HISTORIA DEL BODEGON EN EL SIGLO XVI

Desde la mitad del siglo XVI, el lienzo se impondr como soporte habitual de la pintura
espaola frente a la tabla. Este cambio lleva aparejada una revisin completa de los
sistemas habituales de preparacin de las superficies antes de pintar, ya que los
materiales y procedimientos utilizados hasta ese momento resultan menos adecuados
para las caractersticas del nuevo soporte. A partir de los anlisis de micromuestras
procedentes de varias obras de la coleccin del Museo del Prado se ha tratado de
describir la evolucin de los artistas de lo siglos XVI y XVII en lo que se refiere a la
preparacin de los lienzos en Espaa, contrastando tambin la informacin obtenida con
la documentacin escrita por los principales tratadistas de ese periodo.

La incorporacin de la tela como soporte para las pinturas supuso un gran avance en la
historia del arte, propiciado por los pintores venecianos que desarrollaron y difundieron su
uso. El lienzo presentaba varias ventajas frente a los soportes tradicionales: era ms
resistente a la humedad que la pintura al fresco y, a la vez, permita trabajar con formatos
ms grandes que la tabla, era menos costoso y menos sensible al deterioro (grietas,
ataques de insectos, etc.) y facilitaba el transporte al ser ms ligero y poder ser enrollado1.
A mediados del siglo XVI y siguiendo las influencias italianas, comienza a desarrollarse la
pintura sobre lienzo en Espaa. Por el contrario, en los ambientes artsticos nrdicos, la
utilizacin de la tabla como soporte principal para la pintura de caballete continuar siendo
preferente, especialmente para obras de importancia, y ser ya a lo largo del siglo XVII
cuando llegue realmente a imponerse el uso del lienzo

El cambio en el soporte llev asociado tambin un nuevo procedimiento de preparacin

del mismo antes de comenzar el proceso pictrico, dado que el sistema utilizado para las
tablas (superposicin de gruesas capas de yeso o carbonato clcico aglutinados con cola
animal) resultaba demasiado rgido para un material flexible y deformable como el lienzo.
De este modo, comienza un proceso de bsqueda de frmulas alternativas para conseguir
una superfi cie adecuada a las nuevas necesidades partiendo de una base con unas
caractersticas y un comportamiento marcadamente diferentes.
Esta bsqueda no se refiere nicamente a la idoneidad de los materiales en cuanto a sus
propiedades fsicas como flexibilidad, absorcin y secado, sino que tambin est
relacionada con una esttica en transicin hacia nuevos efectos lumnicos y cromticos
que condicionarn, en gran medida, el color elegido para la superficie sobre la que se va a
pintar. Se trataba de encontrar un procedimiento adecuado para la buena conservacin de
la pintura que ofreciera, adems, posibilidades interesantes como punto de partida para
crear sombras, fondos y colores.
HISTORIA DEL BODEGON EN EL SIGLO XVII

Aunque la pintura de bodegn italiana estaba ganada en popularidad, permaneci

histricamente menos respetada que la pintura de gran estilo de temas histricos,
religiosos y mticos. Destacados acadmicos de principios de los aos 1600,
como Andrea Sacchi, senta que la escena de gnero y el bodegn no portaban
la gravitas que hace que la pintura sea considerada grande. Por otro lado, exitosos
artistas de bodegn italianos encontraron amplio mecenazgo en su tiempo. Ms an, las
pintoras, siendo pocas, normalmente elegan o se vean constreidas a pintar temas como
el bodegn, como ocurra, por ejemplo conGiovanna Garzoni, Laura Bernasconi y Fede
Galizia.

