Critica musical del Recital de 5to semestre de cambio de nivel por Abiram

Mejía Pérez.
Este concierto fue realizado el día 11 de diciembre de 2017 en la sala de big
band de la escuela de música a las 12:00 de medio día, con motivo del cambio
de nivel del alumno Abiram Mejía de la academia de batería de la licenciatura
de Jazz y Música Popular. El repertorio abarco diversos estilos musicales, pero
enfocado principalmente al Jazz.
La logística del concierto abarco desde la difusión de Flyers en las redes
sociales hasta los carteles pegados en los pasillos de la escuela con algunos
días de anticipación. El día del recital se desplego un grupo de personas con
aproximadamente 2 horas de anticipación para que el evento saliera con
excelentes resultados. Fueron ellos quienes se encargaron de mover sillas, y
mesas para los maestros que calificarían, así como como los distintos
amplificadores y pedestales para los músicos de acompañamiento quienes
llegaron con sus respectivos instrumentos a conectarse prácticamente y checar
sus niveles de volumen. Los músicos de acompañamiento fueron, David Smith
en el Sax tenor, Tom Kessler en el contrabajo, y Augusto Deco en el vibráfono.
Por su parte, el baterista quien sería calificado ese día llego con mucha más
anticipación por la complicación de la instalación de su instrumento en ese
aspecto. Posteriormente las personas ingresaron minutos antes del evento y se
dio inicio con aproximadamente 10 minutos de retraso justo después de que
alguien entregara los programas de mano para cada persona. Fue así como
transcurrió cada uno de los temas de los cuales hablare en géneros abordados
durante el concierto. Finalmente, al término del concierto el alumno calificado
dio algunas palabras de agradecimiento para las personas presentes y para
sus maestros. Al termino se levantaron las sillas por parte de la mayoría de los
alumnos ya que en seguida se realizaría un ensayo de la big band de la
escuela de música.
Los generos utilizados durante el concierto fueron enfocados al jazz y los
temas crearon diversos momentos en el recital. El tema con el que se abrió el
concierto fue Acknowledgement, el primer movimiento de la famosa suite de
John Coltrane titulada A love supreme, y que es principalmente Har Bop. El
segundo tema fue Evidence de Thelonious Monk, que también es genero Hard
Bop. Este estándar aguarda ciertas características rítmicas que lo hace
atractivo en comparación a otros temas de esta época. Seven Steps to Heaven
de Miles Davis fue también hard bop pero mas fusión, debido a la constante
revolución y transformación a la que Miles estaba expuesto debido a su estilo.
Im a Fool to Want You de Joel Herron contrasto totalmente con lo escuchado
anteriormente hasta ese momento ya que se trata de una balada de jazz con
una melodía sumamente bella y pulcra. Hasta ese momento es lugar estaba
sumamente lleno, ya que incluso había muchas personas paradas escuchando
la actuación de los músicos. Posteriormente y en seguida los músicos tuvieron
un segmento de improvisación libre simultánea, creando un momento
efervescente y nervioso a la vez, pero sobre todo poderoso. Cabe destacar la
actuación del saxofonista David Smith en este tema e improvisación posterior.
El concierto fue cerrado con el tema Jazz Crimes de Joshua Redman, este
tema es de características más contemporáneas ya que tiene un estilo Funk y
jazz.
El vestuario utilizado por cada músico fue disparejo, ya que cada músico
llevaba puesto la ropa que por lo menos, yo comúnmente les veo puesta, David
camisa y pantalón, Tom playera y pantalón de mezclilla, Augusto camisa y
Pantalón de mezclilla, y Abiram una camisa chiapaneca y un pantalón de tela.
Nada formales en realidad. Sin más, este fue el vestuario que cada músico
utilizo ese día durante la actuación que sin duda entregada a la música de una
manera espectacular. Por parte de los sinodales, ellos llegaron mucho más
formales al evento en el calificarían la actuación del baterista.
La puntualidad de parte de los músicos que participaron en este recital fue
certera ya que se presentaron aproximadamente unos cuarenta minutos antes
de que comenzara para poder conectarse y acomodar sus respectivos
instrumentos. Por parte de lo sinodales, ellos estuvieron presentes
aproximadamente unos diez minutos antes. La puntualidad de las personas
que acudieron a escuchar el recital fluctuó debido a que la mayoría llegaron
mucho tiempo después y llegaron conforme transcurría la actuación del recital
no impidiendo claro todo lo que acontecía en el espacio donde tocaban.
Acerca del rider técnico, voy a mencionar tres parámetros que me parecen
esenciales para poder comprender esto y que sustraje de pagina web:
http://monitorlatino.com. En primer punto, las características generales del
sistema fueron las siguientes, no se utilizaron monitores, ni se utilizo mesa de
control sonora ya que cada musico se auto-sonorizo, no hubo tarimas debido a
las características de la sala. El stage plot del baterista estaba al fondo de
lado izquierdo y su back line fue: hit hat, crash, tom de aire, tom de piso, tarola
redoblante, bombo. El contrabajista estaba al fondo y al centro, y su back line
fue un contrabajo. El vibrafonista estuvo colocado, al fondo de lado derecho y
su backline fue: un vibráfono y sus cuatro baquetas. La microfonia del recital
no fue mucha ya que se utilizaron 3 micrófonos para la batería, uno para cada
uno de los demás instrumentistas. El rider se asemeja mucho a la siguiente
imagen:
Mis observaciones personales acerca de este recital fueron las siguientes:
considero que la actuación de cada uno de los músicos fue sumamente
profesional y sobre todo entregada al performance del momento, es de resaltar
sin duda que cada uno de los que actuaron tuvieron sus momentos de
protagonismo. A decir acerca del calificado, que fue el baterista, tuvo una
excelente actuación en cuanto sus momentos de improvisación hasta cuando
fungió como acompañante que fue la mayoría del tiempo. Me pareció
demasiado interesante la capacidad de recrear todos los estándares tocados
ya que son temas comúnmente escuchados dentro del repertorio de cualquier
combo de jazz, logrando crear clímax en determinados segmentos de los
temas. La conexión y el momento creado fue efectivo ya que parecía que todas
las personas presentes estaban incluidas en ese momento musical. Las
personas presentes en el recital, en comparación a otros ambientes, estaban
batiendo palmas, algunos gritaban, e incluso danzaban cuando la música se los
pedía, y justamente por eso es que siento que fue un concierto sumamente
inclusivo. Los sinodales estuvieron de alguna manera parcos ante la situación a
excepción de uno que estuvo un poco mas activo y con un comportamiento
más cercano a los de los demás espectadores comunes. Mas allá de mi
experiencia como critico y como espectador, me gustaría reflexionar acerca de
la importancia de este tipo de conciertos, ya que uno pude escuchar mucha
música nueva y muy poca tocada en Tuxtla, lo que hace que el publico tenga
nuevas ideas, nuevas concepciones artísticas y se amplíe el panorama de
opciones para todos los músicos y artistas sin excepción.
Alfonso Fabian Ruiz Lopez
Tecnologías de la información y comunicacion 1