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Secretara de Extensin Universitaria

Universidad Nacional de Crdoba

INDICE
QUIN SOY?
PATRIARCA DEL FOLKLORE, POR QU?
SUS NOMBRES
LA FUNDACION
WEBS
LIBROS SOBRE YUPANQUI
DISCOS HOMENAJE
OBRA Y TEMTICA
LIBROS
PELICULAS
DISCOS
PRIMERAS GRABACIONES
LOS PAYADORES PERSEGUIDOS
POEMAS MUSICALIZADOS
OBRA DISPERSA
OBRAS ORQUESTALES INCONCLUSAS
OBRA PARA NIOS
CONCIENCIA Y MISION DEL ARTISTA
MULTIPLICIDAD ESENCIAL
FORMATO ARTISTICO
EN COMPAA
INFLUENCIAS Y LECTURAS
SU POESIA
LA TECNICA GUITARRSTICA
LA INTERPRETACION
CERRO COLORADO
NENETTE, UNA MUJER LLAMADA PABLO
EL CHCARO
UN PADRE COMO TODOS
PARIS
EDITH PIAF
COSQUIN
SUS FRASES DE CABECERA
FUENTES CONSULTADAS

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La presente Gua se edita en el marco del ciclo ATAHUALPA YUPANQUI POR NOSOTROS, homenaje cordobs a
los cien aos del nacimiento del artista.
Organizado conjuntamente por la Subsecretara de Cultura de la Secretaria de Extensin de la Universidad Nacional
de Crdoba, la agrupacin UPA! Msicos en Movimiento y la Fundacin Atahualpa Yupanqui.
CREDITOS. Concepto y realizacin Gua: Mariano Medina. Ilustracin de tapa: gentileza de Peir. Diseo grfico:
Diego Marioni (UPA) y Romina Gauna (SEU). Fotografas: Archivo Fundacin Atahualpa Yupanqui. Agradecemos la
colaboracin de Patrick Clonrozier, Luciano Leonori, Emiliano Lpez, Oscar De Marchi y CEDILIJ.

Secretaria de Extensin UNC


www.extension.unc.edu.ar
UPA! Msicos en Movimiento
musicosenmovimiento@gmail.com / www.myspace.com/upamusicosenmovimiento

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REENCONTRARSE CON YUPANQUI


Nadie ha perdido a Atahualpa Yupanqui (AY): l anda por aqu todo el tiempo. Sus
poemas y melodas estn entretejidos en el complejo y vasto campo cultural. El
saber popular toma sus palabras despreocupado de autoras, y en las artes es
reinterpretado con asiduidad. En general, lo que conocemos de l es tan
significativo que lo incluimos dentro de nuestro capital simblico. Sin embargo, es
mucho ms lo que desconocemos.
Las razones de esto son diversas y no tiene sentido enumerarlas aqu. Baste para
nuestros objetivos apuntar slo un par que tienen que ver exclusivamente con la
esencia de AY: la obsesin por el camino que lo convirti en un imparable viajero
del mundo, y la amplitud y profundidad de su obra.
La intencin de estas pginas no es explicar a Yupanqui, mucho menos abarcar
todo su universo. Pero s ir ms all de la repeticin de su biografa. Lo intentamos
compartiendo estas seales: algunas de las tantas puertas que pueden abrirse
para descubrir esos yupanquis que todava nos estn esperando.
Mariano Medina
UPA! Msicos en Movimiento
Crdoba, octubre 2008.

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PATRIARCA DEL FOLKLORE, POR QU?


Para dimensionar lo significativo del surgimiento de AY, hay que hacerse una idea
del contexto histrico y tecnolgico en que desarrolla su labor. Nace en 1908
cuando sin tv ni discos, el silencio no es una metfora: existe y se palpa, tiene
peso. La palabra era de otra sustancia y la msica llegaba solo cuando alguien la
traa consigo.
La primera prueba radiofnica argentina la realiza en 1910 su mismsimo inventor,
Gugliermo Marconi; al tiempo que Andrs Chazarreta se empea por llevar a los
escenarios de su ciudad, las expresiones del baile y la msica que laten en el
campo.
La clase media se expande. Luego de haber promovido la inmigracin extranjera,
el Estado encuentra en el desarrollo del sindicalismo (mayormente de italianos y
rusos), un nuevo actor social que lo pone en tela de juicio. Una de las estrategias
para fortalecerse es promover estudios folklricos volvindose hacia el gaucho
que antes haba despreciado. Sostiene R. J. Kaliman: se decida a adoptar el
imaginario de una identidad nacional que legitimara sus derechos de soberana,
buscando alianza con el campesinado domesticado tras la conquista del desierto.
Recordemos que el poder poltico se encuentra en manos de una oligarqua agroganadera, relacionada con la tierra. AY nace y crece siendo alumno de estas
tensiones.
Para 1921, cuando Chazarreta al fin es acogido a Buenos Aires; un grupo de
personas haba emitido la pera Parcifal de Richard Wagner con un trasmisor de
vlvulas, convirtiendo a Argentina en pionera de difusin de cultura por radio. En
1922 ya se trasmiten todas las funciones de los teatros Coln, Coliseo y Oden.
La expansin del aparato es favorecida por fabricantes que montan sus propios
estudios.
AY intenta su primer aventura portea en 1936. Radio Nacional surgira recin en
1937, un ao despus que grabe sus primeras canciones. En este entorno, la
reciente cancin folklrica acompaa un proyecto poltico que refuerza
mansamente lo nacional oficializando la breve tradicin criollista que tenamos,
que era seorial, academicista,
romntica y paisajstica. AY
rompe con eso, aprovechndolo.
Marcando el silencio, lentamente
forja su fama tocando aqu y all, y
gana espacio en la radio. Sin
estridencias pero llamando la
atencin sobre s mismo;
favorece la comprensin de la
diversidad de lo nativo y aborda
temticas hasta entonces
inexistentes: sus canciones miran
con lucidez hacia el interior del
Conjunto de Chazarreta en 1930. Fotgrafo no identificado

