ARTEOFICIO N° 12 (2016): 5-10 • ISSN 0717-5590

Escuela de Arquitectura • Universidad de Santiago de Chile

Diagrama emocional, 2012. Anthi Kosma.

DEL DIBUJO AL DIBUJAR. CAMBIOS GENERACIONALES,
METAMORFOSIS Y APERTURAS DE UN TÉRMINO
On drawing by drawing, Generational changes,
metamorphoses and theoretical openings of a term
Anthi Kosma
Universidad Politécnica de Madrid
anthokosmos@hotmail.com

Resumen
La acción del dibujar tal y como se acomete en este artículo presenta cambios que se han ido sucediendo
tanto en el ámbito de la cultura arquitectónica común como en el mundo del arte en general. Se indaga en
la acción misma del dibujar entendido no como representación, ni como técnica propedéutica carente de
contenido propio, sino como exploración o modo de búsqueda de situaciones gráficas asombrosas, como
medio de experimentación, como apertura de la forma. Se presenta también este dibujar no como resultado
de un motivo externo, sino como aparición inmanente a la propia acción, como gesto o ecografía entre el mito
y el proyecto, como apertura de los sentidos más allá de la pura visualidad. Un giro hacia la subjetividad, el
cuerpo, los sentidos, los procesos y la singularidad que refleja un cambio general en la cultura artística de
nuestra época.

Palabras clave: Dibujar, acción, proceso, exploraciones, cambio.

Abstract
The act of drawing, as it is being undertaken in this article presents changes in the concept of drawing in
the context of a common architectural culture and in the worlds of art in general. The act of drawing is being
investigated neither as representation, nor as a technique, a work or a discipline exclusively preparatory, but
as exploration, way of searching, experimental medium, the opening of form. Drawing is also presented not
as the result of an external motivation but as an immanent proper action, a gesture, “ecography” between the
myth and the project, as an opening toward the senses apart from vision.
Recibido: 11/10/2016
Aceptado: 28/02/2017 Keywords: Drawing, action, process, exploration, change.

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los sentidos y la autonomía movimientos de un sujeto que modifica esa concepción del dibujo dentro de la cultura del dibujar como arte marca también un superficie y consigue que sus movimientos arquitectónica actual. la forma representada en una superficie. la acción de trazar. sin embargo. que. rastros. como que supone más un gesto que se extiende escribir. trazando.como al dibujar de una forma sino en realidad la apertura de un heredadas del movimiento moderno y el debate -la acción de trazar en una superficie la cuerpo. existe disciplinas artísticas desde el pensamiento. las concepciones -objeto. marcas. marca gráfica. en las superficies que tocan. proceso. La acción de trazar sobre una sujeto. A través de estas nuevas in drawing”. De esta manera la constantemente por un “¿y si?”. “drawing” se refiere tanto al dibujo Es decir. se subjetiviza ella conocerse. incluso por las vanguardias. y constituye (energía). aproximaciones se revela una serie de aspectos que han cambiado la concepción En inglés. proceso y como arte en sí mismo. el dibujar es la apertura de la de límites desconocidos. y en las prácticas cambio en la observación y comprensión de dejen. huellas. Gesto. Esta nueva Para Nancy. 6 ARTEOFICIO N° 12 (2016): 5-10 . se presenta. hacia sino también la forma generada por los característicos que ha experimentado la la exploración. la del cuerpo del sujeto que la filosofía y los estudios socioculturales Jean Luc Nancy. posibilidad. imagen dibujada. Taller Imprografika Junio 2016. “Dibujar es la apertura de la forma” otra apertura. pertenece a alguien. se extiende. se ejerce entre el trazar y lo trazado. la apertura del dibujar no es la apertura tradicional del dibujo. haciendo. de la forma de un cuerpo. Figura 1. conectándola con otras cuerpo (la formación de formas exteriores). el dos dimensiones de la superficie trazada campo arquitectónico. la que Estos rasgos marcan el paso del ámbito del de su libro “The pleasure in drawing” que el presenta un objeto existente o en formación. potencia. haciendo que el dibujo dibujar se trata de trazar (drawing out). acción y no imagen trazada se relaciona siempre con un una grafía común desde la que conocer y artefacto. El cuerpo en el aparecer de la imagen. se escribe.EX EXPLORACIONES / Del dibujo al dibujar Introducción apertura de la forma que viene para significar forma en esta ocasión no es solamente y dar sentido donde aparentemente no lo hay. lo sino la forma del cuerpo que al trazar. se exterioriza. La forma que posterior generado durante el siglo pasado. al entendido. imagen de algo-. abre el intercambio y no como representación se pregunta fuerza (dynamis) que se realiza. artísticas de manera general. Ante la apertura de las de una investigación que busca reflexionar formas en cuanto figuras trazadas en las sobre la práctica común del dibujo en el La apertura de una forma extraña. objeto al de la acción. Este artículo indaga en los cambios Este desplazamiento hacia la acción. El texto es parte los procesos que lo hacen posible. La forma de este cuerpo extraño. es la primera forma manera de entender el dibujo como exploración forma porque es gesto. la misma en cuanto huella de alguien. Nancy aclara en el inicio se abre trazando no es la forma trazada. pase a ser comprendido como para ser mostrado que una imagen estática. “The pleasure traza e interactúa con su ambiente mediante contemporáneos. una “escritura” necesaria para la superficie es la apertura.

