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Un largo viaje hacia la construccin del arte contemporneo

El arte va ms all de su tiempo


y lleva parte del futuro.
Wassily Kandinsky

Hablar de arte contemporneo implica remitirse a una serie de planteamientos respecto a su


verdadero significado, los parmetros utilizados en cuanto a su legitimacin y por supuesto, el
papel que desempea dentro de la sociedad, puesto que desde el uso de este trmino por parte de
un conjunto de artistas que rechazaron a las instituciones del arte acadmico, a raz del surgimiento
de hechos histricos propios de la modernidad como las guerras mundiales, el artista plantea la
necesidad de expresar su obra desde una postura propia para entender su presente, sin tener que
recurrir a escuelas artsticas desarrolladas en siglos pasados. (Helguera, 2014)

Sin embargo esta posicin ideolgica no ha sido del todo fcil de ser aceptada y comprendida por
las mismas instituciones culturales, as como por el pblico que generalmente se encuentra
acostumbrado a ciertos cnones respecto a la obra de arte, razn por la cual se suscitan una serie
de cuestionamientos en cuanto al significado real del arte contemporneo y la manera de legitimar
a los artistas dentro de este estilo, as como su trabajo.

Por esta razn en este ensayo se establece una definicin acerca del arte contemporneo, los
elementos a travs de los cuales sus obras se establecen y algunos aspectos que generan
controversia dentro del campo de las artes, para lo cual se ha recurrido a la revisin de distintas
fuentes bibliogrficas y digitales con el objetivo de establecer algunas reflexiones importantes
sobre este tema tan importante, no solo en materia de estudios del arte, sino en relacin a la misma
cultura de la sociedad.

Para empezar se debe sealar que desde la perspectiva de (Delgado, 2005, pg. 28), el arte
contemporneo se constituye a partir de la necesidad del artista por deconstruir sistemticamente
los cnones tradicionales de belleza o las apuestas vanguardistas, situacin que ha provocado que
los parmetros o elementos propios de una obra de arte se expandan de los lmites establecidos por
una escuela, generando al mismo tiempo, una diversificacin en cuanto al sentido de su creacin,
que conlleva un alto nivel de dificultad esttica respecto a su comprensin.

Por su parte, (Helguera, 2014) sostiene que uno de las razones del surgimiento del arte
contemporneo guarda relacin con la serie de sucesos que dieron origen a la modernidad, tal como
las revoluciones, las guerras mundiales o el holocausto, que sin duda generaron nuevas inquietudes
respecto a los artistas en cuanto a su forma de entender el mundo que los rodea, para lo cual era
necesario romper con el arte acadmico y con aquellos modelos culturales de siglos anteriores, a
fin de generar nuevas significaciones cargadas de un nuevo sentido esttico.

En este sentido, el arte contemporneo se constituye como una forma de cuestionamiento hacia las
limitaciones conceptuales y simblicas respecto a las obras de arte, que en la modernidad se
caracterizan por su alto nivel de complejidad y contradiccin, donde adems coexisten lo
conceptual y figurativo, pero en un marco de consciencia crtica, de debate y en conexin con todo
lo que acontece en el mundo actual. (Helguera, 2014)

Precisamente por esta razn, los artistas contemporneos establecen su rechazo hacia una idolatra
injustificada que se establece hacia las escuelas artsticas y sus cnones de legitimacin, pues el
arte en la modernidad puede constituirse desde un objeto decorativo y mercantil hasta un
detonador del pensamiento y las emociones, pero nunca ms algo sagrado y sublime. (Franco,
2008)

Esta afirmacin sin duda ha provocado que la total apertura en cuanto a los planteamientos y
caractersticas que permiten legitimar una obra de arte, dentro de un estilo particular de escuela,
establezcan un cumulo de dificultades de comprensin entre los mismos acadmicos, y ms an
entre el pblico, que en muchas ocasiones desconoce en profundidad los elementos conceptuales a
travs de los cuales se puede valorar un producto cultural.