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pas y hacia el pasado. Haba viajado para escuchar y conocer: ahora hace
presente en las ciudades una realidad social que todava no haba subido a los
escenarios: las voces del arriero montas, el pen de estancia, la madre
calchaqu, el resero del noroeste, el minero boliviano, el obrero chileno del
salitral, el chango del caaveral, etc. En definitiva: los humildes y los pobres,
incluyendo el aborigen que hasta entonces haba sido nombrado slo como
enemigo salvaje. Por toda esa revolucin es que algunos lo llaman patriarca
del folklore como gnero de msica popular. Por decirlo de una manera
contundente: Yupanqui desalambr el folklore. Y lo hizo con una obra duea de
un sutil equilibrio entre tradicin e invencin.
SUS NOMBRES
AY naci Hctor Roberto Chavero Haram. A los 13 aos realiza una monografa
sobre los Incas que le resulta significativa: Adoptar el seudnimo Atahualpa en
homenaje a su ltimo soberano, smbolo de la Amrica perdida, a quien en 1532
el conquistador Francisco Pizarro manda a matar tras recibir para su rescate
una habitacin llena de oro. En lengua quechua, Ata significa venir ; hu, lejos;
Alpa, tierra.
Ms tarde Hctor tomar Yupanqui, tambin de esa familia real y esa lengua;
has de contar, narrars. As tomar su significado final: aquel que `viene de
lejanas tierras para decir algo. Esta eleccin marcar su destino.
Con el tiempo, volver a dimensionar sus apellidos familiares, al descubrir que
anticiparon la estrecha relacin que mantuvo con la madera y con la pampa.
Chavero, del vasco Xabero, significa Gente de los alisos: un bosque de
Guipzcoa donde sus ancestros se convirtieron en ebanistas. Haram, tambin
vasco, significa valle.
Reflexiona Juan Carlos Muiz: hacia el final de su vida AY descubri que para su
pueblo haba terminado siendo simplemente Don Ata, un apodo que converta a
ese hombre llegado de viejas tierras en una presencia cercana y querida.
LA FUNDACIN ATAHUALPA YUPANQUI (FAY)
Creada en 1987. AY escribi para una postal un texto que por su hondura
trascendi ampliamente esa celebracin, siendo citado muchas veces: Los
pueblos, los hombres se enfran por ausencia de espritu. Por eso estamos
nosotros con pedernal y yesca, con poemas y cantares, con sueos de todo tipo,
para entibiar las horas de los que no quieren congelarse todava.
El 31 de enero de 1989, AY don su casa de Agua Escondida (Cerro Colorado);
abrindose museo y biblioteca en noviembre de ese ao. Deseaba que la casa
fuera un sitio para los enamorados de la ecologa, la naturaleza, la botnica, los
idiomas antiguos. En definitiva un hecho cultural en una zona alejada de todo, y
un canto de amor muy personal a la tradicin [] Tal vez, cuando yo no est en
el mundo, ese modesto centro de ideas continuar de algn modo con mis
ideas, con mis afectos.
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La FAY desarrolla proyectos relacionados con la edicin y difusin de su obra,


participa de homenajes y muestras; ofrece charlas, proyecciones y recitales
para diversos mbitos, entre ellos la escuela. Sostiene Roberto Coya Chavero hijo de Yupanqui y actual presidente de la FAY- : "Yo no quiero un monumento a
Yupanqui, sino que lo chicos conozcan su obra".
info@atahualpayupanqui.org.ar / www.atahualpayupanqui.org.ar
WEB
El sitio ms serio y completo sobre la obra de AY es realizado en Francia por su
admirador Patrick Clonrozier. Estrictamente documental, pueden verse desde
las etiquetas de sus primeros simples de pasta hasta las ltimas reediciones de
su obra en todo el mundo. El recuento incluye partituras, revistas, ensayos,
programas de recitales, fotografas y curiosidades. www.atacris.com
LIBROS SOBRE YUPANQUI
Muchos libros hablan sobre AY. Los ms conocidos son el del sacerdote
Fernando Boasso AY, campeador de misterios (Ed. Consutec, 2002); el de
Norberto Galasso El canto de la patria profunda (1993; reedicin 2005 Ed.
Madres de Plaza de Mayo); y la biografa escrita por Felix Luna (Ed. Jucar,
Espaa, 1974). sta ltima no era del gusto de AY, quien expres descontento
por no haber sido consultado y juzg que tena errores de fechas y hechos.
Apuntamos datos de algunos que nos parecen de especial inters:
-Alhajita es tu canto. El capital simblico de AY. Ricardo J. Kaliman. Ed.
Comunicarte, Cba 2004. Aproximacin sociolgica al campo del folklore
moderno. Sita las circunstancias histricas en las que la obra de AY se
entronca, en relacin con el proceso por el cual lo que hoy llamadas folclore
gana lugar en la sociedad del siglo XX.
-La elaboracin del discurso contrario en la obra de AY. Cristina Liendo. Narvaja
Ed., Cba, 1998. Rastrea desde el mestizaje los puntos de confluencia entre AY y
la filosofa del pensador argentino Arturo Andrs Roig en su obra Teora y crtica
del pensamiento latinoamericano (Fondo de Cultura Econmica, Mxico 1981).
-Una mujer llamada Pablo. Isabel Lagger. Mnica Figueroa Ed, Cba 2000.
Biografa novelada sobre testimonios. Aborda la figura de la esposa y
colaboradora musical de AY, escondida tras el seudnimo Pablo del Cerro.
-Astor-Atahualpa. Los caminos de la identidad. Diana Piazzolla, Roberto
Chavero y Guillermo Fuentes Rey. Coed. Comisin para la Preservacin del
Patrimonio Histrico Cultural de la Ciudad de Bs As (CPPHC) / Direccin de
Msica de Bs As. 2003.
Los hijos de Piazzolla y AY trazan perfiles emotivos de sus padres. Con anlisis
del periodista Fuentes Rey, quien sostiene: "ambas son figuras antagnicas
pero complementarias porque en la cultura siempre se necesita contar con la
historia y con la evolucin". Chavero dir: "se complementan porque desde sus
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respectivas perspectivas lograron entregarle belleza al mundo". Diana agrega:


"A pap no le gustaba el folklore, pero s le gustaba Yupanqui".
-AY para jvenes principiantes. Carlos Polimeni y Daniel Paz. Ed
Errepar/Longseller, Bs As, 2000. Biografa con recursos de historieta y humor.
Polimeni dijo al presentarlo: Don Ata "ayud a fundar una patria que es
intangible, no es la patria de los dineros, ni de las propiedades ni de los lmites,
sino que es la patria de la cancin argentina".
DISCOS HOMENAJE
Innumerables msicos del mundo intrpretan obras de AY. Algunos se
consideran alumnos, como Suma Paz, Jos Cea, el japons Shiro Otake y el
brasileo Demetrio Xavier. Interpretaciones lejanas a su estilo, han
representado hitos importantes para reconfirmar su actualidad, es el caso por
ejemplo de Los ejes de mi carreta en versin de Chango Farias Gmez (1995) y
El Arriero que por Divididos (Mollo-Arnedo-Gil Sol, 1993) se convirti en pieza
destacada del rock. Tal vez algo semejante pase con la versin de Luis Alberto
Spinetta de La guitarra (poema de AY con msica de Len Gieco). Pero si nos
referimos a discos conceptuales, el primero parece haber sido el de Pedro y
Paco Ibez Hommage Atahualpa Yupanqui (Francia, 1962). Le seguiran
Alberto Cortz canta a Atahualpa Yupanqui (Argentina, 1968) y ngel Parra
interpreta Yupanqui (Chile, 1969). De los numerosos discos de homenaje hoy
existentes, mencionaremos algunos por sus caractersticas particulares:
-Lucha por la vida. Las Voces Blancas, 2008. Incluye una pieza hasta ahora
indita, musicalizada por su hijo Roberto Coya Chavero.
-Yupanqui en piano. Hilda Herrera; Epsa, 2000. Este disco paga una vieja
deuda. "Cuando Atahualpa vena a mi casa le gustaba que yo tocara sus temas.
Alguna vez surgi la idea de grabar, pero no con un fin comercial, sino por el
simple hecho de tenerlo registrado. Si es fidedigno o no, ya no soy yo para
decirlo. Pero s que a Yupanqui le gustaba lo que yo
trasladaba al piano". Extraa que nadie antes haya
planteado un disco as, considerando que muchas
canciones de AY fueron compuestas junto a su
esposa pianista.
-Campo de la Cruz. Fernando Morales; Silencio
Producciones, 2008. Campo de la Cruz fue la
estancia cercana a Juan A. Pea (Pergamino, Bs As)
donde naci AY. El paraje no figura en mapas y los
actuales vecinos no saban de su existencia. En
2007, luego de un trabajo de investigacin, Morales
y el periodista Vctor Pintos encontraron sus restos
ocultos bajo el monte crecido. All mismo, en lo que
da en llamar el Km 0 del folklore; acompaado del
canto de los pjaros de la pampa y por el silbido del
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viento, Morales grab este disco instrumental.


-Yo tengo tantos hermanos. Alternativo
Americano, 2001. Varios artistas musicalizan
poemas de AY: Vctor Heredia, Pedro Aznar,
Eduardo Fal, Vctor Manuel; Peteco Carabajal,
Divididos, Luis Eduardo Aute, Len Gieco,
Alberto Cortz, Jairo, Piero y Alejandro Lerner.
Confunde Teresa Parodi con el poema Indio de
Jos Pedroni: Justific la inclusin plantendolo
como homenaje de los inmigrantes a los indios
desplazados a quienes de alguna manera AY
represento. Silvio Rodrguez, Serrat y Fito Paez,
invitados al proyecto, resignaron su participacin
por no estar conformes con sus logros de
musicalizacin.
-Rabia al Silencio. Yass, 2005. Impulsado por FM
La Tribu. Artistas relacionados con el jazz, rinden
un tributo de gran libertad, sin ceirse a lugares
estilsticos comunes. Participan Ral Carnota; Willy Gonzlez Tro, Walter y
Ral Malosetti, La Acstica, Lilian Saba, Lito Epumer, Alberto Rojo, Pedro Aznar,
Mili Bermejo, Ernesto Snajer, Fernando Lerman, Luna Monti y Juan Quintero.
OBRA Y TEMTICA
-Es como las grandes montaas o los grandes cuadros: hay que alejarse un
poco para poder verlos bien. Hay una distancia, en este caso de tiempo, que
hace falta recorrer.
(Suma Paz, Alumbrar y no deslumbrar).
-Soledad o protesta. Canto o relato. Poesa y msica siempre mezcladas y
acompandose. Hermanas ms que rivales. (Francoise Thanas, compilador
de LIntegral, 1993).
-Su obra es al mismo tiempo un documento del alma del campesino nacional si
puede decirse as- y una invencin de ese mismo espritu. Para decirlo de otro
modo, en ella conviven dos dimensiones de la verdad: la que remite a la realidad
afectiva y la que crea la ficcin a partir de esa propia realidad. (Mayer)
-Danzas y canciones me fueron sugeridas por ah, en montes y cerros del norte
argentino, por paisanos a quienes la vida les arrimaba una esperanza, les
encenda un amor o les trizaba un sueo. Ellos no me dijeron en coplas sus
alegras y sus desazones. No. Las coplas se formaron dentro mo, porque s, al
evocar recuerdos del camino. Nacieron en la intimidad sonora d mi guitarra,
volaron en busca de sus verdaderos autores: el viento y los paisanos Estas
melodas expresan el sentir de un puado de criollos annimos". (AY)
-A travs de sus canciones y su prosa construy un arquetipo: el criollo
sintetiza, segn su visin, las mejores virtudes y es un ejemplo de sabidura,
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humildad y decencia. Esta idealizacin se reflej


tambin en su vida cotidiana, ya que l procur
siempre, incluso lejos de su tierra, vivir como tal.
(Juan Carlos Muiz, Viento Del Pueblo).
-AY leg al folklore argentino el pensamiento de
nuestra Amrica y su gente. No hablaba de la
tierra sino del hombre. Qu nos pasa, cmo
somos, que esperamos, por qu luchamos. Qu
cosas hemos perdido, qu cosas hemos
recuperado. [] En la poca que yo empec
haba surgido un movimiento que se llamaba de
la Nueva Cancin, que insista en esto: hay que
cantarle menos al paisaje y ms a la gente.
Porque el paisaje para ellos era la tarjeta postal.
Era un criterio fro y epidrmico de la cosa. Yo a
pesar de ser una muchacha no lo senta as,
seguramente por influencia de Yupanqui. Para
m, hombre y paisaje son la misma cosa. (Suma
Paz, Alumbrar y no deslumbrar)

Litografa de Paul Soler (Francia, 1951).

LIBROS
Hoy la Nueva Editorial de la Universidad Nacional de San Luis encara la
publicacin de las obras de AY.
A continuacin se alistan las ediciones originales. No se incluyen antologas ni
las numerosas partituras, pero s los libros de canciones que l mismo organiz
y prolog.
Cabe mencionar algo significativo: estando AY preso, el artista plstico Paul
Soler edito Preguntas sobre Dios (Francia, 1951). Fueron solo 14 ejemplares
artesanales de exquisita factura, con el poema homnimo acompaado de
litografas.
1939. El camino, elemento inspirador del canto. Ed. El Ceibo, Bs. As.
1940. Piedra sola. Poemas del Cerro. Ed. Riva y Compaa. Jujuy
1941. Huajra. Canciones y danzas del norte argentino. Ed. Musical Buccheri.
Bs. As
1946. Cerro Bayo. Vida y costumbres montaesas. Pea-del Giudice Ed. Bs. As.
1947. Aires Indios. Imprenta Letras. Montevideo, Uruguay.
1948. Tierra que anda. Cuaderno de canciones. Ed. Anteo, Bs. As
1954. Guitarra. Poemas criollos. Ed. Siglo XX, Bs. As
1965. El canto del viento. Ed. Honegger, Bs. As.
1965. El Payador Perseguido. Compaa Gral. Fabril Editora, Bs. As
1968. Aires de mi tierra. Danzas y canciones. Ediciones Musicales Tierra Linda,
Bs. As
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1971. El sacrificio de Tupac Amaru. Cantata. Paris.


