PROYECTOS I

Sofia Martn Prez

Grupo 203
2 GDIS

Este dossier recopila un seguido de conocimientos impartidos en las clases magistrales de proyectos
I junto a la investigacin previa de algunos arquitectos vanguardistas y contemporneos as como sus
contextos histricos y bibliogrficos.

NDICE

1 DISEAR PARA HABITAR

Arquitectura Orgnica
2 EL HOMBRE COMO CENTRO DE
PROYECTO
Alvar Aalto
3 EFMERO
Pabelln de Finlandia
4 EL ESPACIO EXPOSITIVO
Magistral 3
5 LA LUZ
El artista de la luz
6 JAMES TURRELL MUSEUM
Museo James Turrell, Argentina

INTRODUCCIN

Este dossier es el resultado de la

capacidad sintctica, investigativa y
de unin entre conceptos acerca de
las clases magistrales de proyectos I
y las obras de diferentes arquitectos
y diseadores situados un poquito
antes y durante las segundas vanguardias como tambin en la era
contempornea.
Escog la obra de estos arquitctos
y diseadores cmo elemento de
estudio puesto que todos ellos me
fascinaron des de que supe de sus
obras, y, actualmente son grandes
referentes en el mbito del diseo.
Su filosofia de trabajo, conceptos,
y modo de trabajar los espacios y
formas sin duda merecian tiempo de
estudio as como contextualizaciones previas acerca de los movimientos artsticos en los que se situan y
sus biografas.
Cada bloque esta destinados a una
magistral. Dosier coherente, sintctico y visual con interpretacines
propias de los conceptos dados en
clase.

DISEAR PARA
HABITAR

La diferencia entre diseo de espacio y objetos esta en los materiales que

utilizamos. En el espacio definimos lmites entre diferentes elementos.
Estos lmites se crean segn las necesidades que tenga el habitante del
espacio.
Cuando trabajamos con los espacios entran tres variantes: la belleza, la
utilidad y la construccin. El diseo de espacios habitables ha de estar
equilibrado y debe cumplir con las tres variantes.
ARQUITECTURA ORGNICA
Veinte aos antes de que empezaran las segundas vanguardias, aparece un
movimiento relacionado con el diseo y la arquitectura denominado como
Organicismo. Nos situamos en 1940 en el concurso de Organic Design
in Home Furnishings. Se empieza a promover la armonia entre el hbito
humano y el mundo natural. Mediante el diseo la arquitectura orgnica
busca comprender e integrarse a algn sitio, muebles y entornos para
convertirse en una parte de la composicin unificada y correlacionada. Es
un movimiento que deriva del funcionalismo, o dicho de otra forma, del
racionalismo y que se puede considerar promovido fundamentalmente por
arquitectos escandinavos en la dcada de los aos 30-40 as como tambin
por el arquitecto americano Frank Lloyd Wright conocido por la casa Kaufmann, una de sus obras ms importantes. El movimiento acepta muchos
elementos del racionalismo, tal como la planta libre, el prodominio de o til
frente a lo ornamental, la incorporacin de los avances de la era industrial
en la arquitectura evitando errores del racionalismo y aportando valores
nuevosa la arquitectura.
La arquitectura orgnica tiene mayor preocupacin por la vida del hombre.
Trata en mirar ms al hombre como el que tiene que servise de la arquitectura. El hombre se encuentra en el centro del diseo y la arquitectura. El
arquitecto tiene la intencin de no limitarse pura y llanamente a las estructuras constructivas sin que tiene que entender los problemas psicolgicos
y vitales del ser humano.
Se genera una nueva consciencia de los espacios internos, aunque la arquitectura racionalista promueva una adaptacin de los volumenes a las necesidades de la planta, estos volumenes estan delimitados por un estilo cubista,
de formas tetradricas, en las que encajan las necesidades, buscando con
esto una simplificacin estructural y constructiva Asplund, Alvar Aalto
y sus escuelas empiezan por el estudio de los ambientes, los recorridos,
los movimientos del hombre y llegan a la creacin de los espacios que consideren ms indicados, a los cuales proporciona un envolvente espropiado.
Las soluciones tcnicas y estrcuturales deben de adaptarse a estos espacios,
creando normalmente formas complejas, no repetidas, economicamente
ms costosas y ms difciles de industrializar. Las obras de los arquitectos
ornicos ms relebantes, son mucho ms personales y difciles de imitar,
por lo tanto ms apropiado es hablar de un plantemiento que de un estilo de
arquitectura orgnica.

