Alonso Sistemas

Press kit Sistemas, Acciones y Procesos
Departamento de Prensa
[+54-11] 4104 1044
1965 - 1975
prensa@proa.org Curador: Rodrigo Alonso
www.proa.org
-
Fundacin PROA
Av. Pedro de Mendoza 1929 Inauguracin: 23 de julio de 2011
[C1169AAD] Buenos Aires
Argentina
Leopoldo Maler. Homenaje, 1974. Mquina de escribir modificada. Cort. del artista
proa
Sistemas, Acciones y Procesos
1965 - 1975
Curador: Rodrigo Alonso
Inauguracin
Sbado 23 de julio de 2011, 15 hs.
Artistas
Vito Acconci / Carl Andre Roberto Jacoby / Bas Jan Ader
Eleonor Antin / John Baldessari Leandro Katz / On Kawara
lvaro Barrios / Robert Barry David Lamelas / Ral Lozza
Luis Benedit / Joseph Beuys Leopoldo Maler / Gordo Matta-Clark
Mel Bochner / Marcel Broodthaers Cildo Meireles / Marta Minujn
Paulo Bruscky / Luis Camnitzer Antoni Muntadas / Bruce Nauman
Antonio Caro / Graciela Carnevale Dennis Oppenheim / Margarita Paksa
Ulises Carrin / Eduardo Costa Luis Pazos / Claudio Perna
Jaime Davidovich / Agnes Denes Michelangelo Pistoletto
Guillermo Deisler / Mirtha Dermisache Alfredo Portillos / Alejandro Puente
Antonio Dias / Juan Downey Juan Risuelo / Osvaldo Romberg
Ral Escari / Hans-Peter Feldman Juan Carlos Romero / Martha Rosler
Fred Forest / Nicols Garca Uriburu Bernardo Salcedo / Robert Smithson
Carlos Ginzburg / Dan Graham Francesc Torres / Edgardo Vigo
Ivald Granato / Alberto Greco Lawrence Weiner / Horacio Zabala
Victor Grippo / Douglas Huebler
proa
Horario
Martes a domingo de 11 a 19 hs
Lunes cerrado
-
Admisin general: $10 /
Estudiantes: $6 / Jubilados: $4
Martes libres para estudiantes y
docentes con acreditacin
-
Fundacin PROA Con el auspicio de
Av. Pedro de Mendoza 1929
La Boca, Ciudad de Buenos Aires
[+54 11] 4104 1000/1 info@proa.org
www.proa.org
Nicols Garca Uriburu. Coloracin del Gran Canal, Venecia, 1968. Fotografa color, 102 x 70 cm. Fotograf: Gianfranco Gorgoni. Cort. Col. Fundacin Nicols Garca Uriburu
Un sistema es tan humano como una salpicadura de pintura, y ms todava cuando la salpicadura se hace rutina
Lawerence Alloway. Pintura sistmica
Acerca de la exhibicin
Expandir el lenguaje artstico, oponerse al sistema e investigar el mundo: desde el sbado 23

de julio, Fundacin Proa presenta Sistemas, Acciones y Procesos. 1965 - 1975, una exhibicin
curada por Rodrigo Alonso, con el apoyo de Tenaris/Organizacin Techint.
Ms de cien obras de destacados artistas nacionales e internacionales: dibujos, pinturas, escultu-

ras, fotografas y registros de performances y acciones de un perodo clave: las dcadas del 60 y 70.
Con obras capitales de Dan Graham, Carl Andre, Mel Bochner, Joseph Beuys, On Kawara, John
Baldessari, Michelangelo Pistoletto, Vito Acconci, Horacio Zabala, Vctor Grippo, Alberto
Greco, Luis Benedit, Cildo Meirelles, Juan Carlos Romero, Edgardo Vigo, Jaime Davidovich,
Guillermo Deisler, Bruce Nauman, Alfredo Portillos, Claudio Perna, Graciela Carnevale, Luis
Camnitzer, Antoni Muntadas, David Lamelas, Leandro Katz, Nicols Garca Uriburu, Marta
Minujn, Roberto Jacoby y Margarita Paksa, entre otros, la exhibicin traza un recorrido ex-
haustivo por la problemtica artstica del momento.
En palabras del curador. La exposicin busca poner de manifiesto la riqueza de las prcticas
artsticas del perodo sealado a travs de un conjunto de producciones que podran ubicarse
en la interseccin entre el minimalismo, el Arte Povera, el conceptualismo, el arte de los medios
de comunicacin, la creacin procesual, la performance y el arte de sistemas, y que llama la
atencin sobre un momento en el que las categoras estticas se muestran insuficientes para
caracterizar su amplitud y diversidad.
Cuerpo, ciudad, tecnologa, poltica y naturaleza, ejes temticos diseminados por las cuatro
salas de la muestra.
El lanzamiento de un notable catlogo con textos centrales para profundizar la lectura curato-
rial, firmados por Lucy Lippard, John Chandler, Lawrence Alloway, Cristina Freire, Mel Boch-
ner, Hlio Oiticica, Oscar Masotta y Edgardo Vigo, entre otros nombres, acompaa la exhibicin.
Todos los sbados, Artistas + Crticos, el ciclo de visitas guiadas por la muestra a cargo de
especialistas, suma para Sistemas... la participacin de voces fundamentales: protagonistas
directos del momento histrico, curadores internacionales e investigadores de suma relevancia.
Pertenecientes a la coleccin Jumex de Mxico, al Museo de Arte Contemporneo de Barcelona,

Espaa, y a colecciones privadas, las obras de Sistemas... continan y amplan la investigacin
que Rodrigo Alonso desarroll en 2010 para la muestra Imn: Nueva York.
Sistemas, Acciones y Procesos. 1965 - 1975 abre un nuevo captulo en la revisin del arte del
siglo XX, objetivo fundante de Proa. Un verdadero acontecimiento, posible gracias a la perma-
nente voluntad de apoyo y experimentacin de Tenaris/Organizacin Techint.
-
pg 4 Sistemas, Acciones y Procesos
1965-1975
Sistemas, Acciones y Procesos. 1965 - 1975, por Rodrigo Alonso
Fragmento del texto curatorial publicado en el catlogo Sistemas, Acciones y Procesos.

1965-1975:
La dcada de 1960 ha pasado a la historia como una de las ms intensas, controversiales y

creativas del siglo veinte. En todos los mbitos del pensamiento, la sociedad y la cultura se
suceden crisis e innovaciones, cuestionamientos y rupturas. Al mismo tiempo, hay una suerte
de retroalimentacin entre las diferentes esferas del quehacer humano que promueve las
interacciones y los cruces; as, una
revolucin en Cuba o una guerra de
liberacin en Argelia trastocan la re-
flexin filosfica, mientras un con-
cierto de rock se configura como una
rotunda manifestacin poltica.
La renovacin de las teoras marxis-

tas impulsa la visin del capitalismo
mercantil, el colonialismo remanen-
te y el imperialismo poltico y cultu-
ral como los modelos de un sistema
represivo, coercitivo y anulador de
las potencialidades sociales, que
deben ser combatidos y erradica-
dos. La lucha contra el sistema se
vuelve un imperativo para una ju-
ventud decidida a cambiar el mundo
Horacio Zabala. Este papel es una crcel, 1972. Fotografa blanco y negro, 18 x 24 cm.
Cort. Estudio Gimenez Duhau
en la defensa de ideales comunita-
rios o de sus libertades individuales.
Donde no hay lucha, hay por lo general resistencia. En todo caso, a lo largo de la dcada se
desarrolla un malestar creciente hacia a los regmenes que buscan reconfigurar la vida social
de acuerdo con las demandas de la produccin industrial, el mercado, y unos poderes cada vez
ms alejados de las personas a las que supuestamente representan.
Las estructuras sociales examinadas por Karl Marx en su teora poltica encuentran eco y
continuacin en las corrientes estructuralistas que se propagan por todas las reas del pen-
samiento. Los mbitos humanos son entendidos ahora como sistemas de relaciones basados
en ordenamientos ms o menos rgidos que determinan de manera precisa su funcionamiento.
Para la lingstica, ya no interesa tanto el contenido de una proposicin como el modo en que
sta construye sentido al cumplir con ciertas reglas de formacin. Jacques Lacan sostiene que
el inconsciente est estructurado como un lenguaje, mientras Claude Lvi-Strauss analiza las
sociedades no occidentales a partir de las distribuciones de parentesco que conectan a sus
-
Sistemas, Acciones y Procesos pg 5
1965-1975
miembros. El estudio de las crceles, los manicomios y los procedimientos mdicos y judi-
ciales lleva a Michel Foucault a proponer una teora social basada en un complejo sistema de
relaciones de poder. Estas estructuras que parecen gobernarlo todo son objeto de un anlisis
riguroso. En ellas se basa una nueva comprensin de la realidad que ya no se contenta con los
datos manifiestos o la observacin de hechos y fenmenos, sino que busca los mecanismos
profundos que rigen el universo humano ms all de lo evidente.
Estos contextos encuentran correlatos en el terreno artstico, aunque de maneras muy diver-
sas. Por una parte, se renueva el inters analtico propio de las vanguardias de comienzos
del siglo veinte que conduce a los artistas a preguntarse por los mecanismos discursivos y
significativos de su prctica, aunque sin la pretensin de validez universal que caracteriz a
sus pares vanguardistas. Este vuelco hacia la investigacin intelectual y metdica es al mismo
tiempo una reaccin contra la sobrevaloracin del gesto y la subjetividad que caracteriza la
recepcin y estimacin del expresionismo abstracto. Otro grupo de artistas se interesa por los
sistemas, las relaciones y los procesos como vas para la indagacin del mundo social, ante
el creciente inters que despierta en ellos el panorama poltico de esos aos. Finalmente, hay
artistas que en su voluntad por posicionarse contra el sistema optan por una creacin asis-
temtica, supuestamente ms libre, rechazando todo modelo o categorizacin.
(...)
Sistemas, acciones y procesos en los albores del conceptualismo