Muchos artistas italianos destacados en otros gneros, tambin produjeron algunos

cuadros de bodegones. En particular, Caravaggio (1573-1610) fue uno de los primeros
artistas que represent naturalezas muertas con conciencia de obra pictrica. Aplic su
influyente forma de naturalismo al bodegn. Su Cesto con frutas(h. 1595-1600) es uno de
los primeros ejemplos de bodegn puro, presentado con precisin y ubicado a la altura del
ojo.19Aunque no abiertamente simblica, esta pintura era propiedad del cardenal
Borromeo y pudo haber sido apreciada tanto por razones estticas como religiosas. Jan
Brueghel el Viejo pint su Gran buqu milans (1606) tambin para el cardenal,
sealando que la pintura era fatta tutti del natturel (hecha entera del natural) y
aument el precio por el esfuerzo extra. Eran unos bodegones ms en la coleccin del
cardenal, junto con su amplia coleccin de curiosidades. Entre otros bodegones
italianos, La cocinera, de Bernardo Strozzi, es una escena de cocina a la manera
holandesa, que es por un lado un detallado retrato de una cocinera, y por otro, la
representacin de las aves de caza que est preparando.21 En una manera semejante,
uno de los escasos bodegones de Rembrandt, Muchacha con pavos reales
muertos combina de igual manera un simptico retrato femenino con imgenes de aves
de caza

Este gnero fue muy cultivado en la pintura nrdica del siglo XVII, tanto en losPases
Bajos septentrionales como en los meridionales donde nacen muchas de las diversas
variedades del gnero, como el bodegn de cocina, con objetos de caza, de lo que
pueden servir de ejemplo los bodegones de Frans Snyders, el bodegn de desayuno del
que son ejemplo Osias Beert, Clara Peeters o Jacob van Es, y el bodegn moncromo
que hace su aparicin en el norte hacia 1625 y tiene en Willem Heda y Pieter Claesz. a
sus ms representativos autores. El bodegn se independiz en el nuevo clima artstico
de los Pases Bajos, con el nombre de stilleven (naturaleza tranquila), mientras que en
las lenguas romances, y en ruso, se prefieren trminos relacionados con la naturaleza
muerta. Mientras los artistas encontraban oportunidad limitada para producir la
iconografa religiosa que durante mucho tiempo haba sido su principal industria, ya que
las imgenes de temas religiosos estaban prohibidas en la iglesia protestante reformada
holandesa, la tradicin septentrional de realismo detallado y smbolos ocultos atraan a las
crecientes clases medias holandesas, que estaban reemplazando a la iglesia y el estado
como los principales mecenas del arte en los Pases Bajos.
HISTORIA DEL BODEGON EN EL SIGLO XVIII

En el siglo XVIII, las connotaciones religiosas y alegricas de bodegn se abandonaron y

las pinturas de mesa de cocina evolucionaron hasta ser calculadas representaciones de
variado color y forma, mostrando comidas cotidianas. La aristocracia francesa contrat a
artistas para ejecutar pinturas de prdigos y extravagantes bodegones que honraban sus
mesas, tambin sin el mensaje moralista de la vanitas de sus predecesores holandeses.
El amor rococ por el artificio llev a un auge en la apreciacin francesa por el
trampantojo (llamado en francs trompe l'oeil (engaar el ojo). Los bodegones
de Chardin emplean una variedad de tcnicas desde el realismo al estilo holands a
armonas ms suaves.

En los Estados Unidos, en la poca revolucionaria, los artistas estadounidenses formados

en el extranjero aplicaron estilos europeos al retrato y los bodegones. Charles Willson
Peale fund una familia de prominentes pintores estadounidenses y tambin una sociedad
para la formacin de artistas, as como un museo de curiosidades naturales. Su
hijo Raphaelle Pealefue integrante de un grupo de bodegonistas que tambin incluy
a John F. Francis, Charles Bird King y John Johnston.40En la segunda mitad del siglo
XIX, Martin Johnson Heade introdujo la versin estadounidense de la pintura de biotopo o
hbitat, que colocaba flores y pjaros en un entorno de exteriores simulado.41 Los
trampantojos tambin se cultivaron durante este perodo, con autores como John
Haberle, William Michael Harnett y John Frederick Peto. Peto se especializ en una
pintura nostlgica de estanteras mientras que Harnett logr el mayor nivel de
hiperrealismo en sus celebraciones pictricas de la vida estadounidense a travs de
objetos cotidianos
HISTORIA DEL BODEGON EN EL SIGLO XIX

Con el surgimiento de las academias europeas, muy destacadamente de la Academia

francesa, que tuvo un papel central en el llamado arte acadmico, el bodegn comenz a
decaer. Las academias establecieron una jerarqua de los gneros (o jerarqua del tema
tratado), que consideraba que el mrito artstico de una pintura radicaba ante todo en su
tema. Segn este sistema, la forma ms alta de pintura era la denominada Pintura de
historia, aquella que representaba temas histricos, alegricos, mitolgicos o religiosos,
quedando el bodegn en el rango ms inferior del reconocimiento artstico. En lugar de
usar el bodegn para representar a la naturaleza, algunos artistas, como John
Constable y Camille Corot, eligieron los paisajes, prefigurando movimientos posteriores
como el impresionismo.

