INSTITUTO SOR MARA ANTONIA DE PAZ Y FIGUEROA

Educacin Artstica y Cultural

MSICA

Prof. Daniela Benavidez

Programa de 5to. Ao
Ao 2017

Fundamentacin:

La enseanza de la cultura musical requiere como tomar punto de partida los

conocimientos previos en la materia y, fundamentalmente, las caractersticas
singulares de la percepcin esttica. Pasar de lo meramente audible a la
percepcin de una obra musical como objeto de arte implica trascender el
trmino audicin (ligada a la funcin sensorial de captar los estmulos auditivos
de todos los seres vivos) y recuperar la nocin de msica como una construccin
cultural.
En este sentido, la audicin es una actividad compleja indisociable del
conocimiento y la interpretacin, que se constituye y ocurre en un contexto
situacional. Escuchar no es el simple acto de captar o recibir estmulos sino una
operacin de seleccin y organizacin de los conocimientos y la experiencia. En
consecuencia, este diseo promueve la percepcin y la interpretacin de lo
musical, entendiendo que la relacin entre escucha y subjetividad permite
comprender la obra musical como una construccin cultural. En este sentido, la
idea de la audicin como una prctica social, como algo fundado y localizado
culturalmente, ampla considerablemente el universo musical hacia la gran
diversidad de los gneros y estilos compositivos desarrollados por el hombre
desde tiempos inmemorables hasta nuestros das.
Para el 5 ao, el estudio se centrar en los aspectos que involucran al ejercicio
de la audicin, la ejercitacin y la contemplacin de creaciones musicales a
travs de los aportes de libros de textos, artculos periodsticos, discos y
producciones cinematogrficas. La audicin de obras musicales que se
convirtieron en paradigma para la composicin y emblemas de determinados
compositores, as como tambin gneros populares de los siglo XX y XXI sern el
punto de partida para el desenvolvimiento de cada una de las clases. Por otra
parte, la produccin musical estar vinculada en la ejercitacin y la creacin de
breves fragmentos musicales que permitirn a los alumnos a asomarse a un
nuevo universo expresivo. El canto a solo o a varias voces, la ejecucin
instrumental y el anlisis musical de una obra coexistirn con la teora y la
audicin.
Un acercamiento a la prctica musical desde el punto de vista interpretativo y
compositivo permitir que los jvenes alumnos puedan expresarse de manera
individual o grupal, volcar sus inquietudes, opiniones, compartir creaciones
propias y relacionar las diferentes formas artsticas de expresin.

Contenidos:

UNIDAD N1: EL NACIMIENTO DE LA MSICA. Msica de la Antigedad, Oriente y

Religiosa Europea. Las cantigas y la msica profana. La msica polifnica. Msica
del Renacimiento: contexto. Inglaterra, Flandes, Italia y Espaa.
UNIDAD N2: LA MSICA DEL BARROCO. Orgenes. Formas musicales vocales:
pera, oratorio y cantata. Formas musicales instrumentales: suite, sonata,
concierto y a solo. Compositores emblema del Barroco italiano: Claudio
Monteverdi, Brbara Strozzi, Antonio Vivaldi. Barroco ingls: Henry Purcell.
Barroco Francs y compositores: Elisabeth Jacquet de la Guerre, Franois de
Couperin. Barroco alemn: Henrich Schtz, Johann Pachelbel, Georg Friedrich
Hndel, Johann Sebastian Bach. Barroco Espaol.

UNIDAD N3: LA MSICA DEL CLASICISMO. Contexto de desarrollo. Franz Joseph

Haydn. Wolfgang Amadeus Mozart. Ludwig van Beethoven como bisagra entre el
Clasicismo y el Romanticismo.

UNIDAD N4: ROMANTICISMO MUSICAL. La msica romntica. Compositores

emblemticos: Franz Schubert, Felix Mendelssohn, Frdric Chopin, Robert
Schumann, Franz Liszt, Johann Strauss II, Johannes Brahms, Richard Wagner.
Romanticismo tardo: Gustav Mahler. pera romntica italiana y francesa. La
zarzuela espaola.

UNIDAD N5: LOS NACIONALISMOS DEL XIX Y XX. Nacionalismo ruso: El grupo de
los Cinco. Alexander Borodin, Modest Mussorgski, Nicolai Rimski-Korsakov, Piotr
Ilch Tchaikovski. Nacionalismo bohemio: Smetana y Dvorak. Escandinavia: Grieg y
Sibelius. Hungra: Bla Bartk y Zoltn Kodly. Espaa: Isaac Albniz, Enrique
Granados y Manuel de Falla. Nacionalismos en Latinoamrica.

UNIDAD N6: LA MSICA DEL SIGLO XX. Contexto de desarrollo. Compositores

destacados: Debussy, Ravel, Schnberg, Stravinski, Rodrigo. La generacin
maldita. La orquesta y el director. Directores destacados del siglo XX: Leonard
Bernstein, Herbert von Karajan, Kurt Masur, Claudio Abbado, Daniel Barenboim,
Simon Rattle. La msica en el cine: George Gershwin, Henry Mancini, Ennio
Morricone, John Williams.

Material bibliogrfico y audio visual:

- Apuntes de la ctedra.
- Notas tomadas en clase.
- Artculos periodsticos y textos relacionados a las diferentes temticas
proporcionados por el docente o aportados por los alumnos.
- Pelculas: Fantasa, Amadeus, Mamma Ma!, Amada Inmortal, La bella
durmiente.
- Grabaciones y videos de diversas obras de la msica culta, popular y de cine.

Condiciones de promocin de la materia:

- Carpeta completa, la cual se pedir al finalizar cada trimestre, SIN EXCEPCIN.

- Toda tarea asignada debe estar colocada en la carpeta.
- Aprobar los exmenes o prcticos con 6 (seis) o ms. El alumno que deba rendir
la materia en los diferentes turnos (diciembre, febrero o julio), deber preparar
todos los contenidos, o parte de ellos, segn lo indique el profesor, quien adems
notificar los requisitos para la preparacin del examen.
- La inasistencia a instancias evaluativas o presentacin de prcticos deber
estar debidamente justificada.
- La fecha de entrega de los trabajos prcticos y evaluaciones ser INAMOVIBLE,
siendo la falta injustificada motivo para el aplazo correspondiente. Esto se
modificar eventualmente por razones de fuerza mayor (talleres, actividades
institucionales).
- El no asistir con los materiales solicitados conllevar un ausente en la materia.
Al tercer ausente, se tomar leccin oral del tema que se est analizando en
clase.
- El alumno podr acceder a instancias de recuperacin de la materia a criterio
del profesor.

