Guía docente

Técnica e interpretación del instrumento: Piano

IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA

Denominación Piano

Tipo Obligatoria/Práctica

Materia Instrumento/voz

Especialidad Interpretación/Piano

Cursos 1º, 2º, 3º y 4º

Créditos por curso 22

Créditos totales 88

Prelación Haber superado el curso precedente

Duración Anual

Horario 1,5 h semanales

DESCRIPCIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN DE LA ASIGNATURA
Técnica e interpretación del instrumento: Piano es la asignatura principal de la
especialidad Interpretación/Piano. Estructurada en cuatro cursos, se marca como objetivo
fundamental profundizar en los conocimientos pianísticos y musicales que deberán
potenciar la individualidad artística de cada pianista con el fin de formar a profesionales
cualificados de este instrumento.

1

Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco»

Conocer los principios teóricos de la música y haber desarrollado adecuadamente aptitudes para el reconocimiento.COMPETENCIAS Competencias Generales  CG1.  CG4. Conocer las características propias de su instrumento principal. la comprensión y la memorización del material musical. Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical y saber aplicarlos en la práctica interpretativa.  CG9. artísticos y culturales.  CG6. Aplicar los métodos de trabajo más apropiados para superar los retos que se le presenten en el terreno del estudio personal y en la práctica musical colectiva. Demostrar capacidad para interactuar musicalmente en diferentes tipos de proyectos musicales participativos. evolución histórica e influencias mutuas con otras disciplinas. Conocer el desarrollo histórico de la música en sus diferentes tradiciones. Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad auditiva y saber aplicar esta capacidad a su práctica profesional.  CG14.  CG3. creación y recreación musical. en relación a su construcción y acústica. de investigación o pedagógica.  CG7.  CG13. Conocer los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad y sus aplicaciones en la música preparándose para asimilar las novedades que se produzcan en él.  CG12. creativa. Estar familiarizado con un repertorio amplio y actualizado.  CG10. centrado en su especialidad pero abierto a otras tradiciones. Producir e interpretar correctamente la notación gráfica de textos musicales. Acreditar un conocimiento suficiente del hecho musical y su relación con la evolución de los valores estéticos.  CG5. Dominar uno o más instrumentos musicales en un nivel adecuado a su campo principal de actividad.  CG8.  CG11. Mostrar aptitudes adecuadas para la lectura. desde una perspectiva crítica que sitúe el desarrollo del arte musical en un contexto social y 2 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . Reconocer los rasgos estilísticos que caracterizan a dicho repertorio y poder describirlos de forma clara y completa. improvisación. Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre conceptos musicales diversos.  CG2.

 CG17.  CG24. enriqueciendo el ejercicio de su profesión con una dimensión multidisciplinar.  CG25. Tener un amplio conocimiento de las obras más representativas de la literatura histórica y analítica de la música. técnicas. cultural. con especial atención a su entorno más inmediato pero con atención a su dimensión global. 3 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . su propio campo de actividad y enriquecerlo.  CG16.  CG22. Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a un pensamiento estructural rico y complejo.  CG18. Conocer las implicaciones pedagógicas y educativas de la música en distintos niveles. Conocer el contexto social. con uso adecuado del vocabulario técnico y general. formatos.  CG19. en un contexto cultural más amplio. Disponer de recursos musicales amplios y diversos para poder crear o adaptar piezas musicales así como improvisar en distintos contextos a partir del conocimiento de estilos. tendencias y lenguajes diversos.  CG21.  CG26. Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le capaciten para el continuo desarrollo e innovación de su actividad musical a lo largo de su carrera.  CG23. a las artes en general y al resto de disciplinas musicales en particular. Crear y dar forma a sus propios conceptos artísticos habiendo desarrollado la capacidad de expresarse a través de ellos a partir de técnicas y recursos asimilados. cultural y económico en que se desarrolla la práctica musical. Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de su actividad profesional a personas especializadas. Desarrollar capacidades para la autoformación a lo largo de su vida profesional. Estar familiarizado con los diferentes estilos y prácticas musicales que le permitan entender.  CG15. Ser capaz de vincular la propia actividad musical a otras disciplinas del pensamiento científico y humanístico.

