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ARTE LATINOAMERICANO

MDULO 4: MOVIMIENTOS
UNIVERSALES EN LA VANGUARDIA A
TRAVS DE COLOMBIA
Palabras Clave:

Profesionalismo Tendencias Expresionismo Figuracin Surrealismo Conceptualismo


Contemporaneidad Pop Dadasmo Marcel Duchamp Ready mades Abstraccionismo
Evolucin.

Objetivo General:

Describir los principales movimientos universales en la vanguardia a travs de los artistas


colombianos ms representativos.

Introduccin General:

Para esbozar el acontecer artstico colombiano a partir de las corrientes universales es importante
anotar que la muestra plstica colombiana recoge elementos desarrollados en tiempo reducido
debido a que los procesos latinoamericanos siempre han estado a la zaga de los europeos.

Sin embargo, las tendencias figurativas, abstractas, minimalistas, expresionistas, conceptuales,


hiperrealistas o del arte pop hicieron carrera en el mbito colombiano, actuando con la influencia de
las corrientes extranjeras pero imprimiendo las caractersticas de un medio repleto de
potencialidades y al mismo tiempo necesidades que al ser expresadas configuran un arte propio de
innegable profesionalismo.

Dentro del internacionalismo que ha caracterizado el arte colombiano de los ltimos aos, la
experimentacin con nuevas formas y nuevos materiales ha sido, por supuesto, uno de los rasgos
sobresalientes, a pesar de las limitaciones impuestas por las circunstancias econmicas, cientficas y
culturales del pas.

La tarea del artista contemporneo se convierte en una forma de filtrar y reelaborar crticamente la
informacin en mltiples miradas contradictorias del mundo, que sirven como instrumento para
generar reacciones y despertar conciencias. Hoy, el arte del Renacimiento, eje del acto expresivo de
ese entonces, se proyecta en un episodio legendario de la creacin, figura representativa de la
Modernidad, hacia un campo indefinido. El arte se inclina por un sentido social, anteponiendo los
contextos apoyados en la violencia, la corrupcin, el abuso del poder, la inmoralidad y la guerra,
llevando la obra de arte a conjugar todos los estilos y tendencias de las corrientes universales para
dar paso a la expresin y la comunicacin por encima de cualquier otra consideracin.
CORRIENTE FIGURATIVA
Es el arte que se expresa con la representacin de figuras
reconocibles, de donde se alimentan igualmente otras
corrientes. Se podra decir que es la manera opuesta de
representar el arte abstracto. Su lugar en la historia se
remonta al arte rupestre y hasta nuestros das.

Fernando Botero:

Naci en Medelln (1932- ), pintor, dibujante y escultor


colombiano, en el que la monumentalidad, el humor, la
irona y la ingenuidad se combinan con un admirable
dominio del oficio y gran talento.

Inicia su actividad artstica en 1948 como ilustrador del La Pura Verdad. (2012). [fotografa, pintura Fernando Botero]. Recuperado de
http://lapuraverdad-lapuravardad.blogspot.com/2012/04/fernando-botero-en-
peridico El Colombiano, al tiempo que participa en su mexico.html
primera exposicin conjunta Exposicin de Pintores
Antioqueos Medelln 1948. Tres aos ms tarde se Washington. A los 26 aos es nombrado profesor de
traslada a Bogot y celebra su primera exposicin pintura en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad
individual (Mujer llorando, 1949). En 1952 viaja a Espaa Nacional de Bogot; en 1960 se instala en Nueva York y en
y sigue estudios en la Academia de San Fernando de Madrid 1973 fija su residencia definitivamente en Pars.
y asiste al Museo del Prado donde estudia y copia la obra de En principio sus obras revelan cierta admiracin por el
Diego Velzquez y Francisco de Goya. Entre 1953 y 1955 muralismo mexicano y la pintura del renacimiento italiano
viaja a Francia, Italia y estudia en Florencia pintura al (Partida, 1954), pero ms tarde estas influencias van
fresco; tras su regreso en 1955, permanece un ao en desapareciendo en favor de un personalsimo estilo, en el
Bogot (donde su obra no tuvo buena acogida), otro ao en que las figuras engordan y se deforman hasta cubrir en
Mxico y en 1957 visita Estados Unidos. All celebra su buena parte el lienzo (Prelado, 1959); los cuadros de esos
primera exposicin individual en la Pan-American Union de aos denotan la influencia del Surrealismo. La historia del

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arte (Autorretrato con Luis XIV visto por Rigaud, 1973), la doce aos (1959), Rubens con su esposa (1965) o
vida burguesa (Escena familiar, 1969), la cultura Autorretrato segn Velsquez (1986). Su aficin por los
colombiana (Baile en Colombia, 1980) y los personajes toros le lleva en la dcada de 1980 a dedicarse casi en
histricos (Luis XIV y Mara Antonieta en visita a Medelln, exclusiva a este tema (La pica, 1984; El quite, 1988). La
Colombia, 1990) constituyen a lo largo de su carrera las misma voluptuosidad e ingenuidad que caracteriza su
principales fuentes de inspiracin, de una dilatada y pintura, se encuentra en la escultura cuya produccin se
variada produccin en la que inicia en Pars en 1973; se
abundan paisajes, retratos y trata en su mayor parte de
escenas costumbristas. Sus figuras y animales de
primeras pinturas muestran tamaos grandiosos y
una pincelada suelta y desproporcionados de gran
concreta, pero poco a poco singularidad (Venus, 1977;
sta se empasta, al tiempo Perro, 1981; Soldado
que las perspectivas y las romano, 1986; Mujer a
figuras se hacen arbitrarias caballo, 1991), realizados en
en funcin de la importancia bronce, mrmol y resina
que tengan en la fundida. En 1992 Montecarlo
representacin. leo, y los Campos Elseos de Pars
acuarela, pastel, sanguina o acogieron una Exposicin de
lpiz son manejados con gran Escultura Monumental. El
destreza a lo largo de su obra. tratamiento exagerado en sus
Botero emplea la gordura Mck, H. (2010). [fotografa, escultura de Fernando Botero]. Recuperado de http:// proporciones de la figura
como base de una cariosa commons.wikimedia.org/wiki/File:Fernando_Botero_Liegende1_St-Petersburg_2010 humana es hoy una de las
.JPG?uselang=esdavid%20manzur
burla para comentar ciertos caractersticas inconfundibles
aspectos de la vida (La alcoba nupcial, 1958). A partir de de su obra, que ha sufrido pocas variaciones desde sus
1960, lleva a cabo entre su variada temtica una serie de comienzos. En la actualidad vive entre Pars, Nueva York y
obras en las que parece rendir tributo a los grandes Bogot.
maestros de la pintura universal como Mona Lisa a los

