PRINCIPALES ESCRITORAS LATINOAMERICANAS

Sor Juana Inés de la Cruz

México, 1651 -1695

Una de las más antiguas y destacadas escritoras latinoamericanas, de las primeras en tener reconocimiento
por sus obras literarias. Esta religiosa y escritora compuso variedad de obras teatrales y poemas que por su
importancia le hicieron merecedora del título “Fénix de México”. Escribió obras como “Los empeños de una
casa” y “Amor es más laberinto”.

Gabriela Mistral

Chile, 1889 -1957

Primer escritor de América Latina en ganar un premio nobel en 1945. “su obra lírica que, inspirada en
poderosas emociones, ha convertido su nombre en un símbolo de las aspiraciones idealistas de todo el mundo
latinoamericano” Esta poetisa y pedagoga chilena, fue cónsul de Chile en varias ciudades del mundo. Entre sus
obras destacadas encontramos “Desolación” y “Ternura”

Alfonsina Storni
Argentina, 1892-1938
Poeta y escritora feminista del modernismo. Escribió obras de teatro y poesía en las que se podía notar su
tendencia feminista, buscando la igualdad entre el hombre y la mujer. Su producción literaria está marcada
por dos etapas, la primera Romántica y la segunda de corte más reflexivo. Entre sus obras se destacan “La
inquietud del rosal” y “Mundos de siete pozos”.
María Luisa Bombal
Chile, 1910-1980
Novelista y cuentista chilena cuya obra, aunque breve en extensión fue muy influyente y vanguardista. Su
estilo narrativo fue precursor al realismo mágico. Su obra se centra en personajes femeninos y en su mundo
interno con el cual escapan de la realidad. Se destacan “La última niebla” y “La amortajada”.

Rosario Castellanos

México, 1925-1974
Poeta, novelista y promotora Cultural, en su obra se hace evidente a la defensa de los derechos de las mujeres
y el papel de la mujer en la sociedad, por tal razón se considera uno de los símbolos del feminismo
latinoamericano. Además de poesía y novela, también escribió cuentos, ensayos y obras de teatro. Entre sus
obras encontramos “Balún Canán,” y “Oficio de tinieblas”.

Blanca Varela

Perú, 1926 – 2009

Considerada como una de las voces poéticas más importantes de su país y América Latina. Sus obras han sido
traducidas al alemán, francés, inglés, italiano, portugués y ruso, alcanzando gran reconocimiento a nivel
internacional. En sus escritos se puede detectar su estilo surrealista y vanguardista. Entre ellos destacamos
“Ese puerto existe” “Valses y otras falsas confesiones”.
Isabel Allende

Chile, 1942
Esta escritora de Best Sellers, es una de las más conocidas en el mundo, sus obras han sido traducidas a 35
idiomas y se considera como la escritora viva de lengua española más leída del mundo. Su obra ha sido
catalogada en el género autobiográfico y su estilo muestra la vuelta al realismo y una prosa más sencilla de
leer. Entre sus obras publicadas de encuentra “La casa de los espíritus” y “De amor y de sombra”.

Gioconda Belli

Nicaragua, 1948
Esta novelista y poetisa nicaragüense, es considerada la escritora más completa de Nicaragua en las últimas
décadas y goza de gran renombre mundial. Perteneció al Frente Sandinista de Liberación Nacional, una
organización clandestina y perseguida. Su poesía es considerada revolucionaria en su manera de abordar el
cuerpo y sensualidad femenina. Entre sus obras encontramos “La mujer habitada” y “Sobre la grama”.

Laura Esquivel

México, 1950
Esta escritora mexicana es uno de los máximos exponentes del realismo mágico, mezcla lo real con lo
sobrenatural y lo mágico con lo mundano. Ha escrito programas infantiles y guiones para cine. También fundó
el Centro de Invención Permanente, con talleres artísticos para niños. Actualmente se dedica a la política.
Entre sus obras destacadas encontramos “Como agua para chocolate” y “La ley del amor”.
Marcela Serrano

Chile, 1951
Esta novelista se considera una escritora tardía ya que comenzó a escribir a los 38 años. Inicialmente se
dedicaba a las artes plásticas y publicó su primera novela en 1991. Ha estado siempre comprometida con la
realidad política de su país, ha sido militante de la izquierda y es defensora del feminismo. Estas tendencias se
reflejan en los temas de sus libros, que tratan temáticas feministas y los problemas políticos de la sociedad.
Entre sus escritos destacados encontramos “Nosotras que nos queremos tanto” y “El albergue de la mujeres
tristes”.

Delmira Agustini – 1886 – 1914

Fue una poeta y activista por los derechos de la mujer de nacionalidad uruguaya, que murió trágicamente en
lo que podría llamarse un caso de violencia doméstica en manos de su ex esposo. La obra poética de Delmira
esta caracterizada por una importante carga de erotismo, combinada con feminismo. Entra sus obras más
destacadas están: El libro blanco (1907); Los cálices vacíos (1913); El rosario de eros (obra póstuma publicada
en 1924).

Juana de Ibarbourou – 1892 – 1979

Es una poetisa uruguaya conocida como Juana de América tras recibir ese título en 1929 de la mano del
escritor uruguayo Juan Zorrilla de San Martín. Entre su obra más celebre en verso está: Las lenguas de
diamante (1919); Elegía (1968) y en prosa Cántaro fresco (1920) y Chico Carlo. Recibió el Gran Premio Nacional
de Literatura en 1959 y al morir fue enterrada con honores de Ministro de Estado y declarado duelo nacional.