Otras consideraciones:
- Se recomienda el uso del diccionario.
- Se bajar 1 punto por cada 10 errores de ortografa en prcticos y evaluaciones.
- El alumno tiene el DEBER de completar las clases a las cuales hubiere faltado,
para evitar entorpecer el normal desarrollo de las actividades.
- El alumno tiene el DERECHO de solicitar que un tema se le explique numerosas
veces hasta que logre comprenderlo y el profesor tiene el DEBER de responder a
ello.
- No se conceden salidas del aula para comprar o para visitar otros cursos. El uso
del bao, slo ser autorizado por cuestiones de salud. El alumno deber
utilizarlo en el recreo que antecede o que coincide con el horario de la
asignatura.
- Est prohibido el uso del telfono celular. El mismo deber apagarse al ingresar
a la clase. Cada advertencia se constituir en un llamado de atencin, en caso de
reincidencia se sancionar con 2 (dos) amonestaciones.
- Las faltas de conducta sern debidamente sancionadas.
 INTRODUCCIN

La msica es el arte de combinar sonidos y silencios, armonas y ritmos, voces e

instrumentos. En definitiva, una manifestacin artstica y cultural que naci al
mismo tiempo que las inquietudes del hombre por ir explorando nuevos terrenos
de comunicacin o, simplemente, estticos. Dado que la msica ha estado
presente desde los pueblos y culturas ms antiguos hasta las sociedades
actuales1, intentar abarcar en profundidad su larga y compleja historia es un
propsito que excede los lmites de este trabajo.

Lo mismo sucede si intentamos abarcar en un ao lectivo el rico legado musical

de siglos de historia de la humanidad, en los que la msica (y valga la
redundancia), fue concebida como un elemento de suma importancia para las
distintas culturas en cuanto a religin, educacin y poder social y poltico. Como
iremos viendo, esta importancia se ir desvirtuando en pos de las necesidades
del mercado y de la demanda de un pblico que desconocer paulatinamente los
orgenes de este arte, haciendo propio un estilo musical ms bien bsico, vaco
de contenido y elementos.

El objetivo de este cuadernillo, que nos acompaar a lo largo del ao lectivo, es

simplemente acercarlos a la msica que no escuchamos por desconocimiento,
gracias a la cual hoy podemos apreciar la existencia de un sinfn de gneros y
estilos musicales (comerciales o no), indistintamente si es de nuestra preferencia
o no.

Una lectura frecuente, la consulta de dudas o la propuesta de temas en clase,

asegurarn un mayor aprovechamiento del material y una mejor fijacin de los
contenidos. stos debern ampliarse con la toma de apuntes para facilitar an
ms la comprensin y la fijacin.

1 VARIOS Historia de la Msica, Atlas Ilustrado. Editorial Susaeta, Madrid, Espaa - 2016
Por ltimo, es necesario comprender que Msica, como asignatura, es parte de la
cultura general que toda persona debera tener entre sus conocimientos. Nos
ayuda a sobrellevar lo que vivimos, especialmente cuando las experiencias tocan
los extremos de las emociones y los sentimientos. La alegra, el dolor, la tristeza,
la felicidad, como situaciones vitales, se viven de otra manera cuando al hecho
en si aadimos un referente de alguien que ha transmutado uno similar por la va
de la literatura y las artes2

2 JUAN PABLO CARRILLO HERNANDEZ, De qu sirve actualmente tener cultura general? en

lnea [http://pijamasurf.com/2012/12/de-que-sirve-actualmente-tener-cultura-general/]
 La msica en la Antigedad
La msica es el arte de los sonidos y, como tal, un arte que el hombre primitivo
practic desde sus inicios, como lo muestran las representaciones de msicos e
instrumentos en pinturas y estatuillas, as como los datos hallados en algunos
documentos escritos y restos arqueolgicos. De todo ello se deduce que la
msica en la Antigedad se consideraba ligada a las divinidades y tena un
carcter ritual3. Esta vinculacin con lo religioso se ver reflejada en cuatro de las
grandes culturas de la Antigedad.

MESOPOTAMIA
En los inicios de esta civilizacin,
Izquierda. Lira sumeria con
los custodios de la msica eran los cabeza de toro.
sacerdotes, los astrlogos y los Abajo. Estandarte de Ur,
matemticos. Sin embargo, poco a pieza sumeria realizada en
poco la msica entr en la vida madera y piedras
semipreciosas en el que se
profana y se convirti en elemento observan algunos
indispensable de fiestas y instrumentos de la
banquetes.
La sociedad tena gran
consideracin a los msicos,
quienes contaban con diversos
instrumentos construidos por
diversos materiales. Los ms
EGIPTO
Los egipcios atribuan un origen divino a la
msica y, como en la Mesopotamia, sus
Los frescos
estudiosos eran los sacerdotes. La msica
pintados en
tumbas reales estaba presente en las ceremonias religiosas
egipcias y los templos, pero tambin en otras
tambin dan
testimonio de
actividades de la vida diaria, como durante
la cultura la siembra o la vendimia. En este caso, la
musical de msica y la danza tenan un significado
esta
mgico y propiciatorio para obtener mejores
cosechas. Los msicos y los bailarines
amenizaban los banquetes de los nobles y
acompaaban a los guerreros en la batalla
para solicitar el favor de los dioses.
Los egipcios disponan de una amplia
variedad de instrumentos. Los ms
empleados eran el arpa, la lira, la flauta
recta, las trompas, el sistro (similar a un
3 Ritual: serie de acciones realizadas por su valor simblico, basadas en alguna creencia, ideologa
poltica, acto deportivo, tradiciones, recuerdos, memoria histrica de una comunidad, etc. Los
rituales han acompaado al humano durante toda su existencia, y an permanecen en la poca
actual (con modificaciones o adaptaciones), como sucede en las prcticas religiosas, polticas,
deportivas y recreativas.
 El sistro, un
instrumento de
percusin, en un
fresco egipcio. Las
varas metlicas
cruzan el arco
perpendicularmente y
en ellas se incrustan