Case Study House n 8 de los Eames.

Se tard en construir 90 horas.

La revista Arts&Arquitecture hace el programa de Case Study Houses iniciado en 1945 con la intencin de que los arquitecots ms influyentes de la
poca diseasen y construyeran casas modelo baratas y eficientes. La iniciativa se centraba en el gran crecimiento de la demanda de casas residenciales
en los EE.UU. causada por el fin de la Segunda Guerra Mundial y el refreso
de millones de soldades. La mayor parte de las casas se situavan en Los
ngeles, segundo centro despus de New York, con un nuevo concepto de
ciudad, una Megalpolis.
En la Case Study House n 8 de los Eames, con una arquitectura orgnica,
se crea una modulacin regular, aunque cada cierre del mdulo busca una
variacin, acabando con el prejuicio de lo moderno como algo aburrido y
repetitivo. La estructura de metal, para una fcil construccin, hace de ella
una arquitectura mecnica, transportable y efmera. Como se puede apreciar, la estructura eficiente y tecnolgica de la casa la dejan a la vista.
tambin realizan un interior exuberante, con texturas y colores muy
distintos, pero con una combinacin muy seleccionada gracias a uno de los
principales dotes de Ray Eames. Por otra parte, hay una intencin entre
relacionar el interior con el exterior mediante la prolongacin del recubrimiento de las paredes de la terraza con el saln. Esta casa no se considera
revolucionaria ni en contra de la modernidad, sin que se hace ms compleja introduciendo el humano en los principios de la arquitectura.

EL HOMBRE COMO
CENTRO DE
PROYECTO

Figurative or abstract?
Organic or mechanical?
Local or international? The
comfortable bi-polarity of
much of the 20th century is
giving way to sharper reflections, which see culture as a
complex, hybrid tissue. Ray
gives a reading of the work
of Alvar Aalto that raises
questions about the disciplinary relationship between
thought and execution, but
is constantly articulated by
the reading of the buildings.
Before architecture come the
works of architecture.
Key words: Architecture
Theory, architecture
Finland, Alvar Aalto, modern
architecture review.

Esta construccin de Eames, no tena un fn temporal de corta duracin

mientras que si de construccin. Es con el comienzo de la arquitectura
orgnica cuando se plantea una arquitectura para el hombre y no una arquitectura puramente racionalista basada en la abstraccin y tecnolgica en la
que el ser humano debe adaptarse a la arquitectura sin tener como centro
de proyecto al ser humano y su confort. Por lo que es as como introduzco a
continuacin la obra de Alvar Aalto, mximo exponente en del estudio del
cuerpo humano como eje central del diseo y la arquitectura.
ALVAR AALTO
Arquitecto y diseador finlands del siglo XX que destaca por su obra en
continuo cambio, des de planificacin urbana, centros cvicos, la ciudad,
los barrios, un hospital, una oficina, el comercio, la vivienda, el interiorismo y su manejo de materiales (acero, cristal, madera y ladrillo). Adems su
procedencia hace de l un profesional muy preocupado por optimizar los
elementos naturales, como son la luz y el habitat natural en el que se vaya
a edificar para complacer al mximo las necesidades humanas que vayan a
necesitarse.
Despus de unos aos fijados por la racionalidad pura y perfecta, A.Aalto
decide dar un salto ms hacia una arquitectra ms compleja puesto que
introduce el hombre como eje de toda exigencia formal de un espacio.
Introduce formas curvas, blandas propias del surrealismo en muchos
de sus productos como son la silla Paimio o el taburete de las tres patas.
Experimenta con el material buscando otras maneras de tratarlo. A.Aalto
incorpora lo local. Antes se pensava que el diseo moderno era el mismo
para todos, indiferentemente de la ciudad de origen y de los materiales de
los que se dispusieran. l asume la modernidad y la mquina pero se reafirma en que no puede hacer una casa igual en Finlandia que en Barcelona por
el clima, la matria prima de el pas y el terreno. Lo local acaba marcando la
forma. Por ejemplo en Finlndia hay mucho bosque, tienen mucha madera
y por tanto es un recurso muy utilizado en las construcciones locales puesto
que este material en este pas s econmico. La madera y el ladrillo actuan
como elementos constructivos.
Mediante esta obsesin del arquitecto y diseador por la luz; puesto que
en Finlndia es un recurso natural que se valora mucho por el clima; en el
mbito del diseo de producto hace lamparas que no solo iluminan, sino