1977. Del algarrobo al cerezo. Ed. Aguilar, Madrid, Espaa.
1989. La palabra sagrada. Cantata. Edicin bilinge. A.C.D.M., Francia.
1992. La Capataza. Ed. Cinco, Bs. As.
2001. Cartas a Nenette. Edicin pstuma. Comp.: V.Pintos. Ed. Sudamericana.
2007. El Payador Perseguido Edicin 100 Aniversario, con textos inditos.
Comp.: R. Chavero. Ed. FAY, Crdoba 2007.
2008. Este largo camino. Memorias. Ed. pstuma. Comp.: V.Pintos. Ed.
Cntaro, Bs. As.
De prxima aparicin: Tierra hechizada. Compilacin de artculos publicados en
la revista Folklore en la dcada de 1960. Montevideo.
PELICULAS
AY particip en las pelculas musicales Viaje de una noche de verano (1965),
Cosqun, amor y folklore (1965); Argentinisima (1972); Argentinisima II (1973) y
Mire que lindo es mi pas (1981). Antes, dos pelculas incluyeron msica suya:
Torrente indiano (1952) y El satlite chiflado (1956). Pero su participacin en
cine reviste importancia con dos pelculas de ficcin (o lo que hoy podramos
llamar docu-ficcin), filmadas en la provincia de Jujuy: Horizontes de piedra
(1956) y Zafra (1959). En ellas, AY adems de ser autor e intrprete musical,
participa como actor.
Horizontes de piedra est basada en la novela Cerro Bayo del mismo AY. Bajo la
direccin del brasileo Romn Violy Barreto, AY debut en ella junto a Mario
Lozano y Julia Sandoval. Fue Premio Mejor
Pelcula y a Mejor Msica de Pelcula en el Festival
Internacional de Cine de Karlovy-Vary
(Checoslovaquia, 1956).
Zafra tuvo produccin de Sixto Pondal Ros y
direccin de Lucas Demare. All, AY actu junto a
Alfredo Alcn, Luis Medina Castro y Graciela
Borges, y los autnticos trabajadores de la zafra
jujea (sic). La historia se centra en los personajes
de Damiano y Teodora, dos kollas enamorados que
deben ir a trabajan en la zafra y participan de una
rebelin que ser brutalmente reprimida. La
pelcula fue premiada por la Asociacin de
Cronistas Cinematogrficos de la Argentina y el
Crculo de Periodistas Cinematogrficos. Al igual
que Horizontes de Piedra, actualmente esta fuera
de los circuitos habituales y lamentablemente las

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pocas copias que se encuentran estn muy daadas. Pueden encontrarse ms


datos de ellas en www.cinenacional.com
Cabe destacar que para 1948 la cancin de AY Camino del Indio haba sido
grabada por intrpretes de varios pases de Amrica (en Mxico, Cuba y
Guatemala era tan popular como aqu) y haba merecido los honores de un film
documental que lleva su nombre, cuyos datos no hemos hallado.
En sus ltimos aos, accedi a que realizaran algunos filmes sobre su persona,
entre ellos El ro que no cesa de cantar (Jos Montes Baquer. Espaa, 1985) y
La querencia (Guillermo Lpez, FAY, 1990). El legado (FAY, 2002) rene
fragmentos de estos filmes y una actuacin en Cosqun en 1979.
DISCOS
La discografa de AY es muy extensa. Segn registros de Patrick Clonrozier
(www.atacris.com), a la fecha existen 540 discos en el mundo (incluyendo
compilaciones). 103 son compactos. 9 son registros en vivo (3 de ellos
entrevistas). Adems circula por Internet una bellsima conversacin mantenida
con Antonio Carrizo frente a pblico, en el Club Oeste (Bs As, 1991).
Apenas fallecido, compaas extranjeras le rindieron homenajes discogrficos
compilando seriamente sus registros. Francia lanz LIntegrale (1992, box de 5
compactos) y Japn La magia de AY (1993, caja de lujo con 9 compactos). Las
empresas argentinas, hasta hoy, no han hecho nada semejante.
Por su parte, la FAY edita la serie Testimonio, con registros inditos y
documentales.
Los larga duracin de AY no tuvieron una unidad de concepto especial,
exceptuando El payador Perseguido (1964), Pasaban los cantores (1979) y la
Cantata Tupac Amaru (1971) que lo tiene como autor pero no como intrprete y
nunca fue editada en Argentina. Los primeros incluso, slo fueron la reunin de
simples. Tengamos en cuenta que recin en 1959 los discos pudieron contener
ms de cuatro temas por lado.
Segn se deduce de los registros, recin en 1964 aparecera un LP suyo
acercndose al tipo de produccin actual: Selva, pampa y cerro (Oden),
grabado en noviembre de 1963, exceptuando unos temas de 1962.
Pero corresponde sealar que en todos sus discos responden al mismo
concepto general, macro, que es la misin que se impuso desde un primer
momento y respet hasta el final.
Pasaban los cantores es un homenaje casi conversado a algunas personas y
paisajes que lo decidieron por el destino del canto. Fue grabado en pleno 1978
venciendo el silencio impuesto por la dictadura militar. Algunos de los registros
quedaron fuera del disco y fueron rescatados en los compilados El Andar y Don
Ata (EMI 2000).

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PRIMERAS GRABACIONES
A comienzos de la dcada del 30, AY grab como guitarrista annimo para
producciones de Antonio Molina y Csar Jaimes. Tambin acompaando al
conjunto boliviano de Felipe Rivera y a los Trovadores de Cuyo dirigidos por
Hilario Cuadros.
El 20 de julio de 1936 la agrupacin tradicionalista El Mangruyo lo hace grabar
como solista con el financiamiento de Yerba Nctar, quien obsequiar los discos
de forma promocional con la yerba mate.
El salto profesional ser dado el 5 de
marzo de 1941, cuando graba en
ODEN la chacarera La Cochamoyera.
Las canciones de 1936 fueron
recientemente recuperadas y volcadas a
un compacto que acompaa el libro de
memorias Este largo camino (2008).
LOS PAYADORES PERSEGUIDOS
La obra El payador perseguido sign la
vida de AY como artista. Retomando el
estilo del Martn Fierro (con el que se la ha comparado elogiosamente), sus
versos en gran medida autobiogrficos, condensan emociones y sabidura. En
Espaa fue prohibida durante la dictadura de Franco.
Adems de sus versiones discogrficas (una argentina de 1963; otra francesa
de 1973, levemente diferente); fue editado en libro acompaado de otros textos
en 1972. En 1996 el Ministerio de Cultura y Educacin de la Nacin lo declar de
inters pedaggico y educativo. La FAY lanzo una Edicin Aniversario que
incluye una segunda parte inconclusa y otros textos inditos. La tapa lleva una
pintura de Marcelo Vena, artista de Cerro Colorado.
POEMAS MUSICALIZADOS
Generalmente AY escriba primero una letra que se quedaba esperando su
msica. Muchas fueron musicalizadas por su compaera Nenette (Pablo del
Cerro). Otras veces AY acepto la tentacin de ponerle poesa a piezas de otros,
o annimas como La Arribea. As, como poeta, comparti autora con
muchsimos msicos, entre ellos los Hnos Daz, Jos Razzano, Andrs
Chazarreta, Alfredo balos, Fernando Portal, Oscar Valles, Carlos Guastavino,
Julio Argentino Jerez, Juan Jos Mosalini, Ariel Ramrez, Ral Maldonado e
incluso Astor Piazzolla. Post mortem, tras el proyecto discogrfico Yo tengo
tantos hermanos, la lista se engroso con artistas actuales de diversa extraccin