GRECIA
Los griegos amaban la msica y fueron los
creadores de la palabra, mousik, que
englobaba tanto la msica como la poesa
y la danza. Le concedan un papel tan
importante que estaba entre los
conocimientos que se enseaban en las
escuelas.
Los filsofos dedicaron especial atencin a
su estudio y de ellos provienen las bases
del desarrollo musical posterior en Europa
occidental. Las opiniones fueron muy
diversas: por ejemplo, Platn ensalz su
estudio terico pero conden su empleo
como fuente de placer. Aristteles, por su
Arriba y
parte, apreci el aspecto sensual de la derecha. El
msica pero despreci el trabajo del aulos y la
instrumentista. De ah que los griegos lira fueron
los
prefieran la msica acompaada de un instrumento
texto potico cantado que incitara a la s ms
reflexin por encima de la msica habituales
de la
instrumental, considerada irracional. civilizacin
Los instrumentos ms empleados fueron el

ROMA
Hablar de msica romana es hablar de msica griega. Roma fue la heredera y
la transmisora de la cultura griega a Occidente. Sus aportes en lo musical
tienen relevancia en el virtuosismo y las connotaciones dramticas y
humorsticas. La msica acompaaba representaciones teatrales y acrobticas,
as como las grandes fiestas, y tambin eran habituales conciertos
instrumentales organizados en las mansiones de los nobles.
 Mosaico romano
encontrado en la
mansin de
Cicern,
Pompeya. Se
pueden ver varios
msicos
ambulantes que

La msica de Extremo Oriente tocan un aulos,

La teora musical china dotar de rasgos comunes a la tradicin musical en las

antiguas civilizaciones de Extremo Oriente. Sobre estas semejanzas China, Japn
y la India crearon su msica particular con caractersticas propias.

CHINA
Desde tiempos remotos, la cultura china
consideraba que la msica era
imprescindible para el buen orden y el
gobierno de las sociedades. Los hallazgos
ms remotos relacionados con el desarrollo
musical datan del 2000 a.C. y son
campanas de bronce y pequeos
instrumentos de viento. JAPN
La estructura de la msica china era La muymsica primitiva japonesa fue una
Mujer china
combinacin
rgida. La ms primitiva estaba basada en de influencias tocando
chinas el y
5 notas, que luego se ampliaron coreanas,
a doce interpretadas, refinadas
Erhu y
notas o ls, cada una de las cuales depuradas
se por los elementos caractersticos
asociaba a proporciones de pesos de la cultura
y nipona.
Se
medidas. Los instrumentos se construan desarrollaron
y innumerables formas
afinaban tomando como referencia musicales
estas como la shomyo, msica litrgica
notas y se conseguan diferentes budista
escalas con meloda simple y sin
que se utilizaban como base acompaamiento
de las instrumental; y la gagaku,
composiciones. msica cortesana interpretada en las
Los instrumentos ceremonias
tradicionales se de la corte imperial. Tambin se
clasificaban segn el material del crearon
que formas musicales para el teatro y
estaban hechos y los ms habituales para las representaciones de habuki,
eran que
Intrprete de
inclua
el gong (aislado o en grupos), la ctara, el piezas musicales y danzantes.
Sheng
Entre ellos instrumentos se destacan: el
guzheng (ctara de veinticinco cuerdas),
kotoconstrudo con caa de bamb y trece
cuerdas, el biwa similar al lad; el shamisen,
de tres cuerdas usado en msica folklrica; la
shakuhachi, flauta de meditacin y el taiko,
tambor tradicional japons.
 Intrpret
es de
koto
(arriba) y
taiko
(derecha)
INDIA
La msica de la India est dotada de diversidad y variedad, del mismo modo que
las religiones, etnias y culturas de los grupos que all habitan. Sin embargo, todos
coinciden en que la msica es un arte esencialmente divino, creado por los
dioses y revelado a los hombres. Las diferencias se evidencian en la forma de
hacer msica en los territorios del norte y del sur. En estos se mantiene la
tradicin vdica4 sobre la que sent sus bases el hinduismo, y en el norte, la
influencia que ms peso tiene es la islmica.
Los instrumentos ms caractersticos son los de cuerda, como el star (lad de
cuello largo), la tambura o vina (con seis cuerdas y dos calabazas a modo de
cajas de resonancia), el sarangi (con arco y cuatro cuerdas), la sarinda (violn de
tres cuerdas), el rebab (con cuatro cuerdas y un plectro) y el kin (especie de
arpa).

4 Vdica: de Vedismo, religin anterior al Hindusmo, en cuyo perodo (conocido

como Vdico) se escribieron los cuatro textos sagrados llamados Vedas de los
indoarios, entre el 1500 y el 500 a. C.
 Mujer hind tocando el star Intrprete de sarangi Diosa Sarasvati
tocando la vina

