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Cuatro zonas de la poesa argentina (1950-2000)

Todas las clasificaciones, al menos en el mbito de la literatura, son en un punto arbitrarias e


injustas. Por un lado, dejan afuera autores que no pertenecen a ningn grupo determinado,
cuyas relaciones con otros proyectos literarios no son evidentes a simple vista, o bien llevan
adelante su obra en un relativo aislamiento; por otro, al interior de la clasificacin, siempre se
corre el riesgo de perder de vista la particularidad de cada autor (lo que en literatura es algo
as como un pecado mortal), subsumindolo a la esttica y los lineamientos generales del
grupo. Por estas razones preferimos la nocin de zona, que nos permite agrupar una serie de
autores en torno a intereses o propuestas estticas comunes o al menos similares, a una
tradicin potica determinada (ms all de lo que cada uno haga con ella), etc., pero al mismo
tiempo es ms permeable y flexible que las rgidas categoras clasificatorias. Hemos elegido
estas cuatro zonas: surrealismo, Poesa Buenos Aires, poesa social y neobarroco, porque nos
permitan exponer una mayor cantidad de libros de la biblioteca; por supuesto, hay otras
posibles (neorromanticismo, objetivismo o poesa de los 90. Estas zonas son terrenos por los
que los poetas circulan, algunos permanecen ms tiempo y otros tienen un paso ms fugaz. En
la revista Poesa Buenos Aires, por ejemplo, escribieron entre otros Francisco Urondo (que
nosotros ubicamos en la poesa social) y Aldo Pellegrini (uno de los mximos exponentes del
surrealismo en la Argentina). Finalmente, basta con cotejar la obra de los poetas agrupados
bajo el rtulo neobarroco para notar inmediatamente las diferencias entre ellos.

Surrealismo
El surrealismo es la ms tarda (y quizs la que mayores efectos haya tenido a lo largo del siglo)
de las as llamadas vanguardias histricas europeas, que a comienzos del siglo XX se
propusieron cuestionar el arte desde sus cimientos, y junto con l los valores ideolgicos que
comportaba, incluida una determinada idea de la realidad. Los surrealistas buscaban una
realidad ms compleja y abarcativa, que conciliara sueo y vigilia, lo que los llev a investigar
el mundo onrico e inconsciente (y los acerc a Freud); al mismo tiempo esta bsqueda se
deba a la consciencia de las deplorables condiciones sociales en las que viva su poca, lo que
los acerc (no sin conflictos y contradicciones) al comunismo sovitico.
Si bien el movimiento tuvo una temprana recepcin en Argentina de la mano de Aldo
Pellegrini, no es sino hasta comienzos de los aos cincuenta que cobra relevancia, gracias a la
agitacin del propio Pellegrini y Enrique Molina, y de algunos poetas ms jvenes que estaban
acusando el impacto de esta vanguardia, como Olga Orozco, Francisco Madariaga o Alejandra
Pizarnik. De acuerdo con Martn Prieto, Madariaga, Molina y Orozco habran establecido las
bases de un surrealismo mestizo o americano: para estos autores, la realidad americana, con
sus excesos, ya cumple con la rebelin que se proponen los europeos, y por lo tanto aqu el
surrealismo no debera rechazar el mundo sino celebrarlo. Pizarnik, por su parte, conjugar
originalmente la exuberancia surrealista con un manejo riguroso del lenguaje.

Poesa Buenos Aires


En la misma dcada del 50, Ral Gustavo Aguirre y Rodolfo Alonso, junto a otros escritores
entre los que se destaca Edgar Bayley por su importancia como terico y poeta, crean la
revista Poesa Buenos Aires. Esta revista, por su importancia como difusora cultural y por su rol
polmico en el campo literario, funcionar como un parte aguas en el modo de leer y pensar (y
escribir) la poesa en argentina. En lneas generales, impugnan toda la tradicin potica
argentina del siglo XX por no haber atendido en profundidad las rupturas que implicaban las
vanguardias. En este sentido, si bien reconocen el esfuerzo de las publicaciones surrealistas de
Pellegrini y compaa, no comparten su nfasis por el absurdo y las expresiones vacas,
fascinantes pero sin sentido. Ellos seguirn una lnea distinta: a partir del creacionismo del
poeta chileno Vicente Huidobro, y de su versin argentina (el invencionismo que Bayley ya
vena pensando desde los 40), propondrn que el poema es una realidad independiente y
autnoma del mundo externo, y tiene validez por s mismo. En este sentido, defendern la
imagen contra la metfora, por considerar que la segunda remite siempre a un referente
externo.

