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menos fatalista que Sastre (ms existencialista) y su Realismo es simblico frente al

El Teatro desde 1940 Hasta nuestros das: Desde los aos 40 hasta los aos 50
de Sastre, que es social. Buero es posibilista (representar es lo que importa) y
Sastre, imposibilista (escribir es ms urgente que estrenar). Este ltimo funda con
Jos M de Quinto el G.T.R. (Grupo de Teatro
El teatro es el gnero ms afectado negativamente por la Guerra Civil: han muerto Realista), un teatro de rebelin con ms expectativas que xito. Con l se ha abierto la va
los grandes renovadores (Valle-Incln y Lorca) y se le imponen mayores al teatro realista de los aos 60, con autores como Lauro Olmo (La camisa, sobre el paro
restricciones por su necesidad de ser representado en pblico. Durante la y la emigracin al extranjero); Jos M Rodrguez Mndez (Los inocentes de la Moncloa,
posguerra (1939-1975) diferentes tendencias dan fe de la evolucin poltica e sobre opositores vctimas de la Espaa del momento); Jos Martn Recuerda (Las
intelectual del pas: hay teatro del exilio, conservador; de humor; realista, salvajes en Puente San Gil, sobre el puritanismo y la hipocresa social); Ricardo Rodrguez
experimental y vanguardista. Con la democracia se estrena de todo segn dos Buded (La madriguera, o habitacin de alquiler smbolo de la opresin) y Carlos Muiz (El
tendencias: la neorrealista y la neovanguardista.||Los escritores en el exilio no tintero, sobre un oficinista fracasado que se suicida).
podrn ver sus obras representadas en Espaa hasta finales de los aos 60 en
adelante. En los aos 40, su teatro presenta tintes poticos, bien con elementos Desde los aos 60 hasta el inicio de la democracia
grotescos: El adefesio de Alberti (sobre la intolerancia del poder) o simblicos: La
dama del alba de Casona (con la Muerte como un personaje ms en la vida). Max
Aub est contra el antisemitismo europeo (A la deriva) y la vida de los desterrados A finales de los aos 60, se desarrolla el Nuevo Teatro, teatro vanguardista y
(El puerto).Hasta los aos 50 predomina un teatro conservador o nacional, al servicio de experimental, (que repara en la deshumanizacin de la sociedad) con dos
la dictadura, que pretende entretener y moralizar. Un rasgo comn de este teatro es la tendencias, una simblica: Jos Ruibal, Miguel Romero Esteo, Manuel Martnez
evasin de la realidad. Mediero y otra experimental: Buero Vallejo, Francisco Nieva y Fernando Arrabal.
Buero Vallejo incorpora el efecto de inmersin que introduce en el drama al
Se cultiva la alta comedia benaventina, el sainete costumbrista y el drama burgus. La espectador cuando, por ejemplo, se apagan las luces en obras de ciegos (El
crtica de las costumbres es muy superficial y nunca hiere al espectador.Ttulos concierto de San Ovidio); se va la voz cuando hay sordos (El sueo de la razn) o
como Dnde vas, Alfonso XII? yDnde vas,triste de ti? vemos una celda donde antes habamos visto, como el protagonista, una
de Luca de Tena son fieles a los ambientes aristocrticos, monrquicos.||Los temas habitacin de estudiantes (La fundacin en 1973); Francisco Nieva, incluye
escabrosos para esta poca se abordan desde fuera, as Jos Mara Pemn habla erotismo, absurdo y tcnicas cinematogrficas y surrealista. Fernando Arrabal se
del adulterio (La verdad) o de la discriminacin de un diplomtico casado con una exilia voluntariamente en Francia para dar rienda suelta a su creatividad y escribe
republicana (Callados como muertos) o Joaqun Calvo Sotelo refleja, pero no critica, un teatro absurdo, despus pnico(mezcla de lo absurdo con lo cruel) sobre
