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IANNIS

XENAKIS
1. INTRODUCCIN

2. BIOGRAFA

3. INFLUENCIAS
BEETHOVEN Y EL SINFONISMO EXPRESIVO
FORMACIN EN PARS
ELECTROACSTICA, NMERO Y CIENCIA

4. ARQUITECTURA Y MSICA

5. EL SONIDO XENAKIS
MSICA ESTOCSTICA
MASAS SONORAS EN MOVIMIENTO
CLUSTERS Y GLISSANDI

6. OBRAS

7. IMGENES

8. BIBLIOGRAFA

PEDRO JOS BONILLA GARCA, VIOLONCHELO


2E.S. HISTORIA DE LA MSICA
1. INTRODUCCIN
Durante el siglo XX, la teora musical se convirti en una constante preocupacin, en la
forma, imponindose el serialismo ante el resto de tendencias, y preocupndose
especialmente por crear estructuras con una razn y un logos que nicamente el mundo
inteligible llegara a comprender, en algunos casos sin tener en cuenta una creacin para la
expresin de la sensibilidad y partiendo de unas formas y principios completamente
determinados.

Dicho serialismo formal, vino impulsado por una crisis en el lenguaje musical del siglo XX
que se vi en desventaja respecto al resto de las ciencias y las artes que haban evolucionado
hacia una esttica en la cual el razonamiento de todos los campos se relacionaba entre s ,
las matemticas, la fsica...as como la retrica, gramtica y poesa (esto es equivalente al
trivium y quadrivium de la antigedad clsica pues ya entonces se valoraba la educacin y el
desarrollo de todas estas ramas del conocimiento y el saber sin separar y disgregar unas de
las otras, ms bien todo lo contrario.)

La ciencia se desarrolla a un ritmo vertiginoso durante el siglo XX, y la msica llevada a


cabo por compositores que buscan tambin ese avance conceptual a sus obras, se nutre y se
sustenta sobre unas bases teorizantes complejas que la hacen casi inexplicable para los
sentidos, incapaces de poder apreciar en ella una sensibilidad y una mnima expresin , que
haba sido sustituida despus del romanticismo y postromanticismo, por un serialismo
excesivo. Esto se denomin msica de las esferas o msica callada. Nace pues de la
necesidad de objetivar los parmetros del lenguaje musical para llevarlos a la mxima
elevacin lgica y racional. Es as como nacen las vanguardias en Europa durante este siglo,
envuelto adems en una profunda crisis poltica y social, especialmente durante la primera
mitad de siglo que desencadenar una seria de acontecimientos que afectarn como es
lgico al desarrollo artstico y cultural de los compositores y msicos.

Pues bien, en medio de esta situacin a caballo entre la regeneracin del arte por medio de
la razn, y las guerras que sacuden Europa nace la figura de Iannis Xenakis, compositor,
arquitecto, matemtico y pensador, creador de un sonido nico y con una esttica muy
particular. A continuacin realizaremos un repaso por su vida, su estilo y sus obras con la
pretensin de comprender mejor por qu se trata de una de las figuras musicales ms
importantes del siglo y en que sustenta sus argumentos musicales.
2. BIOGRAFA

Iannis Xenakis nace en Braila, Rumana en 1922 y fallece en Pars, Francia en el ao 2001.
Vivi sus primeros aos en Rumana con su madre, sintiendo desde pequeo una
fascinacin y una predileccin por la msica extraordinarias. Segn cuenta el propio autor,
en Rumana, viva rodeado tanto de msica clsica, como popular, gitana, y al mismo
tiempo de tradicin religiosa ortodoxa y catlica.

Cuando su madre fallece, siendo Xenakis muy joven, este se traslada al lugar de origen de
su progenitor, Grecia. All ingresar en una escuela privada. En la escuela recuerda las
grabaciones que oa por radio , con especial inters las de Beethoven, que le sobrecogieron
y generaron un inters interior por la msica que ir incrementndose con el paso de los
aos, pero no ser hasta los 18 cuando nuestro autor decida comenzar a componer.

Asimismo el joven Xenakis tambin estaba muy interesado por la arqueologa, la filosofa y
era un apasionado de Homero y la literatura clsica. Con especial inters se dedicaba al
estudio de las ciencias en el campo matemtico, y astro fsico , mientras cursaba estudios de
ingeniera en la Universidad Politcnica de Atenas.