Poesa social, poesa poltica


Una actitud radicalmente distinta frente a la realidad tomarn los poetas del 60, aunque
algunos vinieran ya escribiendo desde la dcada anterior o incluso hubieran escrito antes en
Poesa Buenos Aires (como en el caso de Urondo). Influenciados por la Revolucin Cubana de
1959, y por el contexto poltico mundial, la poesa de esta dcada se dej atravesar de otro
modo por la historia, perdiendo voluntariamente su pretendida autonoma esttica. Pablo
Anadn, desde una perspectiva crtica, habla de la llaneza retrica, de la referencialidad y el
coloquialismo de este tipo de poesa, y de la sancin ideolgica a las formas tradicionales: es
decir, que aquellos que siguen escribiendo de acuerdo a los cnones tradicionales eran
considerados elitistas y reaccionarios. Ciertamente, la poesa de la poca tiene una fuerte
impronta ideolgica, y cumple (o se espera que cumpla) una funcin social determinada:
acercarse al pueblo, para luego acercar el pueblo a la Revolucin. En los mejores casos, sin
embargo (Gelman, Bignozzi, Paco Urondo o Alberto Szpunberg), las preocupaciones polticas y
sociales no asfixian el trabajo potico, y sus obras perduran aun cuando esta concepcin
potica ha perdido vigencia. Algunos de estos poetas, como Urondo o Csar Frnandez
Moreno, han participado de la revista Zona de la poesa americana o de La rosa blindada,
mientras que otros integraban grupos o revistas ms pequeos como El pan duro o
Barrilete (en el primero harn sus primeros pasos Juan Gelman y Juana Bignozzi, mientras
que la segunda ser dirigida por Roberto Santoro).

Neobarroco
A comienzos de los 80 empieza en Argentina a hablarse una potica neobarroca. De acuerdo
con Martn Prieto, esta potica surge de algn modo a contracorriente de la poca, ya que si el
fin de la dictadura pareca invitar al resurgimiento de una poesa comprometida y social, llana
y coloquial autores como Arturo Carrera, Nstor Perlongher, Hctor Piccoli o Tamara
Kamenszain seguirn un camino distinto: a partir de los escritores cubanos Severo Sarduy y
Jos Lezama Lima, estos poetas irn ms atrs, al modernismo latinoamericano (Rubn Daro
fundamentalmente) e incluso el barroco espaol para trabajar una lengua suntuosa y ldica. Si
bien sus proyectos son muy distintos entre s, y estn atravesados por la historia de modos
diversos (leer el poema Hay cadveres, de Nstor Perlongher), todos parecen otorgar
prioridad al juego significante, es decir, al oscurecimiento del significado de las palabras en
provecho de su sonoridad y materialidad (a partir de las rimas y aliteraciones, anforas, o de la
distribucin de las palabras en la hoja, por ejemplo). Daniel Garca Helder, por ejemplo,
plantea que el vnculo vulgar entre un sonido y un significado directo (la transparencia) es
burlado por los neobarrocos [] Las palabras entran en un estado de opacidad, se remiten
entre s y no se subordinan a un fin comunicativo, mientras que Freidemberg relaciona esta
no-significacin con la msica, con dejar de buscar algo en los significados para limitarse a
gozar o admirar la danza de las sonoridades.