Para la historia del arte, los aos que median entre 1965 y 1975 son los que dan comienzo y
entidad al conceptualismo como categora esttica. Sin embargo, si se observa la multiplicidad
y amplitud de la produccin de aquellos das, no es difcil comprobar que ste es slo un com-
ponente de una cartografa mucho ms compleja que la que nos han legado las genealogas
posteriores.
Una de las ausencias ms notables en estos relatos son las conexiones. No slo las que surgen
de la coexistencia temporal de propuestas como el minimalismo, el arte cintico, el conceptua-
lismo, la antiforma, el pop, la abstraccin excntrica y el arte povera, sino principalmente, las
que los propios protagonistas establecen a la hora de formular sus ideas y prcticas. As como
Germano Celant se refiere implcitamente al minimalismo cuando habla de un arte industrial
y rico contrapuesto a la esttica povera, los artistas conceptuales citan con frecuencia a
sus colegas minimalistas e incluso a pintores como Ad Reinhardt. Joseph Kosuth deriva una
de sus observaciones ms importantes sobre el conceptualismo a partir de la reflexin sobre
una obra de Donald Judd,
Podemos decir que, si uno de los cubos de Judd fuese visto, lleno de escombros, en una
zona industrial, o simplemente colocado en la esquina de alguna calle, no sera identificado
como arte. De lo cual se deduce que su comprensin y consideracin como obra de arte es
un a priori a su contemplacin en tanto que obra de arte. Una informacin anticipada
Bruce Nauman. Estudios para
hologramas (A-E), 1970. Impresiones
sobre el concepto de arte y sobre los conceptos del artista es imprescindible para apreciar
fotogrficas, serigrafas sobre y comprender el arte contemporneo (...)
papel, 67 x 67 cm cada una.
Cort. La Coleccin, Jumex, Mxico
-
1965-1975
On Kawara. 5 JUN 68 E.U. El senador Robert F. Kennedy, 1968. Caja, liquitex sobre lienzo en caja de cartn y recorte de peridico.
Pintura: 20 x 25 cm / Caja: 21,5 x 26,2 x 5 cm. Cort. La Coleccin, Jumex, Mxico
Artistas y obras
Agnes Denes Claudio Perna Edgardo Antonio Vigo
- Rice/Tree/Burial, 1968 - Confidencial, c. 1970 - Sealamienti VIII, 1970-1
- La Cosa (Mdanos), 1972 - (in) Acto en Punta Lara Beach, 1970
Alberto Greco - Retrato de Joe, 1975 - Sealamiento XII: Almcigo de arena,
- Vivo dito en Piedralaves, 1963 1972
Dan Graham - Sealamiento XVIII: Tres formas de
Alejandro Puente - From Sunset to Sunrise, 1969 borrar la palabra Libertad y una
- Cubo, 1967 - Family groups queuing for view of propuesta de rescate simblico, 1975
- Proyecto Cubo, 1968 Telethon House, Perth Australia / New
Housing Project, Bayonne, New Jersey, Eduardo Costa, Ral Escari, Roberto
Alfredo Portillos 1985-1966 Jacoby
- Comunidad, 1974 - Kitchen Trays, Jersey City / Factory for - Participacin total o Happening para un
- Caja con jabones para distintas clases Army Vehicles, Detroit, Michigan, 1966-7 jabal difunto, 1966
sociales, 1971 - Diner on Highway / View from window of
- Vud para los conquistadores, 1974 Highway Restaurant, 1967-9 Eduardo Costa, Roberto Jacoby, Juan
- Factory Buildings, Newark, N.J. / Two Risuleo
lvaro Barrios Home Houses, Jersey City, New Jersey, - Primera audicin de obras creadas con
- El Mar Caribe, 1971 1966 lenguaje oral, 1966
Antoni Muntadas David Lamelas Eleonor Antin

- Proyecto a travs de Latinoamrica - Analysis of the Elements by Which the - The King, 1972
(mapa), 1975-6 Massive Consumption of Information
- Accin TV , 1973 Takes Place, 1968 Francesc Torres
- The Last Ten Minutes I (Arg / Brasil / - Publication, 1970 - An Attempt to Decondition Myself,
USA), 1976 1973
- Arte - Vida, Galera Vandrs, 1971 Dennis Oppenheim - Escultura o instrument silencis per
- Program One: Aspen Projects, 1970 jugar amb nmeros, 1971
Antonio Caro - Flower Arrangements for Bruce - Sustraccin de peso (del edificio), 1973
- Colombia, 1977 Nauman, 1970
Fred Forest
Antonio Dias Douglas Huebler - Le Blanc Envahit la Ville, 1973
- Do It Yourself: Freedom Territory, 1968 - Location Piece #2: New York City -
- Opressor / Oprimido, 1968 Seattle, Washington, 1969 Gordon Matta-Clark
Bas Jan Ader - Secrets (Variable Piece #4), 1970-7 - Program Three (Days End, 1975), 1971-5
- Untitled (Flower Work), 1974
Bernardo Salcedo
- Fraces de cajn, 1974
Bruce Nauman
- Estudios para hologramas (A-E), 1970
- Walking in an Exaggerated Manner
Around the Perimeter of a Square, 1967-8
Carl Andre
- Lead Aluminium Alloy Square, 1969
Carlos Ginzburg
- Vivienda otoal, 1971
- Herclito, 1972
- 10 ideas de arte pobre, 1971
Cildo Meireles
- Inseres em circuitos ideolgicos.
Projeto Coca-Cola, 1970
Leopoldo Maler y Dick Higgins
-
1965-1975
Graciela Carnevale Leandro Katz On Kawara

- Accin encierro, 1968 - S(h)elf Portrait, 1972 - 28 ABR 68 Temperaturas de hoy en el
Valle de Mxico: Mxima, 25.7 Mnima,
Guillermo Deisler Leopoldo Maler 10.4, 1968
- Actualits, 1974 - Homenaje, 197 - 5 JUN 68 E.U. El senador Robert F.
- LatinoAMERICANOS, 1977 - Crane Ballet, 1971 Kennedy..., 1968
- Putsch!, 1974 - 16 AGO 68 Decenas de millares de
Luis Benedit uruguayos desfilaron..., 1968
Hans-Peter Feldman - Laberinto invisivble, 1971 - I got up, 1974
- All the clothes of a woman, 1970 - Laberinto vegetal, 1972
Osvaldo Romberg
Horacio Zabala Luis Camnitzer - 1-16 Tonal Value Analysis, Caravaggio
- Forma y funcin, 1972 - Botella de Coca-Cola embotellada en The Fortune Teller, 1977
- Este papel es una crcel, 1972 botella de Coca-Cola, 1973 - 1-16 Tonal Value Study, El Greco, 1977
- Obstrucciones, 1974 - 1-16 Tonal Value Analysis, Henry VIII, s/d
- Tensin, fuerza, rea, 1974 Luis Pazos - Analysis of Olympia (Manet, 1832-1884),
- Seis imgenes del fragmento 30 (II), 1973 - Transformaciones de masas en vivo, s/d
1973
Ivald Granato Paulo Bruscky
- Circumplexo, 1967 Marcel Broodthaers - Arte/Pare, 1973
- A Voyage on the North Sea, 1973-4
Jaime Davidovich Ral Lozza
- Freedom of the Press, 1974 Margarita Paksa - Dibujo sobre obra N422, 1961
- New York Project Number 5 Bus, 1975 - Comunicaciones, 1968 - Obra N442, 1961
- Not in a N.Y. Gallery. Cincinnati, Ohio, - Identidad de dos situaciones, 1967
1972 - Silencio, 1967-2010 Robert Barry
- TV Wall, 1975 - Justicia, 1967 - Robert Barry, 1969
John Baldessari Marta Minujn R. Barry, D. Huebler, J. Kosuth, L. Weiner