Gua para la lectura

1. Cul es el aspecto en comn que tiene la msica en las civilizaciones
Mesopotmica, Egipcia y Griega?
2. Cul es el aspecto en comn que tiene la msica en las civilizaciones
China, Japonesa e Hind?
3. Realicen un inventario ilustrado de los instrumentos presentes en las
culturas vistas y sealen cuales se repiten.
4. Ingresen a Youtube. Busquen los siguientes videos y escuchen con
atencin. Completar la ficha de audicin n1.
a. Music of the Ancient World Sumerian Music I
b. Ancient Egyptian Love Song
c. Second Delphic Hymn to Apollo
d. Jasmine Flower Chinese Traditional Music
e. (Sakura) (25 strings koto)
f. Anoushka Shankar - Lasya (Official Video)
Msica religiosa europea
A principios del siglo X, numerosos manuscritos con una notacin musical
primitiva, los neumas, atestiguan la fijacin e implantacin de un repertorio de
cantos litrgicos comunes a todos los territorios de Europa occidental. Estamos
en presencia del nacimiento del Canto Gregoriano.
Los inicios de la msica medieval en Europa occidental no son muy conocidos, ya
que hasta el siglo X no se cre una notacin musical que permitiera su
pervivencia en el tiempo. Eso deja un vaco de casi mil aos que se ha podido ir
conociendo por medio de la iconografa y otras fuentes documentales. A partir de
ellas se sabe que la msica medieval fue heredera directa de la msica
paleocristiana5.
Desde que en el siglo IV el cristianismo se convirti en la religin oficial del
BOECIO
Imperio romano, la Iglesia fue creciendo en influencia y se hizo con la propiedad
Anicio Manlioy Severino
de tierras riquezas.Boecio
Muchos (480estaban
524), desilusionados con el excesivo
compuso
materialismo unde latratado
sociedadderomana
msica:
y ese De
descontento favoreci el desarrollo de
institutione msica, que contiene una
los primeros centros monsticos. Cuando el Imperio romano cay ante la invasin
descripcin detallada
de los brbaros, esosde monasterios
la armona griega.
se transformaron en los depositarios,
Divide la msica en tres gneros:
guardianes y transmisores de la herencia cultural, artstica y musical de la
a. Msica
antigua mundana: la que no podemos
Grecia.
percibir porque somos imperfectos. Es la
msica verdadera y las dems son reflejo de
ella.
b. Msica humana: es la unin armoniosa
del alma con el cuerpo. Se comprende a
travs del acto de la introspeccin, todo
5 El arte
aquel quepaleocristiano
se sumerge esen el estilo que se la
s mismo desarrolla en los primeros seis siglos
de nuestra
entiende yaera
quedesde
es unala armona
aparicinpsicofsica.
del cristianismo, durante la dominacin
romana,
c. Msica hastainstrumental:
la invasin de los espueblos
la quebrbaros.
se
produce manualmente, a travs de los
instrumentos. Para Boecio no tena valor
alguno, pues slo era cuestin de soplar por
un tubo o rasguear una cuerda.
 Boecio fue el ltimo erudito en lengua
latina con un completo dominio del
griego. Su tratado musicolgico fue el
primero de la Edad Media.

LA MONODIA LITRGICA
Siguiendo la tradicin de los primeros cristianos, la msica de la Alta Edad media
estaba al servicio de la liturgia 6. Era una msica mondica vocal, un canto llano
ideado para entonar los rezos varias veces al da. Pero hay que tener en cuenta
que no exista una nica liturgia, sino que cada zona del antiguo Imperio romano
desarroll la suya propia. Entre los repertorios litrgicos ms interesantes estn
el milans, el hispnico, el galicano y el beneventano.
El repertorio milans o canto ambrosiano es uno de los ms antiguos. Se
caracteriza por haber asimilado muchos elementos exteriores y por las largas
vocalizaciones construidas en segmentos EL CANTO GREGORIANO
escalonados relativamente cortos.
Con lacanto
El repertorio hispnico llamado tambin intencin
mozrabede unificar la diversidad
practicaba una rica
musical especialmente
liturgia de claras influencias orientales, en la liturgia, el papa con
bizantinas, Gregorio
una
Magno, en el siglo VII,
tradicin de himnos de gran belleza y un estilo musical exuberante. recopil una serie de
El repertorio galicano se apoyaba encantos de cristianos
una liturgia con abundanteprimitivos (Antfonas,
retrica y cantos
salmos ey himnos)
e himnos que impresionaban por su amplitud que dieron cuerpo a una
ornamentacin.
liturgia cristiana
El repertorio beneventano se desarroll en la regin de Benevento unificada, yuna liturgia
Npoles de
gran valor musicolgico y ligado a una romana
liturgiaque
conse impuso como
abundantes rasgosobligatoria
arcaicos. en
todos los territorios de Europa occidental.
La adopcin de un nuevo antifonario debi de
ser muy compleja, ya que se trataba de
incorporar textos litrgicos nuevos y un
amplio repertorio de cantos.
El canto gregoriano persegua el
acercamiento a Dios a travs de la
concentracin y la sobriedad, apoyado
siempre en los textos litrgicos, por lo que se
cantaba en latn. Era un canto vocal, sin
6 Liturgia es la forma en la que se llevan a cabo lasmusicales,
instrumentos ceremoniasyen mondico,
una religin es
o en alguna institucin u organizacin similar,
decir, es interpretaban
todos decir, al conjunto de actos
la misma que
meloda.
forman parte de su culto pblico y oficial.
Formalmente se basaba en el uso de ocho
escalas musicales diferentes heredadas de
los griegos (los modos) y era de ritmo libre,
reducido a una especie de lnea ondulante.
En la abada de Silos, en Burgos, este canto
 Miniatura del papa Gregorio Magno en el
Registrum Gregorii, c. 983. Gregorio
Magno fue papa de la Iglesia Catlica
entre los aos 590 y 604.

Antifonario. La meloda de las antfonas,

salmos e himnos se escriba mediante un signo
de notacin llamado neuma, cuyas diversas
formas determinaban su duracin, el cual se
colocaba sobre un tetragrama en diferentes
alturas para determinar sonidos graves y
agudos. Debajo de cada tetragrama, se
colocaba el texto en latn.

Las cantigas y la msica profana

Los primeros cancioneros de msica profana medieval datan de los siglos XII y
XIII. A principios del siglo XII surgi en el sur de Francia la lrica trovadoresca, que
es la manifestacin de la msica profana culta ms antigua que se conserva en
Occidente. Los trovadores crearon cantos que combinaban melodas y textos
poticos escritos en la lengua romance de esa zona llamada lengua occitano o
de oc -. La temtica principal de esta lrica era el amor cortesano, pero tambin
se trataban temas caballerescos y de gestas hericas.
Ms tarde, en el norte de Francia surgi el canto de los troveros, con
caractersticas similares al de los trovadores, pero escrito en la lengua romance
de ese mbito, el ol. Era un canto ms simple que el occitano y aunque trataba
la misma temtica, lo haca poniendo acento en aspectos ms populares. Los
troveros utilizaban distintas formas poticas, generalmente acompaadas de
refranes y estribillos.