Casi contemporneamente del neobarroco surge, en torno del Diario de poesa dirigido por
Daniel Samoilovich, una corriente autodenominada objetivismo, opuesta a la anterior en
ms de un aspecto. Fundamentalmente, los objetivistas confan en el poder comunicativo de la
palabra (sin caer en las ingenuidades de la transparencia) e intentan crear poemas que
remitan ms o menos fielmente a la realidad que mencionan, borrando en la medida de lo
posible las marcas de la subjetividad (aqu habra que contar a Jorge Aulicino, Daniel Garca
Helder, y a Rafael Bielsa).

Y despus
Para que este breve recorrido por la poesa argentina de la segunda mitad del siglo XX no
quede incompleto, habra que hacer un brevsimo pasaje por la poesa de los 90. As, puede
afirmarse que esta poesa se aplana, reniega de la lrica, de la figura del poeta y de todo tipo de
trascendencia. Los autores se saben perecederos, efmeros incluso, y afirman sus producciones
en el presente inmediato, sin hundir las races en ninguna tradicin. Los crticos (tanto los que
defienden esta poesa como los que la atacan) hablarn de antilrica, de lo posible, lo que
hay, de lo vulgar, de participacin en lo actual, del rechazo del lenguaje elevado (llegando al
rebajamiento voluntario), de la falta de pretensiones. Nombres que podemos citar en esta
zona son: Fabin Casas, Santiago Vega (Washington Cucurto), Laura Wittner, Santiago Llach,
Martn Gambarotta, entre otros.
La tradicin de los marginales
Podra parecer que esta seccin es una especie de descarte, un bal al que van a parar todos
los poetas que no encuentran su lugar en algn grupo; y en alguna medida es as, ya que, como
vimos, en literatura las clasificaciones dejan a veces ms escritores afuera que adentro. Sin
embargo, la tradicin de los marginales un concepto que el crtico y poeta Osvaldo Aguirre
recupera de Juan Jos Saer cumple un rol importante en nuestra manera de entender la
poesa. Dice Aguirre (siguiendo a Saer): la historia literaria nos muestra que la verdadera
tradicin potica, los textos que inauguran nuevos caminos o modifican las formas artsticas
proceden en buena medida de escritores a los que se considera marginales. El centro
consolidado, la hegemona potica, estabiliza los modos de escribir, sanciona lo que es buena
o mala poesa, los grandes autores del pasado, etc. Por lo tanto, deja poco espacio para la
experimentacin y la bsqueda personal, y se somete a los imperativos del momento. En
cambio los mrgenes, zonas ms indeterminadas e imprecisas, ms libres tambin, habilitan
proyectos de ms largo alcance, por fuera de las modas literarias, y permiten trabajar con
elementos (figuras retricas, gneros discursivos, otros escritores) que parecan
completamente olvidados. Incluso permiten explorar lo que el centro considera directamente
como anti-poesa. Es por eso que cuando hay un movimiento (que podramos llamar ssmico)
en este centro que pareca tan consolidado e inmutable, cuando cambian las condiciones de
lectura y apreciacin de la poesa, escritores que hasta ese momento haban pasado
desapercibidos aparecen bajo una luz nueva, y pasan a ocupar un lugar central o al menos
preponderante.
El primer poeta que menciona Aguirre en su tradicin es Juan L. Ortiz. Y si, pese a ser un
escritor principalmente de la primera mitad del siglo XX, lo incluimos aqu, es porque su obra
empieza a ser valorada recin a comienzos de los 50, en un crescendo que lo transformar en
uno de los poetas ms influyentes de fines de siglo. Neobarrocos y objetivistas, tan opuestos
entre s, lo recuperan insistentemente. Saer llegar a decir que fue el poeta argentino ms
importante del siglo XX (por sobre Borges, Girondo, Gelman, Pizarnik). Tambin Joaqun
Giannuzzi, cuya obra fue durante mucho tiempo casi inhallable, y circulaba de mano en mano,
pas a ocupar un lugar central, en buena medida debido a la apropiacin que hicieron de l los
objetivistas.