- I Am Making Art, 1971 - Circuito. Super-Heterodyne, 1967 - January 5 - 31, 1969, 1969
- Throwing three balls in the air to get a
straight line (best if thirty attempts), Martha Rosler Robert Smithson
1973 - Semiotics of the Kitchen, 1975 - Upside Down Tree, 1969
- Overturned Rock (1-6), 1969
Joseph Beuys, Albrecht D. Mel Bochner
- Concierto performance, 1974 - Measurement: Plant, 1969 Roberto Jacoby
- Circuito automtico, 1967-2011
Juan Carlos Romero Michelangelo Pistoletto
- Segmento de lnea recta, 1972-2009 - Specchio, 1973 Ulises Carrin, Ivald Granato
- Unidad serial, 1971 - O domador de boca, 1978
- Para un sistema: a) autor, b) Mirtha Dermisache
procedimiento, c) fecha de ejecucin, - Diario N1, Ao 1, 1972 Vctor Grippo
1971 - Diario N1, Ao 1, 1973 - Naturalizar al hombre, humanizar la
- Violencia, 1973 naturaleza o Energa vegetal, 1977
Nicols Garca Uriburu
Juan Downey - Coloracin del Gran Canal, Venecia, Vito Acconci
- A Fire Sculpture, 1969 1968 - Remote Control, 1971
- Coloracin de 14 Fuentes de Kassel,
Lawrence Weiner Alemania, 1972
- Relative to Hanging, 1975 - Coloracin de la Fontaine du Lac de
Vincennes, Pars, 1971
- Coloracin Uriburu, Venecia, 1968
-
1965-1975
Textos tericos
El catlogo de la exhibicin SIstemas, Acciones yProcesos. 1965-1975 rene una serie de

ensayos, artculos y manifiestos de la dcada seleccionados por Rodrigo Alonso para com-
prender y profundizar en la investigacin curatorial.
A continuacin se reproducen fragmentos de esos textos.
Apuntes sobre el arte subterrneo en Latinoamrica en los aos 1960-1970,

por Cristina Freire
Fragmento del texto de Cristina Identificar procesos artsticos comunes en Latinoamrica, una regin que incluye pases con
Freire, Universidad de So Paulo,
Brasil culturas tan diversas y distintos pasados coloniales, es una difcil tarea, casi imposible. () los
flujos migratorios presentes en las diversas etapas de la historia del continente () apuntan
hacia la desterritorializacin como un indicador poltico y social comn con influencia en el
campo artstico.
() los Estados nacionales ya no son dispositivos adecuados para pensar

las identidades culturales. Trminos como hibridacin, desplazamiento
y descentralizacin son comunes en discursos crticos, y el concepto de
Estado-nacin se torna cada da ms inoperante.
() investigamos, brevemente, algunas tcticas que () funcionaron como

estrategias de libertad para los artistas latinoamericanos. () muchas de
esas estrategias siguen siendo poco conocidas, casi subterrneas.
() La inoperancia de las grandes categoras explicativas y las consecuen-

tes obliteraciones generadas por la historia del arte cannico sugieren que
se debe cepillar la historia a contrapelo, en palabras de Walter Benjamin,
y buscar comprender tales estrategias y prcticas legadas al olvido.
El concepto-condicin de subterrneo desarrollado por Hlio Oiticica

() en 1969 resulta muy instructivo aqu. () subterrneo, a diferencia de
underground, delimita una posicin crtica, experimental y constructiva.
() Entendemos como subterrneas las poticas que identifican momen-

tos y lugares de resistencia en Latinoamrica. Se esboza con estas prc-
ticas artsticas un programa comn de urgencias que no se define por
la forma del objeto que los artistas crean sino, sobre todo, por el tipo de
intervencin potica y poltica, colectiva y creativa que son capaces de
ejercer en la sociedad.
Vctor Grippo. Naturalizar al hombre, humanizar

la naturaleza o Energa vegetal, 1977.
Cort. Nidia O. de Grippo / Oscar Balducci
-
1965-1975
() En 1967, Hlio Oiticica divulga en el catlogo de la exposicin Nova Objetividade, () un texto

que sera seminal para el arte contemporneo. ()
1. voluntad constructiva general; 2. tendencia a que el objeto sea negado y superado del
cuadro de caballete; 3. participacin del espectador (); 4. abordaje y toma de posicin en
relacin con problemas polticos, sociales, ticos; 5. tendencia a proposiciones colectivas y
consecuente abolicin de los ismos caractersticos de la primera mitad del siglo en el arte de
hoy () y 6. resurgimiento y nuevas formulaciones del concepto de antiarte.
() en el perodo de la post Segunda Guerra, el Bur Interamericano, creado por los EE. UU.
() incluye en el proyecto de modernizacin para Latinoamrica, la creacin de museos de
arte moderno y de bienales. Estos dispositivos exhibicionarios deban fortalecer la nocin de
autonoma del arte por medio del esperanto del arte abstracto, ficcin naturalizada junto con
el liberalismo contra las amenazas en el continente, y reivindicar, con el arte moderno, a la
modernizacin de los pases que lo exhiban.
() Hlio Oiticica, al ser invitado a la muestra Information (1970), () en el Museo de Arte

Moderno de Nueva York (), neg, vehementemente, estar representando a Brasil, que viva
en aquel momento bajo dictadura.
() Cildo Meireles present obras de su proyecto Inseres em Circuitos Ideolgicos. () El

Projeto Coca-Cola y el Projeto Cdula, () adoptan una estrategia de guerrilla al tomar las redes
como medio. El artista se apropia de los objetos que circulan en el intercambio del da a da y
subvierte sus sentidos con palabras y frases contundentes.
() Con ese mismo espritu () la manifestacin/accin Tucumn Arde. () [represent una]

operacionalizacin de los medios de comunicacin por los artistas al revelar, por medio de la
exposicin, la no contradiccin entre el control de informacin, el arte y la poltica.
() Algunos aos antes, la creacin de un evento ficticio, inventado y divulgado por los artistas
argentinos Eduardo Costa, Roberto Jacoby y Ral Escari, fund Arte de los Medios, manifiesto
y obras colectivas que consistan en generar la cobertura de prensa de eventos () que nunca
ocurrieron.
() El peridico fue utilizado () como estrategia inusitada para difundir proyectos. () La pgi-
na impresa de un diario convencional alineaba varias proposiciones muy caras a los artistas en
aquel momento, (), encontrar otros espacios de exposicin () ir al encuentro de un pblico
mucho ms amplio y diversificado, destruir cualquier posibilidad de hacerse commodity y,
finalmente, perforar el bloqueo de la censura.
() Tambin a lo largo de la dcada de 1970, las publicaciones en forma de revista () funcio-

naron como un foro abierto de intercambio.
-
1965-1975
Antonio Dias. Do It Yourself: Freedom Territory, 1968. Titanio y texto, 400 x 600 cm.
Cort. Daros Latinamerica Collection, Zrich y el artista
() el arte postal represent un proceso de descentralizacin artstica en el cual mensajes

artsticos podan ser enviados a cualquier rincn del mundo, en contraste con los correctos
polos hegemnicos implantados despus de la Segunda Guerra Mundial,
() El exilio explica la bsqueda emergente de otras posibilidades de creacin y () de circu-