MELODA Y POESA
La lrica trovadoresca se extendi rpidamente por todas las cortes europeas,
alcanzando su mximo apogeo en la segunda mitad del siglo XII y en el XIII. En
cada lugar, la lrica se expresaba en la lengua romance autctona, adquiriendo
tambin caractersticas peculiares.
Las melodas eran muy variadas, basadas en las composiciones religiosas, pero
ms audaces, rpidas y alegres. Tenan una textura mondica con
acompaamiento instrumental. Los textos, al estar escritos en lengua romance,
permitan desarrollar diferentes frmulas rtmicas con alternancia entre notas
largas y breves.

Detalle. El Prtico de Gloria, ubicado en la

catedral de Santiago de Compostela (Espaa),
presenta un decorado con figuras de msicos
portando distintos instrumentos medievales.

INSTRUMENTOS RECUPERADOS
Los instrumentos musicales que
aparecen representados en el tmpano
principal del Prtico de la Gloria de la
Catedral de Santiago de Compostela
(izquierda) han servido como modelo
para reproducir y recuperar algunos
instrumentos medievales, como las
violas ovales y las violas en ocho, los
lades, las arpas, las arpas-salterio y el
organistrum (en la fotografa, el de
abajo). Este ltimo es un instrumento
grande, de cuerda frotada por una
rueda de madera impregnada de resina,
que se acciona con una manivela
TROVADORES FAMOSOS
Entre los grandes y ms ilustres
trovadores galos estn Guillermo IX de
Poitiers, Marcabr, Raimbaut, de Vaquiras
y Adam de la Halle. Este tipo de lrica no
fue atributo exclusivo de los hombres ya
que algunas mujeres se sumaron a l,
como Beatriz de Die, Azalas de
Porcairagues y Blanca de Castilla.
En Alemania, los troveros recibieron el
nombre de mineesnger (cantores de
amor). En Espaa, en tanto, se
destacaron figuras como
Alfonso X Martn
en Codax,de
Las Cntigas
Guillermo de Bergued y el rey Alfonso X
Santa Mara.
el Sabio.
CANTIGAS
La mejor representacin del estilo trovadoresco en Espaa son las Cantigas de
Santa Mara, de Alfonso X el Sabio. Son 432 composiciones mondicas que
relatan milagros y favores de la Virgen. Las melodas renen diversas tendencias,
desde modelos litrgicos gregorianos aplicados a textos en lengua romance, a
otros de carcter popular. Alfonso X fue un gran protector de la msica y cre la
ctedra de msica de la Universidad de Salamanca. Tambin fue protector y
admirador de muchos trovadores, protegi tambin las herencias culturales de
todas las culturas, tengamos en cuenta que fue rey de un territorio donde
convivan cristianos, judos y musulmanes.

JUGLARES Y TROVADORES
Hay que establecer una clara diferenciacin entre
trovadores y juglares. Los primeros formaban parte de la
alta nobleza o el clero y tenan la categora de
intelectuales, competentes tanto en composicin musical
como en poesa. Ellos eran los creadores de la meloda y
del texto (escrito en lengua romance) de las canciones. Por
su parte, los juglares pertenecan a los estamentos ms
bajos de la sociedad, eran cantores-intrpretes (no
compositores), danzantes, acrbatas y saltimbanquis, que
llevaban una vida ambulante, recorriendo las aldeas y
villas medievales para entretener a la gente a cambio de

Gua para la lectura

1. Por qu creen que la Iglesia fue la nica institucin capaz de salvaguardar la
herencia musical de la antigua Grecia?
2. Cules fueron los repertorios de la liturgia de la Alta Edad Media?
3. A qu se le llama Canto Gregoriano? Cul era su objetivo? En qu
consita?
4. Qu interpretan por msica profana? Quines eran los intrpretes de este
tipo de msica y qu los diferenciaba?
5. Completen la ficha de audicin n2.
 La msica polifnica
La polifona es el arte de combinar, simultneamente, los sonidos y las melodas
de varias voces e instrumentos para formar un todo armnico. Supone una gran
revolucin frente a la msica mdica. Los primeros testimonios escritos dan como
fecha del nacimiento de la polifona el siglo IX, aunque se cree que ya exista en
las sociedades primitivas. Basndose en ellos, se suelen distinguir tres grandes
perodos en la polifona medieval: la polifona primitiva (s. IX XI), el Ars Antiqua
(s. XII-XIII) y el Ars Nova (s. XIV).

La notacin mensural es el sistema de

notacin musical que se usaba en la
msica europea desde finales del siglo XIII
hasta el ao 1600. Est asociada con los
perodos de la msica medieval del Ars
Nova y la escuela francoflamenca del

POLIFONA PRIMITIVA
Las formas musicales ms interesantes de este perodo son:
- Organum paralelo (s. IX X): era una reunin armoniosa de voces que
consista en aadir a una meloda gregoriana, conocida como el cantus firmus o
voz principal una segunda voz, llamada organal u ornamental (voz inferior). Era
una forma distinta de cantar el repertorio litrgico tradicional.
- Organum melistemtico: la meloda gregoriana es la voz ornamental o
inferior, con notas muy largas y por cada una de esas notas, la segunda voz (en
este caso, la superior), cantaba muchas notas (melisma).
- Discantum (s. XI): constaba de dos voces que seguan movimientos contrarios,
siendo la voz principal o gregoriana siempre la inferior.

ARS ANTIQUA
La polifona de los siglos XII y XIII estuvo dominada por la escuela parisiense o de
Notre-Dame. Esta fue una poca de gran apogeo cultural, el estilo gtico estaba
en todo su esplendor y se iniciaba la construccin de grandes catedrales. Sin
duda, Pars era la capital de referencia cultural del continente y en ella vivieron
los msicos ms importantes de la poca: Lonin (organista de Notre Dame) y su
sucesor Perotn. En esta ciudad se desarrollaron las nuevas formas de polifona
que rpidamente se extendieron por toda Europa.
En cuanto a las formas musicales, sigui desarrollndose el rganum, que se
extendi a tres y a cuatro voces, gozando de mayor libertad y sin tener que estar
supeditadas al paralelismo del perodo anterior.
Otra forma fue el conductus, en el que la meloda principal ya no era gregoriana
sino compuesta por un autor, y sobre esa meloda se construa la polifona. Las
dos voces eran ms dependientes entre s que en el rganum.

