrén tono-semitono correspondiente,Teoria musical - Leccién 17: Escalas relativas y tonalidad Las escalas relativas son las que tienen las mismas notas alteradas; y como consecuencia de ello comparten la misma armadura de clave. En ta practice, cada escala mayor le corresponde una escala menor relativa. Lo mismo sucede para las escalas menores: cada una tiene su escala mayor relativa. Es importante quedarse con la idea anterior: las menores tienen las mismas alteraciones que sus relativas mayores; para que asi sea mas asequibles recordarlas y armarias. En la figura 40 se puede observar la correspondencia entre escalas relativas menores y mayores. La relacién se establece por la coincidencia de sus armaduras de clave, SOL mayor REmayor LAmayor Ml mayor Simayor FA¥mayor DO# mayor ‘MImenor SI menor FA# menor DO#menor SOL# menor RE¥ menor LAY menor A mayor Sih mayor ile mayor Lah mayor REb mayorSQLb mayor ROb mayor - E + EE Se IE menor SOL menor DO menor FAmenor Sib menor tb menor LAb menor Figura 40, Las esclasrelativas, con su amadura de clave correspondiente La tonalidad o escala Cualquier cancién que estemos escuchando esté compuesta en base a una tonalidad, Esta tonalidad viene representada en la partitura por la armadura de clave; al principio del Pentagrama. Le tonalidad son las melodias y acompaiiamientos escritos con las notas musiclaes de una escala. El problema reside, cuando comenzamos a estudiar una partitura, en sila cancién esté en tono mayor 0 menor. Un sistema eficaz para resolver este problema es centrarse en el primer y iltimo compas. Tenemos que apreciar si la tonica de la tonalidad es la de la escala mayor 0 de la menor. Aunque no siempre aparece la ténica en estos compases. Otro sistema consiste en observar la quinta nota de la escala y ver sino esta ascendida medio tono. Por ejemplo, una cancién podria estar en Do mayor o La manor (escalas relativas); entonces si le nota Sol esta ascendida, estaremos ante la tonalidad de La menor. LA menor =e Figura 41, Vemos la quinta nota de Ia escala,y si pertenece «la relativa menor o mayor. Estas técnicas son muy utiles para ideniificar ante que escala estamos cuando vemos tuna partitura. Son uliles pero no perfectas, ya que no existe un sistema perfecto. Por ejemplo, puede haber cambios de tonalidad a lo largo de la partitura que nos confundan.Teoria musical - Leccion 18: Las escalas pentaténicas y cromaticas Las escalas pentatonica y cromatica son un poco menos comunes a la hora de su ulilizaci6n para componer. Pero no por ello son menos importantes que las diaténicas. Ena pentaténica, que esté formada por cinco nots musicales, aperece la nota mas importante que es la ténica, y le da el nombre a la escala. En cambio, la eromatica no tiene tOnica y la separacién de las notas es de medio tono. Esta formada por todos los sonidos \Veamos algunas caracteristicas de estos dos tipos de escalas.En principio decir que la pentaténica se suele usar para la improvisacién; y la cromética como puente para cambiar de tonalidad, Las escalas pentaténica Fundamentalmente hay dos escalas pentaténicas: las escala pentaténica mayor y la escala pentaténica menor. La mayor se forma @ partir de la primera, segunda, tercera, Quinta y sexta nota de la escala diaténice mayor. El patrén de tonos y semitonos de esta escala pentaténica mayor es: TONO - TONO - TONO Y MEDIO - TONO - TONO Y MEDIO Pentaténica de DO mayor Si igura 42. Una escala pentaténica mayor. En cuanto a la escala pentaténica menor, ésta consta de la primera, tercera, cuarta, quienta y séptima nota de la escala menor natural. En la préctica comparte las mismasnotas que la mayor, pero su ténica empieza en Ia de la escala menor. pentaténica de LA menor Figura 43. Una escala pentat6nica menor, Las escalas relativas pentaténicas tienen las mismas notas, por lo que se simplifica ‘mucho el asimilarias. Tan solo, con conocer como se arma las mayores, podemos derivar a las menores. También decir que estas escalas se utilizan mucho en el Jazz para improvisar. La escala cromatica Todos los sonidos de esta escala cromatica estan separados