lacin de informacin.
() los artistas tomaron para s la responsabilidad intelectual sobre su obra, as como la tarea
de organizar su exhibicin, circulacin y divulgacin. Los archivos, las editoriales y las gale-
ras alternativas funcionaron, en ese momento, como centros experimentales de produccin
compartida de arte y de crtica.
() hoy, las redes de intercambio tambin son reconfiguradas por la tecnologa digital. () Esto
sugiere otras cuestiones referentes () a la autora, a los derechos de autor y a la preservacin,
as como a temas vinculados a la historia y a la crtica de arte.
() hoy () las tcticas de resistencia artstica son rpidamente asimiladas como operacio-
nes de marketing y el potencial critico de algunas proposiciones artsticas es neutralizado
por el mercado y por instituciones culturales convertidas en empresas guiadas por polticas
neoliberales.
-
1965-1975
Pintura sistmica, por Lawrence Alloway
Fragmento del texto publicado El arte norteamericano se hizo famoso por la pintura producida en Nueva York entre 1947 y 1954,
originalmente en el catlogo de
la exhibicin Systemic Painting, () que empez siendo la expresin del drama de la creatividad, que aument la capacidad de
Guggenheim Museum, Nueva York, improvisacin del artista y que puso nfasis en la materialidad de los medios tcnicos. La con-
1966.
cepcin dominante era el arte como registro del acto creativo, una pintura que recibi su envin
definitivo cuando Harold Rosenberg la defini con el nombre de action painting.
() El otro trmino popularmente conocido, el expresionismo abstracto, comparte con el action

un marcado nfasis en los procedimientos de trabajo, que define la obra de arte como un regis-
tro ssmico de las angustias del artista.
() Hacia fines de la dcada de 1950, De Kooning se haba convertido en un ejemplo aceptado

bajo presin, y las alternativas solo asomaban de manera fragmentaria. Existan: 1) el mundo
de los ya viejos pintores del color field o los campos de color; 2) evoluciones de la tcnica de
manchado como oposicin a la pincelada () y 3) el creciente inters por la simetra (...), por el
color limpio (...), y por los bordes netos.
() En la dcada de 1950, las alternativas al expresionismo abstracto no eran fciles de encontrar,

(). El trmino hard edge (bordes ntidos, marcados) se aplica a esta fase de la pintura neo-
yorquina no expresionista. () Langsner acu originalmente el trmino para referirse () a
ese nuevo desarrollo artstico que combinaba economa de formas y nitidez de superficie con
plenitud de color, sin evocar continuamente el recuerdo del arte geomtrico anterior.
() El cuadro entero se convierte en la unidad; las formas extienden la longitud del cuadro o quedan
restringidas a dos o tres tonos. El resultado de esa austeridad es que se evita el efecto espacial de
figuras sobre un campo.
() Mientras que Mondrian y Malvich, en su etapa formativa, crean en estndares formales

absolutos (...), los artistas norteamericanos tenan ms alternativas. La generacin de 1903-
1913, al acentuar la presencia existencial del artista en su obra, haba clausurado las estra-
tegias de impersonalidad y atemporalidad utilizadas por los artistas anteriores para definir y
defender su trabajo. Ahora, debido a la intervencin de una generacin de artistas experimen-
tales, la paciencia y la sistematicidad podan ser consideradas tan idiosincrsicas y humanas
como el gesto y la catarsis. () El acto conceptual del artista, vale decir, no su compromiso fsico
con los materiales, es el centro de la cuestin. (...) No es necesario creer en la sucesin histrica
de los estilos, segn la cual cada uno desplaza irrevocablemente a su antecesor, para advertir
que se haba producido un cambio en la sensibilidad de la gente. En su versin ms extrema, ese
cambio destrua a la pintura gestual [y] (...) ampliaba el abanico de posibilidades de los artistas
neoyorquinos de mediados de siglo, con la recuperacin de la multiplicidad.
-
1965-1975
Denis Oppenheim. Program One:

()El texto fundante de la influenciada obra crtica de Greenberg es un artculo llamado
Aspen Projects, 1970. Video, 30,
blanco y negro y color, mudo. Modernist Painting1, [donde] se manifiesta a favor de la autocrtica en el interior de cada una
Cort. Electronic Arts Intermix
(EAI), Nueva York. www.eai.org de las artes, con los mismos procedimientos de lo que se est criticando. As, la bidimensio-
nalidad, la lisura, era la nica condicin que no comparta con ningn otro arte, as que la pintura
modernista se orient hacia la lisura.
() Lo que ahora parece relevante es definir los sistemas en el arte, liberados del clasicismo, lo
que equivale a decir liberados de los absolutos que previamente se asociaban con una idea de
orden. As, el estatus del orden como una propuesta humana ms que como un eco de principios
universales es parte del legado de la generacin de 1903-1915. Con su nfasis en el artista como
ser humano que trabaja, aunque condujo en gran medida a la gestualidad autobiogrfica, tambin
disminuy el prestigio del arte como espejo de lo absoluto. Malvich, Kandinski y Mondrian, cada
uno a su manera, universalizaron su arte por la teora, pero en Nueva York no se confa demasiado
en los misterios platnicos o pitagricos. Un sistema es tan humano como una salpicadura de
pintura, y ms todava cuando la salpicadura se hace rutina.
Las definiciones del arte como objeto, en relacin con el arte geomtrico, lo han consolidado
dentro de una red de relaciones formales. La esencia del arte pas a ser la estructura interna,
purificada de toda referencia. La cualidad objetual del arte se acenta con bastidores de formas
irregulares.
1
Clement Greenberg. Modernist
Painting, en Arts Yearbook 4,
Nueva York, 1961, pp. 101-108. () Cuando vemos el arte como un objeto, lo vemos en oposicin a los procesos de significacin. El
-
1965-1975
significado se deriva de la presencia de la obra de arte, no de su capacidad de significar eventos o

valores ausentes (un paisaje, la Pasin, o lo que sea). Esto no quiere decir que nos enfrentamos con
un arte de la nada y el aburrimiento, como se ha repetido con aburridora frecuencia. Por el con-
trario, es un arte que sugiere que la experiencia del significado debe buscarse por otros caminos.
Primero est el hecho de que las pinturas () no son impersonales, como tantas veces se ha
dicho. Lo personal no se expurga por utilizar una tcnica precisa; el anonimato no es la conse-
cuencia de una pintura de acabado perfecto. El orden conceptual del artista es tan personal
como sus huellas autobiogrficas. Marcel Duchamp redujo el acto creativo a una eleccin, y
podemos afirmar que en cuanto a lo personal, esa es su nica exigencia irreductible. La elec-
cin establece los lmites del sistema, sin importar qu tanta o cun poca evidencia manual
transmita una pintura. Segundo, est el hecho de que la complejidad formal no es un indicador
de riqueza de contenidos.
() La aplicacin del trmino sistmica a la pintura de imagen nica es obvia, pero de hecho
aqu lo utilizamos en un sentido ms amplio. Se refiere a las pinturas consistentes en un nico
campo de color, o a grupos de pinturas como esas. Tambin se incluyen pinturas basadas en
un mdulo, con grillas que estn contenidas en un rectngulo o se expandan para invadir parte
del espacio circundante.
() Se refiere a pintores que, aunque trabajen de manera mucho ms libre, terminan con una
superficie holstica o un nmero reducido de colores (). El campo y el mdulo (con su potencial
serial como grilla extensible) comparten un nivel de organizacin que garantiza la cohesin
del sistema. Esa organizacin no funciona como un invisible servicio de mantenimiento de la
obra de arte, sino como su piel invisible. () es, por lo tanto, () un despliegue en los hechos. En
todas estas obras, el estadio final de la pintura se conoce antes de completarla (a diferencia de
la teora del expresionismo abstracto).
(...) Un sistema es un todo organizado, cuyas partes manifiestan ciertas regularidades. Un

sistema no es la anttesis de los valores sostenidos por ese mundo del arte que el lenguaje
engloba en la palabra humanista, orgnico, y de proceso. Por el contrario, mientras el artista
est implicado en l, el sistema es un proceso; en vez de incorporarlo a la pintura, el ensayo y
el error ocurren fuera del bastidor. El poder predictivo del artista, que el prestigio de la pintura
gestual se ocup de minimizar, es sumamente operativo, desde las ideas y los primeros bocetos,
hasta el ordenamiento de los bastidores de formas irregulares y a estricta escala, y la ayuda
de los asistentes.
() El problema acuciante de la crtica de arte actual es restablecer las conexiones del arte
abstracto con otra experiencia, pero sin abandonar, por supuesto, la ahora sensacin genera-
lizada de autonoma del arte.
-
1965-1975
Un arte de los medios de comunicacin (Manifiesto),