Catedral de Notre-Dame de Pars. De

marcado estilo gtico, acogi a
compositores de la escuela
parisiense como Lonin y Perotn.

ARS NOVA
En el siglo XIV, la msica polifnica medieval alcanz su mayor perfeccin. A lo
largo de esta etapa, la polifona experiment importantes transformaciones
perdiendo su simbolismo teolgico y buscando el efecto sonoro con el
enriquecimiento y la variedad de ritmos audaces, temas y melodas que fueron
ganando en complejidad. Tambin represent una etapa en la que, por primera
vez, los msicos se dieron a conocer como tales, dejando patente su propia
originalidad. Las formas se alejaron de lo sacro y ganaron influencia de la msica
profana y la cancin popular.
La forma musical preferida en esta poca fue el motete, presentado en polifona
a tres voces individualizadas en cuanto a ritmo y texto. Estas voces tenan el
nombre de duplum, motetus y tenor.
En esta poca se destaca el compositor francs Philippe de Vitry (1291 1361),
quien fue autor de un tratado musical que estableca nuevas pautas para escribir
msica. Dicho tratado, llamado Ars Nova, dio nombre al movimiento musical de
su tiempo.

Gua para la lectura

1. Elaboren una lnea de tiempo sobre el nacimiento y el desarrollo de la
polifona.
2. Realicen un listado de las distintas formas musicales elaboradas durante el
perodo de desarrollo de la msica polifnica.
3. Busquen en Youtube los siguientes ejemplos y completen la ficha de audicin
n3:
a. Capella Duriensis Organum modificado. Rex Caeli Domine. Annimo.
Musica Schiriadis Capella Duriensis
b. Leonin Pascha Nostrum Organum Duplum Partitura Interpretacin
c. Conductus: Pia Mater Gratie
d. Garison Selon Nature (Motet Philippe de Vitry)
 El renacer tras la Edad Media
El punto de partida del cambio musical puede fijarse a principios del siglo XV,
cuando tras los experimentos del Ars Nova surge un estilo ms claro y expresivo,
con caractersticas bastante homogneas en toda Europa. No todos los pases
inician este renacimiento musical al mismo tiempo. De todos modos, entre 1460
y 1470 toda la msica europea se ha desprendido del espritu medieval y se
encamina al descubrimiento de nuevas frmulas para aunar texto y msica.
Cules fueron los factores polticos, sociales, econmicos e intelectuales que
hicieron posible la gran revolucin musical del siglo XVI?

A IMITACIN DE LA ANTIGEDAD
El gusto y la admiracin por todas las formas de la Antigedad clsica surgieron
en Florencia hacia 1400 con manifestaciones artsticas que marcaron el cambio
de tendencia en las artes plsticas (arquitectura, pintura y escultura). En cuanto
a la msica, esta revalorizacin fue ms tarda. Los msicos fueron asimilando
lentamente las teoras antiguas sobre la expresin de las pasiones y la
importancia del texto literario y a mediados del siglo XVI este aprendizaje se
plasm en composiciones musicales en las que se imitaba el nuevo modo de
expresin.

REFORMA Y CONTRARREFORMA
Ambos fenmenos religiosos y sociales tuvieron gran influencia en la msica
renacentista. La Reforma protestante responda a un deseo de renovacin de las
costumbres y la vida social. La Contrarreforma catlica buscaba reconstruir de
nuevo una iglesia que haba perdido parte de sus principios de origen. En ambos
casos, esto se tradujo en un aumento de la creatividad musical, en la invencin
de un lenguaje ms claro, capaz de preservar y garantizar la comprensin de las
palabras del mensaje religioso.

LA IMPRENTA
Con la invencin de la imprenta, fue posible la primera recopilacin musical
impresa, el Odhecaton de Venecia, en 1501. As, la imprenta contribuy a la
difusin de las obras, a la simplificacin de la notacin musical y a la
normalizacin de estilos y gneros. Fue el impresor y editor italiano Petrucci
quien hizo un aporte fundamental a la difusin de msica pues gracias a l ha
llegado hasta nosotros la msica de importantes autores como Josquin des Prs,
Bartolomeo Tromboncino o Antoine Busnoys, entre otros.

MECENAS Y ACADEMIAS
Otros de los fenmenos caractersticos del siglo XVI fue la aparicin de la figura
del mecenas, una persona ilustrada y amante del arte que contribua a sostener
econmicamente al artista para que pudiera desarrollar sus creaciones. Esta
ayuda econmica estaba al alcance de los poderosos (reyes, prncipes e Iglesia) y
aunque se presentaba como desinteresada, la realidad era que el artista, en este
caso el msico, deba contribuir con sus creaciones a ensalzar el poder y la fama
de su protector.
Paralelamente se desarrollaron las academias que eran lugares en donde se
reunan los amantes del arte, en cualquiera de sus manifestaciones, para discutir
y acoger las nuevas teoras y tendencias.

El Renacimiento manifestado en la
Msica
La msica del siglo XV, sin ser plenamente renacentista, ya inicia un perodo de
cambio y sienta las nuevas bases que se plasmarn de forma clara en la
siguiente centuria.

MSICA FRANCOFLAMENCA

Comienzo del
Cdice Chigi, con
el Kyrie de la
"Missa Ecce ancilla
Domini", de

La polifona domina el panorama musical del siglo XV. El repertorio religioso est
representado por dos formas musicales: la misa7 y el motete8. En la msica
7 La misa del Renacimiento es una composicin coral que traslada a msica
distintas partes fijas de la liturgia. Posee dos secciones: el ordinario (parte
inamovible compuesto por el Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus y
Agnus Dei) y el propio (se cantan dependiendo el momento del ao litrgico.
Pueden ser Introito, Aleluya, Ofertorio, Comunin, Magnificat, Salve
Regina, Dies Irae, etc.) La misa comn se diferencia de la misa de Requiem o
misa de muertos, que tendr sus secciones propias como el Dies Irae,
Confutatis o Lacrimosa.

