Rondas

"A la víbora ..."

A la víbora, víbora
de la mar, de la mar
por aquí pueden pasar,
los de adelante corren mucho
los de atrás se quedarán.
Una mexicana
que fruta vendía,
ciruela, chabacano,
melón o sandía.
Verbena, verbena,
la Vírgen Matatena,
que llueva, que llueva
la Vírgen de la Cueva.
Campanita de oro,
déjame pasar
con todos mis hijos
menos el de atrás,
tras, tras, tras.
Será melón,
será sandía,
será la vieja
del otro día,
día, día, día, día.

"El Patio de mi casa"

El patio de mi casa
es particular;
se llueve y se moja
como los demás.
Agáchense,
y vuélvanse a agachar,
que los marineritos
se vuelven a la mar.
Chocolate molinillo,
corre, corre, que te pillo;
estirar, estirar
que un ángel va a pasar.

En cualquier rincón de Guatemala hay una versión de la mujer fantasma que vaga por las calles de la Ciudad mientras llama a llantos a sus hijos perdidos. lagos o en localidades costeras. Pero cuando el Diablo vio al Cadejo blanco. Limón Leyendas El Cadejo: La palabra “Cadejo”. creó un ser sobrenatural para protegerlos: el Cadejo. bastante dura su piel y si lo quieres tomar tienes que estrujarlo bien. Cuenta la leyenda que cuando Dios vio los problemas obstáculos que a diario enfrentaban los seres humanos. La Llorona La leyenda de la Llorona es una de esas historias que nadie sabe donde se origina. También se dice que el secreto para que la Llorona no se lleve tu alma es usar la ropa interior al revés. se puso celoso y decidió crear a su propio Cadejo. Esto conlleva a que en numerosas ocasiones los Cadejos blancos y negros se enfrenten. significa: “Parte del cabello muy enredada que se separa para desenredarla y peinarla”. ya sea de ríos. como un enredado misterio. Con forma de perro blanco y ojos rojos que brillaban como llamas ardiendo. su misión era protege a sus seguidores. El Cadejo blanco mantiene a raya al Cadejo negro. Adivinanzas Soy amarillo por dentro tengo blanco el cascarón y aquí me hizo famoso un tal Cristóbal Colón. que el nombre que los españoles dieron a esta criatura parezca estar relacionado al enigma que representa. pero si la escuchas lejos es que está cerca. para evitar que se robe las almas de los inocentes. . De ahí. Agrio es su sabor. Se dice que es más probable toparse con la Llorona en las ciudades y pueblos donde hay agua cerca. un perro negro con patas de cabra y también de ojos rojos como llamas. Sus lastimeros gritos asustan al más valiente y paralizan al pavoroso. y cuya misión es hipnotizar a los trasnochadores para robarse sus almas. según el diccionario de la Real Academia Española. con un hedor repugnante. y se dice que cuando se escucha cerca es que está lejos.

le pido por favor que me deje seguir viviendo. no fue mi intención molestarlo de ninguna manera. cuando comenzó a sentir picazón por todo el cuerpo. el cual se acercó hasta el agujero para ver lo que sucedía. Muy emocionado estaba el astrónomo mirando al cielo. tienes que estar muy atento por donde caminas ya que te puedes encontrar con cualquier cosa en el suelo. donde la ciencia es muy importante para sus habitantes. . para estar picándome por todo mi cuerpo y no dejarme disfrutar de mi merecido descanso? Contestó la pulga: "Discúlpeme señor. La Pulga y el hombre Un hombre disfruta de un buen sueño. ya que no tengo ningún motivo para seguir aguantando tus picaduras. pero ten mucho cuidado la próxima vez que salgas por un lugar que desconoces. no importa si es grande o pequeño que pueda ser el prejuicio que me causes. había un anciano astrónomo." Moraleja: Antes de lanzarse a la aventura.Lo siento pequeña pulga. le gustaba realizar el mismo recorrido todas las noches para observar las estrellas. Moraleja: todo aquel que le hace daño a otra persona. Fabulas El Astrónomo En un país muy lejano. pero no puedo hacer otra cosa que acabar con tu vida para siempre. Cerca del agujero pasaba un hombre. Un día. ya que por mi pequeño tamaño no creo que lo pueda molestar mucho. le dijo: . le dijo al anciano: "Te ayudaré a salir de ahí.¿Quién te crees que eres insignificante bicho. debe estar dispuesto a afrontar las consecuencias. ya informado de lo que había ocurrido. Cuando se cayó al agujero comenzó a gritar pidiendo ayuda. hay que conocer el lugar por el que se transita. buscó por toda su cama para ver qué era lo que les estaba causando tanta molestia. el anciano salió de la ciudad para poder verlo con sus propios ojos. uno de sus viejos colegas le dijo que había aparecido un extraño astro en el cielo. Tras su búsqueda encontró a una minúscula pulga y le dijo las siguientes palabras: . Molesto por la situación. no se dio cuenta que a pocos pasos de él había un agujero." El hombre riéndose de las ocurrencias de la pulga.