por Eduardo Costa, Ral Escari y Roberto Jacoby
Fragmento del texto publicado En una civilizacin de masas, el pblico no est en contacto directo con los hechos culturales,
originalmente en: Masotta, Oscar y
otros. Happenings, Editorial Jorge sino que se informa de ellos a travs de los medios de comunicacin. La audiencia de masas
lvarez, Buenos Aires, 1967. no ve, por ejemplo, una exposicin, no presencia un happening o un partido de ftbol, sino
que ve su proyeccin en un noticiero. Los hechos artsticos reales dejan de tener importan-
cia en cuanto a su difusin, ya que
solo llegan a un partido reducido.
() En ltimo caso, no interesa a
los consumidores de informacin
si una exposicin se realiza o no;
solo importa la imagen que de este
hecho artstico construye el medio
de comunicacin.
El arte actual (fundamentalmente

el pop) tomaba, a veces, para su
distribucin, elementos, tcni-
cas, de la comunicacin de masas,
desconectndolas de su contexto
natural () A diferencia del pop,
nosotros pretendemos construir
la obra en el interior de dichos
medios. De este modo, nos pro-
ponemos entregar a la prensa el
informe escrito y fotogrfico de un
happening que no ha ocurrido. Este
falso informe incluir los nombres
de los participantes, una indica-
cin del lugar y momento en que
se realiz y una descripcin del
espectculo que se finge que ha
ocurrido, con fotos tomadas a los
supuestos participantes en otras
circunstancias. As, en el modo
de transmitir la informacin, en
el modo de realizar el aconteci-
miento inexistente, en las diferen-
cias que surjan entre las diversas
versiones que del mismo suceso
Eduardo Costa, Ral Escari, Roberto Jacoby. Participacin total o Happening para un
jabal difunto, 1966. Fotografa. Cort. de los artistas haga cada emisor, aparecer el
-
1965-1975
sentido de la obra. Una obra que comienza a existir en el momento mismo en que la con-
ciencia del espectador la constituye como ya concluida.
Existe, pues, una triple creacin:

la redaccin del falso informe;
la transmisin que de dicho informe realizan los canales de informacin;
la recepcin por parte del espectador que construye a partir de los datos recibidos y segn
la significacin que en l adquieren estos datos el espesor de una realidad inexistente que
l imaginaba verdadera.
Llevamos as hasta su ltima instancia una caracterstica de los medios de comunicacin:

la desrealizacin de los objetos. De este modo se privilegia el momento de la transmisin de
la obra ms que el de su constitucin. La creacin consiste en dejar librada su constitucin a
su transmisin.
Actualmente, la obra de arte es el conjunto de los resultados de un proceso que comienza

con la realizacin de una obra (tradicional) y contina hasta que dicha obra se convierte en
material transmitido por los mass media. Ahora nos proponemos una obra de arte en la
cual desaparezca el momento de la realizacin, ya que as se comentara el hecho de que
estas obras son, en realidad, pretexto para poner en marcha el medio de comunicacin.
Desde el punto de vista del espectador son posibles, para este tipo de obras, dos lecturas: por
un lado, la del espectador que confa en el medio y cree en lo que ve; por otro, la del espectador
avisado que est al tanto de la inexistencia de la obra que se noticia.
Se abre as la posibilidad de un nuevo gnero: el arte de los mass media donde lo que importa
no es fundamentalmente lo que se dice sino tematizar los medios como medios.
Este informe prepara, adems, a los destinatarios de la segunda lectura, avisa a algunos
lectores y constituye la primera parte de la obra que anunciamos.
Buenos Aires, julio de 1966
-
1965-1975
Arte serial, sistemas, solipsismo, por Mel Bochner
Fragmento del texto publicado () todo el ser de un objeto, () est en su apariencia. Sean las cosas lo que fueren, todo lo que
originalmente en: Arts Magazine,
N 41, Nueva York, Verano 1967. podemos saber de ellas es lo que se deduce directamente de su apariencia.
Lo que se piensa del arte usualmente solo se piensa porque ya ha sido pensado de esa manera
anteriormente. () El lenguaje llega a un acuerdo con el arte creando estructuras paralelas o
trasponiendo, ambos mecanismos de lo ms inadecuados. ()
Tradicionalmente, la crtica ha consistido en uno de estos tres abordajes: la crtica impresio-

nista, que se ha ocupado de los efectos de la obra de arte en el observador, las respuestas
individuales; la crtica histrica, que trata a posteriori la evolucin de formas y tcnicas, lo
que est entre las obras; y la crtica metafrica, inventora de numerosas analogas, las ms
recientes de corte cientificista. Pero, generalmente, se ha descuidado la preocupacin por el
objeto artstico en trminos de su propia individualidad material: la cosa en s.
Para llevar a cabo ese abordaje, hay dos criterios importantes: () las consideraciones deben
ser concretas (ocuparse de los hechos de la cosa en s) [y] deben ser simplificadoras (propor-
cionar una estructura intelectualmente econmica capaz de contener el conjunto de hechos
obtenidos). () una descripcin nunca es suficiente para ubicar adecuadamente las cosas. ()
Todo lo que existe es tridimensional y ocupa espacio () Los objetos artsticos son cualitativa-
mente diferentes de la vida natural, y sin embargo coexisten con ella. Ese factor de intrusin
es la base de la innaturalidad de todo arte.
Lo antedicho es pertinente para examinar cierto arte que se produce actualmente, () [obras
que] tienen en comn una artificialidad potenciada por la estructura que utilizan, visible a las
claras y de un orden sencillo.
() el orden es la obra, es de por s la obra de arte () Eso es lo que me gustara examinar: los
diferentes tipos de orden y el modo en que las obras de arte resultantes existen en sus diversos
entornos.
Carl Andre se ha impuesto a s mismo un estricto sistema de trabajo modular. Utiliza objetos
asequibles () cuyos denominadores comunes son la densidad, la rigidez, la opacidad, la unifor-
midad de su composicin, y una forma ms o menos geomtrica. () [Sus] obras () responden
a una serie de decisiones tomadas a priori. () Cada una () est especficamente concebida
para las condiciones del lugar al que se destina. La disposicin de las unidades designadas se
realiza sobre una grilla ortogonal () (La palabra disposicin es preferible a composicin, ()
Disposicin implica la naturaleza fija de las partes y una idea preconcebida de la totalidad).
() El pensamiento sistemtico por lo general ha sido considerado la anttesis del pensamiento
-
1965-1975
artstico. Los sistemas se caracterizan por la regularidad, la exhaustividad y la repeticin en la

ejecucin. Son metdicos. Lo que los caracteriza es su coherencia y la continuidad en su apli-
cacin. Individualmente, las partes de un sistema no son importantes, sino que son relevantes
solo en tanto se las usa dentro de la lgica cerrada del todo.
() tanto Andr como Flavin demuestran una aguda consciencia de la fenomenologa de las
habitaciones. Los pisos falsos de Andre y los rincones demolidos de Flavin convierten simples
hechos habitacionales en factores artsticamente funcionales.
() El arte serial, con su manipulacin ordenada y altamente abstracta del pensamiento, es

asimismo autnomo y no referencial.
() La premisa de la serialidad es que la sucesin de trminos (divisiones) dentro de la obra se

basa en una derivacin numrica o de alguna manera predeterminada (progresin, permuta-
cin, rotacin, inversin), de uno o ms de los trminos precedentes que existen en esa pieza.
() No hay cualidades estilsticas ni materiales que compartan los artistas que abordan el arte
desde este enfoque, porque la forma que tome la obra es irrelevante (algunos de estos artistas
han dejado de hacer cosas). El nico paralelismo artstico con este procedimiento sera con
la msica. El Arte de la fuga, de J. S. Bach, o las piezas de Schoenberg, () exhiben ideas simi-
lares acerca del modo en que pueden hacerse obras de arte basndose en la aplicacin de una
rigurosa lgica que las gobierne, y no en decisiones personales.
() Sol LeWitt adopta una posicin particularmente plana, no enftica. Sus estructuras comple-
jas y multipartitas son consecuencia de un rgido sistema de lgica que excluye, hasta donde es
posible, los factores de la personalidad individual. En tanto sistema, sirve para reforzar los lmi-
tes de su obra como cosas-en-el-mundo desligadas tanto del hacedor como del observador.
() En estas operaciones no interviene para nada la matemtica. () Cuando se usan nmeros,

