Nmero Extraordinario

PINTURAS

Y DIBUJOS

DESCONOCIDOS

DE ESCRITORES

FAMOSOS

U*y>

ow YMtdau
I.EON TOLSTOY

ej ./i' to aju- C^C,

Precio: 40 f. (Francia)
AGOST01957 o su equivalente en
moneda nacional.
(Ao X)
WASHINGTON IRVING (1783-1859) fu el primero de los grandes de Sleepy Hollow Irving escogi el pseudnimo de "Geoffrey Crayon",
escritores norteamericanos. En su juventud, estudi artes plsticas, y mien o sea "Lpiz de- color". Arriba, un grupo de croquis de Irving. En el
tras se hallaba en Roma en I 805, alimentaba la decisin de llegar a ser un centro, vista de la ciudad de Cincinnati, dibujada en septiembre de 1832.
pintor. Es interesante notar que para su The sketch book (El Libro de Los originales de estos croquis se encuentran en el diario y papeles pri
Bocetos); donde figuran sus inmortales cuentos Rip Van Winkle y La Leyenda vados del escritor que se conservan en la Biblioteca Pblica de Nueva York.

LA DESAPARECIDA LE-

NORE. Edgar Allan

Poe
( I 809- 1 849) se ensay en el
dibujo por lo menos en tres
ocasiones. En una de ellas,
traz el hermoso y fino
croquis de la novia de su
juventud, Elmira Royster
(a la derecha). El matrimonio
de Elmira con otro hombre

Barret Shelton inspira

Poe su poema Lenore y ms
tarde, en El Cuervo vuelve
a hacer mencin de "la

-desaparecida Lenore." El
poeta volvi hacia ella algu
nos aos despus, cuando
ambos se encontraban viudos

y proyectaron su matrimo
nio. Pero, la muerte de Poe
en I 849 interrupi la histo
ria de amor. En 1829, Poe
dibuj una ilustracin para
la portada de la revista
mensual The Stylus que se
propona fundar, pero que
no lo hizo. El segundo dibujo
que se publica aqui es un
retrato de Poe, atribuido a
l mismo y que fu proba
blemente realizado en 1845.

Bernard Shaw llam al gran

Edgar Poe "el ms fino
de los artistas refinados",
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

^ VENTANA ABURTA JOBBE IL MUNDO Nuestra portada

El
Correo A los 67 aos de edad, el escritor indio
Rabindranath Tagore, Premio Nobel de
ANO X Literatura, "habla sucumbido al encant
AGOSTO 1957
amiento de las lneas". Comenz entonces

No. 8 una obra pictrica que no se termin

ms que a su muerte. El poeta que
pensaba que la voz del universo es la
SUMARIO de las imgenes y la danza declar un
PAGINAS da : "SI se interroga sobre el sentido
de mis pinturas... les corresponde ex
4 PINTURAS Y DIBUJOS DE ESCRITORES FAMOSOS presar y no explicar." Estas obras con
por B. Gaster frecuencia no tienen ttulos. (V. pag. I 6).
5 PAUL VALERY

7 HERMANN HESSE
En esta edicin se presenta una ojeada de lo que cree
I I HANS CHRISTIAN ANDERSEN

12 LEN TOLSTOY
mos es un panorama nico de vastas perspectivas que
han sido poco exploradas.
15 ROBERTO LUIS STEVENSON
Mucho se ha escrito sobre autores famosos en biogra
16 RABINDRANATH TAGORE
por S. Koffler fas, enciclopedias y estudios literarios, pero nadie, que
20 "EXPRESAR Y NO EXPLICAR" nos hayamos dado cuenta, ha realizado un estudio mun
por R. Tagore dial de autores de renombre en calidad de artistas, es
22 VICTOR HUGO, ESE DESCONOCIDO decir, de los muchos hombres y mujeres de letras que
por J. Sergent han tratado de expresarse, no solamente mediante la pa
25 CARLOS LEVI
labra, escribiendo novelas y obras dramticas o poticas,
26 EL BUHO Y YO
sino que tambin se han dedicado al dibujo y a la pin
por Carlos Levi
tura, ya sea con carcter profesional o como pasatiempo.
28 LEWIS CARROLL
En su obra monumental sobre Bach, Alberto Schweitzer
30 CHARLES BAUDELAIRE
(que combina las dotes de doctor, autor, telogo y m
32 H.G. WELLS
sico) dijo lo siguiente: Tenemos la costumbre de designar
34 PIERRE LOTI
al artista segn el medio que utiliza para traducir su
36 ALEJANDRO PUSHKIN
vida interna, msico si emplea el sonido; pintor, si uti
37 AUGUSTO STRINDBERG
liza los colores ; poeta cuando se expresa con palabras.
38 FEDERICO GARCA LORCA
Se debe admitir, sin embargo, que estas categoras depen
40 WILLIAM BLAKE
den de un criterio externo y son un tanto arbitrarias.
43 GcTHE
El alma del artista es un elemento complejo en el que se
44 RUDYARD KIPLING
funden las dotes del poeta, el pintor y el msico en pro
45 GOTTFRIED KELLER
porciones infinitamente variables.
46 WILLIAM THACKERAY
Y de nuevo fu Schweitzer quien formul esta pre
48 GEORGE SAND, MRIME, MUSSET
gunta: Es el pintor o el poeta quien domina' en el alma
49 ARTHUR RIMBAUD
de Miguel-ngel?, para aadir en seguida, muchos artis
50 MARK TWAIN
tas, como Goethe, han pasado de la pintura a la expre
asi como ilustraciones de : sin verbal y sin embargo han permanecido lo que siempre
p.2 W. Irving; E.A, Poe; p.4 Su Tung P'o; p.6 D.G. Rossetti; fueron, es decir, artistas.
p. 8 N. Gogol; p.9 E.T.A. Hoffmann; p. I 0 D.H. Lawrence; Para preparar este nmero ha sido preciso examinar
p.42 T. Hardy, C. Bront; p.5l R. Alberti; V. Mayakowski.
centenares de biografas, autobiografas, diarios ,y corres
pondencia ntima. En verdad, la informacin sobre auto
res-artistas brilla por su ausencia.

Publicacin mensual No se pretende en esta edicin ni abarcar ni agotar todo

de la Organizacin de las Naciones Unidas para la Educacin, la el tema que nos hemos propuesto. Indudablemente que
Ciencia y la Cultura faltan algunos autores cuyas inclinaciones artsticas no
Director y Jefe de Redaccin hemos podido descubrir. Otros, hemos tenido que omitir
Sandy Koffler simplemente por falta de espacio. Por tanto, hemos limi
Redactores tado nuestra seleccin a un nmero de novelistas, drama
Espaol : Jorge Carrera Andrade turgos y poetas de renombre y originarios de pases dis
Francs : Alexandre Leventis
tintos. No hemos incluido a pintores que tambin se dedi
Ingls : Ronald Fenton
Ruso : Veniamln Matchavariani caban a las letras, ni a msicos que se dedicaban a la

Composicin grfica pintura, por lo que no figura, por ejemplo, el nombre de

Robert Jacquemin
Redaccin y Administracin
Unesco, 19, Avenue Klber, Paris,
Ricardo "Wagner, no obstante haber realizado l mismo
todos los dibujos originales de la escenografa y vestuario
16, Francia de su Tetraloga y otras peras suyas.
Tampoco hemos basado la seleccin sobre la existencia
de obras maestras. En la mayora de los casos encontra
MC 57. 1. 1 IS E mos el genio del autor en su obra literaria y no en la

Los artculos que se publican aqu pueden ser reproducidos siempre que se pictrica, y sin embargo sus dibujos y pinturas revelan
mencione su origen de la siguiente manera : "De El CORREO DE LA un aspecto importante de su carcter y nos ayudan a
UNESCO". Al reproducir los artculos deber constar el nombre del autor.
Las colaboraciones no solicitadas no serin devueltas si no van acompaadas de comprender mejor tanto al hombre como a sus obras.
un bono internacional por valor del porte de correos.
Los artculos firmados expresan la opinin de sus autores y no representan
En otros casos, el genio se ha revelado por igual en la
forzosamente el punto de vista de la Unesco o de los Editores de la revista. escritura y la pintura.
Tarifa de suscripcin anual de EL CORREO DE LA UNESCO : 8 chelines -
{ 2,50 - 400 francos Iranceses o su equivalente en la moneda de cada pais. El Correo de la Unesco espera que sus lectores en

A PARTIR DEL I NOVIEMBRE D 1957:8 3.00; 10 chelines; cuentren tanto placer y esparcimiento en esta edicin
500 francos. como sus editores encontraron al darle forma.
 PINTURAS Y DIBUJOS
DE ESCRITORES FAMOSOS
por Bertha Gaster
it* *--:'

Dante quiso una vez pintar un ngel escribi el famoso poeta

ingls Robert Browning, evocando la descripcin que Dante
nos ha dejado de la nica ocasin en que intent pintar,
cuando ciertos personajes encopetados entraron en su morada
interrumpindole en su. trabajo, y dej entonces de incursionar en
la pintura. Para Browning, el amor inspir al poeta el deseo de
emplear aunque fuese por una sola vez, un medio de expresin que
no corresponda a su genio. Para complacer a quin?: Murmura
el nombre de Beatriz. El pintor y poeta ingls D. G. Rossetti apres
la famosa escena en un cuadro sugestivo (ver pgina 6).
Grandes maestros en una de las artes han sentido en muchas
ocasiones la tentacin de cultivar otro arte diferente como dis
traccin o descanso, o movidos por una verdadera pasin de imitar
o superar obras ajenas. Rafael escribi sonetos que, desgraciada
mente, se han perdido y nunca conoceremos. Miguel Angel tambin
los hizo y sus sonetos pasaron a enriquecer el patrimonio literario
italiano. El pintor Ingres era un apasionado del violin, y hoy la
expresin francesa violon d'Ingres se emplea para designar cual
quier ocupacin distinta del oficio ejercido.
Sin embargo, los escritores y poetas parecen haber sido ms
atrados por el pincel que los pintores por la pluma, como lo prueba
la tradicin desde tiempos remotos. Se dice que Eurpides era afi
cionado al dibujo, y que este arte era uno de los entretenimientos
de Petrarca en sus horas de ocio. En varias civilizaciones de la
antigedad, la habilidad para pintar o dibujar constitua una parte
de la educacin de un caballero, as como el arte de tocar el lad
con gracia o componer un soneto en la Italia renacentista o en la
Inglaterra isabelina. Durante la dinasta de los Guptas en la India,
desde el siglo IV al VI de nuestra Era, an los reyes pintaban
miniaturas y todos los hombres cultivados posean una coleccin de
pinceles y obras pictricas, aunque ninguna de stas se haya conser
vado hasta hoy.
No obstante, con pocas excepciones, el hombre cultivado que se
entretiene con las artes, o el gran escritor que busca distraccin en
la pintura o el dibujo, son raramente algo ms que aficionados de
talento. La gloria de la China es haber producido, desde el siglo VIII
al XII de la Era cristiana, una plyade de poetas-pintores, a los que
se llamaba caballeros pintores, para quienes la pintura, la litera
tura y la caligrafa eran artes que deDan practicarse en los ins
tantes de esparcimiento, cuando se hallaban libres de sus obliga
ciones de dignatarios de la Corte. Sin embargo, sus poemas figuran
entre las ms preciadas joyas de la literatura china y sus pinturas
gozan del mismo prestigio, aunque se hayan conservado muy pocas
que puedan considerarse autnticas.
La maestra tcnica de esos artistas se fundaba en un estudio
profundo de la caligrafa que en la China es, como se debe recordar,
un arte del pincel. La caligrafa es apreciada como una forma de
pintura abstracta, algo como una danza sobre el papel, y a ella se
aplica la misma tcnica de la lnea y la pincelada y las mismas
normas crticas que rigen para las obras maestras de la pintura y
la literatura, ya que existe una interdependencia de esas tres artes.
Cuando leo los poemas de Wang-Wei dice Su Tung P'o encuen
tro en ellos verdaderas pinturas; y cuando veo las obras pictricas
de Wang-Wei encuentro en ellas poemas.

Wang-Wei, que durante la mayor parte de su vida ocup sucesi

vamente puestos importantes en el gobierno y termin sus das
retirado del mundo en una ermita bdica, fu uno de los primeros
y ms gloriosos caballeros pintores. Su vida transcurri entre los
aos 699 y 759 de nuestra Era. La msica, la caligrafa, la poesa,
la jardinera y la pintura fueron para l un agradable esparci
miento en sus horas de ocio, y en todas esas artes se
"SE PUEDE VIVIR SIN CARNE pero es Impres consagr como un maestro. Sus poemas viven hasta
cindible el bamb. No comer carne hace adelgazar; la hoy como parte de la literatura clsica china, y sus Sigue en
falta de bamb lleva a la vulgaridad " ha escrito pinturas produjeron extraordinaria impresin, en
Su Tung P'o, pintor-poeta chino del siglo XI autor quienes las contemplaban, segn nos cuenta uno de '" P*- 6-
de la "Rama de Bamb" que reproducimos aqu. sus primeros bigrafos que relata cmo se descubri
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

PAUL VALERY
pintor, dibujante,

aguafuertista

En los tiempos en que Paul Valry,

futuro gran nombre de las letras
francesas, era calificado por sus
profesores del Liceo de Montpellier
como alumno pasable ms bien que
mediocre, se desviva por las artes y,
sobre todo, por la arquitectura. Ms que
a los estudios se entrega en esa poca a
la poesa y, en ocasiones, pinta. Pero es
en Pars donde Valry se convierte en
pintor, mientras sigue los cursos de la
Facultad de Derecho. Degas le da tra
bajo: el joven pintor copia los cuadros
de los maestros en el Museo del Louvre

y enriquece sus conocimientos del arte

italiano. Un gran nmero de pinturas
al leo y al pastel, dibujos y grabados
de Paul Valry testimonian la importan
cia de su actividad artstica. En los

Cuadernos o en las mltiples pginas de

notas del maestro se descubren al azar,

aqu y all, dibujos ricos de fantasa,

ajenos al asunto del texto. Valry ilustr
con su propia mano varias de sus obras,
entre ellas el Cementerio Marino, pues
adoraba la mar siempre recomenza
da..., la nica cosa intacta y ms
antigua del mundo. He aqu (a la
izquierda y abajo) una acuarela y una
Fotos Cortesa Richard Anacron
aguada pintadas para su obra La Velada
con el seor Teste y, abajo, a la
izquierda, una acuarela que muestra la
alcoba del escritor, en su casa de
la calle Gay - Lussac, en Pars.
 PINTURAS Y DIBUJOS De los caballeros-pintores chinos
(viene de la pag. 4)
a los escritores - artistas renacentistas

una de ellas accidentalmente. Esa especialidad de Su era pintar tallos Todo fragancia el aire, fro de luna
pintura se llamaba Cielo despejado de bamb y rboles secos y retorcidos, [el patio
despus de una nevada en las mon junto al agua y las piedras. Sus ru mientras fluye la sombra de la
taas junto a un ro, y haba pasado gosas y escarpadas rocas deca su [noche callada.
muchos aos oculta dentro de un tallo amigo Mi Fei, apasionado coleccionista
de bamb laqueado que serva de de pinturas y trabajos de caligrafa En la historia cultural europea hubo
tranca en una puerta, hasta que un se superponan extraamente como perodos de gran expansin intelec
da se rompi y dej escapar el rollo los pesares en su pecho. Un da tual y esttica como el Renacimiento
pintado que encerraba. No daba cr Mi Fei invit a Su Tung P'o a cenar. en los que se atenuaron las divisiones
dito a mis ojos, al principio cuenta Sobre dos largas mesas, colocadas entre las artes; en que un Leonardo de
su dueo pero despus de mirarlo una frente a otra, se haban dispuesto Vinci poda ser pintor, ingeniero, bo
repetidas veces despert de mi asom finos pinceles, una tinta excelente y tnico, anatomista; en que un Cellini
bro. Cerr la puerta, hice arder un 300 hojas de papel, y al lado unos poda ser pintor, orfebre, escritor;
poco de incienso y me liber de las cuantos alimentos y bebidas. Cuando un Miguel Angel, pintor, escultor
cosas que me rodeaban: entonces sent Tung P'o vio las mesas, se ech a reir y poeta; pero en toda la historia del
el espritu de las montaas, el frescor y se sent a una de ellas. Entre cada arte europeo hay tal vez una sola
de los arroyuelos y la neblina sobre el sorbo los amigos extendan sobre la figura cuyo genio le permita figurar al
jardn primaveral... En realidad, esa mesa una hoja de papel y escriban... lado de los caballeros-pintores de la
pintura maravillosa era obra del esp (El pintor Su sola decir que slo ani China como un maestro indiscutible
ritu refinado de Wang-Wei, diluido en mado por el vino poda trazar verda- tanto en la literatura como en la pin
el agua y en la tin tura: el artista y
ta china. poeta ingls William
Blake (1757-1827).
Otro de esos ca
En cierto
modo,
balleros - pintores,
compona poemas y
tal vez el ms gran
dibujaba para dis
de de todos ellos, fu
traerse despus de
Su Tung P'o (1036-
sus fastidiosas ta
1101 D.C.), gran poe
reas de grabador
ta, filsofo y pintor,
con las que se ga
que vivi en tiempos naba modestamente
de la dinasta Sung.
la vida; varios poe
Como funcionario
mas, que escribi
del Gobierno, de
para vender, fueron
mostr ser hombre
grabados e impresos
culto y progresista. en hojas sueltas y
Construyo represas,
luego coloreados a
mejor las condicio
mano con la ayuda
nes de vida de los
de su abnegada es
prisioneros, instituy
posa.
un temprano Fondo
de Socorro para los Sin embargo, esos
Nios, destinado a poemas eran, en el
impedir que los fondo, obra fervo
campesinos pobres rosa de un mstico
ahogaran a sus hijos solitario y orgulloso
al nacer. que vea visiones y
crea hablar de igual
Su valor y su sere
a igual con los nge
nidad, su sensibili
les: poemas dicta
dad para disfrutar
dos, segn l, por el
de las bellezas del
mundo espiritual.
arte y la naturaleza
Puedo muy bien
le ayudaron a sopor ensalzar mi obra
tar las adversidades
City Museum and Art Gallery. Birmingham deca Blake pues
de una carrera pol
no pretendo ser ms
tica que hubiera DANTE GABRIEL ROSSETTI, poeta lrico y pintor, Jefe de la Hermandad
que el Secretario:
desalentado a un Prerrafaelista, fu un grand admirador de Dante; tradujo e lustr sus obras.
los Autores estn en
hombre de inferio Presentamos aqu una primera versin a pluma, hecha en 1849, de su cuadro
la Eternidad.
res condiciones y " Dante dibujando un ngel " para elprimeraniversariodelamuertede Beatriz.
que le llev a morir Pero a veces, se
en la pobreza y el vala de comentarios
destierro. He aqu agudos y de custi
sus mordaces observaciones en su deramente bien los grandes caracteres, cos epigramas cuando le incitaban:
poema escrito tres das despus del anchos y rotundos, y los de modelo
nacimiento de su hijo: pequeo.) Al caer la tarde, comenza Tu amistad me ha dejado tan triste
ron a agotarse el vino y la provisin [y afligido
La familia, al nacer un nio de papel. Entonces, los dos amigos se que en su nombre te pido que seas
quiere que sea inteligente. separaron, quedndose cada uno con [mi enemigo.
Pero yo, a quien la inteligencia las hojas en que haba trabajado el
ha destrozado finalmente, Blake fu un fenmeno aislado,
otro. Ms tarde comprobaron que
espero que el recin nacido nunca haban escrito mejor. ignorado por los hombres de su tiempo
sea imbcil y sin ideas. con excepcin de unos pocos amigos
As ser Primer Ministro Unos cuantos trazos del pincel bas sensibles. Ms tarde, muchos escritores
y vivir en paz su existencia. taban al gran Su para escribir breves y poetas del perodo romntico y los
poemas como el que sigue en el que aparecieron despus en el siglo
Son muchas las historias que se
manto o en el abanico presentados por XIX en Europa se entregaron con
cuentan sobre Su Tung P'o y su grupo
el anfitrin en los banquetes a los que pasin' a la pintura y el
de amigos dilectos que se reunan para gustaba de asistir:
dibujo.
paladear alegremente el buen vino y
buscar solaz en las artes: el gran pin Sea quietud la noche, onza de oro Como sostiene un
tor Li Lung-mien agregaba figuras a [el minuto minente crtico de Vic
los paisajes de Su, y ste compona mientras lejanas flotan la voz y el tor Hugo es posible que
poemas sobre las pinturas de Li. La [son de flauta. en los perodos clsicos
6
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

Nacido en Alemania hace

80 aos, Hesse vive desde 1912

en Suiza cuya nacionalidad
obtuvo en 1923. En una nota
autobiogrfica, el grand nove
lista dice: Nio an estaba yo
llamado al sacerdocio. Pero, muy pronto abandon la carrera
de telogo que habin seguido mi padre y mi abuelo y
fui durante varios aos librero y vendedor de antigedades...
Despus del xito de mi primera novela Peter Camenzind
(1904) no he tenido ninguna otra profesin que las letras...
Mis distracciones son la jardinera y la pintura a la acua
rela.