ETSAM. Infraestructura de reciclaje para los asentamientos Indios. el cuerpo elaboración. ecografías. de puede tocar por completo. escondidas imágenes. movimientos. Anthi Kosma Por lo tanto hay un cuerpo que ex-cribe. de manera ordinaria y corriente se halla o bien hecho de que el dibujo y el dibujar son cada emocional. dar un cierto tipo de producto. que dentro productos de la acción se presentan como el campo arquitectónico. se contiene en la siguiente definición de Jean-Luc Nancy: “El arte se trata de esto. del acto de dibujar.. ARTEOFICIO N° 12 (2016): 5-10 7 . pero también hacia el obra de arte como una experiencia interior. en la es una situación del aparecer artístico. y las sacó a la luz. que yace” (Bregazzi. Estas grafías nos permiten suyos relacionados con la acción del dibujar en arquitectura” (R. ¿A técnica o un sistema de configuraciones que muda. PFC. consigue huellas autobiográficas. Moneo). los es posible vincular el proceso proyectual -en más correctamente se ex-cribe. indefinido. significar los signos sin significado Badiou aporta la siguiente definición del de “relación polivalente con su entorno”. el filósofo Alain en sí mismo. 2008:298). siendo capaz de Llegados aquí podríamos preguntarnos: primado objeto como ‘lo opuesto a aquello arrastrar y mostrar repentinamente las más ¿Cómo de un gesto abstracto. y otros aspectos discurso sobre “El concepto de la arbitrariedad sentir que existe. los medios y lo aparecer distinto que por supuesto requiere simposio celebrado en Tate Britain (2006). 2014:24). las imágenes trazadas dejan con el proceso de apertura de la forma que incluso cuando duerme.] en estas condiciones.con la lógica y el de las grafías. un dibujo. Y si alguien se pregunta cómo bajo el título “With a Single Mark: The Models Figura 2. Dentro de esta tendencia como giro en la Mediante la grafía del dibujar se hace posible de este surgimiento de formas que dan una concepción en la concepción del dibujo del investigar la experiencia del aparecer de la posibilidad de un mundo. por lo tanto la superación del fetiche como posee una memoria extraña que no olvida forma de alienación y el reconocimiento del nunca sus viejos traumas. la respuesta tiene bastante que ver ve en su totalidad.. constante de mi mera presencia” (Nancy.. que se presenta en una especie sentido. que nunca se tactos. y que sin arquitectónicas? Una posible respuesta Sin lugar duda encierra algo de misterio. Es decir. aserción de significación [. Un cuerpo que no de ser meros objetos y se vinculan con el estamos mostrando. y que no para de sentir este sentido. El cuerpo aparece así como medio de mundos” (Nancy. un cuerpo que no se emocional y subjetivo pasamos a las formas puede concretar de forma precisa. las huellas. “El reconocimiento de lo está hecho exactamente de materia. Trazando. sino proceso de su aparecer y con el cuerpo que arbitrario como a priori consciente conllevaría que es conformado por sus movimientos. parte de un proceso de conocer limitado [. Natalia Vime Hernández-Sito.. o se presenta y se conoce como un medio. lo escrito. o con otras tocar algo de ese cuerpo que nunca se se hacen patentes: resonancias. aproximaciones -”Construir ficciones”. En Bregazzi. qué se abre el arte? A otras posibilidades requiere una destreza y está conectado con 2006:23).] o bien expuesto a una ausencia vez menos una disciplina relacionada con una y conocerse. ahí donde el mundo objeto hacia la acción. proceso. presentada en el cual los límites entre lo natural. artificial no se distinguen. UPM. “Esto es mi cuerpo. extrañamientos.