generalmente es porque son cmodos como instrumentos de regulacin.
() frente a una obra de LeWitt, () nada nos revela la manera en que debemos aprehenderla o
penetrarla. En cambio, se nos viene encima una cantidad abrumadora de datos: lneas, uniones,
ngulos. Al controlar tan rgidamente la concepcin de la obra sin nunca ajustarla a ninguna idea
predeterminada del aspecto que debe tener una obra de arte, LeWitt logra una desagregacin
perceptiva del orden conceptual en caos visual. ()
Algunos podrn decir, y con razn, que existe una poesa o poder o alguna otra cualidad
en estas obras que con un abordaje como el que acabamos de hacer se pierde. Pero aspectos
como esos existen solo para los individuos y son difciles de comunicar utilizando un medio
convencional como las palabras. Otros podrn argumentar que, aun as, les sigue pareciendo
aburrido. De ser as, su aburrimiento tal vez sea producto de verse forzados a ver las cosas no
como objetos sagrados, sino como lo que probablemente son: autnomas e indiferentes.
-
1965-1975
Mel Bochner. Measurement: Plant, 1969. Instalacin, medidas variables. Cort. del artista
Introduccin al Arte de Sistemas, por Jorge Glusberg
Fragmento del texto publicado El arte de sistemas se refiere a procesos, ms que a productos terminados del buen arte; a travs
originalmente en el catlogo de la
exhibicin Arte de Sistemas, CAYC, de esta muestra, trataremos de acrecentar o intensificar la comprensin de esos sistemas, con-
Museo de Arte Moderno, Buenos duciendo al espectador a travs de los problemas principales que conciernen a las experiencias
Aires, 1970.
que se dan en este ltimo tercio del siglo XX.
() Aprovechando la metodologa de la ciencia, () es posible profundizar acerca de estas expe-

riencias creadoras, estudiando sus resultados como funciones variables dentro de la sociedad,
como operaciones, y no como elementos simples y explcitos.
El estudio de estas experiencias presupone enlaces interdisciplinarios con redes tericas bien
diferentes. Cada proposicin puede estar incluida en sistemas distintos, pero casi siempre ser
posible encontrar mecanismos que medien entre dichos sistemas y puedan trasformar un evento
de un sistema en otro. El mecanismo puede o no ser anterior al hecho, puede estar relacionado,
puede ser dependiente o independiente, o pertenecer a algn otro sistema que comporta un lmite
de situaciones o interacciones.
Ninguno de estos estilos de los artistas presentados posibilita encontrar mtodos comprensivos
nicos y totales, pero s conjuntos de estructuras que pueden ser agrupados y ordenados en
funcin de determinadas relaciones que se cumplen entre ellos y sus propiedades.
Estos sistemas creados por el hombre en su necesidad de comunicarse estn tambin formados, a
veces, por sistemas naturales (u orgnicos) que por definicin son abiertos, y tienen la caracterstica
de una conducta adaptable, como el lenguaje o los sistemas de organizacin social de los seres vivos.
Las estructuras biolgicas no slo se definen como sistemas, () sino como sistemas no forma-
lizables, aquellos en los cuales ninguna ley de organizacin explica los elementos.() la biologa
analiza dichas estructuras y pretende explicarlas, nosotros lo intentaremos, con el arte como
idea, el arte poltico, el arte ecolgico, el arte de proposiciones o el arte ciberntico, que hemos
decidido llamar por su denominador comn arte de sistemas.
No es que supongamos que podremos reducir estos fenmenos de la creacin a estructuras

matemticas. Pero as como los bilogos suponen que con la fsica del porvenir se podrn explicar
los organismos vivos, ser posible, gracias a la nocin de sistemas, llegar al anlisis y explicar los
procesos creadores.
() Lo que podemos ver no son datos estticos, aislados, reflejos de una estructura social o de la
mera personalidad de un artista, sino hechos totales cuya significacin objetiva resulta de esa
unidad dialctica del individuo y sociedad que se explicita a travs de la historia, y que comprende
el potencial revolucionario que predice la aparicin de cambios sociales radicales.
-
1965-1975
Conductables y futuribles: arte de comportamiento y futuros posibles (1967),

por Roy Ascott
Fragmento del texto publicado () Consideremos el objeto de arte en su proceso completo: conductual por su historia, futurible
originalmente en: Control
Magazine, N 5, Londres, 1970. por su estructura, un disparador por sus efectos.
() Mientras nuestro entorno se automatiza ms y ms, tambin nuestras conductas usualmente

automticas se vuelven cada vez menos predecibles y cada vez ms conscientes y pensadas.
Ahora que vemos que el mundo es todo proceso, cambio constante, nos sorprende menos que
en nuestro arte tambin todo sea proceso. En el plano humano, el proceso se manifiesta como
comportamiento, y ahora estamos comenzando a entender que, esencialmente, nuestro arte es
de comportamiento.
Mercachifles de objetos, no se alarmen! La cultura del proceso y el arte del comportamiento no

implican necesariamente la muerte del objeto, siempre y cuando s implique el nacimiento de una
nueva escala de valores en el arte. Tal vez el objeto de arte de comportamiento llegue a ser tan fcil
de leer como la palma de la mano. En lugar de figuracin, prefiguracin: la delineacin de futuri-
bles. Pictomancia la quiromancia de la pintura para adivinar los futuros posibles por anlisis
estructural. El arte como aparicin? La parapsicologa como materia del Courtauld Institute?
El estructuralismo de Czanne era reflejo de un mundo inundado de datos fsicos. Nuestro mundo
est inundado de datos de comportamiento. Qu les parece?
() En lneas generales, seguimos condenados a la bsqueda de mitos. Pero el contexto ser

biolgico y conductual, haciendo zoom a travs de los micro y macro niveles. Preprense para los
grandes biomitos, leyendas viscerales.
() Estamos muy ocupados generando futuribles, tal vez porque cuantos ms futuros alternativos
podemos soar, ms fcil ser modificar el presente. Y cambio es lo nico que somos: cambiamos
por cambiar, noms. Esa es la esencia del arte de comportamiento, y el objetivo de un artista de
comportamiento es generar cambio.
Podramos hablar de niveles de resolucin para estudiar dos clases de sistemas de arte: el dis-
creto y el continuo. Eso es como el arte clsico y el de comportamiento.
Y la nocin de secreta reciprocidad?
() Artistas en el campus. Podemos crear nuevos rituales en los centros de aprendizaje. Podemos
introducir el arte como matriz visual del variado discurso universitario. Al carajo con los monu-
mentos comisionados!
Sirve de algo debatir la termodinmica de una obra de arte? Una obra de arte es hot cuando est
densamente abigarrada de bits de informacin, sumamente organizados y rgidamente determi-
-
1965-1975
Agnes Denes. Rice/Tree/Burial, 1968. Documentacin fotogrfica. Medidas variables. Fotografa de Agnes Denes.
Cort. de Leslie Tonkonow Artworks + Projects, Nueva York
nados. La obra de arte caliente admite muy poca retroalimentacin en el sistema de artefacto/
observador. Es realmente un canal de una sola va, que extrae el mensaje de la obra del artista y
lo introduce en el espectador.
Podemos decir que es cool cuando los bits de informacin estn dispersos, en un orden incierto,
son ambiguos, entrpicos y sus conexiones no son claras. Es un sistema que permite la partici-
pacin del espectador, quien proyecta en la obra su propio sentido de orden o su significado, o
genera resonancias por su imprevista interaccin con ella. Tambin debemos considerar la llave
trmica que salta cuando la obra de arte se recalienta, cuando est demasiado caliente, cuando
el abigarramiento de bits se sobrecarga, como un campo inclusivo al infinito. Entonces, el sistema
cambia a un estado muy cool y es posible una retroalimentacin de alto nivel.
El arte de comportamiento tiene dos aspectos principales: el biolgico y el social. Puede ser ms
o menos visceral, ms o menos grupal.
() Ahora que ya nada nos roba el corazn, qu tal un trasplante de comportamiento?
El proceso estructurador de las obras de arte inevitablemente debe reflejar la subestructura de