los abusos de poder y el catolicismo superficial en La muralla (1954). En esta lnea poltica, religin y sexualidad (Pic-Nic, Los hombres del triciclo, El cementerio de
estn los autores del teatro de evasin, de la felicidad o del amor que en los aos automviles, El Arquitecto y
50 hacen sonrer para compensar las limitaciones y amarguras de la realidad: Edgar
Neville, Jos Lpez Rubio, Vctor Ruiz de Iriarte y Agustn de Fox.Cierta innovacin El Teatro de vanguardia es un movimiento teatral que surge paralelamente a
representa el teatro del humor sin acidez y bienpensante de Jardiel Poncela cuyo teatro la antinovela o nueva novela, en Francia, alrededor de 1964, un fenmeno teatral
de lo inverosmil fue muy criticado. Miguel Mihura escrib en 1932 Tres sombreros de que se caracteriza por la negacin de las formas establecidas y por la bsqueda
copa y si no hubiera tardado veinte aos en estrenarla, habra sido considerado un de un nuevo y original lenguaje escnico. Sus precedentes se hallan en las
revolucionario del teatro europeo, concretamente del teatro del absurdo. tendencias innovadoras en el teatro desde inicios del siglo XX, uno de cuyos
primeros exponentes fue la obra Ub rey de Alfred Jarry (1896) as como la
Todo este teatro tambin es conocido como teatro nacional al servicio de la enorme influencia de Antonin Artaud (18961948) con su libro El teatro y su
doble.
dictadura. Desde los aos 50 hasta los aos 60. ||El teatro del compromiso activo se
abre en 1949 con Historia de una escalera de Antonio Buero Vallejo. En 1953 Como en la nueva novela, no puede hablarse de escuela o de movimiento, sino
Alfonso Sastre estrena Escuadra hacia la muerte en que denuncia el belicismo de la ms bien de analoga entre varios autores en orden a la problemtica teatral,
tanto en su aspecto tcnico como de contenido. De aqu que toda etiqueta
poca. ||Ambos autores intentan remover conciencias a travs del teatro: Buero es
resulte demasiado estrecha para englobar a escritores que proceden de distintos
horizontes literarios, ideolgicos y geogrficos (es curioso observar que los ms en el mundillo: Jos Bergamn, Claudio de la Torre, Manuel Altolaguirre o Concha
importantes autores vanguardistas han nacido fuera de Francia, pero su Mndez; mientras otros son conocidos en el mundo entero: Federico Garca Lorca, Valle
produccin dramtica se hace en francs y sobre todo pensando en Pars), y que Incln y Enrique Jardiel Poncela.
nicamente tienen en comn un determinado nmero de premisas.
Estas premisas son esencialmente negativas y se concretan en un triple Lorca se entreg, a su modo, al vanguardismo, en varias de sus obras. En su denominado
abandono: abandono de la intriga convencional, abandono de la psicologa como teatro imposible, por su dificultad al llevarlo a escena, destacan obras como La doncella,
resorte escnico y abandono de todo realismo. En lugar de personajes bien el marinero y el estudiante, El paseo de Bustar Keaton o Dilogo de los
caracterizados, de una estructura lgicamente construida y de dilogos brillantes, caracoles.
las antipiezas del nuevo teatro nos presentan el reflejo de un mundo de pesadilla Enrique Jardiel Poncela destac por su habilidad a la hora de darle ese halo de vanguardia
y una reflexin sobre el lenguaje hecha de absurdo e incongruencia. a sus obras, y es que, visto superficialmente, su teatro no pareca vanguardista. En Usted
tiene ojos de mujer fatal, se puede apreciar la temtica moderna, que ya iba abrindose
Introduccin a uno de los movimientos teatrales ms peculiares e indefinidos.
paso entre los pblicos, tales como los deportes, para llevar una vida sana, o los coches.