En 1921, un editor de Munich public un lbum de acua

i
relas de Hesse. Arriba izquierda, se reproduce una de esas
acuarelas: La Aldea de Ticino. Pero, tal vez su obra ms
interesante como artista es su cuento de hadas, delicioso y
potico, infortunadamente no traducido a otras lenguas y casi
desconocido, que se intitula Piktor's Verwandlungen (Las
metamorfosis de Piktor). El breve libro se imprimi con
textos mecanografieos y autgrafos de Hesse, con ilustra
ciones coloreadas a mano por l mismo en cada ejemplar.
Hesse modificaba en cada volumen sus dibujos segn su
estado de nimo del momento. Un facsmil del manuscrito
autgrafo sali a luz en 1954, publicado por el editor alemn
Suhrkamp verlag (Francfurt-am-Main). Las dos ilustraciones
que presentamos arriba son tomadas de ese manuscrito. En
Las Metamorfosis de Piktor se narra la aventura del joven
Piktor quien llega al paraso en busca de la felicidad. Encuen
tra un mundo de rboles que eran a la vez hombre y mujer,
luna y sol. Contempla un ave que se transforma en flor,
luego en mariposa y, finalmente, en una piedra preciosa.
Como Piktor sabe que la piedra le acordar el cumplimiento
de su deseo, la toma en su mano y la pide que le transforma
en rbol. Durante aos, Piktor vive contento de ser un rbol
hasta que se da cuenta de que todas las cosas de su alrededor
pueden cambiar de forma a voluntad. Descubre as que la
verdadera felicidad reside en el cambio. Pero Piktor sigue
siendo un rbol hasta que un da aparece una doncella que se
sienta a descansar bajo sus ramas. En lo alto pasa volando
un pjaro que deja caer de su pico una joya mgica. Al reco
gerla, la doncella cumple su deseo secreto, transformndose en
una rama del tronco-Piktor y creciendo hasta enconstrarse a su
lado. Piktor que era medio-
rbol es ahora un rbol entero
y puede adoptar cualquier
forma a voluntad, encontrando
as el verdadero paraso. Se
transform en ciervo, en pez,
en hombre, en serpiente, en
nube y en pjaro. Pero, en
cada forma estaba completo
porque era par. Tena en s
mismo el sol y la luna, la mu
jer y el hombre, flua como un
arroyo gemelo a travs de la
tierra y permaneca en el cielo
como una estrella doble.
 PINTURAS Y DIBUJOS
(Viene de la pag. 6)

LA EDAD DE ORO
DEL SIGLO XIX
nunca se haya producido una su
\ ; '^ ^nOXOmAEHIfl HHHMKOBA
' Cl 7*1.
perposicin en las artes pero en la
poca romntica una sensibilidad
palpitante se antepuso a la razn,
fundiendo el lenguaje y la pintura:
el lenguaje se emple hasta cierto
punto como un pincel, para pintar
impresiones ms que para expre
sar ideas. Pero tambin puede ser
ms prosaicamente que el dibujo
fuera una de las disciplinas obligadas
de los jvenes cultos de la poca. Una
mujer debe poseer un perfecto conoci
miento de la msica, el canto, el di
bujo, la danza y las lenguas vivas para
merecer el calificativo de culta ex
clama Mis Bingley en la novela Or
gullo y Prejuicio, de Jane Austen.
Cuando el joven Goethe por ejemplo,
que se puede decir que abri el ca
mino manifest inclinaciones arts
ticas, recibi inmediatamente un pro
fesor de dibujo enviado por su padre.
Durante sus aos de estudiante en
Leipzig el futuro creador de Fausto
se dedic con ahinco al estudio del
arte, y dibuj luego durante casi toda
su vida. En varias ocasiones pens en
renunciar a la poesa para consagrarse
por entero a la pintura. Vivi una vida
fecunda, de 1749 a 1832. Nos han que
dado varios paisajes, ilustraciones
para algunos de sus libros y retratos
de sus amigos ntimos.

'/> y.. All por 1820, en Francia todos pin

taban y dibujaban. Maravilloso
era vivir en esa aurora, que para
los jvenes era un paraso dice
NICOLAS GOGOL Wordsworth. De esa poca es Prspero
Mrime (1803-1870) joven escptico y
brillante que asegur que su primer
libro una serie de piezas mordaces
en un acto era obra de una inexis
Ilustr < Las Almas Muertas > tente actriz espaola refugiada. Mri
me lleg a ser el consejero de confian
za de la Emperatriz Eugenia, a quien
haba regalado sorbetes cuando ella no
era ms que la encantadora hijita
El gran novelista y dramaturgo ruso Nicols Gogol es uno de los pocos de uno de sus amigos ntimos. En sus
escritores cuyos dibujos se han utilizado para lustrar las portadas de sus viajes como Inspector de Antige
novelas. Es notable la portada que l dibuj para su obra, hoy clsica, Mertvye dades llen numerosos cuadernos de
bocetos de paisajes. Haca caricaturas
Dushi (Las Almas Muertas) que contiene descripciones admirables de la vida
como quien no quiere la cosa y se
provinciana rusa y de personajes caractersticos de su sociedad. Gogol desprenda de ellas con el desinters
haba intentado al comienzo ser pintor, y los problemas artsticos figuran de quien arroja un cigarro a medio
en lugar prominente en sus obras. El narrador excntrico y realista vea fumar. Esas caricaturas tenan dice
Sainte Beuve una gracia tal que
el mundo con ojos de pintor y escribi una vez : "Mi imaginacin nada ha
cada uno se vea en ellas algo ms feo
creado que mis ojos no hayan visto en alguna parte, en la naturaleza". de lo que era en realidad. Tambin
La novela Las Almas Muertas, escrita cuando Gogol estaba en Roma pint una serie completa de acuarelas
ciudad que marc una impresin profunda en su esprituse public y dibujos, hasta hoy inditos, destina
dos a una mujer con quien vivi horas
inicialmente en 1842 con el dibujo del autor en la portada. La misma ilus
felices, recuerdo de un amor que dur
tracin se utiliz en la segunda edicin (arriba) que sali a luz en 1846. ms de veinte aos y cuyo final le
caus honda pesadumbre.
A la misma poca pertenece Tho
phile Gautier (1811-1870), el del inso
lente chaleco encarnado y de la flo
tante melena, quien empez estudian
do pintura, abandonndola luego por
la poesa, la novela y la crtica de arte.
Tambin cultivaron las artes en esos
tiempos Alfred de Musset (1810-1857).

autor de un encantador retrato
Pauline de Garca, y la joven Mme Du-
devant (1804-1876), dispuesta a aban
donar a su marido y su hogar por la
vida independiente de novelista, fama
que ms tarde habra de alcanzar bajo
el nombre de George Sand. En su casa
de campo, convencida de
para el dibujo y el retrato, pasaba a
veces ms de diez horas diarias lpiz
en mano, pero pronto renunci a esa
idea. La joven que lleg a Pars
1831 y salt del coche con su hopa
landa de terciopelo y rudos pantalones
de caza, botas y gorra de hombre,
idntica en su aspecto a los dos turbu
lentos estudiantes que la esperaban,
haba intentado asimismo ganar di
nero decorando cajitas y abanicos con
flores y pjaros pintados a la acuarela,
que en vano amarillearon en los esca
parates sin encontrar comprador.
Sin embargo, hubo un artista pro
bablemente el ms grande, sobre
cuyos dibujos y pinturas se der
rama el exceso de su genio. Quien
penetra en el Museo Vctor Hugo
situado en la casa donde vivi el gran
hombre en Pars, se siente inmediate-
mente impresionado por la notable
calidad de una profusin de dibujos,
bocetos y pinturas. Existen unas 450
obras cuyo tamao va desde el de una
estampa hasta el de un lienzo. Los di
bujos de viejos castillos y catedrales
gticas recuerdan sus viajes por Fran
cia, Alemania y Suiza y su pasin por
las construcciones pintorescas erigidas
en cumbres rocosas junto a gargantas
sombras y ros torrentosos, todo ello
visto a travs de los violentos resplan
dores de la tempestad y enmarcado
por una oscuridad amenazadora. Ilus
tr algunos de sus libros como la se
rie completa para Los Trabajadores
del Mar hizo esbozos y apuntes en
sus cuadernos de notas que acompa
aban a las descripciones escritas y
aunque el retrato no le interesaba, di
buj muchas figuras grotescas e inhu
manas y cabezas monstruosas, muchas
de ellas surgidas de las alucinaciones
que le obsesionaron en sus primeros
aos de destierro en Jersey y trazadas
en la luz incierta del amanecer. Algu
nos dibujos de estudiada concepcin
datan de la mitad de su carrera, del
perodo que sigui a la trgica fecha
en que su hija muri ahogada, cuando
durante algn tiempo fu incapaz de
continuar escribiendo. Entre esos di
bujos a pluma figuran el Bourg la
Croix y el Castillo a la luz
luna. Trabajaba en ellos durante las
primeras horas de la maana, cuando
la traan el desayuno: unas gotas de
caf daban al negro reflejos broncea
dos, el polvo de caf aada aspereza
a la superficie de la roca y el caf con
lecha haca surgir un rayo de sol en la
ladera de una colina oscura.
Algunos crticos distinguidos toma
ron en serio su trabajo. En el volumen
de Sonetos y Grabados de 1869 que
marca la aparicin de una nueva es
cuela de grabado, se incluy un dibujo
de Vctor Hugo entre otros firmados
por Corot, Dor, Daubigny, y Manet.
Baudelaire y Gautier, ambos exce
lentes crticos de arte, comentaron con
entusiasmo sus dibujos. El talento de
victor Hugo, escribi Gautier, cuando
escribe como cuando dibuja, se carac
teriza por ser preciso y fantstico a la
vez.
El Correo de la Unesco. Agosto 1957
de Otro crtico le llam el Turner de
la noche.
As como el visitante del museo
conmemorativo en Pars se siente im
presionado ante la capacidad artstica
de Hugo (1802-1885) el viajero que
sus dotes llega a la antigua rectora de Haworth,
situada junto a los pramos ingleses
de Yorkshire donde transcurrieron
las vidas solitarias y breves de una
en
gran escritoria inglesa, Carlota Bront
(1816-1855) y de su no menos famosa
hermana Emilia se conmueve ante
el extrao fervor de imaginacin que
alienta en los dibujos de Carlota, de
trazo seguro y riqueza de detalle. Esos
dibujos ilustraban la sorprendente
serie de episodios de un mundo imagi
nario que las hermanas crearon du
rante su infancia y recogieron en pe
queos volmenes: Carlota Bront co
pi grabados con tal minuciosidad que
termin por contraer una dolencia a
los ojos. En la rectora de Haworth se
encuentra una acuarela que puede
E.T.A. HOFFMANN. Los nios y los adultos
de numerosos pases conocen los cuentos del
escritor alemn Hoffman (1776-1882) autor
de narraciones fantsticas, msico y magistrado
extravagante, que sirvi de inspiracin a
Offenbach para su pera Los Cuentos de Hoff
mann, Pero, el autor de El Elixir de los Diablos
era adems dibujante y caricaturista. Entre
sus dibujos se encuentran proyectos de trajes,
planos de teatro, decoraciones para su pera
Ondina y portadas para los diferentes vol
menes de su obra El Cato Murr. Aqu repro
ducimos las portadas del segundo y tercer
tomo de esa obra, as como una acuarela.
evocar aquel momento descrito de la
novela Jane Eyre el que Mr. Rochester
examina los dibujos de Jane. Te
sentas feliz mientras pintabas? pre
gunta Mr. Rochester, y no cabe duda
de que es Carlota quien contesta por
boca de Jane: Estaba absorta, y era
feliz. Pintar estas lminas ha sido uno
de los ms vivos placeres que he cono
cido.
Alejandro Pushkin (1799-1837) el
de la
ms grande de todos los poetas rusos,
dibujaba sin cesar en sus horas de
ojo. Al margen de sus manuscritos
borroneaba caricaturas de sus amigos
y enemigos, de los conocidos y de s
mismo as como tambin retratos de
busto y semblantes de mujeres. El ao
de su muerte, otro clebre autor ruso,
Nicols Gogol (1809-1852) aprovechaba
de su estada en Italia, en compaa
de su amigo y compatriota, el poeta
Joukosky, para dibujar vistas de Ro
ma. Gogol haba pensado al comienzo
entregarse ntegramente a la pintura,
apenas llegado a San Petersburgo
desde su lejana Ukrania. As escriba
en una carta a su madre: Despus de
la cena, a las cinco,
asisto a la Academia de
Bellas Artes, en donde
sigo el curso de pintura
que no puedo aban
donar.
 PINTURAS Y DIBUJOS
De Gustavo Adolfo Bcquer
(Fin)
a R. Gu raides y S. Rusiol

Durante todo el siglo XIX surgen
escritores-artistas en rpida suce
sin. Vemos a Charles Dickens en
trevistando y rechazando a un
joven artista que se ofrece para
ilustrar Los Papeles de Pickwick, obra
que se publicaba quincenalmente
por entregas. Ese joven se consagr
ms tarde a la literatura convirtin
dose en el ms temible rival de Dic
kens; era W. M. Thackeray, el autor de
Feria de Vanidades. Gautier, Thacke
ray, el novelista suizo Keller, el crtico
ingls Ruskin, todos ellos comenzaron
con la intencin de llegar a ser pinto
res profesionales y descubrieron des
pus su verdadera vocacin. Dante Ga
briel Rossetti fu igualmente poeta y
pintor profesional; William Morris,
poeta, decorador, tintorero, impresor,
socialista y revolucionario en casi todo
lo que hizo, trat de pintar, durante
un breve perodo, bajo la influencia de
Ruskin. Charles Baudelaire, el poeta
francs, que visitaba asiduamente en
su juventud los talleres de Delacroix,
Manet y Daumier, tena una extraor
dinaria habilidad para hacer retratos
sorprendentes en unos pocos trazos.
Hubiera sido un gran pintor , deca
Daumier si no hubiese preferido
ser un gran poeta.
Para casi todos estos escritores
dibujo era un medio agradable de dar
libre curso a la superabundancia de
su sensibilidad, una manera de escri
bir cartas, de expresar el calor y la
alegra de la amistad. Verlaine, Rim
baud y Delahaye illustraban las cartas
que se escriban con caricaturas en las
que reflejaban sus aventuras y expe
riencias, como dijo Verlaine:
Seamos dos compaeros, sueltos
de lengua, mano audaz, esbozo vivo y
extraa arenga. Lo mismo hicieron
H.G. Wells, el novelista ingls y el
poeta y dramaturgo espaol Garca
Lorca.
Otros nombres vienen a nuestra me
moria: Pierre Loti, Tolstoy, Proust,
Apollinaire, Valry, Max Jacob, Saint-
Exupry, Cocteau. Finalmente, merece
evocarse el nombre del norteame
ricano James Thurber, que ha tenido
gran xito a ambos lados del Atln
tico, y nos ha dejado dibujos de perros
siniestros, lgubres siluetas masculi
nas y mujeres batalladoras.
el
Entre los escritores de lengua espa
ola que se distinguieron por su dedi
cacin al arte pictrico no se puede
olvidar asimismo al poeta Gustavo
Adolfo Bcquer, cuyos dibujos estn
saturados de romanticismo, y, ya en
la poca contempornea, a Santiago
Rusiol, verdadero coleccionista de
jardines que pint con pasin los
macizos de flores bajo el sol meridio
nal de Espaa. Dejemos aqu el tri
buto de nuestro recuerdo al gran no
velista argentino Ricardo Giraldes
autor de Don Segundo Sombra
que apres en sus dibujos las costum
bres de la Pampa, y al poeta Moreno
Villa que, como Albert!, entreg mu
chas horas a la magia del color y de la
lnea.

D.H. Lawrence: Sembrador de tempestades

Quiz tanto por sus ideas y actitudes como por sus libros, el novelista, poeta, ensayista, dramaturgo y crtico ingls David Herbert Lawrence
es considerado como una de las ms sobresalientes figuras literarias del siglo XX. En la poca en que escriba sus famosas novelas "Sons and
Lovers" (Hijos y Amantes) y "The Plumed Serpent" (La Serpiente Emplumada) as como sus inspirados poemas y cuentos, Lawrence viaj
por Suiza, Australia, Ceiln, Nueva Zelandia, Tahiti, el medioda de Francia, los Estados Unidos, Mxico e Italia. En estos dos ltimos pases
vivi largo tiempo. En cierta ocasin so en establecer una comunidad social ideal en la colonia de artistas de Taos, en Nuevo Mxico. En las
postrimeras de su vida en I 930 muri de tuberculosis a la edad de 44 aos comenz a pintar y, en I 928, present en Londres una
exposicin dess cuadros que fu ocupada por la polica bajo la inculpacin de inmoralidad. Hoy, la exposicin no producira semejante efecto.
Las tres figuras que se reproducen aqu forman parte de su cuadro "Resurreccin".