su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de generar valores significativos.  CT4. Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo. Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la importancia del patrimonio cultural. Desarrollar en la práctica laboral una ética profesional basada en la apreciación y sensibilidad estética. Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos. una lengua extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional.Competencias Transversales  CT1.  CT5. Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio profesional. Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales diversos. Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos. Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal.  CT14. Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.  CT8.  CT6. Recoger información significativa.  CT10. Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza. Comprender y utilizar.  CT7. Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental. sintetizarla y gestionarla adecuadamente. 4 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . sociales y artísticos y a los avances que se producen en el ámbito profesional y seleccionar los cauces adecuados de formación continuada. analizarla.  CT3.  CT2. Liderar y gestionar grupos de trabajo. medioambiental y hacia la diversidad. Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional. Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.  CT9.  CT17.  CT11. al menos.  CT12. ideas y soluciones viables.  CT16.  CT15. Adaptarse.  CT13. en condiciones de competitividad a los cambios culturales.

Construir una idea interpretativa coherente y propia.  CE5. ideas y materiales musicales con rigor.  CE10. así como responder al reto que supone facilitar la comprensión de la obra musical. de acuerdo con su evolución estilística. organológicas y en las variantes estilísticas.  CE8. 5 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre la interpretación. musical y técnica. desde el dúo hasta los grandes conjuntos. Comunicar. así como en las características acústicas.  CE4.  CE6. Desarrollar aptitudes para la lectura e improvisación sobre el material musical. Interpretar el repertorio significativo de su especialidad tratando de manera adecuada los aspectos que lo identifican en su diversidad estilística. las estructuras. participativas o de liderazgo que se pueden dar en un proyecto musical colectivo.  Conocimiento básico de la construcción. comportamiento acústico y características del propio instrumento. que permitan abordar la interpretación del repertorio más representativo del instrumento.  CE3.  Control de los correctos hábitos posturales y técnicas de relajación. Demostrar capacidad para interactuar musicalmente en todo tipo de proyectos musicales participativos. mantenimiento.  Estudio de los criterios interpretativos aplicables a dicho repertorio.  CE2.Competencias Específicas  CE1.  Desarrollo de un estilo propio como intérprete y de la madurez creativa. Asumir adecuadamente las diferentes funciones subordinadas. Expresarse musicalmente con su Instrumento/Voz de manera fundamentada en el conocimiento y dominio en la técnica instrumental y corporal. CONTENIDOS  Perfeccionamiento de las capacidades artística.  CE7. Conocer las implicaciones escénicas que conlleva su actividad profesional y ser capaz de desarrollar sus aplicaciones prácticas. como intérprete.

281. 330. Soler.Brahms: Rapsodias op. . 22.º2 . 2. Rachmaninov. 40 nº 2.Bartok: Danzas rumanas. 568. Escenas de niños op. Sposalizio. op. 3. 48.º2. una obra barroca. Sonatas D. Polonesas op. 332. 57. Rondó Caprichoso op.Mendelssohn: Variaciones op. op. op. Impromptus (mínimo dos) .Prokofiev: Sonatas nº1. CURSOS 3º Y 4º: Tres estudios. Suite Francesas. Chopin. 32. Variaciones sobre un tema original op.Haydn: Sonatas. . 1 Preludio y Fuga. pájaro triste) 6 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . una obra romántica y una obra del siglo XX o española. una obra clásica. 26 nº 1. 23. op. op. op. XX: .Rachmaninov: Preludios op. n. 14. 15.537. 784 . 15.Debussy: Children’s corner. Debussy  BARROCO: . 10 nº1. . 27 nº 1. 283.Schubert: Impromptus op.279. Partitas 1 y 3. Tres preludios. 2 nº 1. . 90.Poulenc: Tres improvisaciones. Berceuse op. 16 . 26. 62.º1. CURSOS 1º y 2º  TRES ESTUDIOS a elegir entre los autores Moszkowsky.Chopin: Nocturnos op.Mozart: Sonatas.Gershwin: Tres preludios. K. 282. 27. 664.Liszt: Consolaciones (completas).117. J. Mirrors (noctuelles. Scriabin.Bach. Tres Intermezzi op. op. Variaciones .2 Sonatas del P. 79 n.Beethoven: Sonatas op. Estampas. op. nº 2.Messiaen: Tres preludios.  S. 28. 280. op. 2 op. una obra romántica y una obra del siglo XX o española.º 1y n. Fantasía en fa sostenido menor op. 2. . Suite napoli. Scarlatti. una obra barroca. 28.Ginastera: Danzas argentinas.Ravel: Sonatina. Momentos musicales op. 2. .  El repertorio debe ajustarse a un nivel técnico-interpretativo que este Departamento ha establecido atendiendo a la siguiente selección de obras. 4 . 82. 14 . nº2. Escenas del bosque op. op. CURSOS 1º Y 2º: Tres estudios. 3 Romanzas op.  ROMANTICISMO: . op. uno de los Sonetos de Petrarca.Schumann: Papillons op. 14 nº1. Suite op. 309. 13. Variaciones en fa menor . . Allegro bárbaro. . Suite bergamasque.  CLASICISMO: . Liszt. 28.82. Mateo Albéniz o Blasco de Nebra . 21 n. una obra clásica. S: 15 Invenciones a dos voces. Interpretación de un repertorio diferente cada año que incluya al menos: .