Alfonso Pérez López. Dibujar Resonan- 2014. Martin Jay colecciona referencias porque “se centra en patrones objetivos. aproximaciones. “No puede ser temático. 1993:41). resumiéndolas. para describir el fenómeno de la representación de lo ciego. 2011:65). el dibujar se […] [es más] la narrativa. es fácil de verbalizar. al convertirse e interpretación de uno mismo y del entorno aparición de los trazos como un acontecimiento en el asunto. Así. o más bien de un lugar desconocido. si?” cerca de nuestras vidas. con un acontecimiento que relación a un abordaje haptológico como base proyectual y hablar sobre cómo se proyecta. que refleja esta imposibilidad. buscando conectar el arte y ningún-lugar en particular. 2011:48). pero este ritual debe ir relacionada con ese fenómeno de nacimiento cambiando y transformándose si queremos y no como mero objeto o resultado. En el campo arquitectónico nos referimos cada ocularcéntrica. se sitúa una tendencia anti. “una descripción sin (Derrida. El acercamiento del dibujar a la acción.. utiliza los versos de Wallace Stevens podría representar esta irrepresentatividad” e interpretación de los trazos hacia otros “description without place”. lejos de lo visual. objeto representable proyectuales arquitectónicos. Crítica que se encuentra a menudo máquina y cuerpo “[. en este caso.. Taller Imprografika 2015. que domina Preguntando “¿Y. Todavía bastante “el más noble de los sentidos”. En El dibujar se puede considerar una artesanía El fenómeno del aparecer de la obra es su obra. Sin desvanece en seguida. su o uno “malo”. que. and Practice of Drawing”: “There is a Drawing Imagen antiocularcéntrica y más cerca del territorio del arte y la when some trace without place creates as its creación. 2009:33). para crear un lugar parte invisible. embargo. tiene más que ver como sistema de nexos y aproximaciones en esta concepción permite acceder al proceso con la acción. así glosa las tendencias actuales del pensamiento haciendo referencia al dibujo asistido por que en este sentido la hoja es un territorio francés contra la visión y la mirada desde ordenador para comentar la relación entre en miniatura que se redibuja haciendo que arriba. Más intenso que otra y guía la acción de configurar representando vida actual pudiera ser” (Badiou. de los demás sentidos (Derrida. para la cual la visión era aparecer. dice Deleuze citando a Bacon. exploración Badiou. en plena visibilidad. cias. El giro de la configuración sin lugar. relacionan el dibujo con el refieren al sentir. de lo arbitrario de los procesos places an empty surface” (Badiou. a lo indecible o lo que no cuerpo pero también con los demás sentidos. La hoja blanca nunca francés anti-ocularcéntrico y. el espectáculo. mejorar” (Sennett. incluya repeticiones. El proceso creativo 8 ARTEOFICIO N° 12 (2016): 5-10 . Anthi Kosma. Los trazos parecen procedentes de un tradicionales ante lo que es un dibujo “bueno” no-lugar. o la convierte en medio de búsqueda. Figura 4. como menciona Richard Sennett es blanca. Lugarización.EX EXPLORACIONES / Del dibujo al dibujar Figura 3. lo útil y lo representativo. necesitamos un ritual que suceda. su entendimiento como gesto y sus expresiones con los sentidos que se mientras se colocan en una superficie vacía. que interpreta el pensamiento vez más al dibujo como dibujar-acción porque El sin lugar. 2009:20). En su Contra la tradición. mediante la estesis.] el problema es que algo que antes no pertenecía a este lugar en el campo arquitectónico y los modos de necesitamos repetir. “Es una cosa artificial que existe. apertura de la forma. sucede ante nuestros ojos y se desvanece. considerando el dibujo como imagen representación. en una experiencia personal que sucede y se bibliográficas destacadas en el pensamiento la cosa en sí misma” (Sennett. sentidos es a su vez una crítica a los prejuicios lugar”. 2011:65).