10
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

HANS CRISTIAN

ANDERSEN
Las tijeras
encantadas

Hans Cristian Andersen tena la Muy pronto, Andersen vio una multitud cortar para nosotros algunas formas nue
habilidad de hacer cosas sor de hombres y mujeres en el patio, vas ?

prendentes con un par de tijeras. alrededor de la anciana hospedera que Sugestionado por su tono y por el
La extraa destreza de sus enormes sostena la mesquita sobre su cabeza, empleo de la tercera persona, a la ma
manos fu en parte la causa de que lejos del alcance de la chica. Minutos nera sueca, Andersen permaneci casi la
su madre se decidiera a hacer de l un ms tarde, la abuela entraba en el apo noche entera del esto septentrional ocu
sastre en su adolescencia.
pado en inventar nuevas
El inmortal autor dans de
formas para el pan de
El Patito Feo y de otros jengibre: Cascanueces con
inolvidables cuentos de ha
largas botas, molinos de
das, recuerda en las pginas viento con su molinero,
autobiogrficas de La Ver hombres en pantuflas con
dadera Historia de mi Vida:
una puerta en el estmago,
Pasaba mi tiempo en mi bailarines con una pierna en
teatro de tteres, y mi felici el aire... La anciana hospe
dad consista en recoger dera rebosaba de con
retazos de tela que cor tento: En verdad sern
taba y cosa. Mi madre nuevas formas dijo eo su
consideraba esto un buen
lengua cantante pero di
ejercicio preparatorio para fciles de hacer !
mi futura profesin de sas
' Hans Andersen gustaba
tre.
tambin de dibujar y lo ha
Aos ms tarde, en Co
ca bien, aunque con cierto
penhague y otros lugares, hieratismo. Ha dejado algu
Cristian Andersen deleit a
nos lbumes llenos de pe
los nios recortando para queos dibujos, breves ver
ellos fantsticas figuras de sos y notas sentidas sobre
papel bailarines, cisnes, las musas y la poesa.
cigeas y castillos con la (Siempre se consider un
misma rapidez con que les poeta an despus de haber
narraba sus cuentos. Un alcanzado la fama con sus
anochecer de esto, Cristian cuentos para nios). Mu
estaba sentado en un alber
chos de esos dibujos fueron
gue rstico de Suecia, en hechos durante sus viajes a
vuelto en la claridad del
Elsinor, a la ciudad de
Lago Siljan segn cuenta Florencia, a Roma y otros
su bigrafo Signe Toksvig lugares de Italia, y algunos
cuando la pequea nieta de encierran sus recuerdos de
su hospedera entr precipi viajes a Turqua y Alemania.
tadamente para examinar Las ilustraciones de esta
con curiosidad su saco de viaje en tela sento de Andersen con un plato de pan pgina son tres cuentos de hadas o
escocesa de colores y el forro de raso de jengibre en moldes de diferentes fantasas en tijera recortadas en papel
encarnado de su pequeo bal. El artista formas.
por Andersen y conservadas actualmente
tom rpidamente un pedazo de papel Yo hago el mejor pan de jengibre en en el Museo Andersen de Odense, Dina
y recort una mezquita turca con sus Delarne dijo la buena mujer pero marca, donde naci el gran cuentista
minaretes y ajimeces. La chica la las formas son antiguas. El seor sabe que ha hecho las delicias de muchas
recibi maravillada y sali corriendo. recortar tan bellas cosas... No Podra generaciones de nios y de adultos.

II
 n Viaje alrededor del mundo

LEN TOLSTOY

ILUSTRADOR DE

JULIO VERNE
por A. Chifman
Auxiliar del Museo Tolstoy en Mosc

LOS DIBUJOS QUE ILUSTRAN ESTE ARTICULO NOS HAN SIDO FACILITADOS AMA
BLEMENTE POR LA DIRECCIN DEL MUSEO LEN TOLSTOY, DE MOSC, URSS.

1 1
I Entre las 160.000 pginas de preciosos autgrafos de
Len Tolstoy, cuidadosamente conservados en una
sala blindada de su propio museo en Mosc, los
dibujos del gran escritor ocupan un lugar aparte. Esos
dibujos, ejecutados rpidamente a lpiz o a pluma, nos
conmueven e impresionan nuestra imaginacin.
Len Tolstoy tenia un concepto muy elevado de las artes
plsticas. Afirmaba que por su mediacin se puede
unir a los hombres en un solo sentimiento de amor y de
amistad. El escritor ruso era amigo de numerosos pintores
cuya obra, iluminada por la idea de la fraternidad univer
sal, estimulaba. Por su parte, rara vez tomaba un lpiz
para dibujar. Estaba convencido de que era incapaz de
hacerlo. De ah el gran valor que tienen para nosotros los
pocos dibujos que nos han llegado en sus manuscritos y
papeles.
La primera serie de dibujos de Tolstoy se remonta a la
mitad del siglo pasado, cuando haca el servicio en el
ejrcito ruso, con el carcter de joven oficial destacado en
1 J i \
1
^ *~i I/.ik O el Cucaso. All todo le subyug: la belleza salvaje de la
naturaleza, los hombres vigorosos y libres como el viento,
CABEZAS DE ANCIANOS Y ALFABETO DE NIOS. - Al
el rudo romanticismo de las montaas. Sus obras maes
gran cuadro del Cucaso descrito por Len Tolstoy en algunas de sus
tras: los relatos Nabieg, Rubka Lesa, Los cosacos y
novelas se suman estos vigorosos croquis de cosacos (arriba) trazados por
ms tarde el nunca ingualado Khadji Murat, son el testi
el escritor en la poca en que lucia el uniforme de joven oficial del ejr
cito. Tolstoy dibuj asimismo un Abecedario divertido, del que damos monio de la admiracin que senta el joven escritor por el
aqu un fragmento, que sirvi luego a los nios rusos y transform la Cucaso y sus habitantes. Los dibujos de esa poca aaden
enseanza del alfabeto en una ocupacin agradable, de eficacia pedaggica. algunos rasgos expresivos a ese amplio cuadro del Cucaso.
12
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

1 / ^n >&ff *. I ft

Estamos frente a una vigorosa figura de anciano (di La cabeza de anciano con gorro de piel (dibujo 3)
bujo 1). La orgullosa postura de su cabeza, su mirada llena pertenece a un hombre de otra raza. Es indudable que se
de dignidad humana demuestran que se juzga en su justo trata de un montas, de un belicoso habitante de la es
valor. Este hombre es pobre: por los agujeros de su andra carpada regin de Auly, en malas relaciones con las
josa chaqueta asoma su ancho pecho, pero nunca se aldeas rusas. El porte orgulloso, la mirada firme y resuelta
humillar delante de nadie. Quin es? Probablemente un clavada en la lejana: no se imaginaba as Tolstoy al
simple cosaco, un habitante de alguna aldea rusa de la futuro hroe de su relato, el legendario Hadji Murat? En
llanura del Cucaso septentrional. Tolstoy conoci muchos esta obra, escrita al declinar su vida, Tolstoy canta el
hombres de tipo anlogo; precisamente ellos fueron des valor, el orgullo y la voluntad inflexible del hombre libre.
pus los hroes de su admirable relato Los cosacos. Y al mismo tiempo expresa su odio a la guerra e invoca
la paz y la amistad entre los pueblos.
La segunda serie de dibujos de Tolstoy se compone de 17
Hombres libres de las estepas ilustraciones para la novela de Julio Verne La vuelta al
plenos de voluntad y orgullo mundo en 80 das. Tolstoy admiraba a Julio Verne por su
inteligencia vida de saber, por su maestra en el desen
Y aqu tenemos otra cabeza de anciano (dibujo 2). Algu lace de la intriga, por sus hroes audaces. En Yasnaia
no de sus rasgos ha llamado la atencin del escritor. Poliana, durante las largas veladas de invierno lea a sus
Cul de ellos? Recordemos la figura pintoresca del nietos las novelas del escritor francs. Y para que los
to Erochka en Los cosacos. Era un hombre de gran talla, episodios se grabaran con mayor brillo y claridad en la
con una mata espesa de pelo revuelto, cejas hirsutas y memoria de su juvenil auditorio, trazaba dibujos sencillos
mirada de guila. Ese hijo libre de las estepas encarnaba y divertidos (dibujos 5 7).
la belleza ruda y valerosa de los campesinos que viven en Ilia, el hijo de Tolstoy, cuenta con gran
los contrafuertes del Cucaso. Sera difcil asegurar que el vicacidad en sus memorias cmo surgi
dibujo representa al propio Erochka; es posible que repro esa serie extraordinaria y sorprendente:
duzca a otro amigo de entonces del escritor, pero no cabe En ese perodo de nuestra infancia nos
duda de que ese anciano recuerda al hroe del relato de apasionaba la lectura de las novelas de
Tolstoy. Julio Verne. Pap nos traa los libros de
13
 LEN TOLSTOY
(Continuacin)

Mosc y todas las noches nos reuna

mos y l nos lea en voz alta Los
hijos del capitn Grant, 80 mil
millas de viajes submarinos, El
viaje a la luna, Tres rusos y un
ingls y La vuelta al mundo en 80
das,

Como esta ltima novela no tena

dibujos, pap se puso a ilustrarla.
Todos los das preparaba para la noche
ilustraciones a la pluma correspon
dientes al texto y eran tan intere
santes que nos gustaban ms que las
de otras obras. Recuerdo como si fue
ra hoy uno de los dibujos que repre
sentaba una diosa bdica con varias
cabezas adornadas con serpientes;
era fantstica y terrible. Mi padre no
saba dibujar; sin embargo todo le
sala bien y estbamos contentsimos. yi r %?/* ec^^ Ls^->~<
Esperbamos con impaciencia la noche
y nos precipitbamos sobre la mesa
redonda cuando, al llegar al pasaje
que haba ilustrado, interrumpa la
lectura y sacaba la imagen de debajo
del libro.

La mayor fuerza de su genio

residi en la pintura verbal

La tercera y ltima serie de dibu

jos corresponde a la dcada del
70, cuando Tolstoy trabajaba en
su clebre Abecedario. Descontento
con los abecedarios existentes estaba
creando uno nuevo, un Abecedario
alegre que sirviera a todos los nios
rusos, como l lo soaba, desde los hi
jos del zar, hasta los hijos de los cam
pesinos. Cada letra del alfabeto iba
acompaada de un dibujo represen
tando un hombre, un animal o un
objeto familiar al nio (dibujo 4). El
simbolismo expresivo del dibujo deba
facilitar al alumno la asimilacin de
la letra y luego de la palabra entera.
De esta manera el escritor vinculaba
la lectura con la realidad viviente, y
haca el estudio del alfabeto fcil y
accesible, convirtindolo en una tarea
entretenida.

Durante toda su vida Tolstoy quiso

expresar sus ideas no slo con pala
bras sino tambin con dibujos. Los
especialistas que estudian La guerra
y la paz conocen, por ejemplo, los
croquis a lpiz que hizo cuando visit
el campo de Borodino, mientras tra
bajaba en la novela. Ms tarde, en su
diario y en sus cuadernos de notas,
Tolstoy recurra muchas veces al di
bujo cuando tena que expresar con
cretamente una idea muy difcil y
complicada.
Tolstoy no era un dibujante. La GRAN ADMIRADOR DE JULIO VERNE, Len Tolstoy lea sus novelas en alta
fuerza de su genio resida en la pin voz a sus hijos, complementando su lectura con dibujos que l sola trazar con anticipa
tura verbal. Pero los dibujos que de l cin. He aqu tres de los 17 dibujos que ilustran La Vuelta al Mundo en 80 dias y cuyos
nos han quedado nos son caros, pues originales se conservan como sus dems obras, en el Museo Len Tolstoy de Mosc.

en cierta medida enriquecen la idea

que tenemos de su genio vigoroso.
14
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

EL VERDADERO "TESORO"

DE LA ISLA DEL TESORO

El verdadero tesoro de la Isla del Tesoro si tenemos parte, contribuy con su habilidad caligrfica para fraguar
en cuenta los hechos es un mapa de 41x25 cent la firma del Capitn Flint y las instrucciones de navega
metros, dibujado por Roberto Luis Stevenson y que le cin de Billy Bones.
sirvi de inspiracin para su relato, obra maestra de la
El famoso mapa manuscrito que reproducimos aqu ha
novela de aventuras.
sido dibujado hbilmente, en imitacin exacta de un anti
El mismo Stevenson nos ha narrado el motivo que le guo mapa grabado en la poca del relato de Stevenson,
llev a escribir su famosa novela. En un artculo publicado con una minuciosa vieta en lo alto representando algu
en la revista Idler, en agosto de 1894, el novelista cuenta nos seres fabulosos mitad hombre y mitad pez , delfines
que cierto da dibu y pjaros marinos y
j un mapa en co adems embellecido
laboracin con su con navios del siglo
joven hijo adoptivo, XVIII. En un punto
Lloyd Osbourne: de la isla se lee una
Trac el mapa de nota escrita con tinta
una isla, un mapa roja Aqu, la mayor
cuidadosamente dibu
parte del Tesoro. Al
jado y a mi pare pie hay una nota del
cer bellamente pin Capitn Flint sobre la
tado: su forma condu
Isla del Tesoro, con
jo mi fantasa
all de lo imaginable:
ms
<j"^l.M^i'
n fecha
1750 y
1 de agosto de
las. palabras
contena radas de Facsmil del mapa:
abrigo que me placan
V
Latitud y longitud to-
como sonetos.
inconsciencia
Con
de
la
lo
*f< kins.
por J. Haw

predestinado, bautic
a mi obra con el i : ' , Debajo est escrito:
nombre de Isla del Entregado por el
Tesoro. suscrito J. F. (lint) a
Mr. W. Bones, Contra

a../
maestre del Walrus,
Ms adelante, en Savannah, el 20 de
el mismo art
julio de 1754. W.B.
culo, Stevenson
Este mapa manuscrito
relata el destino de
se encuentra hoy en
ese primer mapa, y
la Coleccin de A.
explica cmo lleg a
Edward Newton, en
dibujarse el presente
los Estados Unidos, y
mapa conocido por
est reproducido y
millares de lectores:
descrito en la obra de
En la poca en que
Newton (This Book
me decid a publicar
mi obra, envi mi ma Collecting Game) (La
tarea de coleccionar
nuscrito acompaado
libros).
del mapa... Llegaron
las pruebas de im
prenta, las correg,
pero no o hablar del
mapa. Escrib inqui
riendo sobre su para a habilidad de

dero; pero me contes L mostrada por

taron que nunca ha Stevenson para
ban recibido tal cosa. t-Taw' . tn,./ dibujar este mapa
Me qued estupefacto. *4ui*f~J!>. provena de su forma
Una cosa es dibujar cin como ingeniero
un mapa a la ven 3Ui=3CMW5!fc<P** civil y sus estudios de
tura, poner una es dibujo, emprendidos
cala en uno de los durante su juventud.
Foto New York Public Library
extremos al azar y El novelista nos ha

escribir una leyenda sobre las medidas geogrficas; y otra dejado una serie depaisajes, ejecutados cuando viva en el
cosa muy diferente es verse en el caso de examinar todo sur de Francia, y algunos grabados en madera. Con fre
un libro, hacer un inventario de todas las alusiones conte cuencia sola hacer croquis rpidos de los personajes de
nidas en l, y con un comps dibujar penosamente un sus libros antes de sentarse a describirlos con las palabras
mapa que coincida con todos esos detalles. Hice ese brotadas de su pluma. El don que posea Stevenson de
trabajo: el mapa fu dibujado de nuevo en la oficina de retener en su mente las imgenes de los sitios que visitaba
mi padre, con la aadidura de ballenas resoplantes y y de las gentes que conoca se revela en las descripciones
barcos a toda vela que lo embellecan, y mi padre, por su magistrales de sus libros.

15
 RABINDRANATH TAGORE
" Sucumb al encanto de las lineas"

Corra el ao 1928. Rabindranath Ta

gore se encontraba en el pinculo del
xito y de la fama. Era el poeta
laureado del Asia, el Centinela del Oriente,
el primer ganador del Premio Nobel de
Literatura en los pases asiticos. Sus escri
tos haban sido traducidos en todas las
principales lenguas del mundo. Tanto las
sociedades culturales como las instituciones
ms modestas le haban colmado de hono
res, y el hombre ilustre era objeto de un
verdadero culto en la India y en su Ben
gala natal. Su genio haba sido universal-
mente reconocido como poeta, dramaturgo,
ensayista, cuentista, msico, humanista, fil
sofo y educador.

De pronto, a los 67 aos de edad, Tagore

sinti un irresistible y urgente llamamiento
hacia una nueva forma de expresin. Un
genio latente que haba dormido largo
tiempo en su interior, despert de modo
sbito, y el venerable poeta de la India se
convirti en un pintor. Durante doce aos
consagr sus energas al dibujo y a la pin
tura, abandonando poco a poco su pluma
de escritor. Cuando dej de existir en 1941,
a la edad de ochenta aos, haba producido
cerca de 2.000 obras de arte de extraordi
nario diseo y de extraa belleza rtmica.

Tagore se inclin hacia la pintura cuando

por

Sandy Koffler

descubri que su mano se mova automti

camente a travs de las pginas de sus
manuscritos para transformar los borrones
y las tachaduras en dibujos. Explic enton
ces : Sucumb al encanto de las lneas.

Las tachaduras de Rabindranath tomaron

la forma de un torsal delgado que el apren
diz de dibujante encerr dentro de un
contorno semejante a un cartucho. Varios
cartuchos dispersos sobre la superficie de
una pgina aparecan como otras tantas
islas, cada una con su propia forma y
volumen. Tagore enlaz este archipilago
mediante lneas curvas, suaves y fluidas,
hasta formar un rtmico arabesco de masas
y separaciones, nervaduras y junturas que
se adelgazaban en forma de un pico, de un
pjaro en el aire o de un vaso decorado
con incisiones a laceras geomtricas.

Nunca haba sentido antes Rabindranath

ese impulso por convertir sus manuscritos
en estructuras y en formas. Al comienzo,
consider esos trabajos como productos
divertidos de sus horas de ocio. (En su
juventud haba hecho algunos croquis a
lpiz y dibujos a pluma en un cuaderno,
suntuosamente empastado en cuero negro).
Pero, muy pronto, el artista descubri que
los borrones de su manuscrito gritaban
como pecadores que anhelaban salvarse. El
deseo de rescatarlos den
tro de una misericordiosa
finalidad de ritmos, fu
demasiado imperioso para
que Tagore hubiera podido
Madre e hijo. escapar a su mandato. As,

16
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

*. IMA IVVllM il ,t*uj,ftLfi.