Valle Incln, fue poco el tiempo que le dedic al teatro de vanguardia, pero no podemos
pasar por alto su conocido esperpento, definicin de un teatro que presenta la realidad
deformada, incluso grotesca, con el fin de poner de manifiesto aspectos de la sociedad con
Entre los muchos estilos y movimientos literarios de todas las pocas, uno de los ms los que no se estaba de acuerdo.
curiosos, eclcticos y divertidos, por lo descabalado de sus propuestas es, sin duda, el de Muchas ms obras componen el repertorio de testimonios de la buena vanguardia que tuvo
las vanguardias. Movimiento, cuyo nico nexo de unin entre sus ejemplos es, Espaa, que poco tena que envidiar a la que triunfaba en el resto de Europa. Aunque la
precisamente, ese: la palabra designada para llamar al movimiento. Es, por ello, que se trata cosecha vanguardista, en su poca, pas por las tablas muy pasivamente, han llegado a
de un amplsimo campo donde se engloban a escritores que proceden de distintos horizontes nuestros das grandes obras de un repertorio que, como pocos, ya sea por curiosidad o por
literarios, ideolgicos, y geogrficos y que, nicamente, tienen en comn una serie de pasin por el arte, a nadie dej indiferente.
caractersticas y trminos, puestas a disposicin de la problemtica teatral de la poca.
Estilo artstico, no por ello menos apreciado, donde destaca la posibilidad del todo con el
todo, de la mezcla sin sentido y de lo inverosmil, al servicio del arte. Teatro pico, teatro dramtico, teatro de vanguardia. Discurso didctico sobre la triple
Os hablo de un fenmeno teatral, relativamente moderno, que se caracteriza por la negacin raz de un teatro futuro1 Alfonso Sastre
de las formas establecidas y por la bsqueda de un nuevo y original lenguaje escnico. Encuentro en el teatro occidental de hoy tres tendencias: tres y nada ms que tres, si
Como movimiento teatral surge en Francia, alrededor de 1950, y sus precedentes se hallan
por tendencias entendemos algo que tiende al futuro, aunque se agote en ese tender y
en las tendencias innovadoras visibles el teatro desde inicios de siglo. El libro "El Teatro y
desaparezca asumido -no consumido- por las nuevas tendencias.
su doble", de Antonin Artaud, es un patrn que da enorme cuenta de la novedad latente que
se le avecinaba al mundo del arte. En este sentido nombro las tres tendencias con el ttulo de este ensayo:
Por muy gracioso y llamativo que resulte, esta tendencia parte de la negacin, y se concreta Teatro pico. Teatro dramtico. Teatro de vanguardia.
en un abandono de la intriga convencional, de la psicloga y del realismo. Se priva de todo Las tres resultan (lo adelantamos) de tres negaciones -cada una a su modo- del
aquello que nos evoque, a grandes rasgos, la realidad, para dar paso a personajes inusuales, naturalismo2.
estructuras disparatadas, y concluir con lo que denominaramos las anti piezas del Estamos hablando de Bertolt Brecht (primera tendencia), de Sartre y Miller (segunda
nuevo teatro, que suponen el reflejo de un mundo no tan amable, y una reflexin sobre el tendencia) y de Samuel Beckett (tercera tendencia).
lenguaje que ms parece una irreflexin. Las tres se niegan e interactan entre s, y esta interaccin es la clave de la variedad,
A la hora de citar autores, el podio de honor sera para Ramn Gmez de la Serna, a quien aparentemente confusa, del teatro de hoy.
podramos considerar, en s mismo, una vanguardia. Ramn siempre pasaba por encima En las tres hay hallazgos como la reclamacin de libertad significada por el teatro
de los convencionalismos, realizando propuestas innovadoras, al tiempo que arriesgadas. pico y el teatro de vanguardia frente al prejuicio neoaristotlico, que tanto ha afectado al
Su gran obra teatral, para dar muestra de sus ideas, sera Los medios seres, para cuya desarrollo del teatro dramtico, y errores como la estimacin por el pontfice del teatro
escenificacin se pintaba la cara a los actores a dos colores. pico (Brecht), de que su posicin negaba el drama en general y no, como nosotros
Por otro lado, tenemos a los autores que se dedicaron, por ende, al oficio del vanguardismo creemos, que no negaba -ni niega- ms que el drama naturalista en particular (y la
puro y duro. Hubo tambin autores que, en un determinado momento, recurrieron a seudonegacin, expresionista, vinculada a la otra tendencia nombrada: el teatro de
frmulas de vanguardia, pero no le dedicaron su completa carrera. Algunos son conocidos vanguardia).