por medio tono; ademas de que la escala cromatica esta formada por todos los sonidos. Cuando se asciende por {a escala utlizamos sostenidos; cuando descendemos hacemos uso de bemoles, Para armar la escala cromética construimos la escala mayor y le agregamos sosteridos entre las notas que tengan un tono de distancia, Escala cromatica ascendente _——————— | Escala cromética descendente [SS Figura 44, La escala cromatica ascendente y descendente En el contexto de una melodia se utiliza la escala cromatica para utilizar lo que se llama como pasajes cromaticos.Teoria musical - Leccién 19: Los intervalos musicales La distancia entre dos sonidos musicales es lo que se conoce como intervalo musical Es posible analizar los intervalos, solo tenemos que colocar el nmero que corresponde la distancia entre las notas, y después identiicarios dentro de su clasificacién, Es bastante simple saber ante que intervalo estamos; solo tenemos que contar el nimero de notas que hay entre las notas musicales que conforman el intervalo, Le figura 45 ilustra este aspecto: el de identificar intervalos musicales, » 2) Figura 45, Dos intervalos que se diferencian por la camtidad de notas entre las que lo constituyen. En el compas 1 podemos ver que entre Do y Mi hay tres notas que son Do - Re - Mi; con lo que el intervalo es de tercera. En cambio, en el compas 2 hay cuatro notas entre Mi y La que son: Mi- Fe - Sol -La: con lo que el intervalo es de cuarta Pera lo realmente importante es la clasificacién de los intervalos. Asi pues, los intervalos pueden ser: MAYORES - MENORES - JUSTOS - AUMENTADOS - DISMINUIDOS - SUPER AUMENTADOS - SUB DISMINUIDOS ‘Accontinuacion se muestra una tabla en la que se refleja la correspondencia de la clasificacién de los intervalos segiin la distancia de tono-semitono de sus nots, menor % tonoTeoria musical - Leccién 20: Los acordes de triada y de séptima El tema de los acordes esta intimamente ligado a los intervalos, y es que éstos Ultimos son la base para construir acordes. Es por esto que para comprender los acordes primero se debe haber asimilado bien los internvalos, Las triedas son acordes de tres notas cuya caracterista mas importante es que se forman a partir de intervalos de tercera, Por lo tanto, y mirindolo desde otro punto de vista, la primera nota de la triada y la altima forman un intervalo de quinta que, segin que quinta sea, tendremos un tipo de triada u otra, Como hemos dicho antes, tenemos diferentes tipos de triadas segiin la ciase de intervalo de tercera y quinta que posea. Aqui estan los tipos de triadas: «¢ Triada mayor: esté formada por un intervalo de 3* mayor y una quinta just, « Triada menor: este tipo de acorde lo constituye un intervalo de 3® menor y una guinta justa. s Triada aumentada: lo forman un intervalo de 3° mayor y una quinta aumentada '* Triada disminuida: es el intervalo de tercera menor y otro de quinta disminuida los que forman este acorde. Recuerda que on la escala mayor solo podemos obtener intervalos mayores y justos. Esta idea nos facilta las cosas, ya que basta recordar la armadura de clave de la escala ‘mayor que coincide con la ténica del acorde,Escala de RE mayor Acorde de RE mayor Figura 47. Podemos abstracr la propiedad de las escalas mayores para saber reconocer Ios tips de triadas. En las escala de Re mayor, que muestra la figura 47, aparece Fa y Do sostenidos sefializados por la ermadura de clave, Si nos guiamos por esos sonidos alterados, e! intervalo de 3° mayor pasa a ser Re - Fai, y el otro, el de 5° justa, Re - La. Asi pues el acorde de Re mayor va estar formado por Re - Fait - La A partir de las triadas mayores podemos pasar a otros tipos de triadas; y es que la triada mayor se puede utilizar como base para formar los demés tipos. * Desdendemos % tono la segunda nota de la triada mayor y obtenemos su homénoma menor. « Sila triada mayor le ascendemos % tono su Ultima nota, tendremos su triada aumentada homénoma '» Sia la triada mayor le descendemos su segunda nota y su tercera nota % tono, cobtendremos su homénima disminuida. RE mayor RE menor RE aument RE dismin Figura 