Por aquel entonces la situacin social griega y europea viva un momento especialmente
convulso y conflictivo, ya que se encontraba en una grave crisis al borde del estallido de un
conflicto blico . Finalmente as fue, y en el ao 1941 los nazis invadieron Grecia, que se
vio sumida en la segunda Guerra Mundial, y tambin en una guerra civil. Estas
circunstancias impidieron que el joven Xenakis pudiera terminar entonces sus estudios en la
universidad. Particip activamente en la resistencia griega y se posiciona en la lucha del
bando comunista griego.

A principios del ao 46 sufre un tremendo accidente, pues resulta herido por un fusil,
perdiendo el ojo izquierdo y quedando desfigurada una parte de su rostro. Aun as Xenakis
consigue acabar ese mismo ao su carrera en Grecia pero se ve obligado a huir ya que es
condenado a muerte por su activismo poltico. Y gracias a un pasaporte falsificado entra en
Francia aunque su idea en un principi era la de emigrar a EEUU. Su intencin era la de
continuar estudiando all. Antes incluso de que finalizara la guerra Xenakis haba decidido
ser compositor, pero sin abandonar esa vena cientfica que lo unira de por vida a las
matemticas y la arquitectura.

Desde que termina la carrera, busca trabajar en algo relacionado con este campo. Fue
recomendado para algunos ingenieros comunistas pero como estos finalmente no le dieron
trabajo, acab en el estudio del francs Le Corbusier, en Pars. Trabaja en diversos
proyectos menores, en calidad de calculista de su maestro pues era ms bien al principio un
ayudante. Pero poco a poco el peso de Xenakis fue mayor y realiza proyectos
arquitectnicos de gran envergadura por si mismo (aunque casi siempre colaborando con el
arquitecto francs, que supervisaba su trabajo en ocasiones) . Los ms destacados son el
monasterio de Tourette y especialmente el famoso pabelln Philips, que explicaremos ms
adelante.

Mientras desarrolla esta faceta de arquitecto, comienza paralelamente sus estudios en el


conservatorio, y estos le llevaran a toparse con grandes nombres de la historia de la msica
como expondremos en el siguiente apartado. Especialmente se ver influenciado por
Messiaen durante su etapa en el conservatorio y posteriormente por el crtico Scherchen. El
primer artculo que escribi para este autor fue La crisis del serialismo musical, lo que le
sirvi para ganarse algunos enemigos, pero a la vez para reafirmarse en sus ideales.

Fruto de estas relaciones artsticas nacern algunos de sus trabajos ms brillantes, y se ir


perfilando el estilo compositivo de Xenakis. Adems su faceta crtica para con los conceptos
del lenguaje musical nacidos es su siglo posee una importante influencia posterior y
constituye casi una nueva forma de entender y componer, como refleja en su tratado
Musiques formelles donde a travs de una serie de ensayos da una visin completa de la
msica estocstica y del nuevo lenguaje que emplea.

Y ya en la dcada de los 70, Xenakis se embarca en el mundo de la msica electrnica.


Pionero en este gnero, ya que anteriormente funda con varios colegas es CEMAMU
( traducido sera el Centro de estudios matemticos y automtica musical) en 1966. A travs
del desarrollo de unos aparatos muy novedosos mediante los cuales emplea frmulas
algortmicas puede recrear en tablillas las proyecciones de sus obras electrnicas y todo esto
es procesado por un ordenador. Este procesador se llam UPIC y supone un avance
tremendo en el campo de la msica por ordenador.
3. INFLUENCIAS
El estilo que emplea Xenakis es el resultado de una bsqueda experimentada en la creacin
de texturas , en las cuales las masas sonoras se proyectan a travs del medio musical
trazando lneas en el espacio y se suceden en el tiempo. Con unas pretensiones muy
ambiciosas, y con un razonamiento elaborado a travs del lenguaje que emplea, Xenakis
supone una revolucin musical desde su aparicin .

Pero todo el resultado sonoro no ha sido fruto de una casualidad. Por supuesto el estudio
exhaustivo del compositor se ve reflejado en su vena matemtica, fsica, y eso es gracias a
la influencia de importantes personajes que a lo largo de su vida, su trayectoria y su carrera,
marcarn un antes y un despus en su concepcin y sus ideas abstractas.