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****** *tf yL*JlA **c/tj A i-

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?ft hi L.i.-.iCCt-.v'. * "*1 - 1 '. 1 i.,.;;

&.J.& Liji imfcC * *<*

Tagore pintaba la mayora de sus cuadros en papel y raramente les pona ttulos.
Un manuscrito de Tagore en ingls. Tachaduras como
Dijo un dia : Mis pinturas no son una tentativa de ilustrar cualquier asunto .
las que se ven le inspiraron su conversin a la pintura.

Figura.

Los Peregrinos fatigados.

TAGORE ACOMPA ESTA PINTURA

DEL POEMA SIGUIENTE :

El dolor ha cesado

pero su noua extraa an perdura

cual tarde sosegada
al fin de un dfa con rumor de lluvia.

17
 prosigui sus dibujos y diseos hasta que se dio cuenta de que una
fuerza oculta empezaba a manifestare en l y se entreg a la pin
tura con ardor.

La primera exposicin de Tagore, celebrada en la Galera

Pigalle en Pars, en 1930, produjo sensacin no slo en la capital
francesa sino en la India donde sus propios compatriotas se
sorprendieron al saber que su poeta amado era tambin un pintor.
El mismo ao, algunos ejemplos de sus obras se mostraron en
Londres, Berln y Nueva York. Su primera exposicin en la
India se llev a cabo en febrero de 1932 cuando 265 de sus
dibujos, pinturas y grabados se mostraron al pblico en Calcuta,
a la que sigui el ao inmediato otra exposicin en Bombay.
Cuatro de sus pinturas se incluyeron en una exposicin interna
cional de arte moderno organizada por la Unesco en Pars, en
1946. No obstante, para mucha gente, Rabindranath Tagore
permanece prcticamente desconocido como pintor.

<Los torsales blancos y negros

tejen el destino del hombre
dentro de un misterio de ma

raas. >

Muchos de los dibujos y pinturas del gran poeta tienen la apa

riencia de haber sido realizados bajo el acicate del momento y
con frecuencia lo fueron. Una vez comenzada, una pintura
tomaba posesin del artista y no le dejaba en paz hasta que se
encontraba concluida. Tagore trabajaba con gran bro y excita
cin dibujando rpidamente y sin detenerse para corregir.
Aunque empleaba toda clase de pinturas y creaba dibujos con
tizas de colores, pinturas al pastel y haca punta-secas y agua
fuertes, su medio de expresin preferido era el color en lquido.
Utilizaba toda tinta que encontraba a mano, generalmente tinta
de escribir ordinaria. Cuando no se hallaba esta tinta al alcance,
el artista aplastaba ptalos de flores y empleaba su jugo como
pigmentos. Para obtener un efecto brillante escoga diferentes
clases de aceites, particularmente el de coco y el de granos de
mostaza. Raramente se serva de un pincel cuando lo haca era
con uno hecho en casa y desdeaba la paleta tradicional. En
cambio, trabajaba con pedazos de tela embebidos de color, el
reverso de una pluma-fuente, un palillo o, una navaja.
Tagore mantuvo relaciones con los pintores y artistas ms
clebres del mundo por ms de medio siglo. En el curso de sus
mltiples viajes por tierras extranjeras adquiri un profundo y
personal conocimiento del arte oriental y occidental. Durante una

< La vida encadenada a un

espritu imperfecto lanza su

grito de agona. >

visita al Japn sali en viaje de fin de semana para ver una

coleccin privada de arte en Yokohama y permaneci all por tres
meses para hacer un detenido estudio de la tcnica y estilo de la
pintura japonesa como de la pintura china. Tan hondo era su
amor por el arte que en 1920 fund una Escuela de Arte en la
Universidad de Santiniketan.

El arte de Tagore es personal y propio sin vinculaciones con el

pasado o el presente. Rabindranath no segua reglas. Sus obras
son creaciones espontneas que brotan de su fecunda imaginacin,
sencillas aunque desconcertantes, originales, totalmente sinceras y
saturadas de idealismo. Al igual que su poesa, son inspiradoras
de pensamientos y se encuentran envueltas en misterio. Consti
tuyen el fruto de un hombre enamorado de la belleza pura, de
la forma y del matiz. Mi maana estuvo llena de canciones
dijo Tagore dejad que mi crepsculo est colmado de colores.
Cuando alguien dijo que su pintura era la obra de un alienado,
Tagore anot: Mis pinturas no tienen su origen en una disciplina,
en la tradicin o en una tentativa deliberada de ilustrar cualquier
asunto. La imaginacin del poeta se deleitaba en lo misterioso,
pero sus obras de arte no intentaban ser una expresin metafsica
o mstica. Sera un gran error explic Ananda K. Coomaras-
wamy antes de la muerte de Tagore buscar en sus cuadros un
oculto simbolismo espiritual. No estn hechos para ser descifrados
como rompecabezas o mensajes en clave... Es evidente que el
poeta ha mirado muchas imgenes en el curso de su larga vida ;
pero nada hay en su obra que muestre que l las ha visto. Su
pintura es una expresin genuinamente original e inocente: Es la
extraordinaria evidencia de una juventud eterna que se manifiesta
en un anciana venerable.

18
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

RABINDRANATH TAGORE

(continuacin)

< DEJAD QUE MI CREPSCULO

EST COLMADO DE COLORES >

<Los susurros antiguos con

tenidos en el gesto del
narrador portan la nostal
gia de un significado
perdido. >

^'?*kk
19
 Corresponde a mis pinturas
expresar y no explicar
por Rabindranath Tagore

Que se me perdone por esta intrusin en el mundo de para m que una invitacin a satisfacer mi deseo de fumar.
las imgenes. Como dice el proverbio, no faltan de Sin embargo, cierto objetos por la calidad dinmica de su
osada quienes ignoran su propria ignorancia an en ritmo o de su carcter, nos obligan insistentemente a compro
aquello en que los ngeles se muestran prudentes en bar su existencia. Nuestra mirada no puede dejar escapar, en
extremo. Artista, mi audacia no tiene mrito porque es la el libro de la creacin, las frases subrayadas de rojo. Esas
audacia inconsciente de los simples o el aplomo de los sonm lneas parecen clamar: . Mirad, existimos. Nuestro espritu
bulos que marchan en medio de peligros, a los que escapan se inclina y no pensamos en preguntar por qu existen.
nicamente porque no los ven.
En un cuadro, el artista crea
La sola formacin que he el lenguaje de una realidad
recibido desde mi edad tem irrefutable y nos satisfacemos
prana ha sido algo como una con ver. Tal vez no sea la re

gimnasia del ritmo, del ritmo presentacin de una joven be

en el pensamiento, del ritmo en lleza sino la de un asno humilde

el sonido. Aprend que el o alguna cosa que no tiene

ritmo confiere realidad a equivalente en la naturaleza,
aquello que es incoherente, a pero cuya significacin artstica
aquello que est desprovisto de interna es su nica verdad.

significacin en s mismo. Me preguntan con frecuencia

As cuando las tachaduras y sobre el sentido de mis pin
borrones en mis manuscritos turas. Como ellas, guardo si
imploraban como pecadores en lencio. A ellas les toca expre
pos de la salvacin y ofendan sar y no explicar. Nada hay
mis ojos por su arbitraria feal detrs de su apariencia que
dad, con frecuencia los resca pueda ser analizado por el
taba mediante la virtud miseri pensamiento o descrito por las
cordiosa del ritmo en lugar de palabras. Si esa apariencia
proseguir la tarea que me ha tiene pleno valor, las pinturas
ba propuesto. subsisten, o, en caso contrario
son rechazadas y olvidadas
En el curso de ese trabajo
aunque posean una verdad
de salvamento llegu a descu
cientfica o una justificacin
brir que, en el universo de las
tica.
formas, se produce una perpe
En el drama Sakuntala se
tua seleccin natural de las

lneas y de los rasgos, y que cuenta que, una maana en el

nicamente sobreviven los ms bosque, la doncella vio apare

aptos, aquellos que vienen pro cer en la puerta de la ermita

vistos de la fuerza de la caden un joven extranjero que no
cia. Me apercib de que el acto dijo su nombre. El alma de la
doncella lo reconoci en se
de crear consiste, en verdad, en
el hecho de integrar en un con guida. No le conoca, le vea

junto equilibrado los elementos heterogneos y vagabundos.
Mis pinturas son mis poemas en rasgos. Si, por azar, son
dignos de que se les reconozca algn mrito, ser sobre todo
en la medida en que poseen en su forma una significacin
rtmica en s y no porque traducen una idea o representan un
acontecimiento.
El mundo del sonido es una breve burbuja en el silencio del
infinito. El universo se expresa por gestos ; su voz es la de
las imgenes y de la danza. Todo objeto en este mundo afirma
en el lenguaje mudo de las lneas y de los colores
es una simple abstraccin lgica o el instrumento de cierta uti
lidad sino que es nico en s y que porta consigo el milagro
de su existencia.
Hay innumerables cosas que conocemos, pero de las cuales
no distinguimos la dignidad y la verdad propias, independien
temente del hecho de que sean tiles o dainas. A la flor se le
pide slo que sea una flor, pero el cigarrillo no es otra cosa
solamente, y, para ella, el joven era la obra maestra de Dios
artista a quien se debe ofrecer la plenitud del amor.
Pasaron los das. Otro viajero apareci en la puerta: un
ser venerable y armado de cordura. Seguro de merecer la
acogida que esperaba, anunci con orgullo: Heme aqu.
Pero la joven no lleg a orle: la voz del visitante careca de
significacin propia. Habra sido necesario para el recono
cimiento del valor sagrado del husped, un contexto de vir
tudes domsticas, de palabras piadosas. Ese valor no era el
que no
valor espontneo del arte, sino el de la moral que implica una
elaboracin. Como el arte, el amor es inexplicable. El deber
se puede medir por sus resultados benficos, la utilidad por
el provecho y la potencia que trae consigo; pero el arte no se
mide sino por s mismo. Hay otros elementos en la vida: visi
tantes que vienen y parten. Slo el arte es el invitado que
viene y permanece. Los dems pueden ser importantes, pero
el arte es inevitable.

20
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

JEAN COCTEAU
La capilla de los pescadores
La abandonada capilla de San. Pedro, antiguo edificio
romnico del signo XIV en el pequeo puerto fran
cs meridional de Villefranche sede de un arcaico
tribunal de pescadores, convertido en depsito de redes y
aparejos marinos acaba de ser remozada y enriquecida
por Jean Cocteau con cinco frescos, a los que el poeta-
pintor considera la obra capital de su vida. La capilla
cuyo altar se halla tallado en un solo bloque extrado de
las rocas de Turbia fu inaugurada el 30 de junio de
1957. Un ao ha necesitado el artista para terminar su
pintura mural que representa tres escenas de la vida del
santo patrono de los pescadores y dos cuadros de habi
tantes de Villefranche y de gitanos de las Santas Maras
del Mar. Las bvedas de la Capilla estn enlazadas por
los estilizados ngeles de Cocteau que parecen escapados
de su poesa. Toda la obra est pintada con colores leves y
delicados, fantasmas de colores como dice el poeta.
Los frescos de la Capilla de San Pedro son la culmina
cin de la actividad pictrica de un artista infatigable que
ha ilustrado sus propios libros de poemas y sus novelas
slo para Los Nios Terribles hizo 60 dibujos , que ha
presentado muchas exposiciones de sus cuadros y que ha
reunido sus dibujos a pluma en lbumes, a los que califica
de Poesa Grfica y que llevan ttulos sugestivos como
el Misterio de Juan-El-Pajarero, la Casa de Salud o El
Secreto Profesional. Pero Jean Cocteau que, los 17 aos
publicaba su primer libro de poemas, La Lmpara de
Aladino (1909), tiene como mxima de su vida: En arte
hay que servir a las 9 musas. No hay actividad artstica
que le sea ajena: el teatro, la msica, la literatura, el
ballet, el circo, la pintura... Y an hace sus ofrendas a la
dcima musa : el Cine. Innovador en las letras y en el
arte cinematogrfico, Jean Cocteau que siempre ha
vivido de pie como l dice fu honrado con un silln
en la Academia Francesa y ha recibido otros honores que
le consagran.

Fotos Match 1957

21
 VICTOR HUGO, ESE DESCONOCIDO
por Jean Sergent
Conservador del Museo Victor Hugo de Parts

Pese a la gran cantidad de obras consagradas a Victor Hugo, la riqueza y la potencia evocadora de las sombras, nunca opacas.
uno de sus bigrafos daba recientemente a su estudio el
Desde entonces, trabajar paralelamente de uno y otro modo:
ttulo de Victor Hugo, ese desconocido.
minuciosamente, en estudios directos, que slo sern cada vez
En todo caso lo es como dibujante. ms libres y sintticos, o en composiciones quimricas, como
Por ms que haya dejado unos 450 dibujos de un tamao l deca, donde la imaginacin tiene su papel, tan pronto sin
en ocasiones mayor que el normal de los cuadros de caballete relieve, cuando la realidad le basta y no exige en su abundancia
dedicndoles horas y horas de trabajo l que" procuraba no ms que un esfuerzo de simplificacin, tan pronto considerable,
malgastar ni un minuto y los haya ofrecido como obsequio, cuando falta lo real, en los perodos de vida sedentaria: en Pars,
aadindoles muchas veces una monumental firma decorativa, a de 1843 a 1851, y en Guernesey hasta 1861.
sus mejores amigos, demostrando en fin de mil maneras que Su conciencia de artista es perfecta en todos los casos. Ha
los apreciaba tanto como sus poemas, la crtica les ha dedicado heredado de sus antepasados ebanistas el gusto por la obra
un nmero muy reducido de monografas y los historiadores del hermosa. Tiene su tcnica propia, digamos sus expedientes; no
arte, si no los olvidan, les consagran nicamente unas pocas renuncia ni a procedimientos poco catlicos, como el del
lneas.
lavado prevido con caf, obteniendo as para sus fondos bellas
Cmo puede explicarse esa actitud? Convengo en que la tonalidades oscuras pero clidas, o el de utilizar el raspador, las
concentracin de la mayor parte de los dibujos de Victor Hugo tenacillas ardiendo, por ejemplo, para dar ms dramatismo a sus
en el Museo de la Place des Vosges les ha causado el perjuicio cielos. Pero Victor Hugo sabe cules pueden ser las consecuencias
de haber dificultado la entrada en contacto con ellos ; pero la de un exceso de fantasa y sobre todo que el arte no slo tiene sus
mayor desgracia de Victor Hugo, como dibujante, es el ser pre necesidades, sino tambin sus leyes, que no se violan sin imprimir
cisamente Victor Hugo. a la obra una debilidad, un hlito de
muerto. Los artistas se asombran ante la
El Renacimiento reconoci a sus grandes
espritus universales. En nuestra poca maestra de ese aficionado, el vigor de
como ya en tiempos de Victor Hugo, slo su trazo nunca incierto y la robustez de los
se admite a especialistas que, fuera de su volmenes. Hugo dibuja como Delacroix,
especialidad, son considerados como aficio o ms bien como un escultor: Baryl o su
nados con ms o menos xito. Nadie tiene amigo David d'Angers.

ya derecho a ser genio dos veces, y Vctor Esto en cuanto a la forma. En cuanto

Hugo se equivoc si crey que podra ser al contenido, ste depende siempre, en
la excepcin de esa norma. gran parte, de la forma. El dibujo de Hugo
cobra vida en la oposicin de los blancos
Empez a dibujar poco despus de los
y los negros, llevada frecuentemente a una
30 aos, cuando emprendi con Juliette
gran violencia. Era un procedimiento ten
Drouet una serie de viages que les arran
tador, pues gracias a l resultaba fcil
caron, a ella de" su clausura y a l de su
expresarse: el dibujante, como el poeta, no
duro trabajo.
busca sino la belleza de los contrastes.
El hijo del general Lopold-Sigisbert Podra incluso decirse que los dibujos son
Hugo tom lecciones en su infancia y en una rplica de los poemas, otra expresin
su juventud como todo el mundo. Tuvo de la misma visin, visin somera y simpli-
amigos pintores L. Boulanger, los De- ficadora del mundo. No se trata ahora de
veria, Clestin Nanteuil y los vio pintar. saber si la filosofa de Victor Hugo es
Su mujer, de dotes apreciables, recibi los somera. Lo que si cabe afirmar es que su
consejos de una amiga, perteneciente al dibujo no es, o slo lo es en raras oca
gran mundo y artista de bastante talento, siones, la continuacin de lo que escribe.
y Victor Hugo contempl sus trabajos. El dibujo tiene su misin propia, le per
Pero nada de todo ello, ni las visitas a mite" hacerse comprender ms plenamente,
los Museos, ni el perfecto conocimiento de decir ms y, a menudo, decir mejor, como
grabados antiguos y contemporneos, ex cuando, en el Paisaje de los tres rboles,
plica la aparicin repentina, en 1839, de su MUJER DESNUDA BAJO EL MANTO alcanza una sobriedad, una concisin que
maestra artstica despus de tres o cuatro con una pluma en su tocado . La fotografa apenas se encuentra en sus poemas. La
aos de ensayos. de este dibujo, as como las que ilustran las obra dibujada no depende de la obra
En realidad, la agudeza de la visin, la dos pginas siguientes nos han sido facilitados escrita, y muchas ideas-fuerza se han
memoria que le permitir resucitar, cua amablemente por la Direccin del Museo de expresado en un dibujo antes de hacerlo
renta aos ms tarde, una casa vista en Vctor Hugo instalado en la antigua residencia en un poema.

Blois en 1924, la facultad de imaginar lo
que vea mal o no vea en absoluto
cuntas veces se le ha reprochado que
no supiera pensar sino por medio de imgenes!
ridad y la necesidad de trabajar con una mano preparada por una
larga ascendencia obrera, muchos dones excepcionales esperaban
el momento de manifestarse en todo su vigor. Los viajes fueron
la ocasin que necesitaba su genio plstico.
Al principio se limita a anotar con aplicacin lo que su mirada
descubre. Durante el viaje a Normanda y Bretaa, a donde se
dirigi en 1836 con Julieta, sus bosquejos no se distinguen con
facilidad de los de su compaero Nanteuil que le dej su lbum,
y que le profes una durable y sincera amistad.
Pero en el 39 no se limita ya a lo visto; va ms all, lo
interpreta, cuando insiste en sus obras, sin prisa, como si estuviera
en el taller, y la estructura en composiciones equilibradas y
lgicas, transformadas -en cuadros que se dirigen tanto al espritu
como a la vista, y que hacen soar mucho ms de lo que se v.
La Torre de las Ratas, uno de los cinco o seis dibujos que Vic
tor Hugo trajo acabados de los viajes al Rhin en 1839-40, es
notable a la vez por el sencillo rigor de su composicin en que
las lneas principales conducen la mirada hacia los puntos de
mayor inters, como en las obras de Poussin o le Lorrain, y por
del escritor, en la Plaza de los Vosges, Pars. Por desgracia, Victor Hugo consinti
demasiado pronto, antes de la madurez de
su genio, que se reprodujeran sus dibujos
, como la segu en las revistas ilustradas, y slo suscit una curiosidad matizada de
simpata. Poda elogiarlos un conocedor tan experto y autorizado
como Gautier ; el pblico slo vea en aquellos dibujos el xito
ocasional de un aficionado de talento. En 1852, al repetir Tho
phile Gautier sus elogios de 1838, cometi la equivocacin de
colocar a Hugo entre los ms grandes artistas de su tiempo. Eso
traa el riesgo de ponerle detrs de ellos, en vez de ponerlo
delante como hubiera deseado.
Cuando Castel, en 1863, reuni veinticuatro de las mejores
reproducciones de sus dibujos en un lbum, Victor Hugo, que
nunca quiso ocupar un segundo lugar, exigi de su amigo Gau
tier, autor dcil y leal del prefacio, que no le diera sitio en el
lbum ya que, decididamente no era sino un aficionado que no
llevaba ms all de simple solaz, el ejercicio de una facultad natu
ral, sabiendo que no es demasiado un ser humano en su totalidad
para un slo arte.
La causa pareca fallada aquel da; hoy estamos tratando algunos
de nosotros de obtener su revisin, para que vuelva a colocarse
a Victor Hugo dibujante entre sus iguales: los Piranesi, los
Goya y los Rembrandt.

