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Segundo Concurso de

Investigacin Musical

Trabajo de Investigacin: Reflejos de la noche para cuarteto de cuerdas

del compositor Mexicano Mario Lavista.

ITZ ANGLICA GARCA ORDEZ

VI Semestre de la Licenciatura en Composicin Musical.

Matrcula: 1609544
TRABAJO DE INVESTIGACIN MUSICAL.

Concordancia entre el texto musical y expresin auditiva.

Introduccin

La msica contempornea alberga una gran gama de lenguajes, con

diferentes puntos de vista.

Al enfrentarnos a una obra contempornea, nos damos cuenta que el

compositor o compositora ha tomado su lenguaje y el desarrollo del mismo de una

manera muy personal.

Los procesos de creacin se vuelven menos estandarizados; existe un mayor

acercamiento a las habilidades instrumentales (tanto las propias del instrumento

como las del instrumentista) y el discurso se torna ntimo desde el material sonoro

dirigido al uso de los instrumentos y a la estructura formal de las obras.

El acercamiento y conocimiento del arte de nuestra poca es de vital

importancia en el estudio de la disciplina musical.Nos acerca a las personas, los

instrumentistas y las obras que hicieron posible la evolucin del arte musical, ms

an, si se trata de compositores o compositoras de nuestra nacionalidad.

Mario Lavista, nace en la ciudad de Mxico el 3 de abril de 1943.

Fue alumno de Carlos Chaves, Hector Quintanar y Rodolfo Halfter.

Tiene mucha relacin con la literatura y la poesa, como su pera Aura basada en

textos de Carlos Fuentes(1988) o Marsias para oboe y 8 copas de cristal, sobre un

poema de Luis Cernuda (1982).


Fund la revista Pauta: cuadernos de teora y crtica musical en 1982 convirtindose

en una de las publicaciones musicales ms importantes de Latinoamrica. Es

profesor en la Escuela Nacional de Msica desde 1970.


Anlisis.

Reflejos de la Noche, para cuarteto de cuerdas.

Reflejos de la noche se escribi en 1984, est basado en el poema

"Eco"(1926) del mexicano Xavier Villaurrutia(1903-50):

La noche juega con los ruidos

copindolos en sus espejos

de sonidos.

Material sonoro.

La primer particularidad que notamos es que slo se maneja una forma de

produccin sonora del cuarteto de cuerdas: los armnicos.

La produccin de armnicos se logra rozando la cuerda en la seccin de las

posiciones buscando los nodos sobre los cuales se genera la serie de armnicos en

cada una de las cuerdas.

Reflejos de la noche no solo incluye el programa en la estructura de la obra

sino en el material sonoro de la misma:

"Usar armnicos es, en cierto sentido, trabajar con sonidos reflejados, ya que cada

uno es producido por un generador o sonido fundamental, que nunca escuchamos:

slo percibimos sus armnicos, sus sonidos-reflejo" (Lavista, El lenguaje del Msico,

El Colegio Nacional, Ciudad de Mxico, 1999,p.37)


Estructural general

La obra tiene 3 grandes partes:

La parte A mantiene una textura ms bien esttica con elementos de color.

Una parte B contrastante con un giro ms meldico;

y una parte A' que se presenta como un reflejo de la primera seccin, es decir que es

la seccin A colocada de atrs hacia a delante y una coda.

Seccin A

Comienza con una introduccin de 10 compases en los que el compositor va

agregando los diferentes instrumentos; comienzan los violines I y II, le sigue la viola

y al final se agrega el cello. sta seccin tiene una forma ternaria, muy similar a la

forma grande de la obra.

Podemos ver cmo en esta seccin A, existe una parte principal ( o parte a)

caracterizada por los arpegios de armnicos; a la cual le sigue una seccin

contrastante que funciona como puente para llegar nuevamente a la parte a.

La proporcin juega un papel fundamental en sta primera seccin, siendo

que a tiene una duracin de 12 compases mientras que el puente contrastante tiene

una duracin de 6 compases para volver con a de 12 compases.

Este tipo de enlace sutil y bien proporcionado, nos hace pensar en la relacin

de la obra con los "reflejos", ya que, Mario Lavista nos muestra un ejemplo simtrico

del reflejo de una seccin a.

a puente a

12 C 6C 12 C
Inclusive,podemos observar que sigue las caractersticas del poema de Villaurritia

donde las dos frases que lo conforman contienen 6 palabras:

La noche juega con los ruidos = 6 palabras

copindolos en sus espejos de sonidos.= 6 palabras

Seccin B

Entre las secciones A y B, existe una parte de contraste que las fusiona.