Parece as que, como dice Aguirre, estas obras se inscriben en un tiempo propio, retrado de
la actualidad donde permanecen en suspenso hasta el contacto futuro con sus lectores. En
este sentido, no es casual que muchos de estos escritores marginales sean del interior del
pas, y estn alejados de la Capital Federal, centro de legitimacin de la poesa nacional: es el
caso de Ortiz, de Padeletti, de Arnaldo Calveyra, de Zelarayn o de Jorge Lenidas Escudero.
Es tambin el caso de Aldo Oliva, el poeta rosarino que dio origen a la muestra. Debido a su
desinters por publicar, a su rechazo por los cnones de la poca, a la complejidad de su
escritura, su obra permaneca prcticamente desconocida al momento de su muerte en el ao
2000. Desde entonces, una serie de lectores y poetas ms jvenes han comenzado a
reivindicar la figura de Oliva, sacndola de las sombras en las que pareca sumida: en esta
tarea tuvo y tiene un rol fundamental la Poesa completa publicada en 2003 por la Editorial
Municipal de Rosario, cuya reedicin presentamos aqu.
Poesa en la ciudad
Nuestra ciudad tambin tiene su propio cosmos potico. Si ya en los 40 escriban Roberto
Themis Speroni y Aurora Venturini, que desarrollarn su obra en la dcada siguiente, en los
sesenta empiezan a aparecer los versos de Nstor Mux, Rafael Oterio y Osvaldo Ballina. Mux
reconoce a Themis Speroni como uno de sus maestros y cuenta que junto con Oterio y Ballina
le llevaban sus poemas en espera de sus comentarios. Aunque pertenece a una generacin
anterior a la de estos poetas, Horacio Castillo publica su primer libro recin en 1971. Es
interesante sealar que tanto Venturini como Oterio y Castillo son, adems de poetas,
importantes traductores: en verdad, la traduccin de poesa ha sido hecha habitualmente por
poetas, debido a las dificultades que conlleva (atender a la forma y al significado, a las
metforas y al peso especfico de cada palabra) y al especial odo que requiere para las
sonoridades del idioma.
Uno de los problemas con los que ha tenido que lidiar la poesa platense es su cercana con la
Capital Federal, que amenaza siempre con anexarla, hacindole perder su autonoma. Un
modo de resistir esta influencia nociva es la creacin de proyectos editoriales en la ciudad,
para publicar por fuera de los cnones impuestos desde afuera pero tambin para tender
puentes entre distintas ciudades o provincias sin pasar por la mirada sancionadora de la capital
(lo que ha sido llamado federalizar la palabra potica). En 1948 las Ediciones del bosque,
sello creado por Ral Amaral y del que particip Themis Speroni, congreg a la intelectualidad
platense y public obras de autores de toda la provincia de Buenos Aires. En la actualidad son
varios los poetas comprometidos en algn proyecto editorial: es el caso de Jos Mara Pallaoro
y Libros de la Talita Dorada, que adems desde 2007 publica la coleccin Los detectives
salvajes, dirigida por Julin Axat y Juan Aiub. Sus directores, poetas ambos e hijos de
desaparecidos, presentan la coleccin como el resultado de una bsqueda detectivesca de
poesa indita, perdida, escondida y silenciada por efecto del terrorismo de Estado. Un
proyecto que tambin incluye la edicin de poetas actuales, aquellos que van y vienen con ese
ayer; los perdidos, menores, decadentes o mal paridos por el neoliberalismo potico. Eric
Schierloh, por su parte, cre y dirige desde 2010 la editorial artesanal (los libros son
confeccionados completamente a mano) Barba de abejas, cuyo catlogo se compone
principalmente de traducciones de obras inditas de clsicos, de autores u obras nunca antes
traducidos, o de la escritura contempornea en castellano. Por estas razones, y tambin
debido al surgimiento en los ltimos aos de una serie de editoriales independientes (Malisia,
Club Hem, Pixel), La Plata se ha sumado a otras ciudades como Rosario, Crdoba, Baha Blanca
o Mar del Plata, capaces de escapar a la lgica hegemnica de Capital Federal, y aventurar
proyectos autnomos.