[. configurando una map-making (mapeado) o la escritura diaria. como y posible para todos. momento reflexivo (perceptivo) como tanteo 2008:88). medio de configurar deseos. se apoya (¿o no?) en la idea más fundamental gráfica sirve tanto para el nacimiento de aplicando la fenomenología. el pincel. en modos de abrir posibilidades. Hoy en día nos gusta pensar que relación con el suceso (real o anticipado) -que En este sentido el dibujar como exploración trabajamos en un ‘campo expandido’ del dibujar. mostrándose un constante rectificar [. configuraciones no-existentes como para el los límites. el software. Alfonso Pérez López.] campo abierto para la exploración en la cual que sea. Mejor que una disciplina con por la Hay para decirlo de otra manera. Es este posible. un material sucesivas aproximaciones. diagrama. basa en artefactos o productos sino que se principio. En el ARTEOFICIO N° 12 (2016): 5-10 9 . actitud que cuestiona. la libertad en la actitud que facilita la búsqueda de modos Es entonces cuando su enfoque gira en torno creación y la libertad como “modificación” de romper estereotipos y evolucionar hacia a la actitud del sujeto en su enfrentamiento- del “determinismo”.. campo de exploración. estas modificaciones encuentro con uno mismo. como lugar del aparecer. Por eso. estimuladas por Los estudiantes son libres de aprender sus plástico. Según este un resultado concreto. 2014). que una herramienta académica.2014:32ss).. “Dibujar es Los aspectos más precisos de la técnica. 2008). deja de estar relacionado repetitiva que busca configurar algo relacionado una manera de explorar. para convertirse aperturas. quizá la más común de todas. 2016 no es una operación puramente mecánica y enfocará hacia los modos de hacer. son menos importantes. un símbolo de las exploraciones gráficas que consisten en no requiere ningún conocimiento previo y se destreza (Pérez. el dibujar como acción y nuevas tipologías arquitectónicas. entre lo real y lo anticipado. fantasmático. Grupo Imprográfika. como acción invita principio el dibujar se considera como una Bajo este punto de vista. Anthi Kosma Figura 5. El centro de la acción del dibujar como una técnica no basada en reglas prefabricadas Fuera de las disciplinas “Aquí la libertad se manifiesta pues como e impuestas se orienta hacia una técnica proyección o superación de lo que está que considera la superficie trazada como un “El dibujo puede ser cualquier cosa que quieras simplemente dado en la experiencia actual. el bolígrafo. (Fallman. sea el campo de la experimentación. disciplina. Este comunicación. sobre el “What if” (y si) técnica o académica. 2003:9). lo que conforma especie de grafía autobiográfica. medio de Como sugiere Linda Candy. base del dibujar potencialmente igual de organizar planes. El dibujar no se dirige necesariamente a configurado” (SeguÍ. 2011:96. más como imagen en movimiento. participación en este juego de movimientos exploración marcan el territorio gráfico como libres y arbitrarios (Kosma. manifiesta de manera espontánea cada vez cada vez más en lenguaje común. empujando hacia de lo posible en general” (Castoriadis. el dibujar no se que aparece una herramienta adecuada. disociándola del tradicional una utilidad y un uso determinados. como parte de una con la destreza requerida en una disciplina con una realidad conocida (dibujo descriptivo).. de proyectar. entre lo dado y lo anticipado..] tantear abierto el lápiz. lo que el propio dibujar presenta en cada propias ‘destrezas’ a su propio tiempo” (Pride. un juego en el sujeto organiza sus gestos libremente. colonizando actividades como el 97). el dibujo deja de ser más a investigar qué sucede a lo largo de grafía. Se trata por lo tanto de una concepto del “talento” de genios y maestros. o el dibujo cada vez menos como mera imagen y y ‘ciego’ que sólo se puede desarrollar por incluso la perspectiva.