Al estar separado por una doble barra, Mario Lavista nos hace ver que sta

pequea seccin no pertenece a A, pero el material sonoro que utiliza le es similar y

es muy diferente del que aparece en la seccin B. Por tanto se tomar como un

enlace sutil entre ambas secciones.

El gesto protagonista de sta seccin es el ricochet, sta tcnica se logra

haciendo que el arco rebote sobre la cuerda para lograr staccatos muy rpidos con

el arco.

La proporcin nuevamente es muy importante incluyendo ahora los nmeros

9 y 4 que aparecen en el poema de Xavier Villaurrutia.

La noche juega con los ruidos = 9 slabas

copindolos en sus espejos = 9 slabas

de sonidos. =4 slabas

seccin de primera casilla repeticin segunda casilla


transicin

9C 2C 9C 2C
Despus de sta seccin, a partir de una rallentando llegamos a un cambio de

tempo (Meno mosso ca.=48) Este cambio nos da el inicio de la seccin B

La seccin B comienza con un gesto en fusas que cae a un acorde, el cual se

mantendr esttico (salvo ciertos trinos que aparecern entre la viola y el cello).

El juego meldico lo llevan los violines y una vez ms la proporcin de 6 se

encuentra presente (como en la primer seccin).

Cada uno de los instrumentos va incluyendo un material diferente en la

seccin. El violn 1 lleva el material meldico, despus el violn 2 hace un

contrapunto, la viola entra con arpegios en seisillos de fusa y al final el cello hace

arpegios en fusas que sern imitados por los dems instrumentos.

Las duraciones de los gestos en las entradas de cada instrumentos son las

siguientes:

Vln. I Vln.2 Vla. Cello

6C 12 C 6C 6C

Despus, la meloda principal vuelve en los violines pero con un

acompaamiento distinto, ahora son trmolos sul tasto alla punta. Un puente con

una serie de arpegios que nos recuerdan a los glissandos de la seccin A dan pie a

una coda donde convergen los gestos de la seccin B.


Seccin A'

En sta seccin es donde se reafirma el concepto del programa en la obra. La

seccin A' es la misma seccin A pero reflejada, como frente a un espejo, los gestos

que se encontraba al final de la seccin A pasan a ser el inicio de la A'.

No se trata de una repeticin literal, lo que podemos ver es que el compositor coloca

los elementos principales en orden contrario al de la primera seccin, para trabajar

con nuestra memoria, hacer sentir que es lo mismo, sin serlo totalmente.

La seccin comienza con un el desarrollo del gesto de los arpegios en todos

los instrumentos que tuvo lugar en la parte B.

El gesto del ricochet ahora se hace presente, recordando la parte transitoria entre

las secciones A y B; un poco ms adelante entran los glissandos de armnicos para

continuar con una parte que recuerda mucho a la introduccin de la obra.

Mario Lavista, deja 10 compases de coda donde van desapareciendo los

instrumentos (en imitacin a la seccin A). El primer instrumento en dejar de tocar es

la viola, contina el violn II, despus el violn I y la pieza es finalizada por un acorde

en el cello.
Anlisis armnico:

La armona en esta obra es ms bien sencilla, en las secciones A y A'

predomina un intervalo de cuarta justa ( ms especficamente entre las notas D y G)

que aparece en diferentes registros. ste intervalo de cuarta va siendo

desestabilizado por los glissandos al igual que por los arpegios de armnicos que

suben cromticamente.

En la seccin transitoria entre A y B predomina un unsono en la nota B, sin

embargo, el compositor pide diferentes nodos para realizar esa misma nota, porque

lo que la coloracin (y la afinacin) varan sutilmente, generando una textura rica.

En la seccin B, se distinguen claramente las partes de meloda y

acompaamiento. La meloda, a cargo de los violines consta de las notas B, A y G.

mientras que la viola y el cello hacen acordes de G-D y de B-A-D.

Estos acordes son desestabilizados una vez ms por los arpegios que ya no

suben cromticamente, sino que se encuentran ligeramente desfasados

rtmicamente, dando la sensacin de inestabilidad armnica.

La seccin de coda, retoma los acordes con las notas G-C-D-B-A , agregando la

notas E y F#. Nos remitimos nuevamente al poema de Villaurrutia, ya que, el

intervalo de cuarta con las notas D-G es transportado (reflejado) un tono hacia arriba

con E-A y una 3ra mayor ascendente con F#-B, dejando una cuarta aumentada
(C-F#) para generar contraste. stas notas se encuentran en intervalos de segundas

con cuerdas dobles en los instrumentos y son presentadas a manera de imitaciones.

