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Rachel Gaines

SPAN 451

6 julio 2016

Crtica de la representacin de la mujer en la literatura modernista

En sus pocos aos de vida, Delmira Agustini (Montevideo, Uruguay 1886-

1914) tuvo la oportunidad de atestiguar de la injusticia que sufra la mujer en la

sociedad latinoamericana. En los movimientos literarios del tiempo, en especial, el

modernismo, la mujer solo fue apreciada como una musa, un objeto de belleza para

inspirar a los hombres a escribir. Aunque Delmira era una mujer muy inteligente,

fue apreciada solo como una nena, una chica interesante y lindita para ser una

diversin para los escritores reales o sea, los hombres. Esta falla trgica era un

obstculo grande para el progreso de las mujeres. En su poema, Mi musa triste,

Delmira Agustini imita a los autores exitosos de su poca para criticar y lamentar el

uso de la mujer meramente como un objeto de inspiracin en el modernismo.

El movimiento del modernismo empez en las Amricas durante el fin del

siglo XX. Una caracterstica del modernismo es la tendencia de usar la mujer como

una musa, como un objeto de belleza. Hay evidencia de eso en las obras de los

autores ms exitosos del modernismo, especialmente en las de Rubn Daro.

Algunos de los smbolos ms comunes de la mujer son el cisne, las estatuas

griegas, y las musas. La mujer fue vista como un objeto para exaltar, para inspirar,

para amar. Agustini reconoci estos smbolos y que, en la vista de los hombres de

su poca, la mujer no fue valorada como un ser humano, sino como un objeto. En

vez de negar esta representacin de la mujer directamente, la autora utilizaba la


tcnica literaria de la stira para desafiar este ataque anti femenino de una manera

ms educada.

Agustini principia su poema con una estrofa que recrea perfectamente la

poesa modernista: hay cisnes en las lagunas y brisas con sus celestes pfanos, y

todo ocurre durante una noche esplendida. Ella emplea el uso modernista de la

beatificacin de la naturaleza y la glorificacin de la escena. En el modernismo, el

autor intenta presentar la realidad de una manera ms fantstica. Todo lo que

ocurre refleja ms el sueo que la vida real. Esa tcnica hubiera sido muy atractiva

para los educados de su poca. Era el mismo modelo que los mejores autores

modernistas empleaban; entonces es muy posible que el lector aficionado de los

textos modernistas hubiera apreciado la obra desde su principio. Sin embargo,

Agustini utilizaba esta tcnica para atraer al lector y entonces causarlo cuestionar la

superioridad del sueo sobre la realidad. Al hacer eso, ella mostr que ya haba

dominado la tcnica del modernismo y, adems, que la super. Desde este punto

en el poema ella ataca no solo el modernismo, sino los que estn detrs del

modernismo tambin, los literatos modernistas mismos.

Antes de leer ms del poema, el lector puede reconocer que hay unos

momentos de presagio en la introduccin. El primero es la lnea, En la noche

esplendida su voz de perlas una fuente calla. Aqu ella habla directamente al

lector, es un apstrofe casi imperceptible, en que Agustini est acusando al lector

de callar una fuente con su voz. Esta metfora de la voz del lector, la cual puede

representar a los hombres, o los literatos de la poca y su voz, o sea, la poesa y

literatura del tiempo, estn descritos como perlas. O sea, que las palabras de los

hombres literarios que utilizar para hacer ms bella a la mujer, solo callan la fuente

de la mujer. Solo limita las habilidades de las mujeres. En su voz satrica y nica,
Agustini acusa a los hombres de callar la voz de la mujer y preferir enfocar en la

belleza de la mujer. Esta crtica feminista no solo tiene valor en el mundo literario

del tiempo para desafiar el ambiente represivo en contra de la mujer, sino tambin

en el mundo poltico. En Uruguay (el pas natal del Agustini) la mujer no tendra el

poder de votar hasta 13 aos despus de la muerte de Agustini. Ella muestra

claramente las fallas de los sistemas de su poca y critica el uso de la mujer como

objeto en su uso genial de la voz stira.

Agustini termina la primera estrofa con la misma metfora de silencio que

haba utilizado para empezar el poema. Sino, en estas ltimas lneas ella extiende el

poder del silencio y dice que toda calla. Aqu, la metfora de la fuente callada ha

extendido hasta el extremo. Ella est diciendo que la consecuencia de callar la

fuente de la mujer no solo afectar la mujer, sino a que afectar todo. Esta

repeticin de ideas muestra la importancia de la metfora no solo en el poema, sino

en la opinin de Agustini. Ella est luchando en contra de la ideologa dominante

machista de su pas, y mostrando que uno no puede limitar ni callar algo sin causar

consecuencias grandes.

En la segunda estrofa del poema, ella por fin introduce a la mujer del poema

con la lnea, es que ella pasa con su boca triste. La palabra triste choca con el

lector porque en la poesa modernista todo es bello y la mujer, siempre jovial y

coqueta. En contraste, aqu, Agustini emplea sincdoque para representar a la

mujer como una boca triste. Aqu, la boca es lo que representa a las mujeres, no

su cuerpo, no su amor, no su habilidad de tentar a los hombres. No, Delmira sacude

el mundo bello modernista con su opinin que la mujer no sola es un objeto bello,

sino que la mujer es su voz. La mujer es su habilidad de formar, mantener y

expresar sus propias opiniones. Lo que hace increble a la mujer no es lo que uno se
ve afuera, sino lo que viene del adentro, la voz. Sin embargo, por falta de tener voz,

despus de ser callada, todo lo que queda es la caja vaca, la boca triste. Esa

sincdoque es una herramienta buensima para atacar a las ideas del tiempo de

representar a la mujer como menos que era.