que tiene caractersticas ms complejas como por ejemplo que no deslumbre, que las sombras sean lo menos duras posibles, que se distingan entre
lmparas de pared o techo, o entre las de leer. Le exige a la luz ms cosas.
Es decir, introduce ms questiones a resolver a la funcin de los objetos y
espacios.
Antes de profundizar en el tema de lo efmero y el hombre como centro de
proyecto entiendo pues que tal y como nos explic Pere Ortega en la magistral 4 , el espacio expositivo es un espacio destinado a la comunicacin,
la luz, el material, las formas y la distribucin de los elementos constructivos que generan emociones al visitante a travs de un lenguaje especfico y
rico en recusos espaciales y visuales.
Cualquier proyecto espacial expositivo genera una red de contactos entre
un cliente -quien financia con capital privado o pblico-, un comisario
(quin lleva la exposicin porque entiende el tema del que trata) y el diseador (quien materializa el proyecto y crea ambientes segn un briefing y
teniendo muy en cuenta el tipo de pblico). Esto es aplicable a proyectos
arquitectnicos atemporales con la nica modificacin de que el comisario
no interviene. Hay una sola direccin de comunicacin entre cliente y
diseador.
Por otra parte, hay que tener en cuenta que en ambos casos los recursos
que se utilizan no pueden ser exagerados y deben de optimizarse en funcin
de las piezas o elementos que generen y compongan ese espacio.

Fotografia de Alvar Aalto

EFMERO

Pabelln de Finlandia, Nueva York, 1939.

El termino efmero es utilizado para definir aquello que no dura a lo largo

del tiempo o dicho de otra forma que se crea sabiendo que morir en un
tiempo relativamente corto. Una construccin que esta de paso.
No es tanto el tiempo que durar sin el saber que cumplir solo una
funcin en el tiempo y despus dejar de existir.
A continuacin voy a hablar sobre el Pabelln Finlands en New York que
encargaron a A.Aalto en 1939 para la exposicin universal. Este fue de los
espacios experimentales ms atractivos y espectaculares de la arquitectura
moderna. La importancia del pabelln radica en haber mostrado ante el
pblico internacional un nuevo camino evolutivo ms humano de la arquitectura y el diseo.
El Pabelln de Finlandia, aclamado por el pblico como el interior ms
brillante de la exhibicin, hizo crecer la fama de Alvar Aalto en Estados
Unidos. Descrito por Frank Lloyd Wright como la obra de un genio,
inici entre los dos arquitectos una mutua admiracin.

Si la Arquitectura abarca
todos los campos de la vida
humana, el verdadero Funcionalismo de la Arquitectura
debe reflejarse, principalmente, en su funcionalidad
desde el punto de vista
humano. El Funcionalismo
es correcto slo si puede
ampliarse hasta abarcar el
campo psicofsico. ste es el
nico mtodo de humanizar
la Arquitectura.
Conferencia: El problema de
Humanizar la Arquitectura.

PABELLN DE FINLANDIA
El triunfo de Aalto al ganar en 1938 el concurso para el Pabelln de Finlandia que se construira en Nueva York para la Feria Mundial de 1939, como
continuacin a su xito con el Pabelln de Pars y la construccin de la Villa
Mairea, fue su mayor logro en la segunda mitad de los aos 30.
El concurso para el Pabelln de Finlandia, en mayo de 1938, tuvo un plazo
de ejecucin muy corto, de tan slo 2 meses. A. Aalto realiz 2 propuestas
que consiguieron el primer y segundo premio, recayendo el tercero sobre la
propuesta de su mujer Aino Aalto.
El proyecto deba restringirse al interior de un volumen que comparta
con otros pases. El volumen adjudicado meda 31 metros de largo, 14,5
metros de ancho y 16 metros de altura que se compona de cuatro pisos.
El espacio exterior y el interior no tienen ningn tipo de relacin. La
entrada al edificio se produce por un espacio muy comprimido, frente a
la recepcin, con un techo bastante bajo, que te lleva en la sala principal
donde se produce una descompresin del espacio. el cual se expande y nos
muestra un mundo mgico y sorprendente. La luz que penetra a travs de 8
lucernarios longitudinales, paralelos a la fachada de acceso, es difuminada
mediante unas pantallas interiores y trasformada en luz norte uniforme.
Un entramado de madera situado a la izquierda de la sala crea una pared ondulante, escalonada e inclinada hacia delante, que preside todo el espacio:
un espacio dinmico, con multitud recorridos y vistas cambiantes segn nos
desplazamos por el pabelln. La madera, utilizada en el techo ondulante
de la Biblioteca de Viipuri y habitualmente en los espacios habitables
finlandeses, evoca el pas de origen del arquitecto. El muro ondulante, iluminado con luces de colores, representa metafricamente la aurora boreal,
fenmeno atmosfrico propio del norte de Finlandia.
Dividido en 4 niveles escalonado se encontraba una serie de fotografas en
la parte superior que mostraba el pas, el siguiente el Pueblo, y el tercero, el
trabajo, y finalmente la serie inferior representaba los resultados de la estos
tres factores, los productos. Todo esto en su conjunto representava el pas
escandinavo.
Al estar los planos inclinados se permita la visibilidad de los paneles ms
alejados, por lo que era posible ver el conjunto moviendo la vista vertical y
horizontalmente, como si se estuviera viendo un panorama.
El techo tambin fue utilizado como rea de exposicin: hlices del avin
de madera prensada, una especialidad finlandesa, batan el aire tanto como
objetos de exhibicin como recurso para la ventilacin.