No continuaremos sin aclarar antes las tres determinaciones que apuntamos: pica, personaje, y Brecht, por el contrario, los modos de estudiarlo, a distancia, de no vivirlo,
drama y vanguardia. de no participar en l, esto es cosa de actores; all ellos. Hay algo ms que la pura
Cualquier confusin sobre estos trminos hara imposible la comprensin del tema. diferencia tcnica establecida por la paradoja del comediante de Diderot -pues entonces
Primero: El trmino pico no hace, de momento, ninguna referencia a lo heroico, slo se trataba de los distintos modos de alcanzar el mismo objetivo-5, pero eso es todo. Si
ni a lo colectivo, ni al verso. As pues, al decir teatro pico no se quiere significar un el sistema de Stanislavsky tiende a presentar la actualizacin del hecho imaginado por el
teatro heroico que se opusiera a un teatro de la vida cotidiana, ni un teatro colectivo autor -presentarlo como sucediendo- y el sistema de Brecht trata de historizar, la
que se opusiera a un teatro intimista, ni un teatro en verso que se opusiera a un teatro en realidad actual -presentarla como sucedida-, no parece que el conflicto nos ponga
prosa, ni mucho menos un teatro en verso pico que se opusiera a un teatro en verso fuertemente en el trance de elegir, sobre todo si se tiene en cuenta que ambas tendencias
lrico. Cuando Brecht dice teatro pico trata de oponer este concepto al de teatro pueden trabajar, ideolgicamente, en el mismo sentido, y de hecho as ocurre con los
dramtico, siguiendo el hilo de la oposicin clsica, aristotlica, de poesa pica y poesa mejores discpulos de Stanislavsky (URSS) y con el Berliner Ensemble y su squito
dramtica. A un teatro que presenta los hechos imaginados como ocurriendo en el momento francs en Occidente. Pero es que, adems, las cosas suceden en la prctica como se dice
de la representacin, Brecht opone un teatro narrativo, un teatro en el que los actores en los manuales ya sea la Preparacin del actor, de Stanislavsky, o el Kleines Organon, de
cuentan, narran una historia. pico quiere decir narrativo. Brecht? No hay distanciacin e irona crtica en el actor estudioso del Sistema de
Segundo: Cuando se dice drama no nos referimos a un grado menor de la tragedia, Stanislavsky? No hay alguna identificacin, alguna participacin, vivencia del
sino justamente al hecho de que se trata de literatura actuada. Esta actuacin puede serlo personaje, en el actor brechtiano? El espectador de un espectculo Stanislavsky, cree que,
de hechos cmicos o trgicos. La tragedia es una especie de este gnero que se define de verdad, est sucediendo lo que se le presenta en el escenario? El actor ha desaparecido?
por su oposicin -muy problemtica, como veremos- a la literatura narrativa o, como hemos Es Edipo? Se ha sacado los ojos? Quin? Edipo? El actor? Y el espectador de un
dicho antes, pica. espectculo Brecht, no siente emocin con el infortunio de Madre Coraje, por mucho que
Tercero: Cuando decimos teatro de vanguardia no nos referimos a una forma vea a Helena Weigel interpretndolo -por mucho que Madre Coraje no tape a Helena
superiormente avanzada sobre las dems en el momento presente (en ese sentido las tres Weigel ante sus ojos-? Pero es que, en el teatro dramtico, tapa Hedda Gabler a Ingrid
tendencias que nos ocupan son teatro de vanguardia), sino a un modo teatral libertario en Bergman? Quin es el visionario que ve a Hedda Gabler? No vemos a Ingrid Bergman
lo formal y emparentado con el nihilismo -religioso o arreligioso- o concepciones del contndonos a Hedda Gabler -a su manera-? No es ilusoria esta oposicin del teatro pico
mundo prximo al nihilismo3 y el teatro dramtico?