22
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

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SOMBRAS Y RAYOS DE LUZ.

Vctor Hugo no estudi particu

larmente la pintura ni el dibujo :
su obra grfica se debe tan slo a
su don innato. Sus cuadros, sus agua
das, sus dibujos a pluma son como
un reflejo de las descripciones
esplndidas que abundan en sus
obras escritas, y, en ocasiones, pre
ceden a stas en algo como una
prefiguracin. Hugo no era artista
grfico por puro entretenimiento :
la pintura y el dibujo eran para
l un medio rpido, ms exacto que
la escritura, para fijar la inspiracin
que atravesaba su mente. Cuntas
veces escribe Tefilo Gautier

no hemos seguido con ojos maravilla

dos la transformacin de una man
cha de tinta o de caf en un sobre

de carta o en cualquier fragmento de

papel, en castillo, en paisaje marino
de extraa originalidad, donde
del choque de las sombras y de los
rayos de luz surga un efecto
inesperado, impresionante, miste
rioso y que sorprenda an a los
pintores de oficio . Si los contem
porneos de Hugo tendan a consi
derarle como un aficionado, el
propio gran poeta y novelista otor
gaba un verdadero valor a sus obras
plsticas, trabajndolas a conciencia.
He aqu dos obras de Hugo :
Ciudad en pendiente (arriba)
inspirada sin duda por los viejos
burgos de las orillas del Rhin,
y Paisaje con tres rboles .

23
VlCtOr HugO (Continuacin)

EL AHORCADO. Durante aos, Vctor Hugo levant su

voz contra las ejecuciones capitales y se opuso a la pena de
muerte como un instrumento de justicia. Este asunto des
pertaba en l una emocin tan profunda que repiti cuatro
veces el dibujo de un ahorcado. Se cree que la ejecucin del
antiesclavista norteamericano John Brown, en 1859, Inspir
esos dibujos, uno de los cuales se encuentra hoy en el Louvre.

EL FARO DE EDDYSTONE. La fecha marcada por

Victor Hugo en su obra (1866) muestra que sta fu ejecu

tada durante su destierro en la isla de Guernesey, en aquellos
tiempos en que el escritor era "el viejo vagabundo salvaje
del mar". Ese faro se encuentra sobre los peligrosos arrecifes
de la Mancha, frente a las costas inglesas de Cornuailles.

24
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

PINTOR DE DIA
CARLOS LEVI ESCRITOR DE NOCHE

De las obras pictricas

de Carlos Levi damos

aqu "Amantes" (1955).

El cuadro que se repro
duce abajo es el retrato
del poeta italiano Um
berto Saba, obra que se
encuentra actualmente en

la Galera Nacional de

Arte Moderno de Roma.

Fotos Oscar Tavio y Galle

ria Nazionale d'Arte Moderna,
Roma.

Carlos Levi obtuvo la celebridad internacional en 1945 con su
novela premiada Criso se detuvo en Eboli, pero anterior
mente haba comenzado ya a ganar renombre como pintor
de oficio. La vida de Levi ha sido una serie de aventuras y luchas,
desde su nacimiento en Turin hace 55 aos. Pintor, periodista,
novelista, mdico, ha sido asimismo director de una publicacin
clandestina antirascista y uno de los cabecillas de la resistencia
durante ia guerra en Italia. No obstante, hace algunos aos, el
novelista escribi: De las varias tareas que he emprendido en mi
vida slo dos considero fundamentales: la pintura y las letras.
Levi comenz seriamente a pintar durante la dcada de 1920,
cuando estudiaba para mdico. En ese perodo inicial sigui el
estilo neoclsico. Despus de recibir su ttulo de doctor, aban
don la Medicina para dedicarse a la pintura, reaccionando contra
su primer estilo y convirtindose en un post-impresionista. Entre
1929 y 1934, present una exposicin personal de sus obras en
Turin, Miln, Roma, Genova, Londres y Pars. Desde la poca de
la segunda guerra mundial, sus obras han recorrido varios pases
y han sido catalogadas entre las mejores de su generacin .
Desterrado en la aldea aislada de Gagliano, en Lucania, por sus
actividades antifascistas, en 1935, no slo pint all sus mejores
cuaaros sino que recogi el material para la famosa novela que
deba escribir nueve aos despus, durante la ltima guerra. Desde
entonces, Levi ha afirmado que ese ao de permanencia en
Gagliano en donde proporcionaba cuidados mdicos a los cam
pesinos, burlando las rdenes de las autoridades tuvo ms
influencia en su pintura que cualquier otro perodo de su vida.
Hoy, el artista posee su taller en el piso alto de un palazzo del
siglo XVII, desde donde puede ver el panorama de Roma. Vive
en compaa de un gato y una tortuga y posee una mesa de ping-
pong, que utiliza indistintamente para el dibujo o para el deporte.
Divide su tiempo entre la pintura y las letras. Se levanta bien
entrada la maana y pinta en la tarde, reservndose para la crea
cin literaria la noche cuando la oscuridad y el silencio producen
un sentimiento de soledad.

Otro animalillo que recibe el cuidado afectuoso de Carlos Levi

es un extrao buho real de Etiopa, al que ha dado el nombre de
Graziadio. El artista vio por primera vez tal ave hace 17 aos en
una coleccin ambulante de animales, y se sinti atrado por su
raro aspecto. Fu la apariencia casi humana del pjaro que
impresion a Levi, el filsofo? escribi su amigo, el notable
fotgrafo David Seymour algunos aos antes de encontrar la
muerte en un jeep durante las hostilidades de Suez o fu el
extraordinario plumaje gris amarillento, en combinacin con los
prpados encarnados y el pico azulado que atrajeron a Levi, el
pintor? Tal vez fu la asombrosa semejanza del buho con el propio
Carlos Levi, quien parece la edicin humana de esta clase de pja
ros. De todas maneras, Graziadio se convirti en la obsesin del
novelista, que lo copi con los pinceles, lo describi en sus libros
y an escribi sobre l poesas. Muy pronto, su taller de artista se
vio abarrotado de dibujos, croquis y pinturas del buho. Ahora,
Graziadio es como la rbrica y el smbolo de Carlos Levi.
El texto que se publica aqu fu escrito por Levi en 1950 para
David Seymour, despus de que el fotgrafo haba tomado una
serie de fotografas de Graziadio, cuando la coleccin ambulante
de animales se detuvo en Roma.

25
 EL BUHO Y YO
por Carlos Levi
Yo he admirado siempre y an he amado los pjaros noc
turnos de toda especie: la familia numerosa y solitaria
de los mochuelos, los buhos, las lechuzas, las abubillas
y los crabos, animalillos maravillosos que ms que cualquier
otro se asemejan a los dioses, a esos dioses muy
que, como es natural, no pueden existir sino recubiertos de
pelo o de plumas. Mi inclinacin simpata, pasin o amor
no tiene ciertamente nada de extrao, ya que, desde los
tiempos ms remotos del mundo, el ojo redondo del mochuelo
y el graznido de la lechuza han impresionado la imaginacin
de los hombres con una gran fuerza mstica. Emblemas cl
sicos y romnticos, esos pjaros desde la sabia lechuza de
Atenas a los buhos fnebres de los poemas de Osian
acompaado a los hombres a lo largo de los siglos. Clsicos
o romnticos no sabra decir con certeza si esos pjaros se me
aparecen bajo el uno o el otro aspecto. Siempre los he visto
26
semejantes a los ngeles herldicos del Juicio final, testigos
de un tiempo eterno, seres que han existido desde el comienzo
de las edades... Yo he asociado siempre la imagen del buho a
la del Tiempo, a la del origen del tiempo por su vejez sin
antiguos lmites, a la del fin de los tiempos por su carcter de juicio
final. Esa es la razn por la cual mi libro El Reloj naci bajo
la imagen nocturna del buho, eterna como la ciudad de
Roma y como la pobreza, como el valor heroico de vivir,
como los santos, los forajidos y los dioses.
El buho Graziadio es el ms hermoso de todos los que he
visto o imaginado: el ms herldico, el ms antiguo, el ms
intemporal y el ms divino. Le vi por vez primera en una
han exposicin ambulante de animales que haca una jira por
las ciudades de Italia. Junto a los pjaros haba en las jaulas
vampiros, pequeos cocodrilos, iguanas y, sobre todo, ser
pientes. Y no dej de pensar que si en la mitologa existe la

serpiente desde el comienzo de los tiempos, el buho Graziadio
era su equivalente anglico, si es verdad la afirmacin del
poeta italiano Umberto Saba de que los pjaros son en la
naturaleza la sublimacin del reptil .
Volv a ver al buho en su jaula, en tal ciudad o en otra,
con su expresin irritada, en la claridad de la lmpara, como
si esa luz le llenara la cabeza de dolor y de fastidio, con gesto
feroz, apresando en sus garras su alimento o guijarros para
una clera antigua ; pero siempre noble, arcaico, regio, indi
ferente y al mismo tiempo impresionante, grotesco a veces,
como lo eran los dioses y semidioses de la Grecia y los simu
lacros de las deidades flicas.
Su faz antigua mostraba los signos de una cordura sorpren
dente e incomprensible, sin la dureza obtusa e histrica de
las guilas, cerrando uno de sus ojos y describiendo crculos
con su cabeza. Sus propios juegos parecan realizarse en una
El Correo de la Unesco. Agosto 1957
Fotos David Seymour Magnum
soledad mitolgica.
He contemplado los buhos en el bosque. Los he visto atra
vesar el cielo en las primeras luces del alba, entre los rboles,
como gatos volantes o brujas sorprendidas por el amanecer.
Todo el mundo ha podido ver el pequeo buho posado sobre
el hombro de Picasso y todos lo han visto, vivo o disecado,
en los talleres de los pintores, en la morada de los letrados,
y a veces an en el sombrero de las mujeres. As, este, ngel
terrible se convierte en un elemento cotidiano, en un instru
mento, en un adorno extravagante.
Pero, mi buho Graziadio viene del centro del Africa, de los
desiertos salvajes, y es tan grande como la ms grande de
las aves o de los ngeles, y con su vasto ojo circular, como
un rey negro, un mago o un querubn, ha contemplado silen
ciosamente las cosas que han sucedido y quin sabe! las
cosas que nunca suceden.
27
 El pas maravilloso
de los dibujos de
LEWIS CARROLL

\ personas conocen an hoy es que el muchas de sus primeras tentativas eran

' manuscrito original llevaba el ttulo de segn afirmacin de un crtico mo
l Aventuras de Alicia en el mundo sub- derno difcilmente inferiores a los

j terrneo y estaba ilustrado por el pro famosos y disparatados dibujos de Lear

En 1865 caus pio Lewis Carroll. y mostraban una lucidez ingnita y una
una impresin de espontnea maestra en el arte de dibu
Carroll se haba interesado siempre en
sorpresa y encan jar.
el dibujo. Siendo an nio haba dedi
tamiento la publi
cado un cuaderno para croquis humors Dodgson abandon la idea de llegar
cacin de un libro
ticos que le causaban gran regocijo. a ser un dibujante profesional y se de
intitulado Alice's
Durante toda su vida continu dibu dic a otra forma de arte que acababa
A d v e n tures in
jando con gusto notable y gran perseve de nacer : la fotografa. Desde 1856 a
Wonderland (Ali
rancia, a pesar del comentario de John 1880, sta fu su distraccin principal
cia en el pas de
Ruskin que no le acordaba talento y la aplic a captar sus asuntos favoritos
las maravillas) por
suficiente para hacer que valga la pena que no eran otros que los nios. El re
un tal Lewis Ca
ciente redescubrimiento de su obra
rroll. El mundo se dedicar tanto tiempo a los croquis.
fotogrfica le revela como el mejor
sorprendi ms
fotgrafo de nios en el siglo XIX.
an al descubrir que Lewis Carrol
no era otro que Charles Lutwidge La Alicia de carne y hueso que sirvi
Dodgson, profesor de matemticas en la Dodgson prefera las figuras a los de modelo para su personaje del pas
Universidad de Oxford. Gran parte de paisajes, y en cierta poca acarici de las maravillas era una de las tres

la fama inmediata que obtuvo el libro seriamente la idea de llegar a ser hijas de su amigo Dean Liddell. Dodg
el mas clebre de todos cuantos se un caricaturista profesional. Pero, des son la llamaba mi nia amiga ideal y
han escrito en ingls para los nios pus de que la revista Comic Times le ha relatado en su diario los orgenes de
se debi a las ilustraciones del artista devolvi sus apuntes humorsticos en la fantstica historia. Con fecha 4 de

y caricaturista Sir John Tenniel, de la 1855, parece que se resign a aceptar la julio de 1862 se lee la nota : Hice una
revista Punch. Pero lo que el pblico opinin de que su trabajo artstico no era expedicin a lo largo del ro Dostow
de la poca desconoca y muy pocas la bastante bueno, aunque, en realidad con las tres Liddells. Tomamos t en la

28
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

Los dibujos que figuran en esta

doble pgina fueron trazados por
Lewis Carroll para Ilustrar las
Aventuras de Alicia en ei mundo

subterrneo, primer manuscrito de

su Alicia en el Pals de lo Maravillas.

La foto es de la verdadera Alicia

Alicia Liddell fotografiada por

Carroll con traje de limosnera en
el taller instalado por l en lo alto
de su departamento de Oxford.

5**vT'">>0. ~- "> vr, ->-'"<^c, > o o ,--vv " - r->

ri
O -,

orilla. En la pgina opuesta del diario, para componer Alicia en el Pas de las
el autor escribi, con fecha 10 de fe Maravillas y A travs del Espejo no han
brero de 1863 : En esta ocasin les re podido ser descubiertos hasta hoy.
lat el cuento de hadas de las Aventuras
Aunque los contemporneos de Ca
de Alicia en el mundo subterrneo, que
rroll y el mismo autor tuvieron
me puse a escribir para Alicia.
segn parece poco aprecio por su habi
Muchos aos ms tarde, la propia lidad como dibujante, sus ilustraciones
Alicia (convertida en la seora Plea- merecen un mejor destino que el olvido
sance Hargreaves) dio esta versin del al cual se les ha relegado desde hace
mismo asunto : El seor Dodgson nos algunos aos. Darek Hudson, bigrafo
contaba muchas de sus historias en moderno de Lewis Carroll, dice de esas
nuestras expediciones por el ro cerca de ilustraciones : Es una experiencia esti
Oxford. Creo que nos cont el comienzo muladora antes que una desilusin ver
de Alicia una tarde de verano cuando como el fervor de un dibujante aficio
el sol era tan ardiente que abandonamos nado se eleva ocasionalmente a un ena

la canoa y desembarcamos en las pra jenamiento sobrenatural que es casi

deras de la orilla para buscar refugio a semejante en intensidad al de Blake.
la sombra de una fresca pila de heno. Los dibujos de Carroll, faltos de la per
All las tres hermanas le pedimos al feccin profesional de Tenniel, nunca
mismo tiempo : Cuntenos una historia. habran contribuido al xito popular de
Y as comenz ese cuento siempre A licia ; pero, al revs de Tenniel son la
encantador. obra de un poeta y poseen una angustia
personal que resulta hoy ms emo
cionante que divertida. Representan una
genuina realizacin artstica que nunca

Dodgson se entreg entonces al pa ha sido debidamente apreciada. 5A* wt good JitoJ

j-* igbtl* d Oy hl% v^y OldJi.
ciente trabajo de ilustrar el ma El crtico francs Henri Parisot ha ido cka.T,g, trut o* A t oimt
nuscrito original para presentarlo ih-rttk o,n.y f*rtkirt A*t Kmol
an ms lejos. Los dibujos de Carroll
como obsequio a una nia querida en escribe eran muy estilizados y de
dropptd tiu iZp of tim.
recuerdo de un da de verano. Esta obra nuitrotn, f> oUd gm
masiado modernos para no parecer otra
le tom tanto tiempo que no acab de up Aopi y*- TAi* wo kojrdlf
cosa, en su tiempo, que el trabajo de TOOrn. "t Op*** A,*" T~n.v2,vlitk
realizarla hasta el otoo de 1864. Toda la
un aficionado. Pero, como nuestras er Oun pnnuij jo.<- ktr
historia estaba escrita en una exquisita nociones estticas difieren de las de la foot, o^t A. J. J- oi Umi,
caligrafa, tan clara como si fuese im poca de la Reina Victoria, y como Ojr. mytofti io oJt off o.
presa (ver la foto). La obra contena IMU tr of A, lip *f <*
nuestros artistas contemporneos nos
mw,Af*orrv
92 pginas, con un total de 18.000 pala han acostumbrado a modos de expre
bras; pero para editarla Carroll la ampli sin cada vez ms distantes del acade *Ce~. ' "w A***'' /*
ms tarde hasta cerca de 35.000 pala mismo realista, muy en boga en el siglo i lut '" ^ Au" "* *
bras. En 1928, el volumen manuscrito XIX, hoy encontramos los dibujos de ton of U3Ur, ~A.U cioj-gU
fu vendido a una Coleccin particular ti alvrm ' an***- m*-
Carroll que ilustran el manuscrito de
norteamericana por 15.400 libras ester
.mMti A A fo~U tkoJr
Alicia extraamente expresivos y, en
/U, thoulJit** Wirt ruwhtn
linas o sea alrededor de 77.000 dla todo caso, muy superiores a los dibujos ht seit A* to.kU i
res, el ms alto precio alcanzado por de Tenniel que los reemplazaron. llfKl^ o.-* a*"' l of
un libro en una sala inglesa de rema ""
Sin tener en cuenta su calidad supe O* o. stlU ouh 4 M <f
tes pero, veinte aos ms tarde fu
rior o inferior a la de Tenniel, es de la jrtn M.* **-* UJ iU*m
a enriquecer el Museo Britnico por un
rzU; A.'
acto de generosidad de su propietario mentar que no exista hoy una edicin
norteamericano. Sin embargo, los ma de Alicia ornamentada con las ilustra

nuscritos que sirvieron a los impresores ciones del propio Lewis Carroll.
29
 ,

BAUDELAIRE
ffffSfjn\L' >

/Mm,
t JJf ffffff A-J^kmmWm\\W
?
wk
saln de retratos /.
t&Sf^jfZf'i ' 's
XMs///
^
W*^f // - * >
W+ZMi