EL ESPACIO
EXPOSITIVO

Una exposicin debe

ser como lo era en sus
inicios, un gran almacn:
en la que todos los objetos posibles se agrupan
en una densa pantalla
ya sea de pescado,
ropa o queso. Por lo
tanto en este pabelln
he tratado de proporcionar la concentracin
ms densa posible de
pantalla, un espacio lleno
de mercancas, donde
juntos y por encima y
por debajo unos a otros,
la agricultura y los
productos industriales
en muchos casos apenas
se separan unas pocas
pulgadas. No fue fcil el
trabajo de componer los
elementos individuales
en una sinfona.
Cita de A.Aalto dicha en la
exposicin del Pabelln de
Finlandia en 1939.

Exposicin en New York en 1939. Pabelln de Finlandia.

Exposicin figurativa. representacin de la aurora boreal.

Tal y como se nos explic en la magistral 3 existen unos recursos que

definen el espacio mediante limites perceptivos o barreras naturales que
ayudan a organizar el flujo de personas que circular por ejemplo en una
exposicin efmera. De echo existen tres lmites perceptivos standards. Los
bajos, medios y altos. Los lmites bajos son aquellos que permiten no aislan
la zona del espacio pero si que indican una clara diferencia entre una y otra.
Se pueden utilizar tarimas, barras bajas, un cambio de suelo, etctera. Tal
y como podemos apreciar en la fotografa superior, Alvar Aalto utiliza este
recuso para marcar una diferencia perimetral entre la zona de circulacin de
personas y la zona expositiva, aprovechando al mximo el espacio que tenia
asignado en esta exposicin. Un nivel medio o alto habrian delimitado parcial y competamente el espacio, generando limites muy claros con zonas de

entrada y salida obligando al usuario a rodeal el espacio y no a entrar en l.

Por otro lado, hay que remarcar la importancia de la eleccin del material.
En este caso Aalto utiliza la madera propia del pas de origen finlands,
material que, relativamente y hecho a lminas s facilmente transportable,
punto muy importante si entendemos que el ciclo de un proyecto efmero
no solo es un encargo, un briefing, una investigacin previa, un proceso
poryectual y su formalizacin para una posterior aceptacin y finalmente su
materializacin para su uso, sino que tambin hay que tener en cuenta que
cuando hablamos de una exposicin efmera el factor ms importante antes
de desarollar ideas proyectuales es la concepcin de su fcil construccin y
posterior desmontaje en un tiempo lmite que nos dar en nuestro briefing
la entidad o particular, el cual nos ha encargado el proyecto. Otro recurso
muy utilizado es la creacin de mdulos o sistemas constructivos, puesto
que se puede utilizar un solo mateiral para crear una estructura as como
tambin se puede crear una estructura a partir de mdulos o sistemas constructivos como pasa en esta exposicin de 1939.
Adems, el sitio es fundamental puesto que me marca unos lmites fsicos.
Incluso hay exposiciones que deben adaptarse al espacio fsico ya que
auqellos edificios u permetros no habian estado pensados anteriormente
para alvergar exposiciones.
Una exposicin es una experiencia limitada en el tiempo, dnde los
sentidos entran en juego. Todas las exposiciones han de tener un discurso
base, han de narrar. Es importante animar el recorrido, es decir, crear un
estmulos e inters al visitante. Han de mantener un ritmo y un tempo.
Una exposicin efmera debe comunicar de manera rpida y directa
puesto que la gente no tiene tiempo de para pararse a mirar cada detalle,
cada explicacin, con lo que debemos entender que una exposicin debe
ser directa y en la que si se puede recurrir a la interaccin con el usuario
conseguiremos destacar sobre las exposiciones que se encuentren en esa
misma fria.