Como ya hemos visto, en A' la armona vuelve a la sonoridad del intervalos de

cuarta justa, al punto en que la obra finaliza con el acorde D-G en el violoncello.
Tcnicas instrumentales no convencionales.

Como hemos observado, Mario Lavista decide reducir su material sonoro a la

produccin de armnicos y, tanto su material armnico como rtmico (sobre todo en

las secciones A y A') se mantienen ms bien estticos. Para dar un equilibrio, Lavista

decide incluir tcnicas instrumentales con coloraciones muy particulares que le den a

la obra un sonido ms orgnico as como movimiento rtmico, armnico y tmbrico.

Armnicos naturales y artificiales.

Los armnicos naturales son los que se obtienen a travs de tocar los nodos de las

notas que producen las cuerdas al aire.

Los armnicos artificiales incluyen posiciones y a partir de ellas, se generan nuevos

nodos que producen los armnicos de la nota que se esta pisando.

Arpegios de armnicos con indicacin de glissando.

Se logra haciendo la produccin de un armnico y glissando sobre la cuerda, lo que

se escucha es un arpegio de timbre inestable ya que los dedos pasarn tanto por

donde hay nodos que producirn armnicos, como por donde no hay nodos, y lo que

se producir entonces es ruido.


En este caso, la indicacin de glissando describe con precisin la accin ms no el

sonido que se produce (Warfield, La notacin de los armnicos en los instrumentos

de cuerda, Revista Pauta no. 12, Ciudad de Mxico, 1984,p.80).

An ms inestable y rico tmbricamente se vuelven estos arpegios al tocarlos sul

ponticello (al puente) como lo especifica la partitura.

Al tocar cerca del puente, los sonidos tienen ms armnicos obteniendo un timbre

muy brillante.

Arpegios de armnicos

Igual que en los anteriores, se logra haciendo una posicin de armnico y

arpegiando entre los diferentes nodos marcados en la partitura.

Al ser bastante rpidos, tienen un timbre muy similar al que se logra glissando la

cuerda pero son ms controlados, en este caso slo se estn tocando los nodos y al

estar el arco en posicin ordinaria, se elimina el factor ruido, dando un timbre un

poco ms opaco pero muy gil.


Ricochet de armnicos

Como ya vimos, es una tcnica que se logra dejando que el arco rebote libremente

sobre las cuerdas, al usarlo para unir intervalos, el ricochet tiene un timbre muy

brillante y contrastante con el resto de las tcnicas.

Sul tasto

Sul tasto quiere decir "al tasto", el arco tocar muy cerca o sobre el diapasn,

logrando un timbre opaco, como aflautado.

stas diferentes tcnicas nos remiten una vez ms al poema de Villaurrutia cuando

dice que: "la noche juega con los ruidos".

Es decir, Mario Lavista tiene slo la produccin de armnicos, pero "juega" con ellos

proporcionndoles identidades tmbricas diferentes.


Conclusin

Reflejos de la noche toma las caractersticas del poema de Xavier Villaurrutia,

su corta extensin, su mtrica, el concepto de los reflejos y los traduce al mundo

sonoro, tanto en la produccin sonora como en timbres, armona y estructura.

La obra viene a ser entonces, una extensin de las sensaciones que propone

el poema y Mario Lavista, al reducir su material sonoro, se obliga a tomar los timbres

ms especiales, los que le son inherentes slo a los instrumentos de cuerda frotada

para lograrlo.

En su ejecucin, el instrumentista debe conocer a fondo su instrumento y

tener la paciencia y dedicacin para lograr obtener los sonidos tan frgiles y sutiles

que propone la obra, abriendo un nuevo paradigma en la idea del virtuosismo

instrumental, donde la escucha de los timbres instrumentales forma parte esencial

del xito de la obra, aunado a la tcnica impecable del instrumentista.


Bibliografa:

Lavista, El lenguaje del Msico, El Colegio Nacional, Ciudad de Mxico, 1999.

Warfield, La notacin de los armnicos en los instrumentos de cuerda, Revista Pauta

no. 12, Ciudad de Mxico, 1984,p.73-86

Blatter, Instrumentation and Orchestration, 2da edicin,Schirmer, Estado Unidos de

Amrica,1997, p. 30-43.

Alonso-Minutti, Mario Lavista and the string quartet, parte del CD Complete String

Quartets, Tocatta Classics, Londres, 2011, p. 4-5.