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Lucy Tejada: repiti en varias ocasiones en diferentes salones. Sus
grandes figuras estticas fueron trabajadas con gran
Nacida en Pereira en 1924. Dibujante, muralista y
riqueza cromtica, con materiales lisos sin empastes. En
grabadora, estudi Arte y Decoracin en la Universidad
1961 sorprendi por un chispeante entusiasmo por el estilo
Javeriana y complet sus estudios en la Escuela de Bellas
de Obregn realizando algunas composiciones anrquicas,
Artes de Bogot. Sus inicios tienen la influencia del
expresivas en contraposicin con sus anteriores obras.
muralismo mexicano con un Expresionismo rico en color,
Algunas de estas composiciones lindaron el terreno
utilizando el Gestualismo, etapa despus de la cual regresa
decorativo.
a la figura humana especialmente mujeres y nios rodeados
de ambientes misteriosos e irreales donde los personajes Lucy Tejada realiz tres murales: uno es el del Banco
no ren y lucen ausentes y desolados. Cafetero de Pereira con representaciones de los
sembradores y recogedores de caf; otro es el mosaico de
Hasta 1974 Lucy Tejada ha sido una artista figurativa de
vidrio del Club Rialto de la misma ciudad y el tercero
temtica muy variada, aunque con un marcado inters por
situado en el parque de la Libertad cuyo ttulo alude a un
la figura humana.
recordatorio de los estudiantes entregados por una causa
Despus de vivir
(Los estudiantes cados), donde como siempre, resalta el
varios aos en
color en un lenguaje geomtrico.
Madrid y estudiar
en la Academia de Juan Antonio Roda:
Bellas Artes de San
Naci en Valencia Espaa en 1921 y muri en 2003. Estudi
Fernando y en la
Bellas Artes en Barcelona, Pars e Italia. Despus de obtener
Escuela de Artes
el primer premio en composicin en la Bienal
Grficas, regresa a
Iberoamericana en Barcelona en 1965, se estableci en
Colombia y expone
Colombia y en 1959 comenz a abandonar el arte
en la Biblioteca
Figurativo al cual regresa en 1964 con la serie de retratos
Luis ngel Arango.
de Felipe IV. En 1970 adquiere la nacionalidad colombiana
(2006). Mujeres sin hacer nada [leo sobre tela, de Lucy Tejada]. Esta situacin en la
Recuperado de y se dedica de lleno a la tcnica del grabado con el cual
vida de la arista se
http://www.colarte.com/colarte/foto.asp?idfoto=229118 elabora Retrato de un desconocido realizada en

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aguafuerte, puntaseca y aguatinta, ganado el primer premio Juan Crdenas:
en la Bienal de Artes Grficas en Cali (1971) y participando
Nacido en Popayn en
con la misma serie en la Bienal de Venecia en 1972. Ha
1939, ha sido el artista que
participado en numerosas exposiciones ganando en muchas
ha trabajado con mayor
de ellas menciones de honor y premios de reconocimiento,
plenitud la figura del
por lo cual ha sido catalogado como el mejor grabadista del
hombre; sus dibujos en
pas; segn Marta Traba se describe como el aguafuertista
cuanto a la pureza de las
perfecto y su obra: El delirio de las monjas muertas
lneas recuerdan el diseo
(1972) considerada La gran obra de arte de los ltimos
del artista virreinal
aos. En un total de 12 planchas, aborda un tema utilizado
Gregorio Vsquez y Rincn, C. (2011). El pintor en el estudio [Pintura de
con anterioridad en el arte como es la exaltacin sexual, Juan Crdenas]. Recuperado de http://3.bp.blogspot.com/
Ceballos, llamando la -C1inU4b4VqY/Tfvwp-MyabI/AAAAAAAAOkw/
usando la muerte como un estado de ensueo y fantasa; las
atencin por la delicadeza y AQgwlOzGyDM/s1600/SDC16789.JPG
monjas muertas logran la realizacin de visiones
sencillez de su presentacin, especialmente los rostros de
simblicas; reclinadas, son
los nios. En torno a la figura humana que es su gran tema,
acariciadas por manos flotantes,
realiza una serie de variaciones en las que un personaje
alas y smbolos flicos, como si
oscila entre el retrato fiel y el boceto incierto, pero con
la muerte les significara el
caractersticas muy personales. En sus cuadros transcurre
paraso de la sensualidad, de la
el tiempo sin que suceda nada con una presencia efmera y
poesa y del placer. (MEJA de
casi fantasmal del protagonista de la escena. El espacio
M. B. A. -1988-El Arte
concebido alrededor de la figura del hombre lo presupone y
Colombiano en el siglo XX).
anticipa, as ella faltara. Esta situacin confiere a la obra de
Posteriormente vuelve al Crdenas un fondo filosfico.
Expresionismo Abstracto
Adems de la figura humana ha incursionado en la temtica
aplicando la tcnica del leo con
del paisaje urbano dentro de un ambiente gris y populoso.
temas florales, muy aceptada
Su obra cada vez ms refinada ha tenido mucho xito en el
por la crtica.
exterior.
Gonzalez, A. (2012). El Delirio de las monjas
muertas [pintura de Juan Antonio Roda].
Recuperado de http://alfeizardela ventana.
blogspot.com/2012_12_01_archive.html 6
Teresa Cuellar: que sus flores no son exactamente flores, ni sus frutas son
precisamente frutas, pues los temas se tratan con burla,
Realiz su primera exposicin en Bogot a comienzos de
como pretexto para crear.
1962 con una muestra de bodegones; a excepcin de unos
pocos trabajos de rostros y manos, su obra fundamental Alfonso Quijano:
son los bodegones de frutos y floreros. Cuatro perodos
Grabador y dibujante estudi Bellas Artes en la Universidad
diferentes tiene su produccin: en la primera (hasta 1966),
Nacional. Ha participado en varias exposiciones nacionales
aplica fondos llamativos
e internacionales. En la Bienal de Venecia particip con La
con algn elemento como
cosecha de los violentos, especialmente xilografas de gran
una ventana haciendo parte
perfeccin tcnica, en las que utiliza un estilo naif, con
integrante de la
algunos elementos ideales y simblicos.
composicin. En 1967 y
1968 los temas dominan el
cuadro hasta el punto de
ser grotescos, hinchando las
frutas y arrugndolas, en
tonos enfermizos. A partir
de 1969, los temas
recuperan su apariencia
Cullar, T. (1999). Jarrn Violeta [imagen, normal donde se realza la
tcnica pastel]. Recuperado de http://www.
interciencia.org/v27_02/portada.html claridad del dibujo y el
excelente trabajo tcnico, poca en la cual el fondo vuelve a
Redaccin ADN. (2013). La cosecha de los violentos [Pintura, xilografa de Alfonso Quijano].
realzar la obra aunque no con la importancia de las Recuperado de http://diarioadn.co/cali/mi-ciudad/exposici%C3%B3n-de-obras-del-arte-
primeras pocas. Posteriormente coloca sus temas con joven-colombiano-1.60840

elementos inslitos como camas, sofs y otros recursos, Sus dos obras ms importantes de las cuales se mencion la
otorgando caractersticas surrealistas llenas de humor, primera La cosecha de los violentos, muestra una serie de
gracia y novedad. La gran diferencia de sus bodegones es cadveres masculinos y femeninos tendidos bajo un rbol