Por lo tanto nuestro autor se nutre de distintos creadores coetneos, as como clsicos
anteriores a su tiempo. Podemos distinguir, dentro de este grupo a los clsicos consagrados
como por ejemplo Beethoven, o Berlioz; a sus profesores en Pars , entre los que se
encuentran Honegger, Messiaen, Milhaud, Nadia Boulanger o Scherchen y a sus colegas
Edgar Varse y el arquitecto Le Corbusier.

BEETHOVEN Y EL SINFONISMO EXPRESIVO

Beethoven fue el clsico por antonomasia que hizo que el joven Xenakis, a la edad de seis
aos ,escuchara por primera vez en la radio su quinta sinfona y quedara profundamente
impresionado . Relata Xenakis que es a partir de ese momento cuando la msica aparece en
su vida y Beethoven ser siempre una referencia. Ntese en que la mayor parte de su
produccin sea sinfnica, pensada en la creacin de las masas sonoras como masas
orquestales, as como compuso Beethoven sus nueve sinfonas, y Berlioz (primer gran
sinfonista romntico, al que tambin admira).

Por lo tanto retoma de alguna forma este legado orquestal que en la primera mitad del siglo
XX se haba degenerado o en cierta manera apartado por otros gneros. Recupera la
primaca orquestal de las cuerdas, que tambin se haban dado de lado en la mayor parte de
las composiciones anteriores. Vuelve por tanto la gran orquesta. Xenakis afirma que la
sptima sinfona de Beethoven trasciende la msica. Trascender , en una sublimacin para
llevar hasta regiones que en muchos casos incluso la religin pretendi poseer, pero estas
obras de arte van ms all. Trata todos estos conceptos en el inicio de su libro Musiques
formelles.

En sus composiciones Xenakis es un claro representante del llamado expresionismo, de una


forma abstracta (al igual que ocurre en la pintura) pero con pretensiones a las vigorosas
formas de lo sinfnico, o formas fauve con un carcter heroico muy similar al que
Beethoven utiliza por ejemplo en su tercera sinfona o en el ballet Las criaturas de
Prometeo (con un resultado del movimiento de las masas como eje motor de las piezas con
el fin de la expresin.)
FORMACIN EN PARIS

Al poco tiempo de dejar Grecia, comienza a escuchar msica de diferentes compositores


como Bartk, Debussy, Ravel o Stravinsky (cuya Consagracin de la primavera le genera
un impacto similar al que le gener la quinta de Beethoven). Escuchar a Debussy y Ravel
cre en el joven Xenakis el deseo de comenzar una formacin musical completa a travs del
estudio de los pilares de la armona clsica (tal y como se conoca hasta ese momento) y el
contrapunto, as como la orquestacin.

De este modo ingresa en la clase de Honegger en el conservatorio. Honegger peda


regularmente que sus alumnos le entregaran lo que iban componiendo y cuando le lleg el
turno a Xenakis, este toc en el piano hasta que el profesor lo interrumpi bruscamente para
recriminarle que haba cometido quintas y octavas, algo que no estaba permitido. Xenakis le
respondi que quizs las haca porque le gustaban, y el maestro le dijo que no exista nada
de msica en su trabajo. No volvieron a verse. Entonces recurri a Nadia Boulanger, la cual
le dijo que tena mucho talento pero aun estaba comenzado, y as fue como ingres
definitivamente con Messiaen, quien lo instruy y le aconsej que no volviera a las clases
tradicionales, ya que no las necesitaba y siguiera su camino en la bsqueda de su sonido y
su estilo. Xenakis tom este consejo para el desarrollo de su propia concepcin musical
abstracta.

Y otra figura clave para el msico griego es Hermann Scherchen. Este compositor que haba
trabajado con Schonberg, y haba fundado la revista Mlos cuando recibi la visita de
Xenakis con Metastaseis en sus manos se interes mucho por la propuesta, ya que la
msica que se le presentaba estaba escrita por alguien que a su parecer naca de una
percepcin distinta a la que usualmente se tena de la materia sonora. Le pidi que escribiera
artculos para su revista Gravesaner-Blatter. As naci su articulo La crisis del serialismo
musical.