Para aadir al valor de la mujer, Agustini sigue en el poema con su segunda

sincdoque, la de los ojos de la mujer. Y dice que el gran misterio (de sus ojos)

pasa hacia el olvidado. Aqu, ella presagia las consecuencias de callar a la mujer

con el leitmotiv de los ojos como un smbolo de la perspectiva de uno. Entonces, la

consecuencia de negar la voz de alguien resulta en la gran consecuencia de que la

sociedad pierde la sabidura y las ideas benefciales de esa persona. Hay

conocimiento y entendimiento que vienen con las experiencias que las mujeres han

tenido, pero si la sociedad no acepta ni valora esta voz, toda esta sabidura ser

perdida y olvidada. La perspectiva femenina es demasiado preciosa y til para

rechazar.

Agustini termina la segunda estrofa con la circunlocucin y metfora de la

mujer como una destronada reina extica de bellos gestos y palabras raras. La

crtica clara de la percepcin de las mujeres es clara cuando ella describe a la mujer

como los modernistas, como una reina extica, y aunque es posible discutir que

esta descripcin es un piropo, ella muestra que es un error glorificar la apariencia y

los gestos de las mujeres, y solo permitir que ellas digan unas pocas palabras. Por

negar el poder de hablar de las mujeres, la sociedad tambin quita el trono de la

reina.

Por su imitacin y critica del modernismo, Agustini invierte la objetivacin de

la mujer para traer la mujer a su debido lugar como un sujeto en su propia vida.
Usando el mismo mtodo que Rene Descarte us, ella piensa, y por eso, ella rompe

su caja de represin y demuestra que no es objeto, sino sujeto (Bracken 29). Hasta

este punto, todas las obras del modernismo, y el inicio de su obra, mostraban a la

mujer como un objeto, pero Agustini usa la prosopopeya de su objeto humano

femenino para mostrar esta conversin. En una de sus ltimas estrofas ella dice,

Horizontes violados sus ojeras, Dentro sus ojos se abren cansados (Agustini).

Con esa lnea por fin el objeto es personificado y llega a ser humano inteligente, o

sea, sujeto. Al usar la prosopopeya, Agustini muestra la injusticia de la causa de la

mujer con un poder chocante. No hay otro mecanismo literario que pudiera

demostrar la corrupcin de la sociedad al despreciar a la mujer con tanta potencia

porque mostraba que un ser humano ya no era ser, sino objeto. Es notable que ella

usa el acto de abrir los ojos para personificar a las mujeres porque en la literatura

los ojos son un smbolo de la inteligencia y la iluminacin (Nietzsche 21). Con el

abrimiento de los ojos Agustini muestra que las mujeres estn afirmando sus

facultades mentales y que no ms pueden ser calladas. A travs de su propia poesa

Agustini muestra su resistencia a su objetivacin. Ella muestra por medio de sus

propias palabras, ideas y opiniones que ella s puede pensar, y que va a seguir

pensando, sin importar la oposicin que se enfrente. Un objeto es el receptculo de

accin, nunca es el iniciador de la accin. Al abrir los ojos, la mujer (la musa) de su

poema por fin toma accin y entonces, toma su lugar en la sociedad.

Aunque la conversin del objeto al sujeto debe ser algo para celebrar, es

interesante que ella describa los ojos abiertos como hmedos y tristes (Agustini).

Es muy similar al estilo de Jos Mart en su ensayo Nuestra Amrica, porque los

dos estn dispuestos a luchar por su libertad, pero a la vez, reconocen que el

camino ser difcil y que hay muchos problemas todava por enfrentar. Mart lo
describi bien cuando dijo que los latinoamericanos deben hacer su vino de

pltano, y si sale agrio, es nuestro vino! (Mart). l lo dijo con la idea que los

latinoamericanos no quieren ser objetos de otro pas para ser explotados, sino que

queran ser sujetos y hacer sus propias decisiones no importaba cualesquiera que

fueran las consecuencias. Agustini hace un argumento muy similar que las mujeres

quieren llegar a ser sujetos, y no les importa si tienen que enfrentar la tristeza y

oposicin como resultado.

Al retar las tendencias aceptadas de su poca, y escribir en contra de la

objetivacin de la mujer, Agustini form un argumento fuerte en defensa de los

derechos de las mujeres. Su poema, Mi musa triste, empleaba la imitacin del

modernismo para lamentar la situacin de la mujer, pero lo super, con la inversin

de la correlacin entre sujeto y objeto. Esta inversin no solo sirve en la poesa

misma, sino que es una gran victoria para las mujeres vivas por la manera en que

se mantiene su derecho de pensar, criticar y actuar por s mismas. Aunque Agustini

saba que el camino sera duro, eso no le impidi defender lo que crea. Lo que

define a uno como un ser cogito es la habilidad de pensar por s mismo. Todos

podemos aprender de Delmira Agustini, en la vida haba oposicin, pero si la

afrentamos, podemos superarla. Tenemos que tomar accin, porque si no,

quedaremos como objetos para siempre. El derecho de ser sujeto, se encuentra al

fin del camino del pensamiento y accin.

Obras citadas:
Bracken, Joseph A. Subjectivity, Objectivity, and Intersubjectivity: A New Paradigm

for Religion and Science. West Conshohocken, PA: Templeton P, 2009. Web. 8

Aug. 2016.

Jrade, C. L. Rubn Daro como el "otro" fantasmal en Los clices vacos de Delmira

Agustini. Cuadernos del CILHA 10 (2009): 55-73. Print.

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