expresión corporal o lenguaje corporal es una de las formas básicas para la comunicación no verbal. el movimiento corporal propicia una buena salud y una buena autoestima. . A veces los gestos o movimientos de las manos o los brazos pueden ser una guía de sus pensamientos o emociones subconscientes. Las palabras se usan para establecer y mantener relaciones personales. Expresión Corporal Los movimientos corporales. El movimiento corporal se puede explicar como un modo de expresión universal el cual es el resultado de la acción de nuestro pensamiento creativo utilizando nuestro cuerpo como medio de comunicación. mientras que las señales no verbales se utilizan para comunicar información acerca de los sucesos externos es para hablar o expresarse de una manera creativa. se refiere a la expresión con las manos que realizan las personas.

al tiempo que dirigió el Grupo de Experimentación Musical. En 1967 obtuvo una beca en el Instituto de Altos Estudios Musicales Torcuato di Tella de Buenos Aires (Argentina). impartiendo talleres de sensibilización al fenómeno acústico y cursillos de introducción a la música contemporánea. En 1969 obtuvo el primer premio en el Certamen Centroamericano 15 de Septiembre. ciclo para violín y orquesta compuesto entre 1986 y 1990. Piezas características para Cuarteto de Cuerdas (1983) y El violín valsante de Huisderio Armadel. Algunas de ellas son Cantata dialéctica (1974). análisis poético. Cursó estudios primarios y secundarios en el Colegio San Sebastián. Sus obras musicales ocupan un lugar relevante en la historia de la música contemporánea latinoamericana. compuesta en 1980 y premiada en Bourges. Biografía de Joaquín Orellana Lugar de nacimiento y/o fecha de nacimiento: Joaquín Orellana Mejía. técnicas audiovisuales y filosofía del arte. Rupestre en el futuro (1979). en diversas entidades de la capital. Durante el período 1956-1974 desempeñó el cargo de violinista en la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala. estado de Minas Gerais (Brasil). Trabajó en la Dirección General de Bellas Artes de Guatemala y como maestro en el Conservatorio Nacional. Recibió cursos de lingüística estructural. que él mismo había fundado. Francia. Guatemala. y en 1985 fundó y dirigió el Quinteto Municipal de Arcos. Algunos de sus profesores eran notables maestros. 1937 Compositor y músico guatemalteco. Gerardo Gandini y Francisco Kröpfl. realizado en São João del Rei. Desde 1977 hasta 1982 integró un equipo de trabajo con los hermanos David e Igor de Gandarias. Entre los años 1981 y 1984 dirigió el cuarteto Remembranza fundado por él. . donde se familiarizó con la música contemporánea de vanguardia y aprendió diversas técnicas de música electroacústica (composición y montaje). Imposible a la X (Imágenes de una Historia en Redondo). por su obra Multífona. En 1949 inició su educación musical en el Conservatorio Nacional de Música. situado en la capital guatemalteca. En 1982 su obra Poema Coral Declamatorio fue seleccionada para formar parte del archivo venezolano en homenaje a Simón Bolívar. como Alberto Ginastera. También ejerció la docencia en el Octavo Curso Latinoamericano de Música Contemporánea.