ELECTROACSTICA , NMERO Y CIENCIA

Podemos sealar a Edgar Varse como uno de los ms influyentes compositores del siglo
XX para Xenakis. El autor griego experimenta en el arte de componer un fenmeno que ya
haya Varse, el de los movimientos entre los planos y las masas sonoras en la msica.
Varse sustituye el contrapunto clsico por esta sucesin y proyeccin de los sonidos, siendo
su obra Hiperprisma un claro ejemplo de la descripcin de esta nueva y revolucionaria
forma de entender el movimiento sonoro mediante este contrapunto deformado que nace
de la relacion entre las masas sonoras en el espacio. Xenakis transmite en el interior de su
pabelln Philips la msica electroacstica del llamado Pome lectronique del compositor
francs. Ambos constituyen un sntoma de la revolucin musical conceptual y un ejemplo
del cubismo sonoro que crea esta confluencia de planos en la msica.

Los principios cientficos sern los de las matemticas y la fsica que aunadas en una nueva
concepcin del arte tanto musical como arquitectnico (y aqu entra la relacin de Xenakis
con Le Corbusier, que explicaremos en el siguiente apartado) as como la necesidad del
msico griego de sustituir una msica determinada por aquella que nazca en base a leyes
estadsticas, dar como resultado creaciones en base a leyes estocsticas. Estas leyes del
principio de indeterminacin fueron postuladas por Werner Heisenberg.
4. ARQUITECTURA Y MSICA
Cuando nuestro autor comienza a trabajar para el reconocido Le Corbusier en Pars al
principio lo hace realizando clculos de resistencia de materiales y otras tareas menores.
Pero a medida que Xenakis adquiere la tcnica prctica de los elementos para poder disear
y crear le pide a su maestro que le permita empezar a disear y trabajar en construcciones
arquitectnicas por s mismo. Le Corbusier accede a que comience a trabajar por s mismo,
y le encarga entonces que se ocupe del proyecto del Monasterio de Tourette. Xenakis dibuja
todos los planos del monasterio pero el resultado final fue una mezcla de sus ideas y las de
Le Corbusier. Mientras que para el emblemtico pabelln Philips, Xenakis desarroll todo el
trabajo por sus medios como posteriormente reconocera Le Corbusier.

Pues bien, es durante este periodo cuando Xenakis siente una unin muy fuerte entre la
creacin a nivel musical y arquitectnico y compone y disea con una interrelacin
asombrosa. Como l mismo sealaba, el msico comenzaba escogiendo un tema, y a partir
del mismo creaban una forma por yuxtaposicin, expansin, reduccin etc. Mientras que en
arquitectura el punto de partida siempre era la superficie y entonces se diseaba las formas y
funciones y se seleccionaban los materiales. As que se trabaja de lo global al detalle. Para l
este movimiento descendente era antinatural al igual que pasaba en la msica. Entonces
pens que era posible hacerlo diferente.

Le Corbusier tambin lo senta as, y un da le dijo que iba a hacer una casa comenzando por
los detalles. Dise una grgola y sobre la sombra que esta proyectaba, se dise el resto.
Pero este nexo artstico va ms all.

Si nos remontamos a las tradiciones pitogricas y tambin platnicas hayamos proporciones


que son el resultado de elementos como la seccin urea (nmero de oro) y que daban la
clave de los cnones de la belleza griega perfecta (empleada por muchos artistas). Pero estas
proporciones que estn acordes a la naturaleza y se encuentran de forma libre y azarosa en
el medio natural inspiran tambin a arquitectos como el mencionado Le Corbusier. Este,
asesorado y aconsejado por el propio Xenakis trata estos conceptos en su obra escrita
Modulor.

Hablando en trminos propiamente musicales, estas consonancias de octava, quinta, cuarta


pueden guardan una relacin semejante para poder equipararse a las razones y proporciones
a las que nos referamos anteriormente. Como curiosidad decir que en el renacimiento,
creaban las bases de los edificios en base a trminos musicales ( di pason a la octava,
di pente a la quinta y di tessaron a la cuarta.)

Xenakis es un autor en el que convergen estos principios y proporciones (que se conocen


desde la antigedad clsica ) con los ms avanzados planeamos del siglo XX (incluso
segunda mitad). En este caso la explicacin se encuentra en las leyes estocsticas, leyes de
probabilidad para encontrar las formas de articulacin de los elementos que hayamos en la
naturaleza.
La arquitectura se plasma de una forma simultnea mientras que en msica se desarrolla el
sonido a travs del tiempo en una forma sucesiva. Como seala en el prefacio que escribe al
Convento de La Tourrete de Le Corbusier, Xenakis dice que en msica partimos de lo
pequeo para alcanzar lo global pero en arquitectura es necesario entender el detalle y el
conjunto al mismo tiempo sino todo se desploma, siendo precisamente este concepto de
relacin entre el detalle y el conjunto lo que da coherencia.