CC\ JT alo el remate inferior del semblante..., la barbilla no ''m

/VI est l0 bastante pronunciada..., hay demasiados tra-
zos... . Obtener el efecto deseado con muy pocos
rasgos bien trazados. Estas observaciones, anotadas de puo i A
dPIf
y letra de Baudelaire al margen de sus autorretratos, revelan
la severidad de que haca gala para s mismo cuando traba
sy>W/// tmtffi fg^ ^^BL*"
JMrVJ^' //'-
jaba y juzgaba sus propios dibujos. W///A ' y /JKm
i
Wp&&X/
El arte, con la poesa y el amor colmaron exclusivamente
su vida. Las imgenes, mi nica, mi primitiva pasin, ex
*4 ff
clam un da. Y efectivamente, esa primitiva pasin la
5 /// T r^&fzs'

hered de su padre detestable artista, pintor de los domin ^

- sP'.
gos, amigo de artistas de cierto renombre y que, por otra
parte, era tambin profesor de dibujo. El nio Charles no
tena an seis aos cuando sola visitar los Museos de Pars.
9H
MA
i\W> *%&**'
A ''''-'fz&t
"'--StC
El autor de Les Fleurs du Mal (obra publicada y conde jvV * WM 'J^^W
nada por los tribunales hace justo cien aos) es clebre hoy
da no slo como poeta sino como traductor de Poe y por sus
crticas de arte tales como Les Salons (de 1845 a 1859) que
revelan une aguda sensibilidad y una extraordinaria perspi ffl ^P^fl^Bk^
cacia. "V 1

A pesar de haber escrito principalmente sobre pintura,

otras tcnicas de arte y otros gneros ejercieron sobre l una
extraa fascinacin: el dibujo, el grabado y la caricatura.
Aunque gran admirador de Delacroix, que consideraba como
el pintor ms original de todos los tiempos, no ornaba sus
lf%.
muros con sus pinturas sino con sus aguafuertes. As, un da
compr la coleccin completa de litografas de Delacroix sobre
Hamlet para decorar su habitacin de la Isla Saint-Louis en
Pars.
Autorretrato. I860. Al pie de este dibujo Baudelaire not :
Baudelaire era el gran defensor de Daumier uno de los "Aqu, el trazo de la boca queda mejor."
hombres ms importantes, no slo de la caricatura sino tam
bin del arte moderno y hubiera querido escribir una his
toria general de la caricatura. Baudelaire public tres en
sayos sobre este tema reunidos hoy da en sus Curiosits
esthtiques. Sus elogios ms entusisticos fueron para Dau
mier y Goya, pero en sus ensayos no omite a los caricaturistas
franceses y extranjeros: Gavarr, Grandville, Carle Vernet,
Hogarth, Cruikshank, Breughel. Baudelaire intent mostrar la
dignidad e importancia de la caricatura a menudo el espejo
ms fiel de la vida, y afirm que merece la atencin del his
toriador, del arquelogo e incluso del filsofo; que deben figu
rar en los registros biogrficos del pensamiento humano...
que llevan en s un elemento misterioso, duradero, eterno que
las recomienda a la atencin de los artistas.

El mismo Baudelaire se ejerci un poco en la caricatura,

que ejecutaba rpidamente, recordando quizs una observa
cin de Delacroix: Si no es usted lo bastante hbil para
hacer el croquis de un hombre que se tira por la ventana en
el mismo tiempo que pone para caer al suelo desde el cuarto
piso, nunca lograr usted producir grandes obras.

Pero Baudelaire se limit especialmente a dibujar peque

os retratos a pluma y lpiz. As dibuj a sus amigos y
ante todo a s mismo. Obsesionado por su yo escudria en
el espejo todos sus rasgos y trata de captar la melancola de
su mirada y la lnea de sus finos labios, el peso de su ancha
frente, cortada por un mechn.

En uno de sus autorretratos, dibujado bajo la influencia del

haschisch en 1845 se nos aparece con un puro en la boca, dos
veces ms alto que la columna Vendome, rodeado por un Sol
y un halo de estrellas. TJn retrato! Qu hay de ms sen
cillo y complicado y ms evidente y profundo?, exclama.
Baudelaire en uno de sus ensayos sobre el retrato. Crea que
existan dos maneras de hacer un retrato: una es represen
tar fiel, exacta y minuciosamente el contorno y el modelado
del modelo. La otra es convertir el retrato en un poema con
sus accesorios, lleno de espacio y sueos, donde la imagina
cin tiene el papel principal. En este caso, el artista debe
saber baar une cabeza en los blandos vapores de una clida
atmsfera o hacerla brotar de las profundidades de un cre
psculo. Segn Baudelaire, un buen retrato es una biogra
fa dramatizada, o ms bien el drama natural inherente a
cualquier hombre. "Belleza antigua.'

30
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

Mujer sin nombre.

Autorretrato. 1845. Honor Daumier. Dibujo a pluma por Baudelaire.

31
H.G. WELLS ^y^v-^r^x

Y SU DIARIO

EN IMGENES
tvicm*^^.? <-(Cwtivt*f*t Vow 1

h>3 (.**-- .k_/_ ^ h St/wks

HG. Wells consagr su talento a gran nmero de

croquis a los cuales dio el nombre de picshuas (deforma
asuntos. Su obra en general abarca prcticamente
cin humorstica de la palabra picture que significa en
todas las facetas de la vida moderna. Novelas como ingls imagen o dibujo). Wells es probablemente el nico
Kipps y la Historia de Mr. Polly son consideradas como autor famoso que llev un diario de su vida en forma de
clsicas en la literatura inglesa. Hombre formado en las croquis jocosos. En su Experimento de Autobiografa,
ciencias, Wells fu un precursor y un maestro de la novela Wells explica: En la noche, con mis tiles de escribir
cientfica con sus obras La Mquina de Tiempo, La Guerra ante m, dejaba de trabajar y me pona a hacer picshuas,
de los Mundos y Primeros Hombres en la Luna. Wells fu pequeos croquis absurdos, sobre tal o cual incidente del
vastago de una familia muy modesta. Sus padres no dis da, que a la postre se volvieron algo como un diario bur
ponan de medios para darle una buena educacin, y el lesco de nuestra vida y se acumularon en cajas, por cente
nares. Muchos tal vez la mayor parte se perdieron,
joven Herbert, amante de la lectura, se convirti en un
autodidacta hasta que consigui una beca en la Univer pero an quedan algunas centenas. Aos ms tarde,
sidad de Londres. Tuvo que luchar con la enfermedad, la Wells aadi A primera vista estos croquis parecen los
mala alimentacin y la pobreza antes de poder conquistar ms ftiles borrones, pero, en realidad constituyen expre
un sitio como escritor. Nunca tom en serio su capacidad siones agudas de interpretacin personal. En su mayora,
artstica, pero se acostumbr a trazar pequeos apuntes o fueron ejecutados en hojas grandes de papel, de modo
que aqu sufren una reduccin considerable. En efecto
esos dibujos forman un registro vivido y delicioso de la
elevacin de H.G. Wells a las alturas de la fama.^ Aqu
reproducimos cinco picshuas que dan un reflejo ntimo
de una vida rica y variada y traducen un desprendimiento
humorstico tanto de la miseria como de la fortuna.
La imagen de arriba ilustra una carta escrita por Wells
a su hermano en 1890, poca en que el escritor, en plena
juventud, ganaba su vida como instructor de ciencias bio
lgicas en Londres. La leyenda del dibujo dice: Qu es
esto? Por qu la gente del tranva evita su presencia?
Por qu se sientan en montn en esta estacin calurosa?
Es acaso Satans? O el Verdugo? O el Asesino de
Whitechapel? No, nada de eso. Es simplemente un joven
demostrador de biologa que acaba de hacer, en una gran
aula, la diseccin de una forma particular de vida que se
llama el Pez-Dogo (scylla cancula) : El joven HUELE MAL.
El dibujo de la izquierda, fechado en 1892, encabeza una
carta de Wells a su madre, que comienza con estas lneas:
Observe arriba una figura indudablemente familiar que
celebra su 26 aniversario. En el fondo hay anaqueles eri
gidos por su hijo mayor
que lleg el martes y que
desde entonces ha hecho
cosas anlogas. En un
extremo de una imagen
fechada el 8 de septiembre
de 1897, Wells dibuj un
Hombre Invisible para
sealar el da de publica
cin de su libro. A la dere

cha, se ve ese Hombre

Invisible con las palabras
Acaba de salir.

32
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

En el esto de 1898, Wells se traslad a la costa meridional

para convalecer de sus dolencias renales. "Todo ello escri

bi me fu devuelto por los jeroglficos de las imgenes...
Antes de octubre, hice algunos pequeos dibujos mientras
yaca en el lecho, y me divert en colorearlos. Creo que ese
\C " trabajo me impidi la continuacin inmediata de mi diario
grfico". Ese diarlo en imgenes atestigua que el 5 de octubre,

/#& el autor "fragu un nuevo proyecto llamado Kipps y complet

Amor y el seor Lewisham", Y, el 8 de octubre (fecha de la
imagen de abajo) "parece que hubo un verdadero ataque de
dibujo para dejar registrados todos los acontecimientos de los
meses anteriores. Los picshuas evocan una serie de detalles
que, de otro modo, yo habra olvidado completamente".
El dibujo de abajo representa la interrupcin de un almuerzo
campestre por unas vacas Inoportunas. La seora Wells
dice el escritor "...era mujer urbana y no tenia simpata
por las vacas. Desconfiaba de esos fragantes animales ".
l /*-* ,. (A
f # rai
^^r__
i fW^ trf 'H'

El dibujo de arriba fu ejecutado en noviembre de 1895 cuando

Wells haba conseguido ya cierto renombre y viva en Woking, en
las afueras de Londres. Se haba retirado a una pequea casa de campo.
"All confiesa Wells yo poda prepararme con otro libro a conti
nuar el xito que presenta Iba a conseguir con La Mquina de
Tiempo y mi volumen de cuentos". En ese retiro cre y escribi la
Guerra de los Mundos, La Rueda de la Suerte y El Hombre Invisible.
"Yo recorr en bicicleta todo el distrito cuenta el escritor

marcando los sitios apropiados y las gentes que deban ser destruidas
&
por mis Marcianos"... "Este dibujo huele al activo to//er de la crea
cin del autor; se puede observar asimismo el orgullo de Jane (su -er

segunda esposa Amy Catherine Robbins), la familia del autor en

actitud admirativa, el critico literario hostil y envidioso con la cola kJ_" >
de su levita en forma de horquilla, algunos recortes de prensa... y
un gran regocijo srdido acerca de los honorarios y los cheques.
Pero, nosotros ramos muy jvenes an, habamos atravesado por
tiempos difciles y arriesgados, y tener xito resultaba Impresionante".

La Imagen de la izquierda es un apunte

trazado por Wells durante una sesin del
Instituto Real en 1902. "Llegbamos al
xito : al principio fu muy impresio
nante escribi el gran autor pero,
luego, se volvi menos maravilloso. Con
tinubamos elevndonos. Recuerdo que
en esa poca para ser exacto, el 24 de
enero de 1902 se me pidi leer un
trabajo en el Instituto Real, y yo escrib
y le E/ Descubrimiento del Futuro. En
esos das hice un croquis de una sesin
del Instituto Real... Considero este

p/cshua como una obra maestra compa

rable tan slo a los dibujos paleolticos
de las Cuevas de Altamira. Marca nuestra

Incesante Invasin del mundo formado por

las gentes de influencia y de autoridad".

33
PIERRE LOTI EN LA ISLA DE PASCUA
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

La fragata francesa Flore ech el

ancla en la baha de Hanga-Roa,
en la Isla de Pascua, en enero
de 1872. Entre los oficiales y marinos
que desembarcaron all se encontraba
un joven alfrez Julien Viaud de 22
aos de edad, quien ocup los cuatro
das de descanso en trazar croquis de
los habitantes, de las estatuas mega-
lticas o pakopas que descansaban
sobre terrazas ciclpeas y de los pai
sajes de la isla. Viaud alcanz ms
tarde la celebridad mundial bajo el
pseudnimo de Pierre Loti, por sus
novelas saturadas de exotismo.

El joven alfrez no slo dibujo los

acantilados y monumentos de la isla
de Pascua sino que tambin recogi
algunas piezas etnogrficas, armas y
objetos de arte. Ms an, form parte
del destacamento encargado de tras
ladar a Francia una de las cabezas
de la estatuas megalticas hechas de
piedra volcnica deleznable. La cabeza
monumental se encuentra hoy en el
Museo del Hombre, en Pars. La pu
blicacin de los dibujos de Viaud en
las revistas ilustradas de la poca,
junto con su apasionante diario de
viaje a la Isla de Pascua fu el co
mienzo del destino artstico y litera
rio del novelista viajero que llegara
a ser uno de los mas ledos en su
tiempo.
Julien Viaud demostraba en el di
bujo su gusto por el detalle, que se
iba a manifestar plenamente en la
descripcin literaria. El joven marino
present a los europeos la entrada de
una cabana de jefe, custodiada por
dos estatuillas de piedra volcnica,
los cuerpos desnudos de los habitan
tes, cubiertos de tatuajes, los grandes
bustos de piedra que permanecen
an de pie como dice Viaud en su
diario en el fondo de una soledad
donde nadie penetra.

Entre los objetos trados por el via

jero de esa isla del fin del mun
do se hallaban: aretes de hueso
de tiburn, tocas de plumas y, sobre
todo, una estatuilla del Hombre-P
jaro uno de los smbolos ms impor
tantes de
la Isla, y un magnfico Hua
a largo bastn terminado por un
conjuntodecorativo de dos cabezas
La foto de la izquierda es la reproduccin
humanas adosadas, que era el emble
de una acuarela de Pierre Loti, dedicada
ma ceremonial del jefe. De este modo,
a la clebre actriz Sarah Bernhardt. La
el nombre de Pierre Loti ha quedado
cabeza de arriba es un detalle de esa acuare unido a la historia de los estudios
la, debajo de la cual Loti escribi : Isla etnogrficos de la Isla de Pascua.
de Pascua. 7 de enero de 1872, alrededor Cinco aos ms tarde, Loti publi
de las 5 a.m. - Los habitantes me miran lle caba su Aziyad para el que haba di
gar. Adems de las estatuas monumentales bujado una escena histrica turca.
dispersas alrededor, la pintura muestra los Luego, deba hacer croquis para su
novela japonesa Madame Chrysan
tatuajes particulares de la Isla de Pascua, un
bastn de danza o una maza ornamentada de
thme, y deba ejercitar su ojo de pin
tor cosmopolita en dibujar paisajes y
una figura bicfala, varios estilos de peinados, escenas del Africa Negra, del Oriente
algunos adornos de piedra volcnica delez Medio, del Lejano Oriente, en una
nable y una diadema de plumas de gallo. incesante bsqueda de exotismo.
Esqueletos de antiguos difuntos se encuentran Loti inici su carrera literaria como
en toda la isla que ha sido calificada de reportero en busca de acontecimientos
osario gigantesco. La foto dla derecha importantes en el mundo, sobre los
muestra cinco estatuas sobre una plataforma cuales haca croquis y artculos para
funeraria, formada por cuatro terrazas la prensa ilustrada francesa e inglesa.
Cuando alcanz la celebridad con
superpuestas. Cada estatua lleva en la
cabeza una suerte de turbante, hecho de sus conocidas y populares novelas, el
autor de Mon Frre Yves (Mi Her
piedra volcnica de color rojo. El dibujo
mano Tves), Pcheur d'Islande (el Pes
de Loti revela que, al contrario de lo que se cador de Islandia) abandono su cola
afirmaba, todas esas estatuas no hablan sido boracin en esas revistas pero sin
derribadas de sus plataformas en el ao I 872. dejar de dibujar por gusto.
35
 PUSHKIN
y su galeria
de dibujos
Alejandro Sergeyevich Pushkin,
poeta, dramaturgo, novelista y
cuentista, fu el primero de los
gigantes de la literatura rusa moderna.
Haba recibido la fuerte influencia del
Romanticismo, especialmente de Lord
Byron, y tena un conocimiento pro
fundo de las letras europeas. Tradujo en
ruso varias obras de la literatura in
glesa. Aunque no era un pintor profe
sional, el dibujo y el boceto ocuparon
un sitio importante en su vida. Sus
manuscritos y libros de notas se en
cuentran cubiertos de dibujos de perso
najes, descritos en sus obras literarias:
Sus amigos, la mujer amada, los miem
bros de su familia as como figuras del
mundo literario ruso y extranjero.
Como dice uno de sus bigrafos, los
dibujos de Pushkin constituan su dia
rio grfico.
Este autorretrato de Pushkin, en que
aparece el poeta En camino a Erze-
roum (1) para participar en la guerra
ruso-turca de 1829 fu dibujado sobre el
borrador de su relato Viaje a Erzeroum.
A pesar de las instrucciones del Zar que
se haba negado a dejarle partir, el
joven escritor se dirigi al Cucaso, lo
que le ocasion algunos contratiempos
a su regreso a San Petersburgo.
En Pushkin y Oneguine se mues
tra el autor en compaia del hroe
de su gran poema narrativo Eu
genio Oneguine. Ambos estn acodados
en un parapeto sobre el ro Neva, frente
a la fortaleza de San Pedro y San Pablo,
en la capital imperial. Este croquis for
maba parte de una carta en que el
poeta le peda a su hermano Len que
encargara a un artista profesional le
hiciera una ilustracin basada en su
apunte para el primer canto de su
libro. Nunca se realiz esa ilustracin.
En general, Pushkin no destinaba a la
publicacin sus dibujos.
El ao 1830 marca el comienzo del
perodo probablemente ms intenso y
fecundo de la vida de Pushkin. A fines
de ese mismo ao traz el dibujo (3)
que ilustra el manuscrito de su cuento
El Fabricante de Atades. Ese dibujo
representa a dos personajes del cuento:
el zapatero alemn Gotlieb Schultz, a
la izquierda, y el fabricante Adrin
Prokhorov, platicando mientras sabo
rean el t servido en el clsico samo
var. Entre los dibujos dejados por el
autor de Boris Godunov se encuentran
varios croquis de Ana Alexevyena Ole-
nina, a quien am apasionadamente en
1828. He aqu la atractiva dama de
perfil (4) luciendo un opulento peinado.
Otro retrato de Olenina en verso, esta
vez 'fu intentado por Pushkin bajo
el ttulo de Sus Ojos. El divertido
croquis de un Mujik y su vaso de
vodka (5) fu dibujado por Pushkin
en 1834, tres aos antes de su muerte
en un duelo a los 38 aos de edad.
36
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

U I Mm i

ail, **

STRINDBERG
pintor atormentado

Nordiska Museet, Estocolmo

e Augusto Strindberg, dramaturgo sueco, nacido a

mediados del siglo pasado, nos ha dejado obras
violentas, sarcsticas y dolorosas como el drama
La Danza de la Muerte, donde las luchas interiores
de los protagonistas sirven de aguijn para patticos
conflictos familiares y sociales. Strindberg, que no
conoci un solo momento de sosiego espiritual, estuvo
en varias ocasiones al borde de la locura. En busca de

reposo, iba a veces a la costa del Bltico, en los alre

dedores de Estocolmo. De esas temporadas regresaba
con nuevos manuscritos de cuentos sobre la vida de

los pescadores del archipilago sueco, as como con

croquis y cuadros atormentados como el que repro
ducimos arriba y que se titula Brisa de la tarde
a orillas del mar .