Seis preludios. Polonesa fantasía op. op. .Franck: Preludio. Funerales. 533. Schonberg: Tres piezas op. 90. 2. 71.10 nº3. op. Balada n. Heroica. op. op. . Variaciones en do m. El Puerto. 333. op. Vals Mephisto. 61. Cuatro baladas op. Balada de los Arrayanes. 119. 24. XVI/32. 110.º2 y 3. op.28. Obertura a la francesa. op. Partitas nº 2. XVI/50. Barcalora op.Granados: La maja y el ruiseñor. Suburbis. 10.58. 74. Juegos de agua en la Villa del Este. . 310. op.Montsalvatge: Alborada de Aurinx. Valle d’ Obermann.Chopin: Scherzos y Baladas. . 4. 9. 44.Brahms: Piezas op. Rachmaninov. 60. op. . Diabelli. 54 7 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . 81ª. Strawinsky: Rag-time.Mozart: Sonatas: Kv.7.Bach.Falla: 4 piezas españolas (dos números).Haydn: Sonatas Hob XVI/20. Fantasía op. 311. Variaciones sobre un tema de Paganini op.Rodrigo: Suite para piano. J. op. Toccata en mi menor. 118. op.º 2.Beethoven: Sonatas: op. Liszt. 32.  CLASICISMO: .Castillo: Sonatina. Allegro de concierto. Sonata en si menor. 25.García Abril: Sonatina del Guadalquivir.61. Variaciones sobre un tema de Schumann op. 22.5. 49.  ROMANTICISMO . 576 . Escenas de niños. op. Dos poemas op. Suites Inglesas. Preludio. 2 Leyendas (una de ellas). . Sonata.106. Sonatas op. . Valses poéticos. Bartók. Suite Sevilla. 35. Sonatas op.Variaciones y fuga sobre un tema de Haëndel op. . op. op. CURSOS 3º y 4º  Tres ESTUDIOS a elegir entre los autores Chopin. op.Mompou: Tres preludios. 57.Mendelssohn: Variaciones serias op.  MÚSICA ESPAÑOLA: . Andante spianato y Gran Polonesa op. S: 1 Preludio y Fuga. Fantasía cromática y fuga. 10 y/o op. Stravinsky y Ligeti. Scriabin: Poema-nocturno op. . XVI/52. Variaciones Goldberg. Cuatro estampas andaluzas. 24 Preludios op.116.101. Polonesas op. Concierto Italiano. . .Albéniz: Evocación. Debussy. Sonata Dante. 5 y 6. Sonatina para Yvette. Cinco preludios op. 15 Invenciones a tres voces. Piezas op.3 n. Shostakovich: Dos preludios y fugas. . Dos poemas op. Bendición de Dios en la soledad. Estudios op. Cinco preludios op. Dos poemas op. Cantos mágico. 109. 1. 457. 53.  BARROCO: . Rapsodia española. 111. .35 (Libros I y/ó II).11 . 53. Cuatro piezas para piano. Coral y Fuga. .Turina: Danzas fantásticas.Liszt: Tres Sonetos de Petrarca. 76: Fantasías op. 331. . Fuga y Variación. Venecia y Nápoles. Scriabin. 63. 16 . 284.