Ya en esta mera explicacin de los trminos apuntamos a una visin del mundo: a la Hablbamos de una como indiferencia de las formas teatrales con relacin a los
visin que subyace -empleando la expresin de Lukcs- en el teatro de vanguardia. Sin contenidos ideolgicos, y ahora parece quedar dicha una indiferenciacin de las formas
embargo, los otros trminos -lo pico y lo dramtico- los hemos despachado con puras aparentemente antagonistas...
referencias a lo formal: formas teatrales ms o menos discutibles o legtimas como tales Todo esto ha sido, realmente, una demolicin. Veremos lo que ha quedado... Lo que
formas y nada ms; sin referencia alguna a visiones del mundo subyacentes en esas ha quedado es, quiz, la sustancia de las tendencias.
formas. Es que la materia es indiferente cuando se trata de esas formas? Entonces la Partiendo, pues de la base real de hoy y de las actuales formas artsticas tales como
polmica abierta por Brecht contra el teatro dramtico es puramente formal? El teatro se estn produciendo, entenderemos lo que pasa y su verdadero alcance.
pico significa tan slo un modo de concebir el espectculo desde un punto de vista formal? El drama no tiene por qu ser lo que Brecht criticaba -un espectculo hipntico,
Sabemos que Brecht era, ideolgicamente, marxista, y que en su teatro se halla, subyacente inmovilizador-, pero s lo era el teatro naturalista y el mismo expresionismo en el que naci
y tambin patente en la representacin, la visin del mundo propia del marxismo; pero Brecht. Brecht no tena razn frente al drama en general pero s ante el drama de su tiempo,
valdran los postulados de Brecht para postular, por ejemplo, un teatro pico catlico? Y en el que faltaba todo lo que l, muy justamente, propona. Brecht no tiene razn frente a
qu se opone a que el nihilismo se exprese en forma narrativa? la tragedia en general, cuya defuncin decret; pero ese no tener razn depende de que la
El teatro que hemos llamado dramtico -entendiendo por tal el prebrechtiano y tragedia replantee su concepcin del mundo desde supuestos que no tengan nada que ver
no vanguardista- ha revelado sin duda diferentes y contrarias concepciones del mundo: con los supuestos ideolgicos subyacentes en la potica de Aristteles. As, pues, Brecht
desde la visin religiosa griega a la cristiana occidental y a las visiones secularizadas o ha propuesto al drama la libertad y la toma de conciencia de su estructura. Ya no se puede
radicalmente ateas de nuestro tiempo. Y si el pleito a que nos referimos es puramente escribir el drama como antes de Brecht. Aunque antes de Brecht ya se haban hecho muchos
formal, cmo interesarnos en l? Si es esto todo lo que pasa en el teatro actual, nos experimentos de drama en libertad, de ruptura con los cnones del drama aristotlico: con
inclinaremos a pensar -de cara a la duda que surgi al principio- que en el teatro actual no la idea de un drama encorsetado en unos preceptos ridculos6. Brecht trae la conciencia del
pasa absolutamente nada, o al menos nada que nos afecte mucho 4. teatro como hecho histrico y es un llamamiento a desterrar del teatro la ilusin y la magia
Pero es que, adems, parece sta una polmica sin sentido incluso en su propio plano propias del naturalismo que era, precisamente, una negacin del teatro. Brecht, afirmando
(formal) y suponiendo que tal polmica tuviera un inters mayor del que puede despertar el teatro y diferencindolo de la vida, propone la alegre imagen de un teatro dialctico frente
una simple disputa entre artistas sobre los modos o tcnicas de trabajo: si Stanislavsky a la imagen fnebre de un pblico puramente pasivo y receptor. Esto -y no slo propuestas
(teatro dramtico) ensea al actor los modos de adquirir y expresar una vivencia de su formales- es lo que hay, no detrs sino con la, en apariencia inocente, proposicin de un
teatro narrativo cuyas posibilidades residen en el propio corazn del drama y no extramuros Coexistiendo con stas hallamos la tendencia que, aparentemente, se queda atrs10 en