Ante este contexto, (Solano, 2004) seala que una de las principales caractersticas del artista
contemporneo se remite a la conmocin social que establece a partir de la obra creada, alejndose
por completo de la tradicin histrica de las escuelas artsticas de siglos pasados, que presentaban
una realidad, a travs de imgenes y objetos obvios, generando un estado de imitacin, incapaz de
generar una reflexin y crtica por parte del pblico que contemplaba el objeto artstico creado.

Por ello, (Solano, 2004) seala que el arte contemporneo exige que se analice su contenido y su
forma, pues ahora no se trata como en las obras tradicionales y clsicas como las del Romanticismo
de observar al personaje dentro de una escena que el pintor ha querido plasmar, por el contrario se
trata de asimilar la obra, ms que simplemente mirarla, que no necesariamente el pblico podr
identificarse con la misma.

La obra de arte contempornea se aleja en su significacin expedita de quien la ve, ya que el sujeto
no puede ver ms que el sentido de una realidad individual que, por desgracia, no es la suya pero
que dice construirse de una realidad social. En las pretensiones del artista moderno hay un agente
social nuevo(que)tiene la pretensin de hacer de la nueva concepcin del arte, a la vez una
nueva solidaridad, una nueva forma de comunicacin de todos con todos, implicndonos en ese
hacer novedoso contrapuesto a un arte pasado y dndonos realidades presupuestas construidas en
un seno comn. Esto implica esa postura de hacernos reflexionar sobre nosotros y nuestra propia
historia, proponiendo obras con el fin de la conmocin de nuestra tradicin y experiencia del arte,
una experiencia del reconocimiento de lo que nos hace y de lo que somos. (Solano, 2004, pg. 38)

Es as que el arte contemporneo busca generar un impacto en el pblico acerca de la realidad que
lo rodea para lo cual har uso de toda clase de recursos, que no necesariamente pueden anclarse en
el canon de la belleza establecida por la academia, sino basta con pensar en la obra Latas de sopa
Campbell, que hasta la actualidad sigue generando crticas respecto a su estilo, forma y
significado, pero que indudablemente se constituye como un referente en cuanto a una nueva
perspectiva de entender la realidad desde la visin significativa del nuevo artista.

En este mismo sentido y como lo manifiesta (Foster, 2014), el cambio de un modelo de transgresin
vanguardista tal como lo ocurrido con el arte contemporneo, debe entenderse a partir de las
distintas condiciones histricas que se suscitan en la sociedad, y que permiten dar cuenta de las
necesidades de las personas y de los artistas para interpretar su realidad. Por ello si en principio la
vanguardia fue tomada como oposicin a la academia y transgresora de los lmites y maneras de
la cultura de saln de la buena sociedad, debe comprenderse que esto ocurri como resultado de
la bsqueda de nuevos mecanismos y herramientas para comprender el mundo por parte de un
conjunto de artistas, que mostraron su desinters por continuar con la prctica de escuelas de arte
de siglos anteriores, que en su criterio no permitan comprender, ni generar reflexin absoluta sobre
los cambios producidos en la modernidad.

De esta manera y como lo sostiene, (Brito, 2016) citando a los estudios realizados por (Danto,
1999) sobre la obra de Warhol, han permitido establecer que la definicin, as como los
mecanismos de legitimidad de una obra se han ido transformando de acuerdo a los nuevos
paradigmas que surgen en torno a cada sociedad, razn por la cual las ideas que el pblico tiene
del arte deben cambiar tambin.

Adems desde esta misma posicin, (Brito, 2016, pg. 27) sostiene que en cuanto a los parmetros
de legitimidad del arte contemporneo no se podrn medir por las caractersticas visuales de la
obra, sino por las ideas que ella encarna y por las actitudes que provoca. El arte es (y lo ha sido
siempre) smbolos encarnados, maneras de expresar ideas, deseos, temores o crticas, generando
as lo que (Solano, 2004) denomina la conmocin social que el pblico debe experimentar a travs
de sus sentidos, empujndolo a reflexionar sobre el mensaje emitido por el artista, a travs de las
combinacin de formas, colores y materiales de su trabajo.