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amenazador. La segunda obra La ltima cena (1971), est sobre el color, con nfasis en lo sensual y en ocasiones
dividida en dos planos: uno superior, donde se encuentran morboso, exaltando pasiones lujuriosas y personajes
sentados a la mesa personajes de la lite y otro inferior promiscuos, pero el aire surrealista que imprime, ayuda a
donde se localiza una mesa amenazante tratando de llegar enaltecer la realidad de sus composiciones.
al lugar de celebracin de la cena. Estas dos obras se
Estudi pintura en las escuelas de Bellas Artes de Bogot y
pueden catalogar como los trabajos ms edificantes del arte
en la Universidad de Washington, en la cual tuvo como
poltico colombiano.
profesor al expresionista Max Beckmann. En 1954 present
Leonel Gngora: su obra en la exposicin del grupo de los Diecisis, en Saint
Louis (Missouri). Ha participado en exposiciones colectivas
Leonel Gngora (1932- ),
e individuales en varias ciudades de Estados Unidos, Mxico
artista de carcter
y Colombia. Profesor en la Universidad de Massachusetts,
Figurativo y Expresionista,
donde se refugi para huir de la violencia colombiana, la
que plasma en sus obras
que termina expresndose en sus obras, por ejemplo con la
todos los temas de la
serie Colombia mitad de siglo. Fue segundo premio del
sociedad, incluyendo los
Saln Nacional de Pintura de Cali (1964). Su produccin fue
aspectos desagradables y
reconocida por el Instituto Nacional de Artes y Letras
los erticos, busca llegar a
(1969). Durante su estancia en Mxico tom parte del
la esencia rebelndose
movimiento Nueva Presencia con los Neofigurativos.
contra lo institucional, el
formalismo y el arribismo. Entre sus obras est: La vida onrica y fantasiosa nunca
revelada de la Mara (1971), La casa en el agua (1973) y
Muestra en sus obras gran
Los maniques ninfomanacos (1977).
imaginacin, que combina
con el realismo de sus Augusto Rendn:
figuras y la fantasa de sus
Nace en Medelln (1933). Uno de los mejores grabadores
temas y situaciones. Su
del pas estudi en la Escuela de Bellas Artes de San Marcos
trabajo se caracteriza por
Mutis, S. (2007).[Pintura de Leonel Gngora]. en Florencia, Italia. Ha Expuesto numerosas veces tanto
Recuperado de http://www.ciudadviva.gov.co/
el predominio de la lnea
julio07/magazine/3/index.php

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individual como colectivamente. Desde 1963, luego de un Venezuela, Estados Unidos, Francia, Mxico, Alemania,
largo perodo de formacin en el que lleg a pintar leos y Blgica, Suiza, Luxemburgo, Canad y Holanda. En 1968, se
tmperas abstractos, se radica en Pars, donde establece su estudio. A la edad de 42
dedic al grabado aos muere vctima del SIDA en Bogot, el 19 de junio de
poltico. Segn 1996. Una dramtica angustia sacude el alma de las figuras
declaraciones del desnudas del colombiano Luis Caballero. Esta angustia y el
mismo artista: cuerpo estremecido por un dolor interior, en un hombre
joven son los temas centrales de la pintura y del dibujo del
Despus de muchas
artista. Caballero maneja con destreza el tema de la
reflexiones llegu a la
anatoma masculina y en sus manos, la sepia, el carboncillo,
conclusin de que
la sanguina, recorren la piel y los msculos del modelo con
como artista no poda
una eficacia que pareca perdida ya para siempre.
darle la espalda a
Guinard, F. (2000). [Pintura de Augusto Rendn].
problemas tan grandes
Recuperado de http://augustorendon.blogspot.com/ Caballero recobra una manera renacentista del trazado y le
como el de la violencia, que desde hace quince aos viene introduce energa y vitalidad, y sobre todo, ese aspecto
castigando al pas. La obra que obtuvo el primer premio mezquino y teatral de un mundo apenas estudiado o tocado
fue el aguafuerte Santa Brbara, un grabado que con una en la historia del arte: La homosexualidad. En sus torsos, la
composicin similar a la de Goya La ejecucin de los fidelidad al trabajado cuerpo de sus modelos es paralela a
rebeldes el 3 de mayo, haca alusin a un cruento incidente su fidelidad al drama, al
de represin social en las cercanas de Medelln. espacio interior, a la
denuncia que implican
Posteriormente y dueo de un estilo personal, Rendn se esos gestos crispados, esos
ha dedicado a denunciar las injusticias desde Vietnam hasta msculos en reposo, esos
los sucesos colombianos. rostros abrumados por un
mundo que parece ajeno al
Luis Caballero:
personaje sedente bajo el
Nace en Bogot, Colombia, el 27 de agosto de 1943. Desde reflector de la escena.
1966, expone individualmente en Colombia, Espaa, Caballero, L. (1975). Dibujo [Dibujo, Tcnica mixta sobre papel].
Recuperado de http://www.colarte.com/colarte
/foto.asp?idfoto=175010

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Con todo, y aparte de esas circunstancias temticas, la obra comn es el refinamiento, que le permite sorprender con
de Luis Caballero sobresale y se impone dentro del resto expresiones contrarias de morbo y poesa, razn que le
del arte vacuo y aburrido que nos circunda y que no deja vali su xito en Pars.
lugar alguno, ni para la imaginacin ni para el dilogo.
Carlos Granada:
(Fernando Urea Rib-2004).
Naci en 1959. Viaja a Europa y en
Jim Amaral:
Espaa, entre 1959 1960, se
Nacido en los Estados Unidos, expone en Colombia desde especializa en pintura mural y
1964. Sus dibujos, pinturas y collage de la primera muestra grabado. La obra artstica de
oscilan entre la abstraccin y una figuracin de corte Granada es el alegato ms
ingenuo sobre caballos y sexos pronunciados. A beligerante que se haya hecho
continuacin, se aproxim al contra la violencia en Colombia.
Surrealismo y comenz a Sus personajes masacrados y
esbozar fragmentos del cuerpo mutilados constituyen la
humano, tanto femeninos como figuracin ms cruda del arte
masculinos, en una asociacin nacional. Granada expuso colectiva
curiosa de partes sexuales con e individualmente en diversas
perfiles y rostros, manos y pies. oportunidades con desfavorables
Granada, C. (1967). Angustia [pintura, leo].
Un aspecto sobresaliente de su comentarios a causa de su temtica Recuperado de http://www.colarte.com
produccin es la tcnica: y el enfoque moral que le confiere. /colarte/foto.asp?idfoto=260659
tmpera sobre papeles Su obra es una de las ms agresivas, adems por el colorido
recubiertos de estuco, dando a y el mensaje socio poltico que lo ubica dentro del
los dibujos calidad de antiguo. Expresionismo. A partir de 1972 no aparece en las
Lotz, H. y Hill, J. (1990). Breastplate [Imagen, En su etapa posterior, Amaral exposiciones a manera de protesta a lo que l llama:
tcnica bronce de Jim Amaral]. Recuperado de
http://www.colarte.com/colarte/foto.asp?idfo realiza una serie de cajas Opresin cultural del Imperialismo.
to=3253 erticas en las que mezcla sus
Un cuadro de Granada es un trabajo que se respalda por su
expresivos grafismos de falos y carnosidades con texturas
oficio y se destaca por su significado.
afines. En ellas, como en sus dibujos anteriores, la nota