de l; as, pues, yo veo el teatro pico como un momento lucido del desarrollo del drama, este esfuerzo tripartito de liquidacin del naturalismo: el drama (Sartre, Miller) que rechaza
y no, como Brecht crea, como una liquidacin; tampoco lo entiendo como una novedad tanto las tentaciones del optimismo burocrtico (y presenta la difcil batalla de la tragedia
radical -al contrario de lo que piensan los idlatras franceses de Brecht: Los jvenes en un panorama musichallizado) como las solicitaciones del nihilismo, de la inmersin en
idealistas que se manifiestan como consagrados a fijar a Brecht en una escolstica que la angustia, sin renunciar por ello -difcil equilibrio- a proponer al espectador un doble tema
hubiera horrorizado al maestro-, sino como algo que ha venido madurando en el desarrollo: de conciencia: la de su condicin de existente concreto (cercado por la angustia, el dolor y
algo de lo que hay ya pruebas indiscutibles en los prlogos y coros de la tragedia griega, en la muerte), y la de su realidad de sujeto histrico participante en el desarrollo de lo humano
el teatro chino -Brecht propone como modelo al actor chino- y en los autos sacramentales hacia formas ms justas de convivencia. Este teatro rechaza los expedientes didcticos que
del barroco espaol. (En cuanto al didactismo de la poca intermedia de Brecht, entre sus lo libraran de la ambigedad, pero no siente -como la vanguardia- una turbia complacencia
obras anarco-expresionistas y sus obras maestras, es, como se sabe, una idea del siglo sumergindose en lo equvoco. Del mismo modo no se complace en las catstrofes de lo
XVIII, de la Ilustracin, y un carcter destacado del teatro burgus posrevolucionario.) humano pero las presenta -por lo que recibe frecuente fuego de los optimistas burocrticos.
Brecht trabajo con la historia, y no pudo sacar su concepcin, como cree la beatera de los As tambin vigila todas las posibilidades de trascendencia histrica, de apertura- y por ello
brechtianos, ex nihilo, de la nada; de la manga, como diramos con expresin castiza. No recibe frecuente fuego, y reproches de conformismo burgus o socialista (segn los
se trata, pues, de negar el carcter revolucionario de la concepcin teatral de Brecht, sino casos)11, por parte no tanto de los profetas autnticos del nihilismo (Beckett) como de sus
de afirmarlo correctamente. ms ligeros seguidores (lonesco).
La abusiva pretensin de liquidar la tragedia es un punto en el que Brecht comete su De un modo u otro, la demolicin del naturalismo es un hecho felizmente consumado
hybris, su exceso, y autodenuncia el principal riesgo de su concepcin: le amaga un par las tres tendencias expuestas. Y ahora? Ahora se construye un futuro que surgir de
optimismo a ultranza, de la especie que corresponde al optimismo propio de las visiones las interacciones de esta triple raz que acabamos de describir someramente.
burocrticas del mundo. Por miedo a presentar lo trgico como inmutable, como
irremediable, se da como pasado lo que an est ah y debe ser objeto de nuestra lucha.
Acechan as al teatro de Brecht, y no digamos al de sus discpulos, los errores que trata de TEATRO DE LO ABSURDO (DE VANGUARDIA)
combatir. El optimismo histrico puede, en efecto, inhibir al espectador de la accin
prctica: si el dolor se presenta como pasado, es que pasar. Si el espectador al que se le 2. INTRODUCCIN El Teatro del absurdo abarca un conjunto de obras escritas por
presentaba todo dolor como irremediable no se mova porque era intil intentar un cambio ciertos dramaturgos estadounidenses y europeos durante las dcadas de 1940, 1950 y
de las cosas, el espectador al que se le presenta la historia como un feliz desarrollo puede 1960 y, en general, el que surgi a partir de la obra de aquellos. Se caracteriza por
decidir no moverse, en vista de que la marcha de la historia ha de moverse por l. A la tramas que parecen carecer de significado, dilogos repetitivos y falta de secuencia
conformidad del otro correspondera el conformismo de ste 7. dramtica que a menudo crean una atmsfera onrica.