8 El motete (del francs motet, palabra.) es una composicin polifnica surgida

en el siglo XIII para ser cantada en las iglesias y cuyos temas son comnmente
bblicos. Puede ser cantado a una o varias voces sin acompaamiento
profana, es la cancin polifnica la que alcanza mayor auge, pero es una cancin
ms intimista, refinada y culta que la del siglo anterior, una cancin que, aunque
no desdea el relato de acontecimientos histricos, prefiere inspirarse en lo
cortesano y es un fiel reflejo del estilo de vida y de los fastos de las cortes reales.
La forma musical preferida es el rond9.
Josquin des Prs (1440 1521) fue un compositor central de la msica de
principios del Renacimiento. Logr integrar las tcnicas compositivas del
contrapunto y la armona con los principios humanistas que abogaban por el
poder de expresin y la influencia de la msica. As, sus obras aprovechan las
necesidades emocionales del texto de modo que, por primera vez, un oyente
pueda saber de qu trata la pieza musical simplemente por el sonido, en lugar de
por las palabras.

Izquierda. Josquin escribi

tanta msica sacra como
profana y en todas las
formasvocales, incluyendo
misas, motetes, chansons y
frottole. En la imagen, una de
sus composiciones.

Derecha. Josquin es
considerado como el primer
maestro del estilo de msica
vocal del alto renacimiento.
Muchas de sus obras son
cantadas a capella, es decir,
sin acompaamiento
instrumental.

INGLATERRA
Hasta principios del siglo XVI, la msica inglesa era muy reacia a aceptar
influencias del continente y apenas se detectaba en ella la herencia flamenca tan
generalizada en el resto de Europa. La llegada del siglo XVI supuso el inicio de
una poca mucho ms agitada para la msica inglesa, afectada por los
acontecimientos polticos e histricos derivados de la Reforma protestante que
transformaron las costumbres religiosas del pas y sus tradiciones musicales.
instrumental.

9 El rond, ronda o danza en crculo, es una forma musical basada en la

repeticin de un tema musical alternndolo con otras secciones musicales
llamadas couplets.
Tambin la personalidad de los monarcas ingleses de la poca marc el desarrollo
musical. Enrique VIII, gran amante y protector de todas las artes, contribuy a
que la msica estuviera presente en la vida social, pblica y privada de
Inglaterra, favoreciendo un importante despliegue de la msica vocal e
instrumental, tanto religiosa como profana.
Con Isabel I, la influencia de la msica continental comenz a hacerse notar. El
contrapunto flamenco fue penetrando poco a poco en las composiciones inglesas,
especialmente en las de carcter religioso y la msica profana alcanz su
plenitud. Paralelamente, la msica italiana comenz a ejercer su influencia tras la
publicacin de un recopilatorio de madrigales italianos a cargo de una imprenta
inglesa.
Uno de los msicos ms prolficos de esta poca fue John Taverner (1490 1545).
Su fama comenz al ser nombrado primer organista y maestro de coro de la
Catedral del Christ Church College de Oxford. Su obra es de tipo vocal y est
integrada por misas, antfonas y motetes.

John Taverner en un grabado. Christ Church College de Oxford,

instituin de la que Taverner fue
organista.

FLANDES
La msica de la segunda mitad del siglo XVI tiene en los Pases Bajos un brillante
e indiscutible maestro, Orlando Di Lasso (1532 1594). Fue un msico eclctico,
deseoso de renovar y amante de las formas musicales profanas, especialmente
del madrigal, cuyos procedimientos introduce con audacia en la msica
religiosa, haciendo que sta Fue
perdiera gran parte
un autor de austeridad.
prolfico y verstil, pues dej una
produccin que supera las dos mil composiciones, y
que incluye todos los gneros de su poca, tanto
profanos como sacros, desde la isa hasta la chanson
profana en varios idiomas, pasando por el motete
latino, los himnos, los madrigales y las villanescas.

Retrato de Orlando de Lasso

EL MADRIGAL
Es una composicin de msica profana para
tres, cuatro, cinco o seis voces que tuve su
perodo de mayor auge en el Renacimiento,
especialmente en la segunda mitad del siglo
XVI, y durante la primera etapa del barroco.
Los primeros madrigales conocidos surgieron
en Italia en el siglo XIV y eran composiciones
muy sencillas a dos voces. La caracterstica
principal del madrigal es que elige
determinadas palabras o pasajes del texto y
las representa musicalmente. Por ejemplo,
el murmullo del agua se sugiere con la Il primo libro di madrigali (1555) de O. di
repeticin de dos o tres notas en ritmo Lassus, portada del Cantus con el len y
el oso de las publicaciones de Gardano
regular, o la risa con varias notas rpidas,

ITALIA
El desarrollo del movimiento renacentista encuentra en Italia dos escuelas: la
veneciana y la romana. La primera est representada en la figura de Giovani y
Andrea Gabrielli, considerados precursores en la unin de voz con agrupaciones
instrumentales.
La escuela romana, por su parte, tiene como mximo representante a Giovanni
Perluigi, llamado da Palestrina por su lugar de nacimiento. l rene en su
produccin lo mejor de la tradicin polifnica vocal. Su obra engloba todas las
tcnicas de la escritura polifnica y sirvi de modelo y gua a otros compositores
de msica sacra de finales del XVI. Sus composiciones ms significativas fueron
las misas, en las que muestra su perfecto dominio de la tcnica del contrapunto
as como una gran sensibilidad y talento artstico. Giovanni Pierluigi Palestrina
est considerado como uno de los ms eminentes autores de msica religiosa
catlica.
La actividad musical romana estaba regulada por la Iglesia Catlica. El Concilio
de Trento impuso normas muy estrictas sobre cmo deba ser la msica que se
interpretaba en las iglesias, criticando especialmente que la msica se impusiese
sobre la palabra. Palestrina quiso demostrar su disconformidad con algunas de
las normas dictadas en el Concilio, como aquella que condenaba el estilo
polifnico aduciendo que su ornamentacin desviaba la atencin de las palabras
del texto, de modo que compuso su famosa Missa Papae Marcelli, en la que
demostr que la msica polifnica poda transmitir el mensaje sagrado con la
claridad que exigan los dictados del Concilio de Trento.