37
GARCIA LORCA
trovador de Andaluca

* (

) e -lc
f
<V-v'->-A-

Toda la obra de Garca Lorca, nacido en 1899, fu

marcada por la influencia de su tierra natal: la vega
de Granada, en Andaluca pas de naranjos y de
guitarras donde la herencia de refinamiento rabe se
combina con la alegra de la raza gitana. Adolescente an
Garca Lorca aprendi a tocar el piano, a cantar, a repre
sentar comedias y a ornamentar sus escritos y cartas con
dibujos de extraordinaria fantasa. Qu escritor impor
tante de lengua espaola no recibi de 1920 1935 sus
misivas, donde la rbrica y las iniciales del nombre del
poeta adquiran apariencia vegetal, crecan como tallos y
daban hojas y flores estilizadas?

A los 22 aos Garca Lorca public su primer Libro de

Poemas (1921), que ms tarde deba ilustrar para un amigo
con dibujos panormicos de la ciudad de Granada vista
desde la Alhambra. Siete aos despus, sala a la luz su
obra maestra Romancero Gitano, en la cual el autor
renueva la tradicin espaola del romance, enriquecin
dolo con los colores ms suntuosos. Al pintor andaluz Gre
gorio Prieto le dijo un da el poeta: La poesa de tu pin
tura y la pintura de mi poesa nacen del mismo manan
tial. Garca Lorca dibujaba y pintaba imgenes irreales
y candorosas que regalaba a sus amigos. Algunas figuras
de sus dibujos evocan los personajes de sus obras de teatro
y de las viejas canciones populares, de los siglos XV y
XVI que sola cantar acompandose del piano.

En 1931, Federico como le llamaba familiarmente el

pueblo espaol instal un teatro de tteres en Granada,
en la casa de sus padres, con la colaboracin musical del
maestro Manuel de Falla y con hermosos decorados del
pintor Manuel Angeles Ortiz. Para los tteres escribi
varias obras, llenas de ingenio y gracia, entre ellas El
Retablillo de don Cristbal. Poco despus se lanzaba por los
caminos de Espaa, como director del teatro universitario
ambulante La Barraca, que hizo conocer en los campos
y en las aldeas las obras ignoradas del magnfico teatro
espaol del Siglo de Oro. Del 31 hasta el ao de su muerte
(1936) el trabajo del poeta gana en intensidad. Experi
menta la influencia del Surrealismo en la pintura, segn
se puede ver en los dibujos 1, 4, 5 y 6. Al pie del dibujo n 5
ha escrito el poeta: Slo el misterio nos hace vivir... En
todos sus dibujos se manifiestan las obsesiones de Garca
Lorca: el llanto y la flor, las cortinas y las campanillas, la
media luna morisca y la sangre que cae en gotas. En los
dibujos de su primera poca 2 y 3 se denota su primiti
vismo infantil, que se complace en el minucioso detalle,
segn frase de Gregorio Prieto, compilador de la obra pls
tica del poeta, en edicin bilinge espaol e ingls.

38
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

AMfcpUy. O-^A^ iVj'-Sf

\
I ' I
_ 0^

;l:

39
WILLIAM BLAKE, EL BUSCADOR DE DIOS
En la introduccin de ese libro, para la que dibuj inquietantes im
William Blake quien se cele
Blake escribi : El espritu de Jess genes. Tambin ilustr las obras de
bra este ao el segundo cen
es un continuo perdn del pecado. Yo Virgilio, Dante y Chaucer. Hay una
tenario del nacimiento es co
soy tal vez el ms pecador de los hom frase del poeta de Las Bodas del Cielo
nocido tanto como pintor que como
bres. No pretendo la santidad, aunque y del Infierno que da la clave de su
poeta. Ocupa un lugar nico entre los actitud de perpetuo alucinado: Hay
escritores ingleses por la calidad ms aspiro a amar, ver y conversar con El
cada da, hombre a hombre, y ms que trabajar la imaginacin hasta
tica de su obra.
an a acercarme al Amigo de los llegar al estado de visin.
A la edad de cuatro aos, crey
Pecadores. El dibujo 'le sirvi al artista para
ver detrs de los cristales de su ven
Blake cre con sus poemas simbli dar calidad visual a sus creaciones de
tana la cabeza de Dios y, a los siete
escritor.
aos, tuvo la visin de Ezequiel en cos algo como una mitologa privada
los campos y de ngeles entre los r
boles con sus alas radiosas que enga
lanaban las ramas como estrellas.
Nio inquieto y nervioso, nunca
asisti a la escuela y, a los catorce
aos de edad, entr de aprendiz en el
taller de un grabador de Londres. All
aprendi los secretos de un oficio que
le capacit para ganarse la vida en el
futuro. A causa de tal formacin en
las artes grficas, entreg toda su fe a
la lnea y declar que el artista que
no trabajaba sirvindose de ella era
un mentiroso vendido a Satans para
rebajar el arte. Blake perfeccion
su educacin artstica en la Escuela
de Dibujo de San Pablo y en la Aca
demia Real de Londres.

Blake fu un visionario con un sen

tido agudo de las dimensiones espiri
tuales sobre las que descansa el
mundo. No senta inclinacin por la
existencia vegetativa. El arte era para
l una actividad espiritual y el artista
un enviado de Dios para llenar esa
actividad an a costa de los otros si
fuese necesario.

Oscuro como artista, durante toda

su vida, Blake decidi en 1809 forzar
el reconocimiento pblico de su obra
mediante una exposicin para la que
elabor asimismo un catlogo. La ex
posicin fu un fracaso. Nadie asisti
a ella. Los crticos de arte aplicaron a
los cuadros el calificativo de cala
mitosos y se refirieron al artista
como un infortunado luntico cuyo
carcter inofensivo es lo nico que le_
salva de la reclusin. El catlogo re
cibi los nombres de frrago de in
sensateces y efusin salvaje de un
cerebro desequilibrado.
En los tiempos modernos, William
Blake ha sido felizmente reconocido
en toda su grandeza. Ayudado por su
esposa Catana, el poeta public sus
obras sin recurrir a nadie. Mediante
un procedimiento personal, grababa
las palabras en el cobre, decoraba las
planchas con dibujos de gran belleza.
Mezclaba las tintas, mola los colores
y consegua el matiz propuesto. Su es Blake hizo el poderoso dibujo
posa haca la impresin, tea de color a lpiz (arriba) del "Triple
las pginas impresas y las encuader Arco del Tiempo"' para su
naba. Catalina y William hacan todo
libro yerusa/n. A la izquierda
el trabajo menos llegar a fabricar el
figura la versin final del
papel para los libros. As dieron a la
dibujo tal como se public.
publicidad Jerusaln, libro de 100 gra
bados, para el que Blake dibuj las Sacado del " Pencil Drawings by

imgenes que engalanan estas dos William /ake " (Dibujos a lpiz

pginas. por William Blake). 1956.

40
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

WILLIAM BLAKE fu. un genio lleno de Imaginacin y de una originalidad fantstica. Sus pinturas y dibujos msticos evocan
otro mundo. A menudo se le ha comparado a Miguel Angel por el estilo particular de su dibujo de la anatoma humana. Blake es
igualmente el autor de grabados, extraordinarios capaces de lustrar su obra potica como la Biblia o las obras de Dante. Los
tres grabados que reproducimos en esta pgina han sido ejecutados por Blake para su obra erusain segn una tcnica de impresin
y grabado especialmente inventado por l.

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41
 HARDY

un solo maestro

en cada visita

Aunque Toms Hardy no fu un artista

hecho y derecho, y muchos de sus dibu
jos y pinturas son algo morbosos, se le
puede calificar de entusiasta aficionado del
arte. Durante su juventud, mientras preparaba
sus planos fu arquitecto antes de ser escri
tor visitaba cada da la Galera Nacional de
Londres por veinte minutos, despus del
almuerzo . El futuro autor de Judas el Oscuro
y Lejos de la Multitud Enloquecida, posea un
mtodo propio d estudiar las artes plsticas
concretando su atencin a un solo maestro en
cada visita y apartando los ojos de los dems.
Las acuarelas de Hardy se conservan en el
Museo municipal de Dorset. El escritor traz
asimismo varios dibujos para ilustrar algunas
de sus obras, particularmente su primer libro
de versos Poemas de Wessex del que se han
tomado el divertido croquis que damos arriba,
y el dibujo de la derecha.

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1%,

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Bronte Parsonage Museum

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CARLOTA BRONTE:

Figuras de la parroquia
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.'t-fC^B 2^ l La casa parroquial de Haworth, donde

Vivian las hermanas Bronte, era un lugar
^s melanclico que daba sobre un cementerio
il^L.'SHbI mw-
' y estaba rodeado por las cumbres de
Yorkshire, envueltas de niebla. En esa
reclusin, las tres hermanas ocuparon
jjnl |S - " MK^ * *v& su mente en tejer intrigas novelescas
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para no sucumbir a la monotona y rigor
'-' ": '' IjSEfc- *- JM, de sus vidas. Ulteriormente bordaron
Im T&j Y- *1 -yi^T Efcyfr ' *tjKT .v
-^ffk LdBkm esas intrigas en la trama de sus novelas
1
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que se cuentan entre las ms conocidas
^ s'^mjvnp M jkjg'- *jMi|MBfcyjfiH| de la literatura inglesa (Carlota : Juana
iFT^BB^ i * tSc/^K Wn Eyre; Emilia : Cumbres Tormentosas).
:' j - *J'
.-^ki
-.
M^4_
Carlota dibujaba y pintaba paisajes con
tal exactitud y lujo de detalles que lleg
a sufrir temporalmente de los ojos.
t! " * r m 5*c Carlota fu una aficionada de talento,
' 4i 4i-l s, aJSB ni
'm -TJEt -'^Ol \WBr
p> ^ -JbhK para quien pintar cuadros era segn
frase de la protagonista de Juana Eyre
4^^lpTflK "uno de los placeres ms delicados del
^- '^f|S[3h -i j4(' t mundo". El minucioso dibujo a lpiz
m/A; ft1 , 3Sr de la "Iglesia de Ashburnham" fu trazado
>?.
,> ^5 por Carlota en 1845, dos aos antes de
~. '*^* t!> ^"*#
la publicacin de Juana Eyre.

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42
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

GoTHE
Crtico severo de s mismo

Goethe fu probablemente el ltimo guiendo su principio de que cada uno de que vala la pena de cultivar, pero, al
uomo universale de la civilizacin oc bera ser capaz de dominar cualquier mismo tiempo, fu su crtico ms" severo.
cidental. Como Fausto, anhelaba po asunto. El immortal escritor ensay todo: Despus de su permanencia en Italia,
seer todos los conocimientos y exprimir dibujo, acuarela, pintura al leo, grabado, entre 1786 y 1788, decidi renun
hasta la ltima gota el fruto de la vida. La frescos. Pero, bajo cualquier forma, tuvo ciar al ejercicio del arte. Pero, nada
pintura era para l una grave disciplina predileccin por el paisaje. Su produccin pudo detenerle en su afn de pintar. Es
que ejerci una tremenda influencia sobre artstica alcanza en total a ms de mil taba desprovisto de todo lo que se nece
sus concepciones estticas. Desde mi edad obras. sita para tener xito escribi pero per
temprana escribi Goethe en Dichtung sist tenazmente. En una de sus cartas,
A semejanza tal vez de mucha gente de
und Wahrheit (Poesa y Verdad) he vi escritas cuando tena 60 aos de edad,
hoy que detesta el parloteo estril. Goethe
vido rodeado de pintores y he adquirido la cuenta que se encuentra muy ocupado con
confes en cierta ocasin a un amigo que
costumbre, como ellos, de ver las cosas en la pintura de paisajes pero siempre en el
deberamos hablar menos y dibujar ms.
su relacin con el arte... En todas partes mismo estilo que a nada conduce. Y aade
Por mi parte le dijo me gustara
por donde vagaban mis ojos, vea un cua filosficamente: Como yo me ejercito en
abandonar el habla en su totalidad, e, imi
dro, y comenc a dibujar del natural de la misma forma en que otros fuman ta
tando a la naturaleza, expresar mis pensa
la manera ms desmaada. baco, no importa mucho en realidad.
mientos slo con dibujos.
Goethe se dedic al arte con la misma En 1821 se publicaron en forma de l
pasin intensa con que emprenda cual Goethe consider largo tiempo que, en bum 22 dibujos ejecutados por Goethe en
quier actividad que le interesaba, si el arte de pintar, posea un talento natural 1810, con un prefacio del mismo autor en
que peda al pblico que juzgara tanto
su habilidad como sus limitaciones. En
ese lbum apareci el magnfico dibujo
Evocacin del Espritu de la Tierra
(arriba a la izquierda) realizado para Fausto.
Ms tarde, Goethe analiz en resumen
su desarrollo artstico y lleg a las si
guientes conclusiones, muy severas: Mi
tendencia a practicar el arte fu en rea
lidad una falsa tendencia ya que no po
sea una aptitud natural, y, en consecuen
cia, nada de lo que toca al arte pudo
desarrollarse espontneamente en m... A
pesar de todos mis esfuerzos, no llegu
a ser un artista. Pero, mediante el ejer
cicio del arte, aprend a conocer el valor
de cada lnea y aprend a diferenciar entre
aquello que es digno de alabanza y lo que
es defectuoso. Esta no es una pequea ven
taja.
Arriba, a la derecha, una acuarela de
.Goethe ejecutada en homenaje a Francia
despus de la guerra franco-prusiana. Sobre
un poste engalanado con un gorro frigio,
Goethe escribi: Pasajeros: esta tierra es
libre.
1 INVOCACIN A LA LUNA '
43
 EL OJO DE LA BALLENA : OBSESIN DE KIPLING

El inters de Kipling por la pintura

y el dibujo est descrito de manera
impresionante por su hija Elsie, que
contrajo matrimonio con George
Bambridge: Mi padre hered la
habilidad artstica de mi abuelo pa
terno y se afanaba frecuentemente
con el lpiz y el pincel' por ilustrar
con dibujos y pinturas varios libros,
entre ellos los tomos que posea de
las Odas de Horacio. Grande era su
conocimiento de las letras de todas las pocas, como asimismo
era grande su cuidado en reproducirlas, y encontr un placer infi
nito en dibujar los delicados y fantsticos caracteres del cuento
Cmo se invent el alfabeto.

A veces, para divertirse, fabricaba viejos documentos apcrifos,

y las piezas envejecidas por un frotamiento cuidadoso con granos
de polvo y holln resultaban maravillas de convincente antigedad.
Los famosos dibujos publicados en el Libro de la Selva fueron
ejecutados por el padre de Kipling director de una Escuela y
Museo de Bellas Artes en la India, donde naci Rudyard pero
los dibujos de Just So Stories, de los cuales se dan aqu algunas
muestras, fueron creaciones originales del novelista, y se cuentan
entre sus mejores obras. Elsie dice de los relatos de ese libro :
Fueron primero contados a mi hermano y a m durante esos
largos inviernos del Cabo en frica del Sur, y cuando estuvieron
escritos, mi padre los lea en voz alta y en forma sugestiva, apro
piada para los nios. Mi padre tuvo gran placer en ilustrar esos
cuentos, y trabaj los dibujos la mayor parte con tinta china
con el ms meticuloso cuidado y se alegr cuando le demostramos
nuestra aprobacin.

Kipling, galardonado con el Premio Nobel de Literatura en

1907, recuerda en su autobiografa: Entre 1892 y 1896 nos las
arreglamos para hacer dos visitas a Inglaterra... y aprendimos
cada vez ms a detestar el fro del Atlntico septentrional. En uno
de esos viajes, nuestro vapor casi dio de bruces contra una ballena
que se sumergi a tiempo para dejarnos pasar, y me dirigi una
mirada penetrante con su inolvidable pequeo ojo del tamao
del de un buey... Cuando me hallaba Ilustrando mi libro de
cuentos record ese ojo e hice lo posible para captarlo en mi
LAMENTACIN DEL CANGURO: "He aqu el retrato
del Padrecito Canguro a las cinco de la tarde, una vez que
le haban brotado ya las hermosas patas posteriores como
le habla prometido el Gran Dios Nqong. Se ve que son las
cinco porque las agujas del reloj amaestrado del Gran Dios
Nqong marcan esa hora. El Padrecito Canguro se muestra des
corts con Di ngo Perro Amarillo, que ha recorrido toda Austra
lia tratando de alcanzarle. Sobre las dunasse ven la huellas de

dibujo. los grandes pies flamantes del Canguro que viene de muy lejos."

LA BALLENA Y SUS FAU-

CES: "Este es el retrato de la

Ballena en momentos en que

traga el cuerpo del Nauta con
sus infinitos recursos y sagacidad
y con la balsa y el cuchillo de
marinero y sus tirantes que no
hay que olvidar. Aquellacosacon
botones representa los tirantes
del Nauta, y se puede ver el
cuchillo a su lado. El Nauta est

sentado sobre la balsa; pero la

balsa se encuentra en posicin
inclinada, por lo que no se puede
ver mucho. El objeto blanquecino
que se ve al alcance de la mano
del Nauta es un pedazo de
madera con el cual intentaba

dirigir la balsa cuando lleg 1 1

Ballena. El Nauta al entrar dej
fuera ese pedazo de madera."

44
 El Correo de la Unesco. Agosto 1957

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CMO SE INVENT EL ALFABETO: "Esta es la historia de Tafima
Metallumai, grabada por los Pueblos Antiguos, hace mucho tiempo, sobre un
viejo colmillo de elefante. Si tu lees mi historic o si te la leen vers
como todo esto se encuentra relatado sobre el colmillo, que es un trozo de
antigua trompeta tribal que perteneca a la tribu de Tegurrai, Los dibujos
han sido grabados sobre el colmillo con la ua o alguna. otra cosa y despus
se han rellenado las partes cncavas del grabado con cera negra; pero todas
las lineas de separacin y los cinco pequeos crculos inferiores han sido
rellenados con cera roja."