Victoria Santa Cruz

Perteneciente a una talentosa familia de artistas afroperuanos, Victoria Santa Cruz fue una poeta que, dueña
de una inteligencia fascinante y un espíritu contestatario, puso de manifiesto en sus versos el sentir y el vivir
de una mujer negra en una sociedad racista como la de su país. A lo largo de su vida se dedicó a investigar y
difundir la cultura afroperuana alrededor del mundo. Si quieres ver y escuchar a Victoria, Me gritaron negra es
uno de sus mejores poemas.
Clarice Lispector

Así que las mujeres no somos capaces de renovar la narrativa, ¿no? Clarice te reta a que leas sus cuentos y
novelas.
Tenía apenas 23 años cuando publicó su primera novela y se convirtió en una de las escritoras más
innovadoras de Brasil. A través de sus obras y haciendo uso de un estilo que rompía los esquemas de la
narrativa de ese entonces, Clarice Lispector describió experiencias humanas vitales con una habilidad
magistral como nunca nadie lo había hecho antes. Pero además de hacer gala de un nuevo estilo narrativo, en
sus obras ella creó personajes femeninos que contradecían el estereotipo de la mujer sumisa.

Cristina Peri Rossi

Cristina sabía lo que quería y sabía el talento que poseía.

Cristina Peri Rossi tenía tan sólo 6 años cuando le dijo a su familia que quería ser escritora y aunque nadie la
tomó en serio en ese entonces, ella hizo realidad su deseo cuando dos décadas después comenzó a publicar
sus primeros libros.

Reconocida como una de las cuentistas y poetas más importantes de Latinoamérica, esta escritora uruguaya
tuvo que hacer frente a la discriminación luego de declararse abiertamente lesbiana. En sus poemas ella
desarrolla con maestría el erotismo femenino, un buen ejemplo de ello puedes encontrarlo en estos bellos
versos de Ca foscari.
Rosa María Roffiel

Como no habían novelas de temática lésbica, Rosa María escribió la primera.

Cuando en 1989, Rosa María Roffiel publicó su novela Amora, esta se convirtió en la primera obra narrativa de
temática lésbica no sólo en México –su país natal- sino probablemente también en Latinoamérica. Si bien ese
fue su debut como narradora, Rosa María ya era conocida por sus poemas, en cuyos versos abordaba el amor
y la amistad entre mujeres, lo cual convierte a su obra poética en una rica fuente de inspiración feminista.
A mí me gusta tanto ella que he publicado 4 poemas suyos: Sobrevivientes, Gioconda, Cántico y Quise ser
hombre.
Alejandra Pizarnik

Para Alejandra el lenguaje que existía no era suficiente así que se inventó uno nuevo.
Sin duda alguna, la argentina Alejandra Pizarnik es una de las poetas más importantes de Latinoamérica. Su
brillante inteligencia y su profunda sensibilidad la llevaron a construir poemas en los que experimentaba con
el lenguaje al mismo tiempo que expresaba sus más grandes temores.
Julia de Burgos

Julia creía que la mejor compañera de la rebeldía femenina era la libertad de pensamiento de las mujeres.
Es considerada la poeta puertorriqueña más importante de todos los tiempos y una de las primeras escritoras
feministas de Latinoamérica. En sus versos plasmó temas referentes a la condición de las mujeres de su país.
Con una voz llena de rebeldía, Julia era una firme abanderada de la liberación femenina. Ella estaba
convencida de que las mujeres debían luchar por sus derechos, reconocer su potencial, manejar sus propias
vidas y dejar de sentirse inferiores con respecto a los hombres. Como buena feminista que era no dudaba en
cuestionarse a sí misma tal como lo hace en este poema titulado A Julia de Burgos.

Yolanda Oreamuno

Yolanda era una feminista feroz.

Yolanda Oreamuno estaba convencida de que era necesario un cambio en la vida privada y en la conciencia de
las mujeres. Tenía tan sólo 22 años cuando comenzó a escribir sus primeros ensayos, textos en los cuales
expresaba la importancia de que las mujeres pensaran por sí mismas y no en base al pensamiento masculino y
patriarcal de la época.

Eran los años de la lucha por el voto femenino en Costa Rica y la feroz crítica de Yolanda al rol de las mujeres
en la escuela y en la familia resuena aún hoy convirtiéndola en un referente de las primeras feministas
latinoamericanas.
Antonia Palacios

Antonia se ríe de tu canon literario masculino y patriarcal.

En 1976, la poeta, novelista y ensayista venezolana Antonia Palacios –dueña de una prosa elegante a través de
la cual expresaba la subjetividad femenina de sus personajes- no dudó en afirmar que “la mujer ha contribuido
a enriquecer la literatura venezolana con obras densas, de indudable calidad, que sin motivo alguno han sido
ignoradas”. De esa manera ponía de manifiesto un problema aún vigente en el ámbito literario
latinoamericano y mundial: la falta de difusión y valoración de las obras literarias escritas por mujeres.

Carmen Ollé

Carmen hizo versos eróticos desde su propio cuerpo de mujer liberada.

En 1981 y de la mano de su primer libro Noches de adrenalina, el debut de Carmen Ollé no pudo ser más
auspicioso. Esta obra suya marcó un antes y un después en la poesía peruana escrita por mujeres. La osadía en
el lenguaje y su propuesta -en la que el placer era un elemento transgresor- dio inicio a una corriente de
escritoras que se oponían al machismo de la sociedad de su país y que encontraron en el tema erótico el
camino para expresarse libremente.