. 1.Messiaen: Primera comunión de la Virgen. . . 1.Honneger: Tocata y variaciones (1916).Mompou: Variaciones sobre un tema de Chopin.º8.Scriabin: Sonata n. 12. Navarra. 894. Sonata op. . . 21 n.Barber: Sonata. El amor y la muerte. . . . Kreisleriana op. 9. Sonatas D. 20. Preludios ( I ó II). . Noveletta op. Piezas de fantasía op. Preludio al gallo mañanero.958.Schonberg: Suite op. Gaspard de la nuit. Miroirs (Una barca sobre el océano o Alborada del gracioso). Seis momentos musicales op. 26. Mussorgsky: Cuadros de una exposición .Shostakovich: Sonata n. .Granados: Requiebros.Debussy: Images (I ó II). Sonatas D. Carnaval de Viena op. El Pelele. Tocatta. Estudios sinfónicos op.Falla: Cuatro piezas españolas. D. . 3. Málaga. Fantasía op. 11. Toccata op. El Albaicín.Ravel: Valses nobles y sentimentales.Rodrigo: Sonatas de Castilla con Tocata a modo de pregón (al menos dos). Schumann: Variaciones Abegg op. 845. 17. Al aire libre. 23 y op. 6.Gershwin: Rapshody in blue . Almería. 850. 32. .Toccata op. El Fandango de Candil. D. XX: . 2.E. 7. 7 y 9. D.Strawinsky: Tres movimientos de Petroushka.959.Turina: Sonata “Sanlucar de Barrameda” 8 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . El Corpus.142. .Webern: Variaciones op. . . Sonata op. D. .4. Juegos de agua. Sonata op. .Berg: Sonata op.Albéniz: Rondeña. Carnaval op. El Polo.º 2. 6. . . . 4. Pour le Piano.11. . Sonata.7.Copland: Sonata. Humoresca op. Sonata.Ginastera: Sonatas.Fauré: Tema y variaciones op. (Scarbo u Ondine). Sonata nº. 16.Prokofiev: Sarcasmos op.º1. Fantasía Bética . Haffter: Sonata.Castillo: Toccata. 72. Schubert: Cuatro impromptus op. Jerez. 6.Rachmaninov: Variaciones sobre un tema de Corelli. 5. Davidbündlertänze op.16. Suite de danzas criollas. 8. La isla alegre. . Le tombeau de Couperin ( Toccata).Bartok: Catorce bagatelas op. 36 nº 2. . Triana.  MÚSICA ESPAÑOLA: .Esplá: Sonata española. Eritaña. . 25.13. Lavapiés. Coloquio en la Reja.960.  S. . Tres preludios op. Fantasía Wanderer. 22. 27.

que será de : . con el visto bueno del tutor e informado el departamento. .Cursos 1º y 2º: Duración entre 30 y 40 minutos. podrá repetir el examen de febrero en las mismas condiciones expresadas en el punto anterior de este apartado para optar a una nueva calificación.  Trabajo de las destrezas y conceptos como la memoria musical. etc.  Los exámenes serán evaluados en audición pública. .  Análisis técnico-formal de las obras a interpretar. Cursos 1º y 2º: Duración entre 15 y 20 minutos. que incluirá al menos un estudio técnico. Cursos 3º y 4º: Duración entre 25 y 30 minutos. Los alumnos serán evaluados en audición pública.  Examen de septiembre y examen de la convocatoria extraordinaria de febrero.  El profesor dirigirá académicamente este trabajo valorando los progresos técnicos-expresivos de las obras en estudio y aportando soluciones a los problemas no resueltos. lo que supone que éste se adapte a las necesidades del alumno pero cumpliendo el nivel de exigencia de cada curso.Cursos 3º y 4º: Duración entre 50 y 60 minutos. En esta audición estarán presentes los profesores tutores de cada uno de los alumnos que se examinen. No se admitirán estudios u obras o movimientos de éstas que hayan formado parte de exámenes cursos anteriores. preparación para la interpretación en público. En esta audición estarán presentes los profesores tutores de cada uno de los alumnos que se examinen. elemento indispensable para la formación y el progreso musical de los alumnos. ornamentación. . elementos formales. Para este examen se seleccionará al menos dos estudios y las obras que se estimen oportunas para completar la duración del examen.  Utilización del repertorio como un recurso didáctico. 9 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» .  La atención del profesor estará enfocada a tres aspectos: el concepto de la partitura. Se exigirá el repertorio completo del curso. Exámenes  Los alumnos realizarán dos exámenes cuatrimestrales a celebrar en los meses de febrero y junio.METODOLOGÍA Y PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Metodología  Presentación se man al e n c l a se d el repertorio programado.  Actuación en público. Éstos consistirán en la interpretación de memoria de un programa de libre elección acorde al nivel del cada curso.  En el examen de junio el alumno. las ideas creativas y la experiencia de la ejecución.