Gottfried Keller el ms grande poeta y novelista

suizo que haya escrito en lengua germnica
constituy el caso extrao de un pintor que,
habiendo descubierto su capacidad para la literatura,
abandon las artes plsticas por las letras. Hijo de un
modesto artesano que falleci tempranamente, Keller
decidi, en 1834, llegar a ser un artista. Durante los tres
aos siguientes luch por encontrar su camino, tropezando
infortunadamente con maestros sin competencia, por lo
que se traslad a Munich en 1840. All vivi un par de
aos, como un verdadero desterrado, en medio de la
comunidad suiza, tratando de perfectionar . su estilo.
Minado por la enfermedad y la pobreza, regres a Zurich
y se entreg cada vez ms a la ocupacin de escribir.
En 1846 el Gobierno cantonal otorg a Keller una
pensin, como recompensa por uno de sus libros de
poemas. El escritor emple los dineros en estudiar
filosofa en la Universidad de Heidelberg, suspendiendo
definitivamente su trabajo pictrico.

Las pinturas de Keller muestran un delicado senti

miento de amor a la naturaleza, a los ros, bosques, lagos
y montaas, entre los cuales naci y pas su niez. Sus
cuadros revelan la influencia de la escuela holandesa de

paisajistas, del arte de Claude Lorrain y del romanti

cismo de los pintores germnicos, contemporneos de
Keller. No fu completamente original en sus asuntos ni
en su estilo, como tampoco los azares de su educacin le
permitieron adquirir maestra tcnica. El boceto de una
ciudad medieval que data de la poca de su regreso a
Zurich, (1843) ilustra de modo fiel el conflicto existente
en el espritu del pintor en esos tiempos. La inspiracin
es simplemente literaria, ya que la idea de Keller fu
pintar una ciudad de cpulas y torrecillas sobre las cuales
flota un encanto sooliento y perenne. En el primer
plano deba figurar el encuentro de dos procesiones
animadas, pero su falta d; habilidad para resolver el
EL GATO QUE ANDA SOLO: "Este es el retrato del Gato que anda
problema de la representacin de los semblantes, desa
solo y moviendo la cola por los Caminos Mojados del Bosque Salvaje. No
lent a Keller que nunca pudo completar el cuadro,
hay ninguna otra cosa en la imagen con excepcin de algunos hongos que no
percibido de modo tan Claro con los ojos de su mente.
podan menos que brotar en ese lugar, a causa de que los Bosques estaban tan
mojados. La cosa semejante a una mota sobre la rama de abajo no es un
pjaro : Es un musgo que brotaba all porque los Bosques estaban mojados."
45
 Thackeray: Feria de vanidades
William Makepeace Thackeray, alcanz gran fama Revolucin Francesa haba sido comentada por Tha
hace un siglo como escritor. Sin embargo, junto al ckeray en el diario Times escriba: un tal Thackeray,
novelista y al escritor satrico, exista el pintor y un gigante casi monstruoso de Cornuailles, una especie
el caricaturista siempre dispuesto a reforzar con de pintor, hombre de Cambridge y corresponsal de prensa
el lpiz y el cuaderno de bocetos el ingenio y el humo de Pars, quien escribe ahora en Londres para ganar
su vida...
rismo de su pluma.

A semejanza de Clive, personaje de su novela Los Muy pronto, Thackeray fu invitado a colaborar en
la recin fundada revista Punch, a la que dio sus mejores
Recin Llegados, Thackeray mostr muy temprano sus
artculos de crtica literaria, stira, parodia, versos, cari
dotes como caricaturista y, a la edad de 23 aos, con la
idea de que lo mejor que poda hacer era dibujar, se pro
caturas, comentarios polticos y dibujos. En conjunto, su
colaboracin grfica a la revista alcanz a 380 croquis.
puso ganar la gloria del artista y se traslad a hacer sus
estudios en Pars. All, trabaj en un taller de pintor y Thackeray se consagr como uno de los primeros nove
ms tarde se dedic a copiar para la venta las pin listas ingleses con su obra Feria de Vanidades novela sin
turas clebres del Museo del Louvre. personaje, durante los aos 1847 y
1848. El novelista reciba del editor
Durante varios aos persigui la quimera de ser un
50 guineas por cada nmero in
pintor profesional; pero hacia 1836 ya diriga gran parte
cluyendo sus ilustraciones. Tambin
de sus esfuerzos a la creacin literaria, aunque en el
ilustr el autor muchas otras de sus
mismo ao ofreca sin xito sus servicios de artista gr
obras como Cuentos Cmicos y Cari
fico a Carlos Dickens para ilustrar su libro Aventuras de
caturas, Libro de Bocetos Irlandeses,
Pickwick.
Memorias de Carlos Yelowplush y el
El ao siguiente, Toms Carlyle cuya Historia de la Libro de los Snobs. En todas las po
cas de su vida, el no
velista se deleitaba en
dibujar caricaturas
para divertir a los
nios, y algunas de
las que hizo en Roma,
en 1853, las aprovech
para su encantador
relato burlesco La
Rosa y el Anillo, fir
mado con su pseud
nimo favorito de M.
A. Titmarsh . Las dos
iniciales las adopt en
honor de Miguel Angel
porque en sus das
de escolar tuvo una fractura de la nariz,
a semejanza del maestro que sufri igual
%, Jhmd wdhvx a W, accidente hace ms de tres siglos.

Hoy, muchos de los dibujos de Thacke

ray se conservan en tres museos de Lon
dres el Museo Britnico, el de la reina
Victoria y del rey Alberto, y el de Sud-
Kensington como testimonio del talento
WILIIAM MAKEPEAfll THACKEl-iAY artstico del gran ironista de quien ha
dicho uno de sus crticos: Si l hubiera
escogido el dibujo como su medio prefe
rido de expresin, habra podido contarse
entre los artistas de la escuela de
Hogarth.

Thackeray naci en Calcuta (India)

donde su padre resida como empleado de
la Compaa de las Indias Orientales, y en
su juventud hizo estudios de Jurispruden
cia antes de refugiarse en el mundo del
arte.

En 1852 ao en que se public su

novela Enrique Esmond y en 1855,
Thackeray efectu una jira por los Estados
Unidos de Amrica para dar conferencias.
Las experiencias recogidas en esos viajes
formaron el armazn para su obra The
Virginians (Los habitantes de Virginia).

Los dibujos de estas pginas se deben

a Thackeray. Con excepcin del boceto de
un paje de la poca de la Reina Mara
de Escocia, que el artista dibuj en los
Estados Unidos para un amigo todas
estas imgenes estaban destinada? a ilus
trar Feria de Vanidades.

46
El Correo de la Unesco. Agosto 1957

47
 1 crculo de

GEORGE SAND

En su Diario. Intimo, George Sand anota con fecha

25 de noviembre de 1834: Delacroix me ha mos
trado la recopilacin de las obras de Goya. Me ha
hablado de Alfredo a ese propsito y me ha dicho que
si l se hubiese propuesto habra sido un gran pintor
y yo lo creo en absoluto ! Delacroix quiere copiar los
pequeos croquis del lbum de Alfredo...

Este elogio ilumina con una nueva luz la obra del gran
poeta romntico Alfredo de Musset, de quien se celebra
este ao el centenario de su muerte. Musset no pintaba,
pero sus dibujos al lpiz y a la pluma, espirituales y con
frecuencia sarcsticos, permiten apreciar su verdadero ta
lento. En su juventud, Musset haba vacilado entre la
medicina, la jurisprudencia, la msica y el dibujo antes
de optar por la poesa. En esa poca sola pasar muchas
maanas en el Louvre, dedicado a copiar los cuadros de
los maestros antiguos ; pero, muy pronto, quem todos sus "GEORGIA S." oculta a medias el nombre de George Sand

ensayos pictricos. pseudnimo de Aurore Dupin como el abanico que no llega

a cubrir el semblante de la novelista (arriba). Este dibujo de
Musset forma parte del lbum de croquis que el poeta ejecut
durante su viaje a Italia en compaa de George Sand. La carica
tura (arriba, derecha) representa a la autora de Indiana vista por
Poeta melanclico, Musset se aplicaba sobre todo a la Mrime en 1854, cuando ya era una dama algo madura de
caricatura y al dibujo humorstico, fuera de algunos "hermosos ojos negros." 20 aos separan a estos dos dibujos.
retratos de figuras elegantes y soadoras y de algu
nos dibujos a la pluma inspirados en los aguafuertes de
Goya, a los que se refera la nota del Diario ntimo de
George Sand. En el campo del arte como en el de la
literatura, el mejor perodo de Musset corresponde al de
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sus relaciones con la novelista, quien posea asimismo,
adems de su talento literario, muchas dotes artsticas. Al
referirse a sus retratos al lpiz y a la acuarela, George
Sand declara: Yo no dibujada mal mis pequeas cabezas,
pero estaban desprovistas de originalidad. Despus de su
ruptura con su marido, la escritora y pintora en agraz
ganaba su vida pintando flores y pjaros sobre tabaqueras
y estuches de madera de Spa. Ms tarde, contribuy a la
decoracin del Teatro de Nohant su lugar natal y
del teatro de tteres del mismo lugar, en compaia de su
hijo Mauricio que fu pintor, dibujante y escultor. En las
postrimeras de su vida, George Sand pint varias
acuarelas con el fin de formar una dote para sus nietas.

Entre los artistas y literatos que rodeaban a George

Sand como a un verdadero eje de atraccin, Merim
ocup un lugar de primera fila. Prspero Mrime, cuyo
nombre est vinculado a la nouvelle o relato corto,
gnero literario apropiado a su talento, se placa asi
mismo en dibujar. Durante sus viajes como Inspector de
Monumentos Histricos llen varios cuadernos de cro

quis de los pases que visitaba. Trazaba con facilidad cari

caturas y sembraba alrededor de l sus apuntes como si
fuesen molestas colillas de cigarros. Esas caricaturas
dice Saint Beuve tenan una gracia tal que cada uno
se vea en ellas algo ms feo de lo que era en realidad.
A una mujer a quien am ms de veinte aos, Mrime
consagr una serie de acuarelas y dibujos que no han sido
an publicados.

48
 El Correo de lo Unesco. Agosto 1957

ARTHUR RIMBAUD
Los Atlas eran sus
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cuadernos de dibujo
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A los diecinueve aos de edad, Rimbaud haba escrito ya toda su

STENDHAL BAILANDO (abajo) forma parte asimismo del
"lbum de Italia." Musset representa al novelista y pensador en
Bourg St. Andol. La escena se halla descrita en la Historia de mi
Vida de George Sand. All se ve a Stendhal "... bailando alrededor
de la mesa con sus gruesas botas forradas... algo grotesco y nada
hermoso ". Abajo y a la izquierda, retrato de Chopin dibujado
por George Sand que dijo del gran msico : "Es el nico hombre
que me ha amado enteramente sin arrepentimiento por el pasado
ni reservas para el porvenir ".
obra potica y haba renunciado definitivamente a la literatu
ra. El resto de su corta vida lo pas en viajar por el mundo
que era, segn l: tan vasto y lleno de pases magnficos que el
tiempo sumado de la vida de mil hombres no sera bastante para
visitarlos. An nio, Rimbaud experiment la atraccin fascinante
de las tierras remotas y, en su Charleville natal, se entreg al
estudio de los mapas y atlas de geografa. En ellos se encuentran
sus primeros dibujos. El croquis Tres Ciudadanos de Charleville
(arriba) fu dibujado en el reverso de un mapa de la India, cuando
el artista tena 15 aos. El adolescente dibuj Hombre de Levita
en el reverso de un mapa de la antigua Grecia; otro boceto fu
hecho sobre un mapa de la Galia romana. Despus de la muerte
de Rimbaud se encontr un gran atlas en folio, de propiedad de su
familia, cubierto de caricaturas y de croquis. El dibujo fu la dis
traccin principal del autor de Una Temporada en el Infierno y
mientras vagaba por el mundo, perfeccion su tcnica como lo
demuestran su dibujo de Aden en 1880 y sus croquis de Abisinia,
en donde vivi sus ltimos aos dedicado al comercio.

>>

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49
 NEW YORK: SUNDAY, OCTOBER 2, 1870. PRICE FIVE CENTS'.
YOL II. NO. 3333.

MARK TWAIN'S MAP

or THE

FORTIFICATIONS OF PARIS.

aaiiwwHAaf gaia

Aqm reproducimos un mapa humorstico de las fortifi
caciones de Pars, trazado por Mark Twain y publicado en
el diario New York Herald, del domingo 2 de octubre de
1870. En esa poca haba comenzado el asedio de Pars
durante la guerra franco-prusiana, y los peridicos de
todo el mundo aparecan llenos de mapas del frente de
batalla, segn la costumbre periodstica. Abajo publicamos
el texto escrito por Mark Twain para acompaar su mapa.
El mapa de arriba se explica por s mismo.
La idea de este mapa no es ma, sino que la he tomado
prestada de la Tribuna y otros grandes diarios metropo
litanos.
No reclamo ms mrito para esta produccin si la
puedo llamar as que su exactitud. El principal reparo que
se puede hacer a los mapas de la ciudad, impresos en
papel de los cuales ste es una imitacin es que en
ellos se sacrifica la verdad geogrfica a lo pintoresco
artstico.
Como esta es la primera vez que intento dibujar y
grabar un mapa o me esfuerzo en producir algo en la
esfera del arte los elogios que ha recibido esta obra y
la admiracin que ha despertado me han impresionado
de modo muy grato. Y es emocionante pensar que entre
esas alabanzas las ms entusiastas provienen de gente
que nada conoce en absoluto acerca del arte.
Por un descuido sin importancia he grabado el mapa
de forma que aparece al revs, salvo para los zurdos.
Olvid que deba dibujarlo y grabarlo al revs para que,
una vez impreso, apareciese al derecho. No obstante, la
persona que desee contemplar este mapa que se coloque
verticalmente, apoyndose sobre la cabeza, o lo mire en su
espejo. Eso restablecer su posicin correcta.
El lector comprender de una ojeada que el pedazo de
ro con el Gran Puente que lo cruza qued en parte
fuera del mapa porque se desliz el buril, lo que hizo nece
sario cambiar el curso del Rin para no estropear todo el
mapa. Despus de haber consagrado dos das a raspar y a
burilar este mapa, yo habra hecho desviar el Ocano
Atlntico antes que sacrificar tal obra.
Ningn trabajo en mi vida me ha proporcionado
mayores molestias que este mapa. Al principio, yo haba
diseminado una cantidad de pequeas fortificaciones alre
dedor de Pars, pero a cada momento mis instrumentos
resbalaban y supriman kilmetros enteros de bateras,
dejando la vecindad tan limpia como si hubieran pasado
por all los prusianos. El lector deber poner este mapa
en un marco para consultarlo en el futuro, de manera que
pueda contribuir eficazmente a difundir el conocimiento
entre el pueblo y disipar la ignorancia tan extendida en
estos das.
Mark TWAIN
ELOGIOS OFICIALES
Nunca he visto un mapa semejante. (U.S. Grant)
Este mapa aclara la situacin con una luz completar
mente nueva. (Bismarck)
No puedo mirarlo sin derramar lgrimas. (Brigham
Young)
Desde hace aos, mi esposa tena la piel cubierta de
pecas. Todos los remedios para hacerlas desaparecer no
haban dado ningn resultado. Pero, desde la primera
mirada que mi esposa ech a su mapa, las pecas desapar
recieron. Ahora ella ya no sufre de otra cosa que de con
vulsiones. (J. Smith)
Si yo hubiera tenido este mapa, habra podido salir de
Metz sin ninguna molestia. (Bazaine)
Muy bonito, las letras son de gran tamao. (Napolen)
He visto muchos mapas en mi vida, pero como ste
ninguno. (Trochu)

SO
 crowxo m r/o%^ nocke IIwwacWi j >

LAS "LIRICOGRAFIAS"

DE RAFAEL ALBERTI
El poeta espaol Rafael Alberti, qun obtuvo
renombre por su libro Sobre los Angeles, se
sinti atrado por la pintura desde sus tempra
nos das de estudiante en un colegio de jesu
tas. Tena dieciseis aos de edad cuando pre
sent su primera exposicin de pintura en
Madrid, en 1918. Despus se dedic a la poe
sa y ha publicado varios libros, primero en
Madrid y ms tarde en Buenos Aires, en donde
vive desde hace ms de quince aos; pero sin
olvidar el cultivo de las artes plsticas. En I 954
public en la capital argentina una obra que
contena una coleccin de diez de sus mejores
dibujos en colores, a los que llam "Liricogra-
fas planogra fiadas", en una edicin limitada
de cien ejemplares numerados y firmados por
el autor (Ediciones Galera Bonino, Buenos
Aires). Aqu damos uno de los dibujos ms
delicados y poticos de esta coleccin. Contem
porneo y amigo personal de Garca Lorca
en su juventud, Alberti presentaba cierta
analoga con aqul en la inclinacin por los
temas populares y al mismo tiempo cultos.
Pero, ms tarde ha cobrado indudable origina
lidad, a la que ciertamente ha contribuido su
gusto por el color. Entre sus obras de poesa se
destaca su hermoso canto A la Pintura ( I 948.)

VLADIMIR MAYAKOWSKI (1893-

1930) el dramaturgo y gran poeta ruso
de "La Nube en Pantalones" fu tambin

un pintor y caricaturista profesional.

Estudi en la Escuela de Bellas Artes de

Mosc y milit un tiempo en el nuevo

movimiento pictrico y literario conocido
con el nombre de Futurismo. Durante la
Revolucin, produjo alrededor de 3 000
dibujos satricos para carteles callejeros
y vitrinas. Su abecedario ilustrado es
ahora un libro de texto para los nios
soviticos. Mayakowski no slo escribi
obras teatrales de xito como

Klop o "El Chinche" que triunf ruidosa

mente en Mosc hace poco sipo que
tambin represent como actor en las
tablas, pint decorados y dise los vesti
dos de los personajes. A la derecha, un
croquis de la serie de apuntes de trajes
para su comedia satrica Misterio Cmico. J t,3*C*_
 MIRADOR
El escritor italiano Carlos Levi, muy conocido por su libro "Cristo
se detuvo en Eboli ", es tambin un pintor notable. Ama las aves
nocturnas de todas clases, pues segn l "esos animalillos mara
villosos, ms que cualesquiera otros, se asemejan a los dioses".
Entre esas criaturas de la noche, el novelista pintor coloca en primera
lnea a un extrao Buho Real de Etiopa al que ha dado el nombre
de "Graziadio" (a la izquierda). Levi ha hecho el retrato del pjaro
nictlope, ha escrito hermosas pginas de prosa y de poesa en su
honor, y su taller de artista (arriba) est repleto de pinturas, dibujos
y croquis del buho. "Mi "Graziadio" dice Levi viene del centro
del Africa, de los desiertos salvajes y es tan grande como el mayor
de los pjaros o de los ngeles ". (Ver " El Buho "pags. 25-27).