Por lo tanto es en el movimiento donde se despliegan los sonidos, argumentndose en el


tiempo , sin ocupar un lugar siempre como en las formas de las diferentes construcciones. Y
es aqu donde se encuentra tan asombrosa relacin entre una composicin y un proyecto o
diseo arquitectnico. El mejor ejemplo para explicarlo sin duda es el pabelln Philips que
se encuentra en Bruselas y que fue creado para la exposicin que se realiz en esta ciudad
durante el ao 1958. Este pabelln guarda exactamente los mismos principios geomtricos
que Xenakis emplea en su obra ms importante : Metastasis. Estos principios son los que
dan lugar a las superficies del pabelln, estos son paraboloides hiperblicos y conoides.

Asimismo sobre el monasterio de La Tourrete Xenakis afirma que : los trozos de vidrio
ondulatorio son un ejemplo concreto del paso del ritmo, de las escalas musicales (el oido) a
la arquitectura, como posteriormente el paso de los glissando e masa de cuerdas a la
definicin de los coques rgles del pabellon.

Por lo tanto, ambas artes estn dispuestas en base a proporciones matemticas, fsicas y
geomtricas y nacen proyectos o masas sonoras, dependiendo de si se antepone el espacio al
tiempo, el reposo al movimiento o la simultaneidad a la sucesin (oposiciones entre
arquitectura y msica , respectivamente). Y adems de tener una razn primigenia y por
tanto entenderse de forma inteligible, ha de trascender ms all en una percepcin sensible
de su escucha o de su visualizacin como planteaban los ms antiguos sabios.
5. EL SONIDO XENAKIS

MSICA ESTOCSTICA

Iannis Xenakis pone de manifiesto en numerosas ocasiones su necesidad interna y vital de


revolucionar la msica serial. Considera que esta se encuentra en un punto muerto sin
retorno y que es necesario comprender mediante un razonamiento distinto el lenguaje
musical floreciente en esta segunda mitad del siglo XX. Es a partir de 1954 cuando
introduce el trmino de msica estocstica para referirse a aquella de la cual se considera el
precursor y que tiene su base en los principios de la indeterminacin (por contraposicin a
lo que ocurra en el serialismo que estaba totalmente determinado) y a la vez leyes naturales
de las probabilidades de los elementos.

Las leyes estocsticas se encuentran en muchos elementos, por ejemplo en la naturaleza.


Son leyes del clculo probabilstico y matemtico. Si nos referimos concretamente a los
sonidos que hayamos en el medio, esta considera los sonidos aislados como una totalidad
aunada y sobre esta trabaja para encontrarse en una transicin de lo que ha sido el orden
absoluto al desorden total (y viceversa). Nos estamos refiriendo a la bsqueda de un trmino
medio entre la excesiva determinacin que dominaba el pensamiento y la ciencia del siglo
XIX y la indeterminacin que plantea la fsica ms avanzada. Con esto Xenakis pretende
posicionar a la msica como un lenguaje en un lugar similar a la fsica y las matemticas,
ciencias que el autor conoce muy bien.

Seala que el estricto serialismo haba acabado por crear un desorden fruto de esa
hiperdeterminacin continua de la msica, es decir que haba conseguido lo contrario para
lo que haba sido creado. Por eso Xenakis mira ms all del puntillismo y la nota aislada y
aboga por el surgimiento de las llamadas masas sonoras como elementos fundamentales.

MASAS SONORAS EN MOVIMIENTO

Pues bien, el tomo primigenio de Xenakis sobre el cual desarrolla sus obras son las
denomidas masas sonoras. Masa es la unidad y el concepto que emplea continuamente el
compositor en sus escritos. La tncina compositiva que emplea es la del movimiento de
planos y masas sonoras, desplegando, replegando y conjugando los sonidos.