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musical.
Aunque dejara algunas coplas dormidas en el cajn, AY fue musicalizador de
poemas de otros; entre los se destaca el uruguayo Romildo Risso (El aromo, Los
ejes de mi carreta y otros). Tambin abord al entrerriano Guillermo
Etchebehere; el catamarqueo Buenaventura Luna y Juan Carlos Franco, entre
otros. Hubo poemas de los que estuvo profundamente enamorado sin poder
encontrarles meloda. Algunos los recit en conciertos sobre acompaamiento
de guitarra; as hizo presentes a Julio Cortzar, Manuel Bentez Carrasco y
Ricardo Rojas.
OBRA DISPERSA
Su hijo el Coya tiene registros de 1208 obras que responden a la autora de AY.
Y dice que otras van apareciendo a medida que la gente que ha recibido alguna
cosa escrita por l se acuerda de hacer una copia y nos la manda. En cualquier
sitio poda venirle una idea y se pona a escribir, donde estuviera. A veces me
preguntan: 'Dgame, esto es de su padre?'. Y yo respondo: qu s yo si es de
mi padre!.
OBRAS ORQUESTALES INCONCLUSAS
Revisando partituras manuscritas de AY con el objeto de un reedicin completa,
Nstor Guestrin encontr algunas en hermosos arreglos piansticos, como Los
Ejes de mi Carreta con una introduccin que, segn sus palabras, parece
sacada de El Clave Bien Temperado, o lo que parece una reduccin de una obra
orquestal en El Arriero.
Pero lo que lo ms lo sorprende es hallar particellas de piezas orquestales:
partes de piano, flauta, primer y segundo violn, primer y segundo chelo de
Serenata de Nazareno; y partes de chelo, primer y segundo violn de Nocturno
del Carretero, Romance del Prisionero y El Gaucho y su Novia. Tambin
apareci una pieza para fagot y bombo con el ttulo La Procesin, y como
subttulo: Msica ritual de los pastores Coyas para ahuyentar el mal de los
corrales en dos versiones fechadas en mayo de 1955. Esta pieza, segn
reconoci despus Guestrin, aparece en la pelcula Horizontes de Piedra, en
una escena que tiene que ver con el subttulo indicado. Expresa el investigador:
Estas obras orquestales sin duda, y desgraciadamente, estn incompletas.
Faltan instrumentos, y no sabemos en qu circunstancias, ni la fecha, ni con qu
idea formal fueron concebidas. Acaso partes de un ballet, o de msica
escnica, por los ttulos sugestivos? Antes de cometer la irreverencia de intentar
completar lo faltante, espero a encontrar el material ausente con la esperanza
de hallarlo en algn momento. Quizs as, cuando pueda llegar a una versin de
esta obra orquestal, cierre aquella imagen de antao con el mejor homenaje que
podamos hacer al Viejo Maestro, que su msica se siga escuchando.

Yupanqui por noso tr os / 14

OBRA PARA NIOS


Yupanqui no escribi para nios, sino por los nios, como lo expres en
innumerables ocasiones y muy especialmente en uno de sus ltimos poemas
ledos en pblico: Hermanito del mundo. Los personajes nios y la realidad de la
infancia aparecen a lo largo de toda su obra. Por eso textos suyos han sido
incluidos en libros escolares en Argentina y Francia; y en antologas de literatura
infantil nacional y regional; especialmente Indiecito dormido. Justamente es en
la cancin de cuna donde encontramos ms testimonios del Yupanqui
sensibilizado con la infancia, no slo como compositor: entre otros, recopila en
1950 el arrullo venezolano Duerme negrito ( inmediatamente incorporado al
repertorio popular) y luego el bello Non Kororo trado de Hiroshima.
Aparentemente, la nica obra especialmente destinada a nios es En la maana
rubia, ronda en co-autora con Carlos Guastavino que integr la serie Cancin
Estampa (Editorial Lagos, 1965).
CONCIENCIA Y MISION DEL ARTISTA
Un muchacho, eso era cuando se larga a los caminos de Amrica con su
guitarra, trabajando de lo que viniera y tocando cuando poda. Qu estaba
haciendo en ese momento? Estaba labrando un camino de xitos, de logros,
de grabaciones y giras? No. Estaba conociendo profundamente esta Amrica
nuestra, rastrendola profundamente. Nutrindose y siendo uno mas. []
Habiendo escrito Camino del Indio a los diecinueve aos, hubiera podido
lanzarse a conquistar radios y escenarios. Pero no. Recin despus de los
treinta comienza a elaborar todo ese bagaje. Ese es el plan. [] l deca: el
artista es el traductor, el que traduce un pas y para traducir hace falta conocer
bien el idioma. Si el intrprete no conoce bien la lengua,
puede mentir, puede deformar lo que esta diciendo el
otro. [] Y tambin deca que para el artista los atajos
son lindos, son cortitos, llevan rpido, pero llevan para
otro lado. l hablaba de las caitas voladoras que
suben rpidamente, brillan rpidamente y se apagan
rpidamente. El camino del artista es otro. []: el
artista es el que alumbra el camino, no el que
deslumbra. Como sucede en la ruta, si alguien te
encandila, vos no ves nada. El que alumbra es el que
tiene a media luz la lmpara y la sostiene en el tiempo.
(Suma Paz, Alumbrar y no deslumbrar)
AY asuma su derrotero por el mundo como una
Embajada Cultural, lo que significa: dar a conocer lo