los exámenes cuatrimestrales. comprensión.  Fauré: Peters  Rachmaninov y Prokofiev: Boosey & Hawkes  Bartok. y memorización de 10 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . Mendelssohn. Scarlatti. Manuel de Falla Ediciones  Turina: Salabert. UME CRITERIOS DE EVALUACIÓN Criterios de Evaluación Generales  Demostrar conocimiento de los principios teóricos del hecho musical.  Liszt: Editio Musica Budapest. interpretativo  Participación en maratones pianísticos en colaboración con el Conservatorio Profesional o el Festival de Piano «Rafael Orozco»  Participación en los cursos de perfeccionamiento que organiza el Cursos y ciclos conservatorio.  En el Aula A-28 ( Sala de Cámara). Schumann. Schönberg. Henle. Berg. Peters. Peters.  Demostrar aptitudes en el reconocimiento auditivo.  En el Auditorio se realizarán los exámenes de fin de carrera. se celebrarán.  Asistencia y/o participación en los ciclos de conciertos programados por el Conservatorio. artísticos y culturales. Actividades de  Participación en la Tribuna de Jóvenes Intérpretes. y su relación con la evolución de los valores estéticos. Beethoven. Henle  Chopin: National Edition (Jan Ekier) y Paderewski. Henle. Haydn. Peters. Peters  Ravel: Durand. Schubert.  Participación en audiciones y conciertos. Mozart. carácter  Participación en el Ciclo de Jóvenes Intérpretes. Ediciones de referencia: Bibliografía  Bach. Henle.  Se dispone de dos pianos de cola por aula que cubren las Recursos necesidades específicas de este tipo de enseñanzas.  Soler: UME.  Debussy: Durand. de conciertos  Asistencia y/o participación en las actividades programadas en el Festival de Piano “Rafael Orozco”. Webern: Universal Edition.  Albéniz: EMEC-EDEMS  Granados: Boileau  Falla: Chester. en principio. Brahms: Wiener Urtext Edition.

materiales musicales.  Demostrar capacidad para trabajar de forma autónoma. Criterios de Evaluación Específicos  Demostrar dominio en la ejecución del repertorio significativo de su especialidad teniendo en cuenta los aspectos técnicos. fraseo y articulación. ritmos.  Demostrar capacidad para recoger y analizar y sintetizar información significativa y gestionarla de forma adecuada. creativa. estéticos e historicistas del mismo.  Demostrar conocimiento y valoración crítica sobre las principales tendencias en el campo de la interpretación en un amplio repertorio de diferentes épocas y estilos. figuración. ideas y materiales musicales que se encuentran en una obra musical. carácter.  Demostrar capacidad para expresar con rigor las estructuras. valorando la iniciativa y el espíritu emprendedor.  Demostrar autonomía aplicando un método de trabajo apropiado. centrado en su especialidad y abierto a otras tradiciones y contextos culturales.  Utilizar el esfuerzo muscular y la respiración adecuados a las exigencias de la ejecución instrumental. digitaciones. Criterios de Evaluación Transversales  Demostrar capacidad para organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.  Interpretar las obras a una velocidad adecuada en relación a las exigencias de las 11 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . solucionando problemas y tomando decisiones.  Ser fiel al texto en todos los aspectos: notación.  Demostrar conocimiento de un amplio repertorio. que le permita superar los retos que se presenten en la práctica musical individual y colectiva.  Demostrar conocimiento de los fundamentos y estructura del lenguaje musical y su aplicación a la práctica interpretativa. medidas. investigadora y pedagógica.  Dominar los estudios y obras adecuados al nivel del curso sin desligar los aspectos técnicos de los musicales. pedales. de diferentes épocas y estilos. musicales. para conseguir una adecuada interpretación. y su aplicación al desarrollo profesional.