Cuando el neoclasicismo comenz a declinar en los aos 1830, la pintura de gnero y

elretrato se convirtieron en los gneros preferidos por las corrientes artsticas romntica y
realista. Muchos de los grandes artistas de la poca incluyeron el bodegn en sus obras.
Los bodegones de Francisco Goya, Gustave Courbet y Eugne Delacroix conllevan una
fuerte corriente emocional y estn menos preocupados con la exactitud y ms interesados
en el estado de nimo.43 Aunque siguieron el modelo de los bodegones de Chardin, los
bodegones de douard Manet son fuertemente tonales, apuntando al
impresionismo.Henri Fantin-Latour, usando una tcnica ms tradicional, fue famoso por
sus pinturas de flores, viviendo casi exclusivamente de encargos de este tipo para
coleccionistas.
Con el declive final de la jerarqua acadmica en Europa y el auge de los
pintores impresionistas yposimpresionistas, la tcnica y armona de color triunfaron sobre
el tema, y el bodegn volvi a ser tratado y versionado segn las nuevas corrientes
pictricas. En sus primeros bodegones, Claude Monet muestra la influencia de Fantin-
Latour, pero fue uno de los primeros que rompi con la tradicin del fondo oscuro,
que Pierre-Auguste Renoir tambin descarta en suBodegn con ramo y abanico (1871),
con su brillante fondo naranja. En el bodegn impresionista, el contenido alegrico y
mitolgico est completamente ausente, importando ms la armona cromtica y el
tratamiento luminoso.
Es curioso comprobar cmo impresionistas y posimpresionistas, aunque inspirndose en
el color de la naturaleza, reinterpretaron su visin del mismo, de modo que a veces sus
cuadros resultaban marcadamente antinaturales. Como afirm Gauguin, Los colores
tienen sus propios significados Tambin se intentaron variaciones en la perspectiva,
como puede verse en Fruta mostrada en un perchero de Gustave Caillebotte, una
pintura de la que se burlaron en la poca como una muestra de fruta a vista de pjaro
HISTORIA DEL BODEGON EN EL SIGLO XX

Las primeras cuatro dcadas del siglo XX formaron un periodo excepcional de fermento y
revolucin artstica. Los movimientos de vanguardia evolucionaron con rapidez y se
superpusieron en su marcha hacia la abstraccin total, lo no figurativo. El bodegn, as
como otros gneros, continuaron evolucionando hasta mediados de siglo, cuando la
abstraccin total, ejemplificada por la pintura de goteo de Jackson Pollock, eliminaron
todo elemento reconocible.

El siglo comenz con varias tendencias, a veces marcadamente contradictorias,

dominado el panorama artstico. En 1901, Paul Gauguin pint Bodegn con girasoles, su
homenaje a su amigo van Gogh, que haba muerto once aos antes. El grupo conocido
como los Nabis, que incua a Pierre Bonnard y douard Vuillard, asumieron las teoras
armnicas de Gauguin y aadieron elementos inspirados por los grabados japoneses a
sus bodegones. El artista francs Odilon Redon tambin pint destacados bodegones
durante este periodo, especialmente flores

Henri Matisse redujo la representacin de objetos de bodegn a poco ms que perfiles

planos y marcados rellenados con colores brillantes. Tambin simplific la perspectiva e
introdujo fondos multicolores. En algunos de sus bodegones, comoBodegn con
berenjenas, los objetos apenas destacan del fondo de la habitacin. Otros exponentes
del fauvismo, comoMaurice de Vlaminck y Andr Derain, exploraron el color puro y la
abstraccin en sus bodegones.