Por lo referido, se establece que el arte contemporneo que desde la perspectiva de investigadores
como (Brito, 2016) se consolida a finales del siglo XIX y se fortalece a mediados del siglo XX a
travs de la vanguardia histrica rechaz en su totalidad, los parmetros y elementos propios de las
escuelas artsticas propias de siglos anteriores, puesto que la modernidad estableci un contexto
que permiti a los nuevos artistas dejar a un lado la representacin mimtica de la realidad,
empujndolos a buscar y generar nuevas herramientas a travs de la cuales fuera posible establecer
nuevos lenguajes y expresar su propia voluntad en torno al contexto que los rodeaba por aquel
entonces.

Por tal razn, el contenido de las obras de arte contemporneo se consolid a partir de nuevos
escenarios como aquellos inmersos en la ciudad, centrando su atencin en distintas culturas como
las establecidas fuera de Occidente, al punto que la modernidad artstica privilegi la pureza del
medio y busc la novedad progresiva en las soluciones morfolgicas, explorando los elementos
que constituyen a los propios medios plsticos y legitimando la autonoma esttica. El nuevo
paradigma moderno se sustent en la expresin creativa del yo. (Brito, 2016, pg. 34)

De esta manera no sorprende que dos de los parmetros a travs de los cuales se califica una obra
de arte contemporneo tienen relacin no con su grado de belleza o semejanza con una escena de
la realidad, sino por el contrario con el formalismo y la expresin. En el caso del formalismo,
(Brito, 2016) sostiene que este aspecto:

Relega el tema y el contenido de la obra, deshacindose de todo aquello que est por fuera de ella
misma () se configura a la obra artstica como un sistema definido por leyes compositivas,
cimentado en las interrelaciones de los elementos bsicos del lenguaje visual y por reglas sintcticas
que llevan al artista a determinar cmo reunir, manipular y construir su universo plstico. La
estructura de la obra de arte es entendida en la concepcin formalista como un cuerpo de
conocimiento al alcance de todos los artistas. (Brito, 2016, pg. 35)

Por otra parte y en relacin a la expresin, (Brito, 2016) afirma que este aspecto guarda relacin la
libertad expresiva del artista y la creacin de la obra de arte como un reflejo de su exploracin
interior y subjetiva de las emociones y sentimientos que conducen a una persona expresar su forma
de entender la realidad que lo rodea.

En este sentido y como se puede apreciar, los parmetros a travs de los cuales se puede legitimar
una obra dentro del arte contemporneo se remiten ya no al cumplimiento de patrones establecidos
por una escuela artstica en particular o al grado de aceptacin por parte del pblico, por el
contrario, se remiten al nivel de conmocin social que produce a nivel colectivo, as como su
formalismo y expresin, que de cierta manera resultan difciles de observar y analizar, debido al
alto valor subjetivo que se generan en ambos aspectos.

No obstante y como lo seala (Delgado, 2005, pg. 30), el arte reclama un contexto para su
inscripcin e interpretacin, razn por la cual es importante considerar los hechos histricos que
se suscitan alrededor a fin de comprender el verdadero sentido de una obra de arte, y la percepcin
del artista a la hora de crearla.
Por esta razn, no cabe duda de que en el caso del Ecuador, no resulta nada extrao afirmar que la
escena artstica contempornea del pas es casi inexistente, ya que como lo seala (lvarez, 2000,
pg. 1) existen muy pocos espacios culturales, adems que han sido instaladas las bases de
concursos y salones de arte, que languidecen a fuerza de proponer lo mismo, y son tan
menospreciados por los artistas, que algunos no vacilan en confesar que envan obras hechas ad
hoc para complacer las preferencias del jurado.

De esta forma y como se puede apreciar, no existe una verdadera libertad de creacin para el artista
contemporneo, en cuanto a la generacin de obras que permitan generar una reflexin sobre el
contexto social que se circunscribe a su alrededor a travs de distintos elementos como el
formalismo y la expresin, situacin que indudablemente ha provocado que artistas propios del
realismo mgico como Oswaldo Guayasamn y Eduardo Kingman, sigan constituyndose como
los referentes ms importantes del pas a nivel internacional.

Adems otro de los problemas evidentes en Ecuador corresponde al valor que por mucho tiempo
se ha generado sobre la obra de arte, ya que como lo manifiesta (lvarez, 2000), los bienes
culturales por mucho tiempo han sido considerados como smbolo de estatus y poder, razn por la
cual personas de clase alta adquirieron el hbito de comprar obras de arte, a precios cada vez ms
altos, a fin de demostrar su enorme bagaje cultural.

