A pesar del hecho de que las ideas del artista Richard Tuttle

se manifiestan predominantemente en forma 3D, �l no clasific�

su trabajo como 'escultura', sino como dibujo. Por esta raz�n,
su trabajo desaf�a las ideas tradicionales del dibujo.
El propio Tuttle dice: "Presion� esta enorme presi�n sobre el dibujo,
pero s� que no es la forma convencional de pensar sobre el dibujo.
Todo en la vida est� dibujando; el dibujo es algo tan enorme en s�
mismo ".

Su inter�s radica en explorar

la relaci�n entre escultura y dibujo y, al hacerlo, plantea dudas
sobre qu� es dibujar. Utiliza carb�n, tinta, grafito y acuarela,
yuxtaponi�ndolos con m�s materiales cotidianos como papel, alambre,
tela, u�as, espuma de poliestireno y madera contrachapada.
Las investigaciones de Tuttle sobre esta relaci�n incluyen sus piezas
de alambre de la d�cada de 1970. La naturaleza m�nima y delicada de
estas piezas realmente me atrae, al igual que la transici�n de tinta
a alambre a sombra; 2D a 3D, luego de vuelta a 2D de nuevo.
Disfruto de la sutilidad y la fluidez de las marcas.
El inter�s de Tuttle en la l�nea caligr�fica es evidente en este trabajo.

Adem�s de preocuparme por la observaci�n

cuidadosa de los detalles y de las cosas visibles,
tambi�n me intrigaba la fascinaci�n de Richard Tuttle por
lo menos tangible, por lo que no se ve:

"Estaba haciendo oct�gonos de papel

blanco en una pared en un museo en Dallas.
Y el cr�tico vino e hizo presentaciones fingidas,
"Oh, este es Richard Tuttle. Est� interesado en la impermanencia en
las artes. "Y ella le dijo eso a Betty Parsons, y Betty inmediatamente
contest�," �Qu� es m�s permanente que lo invisible? "

Ficha tecnica
12th Wire Octagonal
1971
Wire and brads
110 x 106.5 cm (irregular)