Paul Czanne encontr en el bodegn el vehculo perfecto para su revolucionaria

bsqueda de la organizacin espacial geomtrica. Para Czanne, el bodegn fue un
medio de alejar la pintura de su funcin mimtica o ilustrativa, mostrando
independientemente los elementos de color, forma y lnea, un gran paso hacia el arte
abstracto. As, los experimentos de Czanne infuirn grandemente en el desarrollo del
bodegn cubista a principios del siglo XX
Al adaptar los cambiantes planos y ejes de Czanne, los cubistas atenuaron la paleta de
color de los fauvistas y en lugar de ello se centraron en deconstruir objetos en formas y
planos puramente geomtricos. Entre 1910 y 1920, los artistas cubistas como Pablo
Picasso, Georges Braque y Juan Gris pintaron muchas composiciones de bodegn, a
menudo incluyendo instrumentos musicales, as como creando las primeras obras
de collage cubista sinttico, como en la obra oval de Picasso Bodegn con silla de
mimbre (1912). En estas obras, los objetos del bodegn se superponen y entremezclan
manteniendo a duras penas formas bidimensionales reconocibles, perdiendo la textura
superficial individual y fundindose con el fondo, alcanzando as logros casi opuestos a
aquellos del bodegn tradicional. Fernand Lger introdujo en el bodegn el uso de
abundante espacio en blanco y formas geomtricas que se superponen, definidas con
claridad, coloreadas, para producir un efecto ms mecnico
LA PROPORCION Y LA DESPROPORCION ARTISTICA

Proporcin es la relacin de tamao o cantidad que existe entre las partes de algo dentro
de un todo o entre los elementos de un conjunto. Cuando esta relacin es equilibrada se
dice que algo est proporcionado y desproporcionado cuando el tamao o cantidad de
alguno de los elementos descompensa el equilibrio del conjunto.
Qu es proporcin y sus funciones en la obra de arte
La proporcin es uno de los principios de diseo con los que se organiza una obra de arte
entendida como un todo compuesto de partes relacionadas entre s.
Esta relacin entre las partes puede ser armoniosa o desequilibrada.
Cuando la obra est proporcionada, es decir existe una relacin equilibrada entre sus
partes, se est buscando la armona matemtica u ptica del conjunto, una belleza
platnica basada en la armona caracterstica del arte clsico.

Desproporcin, La NO disposicin o correspondencia de las partes con el todo o entre

cosas relacionadas entre s.
Desproporcin es, La NO relacin de semejanza entre el espacio real y su
representacin: NO QUIERE DECIR una mera copia de la realidad existente, sino un
proceso dinmico e interactivo a travs del cual la IMAGEN de la realidad es
reinterpretada por la mente de cada uno de los componentes del grupo/clase, es decir irn
recreando una imagen mental de la realidad integrando su mundo, su manera de sentir,
su manera de mirar es decir su personalidad a esa imagen; la cual va construyendo
progresivamente modelos interpretativos cada vez ms complejos.

Como consecuencia de las diversas interpretaciones del concepto Desproporcin,

podemos integrar diferentes imgenes, en su representacin es decir desde la realidad a
nuestro entendimiento y su imagen

Para la comprensin del concepto Desproporcin, seguimos el mismo camino que con el
concepto Proporcin, es decir mediante el dilogo entre alumnos/as y profesor/a
intentaremos traducir la nueva definicin, aadiendo el NO a la anterior (Proporcin) y as
ir generando, dinmicamente, imgenes mentales de este nuevo concepto a travs del
dialogo con los alumnos/as para encontrar/buscar esta nueva realidad en su realidad. En
caso de no encontrarlas, nos pondramos a fabricarlas con el material de clase.
QUIEN DESCUBRIO EL BODEGON