Yupanqui por noso tr os / 15

propio, al tiempo que propiciar dilogos de amistad, solidaridad y colaboracin


entre los pueblos. Esa concepcin puede rastrearse en entrevistas y cartas.
Sirvan algunos fragmentos para certificarlo:
-Cul es la misin del artista? Ensanchar la geografa espiritual de un pueblo.
(Entrevista 1954) / Tengo una firme conciencia de mi responsabilidad como
artista y como criollo, y s que todo lo que haga yo, representa directamente la
vida del pueblo
(Carta a Nenette desde Paris, 9/7/1950). / Solo quiero que conozcan mi pas en
lo que tiene de valor cultural, en el alma del pueblo, en las danzas, en su
literatura progresista, en su amor a la paz. (Carta desde Bucarest, 22/2/1950).
Fue intenso el trabajo, y creo que recin ahora, en mi madurez, los pueblos han
comprendido mi mensaje de cantor de asuntos antiguos, y buscador de una
hermandad donde no resuenen los ecos de la guerra y la destruccin (Carta
desde Quito, 28/11/1981).
El da que se entre la conciencia de para qu venimos al mundo, qu tenemos
que hacer en l, entonces tal vez en algo disminuya el caudal de egosmo que, a
veces, es motor que impulsa a los hombres a enriquecerse con facilidad, a
inventar la guerra, esas cosas horribles que acortan la vida del hombre y
manchan su existencia en el universo. Si mis canciones pueden ayudar, en
mnima parte, a que la gente destruya su egosmo y me ayuda a m a destruir el
mo, me doy por satisfecho. (Revista Gente, 2/1972)
MULTIPLICIDAD ESENCIAL
Snchez Zinny plantea que AY tena el don de la multiplicidad esencial: Era
criollo, pero tambin era indio. Era argentino y era vasco. Era folklorista, pero se
apart de las adherencias reminiscentes que caracterizan a ese segmento de
la cultura. Era tanto de la pampa como del noroeste; de Entre Ros, Uruguay y
Chile. Lo consideran propio los tucumanos, los cordobeses, los salteos
Incluso Andrs Hidalgo lo incluye en Panorama de la literatura jujea. (Ed. la
Rosa Blindada, Bs As, 1975). Era todo esto con una naturalidad tal que hace
pasar inadvertida esa profusin de seres. Era un hombre de claras y hasta
tajantes definiciones polticas, pero su partido era, genuina y buenamente, el de
todos.
FORMATO ARTISTICO
Correspondiendo a la vida austera que llevaba, AY consolid el formato artstico
del solista, que hasta entonces no era comn (Juan Fal seala que pocos
pases del mundo tienen una coleccin de solistas tan notable como el
nuestro). Su trascendencia fuera de nuestras fronteras ayud tambin a
consolidar el concepto de cantautor, hoy ms relacionado al mbito urbano.
Reconocen su influencia, entre otros, Joan Manuel Serrat, Alfredo Zitarrosa,
Silvio Rodrguez, Daniel Viglietti y Mikel Laboa (patriarca de la msica vasca en
lengua euskara). Tambin lo han hecho personalidades del llamado Neo Folk
Yupanqui por noso tr os / 16

como Devendra Banhart y Jos Gonzlez. Como dijo el periodista uruguayo


Guillermo Pellegrino; es que, a pesar
de la concentracin temtica de su
obra, Yupanqui se extiende a travs
del tiempo en un caleidoscopio: cada
cual tiene el Atahualpa que quiere.
EN COMPAA
Las poqusimas grabaciones de AY
donde participan otros msicos
pueden ser consideradas extraezas
memorables. La primera de ellas son
del disco Magia y Misterio del folklore (1965) donde comparte pistas con Los
Quilla Huasi, el Chcaro y Ramona Galarza. Enamorado de Los Quilla al
punto de afirmar que eran uno de los pocos milagros en la msica popular
argentina (1970); AY propuls sus actuaciones en Europa y de su amistad con
Oscar Valles surgieron un puado de canciones. Del disco sobresalen la
bellsima versin coral de El nio duerme sonriendo, y Malambeando pa los
peones, a do con El Chcaro a quien le graban el zapateo realizando contra
ritmos, sincopas; algo que era toda una novedad para la poca.
Los otros registros corresponden a La Nadita (Espaa, 1971), donde acepta la
participacin del conjunto de Waldo de los Ros en el tema que da ttulo al disco
y en otros dos: Caminando y Danza de la luna. Ensayaron otros que finalmente
no se incluyeron por no quedar a su gusto (Carta a Nenette desde Madrid,
15/7/69).
AY le tena mucho aprecio a De los Ros y supo ponerle lmite al desarrollo de los
arreglos, como se conoce a travs de una Carta a Nenette (15/4/69): Waldo se
ajustar a mi criterio. Nada de fantasas de cine. Ritmo, alguna armonizacin, y
lo dems, mi guitarra y mi voz.
Luego de su fallecimiento, en el extranjero sali El ltimo recital, actuacin junto
a ngel Parra que l nunca hubiera aceptado a editar (Zurich, 1992). No se
encuentra en un buen momento de sus capacidades interpretativas. Sin
embargo el material es valioso por la emotividad de lo que conversa y los
poemas que recita; entre ellos Pjaros azules, dedicado a Violeta Parra.
Como curiosidades pstumas, Los Tucu Tucu, Los Chalchaleros y Jairo han
introducido grabaciones de su voz en algunos de sus discos.
INFLUENCIAS Y LECTURAS
A pesar de haber dicho padecer de orfandad literaria, AY fue un eximio lector y
expresa su valoracin del libro en la construccin de un mundo ms justo
diciendo en uno de sus poemas: Hermanito del mundo, prstame un libro. Yo te
dar mi copla que es mi destino. Dame tu pan, hermano, bebe mi vino. Y
sigamos andando por el camino.
Yupanqui por noso tr os / 17