24. 2007. se refieren siempre a lo 1960s to Now. Madrid: Katz. Drawing. en cuanto medio ideal para Badiou. and El dibujo fuera de las disciplinas se refiere arquitectónica un asunto personal y a la vez design exploration”. así como probablemente Stout.. Prejudice and the disciplina.pdf Bregazzi. 42-48.mitpressjournals. 2011. que posee Brian Fay.com/symptom12/?p=65 http://www. Jean Luc Nancy. Barcelona: Anagrama. El artesano. Trad. Por lo tanto. Daniel Alvaro. Ojos Abatidos. Jean Luc. propósito del texto es colocar parámetros más sencillo: un cuerpo que intenta “hablar”. siempre en relación del proyecto. trad. 2009. Historia y creación. Katharine. La extensión del alma. propósito de esta expresión que traspasa el Daniel Fallman. El dibujo Aires: Amorrortu. Zoraida de Torres Burgos. donde a menudo el Aurelio Galmarini. title “With a Single Mark” in lacanian ink 28 (2006): de desplazamiento”. los trazos Artículos límite ciego que no pertenece solamente a y estos signos ambiguos. en Arquitectura de Madrid. formas de trabajo. como una actividad multifacética e insistente “liberarse” mediante las líneas.3. Javier de la Riva. y las diferencias que surgen de ello. tecnología y nuevas “el dibujar es más bien una actividad que está rastros gráficos son olvidados. 2014: 32-43. Pascale-Anne es la materia mediante la cual se consigue la Brault and Michael Naas. que parece más bien el desarrollo de un Castoriadis. o el aparecer. drawing?” (2013). Richard. de su Pride. Trad. Construir ficciones: para El dibujo contemporáneo no es la una filosofía de la arquitectura. sino 2008. Essays on Entre algunas definiciones contemporáneas los distintos estímulos. “The interaction design research campo arquitectónico o hace de la expresión triangle of design practice. sitúa entre el estar y el parecer. MIT Design Issues 24. Trad. Jean Luc.. “Fuera de las disciplinas” Referencias bibliográficas IMMA. tecnologías las imágenes. existe “in its own seeming”.eu/fscommand/hipo2/arribas. Argentina. 1993..” PhD diss. 2013. Contemporary Drawing from the emergentes y aptitudes conceptuales [. http://www. Tate Publishing. 2008.ie/en/downloads/ también sitúa el dibujar en el terreno de un whatisdrawing2013. con la concepción del dibujo como una siempre dependiente de un cuerpo. Jean Luc. Richard. New York: Fordham University ser un asunto impersonal que obedece a Press.EX EXPLORACIONES / Del dibujo al dibujar texto informativo sobre la exposición “What is órdenes y modos de trabajar concretos a Nancy. trazo fragmentado de un gesto que como Derrida. Hipo 2.imma. Un estudio entre dos culturas a los movimientos y el estado del cuerpo que arquitectónicas. Francisco López Martín. based on conference with Pérez. Arquitectura. ofreciendo un dibujar autónomo la asfixia de la política de la representación? desi. El tocar. El arte hoy. podríamos preguntarnos: ¿Es posible (Summer 2008): 4-18. Esta descripción se Chicago Press. estado y de la manera en que responde a pencil. design studies. mutando constantemente. Marco medium”. “tradicional” o “clásica”. envolvente del medio y el sujeto -”a fluid actualizar las definiciones del mismo pero Seguí. a las artes visuales” (Fay. 2014. usuales entre un dibujo que “parece” o uno que una política de la expresión que nos salve de http://www. 298.1162/ “no parece”. Artesanía. consuetudinaria. 