Revistas de poesa, revistas poticas
Las revistas literarias y artsticas siempre han constituidos rganos importantes de difusin y
legitimacin, y de polmica: por su periodicidad, por la heterogeneidad que permite y por su
circulacin ms amplia que la del libro (y adems porque suelen estar vinculadas con
proyectos editoriales conexos), buena parte de la vida literaria argentina tiene lugar en torno a
las revistas. En el terreno de la poesa, las revistas seguirn uno de dos caminos: o bien se
presentarn como un terreno ms bien neutro, abierto a las distintas propuestas sin tomar
posicin por sta o aqulla, oficiando as como un medio de difusin potico; o bien intentarn
conformar un canon de lecturas, de autores (nacionales y extranjeros, del pasado y
contemporneos), de acuerdo a una visin determinada de lo que es o deba ser la poesa. En
cualquier caso, no hay revista tan rgida que no permita ciertas vacilaciones en sus notas o en
los autores que all escriben, ni revista tan eclctica que no trasluzca, ms o menos
perceptiblemente, sus gustos y preferencias. Por estas razones, es interesante rastrear la
operacin crtica de las revistas, sus intervenciones en el campo literario, su apropiacin
selectiva de la tradicin con el fin de reconfigurar los modos de leer poesa en un momento
determinado.
Durante los aos 50, las dos revistas que mencionamos seguan un programa esttico
determinado: Poesa Buenos Aires, de Ral Gustavo Aguirre y Rodolfo Alonso, la independencia
de la poesa respecto del contexto o mundo cotidiano; Letra y lnea, dirigida por Aldo
Pellegrini, el surrealismo (Pellegrini dirigir otras dos revistas durante la misma dcada, Ciclo y
A partir de cero). La revista Zona de poesa americana de mediados de los sesenta toma
posicin ya desde su nombre: frente al legado europeo rescatan lo autctono y lo nacional. Al
mismo tiempo, siguiendo la lnea de la revista Contorno fundamental en la vida intelectual del
pas aunque no se aboc a la poesa, buscar reconducir la poesa a su contexto histrico y
poltico, atendiendo a los problemas sociales ms perentorios y urgentes (como plantea
Horacio Crespo). Finalmente, si bien el eclecticismo que se encuentra en sus pginas muestra
la intencin de la revista de no adscribir a una potica determinada, s evidencia una operacin
crtica decisiva al dedicar la tapa de uno de sus cuatro nmeros a Enrique Santos Discpolo: el
tango ingresa al mbito sagrado de la poesa, y con l lo popular, anteriormente
desprestigiado. La rosa blindada, de la misma poca, no es una revista exclusivamente potica
sino ms bien poltico-militante; pero la poesa insiste en sus nmeros (muchos de los poetas
sociales, Gelman, Bignozzi, Szpunberg, escribirn all), y su ttulo mismo est sacado de un
poemario de Ral Gonzlez Tun, smbolo de la literatura comprometida.
En los 80 aparecern varias revistas que se vincularn, ms o menos exclusivamente, con
movimientos poticos determinados: ltimo reino con el neorromanticismo, Xul con el
neobarroco y Diario de poesa con el objetivismo. Ms all de los cruces entre revistas y entre
poticas, de las fronteras lbiles de unas y otras, estas publicaciones (junto a otras como La
danza del ratn) sern importantes a la hora de volver a discutir sobre poesa, de presentar
autores nveles o previamente ignorados, en la reapertura democrtica, luego de un perodo
en el que todos estos lazos estuvieron cortados. Durante la dcada siguiente, si bien las tres
revistas continan publicando, es Diario de poesa quien lleva la voz cantante, al punto que es
considerada por sus detractores como un autntico monopolio potico. Frente a esta
situacin, en 1999 surge Hablar de poesa, con un carcter declaradamente eclctico destinado
a volver a discutir sobre temas que, pareciera, Diario de poesa daba por zanjados (entre ellos,
muestra un inters especial por la revalorizacin crtica de los aspectos formales de la poesa).