48. A partir de la triads mayor podemos formar los demas tipo Los acordes de séptima Este tipo de acordes son mas complejos que las triadas; y como consecuencia de ello, proporcionan mayor riqueza arménica. Constan de cuatro notas a una distancia entre ellas de intervalo de tercera, ‘Vamos a tener varios tipos de acordes de séptima: mayores, menores o disminuidas. La combinacién de acordes que se suelen usar en estas séptimas, por cuestion de sonoridad, es ‘ Triadas menores con séptima menor ‘* Triadas mayores y aumentadas con séptima mayor y menor ‘Triadas disminuidas con séptima menor o disminuida,2 mayor 1 tono 3*menor | tonoy 4 3*mayor 2 tonos 4 justa 2tonos y % # aumentada 3 tonos S*disminuida 3 tonos 5° justa 3 tonos y % S*aumentada 4 tonos menor 4 tonos mayor 4 tonos y 4 Pmenor 5 tonos Pmayor — Stonos y 4 8* juste 6 tonos Hay que tener en cuenta que dos intervalos distintos pueden poseer la misma distancia de tonos y semitonos; aunque no el mismo numero de notas, por lo que es necesario poner siempre en primer lugar el nimero del internvalo dependiendo de les notas que tenga. 4 aument 5 dismin 5 aument 6* menor Figura 46. Distintostipes de intervalos Podemos ver en la figura 46 que la 4* aumentada y la S* disminulda tienen 3 tonos; pero Gel Do al Fa, y del Do al Sol hay cuatro y cinco notas respectivamente. Fai y Solb son enarménicas, con lo que las diferencias de estas notas depende de un concepto arménico,DOmey DO may DO aum DOaum DOmen DOdism DO Pmay = men may men 7?men — 7*men 7 disin Figura 49. Las distintas configuraciones de triadas cintervalos de séptima que se usan en los acordes de séptim, Estos acordes de séptima se construyen de la misma forma que los intervalos 0 las triadas: se escribe la armadura de clave de la escala a la que pertenece la raiz del acorde. Si la nota que forma el intervalo de 7* esta en dicha escela, es mayor, si no es asi, hay que considerar estos aspectos: © Elintervalo de séptima mayor esta ¥ tono debajo de la octava © Elintervalo de séptima menor esté ‘ton debajo de la octavaArmonia misical - Indice de contenidos Los grados de la escala tervalos musicales : Los acordes de triadas © Leccién 04: inversi6n de acordes Leccién 05: Los acordes de séptimaArmonia musical - Leccién 1: Los grados de la escala Las escalas son sucesiones de notas musicales que estén ordenadas de forma ascendente y descendente. Si observamos y tocamas las notas de una escala de forme ordenada, veremos que no todas las notas de la escala guardan la misma distancia, @ excopcién de la escala cromatica, que esté compuesta solo por semitonos. La misica antes se basaba en siete escalas distintas denominadas como "modales", dos de éstas subsisten en nuestros dias, y son las escalas diaténicas, que estan compuestas por la escala mayour y la menor. Dentro de la armonia musical a cada nota de la escala diaténica se le considera un grado. Estos grados se representa mediante numeracién romana, y son siete; aunque se afiade un octavo grado para “cerrrar” Ia escala. eseala de Do mayor So 1 0 om Novo ow ow Mm Figura 1, Los grados de Ie escala representados ‘por nimeros romanos, ‘Ademds de todo eso, estos grados arménicos, representados en la figura 1, tienen sus propios nombres formales. A continuscién se muestran en una tabla la relacion de los grados y sus correspondientes nombres: Grado Nombre 1 Tonica 0 Superténica ml Mediante Vv Submediante v Dominante VI ‘Subdominante . vil Sensible vil Tonica como se puede aprecior, la nota de la ténica sale duplicada, en el grado ly en el grado Vil Esto es asi porque la escala siempre se debe de cerrar, tocando otre vez la tonica para dar la sensacién de "acabado". Aunque es una repeticion dela tenica, las nolas son de diferente altura (una octava). La nota musical de! grado Dominante es la que rige la escala musical, luego viene en importancia la tonics, y la tercera en importancia corresponde al cuarto grado ‘subdominante. Los acordes formados por estas tres notas se pueden uilizar para crear tres tos de "cadencias", ya que tienen tendencia a acercarse a la tonica,Armonia musical - Leccién 2: Intervalos musicales Los intervalos son las distancias que separan a dos notas musicales, y en consecuencia a los grados de la escala diatdnica, En concreto, los semitonos son los intervalos mas pequefios que hay. Los intervalos son importantes porque son los fundamentos de la armonia musical, es decir, son los cimientos sobre los cuales se construira la armonia de una cancién, Asi pues, seran estas distancias entre notes musicales las que servirdn de base para la construccién de acordes, que son estructuras mas complejas, y que dan més riqueza a la misica. 