El amor a la lectura era una aficin que comparta con Nenette. Muiz seala
que su otro viaje incesante es el que emprende visitando las comarcas de
grandes pensadores y poetas. Algunos estudiosos sostienen que las ideas que
subyacen en su obra, si bien provienen de varios sitios, pueden rastrearse, en
su visin ms optimista en Ricardo Rojas y en la ms triste en Ezequiel Martnez
Estrada. AY habla de ellos en varias entrevistas e incluso dice haber tenido a
Rojas como profesor un ao de su ciclo escolar. En la primaria, en Tafi Viejo, ya
haba tenido a un escritor por maestro: la poeta Trnsito Caete de Rivas
Jordn.
Desde nio todo lo iba tomando de un puado de libros que tena mi padre, que
no se poda decir que llegaran a ser una biblioteca. Lea, sin sistema ni mucho
orden, lo que el mundo iba escribiendo" (Revista Crear). Entre esos libros
ajados por el uso, recordar La Iliada de Homero, El Parnaso Argentino, y
sonetos del entrerriano Diego Fernndez Espito. Era comn que en las casas
hubiera ms de un ejemplar del Martn Fierro de Jos Hernndez, porque se
venda a veinte centavos o se daba de yapa al comprar un barril de yerba. De
la misma manera que luego circularon los primeros simples de AY: repartidos
con la yerba Nctar (1936).
A los 13 aos, viviendo en Junn, profundiza su camino lector abordando poetas
que marcan su esttica. Con un grupo de compaeros editan una revista
escolar donde comienza a escribir firmando Atahualpa. Leamos versos
apasionadamente, recordar. Amado Nervo, sonetistas del Siglo de Oro
(Quevedo, Gngora, Lope de Vega, los Argensola) y tambin Villaespesa y
Cervantes (me hice bastante cervantino y me desvelaba con los libros de
caballera). Luego Schopenhauer, Espronceda, y reconocer como libro de
cabecera Genealoga de la moral, de Friedrich Nietzsche.
Lo impresiona el contemporneo Ovidio Fernndez Ros, del que recordar
unos versos: Si abriendo un surco se destroza un brazo, queda otro brazo que
recoge el trigo.
Tambin lo marcar Ortega y Gasset. Dir: Yo era un admirador fantico, hasta
que un da vino a la Argentina y dijo aquello de 'Qu hermoso pueblo ste... y
qu anheloso de sometimiento... (Entrevista de J.S.A. en Bs As, comienzos de
1971).
Cuando emprende sus numerosos viajes de juventud a lomo de mula por el
noroeste; lo acompaan libros sobre la conquista y asuntos relativos a Amrica.
Nos apasionaban Rojas y Arguedas, Chocano y Daro, Palma y Freyre.
Leamos con muchsimo inters Echeverra, Alberdi, Juan Carlos Dvalos,
Canal Feijo, Fausto Burgos, Jaime Mollins, Hernndez, Javier de Viana,
Herrera, nos eran familiares como tambin la seria obra de don Adn Quiroga,
su Calchaqu, y las incursiones etnolgicas de Lafone Quevedo, Ambrosetti y
Debenedetti, de Ricci y Podnasky. Los Comentarios del Inca Garcilaso eran
nuestra Biblia folklrica, nuestro radar en la bruma del mundo incsico. Y nos
consolaban en la soledad de los caminos los yaraves de Mariano Melgar, los
huaynos de Alomas Robles, los temas aymars de Cava y Benavente. (El
Canto del viento).
Yupanqui por noso tr os / 18

Toda la vida estar atento a la produccin intelectual de sus contemporneos:


Leo todo lo que produce Garca Mrquez, Vargas Llosa, Neruda, Cortazar. Leo
todo lo que la gente escribe. Porque la gente escribe para que el mundo se
entere, para comunicarse de una u otra manera. Algunos escriben
mintindonos, otros aconsejndonos, otros clasificndonos. Entonces uno
juega a la aventura de leer... (Revista Gente, 2/1972)
SU POESIA
Fernndez Zinny sostiene que la guitarra y la cancin han tendido a enmascarar
los altos valores de su produccin literaria, y por ello pocas veces se lo recuerda
como el excepcional poeta que fue, ms all de lo musical: Uno de los ms
personales que hayan nacido entre nosotros, se considere o no adheridos sus
versos a la cadencia armnica. El mismo AY contribuy a esconder esa
capacidad, en declaraciones como la siguiente: En cuanto a yo poeta, no
exageremos: alguna que otra vez le arrimo el bochn a la poesa. No ms que
eso. Pegar unos gritos en el cerro no significa estar haciendo el Sermn de la
Montaa (citado por Braceli). Pero su poesa sutil puede disfrutarse incluso en
la mayor parte de su obra en prosa. Una poesa de vagabundo, dice Zinny. Una
poesa de adioses, de andar mundo buscando nido sin encontrarlo. Esa fue su
existencia y su sustancia.
Algunos sostienen que puede percibirse cierta influencia del poeta social y
coloquial Fernn Silva Valds; y que sus descripciones tienen filiacin con el
tono sosegado de Jos Pedroni, Vicente Barbieri, Carlos Mastronardi y Juan
L. Ortiz. Fernndez Zinny tambin aporta que a la sensibilidad que estaba en el
aire de la poca, l le aport el matiz de su concisin sentenciosa; y una
meditacin militante donde no se priva de precisin, distancia, pena, algn
sarcasmo, alguna altanera; todos rasgos del criollo.
Adems de estos contemporneos, evidentemente es una referencia Jos
Hernndez, en especial en El Payador Perseguido, y la copla annima
espaola con la que decididamente dialoga. Supo declarar: Dicen que lo que
yo hago es poesa. Vaya a saber: lo que procuro es incorporar mi voz a las viejas
voces populares, en lo posible, imitndolas porque me encanta esa forma de
decir del argentino que fue mi abuelo y el abuelo de mucha gente; esa levadura
de pueblo de poquito antes de aparecer el siglo. Eso procuro decirlo a mi
manera.
LA TECNICA GUITARRISTICA
Numerosas veces AY habl y escribi sobre su instrumento. Supo definirlo
como un inmenso pozo de soledades. Algo de su historia personal est
develada en el cuento El guitarrista, del libro Aires Indios. Y reflexiona en El
Canto del Viento: La guitarra es como un extrao nido que suelta sus pjaros
crepusculares cuando el aire se puebla de silencios y nostalgias. Andrs
Segovia, prcer de la vihuela, dijo una vez que la voz de la guitarra es escasa,
Yupanqui por noso tr os / 19