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Pedro Alcntara Herrn: resulta claro y preciso perdiendo la espontaneidad y
ligereza de los trabajos anteriores.
Naci en Cali en 1942.
Estudi Bellas Artes en Roma Entre 1967 y 1968, realiza las series Cara y Cuerpo, donde
donde permaneci cuatro el dibujo se concentra en figuras monstruosas hechas de
aos, despus de los cuales vsceras y tendones, surgiendo el personaje de excrecencias
regres a Colombia. Obtuvo y pedazos orgnicos que otorgan una apariencia
varios premios en diferentes desgarradora, temas que aborda con un lenguaje propio,
exposiciones. El eje de su seguro y maduro.
obra es la figura humana
Enrique Grau:
masculina. Su labor tiene un
contenido poltico Enrique Grau Araujo (1920- ), pintor colombiano que
mostrando el dolor y la tambin se ha destacado en el campo del grabado y del
violencia, exaltando el lder y dibujo. En su obra predomina el inters por los valores
luchador de principios. plsticos y la figura humana como ncleo alrededor del cual
giran los objetos. Naci en Panam,
La lnea de sus trabajos es
pero es cartagenero de familia y por
Buchanan, M. (2011. Testimonio # 2[dibujo de deliberadamente imprecisa y
Pedro Alcntara]. Recuperado de http:// residencia. Estudi Pintura y Artes
desdeelmalestar.wordpress.com/tag/pedro-
las figuras distorsionadas, a
grficas en el Art Students League de
alcantara/ veces superpuestas,
Nueva York, entre 1940 y 1943, y
haciendo recordar los dibujos de Hockney (artista ingls)
pintura mural en la Escuela de Bellas
con mucha espontaneidad, estableciendo relaciones entre
Artes de San Marcos de Florencia,
los elementos semejantes a los trabajos de los nios pero en
entre 1955 y 1956. La crtica ha
conjunto dominado por un horror y erotismo baado de
dividido su carrera en tres etapas. Al
absurdos. En estos dibujos, el militar es el personaje ms
periodo de formacin, que va de
relevante hacindose visible la energa de la lnea en su
1940 a 1954, pertenecen Mulata
espesor que en otros trabajos se torna fina con punteado
Cartagena y Retrato de Marcel. El
rpido y expresivo. En 1966 ejecuta una serie de dibujos
segundo, que se caracteriza por la
titulada Los testimonios en la que el tema de la violencia
Catlin, S. (2003). [pintura de Enrique Grau].
Recuperado de http://museo.uninorte.edu.co
/pintores/index.asp?Codigo=2
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bsqueda y la experimentacin, va de 1955 a 1960. A l distanciada por el procedimiento fotogrfico y por la
pertenecen Tres mujeres, Figura y composicin y calidad del dibujo que resalta las texturas de las prendas
Abstraccin. El tercer periodo, el de madurez, se extiende masculinas. Los ltimos aos han sido ms experimentales,
desde 1961 en adelante, y en l se engloban sus obras tendientes a los ambientes y contextos conceptuales.
maestras: La Cayetana, La gran baista, La gran
Hernando Tejada:
alacena y La pequesima alacena. Ha realizado murales
de los cuales el ms famoso es el de Mamonal. As mismo Hernando Tejada nacido en
ha realizado alguna incursin en el cine como director y en Pereira en 1924. Ha tenido una
el teatro como escengrafo. caracterstica particular desde
sus murales hasta sus muebles,
Miguel ngel Rojas:
sugiriendo lo solemne y
Nacido en Girardot en evitando lo convencional. A
1946; Miguel ngel primera vista su obra se puede
Rojas ha optado por confundir con artesana Hernando Tejada [La Historia de Cali, mural al fresco].
mutilar la figura o popular, sin embargo en su Recuperado de http://caminandosobrelatierra.blogspot.com/
presentarla labor se descubre la fantasa y 2011_03_01_archive.html
indirectamente, de tal el humor que sin definirlas entre arte y artesana estn
manera que, el objeto plagadas de imaginacin y originalidad. Sacramento la
representado aunque mujer asiento, Paula la mujer jaula y Abigail la mujer
se refiere a un cuerpo atril no tienen pretensiones escultricas ni intenciones
Miguel ngel Rojas [Caloto]. Recuperado de en el espacio, se crticas, son simplemente muebles disfrazados de mujer.
http://www.colarte. co/colarte/foto.asp?idfoto=88814
relaciona bsicamente Antes de consagrarse a la talla en balso, Tejada trabaj
con la superficie del papel. Como dibujante y grabador y a como pintor y dibujante y realiz numerosas exposiciones.
partir de su propia fotografa ha desarrollado una obra de Su variada y abundante produccin siempre se distingui
claras referencias erticas. por su gracia e ingenio. Dos de sus obras ms significativas
fueron los murales al fresco Historia de Cali y
Desde sus dibujos de 1972 hasta sus aguafuertes de 1974,
Transportes de Colombia.
la imagen franca de la observacin indiscreta aparece

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CORRIENTE ABSTRACTA escultura plantea un elemento constructivo que empieza a
formar parte de las composiciones.
Es la manera de representar el arte remitindonos a su
esencia, sustituyendo la imagen reconocible por un En 1950 incorpora un aspecto muy importante como es el
lenguaje visual e icnico. Su etapa de empleo de la lmina de metal, ya que hasta ese momento
abstraccin pura se inicia alrededor de Negret haba construido sus obras con
1910. yeso patinado. Desde esta poca sus
trabajos seguirn siendo de metal
Edgar Negret: ajustado con tuercas y tornillos que en
su contenido, a pesar de ser abstractas,
Naci en Popayn en 1920 y su primera
hacen referencia al mundo de las formas
formacin la realiz en la Escuela de
reales.
Bellas Artes de Cali. En 1958 presenta en
Colombia su primera exposicin Participa de numerosos eventos y
llamada Aparatos mgicos. Edgar exposiciones artsticos nacionales e
Negret constituye junto con Eduardo internacionales. (Escribe Meja de
Ramrez Villamizar y Carlos Rojas los Milln Beatriz Amelia en su libro El
casos ms notables del acercamiento de Arte colombiano en el siglo XX).
la escultura colombiana al Arte
internacional. Posteriormente trabaja con materiales
industriales para armar sus esculturas,
La escultura ms antigua de Negret es pero de utilizacin menos compleja
La Virgen (1944), tributo a la escultura SajoR. (2007). El sol [Escultura de Edgar Negret Ubicada en elcomo es la lmina de aluminio delgada.
moderna, poca en la que Negret pareca aeropuerto Internacional Jos Mara Crdova]. Recuperado de
Aeropuerto_JMC- A partir de 1960 las esculturas de
inclinarse hacia el encuentro de masas, http://commons.wikimedia.org/wiki/File:
Escultura_El_Sol_de_Edgar_Negret.JPG? uselang=es
que evidenciaban el Arte contemporneo. Negret desarrollan un elemento
La muchacha en la ventana es una escultura abstracta que particular determinado por el espacio interior, el vaco,
contiene de forma sutil elementos de algunas obras de dando cuerpo a la construccin y de la misma manera, le
Picasso, con un contenido altamente expresivo. La misma otorga una entidad proporcionando en mayor grado que las