1. El semitono diaténico, formado por dos notas de distinto nombre, Por ejemplo, la distancia de Re Mi, 0 de Sol a La. 2. El semitono eromatico, que esta formado por la distancia que separan dos notas con el mismo nombre, como por ejemplo de Fa a Fa sostenido, o de Re a Re bemol Tenemos varios tipos de intervalos segun su cualidad. Un intervalo, pues, puede ser perfecto, mayor, menor, disminuido o aumentado. Lo de “cualidad” hace referencia a la impresién que nos causa un intervalo al escucharlo. Esa impresién puede ser "un poco mas apagado" o “incompieto” o “mas brilante o alegre" 2 mayor St mayor__dtexacta _Stexecta 6 mayor TE mayer_ stexacta Figura 2. Los tipos de intervalos musicales, Cualquier intervalo mayor, al ser descendido un semitono para a ser menor. Por ejemplo, ast podriamos tener el intervalo menor que ve de la nota musical Do a Mi bemol; 0 de Do sostenido a Mi. Por otra parte, un intervalo perfecto o menor pasa a ser disminuido cuando se le desciende un semitono. Para calculer los intervalos tenemos que contar las notas hacia arriba. Ademds, también existe la posibilidad de invertir un intervalo colocando la nota superior una octava mas. abajo; o también la nota inferior una actaba por arriva. Un intervalo perfecto, al ser invertido de esta forma se mantiene perfecto, pero no asi los otros, Un intervalo musical que no supere la octava se le denomina como “simple”; mientras que oro que la sobrepase seré denominado como “compuesto” Los intervalos que se perciben como completos, sin requerir sonido alguno que los, sucede se clasifican como “consonantes”. Aquelios que los percibimos como “inconelusos” hacen necesario otro intervalo para acabarlos; éstos se denominan como “disonante: ‘Asi pues, los intervalos serviran de base para construir los acordes: estructuras que enriqueceran las composiciones musicales.Armonia musical - Leccién 3: Los acordes de triadas Los acordes son las estructuras musicales de las que se basa la misica. Estos acordes estan fundamentados Su vez por Ios intervalos. Ya estudiandos anteriormente. Es por esto que asimilando los intervalos se tendra una buena base para poder aprender con garantias los acordes; en este caso los acordes triadas. ‘Ademés, como cualquier melodia musical esta influenciada grandemente por la armenia ‘que producen los acordes, es importante aprenderse esta parte de la armonia musical Las triadas son los acordes mas sencillos, y constan de tres notas musicales. Su nota més importante es su nota raiz (que da el nombre al acorde}, ademas de olras dos notas més: una tercera y una quinta por encima de la nota ralz. ‘Tenemos cuatro tipos de acordes triadas: + Mayor: tiene el primer intervalo como tercera mayor, y una quinta exacta sobre la nota raiz, «Menor: son los que su tercera es menor y la quinta sobre la nota raiz es exacta también, « Disminuida: tiene su intervalo de tercera menor, y ademés Ie quinta sobre la ralz Gisminuida. « Aumentada: su tercere es mayor, y la quinla sobre la su nota raiz esté aumentada Aument Menor Disminuisa Figura 3. Los cuatro tipos de acordes de triadas. Igual que ocurre con los intervalos, cada modalidad de triada tiene su propio caracter, ‘6s decir, nos causa una determinada impresion al escucharla. Asi, le triada mayor suena més "alegre" que la menor; la disminuida suena "incompleta’. etc. Con la préctica se puede aprender a usar un tipo de triada para conseguir comunicar una determinada cosa ‘con la masica, ‘Tenemos la posiblidad de formar una triada con cada grado de una