SOFOCLES

La primera obra premiada de Sófocles fue el “Triptolemo” la que lo inició en la carrera dramática; pero el triunfo
definitivo lo obtuvo con “Antígona”, representada en el año 440 de la fundación de Roma, que le dio el primer
puesto entre las poetas griegos.

Características de su obra:
- Idea del destino (predestinación fatalista)
- Caracterizó pasiones y conflictos humanos universales con mucha viveza, fidelidad y animación (parricidio,
incesto, fratricidio y todas las pasiones demoníacas de la vida.)
- Expresó sentido moralista por las conductas de sus personajes.
- Sus personajes son hombres, no dioses ni héroes mitológicos.
- Sus personajes infunden compasión.
- Aumentó a 3 el número de personajes en escena.
- Sus diálogos son de mayor libertad y soltura que los de Esquilo.
- Convirtió al coro en una persona a interlocutor.
- Abrevió el canto coral a favor de la extensión del diálogo.
- Decoración pintada y renovación de la escenografía.
-
- Quebró la unidad de la tetralogía de Esquilo. Presentaba 4 obras sí, pero independientes de su temática.
Intrigas complejas.

LA DIVINA COMEDIA
Consta de 14230 versos repartidos en 100 cantos divididos en 23 partes: Infierno - Purgatorio - Paraíso, cada una consta de 33 cantos. Es un poema alegórico
en que el poeta, perdido en una selva espera, es conducido desde el infierno al purgatorio por Virgilio. En la novena esfera del cielo Dante contempló
deslumbrado a la Santísima Trinidad.

Características Generales.
1. Dante escribe en “toscano” y es el poeta más grande de aquellas épocas y de toda la edad media.
2. Con él se inicia el Renacimiento y las características de su obra son seguidas por todos los escritores posteriores.
3. Su obra “la Divina Comedia” encierra toda la sabiduría medieval. Es un libro fantástico y real a la vez.
4. La calidad de “La Divina Comedia” radica en la buena descripción de los ambientes; en la perfecta caracterización de los variados personajes; en los
matices de dulzura, bondad y simpatía entre los ánimos y el autor.

ALEGORÍAS FUNDAMENTALES Y SIGNIFICADO DE LOS TRES REINOS

01. Dante a través de los tres reinos ultra terrenos simboliza al alma que desde el pecado (Infierno) pasa a través de la
penitencia (Purgatorio), para llegar la redención y a la salvación (paraíso).
02. El notable escritor italiano Giovanni Papini señala que el poema de Dante, los tres reinos pudieron tener una significación
política: el Infierno es FIorencia, foso maldito donde reinaban los pecados más nefastos. El Purgatorio es Roma, ciudad
en la que Italia encontraría su salvación como sede la Iglesia, el Paraíso es Jerusalén, la Ciudad Santa.
03. Dante, simboliza al hombre extraviado que anhela su perfección.
04. Beatriz, la Teología, La gracia divina que redime.
05. Virgilio representa la ciencia, la razón que guía. Símbolo del amor humano.
06. Selva oscura, simboliza el pecado.
07. Las fieras, el peso de las pasiones.

Características de sus obras:

La Divina Comedia recoge toda la cultura cristiana de la Edad Media y por ello es considerada la sintesis del pensamiento medieval.
A traves de los innumerables personajes que aparecen a lo largo del caminar, nos da una vision completa de la historia del mundo.
Refleja el estado en que se encuentra la Italia de su tiempo.
Presenta en toda su estructura una trilogía como: los versos son tercetos, tres personajes, tres partes, tres fieras, entre otros.
En la “Vida Nueva” plantea que el amor por una mujer puede ser, ademas de compatible con el amor a Dios, un camino que lleva al hombre
hacia él..

Producción literaria:
“Vida Nueva” Poemas dedicados a su inolvidable Beatriz, mujer a la que vio solo dos veces en toda su vida.
La Divina Comedia - Epopeya religiosa.

LA DRAMÁTICA GRIEGA
Origen del teatro:
La primera manifestacion del teatro griego lo hallamos en los antiguos Ditirambos, himnos religiosos cantados en las festividades que se
ofrecian en honor a Dionisio, dios del vino (Baco para los romanos); estas celebraciones se llevaban a cabo al aire libre y el público se
sentaba en semicirculo. Estas manifestaciones iban acompanados de danzas, asi como de flautas.
Especies teatrales y representantes:
Estos son:
f) Tragedia:
Tespis de Icaria, Esquilo, Sofocles y Euripides.
g) Comedia:
Aristofanes y Menandro.
La Tragedia:
Es la parte o momento del culto al dios Dionisio, en donde los personajes, disfrazados representaban, escenas llenas de sufrimientos,
muerte, que causaban dolor o tristeza, su final es siempre desgraciado o catastrofico. El fin de la tragedia es lograr la catarsis o purificacion,
la misma, que es una emocion purificadora que experimenta el espiritu, producto de la mezcla de espanto y conmiseracion que inspiran los
protagonistas en escena.
Etimología:
Deriva de los vocablos:
TRAGOS = Macho cabrio
ODE = Canto.
Representantes de la Tragedia:
Los mas grandes representantes del teatro griego y que hicieron posible la perfeccion de este genero, fueron:
h) Tespis de Icaria
Introduce en el teatro el dialogo, y que se aprecia cuando intervienen el corifeo y el coro.
i) Esquilo
Su merito estuvo en que introduce un actor mas en la escena, con ropaje adecuado; reduce el coro, asi como el de buscar que exista la
unidad de accion y tiempo; por ultimo, limita la función del coro.
j) Eurípides
Su merito estuvo en que proporciono mas variedad en la accion, mas humanizacion de los personajes; menos intervencion del destino.
k) Sófocles
Es quien aumento el número de actores y permite que la obra se desarrolle en un escenario. Lleva a la perfección el teatro.