Existe una sustitucin de la elaboracin del contrapunto clsico como pauta compositiva y
ahora el movimiento de los planos y las masas, as como sus proyecciones en el espacio y
tiempo pues se desarrollan en sucesin (como ya hemos comentado anteriormente) que
deforman el resultado lineal en favor de las masas organizadas de sonidos que se someten a
proyecciones geomtricas. Brevemente explicado podemos decir que al proyectarse en
forma geomtrica hay que entender la msica como un doble eje de coordenadas
correspondiendo uno a la altura tonal y la duracin temporal.

Se hace patente el cambio de la nota aislada y su nexo con otras por la conjuncin y
divergencia de planos sonoros, a los que tambin se refiere el compositor Edgar Varse.
En el estilo de Xenakis es el movimiento masivo el principal motor y el gran protagonista
que consigue transformar los elementos a travs de las duraciones y lo ritmos en el tiempo.
Por lo tanto el movimiento podemos decir que acta como medio musical.

Es as como las composiciones adquieren una dimensin aadida- ms all de la horizontal


y la vertical que corresponden al ritmo y la altura meldica (respectivamente)- que es la de
las superficies. Es casi como si un cuerpo solido sonoro cobrara vida y trascendiera
simplemente del clsico papel pautado y la forma lineal del discurso convencional.

CLSTERS Y GLISSANDOS

Dos elementos clave para comprender la msica de Xenakis son los clusters y los glissandi,
trminos que definiremos a continuacin y veremos en que circunstancias y con qu
propsito los utiliza el autor.

El clster o clster tonal (del ingls cluster: racimo de notas) es realmente un acorde
musical compuesto de semitonos cromticos consecutivos distintos (por ejemplo, las notas
do, do, re, re, mi y fa, sonando al mismo tiempo).

Lo cierto es que al odo los clsters resultan especialmente disonantes. Se han empleado con
ms facilidad en instrumentos como el piano (puesto que la cantidad de notas que se tocan a
la vez puede llegar a ser muy amplia) pero es tambin posible emplearlos en instrumentos
orquestal y sinfnicos. Y es en ellos donde los emplea especialmente Xenakis. Sobretodo en
los instrumentos de la familia de las cuerdas frotadas: violines ,violas, violonchelos y
contrabajos.

El clster es para Xenakis una herramienta de saturacin armnica en un bloque que pone
lmite al espacio musical y sonoro, creando casi un efecto de agujero negro, cubriendo de
masas entrelazadas ascendentes y descendentes las progresiones en el espacio que parece
anular el tiempo . Utiliza los clusters en sustitucin de los acordes comunes.

El otro elemento por antonomasia ms utilizado por Xenakis es el glissando. El glissando es


un efecto que se produce cuando rozando o pulsando una cuerda deslizamos el dedo de
forma ascendente o descendente haciendo que vare la altura del sonido y podemos pasar
ms rpido o ms despacio. No acaba de percibirse un sonido determinado. Es sobretodo
caracterstico de los instrumentos de cuerda, pero tambin los realizan pianistas e
instrumentos de viento.

Xenakis emplea los glissandos para reducir la fraccin tonal hasta casi el infinito, esto
produce el efecto de una reduccin del tiempo y una gradacin de la altura sonora mnima
(cuartos de tono). Estos deslizamientos se producen sin cesar y con velocidades distintas
fluctuando entre los planos que convergen.

La relacin que se establece en cada obra entre estos dos elementos que se van
sobreponiendo en las masas fluyendo en el tiempo y proyectndose en diferentes alturas
resulta increble. Normalmente una sucesin de clusters suele poner fin a los glissandos,
ambos constituyendo lmites del espacio. Otro elemento tambin bastante usual es el de los
pizzicatos , y asimismo golpes rtmicos sobre las cajas de los instrumentos.
6. OBRAS
Iannis Xenakis compone obras de muy diversa ndole, por ejemplo para conjuntos de
instrumentos de percusin, as como por medios electromagnticos, para espectculos de luz
y sonido, cantatas u oratorios de carcter casi operstico...

Pero donde destaca muy notablemente al margen de los gneros nombrados anteriormente
es en las piezas orquestales, siendo algunas de ellas para gran orquesta (rozando incluso el
centenar de msicos) y tambin para orquesta y piano, donde ms destaca. Puede decirse
que con Xenakis quizs reaparecen caractersticas del la msica del XIX, por ejemplo la
gran orquesta, pero tambin la msica de cmara, los dos para violn y piano, el tro con
piano y el quinteto con piano. Este msico de esttica brutalista y fauve devuelve al
panorama musical aspectos de gnero que precisamente el siglo XX haba dejado de lado en
favor de otras agrupaciones , pero l los recupera, a la vez que hace uso de un nuevo y
revolucionario lenguaje en la msica lleno de proyecciones disonantes atonales y masas en
movimiento.