Evidentemente, la funcin del arte potenciada por la demanda de objetos suntuarios para las clases
pudientes, fue sencillamente, decorar, propiciar un ambiente de buen gusto, con firmas altamente
avaluadas. No es casual que la mayor parte de las colecciones, lo mismo estatales que privadas, sean
bsicamente de pintura. El cuadro se convierte en el objeto artstico apetecido por excelencia, por
lo tanto, pintura, pintores y cuadros coparn el circuito artstico, constituyendo la posesin de este
patrimonio como una inversin. De hecho, el canje de cuadros por bienes y servicios devino en una
prctica comn. (lvarez, 2000, pg. 7)

De esta manera, no cabe duda de que ha resultado difcil generar en Ecuador una escena para el
arte contemporneo, adems que ha sido necesario luchar contra la falta de mecanismos que
regulen la calidad de las obras generadas en el pas, as como la ausencia de investigaciones
estticas que tomen en consideracin el contenido de los trabajos realizados, de acuerdo al contexto
en el cual surgen, a fin de generar una perspectiva de comprender la realidad.
Y como si esto no fuera suficiente, (lvarez, 2000) manifiesta que en Ecuador aun en la actualidad,
es evidente la influencia de referentes del realismo social, razn por la cual no es notorio la
presencia de movimientos slidos de vanguardia, que generen un cambio trascendental en cuanto
al paradigma referente en torno al contenido y significacin de la obra de arte.

Sin embargo no todo es un panorama negativo en el pas, ya que como lo manifiesta esta misma
autora:

Solo en los ltimos aos () ha habido signos en algunas esferas del campo cultural que anuncian
viento a favor de la renovacin del sentido del arte, y hay que reconocer el valor de instituciones y
espacios que han tomado consciencia de las demandas de artistas emergentes, y se han dispuesto a
romper con el estereotipo del arte complaciente, decorativo, predecible e inocuo que lidera en el
medio. (lvarez, 2000, pg. 2)

De ah que se espera que en los aos siguientes, el panorama del arte contemporneo en el pas
vaya creciendo y generando nuevos espacios para la exposicin de las obras generadas por los
distintos autores, adems de que se produzca un cambio importante en cuanto a la forma de
comprender el contenido de las obras, y por tanto se establezcan parmetros abiertos para su
legitimidad en cuanto a bienes culturales propios del pas.

Por todo lo referido y a manera de conclusin se debe sealar que el arte contemporneo surge a
causa de la reaccin de un grupo de artistas, quienes mostraron su total rechazo a seguir
reproduciendo la realidad, mediante mecanismos y herramientas propias de escuelas artsticas de
siglos anteriores, razn por la cual a finales del siglo XIX y a mediados del siglo XX, se establece
una nueva vanguardia histrica, que apela a una nueva significacin del contenido artstico.

A partir de este momento histrico surgen nuevos parmetros a travs de los cuales se legitima una
obra de arte, entre los cuales predomina principalmente el nivel de conmocin social que estos
bienes culturales generan en el pblico, as como el formalismo establecido a partir de las leyes de
la composicin en cuanto a la construccin de la obra, sin olvidar por supuesto su expresin, que
viene a constituirse como el conjunto de emociones y sentimientos que el autor transmite a la hora
de crear un trabajo, tomando en consideracin la realidad que lo rodea.
Finalmente no se puede olvidar que aunque en el Ecuador, an no es evidente una verdadera escena
para el arte contemporneo, muchas instituciones han ido generando espacios importantes en los
ltimos tiempos como es el caso del Centro de Arte Contemporneo (CAAC), ubicado en la ciudad
de Quito, que se constituyen como una institucin realmente fundamental para generar una nueva
perspectiva en cuanto al contenido de las obras y del pensamiento de nuevos artistas, que se atreven
a plasmar la realidad desde una perspectiva visionaria, ya que como lo manifest el pintor ruso
Wassily Kandinsky, el arte va ms all de su tiempo y lleva parte del futuro.
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