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lminas, la forma. Desde la escultura de Los navegantes idea de una serie de
aparece un mdulo que resalta el comps de la cintas que se extienden,
construccin dndole movimiento asignando un lenguaje se doblan y se envuelven
con el cual se expresar de manera coherente. semejando la cestera
indgena, logrando
Negret es el artista colombiano de mayor prestigio en el
adems, un efecto ptico
exterior fundado en hechos significativos a causa de sus
tridimensional y
exposiciones y las positivas crticas de expertos y
dinmico. Utiliza colores
galardones recibidos por sus obras. fuertes contrastndolos
La perfeccin de sus obras lo conducen con tranquilidad a con el blanco y el negro,
expresarse de manera extrema en cualquier etapa, bien sea este ltimo su color
con elementos simples como en la obra El Templo o de preferido, para lograr
manera totalmente diferente como en La escalera, efectos de profundidad al
composicin casi barroca por el abigarramiento en el entrecruzar los planos, Rincn, C. (2012). [Imagen, pintura Moderna de Omar Rayo].
Recuperado de http://losmejorespintoresdecolombia.
movimiento ascendente en espiral. creando trazos y ngulos blogspot.com/2012/01/pintura-moderna.html
que forman grandes
Omar Rayo: abismos.
Nacido en Roldanillo (Valle) en 1928, comenz como En una gira por Colombia y Amrica Latina reconoci en el
caricaturista e ilustrador de revistas, lo mismo que pinturas primitivismo una autntica forma de expresin. Una de sus
sintticas inspiradas en formas vegetales o geomtricas, ms clebres exposiciones es la realizada en la Sala
trabajos con los cuales se entiende el origen del humor de Nacional del Museo del Palacio de Bellas Artes de Mxico,
los intaglios y la inventiva de las composiciones abstractas titulada 20 aos, 100 obras: Omar Rayo. En 1981 fund en
posteriores. el municipio de Roldanillo (Valle del Cauca) el Museo Omar
Rayo, poseedor hoy da de una de las mejores colecciones
Rayo vive en Nueva York desde 1961, donde ha producido
de artistas latinoamericanos, y de lo mejor de su obra. A lo
una vastsima obra, tanto en la pintura como en las artes
largo de su carrera ha realizado caricaturas, grabados y ha
grficas. Sus composiciones se inscriben en la tendencia Op
cultivado la abstraccin geomtrica pura. Entre los
Art, pues l mismo afirma que su obra est basada en la

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numerosos premios que ha obtenido estn el Schell (1958), (escribi Marta Traba) Ramrez Villamizar fue cada vez ms
el Especial de Grabado II Bienal Interamericana Mxico acucioso en su anhelo de significados esenciales.
1960, el del Museo de Arte de Filadelfia (1965), el de los
La pintura abstracta de Ramrez Villamizar es el prembulo
salones XIX y XXI de Artistas Colombianos (1966 y 1970), el
casi necesario de su gran labor de escultor. En Nueva York
de la Bienal de So Paulo (1971), entre otros.
realiza la mayor parte de su obra. Particip en varios
En trminos generales la obra de Omar Rayo se ha certmenes nacionales e internacionales, en estas ltimas,
caracterizado, dentro de una austeridad formal, por su en ocasiones como nico representante por Colombia.
inters en crear juegos visuales de relieve o profundidad
ptica.

Eduardo Ramrez Villamizar:

El pintor santandereano estudiante de arquitectura en la


Universidad Nacional ha sido el mejor ejemplo de la pintura
abstracta geomtrica en Colombia.

Antes de su viaje a Estados Unidos y Francia (1950) haba


pintado algunas obras acadmicas y telas expresionistas,
donde la geometra inmovilizaba la figura humana
esquematizndola, pero en Pars comenz a organizar su
obra, caracterizada entonces por el abandono radical de la
figuracin y por la supeditacin de las formas a planos Pedro Felipe. (2013). Nave Espacial [Escultura de Eduardo Ramrez
geomtricos ntimamente relacionados. Si en un primer Villamizar]. Recuperado de http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Escultur
a_Nave_Espacial_de_Eduardo_Ram%C3%ADrez_Villamizar.JPG?uselang=es
momento los grandes planos eran estticos y organizaban
un todo sobre un fondo de diferente color, poco a poco su En la obra de Villamizar se percibe con claridad su
relacin resulta ms dinmica y la dualidad de formas formacin como arquitecto, lo cual le permiti conocer a
armadas y superpuestas desaparece totalmente (Historia fondo teoras espaciales con las que trabaj en sus obras a
del Arte Colombiano, tomo 5, 1986). Entre 1957 y 1959 travs de una combinacin de planos donde se percibe el
predominio de la lnea horizontal, situacin que conjuga

15
con insinuaciones de crculos para darle dinamismo a las transicin del Expresionismo a la geometra, en un proceso
composiciones. lento y coherente. En la tercera etapa, a partir de 1970, la
obra de Fanny se concentra en bandas cromticas, donde el
Las producciones en exteriores, son en Villamizar, de
color es un elemento fsico destacado.
grandes proporciones por considerar el autor, que lo
construido en tales espacios, se convierte en proyecto de Guillermo Wiedemann:
proporciones monumentales.
Artista alemn que,
Fanny Sann: vctima de la persecucin
nazi por considerarse el
Nacida en Bogot en 1935 estudi en la Universidad de Los
Expresionismo como una
Andes, despus de lo cual ha vivido casi siempre fuera del
degeneracin del Arte en
pas y acusado una marcada influencia del arte
la Alemania Nazi, tuvo
norteamericano de los
que abandonar ese pas y
ltimos aos. lleg a Colombia en 1939.
Desde su exposicin en Desde su llegada la obra
Mxico, en 1964, su de este artista se Basto, F. (2011). [imagen, Acuarela sobre papel de Guillermo
produccin ha tenido tres impregn de temas sobre Wiedemann]. Recuperado dehttp://elclip2011.blogspot.com
perodos claros: el primero el Choc y la costa /2011/02/una-obra-sin-titulo-y-con-significado.html
con una pintura Atlntica, exaltando la raza negra, la selva y el paisaje
francamente Expresionista marino a travs de la acuarela.
donde colores y matices
Posteriormente gira hacia la abstraccin y se declara
invaden las superficies de
abstraccionista en la exposicin de Cinco pintores de
sus lienzos con
vanguardia, momento en el cual sus obras presentan
extraordinario vigor y con
nicamente combinaciones de colores.
un magnfico sentido de la
composicin. En el segundo Su ltima exposicin la realiza en 1968 en la biblioteca Luis
Federico Sav Gallery. (2011). Acrlico No. 2 [imagen, perodo se produce la ngel Arango y muere en 1969.
pintura Fanny Sann]. Recuperado de http://www.
fredericosevegallery.com/artists/fanny-sann/lang/es

16
Manuel Hernndez: poderosa y cruda que ms tarde ubicara de manera ms
libre sobre la superficie, rompiendo la disposicin. El gran
Nacido en 1928 en Bogot, su obra ha evolucionado de la
dominio tcnico y control del vocabulario formal, sus
Figuracin a la Abstraccin tanto europea como
pinturas resultan lgicas y con una clara necesidad interior,
norteamericana. Sorprende
en las que a travs de fondos o bien borde oscuros, realza
en l el control de las
cierta luminosidad de las formas. A pesar de las influencias
manchas y la sobriedad de
que recibe todo artista, la obra de Hernndez resulta
los tonos. Las formas
absolutamente personal y singular.
bsicas de las
composiciones de Antonio Grass:
Hernndez comienzan a
El santandereano nacido en
insinuarse desde 1967,
1937, tiene una produccin que
cuyo mejor ejemplo es la
denota conceptos europeos y
obra Fragmento
vivencias americanas. La crtica
Inclinado. Desde entonces
de arte Marta Traba escribi:
la pintura de este artista se
Los escudos de Grass son un
ha desarrollado con gran
conjunto ponderado y
coherencia.
Francesco. (2012). Equilibrio esttico [pintura]. En la armnico, un serio trabajo de
Recuperado de http://www.laromanabaya
retrospectiva de 1974 y en
hibenews.com/2012/01/manuel-hernandez-expo- bsqueda y hallazgo de
muchas de sus obras
en-la-galeria-nacional-de-bellas-artes-entre-los- expresin. Estn apoyados
artistas-mas-apreciados-de-colombia-exhibe-su-
abstractas ha presentado
retrospectiva-%E2%80%9C50-anos-de- sobre algunas convicciones Quinua, A. (2006). [imagen Tairona de Antonio Grass].
Recuperado de http://www.ciudadviva.gov.co/
repeticiones y manierismo,
signos%E2%80%9D-del-18-de-enero-y-el-14-de- profundas cuyas huellas quedan junio06/periodico/3/
mar/ donde sus formas e an sobre las telas; la pasin por lo mexicano
interpretaciones pueden ser muy variadas: formas-signos, precolombino, el placer del informalismo, el inters por
formas-emblemas o formas-imgenes. artistas latinoamericanos que han logrado relacionarse con
A lo largo de su trabajo las composiciones se fueron formas perdidas sin caer en ninguna bajeza anecdtica.
haciendo cada vez ms rgidas y planas, con una presencia