EL ESPACIO
EXPOSITIVO

A continuacin veremos una serie de imagenes sobre el proceso de proyecto del Pabelln de Finlandia. Planos que explican formalmente el espacio
que se quiere materializar y su distribucin.
Aqui podemos ver algunos de los recursos utilizados en una exposicin
explicados en los apartados anteriores y su proyectualizacin. No he podido
documentar bocetos del arquitecto y diseador puesto que estos no tienen
fcil acceso. No obstante dejo aqui todo lo referente a los la distribucin de
elementos que intervienen en este espacio expositivo.

Planta 1

Planta baja

Alzado

Cubierta

LA LUZ

Mi trabajo es sobre
el espacio y la luz que
habita en l. Se trata de
cmo se puede hacer
frente a ese espacio y
materializarlo. Se trata
de tu visin, como el pensamiento sin palabras que
proviene de mirar hacia
el fuego.
Estas palabras son suficientes para definir la obra de
este artista californiano que
ha pretendido encerrar la luz
en un solo espacio, y que ha
hecho de estos dos elementos los ejes de su obra.

Fotografia de James Turrell

La luz es muy importante para los epacios efmeros. Un 50 porciento de

los problemas espaciales pueden solucionarse con este recurso mediante
el paorvechamiento de la luz natural y artificial. Los focos artificiales son
existo asegurado.
A continuacin mostrar un seguido de imagenes que provienen de el
Museo de James Turrell en Colom, Argentina, dedicado a la relacin
entre contenido y continente mediante la iluminacin de espacios, no sin
antes explicar quin es el artista, arquitecto y diseador de espacios que ha
dedicado su vida al estudio de la luz en profundidad para crear admsferas
radicales lejos de la percepcin real de los espacios que mediante la luz
cambian y se combierten en otra cosa.

EL ARTISTA DE LA LUZ
James Turrell naci en Pasadena (1943), California, un lugar indudablemente lleno de luz y su trabajo como cartgrafo, a los diecisis aos,
posiblemente fuera el origen de su atraccin por el espacio. Ms tarde,
estudiara percepcin psicolgica en Pompona College, en 1965, adems
de matemticas, geologa y astronoma. No fue hasta 1966, cuando dio el
paso a los estudios artsticos en la Universidad de California, realizando
sus primeros trabajos basados en la proyeccin de la luz. Fue entonces,
en 1967, cuando tuvo lugar la muestra en solitario de su obra Projection
Pieces, en el Museo de Arte de Pasadena, en la que utiliz proyectores de
alta intensidad con el fin de modificar los espacios a travs de la luz.
Despus llegaran otra serie de trabajos desarrollados en su estudio de
Santa Mnica. En esta ocasin, transform completamente el Hotel Mendota, abriendo huecos en sus paredes y techos, cambiando las persianas y tratando de integrar el paisaje urbano en su interior. Su finalidad era cambiar
la percepcin de quienes entraran en l, a travs de la luz y su proyeccin
por el edificio. A partir de aqu fueron surgiendo diferentes proyectos en
los que investig sobre la percepcin del espacio y la proyeccin de la luz
a travs de l. Son las obras recogidas bajo el nombre de Shallow Space
Constructions.
Su manejo de la luz transforma los espacios en lugares para meditar,
hacindolos ms intimistas y cambiando nuestra percepcin sobre ellos.
Segn Clavin Tompkins, del New Yorker: Su trabajo no es sobre la luz, o
una alabanza de la luz, es la luz; la presencia fsica de la luz manifestada de
una forma sensorial.
Su formacin filosfica a menudo le lleva a citar la parbola de la cueva
de Platn, como base para su percepcin de las cosas a travs de la luz:
nuestros sentidos estn limitados por nuestro entorno y nuestra cultura y
nuestra realidad es la que nosotros creamos. A partir de aqu surgen sus
Skyspaces (Espacios celestes), habitaciones con un vano en el techo por
donde ver el cielo, espacios que nos dan la opcin, como espectadores, de
crear nuestra propia visin de los cambios que se van produciendo en la luz
y el color.
A lo largo de su vida, y dada su trayectoria, no es nada raro el nmero de
premios y reconocimientos recibidos: el Genius Grant , de la Fundacin
John D. and Catherine T. MacArthur, la Medalla Nacional de las Artes, o el
ms reciente Premio de Arquitectura, de manos del propio presidente Obama . Adems cuenta con el Museo James Turrell, levantado en la Bodega
Colom, en Argentina como parte de la coleccin de Donald Hess.