comportamientos en nuestra ecologa cibernada. Qu nos da?: anlogos de procesos en video
que pueden disparar nuevos comportamientos.
() Si vamos a conservar las escuelas de arte, que se estructuren como organismos homeostti-
cos, vivientes, instrumentos adaptativos generadores de acciones y pensamientos creativos. Pero
primero, ms artistas y acadmicos, menos empleados y nios exploradores. Basta de embustes
miopes y falsamente liberales. Dentro de un esquema conductual, es posible la interaccin crea-
tiva de la razn, la pasin y el azar.
() As como ocurre con la ciencia o la sociologa, con las que de tanto en tanto aspira a relacionar-
se, para el desarrollo interno del arte parece ser esencial la generacin de alternativas a futuro.
El arte crea futuros mticos. En el arte de comportamiento, se combinan la mitologa del cambio
y la incertidumbre, con la ritualidad de la voluntad en la forma. Solo a travs del mito y de la
estructura que requiere podemos combinar la paradoja necesaria de definicin y ambigedad,
de orden e incertidumbre, de tangibilidad e infinitud, dice Levi-Strauss.
() Tal vez no hayamos alcanzado las fronteras de la parapsicologa, pero cuando lo hagamos,
zum! Comunicacin instantnea sin mediaciones. Telepata total, oleadas de comportamientos
alternativos surgiendo de impulsos creativos de la mente. Una estricta cultura software, en estado
de redireccionamiento permanente, solo preparada para estar conectada.
Ahora, el arte es una forma de comportamiento.
Fin del mensaje.
-
1965-1975
Hacia un perfil del arte latinoamericano. Presentacin del grupo de los trece y sus
invitados, por Jorge Glusberg
Fragmento del texto publicado No existe un arte de los pases latinoamericanos, pero s una problemtica propia, consecuente
la exhibicin Hacia un perfil del con su situacin revolucionaria.
arte latinoamericano, CAYC, Museo
Emilio A. Caraffa, Plaza Espaa,
Crdona, 1972. () Los conflictos generados por las injustas relaciones sociales que priman en los pueblos
latinoamericanos no pueden dejar de aparecer en esta faceta de la vida cultural.
Las soluciones o inquietudes de otros grupos superdesarrollados no se pueden aplicar a nues-

tros medios sociales.
Nuestros artistas tomaron conciencia de los requerimientos de sus realidades nacionales y se

plantearon respuestas regionales, consecuentes con el cambio de todas las reas de la vida
humana que se proponen los subprivilegiados de hoy, que pensamos son los potencialmente
privilegiados de maana. ()
13 al 25 de octubre de 1972
() La ideologa se desarrolla en la dimensin de lo imaginario social, y en consecuencia est
necesariamente falseada. Su funcin social no es ofrecer a los hombres un conocimiento
verdadero de la estructura social, () sino, simplemente, insertarlas de alguna manera en las
actividades prcticas que sostienen dicha estructura. () Es decir que lo ideolgico se opone
a lo cientfico, porque no propone un conocimiento de la realidad objetiva sino una adecuacin
a las prcticas del sistema.
La ideologa tiene por funcin ocultar las contradicciones reales, reconstruir en un plano ima-
ginario un discurso coherente que justifique la insercin de la gente en la estructura social.
Desde el punto de vista de la semiologa, el arte es un discurso ideolgico, es decir, un sistema

semiolgico, ya que todo sistema de signos es discurso. A travs del hecho artstico el hombre
puede, siguiendo las definiciones anteriores, tomar conciencia de su realidad social.
Horacio Zabala. Seis imgenes del fragmento 30 (II), 1973. Seis mapas de Amrica Latina intervenidos, pgina de texto. 35 x 115 cm.
Cort. Estudio Gimenez Duhau
-
1965-1975
Una ideologa, como sistema de representaciones colectivas, no es otra cosa que un sistema
de significaciones.
() El arte es una forma de significacin de la realidad, es decir, un sistema semiolgico cuyas

leyes y mecanismos han comenzado a ser explorados.
Desde el punto de vista semiolgico, estamos frente a un conjunto de signos que explicitan
sus condiciones de produccin: mensajes opacos que revelan el cdigo que los constituye,
con un valor de denuncia directa (como oposicin a los signos transparentes que son aquellos
mensajes que ocultan sus cdigos).
El contraste que determina la presencia de productos alienados que no cuestionan sus condi-
ciones productivas, marca de esta manera las notas de un arte revolucionario. Se define tanto
por las formas como por los contenidos: no hay verdadera transformacin ideolgica sin una
real transgresin retrica.
() Esta experiencia revolucionaria en el plano artstico no puede evaluarse fuera del circuito
comunicacional. Como hecho artstico es un fenmeno de comunicacin: de transmisin de
significaciones, pero en este caso, las mismas formas de transmisin de significaciones estn
presentes como leitmotiv o modelo formal de la exhibicin. Lo que expone la muestra es, entre
otros niveles, las caractersticas de un canal de comunicacin distinto: se utiliza un medio
nuevo en este contexto, y su valor consiste no tanto en ser nuevo, sino en estar normalizado y
ser fcilmente reproducible.
Las condiciones tcnicas de produccin y reproduccin estn as significadas: en una palabra,

la opacidad es el significado global de la muestra. Lo que significa que la muestra es, en ltima
instancia, su propia opacidad significante:
1) La opacidad de la sustancia significante (papel heliogrfico).
2) La opacidad del contenido de cada obra (el monumento al prisionero poltico desconocido,
por ejemplo, evidencia su procedencia latinoamericana).
3) La opacidad que manifiesta la normalizacin y la fcil reproduccin tcnica (opacidad como
manifestacin de las condiciones de produccin) se anan para producir un ncleo connotativo,
un haz de efectos de sentido que remiten inequvocamente a la problemtica de la muestra.
() El arte como idea, representado en esta muestra, es as la manifestacin de una opacidad

revolucionaria, opuesta a la conciencia engaosa de las ideologas, y representa una real pro-
blemtica latinoamericana.
-
1965-1975
II Manifiesto del Arte Sociolgico, por Herv Fischer, Fred Forest y Jean-Paul Thnot
Fragmento del texto publicado () el arte sociolgico se diferencia tanto de la sociologa del arte como de las concepciones
la exhibicin Collectif dArt laxas de un arte social.
Sociologique, Museo Galliera,
Pars, 1975.
Por un lado, () recurre a los acercamientos tericos sometindolos a la prueba de la accin y
poniendo en marcha estrategias vinculadas con lo real pero tambin con las instituciones y el
poder e inventando las tcnicas de sus experiencias sale del marco del discurso cientfico y
universitario. () Por otro () el arte sociolgico no tiene nada que ver con una suerte de desvn
cultural teniendo por sujeto arte y sociedad que algunos crticos de arte abusando de su
autoridad tienden a diluir a fin de recuperarlo. Hoy, otros, como nosotros, entienden el peligro
que ello representa. Esta confusin hbilmente mantenida constituye la amenaza ms furtiva
en contra de nuestro procedimiento.
Comprometida polticamente, nuestra prctica sociolgica se diferencia del arte militante tradi-
cional () Este ltimo sigue expresndose con los formalismos estticos y los tpicos culturales
pequeos burgueses que queremos sustituir por una prctica activa de cuestionamiento crtico.
() Hemos definido el arte sociolgico por su necesaria relacin epistemolgica con la ciencia
sociolgica. Esta relacin es dialctica. Funda la prctica artstica que lo experimenta y le respon-
de con la fuerza de lo real social. Esta relacin es especfica del arte sociolgico: lo diferencia de
todos los otros procesos tradicionales o vanguardistas. () significa la voluntad de recurrir al dis-
curso cientfico de la sociologa y de cotejar nuestra prctica con la racionalidad de este discurso.
() Sin duda constituye uno de los primeros intentos () de puesta en obra de una prctica
sociolgica, conocida ms all del concepto tradicional de arte. () En definitiva el proyecto
del arte sociolgico consiste en elaborar la prctica sociolgica en s.
() el arte sociolgico no apunta a administrar lo real presente o por venir sino a ejercer, en rela-
cin a la realidad social por lo tanto en relacin a nosotros, una funcin de cuestionamiento y de
perturbacin. () intenta cuestionar las superestructuras ideolgicas, el sistema de valores,
las actitudes y las mentalidades condicionadas por la masificacin de nuestra sociedad. ()
recurre a la teora sociolgica, a sus mtodos y elabora una prctica pedaggica de animacin,
de encuesta, de perturbacin de los canales de comunicacin.
El concepto de arte sociolgico, () implica hoy como ayer rigor en su relacin constitutiva con
la teora sociolgica materialista del que en definitiva es la consecuencia y del que marca el
pasar a los hechos como prctica que opera en el campo social.
-
1965-1975
Educacin
El Departamento de Educacin dise un Sbados y domingos a las 15 y a las 17 hs. ofrecen materiales para articular el trabajo
programa especial para la muestra Sis- Los Martes de Estudiantes la admisin es li- en el aula.
temas... con la presencia permanente de bre para estudiantes y docentes. La Librera La Audiogua Online se podr descargar
educadores en las salas de exhibicin, Proa pone a disposicin del pblico material a partir de agosto del sitio web de Educa-
visitas guiadas para pblico en general y de estudio que permite profundizar sobre cin: www.proa.org/esp/education.php,
actividades destinadas a estudiantes y do- los conceptos desarrollados en la muestra. Disponible en formato mp3, se podr es-
centes, con el objetivo de reflexionar sobre - cuchar en cualqueir reproductor de audio
los artistas y acontecimientos de la dcada El Programa para Escuelas brinda a es- o celular.
de 1965-75. tudiantes y profesores una oportunidad
- para acercarse a la exhibicin. Se proponen -
Visitas guiadas: visitas especialmente diseadas para los Departamento de Educacin. Consultas:
Martes a viernes a las 17 hs. distintos niveles educativos. Tambin se [54-11] 4104 1000 / visitas@proa.org
Artistas + Crticos
A partir del 30 de julio, todos los sbados a

las 17 hs. se lleva a cabo el ciclo Artistas +
Crticos, en el que un destacado especia-
lista realiza la visita guiada por las salas
junto a uno de los artistas de la exhibicin.
En esta oportunidad, adems, el curador
Rodrigo Alonso recorrer la muestra junto
al pblico y expondr las principales ideas
que guiaron su investigacin.
-
1965-1975
Proa Cine: Alexander Kluge