 Interpretar de memoria del repertorio y auto control en la interpretación en público.  Controlar el sonido y la pulsación: calidad del sonido y gama amplia de timbres y matices.  Interpretar el repertorio mínimo exigido por curso.  La nota media resultante de los exámenes establecidos constituirá el 60% de la calificación final del alumno.  Demostrar versatilidad i nterpretativa: adecuación a la ejecución de cada período estilístico.  Valorar la actitud en clase e n a s pe c t o s c o mo l a asistencia. diferenciando los diversos planos sonoros.  Valorar la aplicación en el estudio de las indicaciones del profesor así como la madurez. el respeto a las enseñanzas del profesor y a las opiniones de los demás. obras. responsabilidad e interés por el trabajo bien hecho. SISTEMA DE CALIFICACIÓN Requisitos mínimos para la  Realización de los exámenes y pruebas de evaluación superación de la establecidos. 12 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . Todos estos criterios de evaluación se aplicarán a los distintos cursos de esta asignatura adaptados a los contenidos de cada uno de ellos. asignatura Ponderación de  La asistencia a clase supondrá el 20% de la calificación final del las actividades alumno.  Valorar la capacidad de comunicación interpretativa (madurez interpretativa)  Participar en las actividades propuestas por el departamento que tengan como objetivo la presentación de un repertorio ante un público.  Ejecutar música polifónica.  Demostrar en la interpretación del repertorio el conocimiento en el uso y efectos de los pedales en función de las obras y los estilos de éstas. evaluables  El trabajo semanal de clase y la participación en las actividades de carácter interpretativo constituirán del 20% de la calificación final del alumno.

4. la calificación en dicha asignatura.5 horas a la semana.9: Suspenso (SS) calificación  5. 13 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» .  El número de menciones de «Matrícula de Honor» no podrá exceder del cinco por ciento del alumnado matriculado en una asignatura en el correspondiente curso académico. la suma de los créditos cursados por el alumno o alumna durante el curso multiplicados cada uno de ellos por el valor de las calificaciones que corresponda y dividida por el número de créditos totales obtenidos por el alumno o alumna durante dicho curso.0 – 10: Sobresaliente (SB)  La mención de «Matrícula de Honor» podrá ser otorgada al aspirante que obtenga la mayor puntuación final que se derive de la calificación de los exámenes cuatrimestrales.  En el mes de febrero se realizará una convocatoria extraordinaria destinada al alumnado que tenga pendiente de aprobación asignaturas cuya superación sea requisito para cursar otra o el trabajo fin de estudios. no se tendrán en cuenta ni la asistencia ni las actividades de clase. Calendario  Clase de 1.  2º Examen cuatrimestral: mes de junio.0.  1º Examen cuatrimestral: mes de febrero.  En la convocatoria de septiembre y la convocatoria extraordinaria de febrero.0 – 8. en primer lugar. el criterio de adjudicación será. salvo que el número de alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte. siempre que ésta haya sido igual o superior a 9. Expresión de la  0 .  Examen de septiembre: Entre el 1 y el 8.9: Notable (N)  9. en cuyo caso se podrá conceder una sola matrícula de honor. y en segundo lugar. CALENDARIO  Asignatura anual. por lo que la calificación de esta convocatoria coincidirá con la del examen de la misma.  Cuando el número de matrículas de honor propuestas para una asignatura supere los límites citados.9: Aprobado (AP)  7.0 – 6.

de 3 de mayo. por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de las enseñanzas artísticas superiores de Arte Dramático.  Orden de 16 de octubre de 2012. de Educación. de 3 de mayo. de 14 de mayo.NORMATIVA Y SOPORTE LEGAL  Ley Orgánica 2/2006.  Real Decreto 631/2010. 14 Conservatorio Superior de Música «Rafael Orozco» . por el que se establece la ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006. Danza y Música y se regula el sistema de reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas. de 26 de julio.  Real Decreto 1614/2009. de 3 de mayo.  Decreto 260/2011. por el que se establecen las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música en Andalucía. de Educación. de Educación. por el que se regula el contenido básico de las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música establecidas en la Ley Orgánica 2/2006. de 26 de octubre.

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