El otro riesgo -otro?- es el esteticismo: la descarga de lo trgico8 se parece mucho a
la catarsis aristotlica, entendida como aliviadero esttico de lo que en la realidad es 3. OBJETIVO Identificar y observar cuales son las principales caractersticas del teatro
insoportable. El mismo Brecht advirti el peligro de que los espectadores se acostumbraran absurdo y como estos se diferencia de los dems teatros tanto actuales como modernos.
a los efectos V, a los efectos de extraeza; de ese modo llegaran a sentir, en lugar de un
placer interesado y crtico (que es lo que pide Brecht al arte en su Pequeo organon para 4. JUSTIFICACIN El presente trabajo se realizar por el motivo de aprendizaje y para
el teatro), un placer desinteresado, que es lo que postulaba Kant para el arte en su Crtica aprovechar al mximo el recurso de la tectologa y utilizarla para el bien educativa.
del juicio-con lo que la doctrina del arte por el arte podra surgir sobre una base terica
suficiente-. Este no es un peligro lejano; a la sombra de Brecht, jvenes autores sin gran 5. TEATRO DE LO ABSURDO El teatro del absurdo tiene fuertes rasgos existencialistas y
talento tratan ya de convertir el teatro en un music-hall. cuestiona la sociedad y al hombre. A travs del humor y la mitificacin escondan una
En ese sentido es importante la presin nihilizadora de la vanguardia. El sarcasmo y actitud muy exigente hacia su arte. La incoherencia, el disparate y lo ilgico son tambin
la desesperacin del teatro de vanguardia, su risa negra y su lamento circense, operan como
rasgos muy representativos de estas obras comunes. Muchos ven el Teatro del
rectificadores de toda tentacin de entregarse a un optimismo burocrtico. De ese campo
precede la burla atroz de todo didactismo: burla que deja de ser razonable al apoyarse, como absurdo como unas obras sin explicaciones lgicas y sin sentido. Se resalta la
lo hace, en una esttica de la ambigedad. Si el teatro pico (Brecht) acta sobre una materia incongruencia entre el pensamiento y los hechos, as como la incoherencia entre las
transpersonal -el hombre es, en ese teatro, sujeto histrico, objeto de una transformacin ideologas y los actos.
progresiva, relacin social, trascendencia de s mismo en los otros actuales y en el futuro-,
el teatro de vanguardia (Beckett) es ciego para la historia: es un teatro de la existencia 6. ORIGEN Geogrficamente, el origen del teatro del absurdo est situado en el Pars
concreta: del dolor, del absurdo, de la incomunicacin, de la inmanencia y de la muerte 9. vanguardista, en los teatros de bolsillo de la ribera izquierda de Sena y precisamente del
Barrio Latino. Sin embargo, entre los representantes de este movimiento que viven en Es la primera lnea de creacin, la renovacin radicalen las formas y contenidos para
Francia, pocos son franceses. enfrentarse con loestablecido, considerado obsoleto.

7. PERSONAJES Los personajes tienen un gran obstculo para expresarse y Se produce en el comienzo del siglo XX, dadas lasgrandes tensiones y enfrentamientos
comunicarse entre ellos mismos constantemente. En las obras, definitivamente el entre laspotencias europeas
decorado y las escenografas (al igual con los objetos y los accesorios utilizados) juegan
El teatro experimental es un producto intelectual artstico que rene: letras,
un papel muy importante como contraste con el contenido de las mismas, porque
artes y tecnologa en sitio o lugar en que se realiza la accin ante espectadores o
presentan imaginariamente la realidad de los mensajes que se pretenden llevar. Se participantes. Generalmente se presenta en locales pequeos y, a menudo, en
presenta todo en un marco de un mundo vaco y con objetos muy pesados que terminan representaciones excepcionales.1 Lo pueden realizar no slo jvenes y adultos
dominando a los personajes. sino tambin nios. Dnde es ms importante la construccin artstica que el
argumento.