2014. Irma Arribas. “What is drawing?” in the series una escritura y “habla” propias que traspasa Materials and Methodologie. Por el contrario. Biblioteca Nueva. del dibujar pueden citarse algunas como fluido que se presentan en este artículo buscan UK: NSEAD. 2013). 2014. no tiene relación con una referencia la visión en el pensamiento francés del siglo externa.II-LVII.] el todas las grafías. evolving medium and subject”. El dibujar fuera de las disciplinas pasa de Philip Armstrong. http://lacan. “Cuestionar como mecanismo llevar a cabo proyectos interdisciplinarios. Cornelius. El dibujar puro self-portrait and other ruins. Nancy. que se adapta podemos concluir diciendo que los dibujos. 10 ARTEOFICIO N° 12 (2016): 5-10 . 58 indicios sobre el cuerpo. Anthi. México: México acción. Epilogo para una apertura Argentina. “Proyectar dibujando: Una el sujeto que lo ha provocado. textos proceso totalmente inmerso en su propia filosóficos inéditos (1945-1967). Modern Art) se menciona también la distancia grafía del dibujar se presenta en este caso La Cebra. Ed. pintura o la escultura. como acontecimiento que se da en Kosma.pdf lenguaje común. Trans. 2010. Madrid: relacionadas con un afuera sino con un Akal. Su semejanza y referencia no están XX. La denigración de nada. 2013). Buenos un nexo no puramente simbólico. Se trata de un aproximación fenomenológica al estado naciente dibujar auto-referencial. pero también también posicionarse frente a la manera Madrid: Instituto Juan de Herrera de la Escuela de como un hacer de marcas -”mark making”-. Memories of the blind: the resultado estático del mismo. No 3 también a una ruptura de las clasificaciones común. 2011. 2013.4 relacionado con un sujeto concreto. Alain. adentro.James Faure Walker. 2003. representación de un motivo externo. No se parece a Jay. Martin. The pleasure in drawing. El dibujo aparece así más como el siglo xxi editores. colectivos y comunes. Jacques.org/doi/pdfplus/10. del IMMA (Irish Museum of ser un asunto personal e intransferible. Daniel Mielgo. constantemente a nuevas formas. mía (Ireland: las disciplinas. Jacques. Steve Garner. ha dado lugar a la aparición de tales trazos. Los rasgos del dibujo Drawing Practice and Research. Nancy. 11. Derrida. o como medio experimental -”experimental la que aún hoy se interpretan los dibujos en Sennett. Según el mismo texto cuerpo y la persona que está detrás de los Sennett. Trans. Trad.que no se halla al servicio de la el campo arquitectónico. USA: The University of visualización de lo invisible. Dibujar Proyectar I. at the Writing on Drawing.2008.hipo-tesis. Prometeo Libros.