Palestrina fue maestro de capilla en dos de las ms

importantes iglesias de Roma, San Juan de Letrn y Santa
Mara la Mayor. Para acceder al puesto de maestro de
capilla haba que superar duras pruebas y contar con la
recomendacin de alguien importante. A Palestrina lo
recomendaba su mentor, el cardenal Giovanni Mara
Chiocchi del Monte, que en 1551 fue nombrado papa bajo
el nombre de Julio III.
ESPAA
El Renacimiento supone para Espaa una de las etapas ms brillantes de su
historia, pues se produce un desarrollo poltico y econmico extraordinario que
tendr su correspondiente reflejo en el apogeo de las artes y las letras, y en lo
que se ha dado en llamar Edad de Oro de la msica espaola.
Esta msica, tanto sacra como profana, tiene una caracterstica muy personal: el
dominio del sentido del drama y de la expresin de los sentimientos frente a la
construccin ms intelectual que se practicaba en el resto de Europa. Los
compositores ms representativos del pas ibrico son Cristbal de Morales,
Francisco Guerrero y Toms Luis de Victoria.

MSICA VOCAL PROFANA

Aunque la mayor parte de la msica renacentista espaola
es de carcter sacro, las composiciones de msica profana
aportaron un repertorio muy original y se situaron entre las
ms destacadas de la poca. Se desarrolla especialmente
el canto para voz solista y el repertorio para vihuela, que
incluye romances, villancicos y ensaladas.
El romance es una forma autctona formada por estrofas
de versos octoslabos musicalizados todos con la misma
meloda. El villancico es la forma predominante. No se
trata aqu de la cancin popular que festeja el nacimiento
del Seor sino que, habiendo derivado originalmente de
una tonada cantada por los villanos se convierte en una
La msica est presente cancin a una voz con acompaamiento de vihuela o en
en muchas producciones
pictricas del
una cancin a tres o cuatro voces, de estilo homofnico con
Renacimiento. fuerte influencia de lo popular.
La ensalada es una composicin en la que se mezclan
diversos idiomas, as como numerosos temas religiosos o
GUA PARA LA LECTURA

1. Cules fueron los hechos que permitieron el desarrollo musical del

Renacimiento?

2. Realicen una lista de las formas musicales desarrolladas a lo largo del

perodo y que encuentren en el texto. Explicar brevemente cada una de ellas.

3. Realicen un cuadro sinptico o conceptual en el que sinteticen cules fueron

las caractersticas de la msica renacentista inglesa, de Flandes, italiana y
espaola.

4. Reflexionen acerca de cul puede ser el papel de la msica en el

Renacimiento, teniendo en cuenta instituciones polticas, sociales y religiosas.

5. Busquen en Youtube los siguientes ejemplos auditivos y completen la ficha

n4:

a. Josquin des Prs - "Mille Regretz"

b. "Sanctus" - John Taverner

c. Adoramus te, Christe - Orlando di Lasso

FICHA DE AUDICIN N1
Msica de la Antigedad y del Extremo Oriente

Nombre:___________________________________________ _______
Curso:__________________

Luego de escuchar con atencin las piezas indicadas, completar la

siguiente ficha.

1. Qu tipos de instrumentos se perciben? (indicar si son de cuerda, percusin o

viento)
Ejemplo 1:

Ejemplo 2:

Ejemplo 3:

Ejemplo 4:

Ejemplo 5:

Ejemplo 6:

2. Completar el siguiente cuadro o marcar con una cruz segn corresponda.

Instrumen Percepcin
Voz y
tos de la forma
acompaami Instrume Carcter
OBRA autctono (partes,
ento ntal de la obra
s que estrofas,
instrumental
suenan etc)

Msica
Sumeria

Cancin de
amor egipcia

Segundo
Himno a
Apolo

Msica
tradicional
China
Sakura

Lasya

FICHA DE AUDICIN N2
Msica religiosa y msica profana.

Nombre:___________________________________________ _______
Curso:__________________

Luego de escuchar con atencin las siguientes piezas, completar.

a. Cantos Gregorianos Salmo 92 (en espaol) - www.youtube.com/watch?
v=1NAn-o5DOIs
b. Canto Mozrabe Pater noster - www.youtube.com/watch?v=4YnmO4Y89G4
c. Cantigas 77 Da que Deus Mamou - www.youtube.com/watch?v=jJy6jp0IX5A
d. A chantar m'er de so Comtesa Beatritz de Dia - www.youtube.com/watch?
v=qv3ivj7wmUY
e. Adam de la Halle - Le jeu de Robin et Marion -
https://www.youtube.com/watch?v=zNNm-wnfZ-U

1. En el siguiente cuadro establecer diferencias entre la msica religiosa y la

msica profana.

Rasgo a comparar. Msica religosa Msica profana

Instrumentacin

Intrpretes a cargo

Carcter

Idioma

Funcin

2. Completar el siguiente cuadro especfico de las pistas a escuchar.

Ejem Tipo Movimien Carcte Instrument Idiom Partes o

plo to r os a secciones

N1
N2

N3

N4

N5

FICHA DE AUDICIN N3
Msica polifnica

Nombre:___________________________________________ _______
Curso:__________________

Luego de escuchar con atencin las piezas indicadas, completar la

siguiente ficha.

1. Completar el siguiente cuadro con las definiciones.

Organum Organum Discantus Conductus

Paralelo Melismtico

2. Completar la siguiente tabla.

Tipo de Cantidad de
Ejem Instrumenta Carc Partes o
composic melodas
plo cin ter secciones
in percibidas

N1

N2

N3
N4

3. Escoger algn compositor del perodo de la msica polifnica e investigar

sobre su obra. Transcribir algunos datos relevantes a continuacin.

FICHA DE AUDICIN N4
Msica del Renacimiento

Nombre:___________________________________________ _______
Curso:__________________

Luego de escuchar con atencin las piezas indicadas, completar la

siguiente ficha.

1. Tras una escucha atenta, completar la siguiente tabla.

Ejem Tipo Movimien Carcte Instrument Partes o secciones

plo to r os

N1

N2

N3

N4

N5
N6

N7

2. Escoger algn compositor del perodo renacentista e investigar sobre su obra.

Transcribir algunos datos relevantes a continuacin.