17
Desde entonces este artista ha insistido en elementos de talento con que cuenta Colombia en este siglo La obra del
inspiracin precolombina y en las texturas de marca artista es de desarrollos claros y su evolucin est llena de
informalista, de lo cual resultan las obras: Diseo pautas que muestran de manera inequvoca la alianza del
precolombino colombiano (1972), La marca mgica talento y del trabajo. La pintura de Obregn se caracteriza
(1975), Animales mitolgicos (1979) y Los rostros del por el Expresionismo y por la magia; ha recreado la
pasado (1983), trabajo que se distingue, no slo como realidad, ha transformado armnicamente el paisaje, ha
investigacin formal de los dibujos prehispnicos, sino modificado la figura humana y ha empleado el color para
tambin como trabajo de diseo grfico. Basado en los manifestar sus emociones.
diseos precolombinos, Grass realiz una serie de intaglios,
labor que le ha permitido ser el primer investigador del
diseo precolombino en el pas.

La tcnica y la temtica de la tradicin pictrica del arte


Figurativo o representativo permanecen pese a otras
tendencias y a la marcada preferencia de la atencin de los
crticos por el arte abstracto en sus diferentes
manifestaciones. Pero es una realidad que un buen nmero
de artistas de talla en el pas y el exterior son pintores
figurativos reflejando la vida diaria, comunicando valores,
ideas y emociones humanas.

Alejandro Obregn:

Nacido en Barcelona en 1920, llega a Barranquilla a los seis


Evol Morell. (2012). La violencia [pintura de Alejandro Obregn]. Recuperado de
aos pero tres aos despus viaja a Inglaterra y Estados http://leyendoalosqueleen.blogspot.com/2012/10/comentarios-sobre-la-
Unidos a estudiar. Entre 1940 y 1944 ocupa el cargo de violencia.html

vicecnsul de Colombia en Barcelona. La crtica de arte Los principales temas de la pintura de Obregn han sido los
Marta Traba escribi: La llegada a la pintura colombiana retratos, los animales-smbolos, las escenas de violencia y,
de Alejandro Obregn nos coloca ante el primer pintor de sobre todo, los paisajes. El espacio es el elemento

18
fundamental de su obra. Los cndores, las mojarras, los frica (Guinea ecuatorial, Camern) a los cuatro aos de
volcanes, las playas, los eclipses, las islas desiertas, las aves edad, luego de la guerra civil espaola estuvo interno en un
cayendo al mar, las fiestas de carnaval, las vegetaciones colegio de Espaa y a los
carnvoras, constituyen su morfologa tropical. Fuerza y 18 regres a Colombia.
sutileza, enigma y contradiccin. Realiz estudios en la
Escuela de Bellas Artes de
Su carrera se puede dividir en cuatro perodos: los dos
Bogot, en el Art Students
primeros (1944-1948) y (1949-1954) son los de formacin
League de Nueva York y en
y bsqueda de un estilo personal; en esta etapa, la pintura
el Instituto Pratt de la
de Obregn es contradictoria y llena de titubeos. Su
misma ciudad. Conocido
produccin oscila entre el Naturalismo acadmico y el
por sus monumentales
Expresionismo forzado. El tercer perodo (1955-1967) es el
murales de Bogot, Cali y
de la madurez de Obregn, aos durante los cuales el
Miami. Vive y trabaja en
artista se convierte en un paradigma de lo nuevo y
Bogot. Su primera obra
moderno despertando gran admiracin. Dueo entonces de
abstracta la transforma en
su estilo personalsimo, Expresionista y americanista
una produccin figurativa
realiza sus innumerables series dejando algunas obras
donde ha tratado temas de
maestras como el caso de Cndores (1959) y
una amplia diversidad que
Barracudas (1963), sin olvidar que en 1962 con la obra
van desde el arte del
Violencia gan el primer premio al saln de artistas
retrato tradicional y el
colombianos y la obra declarada fuera de concurso. bodegn, hasta los estudios Franco, D., Panesso, F., Salvador, J. y Hoyos, B. (1988). San
El ltimo perodo comenz en 1968 mostrando un trabajo desnudos y vestidos de la Jorge y el notario [Pintura, pastel sobre papel de David
Manzur]. Recuperado de http://www.colarte.com/colarte/
debilitado y poco expresivo. figura humana. foto.asp?idfoto=1023

David Manzur: Durante toda su vida artstica ha mantenido un dilogo con


los antiguos maestros europeos, en pinturas en las que
Nace en 1935 en Neira (Caldas), Colombia. De padre libans reverbera el arte de antigedad as como la esencia del
y madre colombiana, estudi con monjas francesas en espritu moderno.

19
Las pinturas de Manzur, a menudo parecen representar una Ana Mercedes Hoyos:
escena de algn drama desconocido, cuya accin ha
Egresada de la Universidad de los
quedado congelada ante nuestros ojos. Sin embargo, su arte
Andes, naci en Bogot en 1942.
no cae en la trampa facilista de lo literario o lo narrativo.
Realiza exposiciones desde 1968,
Este artista ha participado en un gran nmero de ao desde el cual su produccin
exposiciones individuales y colectivas siendo merecedor de ha tenido que ver con la realidad
un sin fin de distinciones internacionales. Contados contempornea y citadina
pintores de nuestros das renen la imaginacin creativa, (personajes, buses, edificios).
precisin en el dibujo, la capacidad de observacin y la Esta artista prefiere concentrar
destreza tcnica de David Manzur, unindose a ello, un la imagen en un punto (el vano
tratamiento sensible y suculento del color, que no elude de una puerta o una ventana) a
ninguna gama ni matiz, y un acervo cultural que no excluye travs del cual se capta un
tema alguno como extrao a su universo pictrico. paisaje tranquilo, formalista y
abstracto. Mercedes. (1976). Ventana. Recuperado de
El doble juego psicolgico de Manzur, la aventura entre lo http://www.colarte.com/colarte/foto.asp?idfoto=87177

concreto y lo imaginario, la doble percepcin de los Ana Mercedes crea un mbito de pintura solitaria de
sentidos nos hace concluir que ellos, los rganos mismos de frivolidades importadas, de buena pintura radiografiando a
los sentidos, independientemente, tienen su propia Bogot y su cielo en ambiente tenebroso. Posteriormente se
capacidad de registrar, catalogar y asimilar los hechos de la vuelve ms abstracta y regresa a los colores fuertes y a la
realidad y los datos recibidos. temtica del bodegn; la serie inspirada en las vendedoras
de frutas de las playas de Cartagena tiene una idea nueva de
La superioridad de la obra de Manzur radica en que es una
la geometra y la composicin.
pintura hecha con las manos. Y esa magia, ese duende, no es
posible alcanzarlo con ningn medio digital o mecnico. l Marco Ospina:
sumerge al espectador en la exquisita verosimilitud de la
Nacido en Bogot, Marco Ospina fue un pintor muralista,
imagen, y "nos engaa" transformndola como un
vitralista y profesor de dibujo, Historia del Arte y pintura.
prestidigitador, siempre con la gracia e irona del maestro.
Sus primeras pinturas abstractas datan de 1940, desde