escala diaténica; en la siguiente figura, figura 4, se puede observar esta técnica: Figura 4, Triadas posibles que eneajan sobre la eseala de Do mayor. Les tres triadas mas importantes son las que estén situadas en el grado de la ténica, a subdominante y le dominante de la escalas diatonicas. Estas triadas se denominan como primarias, y las restantes de los gfados de la escalas son las secundariasArmonia musical - Leccién 4: Inversion de acordes Como vimos en la leccién anterior, una triada consta de una nota raiz con una tercera y una Quinta sobre dicha raiz; cuando es asi se dice que tenemos el acorde en posicién radical, Pero resulta que la nota raiz no tiene porque ser siempre la nota mas grave del acorde, ya Que las notas de las que consta la triada pueden ser dispuestos en distinto orden. Esto es lo que se conoce por inversion de acordes: cambiar la altura de las notas de la triada para disponer el acordes en un determinado orden, Asi ademas no suena el bajo tan monétono que tocando los acordes en su posicién radical siempre. ° 6 2 a Figura $, Inversiones para la triada de Do mayor. En la figura 5 podemas ver en primer lugar el acorde de Do mayor en su posicién radical. En segundo lugar el mismo acorde pero en su primera inversién: hemos subido la nota Do del acorde una octave, quedando la quinta en el medio y la tercera en el bajo. El altimo ‘corde es el Do mayor en su segunda inversion, con la nola raiz en medio (y doblada), ja guinta en el bajo y la tercera arriba. Los ntimeros bajo los acordes invertidos indican los intervalos desde la nota mas baja de cada acorde. Como se ve en la figura §, la primera inversién de una acorde lleva en numero 6, y se conocen como acordes de sexta, Pero tambien podemos usar, en lugar de esos nmeros, otro tipo de cifrado para las inversiones. Podemos designar estas inversiones de las triadas afiadiendo b para la primera inversidn, y c para la segunda, Ademés, también se sefaliza el grado de la scala para representar el acorde a tocar que corresponda 1b vv Z Figura 6, En la parte inferior se puede cifrar la ermonia, sefalizando la triada a tocar y su inversin. El.uso de las inversiones de los acordes proporciona a la armonia de un tema musical una gran variedad y ligereza; evitando ol desplazamiento monétono del bajo.. Les premeras inversiones, por lo general, suenan mejor cuando se dobia la nota raiz 0 la quinta ‘También hay que decir que, cuando se usan las dos primeras inversiones (por ejemplo, IVb y Vb) en sucesién, se debe tener precaucion, ya que hay que evitar las quintas y las octava consecutivas,Armonia musical - Leccién 5: Los acordes de séptima Los acordes de séptima son acordes un poco mas complejos que las triadas. El hecho ‘85 que suman une nota mas, constando pues de cuatro notas. Este hecho de tener una nota més hace que sea un tipo de acorde mas complejo, porque, or ejemplo, dispone de mas inversiones, més modalidades de séptima, El acorde de séptima se forma en base a la triadas: tan solo habra que sumar a la triada olra nota més que forme un intervalo de séptimas sobre la nota raiz, POmay —DOmay DO.aum DOaun DOmen DOdism DO dism may = men 7 may men = 7men 7*men 7" dism Figura 7. Los diferentes tipos de acordes de séptima, Como se ve en la figura 7, existen diferentes tipos de acordes de séptima; pueden ser estos acordes mayores, menores o disminuidos. A porsar de todo. lo mas comiin es las siguientes combinaciones de notas en un acorde de séptima’ * Trieda menor con séptima menor * Triada aumentada o mayore con séptima menor o mayor * Triada disminuida con séptima menor o disminuida Acorde de séptima dominante Este acorde de séptima dominante es el que se forma afiadiendo una séptima menor sobre 's trlada dominante; se hace mencién especial porque es un acorde musical muy iat Las tres notas superiores de este acorde forma una triada disminulda, por lo que suena incompleta hasta que se resuelve, El modo de resolverio es dejando que la nota principal Se eleve hasta la t6nica, y la subdominante caiga a la mediante. ( ( Figura 8. Proceso para resolver la sétima dominant