Genera un resurgimientos absoluto de las cuerdas que parecan sentenciadas durante la


primera mitad de siglo (pues se las relacionaba con un expresionismo romntico y se las
devalu en favor de otras agrupaciones de percusin y viento metal especialmente). A
continuacin explicaremos algunas de sus obras ms importantes y otras que aunque no
hayan sido especialmente relevantes o conocidas tambin sirven para entender la filosofa y
el planteamiento musical de nuestro autor.

METASTASIS: escrita entre los aos 1953 y 1954, eta obra supone la
primera gran produccin de reconocimiento de Xenakis despus de concluir
sus estudios en Pars con Oliver Messiaen. Es una obra orquestal compuesta
para 61 instrumentos, y que tiene una duracin aproximada de ocho minutos.
De los 61 instrumentistas cada uno realiza una interpretacin diferente,
correspondiendo 46 a las cuerdas, 12 vientos, y 3 percusionistas a cargo de 7
instrumentos. Existe un claro predominio de las cuerdas, y a partir de la
primera nota se dividen en 46 voces distintas que convergern durante los
infinitos glissandos y chocaran en los duros clusters. Se traza entonces la
correlacin entre la msica y la arquitectura, ya que entre el paraboloide
hiperblico y conoide, y las tersas continuidades de los glissandos se descubre
una correspondencia radical especialmente al final de la obra. Se estren en el
ao 1955 bajo la batuta de Hans Rosbaud en el festival de Donaueschingen. La
pieza formaba parte de una triologa llamada Anastenaria pero despus se
interpretaba por separado. Estaba inspirada en la visin del tiempo que tena
Einstein y los sonidos que Xenakis tena de la guerra, basando su estructura
en las ideas matemticas de Le Corbusier.

PLIADES: se trata de una pieza compuesta para seis instrumentos de


percusin,en la cual el propio Xenakis disea algunos de los instumentos
metlicos, que se van alternando con el conjunto de isntrumentos de
percusin pianstica, o con la mezcla de metales y pianos durante la obra.
Es un claro ejemplo de que la percusin comienza a diversificarse y se
consagra como conjunto instrumental . La obra esta divida en cuatro partes,
stas a lo largo de los aos fueron variando de posicin quedando finalmente
configuradas en el siguiente orden : I Mlanges, II Claviers, III Mtaux,
y IV Peaux. En la primera parte aparece la percusin metlica, en la segunda
los pianos (xilofn, xilorimba...) en la tercera mezcla metales y pianos, y en
la cuarta las pieles: membranas de tambor, de timbal, de bombo, de
bong africano. En toda ella se evoca la constelacin celeste de las Plyades,
hijas del titn Atlas, soporte y sostn del universo terrestre. Compuesta en 1978
para los percusionistas de Strasburgo.

KOTTOS: Se trata de una obra genial para violonchelo solo que sugiere la
figura de desafo entre un gigante de cien brazos as llamado, que se enfrent a
Zeus y fue vencido por ste: cien brazos, los de una gran orquesta, capaz de
movilizar masas sonoras, pero esta vez a partir de un nico intrprete sobre un
instrumento puesto en la ms audaz prueba del lmite: el violonchelo.

TTRAS: Es una pieza dedicada al famoso cuarteto Arditti Quartet, y es


uno de los trabajos ms espectaculares en el campo del cuarteto de cuerda
dentro del repertorio de esta agrupacin. Sobretodo requiere una gran
exigencia interpretativa dada su densidad y poder, que se aleja bastante de la
escritura conocida hasta el momento en este gnero. El ttulo alude a la figura
de los cuatro msicos.

N'SHIMA: Es un do spero, gutual e incluso austero, basado en una


docena de palabras hebreas seleccionadas por su valor fontico y semntico, y
fue encargado por un Festival de Jerusalm en 1975. El ttulo que significa en
hebreo aliento o espritu en hebreo, se refiere a las dos mezzosopranos
que interpretan la pieza, con voces desde la garganta elevando sonidos
homogneos, y sin vibrato. Estn acompaadas de dos trompas, dos trombones
y un violonchelo.
7.IMAGENES