JAMES TURRELL
MUSEUM

Spread, espacio del museo James Turrell

MUSEO JAMES TURRELL, ARGENTINA

El museo James Turrell de la coleccin de arte Hess, fue abierto en abril de
2009 en Colom, en la provincia de Salta en Argentina.
Este museo es el nico en el mundo dedicado al trabajo de James Turrell,
considerado como uno de los artistas contemporneos de la luz , el espacio
y la percepcin ms reconocidos.
El museo est basado en un diseo del mismo artista, mostrando nueve
instalaciones de luz y varios trabajos importantes en papel, representando
cinco dcadas de la carrera de Turrell, todo exhibido en una superficie de
5,486 metros cuadrados.
Entre los trabajos exhibidos se encuentra Spread 2003, un ambiente de
1,229 metros cuadrados de luz azul en el que se puede caminar; y tambin
Unseen Blue 2002, el Skyspace mas grande del mundo ubicado en un
patio interior y que alcnaza su mayor intensidad al amanecer y a la puesta
del sol.

JAMES TURREL
MUSEUM

Muchas veces se
pintan las paredes de
negropara hacer desaparecer el continente
y reforzar con luces
los objetos expositivos. La iluminacin
y su control son muy
importantes. No
siempre es necesario
la intervencin de luz
natural. La luz puede
trabajar y moldear
todo un espacio.
Magistral 2 de Proyectos.

CONCLUSIN

Durante la realizacin de este dossier he sido capaz de comprender y

entender con mayor profundidad los
conceptos que se dieron en las magistrales de proyectos I puesto que
mediante los ejemplos prcticos me
ha resultado mucho ms fcil buscar
elementos fsicos que verificasen y
reafirmaran las teorias del espacio y
el mundo efmero, perceptivo y los
elementos que intervienen en las
exposiciones.
No solo es importante el lugar sino
que la zona expositiva es la relacin
temporal del espacio con los usuarios y la red de trabajo entre comisario (guin expositivo), cliente y
diseador.
Los materiales, la luz, el tiempo son
funamentales para iniciar cualquier
proyecto con existo. Hay que saber
elegir en funcin de un briefing y ser
capaces de representar mediante el
proceso de diseo el contenido de
la exposicin tanto bidimensionalmente mediante dibujos, secciones,
esquemas, renders, croquis, etc.
como tridimensionalmente mediante
maquetas de trabajo.

Mucha de la documentacin de este dossier ha sido encontrada en la facultad de arquitectura

de zona universitaria. La investigacin previa a este dossier ha sido tanto via web como en la
lectura de libros.

BIBLIOGRAFIA
Apuntes clases magistrales Arquitectura, diseo y Contemporaneidad.
La humanizacin de la arquitectura. Edicin Xavier Sust

NETGRAFIA
A.Aalto Monografia, Trabajos. Disponible en: http://www.monografias.com/trabajos3/aalto/aalto.
shtml
Alvar Aalto, Finalndia Hall. Diponible en: http://moleskinearquitectonico.blogspot.com/2011/03/
alvar-aalto-finalndia-hall.html
A.Aalto biografia. Disponible en: http://es.wikipedia.org/wiki/Alvar_Aalto
Roden Crater, James Turrell. Web oficial. Disponible en: http://jamesturrell.com
[A]rquitectura. Construccin y tecnologa. Disponible en: www.imcuc.com

AGRADECIMIENTOS

Esta asignatura mediante las clases

magistrales y seminarios ha me ha
aportado mayor conocimiento y
percepcin de los espacios y mayor
profesionalidad a la hora de ejecutar
proyectos reales.
Mediante renders, planos y maquetas se puede producir, controlar y regular cosas tan importantes como el
recorrido de los usuarios o explicar
un producto o espacio. La estratgia
de disposicin de los cuerpos en sus
conjuntos responde, en muchas ocasiones, a disposiciones que marcan
y potencian los itinerarios hacia y a
travs de ellos.
Desde mi punto de vista, este dossier es la sntesis de un laboriosos y
extenso trabajo que me ha brindado
la oportunidad de investigar un poco
ms a fondo arquitectos y diseadores que son referentes importantsimos en el siglo XXI. As pues, me
llevo unos conocimiento que espero
poder poner en prctica en un futuro
no muy tardo.