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Cuando la pera comienza

Jess Gmez

La idea que persigue la pera de combinar msica y drama se introduce mucho antes de La
Edad Media con sus dramas litrgicos, pues ya en la poesa lrica se haba ejecutado esta
simbiosis. No obstante, en el ao 1597, se crea la primera pera: la Dafne de Jacopo Peri, la
cual se estren en Florencia. Esta obra estaba conformada por un prlogo y seis escenas, y
obtuvo un gran xito, aunque lastimosamente su msica fue extraviada. A la pera de Peri
le sigue el estreno de La Representacin del Alma y el Cuerpo de Cavalieri en 1602, la cual
s se conserva. Cavalieri fue un integrante de la Camerata Florentina, en la pera
mencionada expresa una comedia elaborada musicalmente por canciones armoniosas,
danzas, coros, ritornelli y sinfonie, compuesta en su totalidad en monodia; dos o ms voces
movindose a la vez, armnica y rtmicamente. Las partes acompaantes le otorgaban una
columna armnica a la meloda.

Gracias a esto los compositores lograron dar una muestra de la pera, lo que caus gran
alegra para ellos y para los oyentes, debido a la forma en que se podan declamar y
expresar las palabras. Luego en 1607 surgi una gran creacin operstica La Favola
dOrfeo, de Claudio Monteverdi, hecha con rasgos madrigalistas, esta obra posee gran
dificultad entorno a la combinacin de una orquesta tpica del renacimiento a la que se le
anexan instrumentos de la familia de la viola y el violn, trompetas, trombones, cornetines y
flautas dulces; en su totalidad, cuarenta instrumentos que dej Monteverdi en el escrito de
su pera, razn que le sirvi de mucho a los intrpretes siguientes para que pudiesen
alcanzar buenos balances.

A su vez, uno de los rasgos importantes de esta pera radica en la asociacin de un


sonido instrumental con un personaje. Por sus formas musicales, su caracterstica principal
recae sobre El recitativo, con poca organizacin meldica y rtmica, dndole el papel a la
voz de declamar y dramatizar expresivamente a su gusto, varia con coros, ritornellos y
arias. El aria que utiliz Monteverdi fue virtuosa, una versin con ornamentaciones y otra
sin ellas; estas ornamentaciones que dej, valieron de gran ayuda para saber la forma de
ornamentar en el barroco, tambin es acompaada con un bajo continuo.

Luego de la primera dcada del siglo, especficamente a partir del ao 1620, comienza a
caer la Escuela florentina, perdiendo importancia, sin embargo en Roma continan las
representaciones, a travs de las cuales el estilo musical muta el equilibrio entre el texto y
la msica que proponan en Florencia. En estas peras la emocin y el naturalismo eran
visibles en la puesta en escena trabajada con maquinarias para desafiar la gravedad, las
decoraciones con pinturas creaban una ilusin falsa de la perspectiva; por otra parte, su
nuevo estilo muestra un aria ms emotiva e imponente sobre el recitativo.

La parte coral tambin es de gran importancia, se utilizaba de forma decorativa, como


un elemento de expresin albergado de lamentaciones, que acababa por ejercer una
dinmica para el cierre de los actos. Estos novedosos rasgos son bastante perceptibles en
La atena dAdone (1626), compuesta por Domenico Mazzochi, o en Il Sant Alessio (1632),
de Landi. En ambas peras existen episodios cmicos, sin embargo, el auge de la pera en
Roma se ve afectado por el Papa, quien estaba a cargo de lo que concerna a la materia
cultural. Primeramente, Urbano VIII, apoyaba la idea de que una obra de arte no deba ser
especialmente religiosa para ser aceptable, por lo que las peras anteriormente mencionadas
fueron de gran xito.

No obstante, la llegada de su sucesor, Inocencio X quien senta una especie de rechazo


por la pera provoc que a mediados de siglo Roma dejase de ser el centro de la pera,
puesto que las obras no siempre eran aceptadas por el pontfice. Luego una serie de
secularizacin de la contrarreforma, la teatralidad de la pera fue afectada, en consecuencia
los compositores adoptaron una gran preocupacin, y el drama perdi importancia.

Ahora bien, en 1637 se inicia la escuela operstica en Viena, a partir de la apertura del
primer teatro: San Cassiano, espacio de renombre y significativo en la innovacin de la
pera, la cual comienza convertirse en un espectculo para el pblico en su totalidad. Hasta
el ao 1700 se mantuvieron siempre diecisis teatros funcionando, en los que se mostraron
ms de trescientas cincuenta peras. Monteverdi present su primera pera pblica: Il
ritorno d'ulisse in patria en 1641, contrastada con Orfeo, en ella se emplean ms
modulaciones y melodas suaves, por medio de las que resalta la orquesta de solamente
cuerda y bajo continuo. Del mismo compositor tambin sobresale, Lincoronazione di
Poppea (1642), la ltima y la ms bella, transformada en la primera gran pera de la
historia. La pequea orquesta que se vio en estas peras en relacin a Orfeo, tuvo escasos
recursos econmicos, ya que por tratarse de una pera publica, la nobleza no se encargaba
de sus gastos, sino el propio Monteverdi.

A partir de que Monteverdi instrumentara su cantata dramtica Il Combattimento di


Tancredi e Clorinda, la cuerda comenz a ser el centro de una orquesta, luego se les fue
concediendo protagonismo a los instrumentos de viento y bronce. En esta cantata,
Monteverdi da a conocer novedosos rasgos compositivos como figuras rtmicas, repetidas
para generar el sentimiento del galope de los caballos, as como tambin notas repetidas y
el empleo del pizzicato. Otros compositores venecianos fueron importantes: Cavalli,
Stradella, Pallavicino y Cesti. ste ltimo, con Il pomo d'oro en 1668, realiz un aporte que
entusiasm profundamente al oyente; Cesti lo vea y detallaba, intentando hechizarlo
mediante lo hermosura conjugada de una meloda y la belleza de las voces.

En conclusin, Florencia propici el comienzo de este gran gnero dramtico-musical


mostrando los recitativos, Roma le otorg gran importancia a la msica dejando a un lado
el drama, y Venecia le impregn magia a sus obras.