20
cuando se instala en una geometrizacin donde muy pocos academia. Como creador abstracto se inspir en la
elementos figurativos ocasionales aparecen en sus obras, naturaleza tropical, en los vuelos espaciales, en el mundo
hasta 1951, cuando realiza una exposicin individual de precolombino y en las visiones csmicas. Sin embargo, sus
acuarelas de corte figurativo con paisajes de la sabana de mejores obras son las que no tienen ninguna referencia
Bogot. En este gnero y desde esta poca se mantuvo hasta figurativa logrando algunas realizaciones absolutas.
su muerte en 1986. Su diversidad expresiva tambin se
encuentra en la tcnica empleada.

Castro, D., Trujillo, S., Tllez, G., Urbina, F. y Morales, C. (1977). Trpico del Cauca
[Pintura de Marco Ospina]. Recuperado dehttp://www.colarte.com/
colarte/foto.asp?idfoto=855

Trabaj en la abstraccin formatos grandes con colores


vivos y figuras geomtricas de cuadros, crculos y
tringulos bsicamente, pero sus oscilaciones entre lo
figurativo y lo abstracto no lograron definir su obra.

Se interes por el arte nacionalista escribiendo algunos


ensayos y crticas. Divulg el arte moderno y defendi la

21
CORRIENTE MINIMALISTA La obra de Carlos Rojas es rica en posibilidades, de gran
sensibilidad, caracterstica de un artista de experiencia con
Es la reduccin de los elementos, de una composicin a su la cual se advierte una preocupacin por definir los
esencia mnima. Posterior a la Segn da Guerra Mundial. espacios o crear los volmenes, estos ltimos, analizados
desde un punto de vista filosfico e intangible.
Carlos Rojas:

Naci en Facatativa en 1933. Estudi arquitectura en la


Universidad Javeriana y bellas artes en
la Universidad Nacional despus de lo
cual viaj a Roma y se especializ en
diseo aplicado en el Instituto de Bellas
Artes de esta ciudad.

Sus primeras obras tienen la influencia


de Mondrin; sus trabajos o
construcciones se pueden clasificar
dentro de una tendencia Minimal Art
donde se observa la influencia de su
formacin arquitectnica.

El elemento lineal es predominante en


su produccin a travs de barras de Pignalosa, M. (2012). Escultura Puerta [fotografa, escultura
hierro que confieren transparencia y de Carlos Rojas]. Recuperado de http://
www.udea.edu.co/portal/page/portal/bActualidad/Principa
espacialidad formando parte del l_UdeA/UdeANoticias/Historial/Historial%202012/UdeA_en
paisaje. En su obra serie de Lmites y _medios/Nueva%20obra%20de%20Carlos%20Rojas%20par
a%20Medell%C3%ADn
Limitaciones demarca los espacios con
gran sencillez, claridad, elementalidad y sentido estructural
de la creacin.

22
CORRIENTE CONCEPTUAL a estudiar la obra de Marcel Duchamp, padre del Dadasmo,
cre el museo Duchamp en Barranquilla y creando obras
Las ideas tienen la verdadera significacin por encima del con alusiones fantsticas al trabajo de Duchamp.
objeto, prevaleciendo su concepcin sobre lo formal. Surge
a mitad de los aos 60.

lvaro Barrios:

Nacido en Cartagena en 1945. Estudi en Italia. Su primera


exposicin individual la realiz en Bogot en 1966
Espacios ambientales, conjunto de
dibujos con fragmentaciones de tipo
cubista y surrealista con algunas
alusiones a las tiras cmicas.

Es un excelente dibujante y en su obra


mezcla elementos tomados de postales
antiguas, fotonovelas, tiras cmicas,
fotografas y obras de arte ya
consagradas. En sus Vitrinas, que
realiza a partir 1969, organiza detrs de
vidrios sucesivos una serie de imgenes,
en las cuales entremezcla elementos
dibujados con otros objetos en algodn
y plstico, creando atmsferas de
fantasa e irrealidad.

Barrios es uno de los introductores del Barrios. (sf). Frida pintando sobre un Pollock. Recuperado de
arte Conceptual en Colombia; dedicado http://alvarobarrios.com/suenosconalvaro/

23
ARTE POP por un pintor, o pinta con colores limpios y brillantes, o
deliberadamente trabaja manchas y borrones, o delimita
Emplea imgenes del arte popular y de los elementos de con absoluta limpieza, o recorta sin habilidad. Toda su obra
consumo, prevaleciendo el mundo del cine, la publicidad y es el resultado de una intencin determinada, en un
buscando criticar el arte de elitista y dar un aspecto banal a momento determinado.
los elementos que conforman la composicin.
Su trabajo es extenso y variado, irrigado de malicia y
Beatriz Gonzlez: agresividad, poniendo al descubierto la cursilera de la
sociedad colombiana. Son particularmente sobresalientes
Naci en Bucaramanga en 1938. Su obra se caracteriza por
en su obra los heliograbados de 1970, basados en episodios
los colores vivos y planos y las composiciones meticulosas;
cruentos y melodramticos.
cada cuadro es un ejemplo de labor disciplinada.
Posteriormente vinieron en 1966 las variaciones sobre La Mara Paz Jaramillo:
nia-Montaje, en las que reafirm su refinamiento
Nacida en Manizales en 1948. Su tema
de la dcada de los 60 estuvo
direccionado a la explotacin de la
mujer en la sociedad en un estilo
expresionista descarnado y
caricaturesco. Obtuvo uno de los
primeros premios del Saln de Artes
Visuales. En sus grabados de tcnicas
mixtas, la figura femenina resulta
caracterizada con humor custico y
gracioso. La lnea dura y en ocasiones
Gonzlez. (2006). Billares Bochica. Recuperado de http://www.ciudadviva.gov. torpe por voluntad, es el elemento
co/febrero06/magazine/3/ ms expresivo de su trabajo Mara Paz Jaramillo [Humo en tus ojos].
Recuperado de http://www.colarte.com
cromtico y compositivo. Es una pintora extremista en experimental dominado por su deseo /colarte/conspintores.asp?idartista=48

cuanto a la temtica y la tcnica: o recuerda su admiracin de manifestar carcter.

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Aunque su tema principal es la mujer, ha hecho incursiones obra no se puede vincular al Hiperrealismo. Desde 1987
en temas de bailarines populares, en los ambientes de entra en una etapa expresionista abandonando la
cabaret y discotecas de Cali, mostrando de forma representacin de objetos, lo que fue bien acogido por la
exacerbada sus modas y actitudes. crtica.