En los ltimos aos, la Biblioteca Nacional ha hecho el esfuerzo de reeditar en formato
facsimilar muchas de estas publicaciones: Diario de poesa, Letra y lnea, La rosa blindada y la
rosarina El lagrimal trifurca, revista fundamental dirigida por Francisco y Elvio Gandolfo (padre
e hijo), y publicada en forma irregular desde 1968 hasta 1976. Es gracias a ese esfuerzo que la
Biblioteca de Humanidades cuenta con estas revistas, aunque, en los casos en que se contaba
con las ediciones originales, hemos preferido exhibir stas. Dejamos por ltimo una joya: dos
nmeros de una misteriosa revista platense, The Hermetic Garage, escrita totalmente en
ingls y dedicada fundamentalmente a la poesa en esa lengua.
Prosa de poetas
En algunos casos, los poetas esquivan la escritura crtica: entienden que su modo de expresin
es la poesa, y que justificar la propia obra o escribir sobre la de otros es una suerte de
reduccionismo. Prefieren a lo sumo el registro oral, y vuelcan sus opiniones y preferencias, y
sus concepciones poticas, en entrevistas. As, si es condicin de la poesa moderna la
pregunta incesante por s misma, por sus formas y modos de conexin con la realidad (lo que
la vuelve necesariamente poesa crtica), no siempre estas preguntas se formulan en textos
autnomos, sino que muchas veces se hacen desde los mismos versos. Pero en muchos otros
casos, la poesa viene acompaada de una escritura crtica o terica, que aparece en diarios,
revistas o libros, y que intenta precisar una visin personal respecto a temas como la poesa
argentina, la tradicin, la mtrica y dems cuestiones formales, etc. Este ejercicio de la crtica
por parte de los poetas tiene, para Pablo Anadn, una ventaja y una desventaja: la ventaja es
que los poetas saben bien de lo que hablan, conocen desde adentro las felicidades y angustias
que provoca la escritura (y la lectura) de poesa; la desventaja es que la propia bsqueda
potica, que deben explicar y defender, lleva muchas veces a malas lecturas de obras y poetas
que siguen caminos diferentes. La productividad de una mirada potica depende tambin del
rechazo de esos otros recorridos que, sin ser menos vlidos, no tienen nada que ver con el
propio.
Edgar Bayley, Ral Gustavo Aguirre y Rodolfo Alonso (Poesa Buenos Aires), Paco Urondo,
Tamara Kamenszain, Diana Bellesi, Hctor Piccoli, Anah Mallol, Roxana Pez y Silvio Mattoni
son algunos de los poetas que adems han ejercido o ejercen un importante rol como crticos y
tericos de la poesa. En algunos casos, como el de Piccoli, Mallol, Mattoni o Pez, este rol se
suma adems a su trabajo como docentes e investigadores universitarios, estableciendo un
cruce muy interesante entre poesa, crtica y universidad.
Pero la actividad crtica no ha sido la nica actividad que ha llevado a algunos poetas a
postergar su dedicacin por los versos. Han escrito tambin prosas polticas (militantes
incluso) y cientficas (sociolgicas o antropolgicas), o ensayos que exceden el tema de la
poesa para abrirse a problemticas histricas, sociales, artsticas. La figura de Nstor
Perlongher (cuya compilacin de ensayos Prosa plebeya exponemos aqu) ejemplifica bien
todas estas posibilidades: sus textos van de la filosofa a la antropologa, de la problemtica
poltica de la homosexualidad y la represin de los cuerpos a cuestiones especficamente
literarias.
Otros escritores (Perlongher es uno de ellos) alternan la poesa con la narrativa, al punto que
es difcil (e intil) afirmar si son poetas que escriben narrativa o narradores que escriben
poesa. Es el caso, por ejemplo, de Osvaldo Aguirre y Elvio Gandolfo, o, entre los platenses, de
Roberto Themis Speroni.