Noticias de la Antigedad ideolgica: Marx-Einsenstein-El Capital
Desde el 30 de julio, sbados a las 15 hs. (completa) y a las 17 hs. (versin abreviada)
Fundacin Proa y el Goethe-Institut presentan uno de los documentales ms radicales e

insoslayables de la historia de la cinematografa occidental: Noticias de la Antigedad
ideolgica: Marx - Eisenstein -El Capital, del cineasta y escritor alemn Alexander Kluge.
El filme retoma uno de los proyectos artsticos ms vastos y experimentales de la historia

del arte: la idea original, finalmente abandonada, del director ruso Sergei Eisenstein de fil-
mar en 1929 El Capital de Karl Marx con la colaboracin del autor de Ulises, James Joyce.
Noticias de la Antigedad ideolgica ser presentado especialmente por el crtico

y escritor Alan Pauls, en tres funciones de tres sbados sucesivos para la versin
completa (570 minutos), seguidas en cada caso por tres funciones especiales de la
versin abreviada (84 minutos) y una funcin especial, Maratn Kluge, el sbado
20 de agosto desde las 11 hs.
Fundacin Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI) - Fundacin Proa

Conferencia: Juan Villoro
Jueves 11 de agosto
En el marco del Taller de Periodismo Narrativo organizado por la

Fundacin Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI) y Fundacin
Proa, el jueves 11 de agosto el escritor mexicano Juan Villoro ofre-
cer una conferencia pblica en el Auditorio.
Contar la verdad sin renunciar a la subjetividad: del lunes 8 al vier-

nes 12 de agosto, Villoro -colaborador de los principales diarios en
espaol del mundo y autor de libros de crnicas fundamentales-
coordinar una serie de encuentros sobre literatura y periodismo en el que confluyan
cuento, novela, reportaje, entrevista, memoria y testimonio son los ejes del encuentro.
Autor de las novelas El disparo de argn, Materia dispuesta y El testigo (Premio Herralde),
Villoro ha dictado clases en la UNAM, Yale y la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona.
El volumen de cuentos Los culpables (Premio Antonin Artaud) es su ms reciente obra.
-
1965-1975

Alonso Sistemas

Cargado por

Información del documento

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Alonso Sistemas

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Press kit Sistemas, Acciones y Procesos

Expandir el lenguaje artstico, oponerse al sistema e investigar el mundo: desde el sbado 23

Ms de cien obras de destacados artistas nacionales e internacionales: dibujos, pinturas, escultu-

Pertenecientes a la coleccin Jumex de Mxico, al Museo de Arte Contemporneo de Barcelona,

Sistemas, Acciones y Procesos. 1965 - 1975, por Rodrigo Alonso

Fragmento del texto curatorial publicado en el catlogo Sistemas, Acciones y Procesos.

La dcada de 1960 ha pasado a la historia como una de las ms intensas, controversiales y

La renovacin de las teoras marxis-

Sistemas, acciones y procesos en los albores del conceptualismo

Antoni Muntadas David Lamelas Eleonor Antin

Graciela Carnevale Leandro Katz On Kawara

John Baldessari Marta Minujn R. Barry, D. Huebler, J. Kosuth, L. Weiner

El catlogo de la exhibicin SIstemas, Acciones yProcesos. 1965-1975 rene una serie de

Apuntes sobre el arte subterrneo en Latinoamrica en los aos 1960-1970,

() los Estados nacionales ya no son dispositivos adecuados para pensar

() investigamos, brevemente, algunas tcticas que () funcionaron como

() La inoperancia de las grandes categoras explicativas y las consecuen-

El concepto-condicin de subterrneo desarrollado por Hlio Oiticica

() Entendemos como subterrneas las poticas que identifican momen-

Vctor Grippo. Naturalizar al hombre, humanizar

() En 1967, Hlio Oiticica divulga en el catlogo de la exposicin Nova Objetividade, () un texto

() Hlio Oiticica, al ser invitado a la muestra Information (1970), () en el Museo de Arte

() Cildo Meireles present obras de su proyecto Inseres em Circuitos Ideolgicos. () El

() Con ese mismo espritu () la manifestacin/accin Tucumn Arde. () [represent una]

() Tambin a lo largo de la dcada de 1970, las publicaciones en forma de revista () funcio-

() el arte postal represent un proceso de descentralizacin artstica en el cual mensajes

() El exilio explica la bsqueda emergente de otras posibilidades de creacin y () de circu-

Pintura sistmica, por Lawrence Alloway

() El otro trmino popularmente conocido, el expresionismo abstracto, comparte con el action

() Hacia fines de la dcada de 1950, De Kooning se haba convertido en un ejemplo aceptado

() En la dcada de 1950, las alternativas al expresionismo abstracto no eran fciles de encontrar,

() Mientras que Mondrian y Malvich, en su etapa formativa, crean en estndares formales

Denis Oppenheim. Program One:

significado se deriva de la presencia de la obra de arte, no de su capacidad de significar eventos o

(...) Un sistema es un todo organizado, cuyas partes manifiestan ciertas regularidades. Un

Un arte de los medios de comunicacin (Manifiesto),

El arte actual (fundamentalmente

Existe, pues, una triple creacin:

Llevamos as hasta su ltima instancia una caracterstica de los medios de comunicacin:

Actualmente, la obra de arte es el conjunto de los resultados de un proceso que comienza

Buenos Aires, julio de 1966

Arte serial, sistemas, solipsismo, por Mel Bochner

Tradicionalmente, la crtica ha consistido en uno de estos tres abordajes: la crtica impresio-

() El pensamiento sistemtico por lo general ha sido considerado la anttesis del pensamiento

artstico. Los sistemas se caracterizan por la regularidad, la exhaustividad y la repeticin en la

() El arte serial, con su manipulacin ordenada y altamente abstracta del pensamiento, es

() La premisa de la serialidad es que la sucesin de trminos (divisiones) dentro de la obra se

() En estas operaciones no interviene para nada la matemtica. () Cuando se usan nmeros,

Introduccin al Arte de Sistemas, por Jorge Glusberg

() Aprovechando la metodologa de la ciencia, () es posible profundizar acerca de estas expe-

No es que supongamos que podremos reducir estos fenmenos de la creacin a estructuras

Conductables y futuribles: arte de comportamiento y futuros posibles (1967),

() Mientras nuestro entorno se automatiza ms y ms, tambin nuestras conductas usualmente

Mercachifles de objetos, no se alarmen! La cultura del proceso y el arte del comportamiento no

() En lneas generales, seguimos condenados a la bsqueda de mitos. Pero el contexto ser

Y la nocin de secreta reciprocidad?

() Ahora que ya nada nos roba el corazn, qu tal un trasplante de comportamiento?

El proceso estructurador de las obras de arte inevitablemente debe reflejar la subestructura de

Las soluciones o inquietudes de otros grupos superdesarrollados no se pueden aplicar a nues-

Nuestros artistas tomaron conciencia de los requerimientos de sus realidades nacionales y se

Desde el punto de vista de la semiologa, el arte es un discurso ideolgico, es decir, un sistema

() El arte es una forma de significacin de la realidad, es decir, un sistema semiolgico cuyas

Las condiciones tcnicas de produccin y reproduccin estn as significadas: en una palabra,

() El arte como idea, representado en esta muestra, es as la manifestacin de una opacidad