Santiago Crdenas:

Santiago Crdenas nacido en Bogot en


1937, es un artista formado en los Estados
Unidos. En sus pinturas al leo y en sus
carboncillos ha insistido en una temtica
cotidiana y domstica. Es innegable su
vinculacin al Pop Art pero como buen
artista ha logrado expresarse con un
estilo muy personal.

Crdenas ha pintado muchos objetos del


mundo actual tratados en otras ocasiones
y de diversas maneras por los artistas
contemporneos, pero es importante
comprender el sentido de la obra de
Crdenas y su intencin artstica. La
figura humana desaparece hacindose
Crdenas. (sf). El Pantalon. Recuperado de
visibles los objetos cotidianos en una http://www.colarte.com/colarte/foto.asp?
composicin casi abstracta. idfoto=99186

El artista ha demostrado una profunda aproximacin a los


objetos sencillos de forma extremadamente real, pero en un
lenguaje pictrico optimista y positivo, razn por la que su

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CORRIENTE HIPERREALISTA irona y buen humor, con marcas publicitarias y
relacionadas con la fotografa.
Se expresa con intencin perfeccionadora de la realidad
produciendo composiciones con absoluta fidelidad. Su labor es mostrar un trabajo de crtica publicitaria
relacionada con la tendencia Pop Art y el materialismo de la
Alfredo Guerrero: sociedad de consumo.
Nacido en Cartagena en 1936, enlaza el arte relacionado El realismo fotogrfico de la obra de Guerrero es de tal
con el Neorrealismo, conocido con el nombre ms magnitud que se hace preciso estudiar sus dibujos de cerca
actualizado de Hiperrealismo. Lleva a cabo su primera y detenidamente para reconocer que no se trata de una
fotografa logrando una veracidad extraordinaria y
virtuosa, adentrndose no solamente al realismo de la
tcnica sino que va ms all captando una asombrosa
irrealidad en los personajes de su obra.

En los ltimos aos el artista ha insistido en dos temas


bsicamente: el desnudo femenino y el autorretrato.

Daro Morales:

Naci en Cartagena en 1947 y muri en Pars en 1988.


Radicado en Pars, es el decano del Hiperrealismo
colombiano. Primero sus dibujos y luego sus leos han
reiterado el tema del desnudo femenino presentado sin
Guerrero. (2012). La pureza visual. Recuperado de http://
www.eluniversal.com.co/suplementos/dominical/alfredo- fragmentaciones y ubicando la figura dentro de un espacio
guerrero-la-luz-del-silencio- abierto, para lo cual, utiliza el piso de madera y el ngulo de
exposicin individual en 1971, luego de varios aos de las paredes que circunscriben el lugar en el que se sita la
permanencia en Europa. Hasta 1973, Guerrero dibuj (con modelo sentada. Por la perfeccin de la figura (trabajada
puntos y lneas) y pint objetos comunes salpicados de mediante una imagen congelada por la fotografa) la obra
de Morales recuerda los cuadros de Ingres sobre el mismo

26
tema. Como buen
hiperrealista, insiste en la
presentacin
desapasionada y casi
impersonal del tema.

Desde 1979 se dedic a la


escultura, cuyo trabajo
tridimensional reitera en el
desnudo; segn sus
propias palabras: El mejor
desnudo es el de la
escultura porque se puede
tocar, parece que en
efecto el artista ha buscado
el bulto para hacer ms
tangibles los cuerpos que
representa. Morales. (sf). Mujer sobre colchn con jarra.
Recuperado de http://www.colarte.com/colarte/
foto.asp?idfoto=2921

27
ARQUITECTURA CONTEMPORNEA El auditorio de la Biblioteca Luis ngel Arango en Bogot
es un brillante momento de la arquitectura colombiana
La historia colombiana ha evolucionado considerablemente mirado en su espacio interior.
en el fenmeno arquitectnico y el desarrollo urbanstico
del pas. Los problemas sociales y polticos han trazado un Una de las grandes estructuras para uso pblico es el
destino colmado de necesidades que hasta cierto punto son Coliseo Cubierto de la ciudad de Cali construido para los
comunes en todo el sector latinoamericano. Juegos Panamericanos.

El predominio de la tendencia racionalista de los aos 20 se La tarea indispensable pero ambiental y estticamente
diluy en el panorama colombiano ingrata de reducir el dficit de
por la importacin de las nuevas vivienda de los colombianos de bajos
tendencias de construccin y la recursos hace responsable al estado de
tcnica estructural practicada en la compleja situacin social que vive el
los aos 50 y 60. pas.

Se puede decir que en Colombia Por otro lado, la evolucin tecnolgica


no se ha inventado nada en lo se traslada a Colombia en casos
concerniente a la arquitectura. Los puntuales como los edificios
colombianos han sido excelentes inteligentes cuya definicin se dara
adaptadores de las tendencias a como: aquel que incorpora sistemas de
Ministerio de Cultura [Biblioteca Luis ngel Arango] Recuperado de
las limitaciones del pas. http://prueba.mincultura.gov.co/areas/patrimonio/noticias/Pagin
informacin en todo el edificio,
as/2010-04-16_36207.aspx ofreciendo servicios avanzados de
Algunos crticos internacionales intercomunicacin, accesos y actividades dirigidas con
han expresado la tesis de que la arquitectura sistemas electrnicos de control automatizado,
contempornea es un tenue revestimiento de conceptos monitorizacin, gestin y mantenimiento de los distintos
estticos y una dbil capa ideolgica tendida sobre el subsistemas o servicios del edificio, de forma ptima e
acontecer tecnolgico; es decir que se resta autonoma integrada. Local y remotamente. Diseados con suficiente
intelectual a la creacin arquitectnica y se otorga categora flexibilidad como para que sea sencilla y econmicamente
a los avances tcnicos. rentable la implantacin de futuros sistemas.

28
Bibliografa

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CENTER S. Bayshore Drive / SW 27 ave. http://artelatinoamericano.com/prada/index.asp.
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Meja de Milln, Beatriz Amelia (1991). Arquetipos del Arte Occidental. Pereira, Coleccin
Universidad Tecnolgica de Pereira: Serie Humanstica.

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Elger, Dietmar (2008). Arte abstracto. Editorial TASCHEN.

Crditos:

Experta Temtica: Mara del Carmen Falcn Tom.

Asesora Instruccional: Martha Isabel Tobn Lindo.


Diseo Instruccional: Andrs Oswaldo Palechor Ocampo, Marlly Leana Amariles Jaramillo, Sebastin
Rozo Cadavid, Carolina Lpez Londoo.

Compiladores y Diseo Editorial: Sebastin Rozo Cadavid, Melisa Pea Nieto, Carlos Alberto
Londoo Pavas, Daniela Lozano Agudelo, Jhon Adrian Montoya Marn.

2013

Producido por Univirtual

Universidad Tecnolgica de Pereira: Rector: Luis Enrique Arango Jimnez, Vicerrector


Administrativo: Fernando Norea Jaramillo, Vicerrector Acadmico: William Ardila
Uruea, Vicerrector de Investigaciones Innovacin y Extensin: Jos German Lpez
Quintero, Vicerrectora de Responsabilidad Social y Bienestar Universitario: Diana Patricia
Gmez Botero.