Bodegn. Tipo de representacin pictrica, considerada menor hasta el Renacimiento,

que sola aparecer encubierto en gneros como retratos, pintura religiosa,
etc.Caravaggio (1573-1610)ser uno de los primeros artistas en representar naturalezas
muertas con conciencia de obra pictrica. A partir de entonces son muchos los pintores
que se especializan en el gnero de bodegn de flores, alcanzando en el siglo XVIII en
pases como Holanda o Flandes un gran esplendor y difusin comercial. Posteriormente el
bodegn de flores ha sido tema principal en la obra de muchos pintores del siglo
XIX y XXsobre el cual, en numerosas ocasiones, se elaboraron las propuestas actuales.
La palabra bodegn es de origen espaol y hace referencia a la pintura de alimentos y
objetos de cocina. En otros pases, este tipo de pintura se denomina naturaleza muerta.
Se ha representado pictrica y dibujsticamente desde la antigedad, pero hasta el siglo
XVI aparece siempre como tema secundario e integrado dentro de otro principal.
Las primeras pinturas de bodegn surgieron en el antiguo Egipto; en sus tumbas los
faraones siempre llevaban imgenes de comida porque crean que se convertiran en
realidad en la otra vida. En la Roma antigua tambin se pueden apreciar ese tipo de
cuadros.
En 1596 Caravaggio pintaba el que se consideraba el primer bodegn de la historia del
gnero. El precursor en Espaa de este tipo de pintura es Juan Snchez Cotn, y con l
Zurbarn y Velzquez. Los tres tratan el objeto con un realismo extremo.
CLASES Y TIPOS DE BODEGON

Tambin conocido como naturaleza muerta, es una pintura que representa objetos sin
vida en un espacio determinado, como animales de caza, frutas, flores, utensilios de
cocina, de mesa o de casa, antigedades, etc

TIPOS DE BODEGONES O NATURALEZAS MUERTAS

-BODEGN o NATURALEZA MUERTA, (Putrefaccin de lo Natural) Elementos naturales

que en algn momento han vivido o se convertiran en algo vivo y que ahora es solo
cuestin de tiempo para que acaben descompuestos y podridos, como es el caso de los
huevos, la carne o el pescado congelado"

-BODEGN o NATURALEZA MUERTA, (Naturaleza Eterna) "Seres que en algn

momento tuvieron vida y que una vez muertos quedan disecados o petrificados para la
eternidad, por ejemplo un fsil de caracol, los esqueletos de los erizos de mar y las
perlas"
-BODEGN o NATURALEZA MUERTA, (Metfora del Recuerdo) "Elementos artificiales
que recuerdan al pasado y producen nostalgia. Como es el caso de una fotografa"

BODEGN GEOMTRICO
Es un mtodo elemental par dibujar a partir de la forma geomtrica simple desarrollando
su imaginacin, adiestrndose en relacionar las formas de las cosas con tringulos,
crculos ,cuadrados, rectngulos etc.
BODEGN ARTSTICO

gnero pictrico donde se representa objetos inanimados o naturaleza muerta, pueden

ser simples o compuestos.

BODEGN CUBISTA

El arte cubista era emotivo, alegre, decorativista redujo la naturaleza a planos

completamente abstractos en base al cubo, el prisma, la esfera, sin embargo sus figuras
dejan ver sus formas reales.

Pablo Picasso, Bodegn, 1945

BODEGN FRUTAL

Naturaleza muerta compuesta por el artista priorizando el uso de toda clase de frutas.

Paul Cezanne, Bodegn con Canasta de Manzanas, 1890-94

BODEGN FLORAL

Un subgnero, dentro del bodegn, es el bodegn floral, que representa floreros y

guirnaldas, gnero que cont tambin con especialistas, como Mario Nuzzi o Margarita
Caffi en Italia. Este tipo de bodegones son frecuentes en la poca barroca.

Margarita Caffi. Naturaleza muerta con flores

BODEGN VANITAS

Dentro del gnero de la naturaleza muerta y del bodegn, la modalidad de la vanitas

alcanz un especial desarrollo durante el Barroco. Su denominacin procede de un pasaje
del Eclesiasts (1,2): Vanitas vanitatumomnia vanitas (Vanidad de vanidades, todo es
vanidad) y se us pictricamente para introducir una reflexin sobre la fugacidad de la
vida y la inutilidad de los placeres mundanos ante la certeza de la muerte.

PieterClaesz, Bodegn Vanitas, 1630