8. QUIN DIO EL NOMBRE DE TEATRO ABSURDO? El trmino fue acuado por Martin
Esslin cuando escribi El teatro del absurdo (1961). Surge en el siglo XX. Los autores La experimentacin en el teatro puede tener diversas motivaciones, tales como innovar
comenzaron a aglutinarse bajo la etiqueta de lo absurdo como una forma de acuerdo en una bsqueda espontnea por generar acciones sociales rebeldes o provocadoras, o
frente a la ansiedad, lo salvaje. Es por ello que las imgenes del teatro absurdo tienden probar ejercicios con el fin de desencadenar un resultado inesperado del acontecimiento
a asumir la calidad de la fantasa , el sueo y la pesadilla, sin interesarle tanto la dramtico.2
aparicin de la realidad objetiva como la percepcin emocional de la realidad interior del Teatro en la escuela Ejercicios
autor (1995).
El teatro experimental se puede ensamblar con el abordaje de otras asignaturas del
9. PRINCIPALES AUTORES Entre los principales dramaturgos del teatro del absurdo se programa escolar a travs de ejercicios de sensibilizacin, de experimentacin individual
cuentan Ren Marques, Alfred Jarry, Antonin Artaud, Virgilio Piera, Eugne Ionesco, y grupal, promoviendo el respeto, la solidaridad, la colaboracin y la confianza en s
Samuel Beckett, Jean Genet, Tom Stoppard, Arthur Adamov, Harold Pinter, Slawomir mismo y los dems.
Mrozek, Mijail Volojov, Miguel Mihura y Fernando Arrabal. Algunas obras
representativas son: Esperando a Godot, de Beckett y El rinoceronte, de Ionesco, o de Una de las tcnicas ms utilizadas en el teatro experimiental es la improvisacin,
este ltimo tambin La cantante calva. entendida como la tcnica de actuacin donde el actor representa algo
imprevisto, no preparado de antemano e inventando al calor de la accin..3 La
10. CONCLUSIN Por tanto el teatro absurdo podra ser definido como un movimiento improvisacin permite la adquisicin de diferentes tcnicas teatrales as como
teatral que consiste en la utilizacin de dilogos sin mucho sentido y repetitivos, con obtener el mayor grado de expresividad gestual utilizando as expresiones
historias incoherentes en algunas ocasiones pero que esconden un trasfondo crtico y sustitutivas de la verbal.
que trata temas filosficos, y que como dice Jorge Z. Humaa sobre la concepcin de Para que el trabajo sea efectivo la consigna de improvisacin debe ser
este tipo de historias que aunque las representaciones sean recientes su existencia data presentada a los alumnos con pautas claras. Una forma accesible de programar
del da en el que a Dios se le ocurri echar a Adn y Eva del paraso por comer una una improvisacin consiste en plantear una situacin inicial y solicitar que los
alumnos desarrollen el conflicto y el desenlace.4
manzana.
El planteo se entiende como la presentacin de la accin, del o los personajes
Lorca, Ernest Hemingway Neruda, Octavio Paz Rosario Castellanos mexico 1925- ubicados en tiempo y espacio. El conflicto provoca la modificacin del o los
1974 Franz Kafka Miguel de Unamuno y Jugo Jos Augusto Trinidad Martnez Ruiz, personajes por la contraposicin de sus caracteres, o de la situacin que
ms conocido por su seudnimo Azorn produce el avance de la obra. El desenlace es la culminacin de la accin que ha
provocado la modificacin o problemtica del o los personajes. este es un teatro
Vanguardismo no comercial, ya que es serio, literario, activo polticamente, artstico y de
vanguardia.
El trminovanguardiaprocede del francs Avant- garde, un trmino del lxico militar
que designa a laparte ms adelantada del ejrcito, la primera lneade avanzada en
exploracin y combate.