Se graduó de Maestro en Arte (Móbil. También en colecciones particulares de Guatemala. Ha escrito música de Cámara. s. Glifo de Oro. Historia del Arte. Convergencias para Viola y Orquesta. Escribió el libro La Historia de la Música en Guatemala (Móbil. Es Maestro en Arte especializado en artes plásticas. Biografía de Enrique Anleu Díaz Enrique Anleu Díaz es un artista plástico. 2002). en museos de Arte y de la Universidad de San Carlos de Guatemala. Dibujo. Su obra puede apreciarse en galerías de Bancos del Sistema nacional.f. Estudió en el Conservatorio Nacional de Guatemala y Dirección Orquestal con Hanz Swarowsky. Meditación Judía y otras (Móbil. s. América. 2002). 2002) . Grabado. 2002). el Gran Premio Festival Internacional de Cagnes Sur Mer.). escritor. Entre la obra musical más reconocida del maestro Anleu Díaz destacan: Divertimento para orquesta de cuerdas. Ha sido un destacado exponente de la generación del 60 y perteneció al círculo Valenti (Móbil. El artista ha recibido varias distinciones entre la que se encuentran la de Emeritissimum de la Universidad de San Carlos de Guatemala. Anleu es un destacado compositor musical. solística y orquestal. Premio Único de Grabado y la Bienal de Arte Paiz 1983 (Galería de Arte dieAugen. Anleu estudió Pintura. La Atlántida -Sinfonía-.). Es un destacado compositor musical y fue investigador etnomusicólogo en el Centro de Estudios Folclóricos de la Universidad de San Carlos de Guatemala (Móbil. Ha sido miembro de la Orquesta Sinfónica Nacional. Europa y Asia. Francia 1974. Sus estudios en la ENAP se llevaron a cabo en la década de 1950. Ha realizado exposiciones personales a nivel nacional e internacional (Galería de Arte dieAugen. Argentina. 2002). maestro y músico guatemalteco. en Buenos Aires.f. Primera Sinfonía. Soliloquio para orquesta. la cual ha dirigido innumerables veces y también ha dirigido la Orquesta de Cámara del Conservatorio. Composición. Pintura al desnudo y Paisaje en la Escuela Nacional de Artes Plásticas -ENAP-.

de acuerdo a su hija. 1983). ejerció un amplio repertorio. Cuarteto para cuerdas -1966-. Homenaje -in memoriam Emilio Arenales Catalán-. Israel y Japón. Su educación musical en Guatemala fue completa pero visitó otros paises para enriquecer sus conocimientos. Ofrenda y gratitud -terremoto de 1976-. así como en Estados Unidos.2 -1977-. Argentina. Como director. Planetarium: La muerte de un personaje. Desde muy temprana edad participó con la Marimba Ideal. Japón fue uno de los países donde siempre se le recibió con los brazos abiertos desde que compuso una pieza por el 50 aniversario de la explosión de la bomba atómica en Hiroshima. Estampas de Rabinal Achí. en el Instituto Torcuato di Tella. Creaciones musicales Su obra prolífica -más de 100 composiciones. se graduó como pianista. Sarmientos falleció el miércoles 26 de septiembre de 2012 por por un paro cardiaco y complicaciones respiratorias tras ser internado el martes previo. 2012). Concierto para cinco timbales . Tras perfeccionar el saxófono y clarinete. 2012). pianista y director de orquesta…. que además de incluir las grandes obras europeas y la obra propia. En ese país sus composiciones son interpretadas por varios músicos. Reponso Homenaje No. Diferencias para violoncello y orquesta -concierto-. Mónica Sarmientos (Jorge Sarmientos. e incluso grabó un disco compacto con obras del guatemalteco (Herrera. recitante y orquesta-. departamento de Suchitepéquez. ha ofrecido al público valiosas obras de compositores latinoamericanos (Colegio de Compositores de Latinoamérica. 2004). Responso -Homenaje II en 1977-. compositor. 2012). Francia. Sexteto No. Francia. fue nombrado Director Artístico de la Orquesta Sinfónica Nacional de Guatemala de 1972 a 1991. Esto último no solo como pianista sino también como director de orquesta (Haeussler. El artista inició sus estudios de música en el Conservatorio Nacional como interno pues vivía en el interior del país.incluye casi toda la gama de música sinfónica: Cinco estampas cackchiqueles -1953-. 2004 ). del maestro Domingo Bethancourt (Herrera. Actuó también como director huésped en numerosos países de América Latina. 1983). en París. David y Betsabé -poema para orquesta-. y posteriormente. Oda a la libertad. Bolívar -oropoema sinfónico para coro. Concierto para violín y orquesta -1971-. El Pájaro Blanco - las tres en ballet-. Concierto para marimba y orquesta. Ganó varios premios en composición y fue becado para estudiar en la Escuela Normal Superior de Música. Después. Estampas del Popol Vuh. Mas adelante en su vida tomó cursos de perfeccionamiento con Pierre Boulez y Sergiu Celibidache (Colegio de Compositores de Latinoamérica. entre ellos la famosa pianista Kumi Miyagawa. Biografía de Jorge Álvaro Sarmientos nació en el municipio de San Antonio Suchitepéquez. en Buenos Aires. en 1931 (Haeussler. 2 para piano y vientos -su primera obra dodecafónica-.

En los inicios se buscaba una alternativa a la estricta técnica del ballet clásico. en febrero pasado (Herrera. al igual que el ballet clásico. a través del bailarín . pero su evolución desde finales de los años 1940 en adelante llevó a que se prefiriese a partir de entonces emplear la expresión danza contemporánea. Fue miembro fundador de la Escuela Superior de Arte de la Universidad de San Carlos de Guatemala y uno de sus últimos reconocimientos fue la Orden del Sol Naciente que le otorgó Japón. una idea. empezaron a aparecer bailarines danzando descalzos y realizando saltos menos rígidos que los tradicionales en el escenario. . Se dice que en la danza contemporánea (hoy día) "todo vale". pero mezclando movimientos corporales propios del siglo XX y XXI. Tres cuadros rurales sinfónicos -sobre el poema Tecún Umán. Es una clase de danza en la que se busca expresar. llegándose incluso a no dejar claro a qué estilo se asemeja o qué patrones se siguen. la americana y la europea. un sentimiento. de Ciencias y Bellas Artes. Orden Andrés Bello del Gobierno de Venezuela -1990. una emoción. 2012). Se pueden distinguir en los inicios dos escuelas. Con el tiempo. y la Moneda de Oro de la Asociación Internacional de Concierto de Japón -1988-. Hasta el final de la Segunda Guerra Mundial. Hoy en día. entre otros (Móbil. como video e imágenes usados de fondo. en la rama de música.y orquesta. 2012). Danzas Contemporáneas La danza contemporánea surge como una reacción a las formas en las que tenemos llamadas como clásicas y probablemente como todas nuestras necesidades de expresarse más libremente con el cuerpo. 2002).También recibió 12 primeros premios en el Certamen 15 de Septiembre de Centroamérica y Panamá. Fue miembro numerario fundador del Colegio de Compositores Latinoamericanos de Música de Arte y también fue galardonado con la Orden del Quetzal (Herrera. las técnicas modernas dejan paso a un torbellino de mezclas de estilos. Premios obtenidos Entre los premios que recibió durante su carrera destacan Las Palmas Académicas de Francia -1976-. Una característica distintiva es el uso de multimedia para acompañar las coreografías. como el flamenco. de Miguel Angel Asturias-. fueron apareciendo variaciones en las que la técnica clásica brillaba por su ausencia e incluso se introducían movimientos de otras técnicas corporales. este renovado estilo de danza se llamó danza moderna. Su origen se remonta hasta finales del siglo XIX. movimientos de danzas tribales y hasta del yoga.

La danza clásica tiene una dramaturgia con principio. contar historias de una forma no lineal. En los últimos cincuenta años la investigación y la búsqueda continua de las nuevas formas de expresión ha conducido a la danza por diferentes caminos hacía la perfección técnica y artística. La danza contemporánea puede seguir esta estructura o bien. la no estructura. no siempre tiene que contar una historia. La danza clásica busca el preciosismo. El coreógrafo supervisa la elección del vestuario y su valor estético para la composición general de la actuación y también para ver como influye en los movimientos de los bailarines. Los bailarines son seleccionados en función de su habilidad y entrenamiento. su estética y su percepción. Influida por los cambios de la vida social y política y también de otras artes. con lo humano y sus pasiones. La danza contemporánea busca la conexión con lo terrenal. la danza clásica se construye a través de pasos ya existentes y siempre codificados mientras que la danza contemporánea busca la innovación y la creación de nuevas formas de movimiento de acuerdo con las necesidades del coreógrafo o el intérprete. está ligada al concepto de lo dionisíaco. Él o ella elige si la pieza tendrá un carácter abstracto o narrativo. La coreografía es determinada basándose en su relación con la música o los sonidos con los que se baila. La danza como las otras artes ha tenido grandes cambios estéticos durante toda su historia. La danza contemporánea puede hablar de un concepto. El coreógrafo suele tomar las decisiones creativas. con lo celestial. la danza ha cambiado su forma de ser. lo estructurado y perfecto. la conexión con lo etéreo. clímax y desenlace. . Por otro lado. El papel de la música en danza contemporánea es diferente al de otros géneros porque puede servir de fondo para la pieza. proponer un ambiente o presentar movimientos con el propósito de conseguir una estética determinada. más bien está ligada al concepto de lo apolíneo . la transgresión.

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