pero llega lejos. Lejos. .. Hacia lo hondo. [] En nuestra amada tierra, los
gauchos y paisano, en tres siglos, limaron con msica de guitarras sus speras
aristas. Hombres toscos, hechos a la ruda vida del campo, hombres a caballo,
con una mar de gramillas y pastizales abajo, y un par de constelaciones all
arriba, viva en soledad sin tener conciencia de ella ....pero lleg la guitarra
milagrera y andariega, a los galpones de las estancias, y a las pulperas. Y la
guitarra le revel al paisano el panorama exacto de su soledad. Fue el espejo de
su alma y su paisaje.
AY empez a deslumbrar como guitarrista en los aos 30. Luego, en una de sus
detenciones en Devoto durante el primer gobierno peronista; fue torturado por
la polica que quebr su mano derecha aplastndola bajo una mquina de
escribir, lesin que dej secuelas. Su humildad le hizo rechazar la invitacin
para tocar en 1988 en el homenaje que, por sus 80 aos, se le tribut en el
Teatro Coln: No puedo tocar en el mismo lugar donde toc Andrs Segovia, y
menos con mis manos as afectadas por la artrosis".
Esta informacin adquiere especial importancia si consideramos que las
grabaciones que actualmente tienen mayor circulacin entre nosotros, son
posteriores a la dcada de 1960. Una de las excepciones son los discos La
Guitarra y La palabra (Melopea, 2004) con rene grabaciones radiales donde
AY est en uno de sus mejores momentos.
Como guitarrista fue admirado, entre otros, por Irma Constanzo, Narciso Yepes
y John McLaughlin. Yepes declar: AY sortea con facilidad las dificultades y
tiene algo que muy pocos pueden ostentar: un estilo absolutamente definido.
Un estilo que si fuera posible imitar, ya habra creado escuela en todo el
mundo.
McLaughlin fue uno de los msicos extranjeros que direccion la mirada de los
rockeros locales sobre la obra de AY, cuando en los memorables conciertos en
el Luna Park (8/1980) incluy Viene clareando.
Eduardo Tacconi se ha explayado al respecto:
AY logr, en el aspecto guitarrstisco, una
importantsima sntesis entre tcnica,
construccin y expresividad, dentro de principios
que podramos llamar barrocos en el mejor de los
sentidos, a saber:
-La frase musical y la calidad del sonido como
ejes interpretativos.
-La armona limpia e integrada a la rtmica, con
bajos a modo de pedal emulando al bombo en las
danzas, y sorprendiendo con el uso de algn
acorde de 7 disminuida. Sorprendiendo
justamente por la economa en su utilizacin y el
empleo oportuno.
Atahualpa extraa de la guitarra efectos de
arrastres, glissandos, golpes de caja y puente,
Yupanqui por noso tr os / 20

vibratos donde quera y sonido liso cuando lo elega. Obtuvo una libertad en la
interpretacin, fruto de la naturalidad de los recursos tcnicos que empleaba.
Varias afinaciones que le permitan el uso de bajos al aire como
acompaamiento de melodas generalmente expresadas en dos voces
paralelas en intervalos de 3 y/o 6.
l no invent ninguna de estas tcnicas. Las sintetiz tan creativamente que se
puede hablar de guitarra yupanqueana. As, conmueve en vidalas y
chacareras, milongas y zambas. No pasa de viajero por ninguna. Vive en ellas el
tiempo necesario para interpretarlas.
Convoco a todo aquel que lea estas palabras a escuchar msica culta: escuchar
a Yupanqui. No sirven imitaciones. S resultan muy tiles los estmulos y el
disfrute. Insisto: escuchar la guitarra de Yupanqui. nica e irrepetible.
AY reconoci como a sus primeros maestros a esos peones que se sentaban a
payar al fondo del boliche y tocaban slo con el dedo pulgar (el "matapulgas").
Cuando su padre acept su inclinacin a la msica, lo envi a estudiar violn con
el cura cataln Roberto Rozaenz. De ese breve perodo dice haber tomado la
sonoridad preciosa del vibrato abierto.
Luego trocara con el concertista Bautista Almirn, clases de guitarra por el
cuidado de un jardn. Tena 8 aos, y mientras limpiaba rosales lo escuchaba
ensayar piezas de Albniz; Granados, Trrega, Schubert; Liszt, Beethoven,
Bach, Schumann. Toda la literatura guitarristica pasaba por la oscura guitarra
del maestro Almirn, como derramando bendiciones sobre el mundo nuevo de
un muchacho del campo, que penetraba en un continente encantado, sintiendo
que esa msica, en su corazn, se tornaba tan sagrada que igualaba en virtud al
cantar solitario de los gauchos (El canto del Viento). All estudi Carulli, Aguado,
Costes, y La gota de Agua de Fernando Sors, que mantuvo en su repertorio con
especial afecto, enterado que Jos de San Martn haba tomado clases con el
autor y practicado ese mismo preludio.
LA INTERPRETACIN
-Pienso que as debieran expresarse todos los cantos de la tierra: con verdad y
pudor. Quiz radique en esos elementos la fuerza que el paisaje reclama para
ser traducido con carcter artstico. (AY, Del Algarrobo al cerezo, 1976)
-Segn una definicin de Don Atahualpa, el intrprete es aquel que al expresar
una obra la recrea; es decir vuelve a crearla; y para que eso se cumpla ha de
incorporar elementos propios, casi siempre sutiles pero significativos, que no
vulneren los contenidos originales sino que adems los realcen. Tarea compleja
si las hay
Marcaba como referencia a Carlos Gardel: Porque no haca del dolor ni su
forma ni su objetivo. No dramatizaba. Lo haca todo con naturalidad. Sin
demagogia. Me contaba las cosas tal como fueron sin tomar tanto partido. elega
un tema, por ejemplo Sus ojos de cerraron, triste y dramtico si los hay. Al

Yupanqui por noso tr os / 21

interpretarlo ni se desmayaba l como cantor ni me quera desmayar a m como


espectador. Seco, sobrio, llano, buen cantor, siempre fue para m una buena
referencia. (Entrevista de Leonardo Caire, Clarn Espectculos 28/01/90).
CERRO COLORADO
AY lleg en 1938, con su amigo Ernesto Gmez Molina, en un camioncito desde
el que proyectaban cine mudo. Regresar y trabar amistad con los lugareos,
entre ellos Eustasio Barrera, quien le regala el terreno donde levantar su casa
Agua Escondida con la solidaridad de otros serranos. Hostigado por el
gobierno peronista, buscar all sosiego y tranquilidad.
Marta Monona Elas, sobrina de Gmez Molina ya fallecida, conoci a AY a los
5 aos. Fue integrante de la FAY y en el mbito docente provincial es recordada
como gran movilizadora de proyectos de recuperacin de tradiciones. Ella
relat: "Su presencia all tal vez estuvo determinada por un destino. Fue mi to
quin lo llev a Cerro Colorado y un paisano de la zona,
luego de escuchar los acordes de la guitarra, le cedi un
terreno. Con esa profunda sensibilidad que tiene la
gente simple, el paisano lloraba cuando Atahualpa
tocaba y le deca: usted no se puede ir de ac, usted se
va a tener que quedar. Fue como un mandato que l
cumpli de corazn. Entonces yo me pregunto:
Atahualpa eligi el lugar o el lugar lo eligi a
Atahualpa? [] Cuando yo era chica caminbamos por
las piedras del cerro y l, ponindose a la altura de mi
comprensin, me deca: ves esas huellas en la piedra?
Son las huellas del sol. Y yo, hasta el da de hoy, cuando
camino por all pongo los pies por esas huellas y me
parece sentir un calor que me ordena que hay que
seguir adelante". (Entrevista de Soledad Vaca. La
Nacin, 5/2002).
Sobre ese rincn que convirti en Querencia, AY expres: Cerro Colorado
supera en belleza y en misterio a mis condiciones de compositor []. Es el sitio
donde la serenidad esta ms cerca de mi olfato.
NENETTE, UNA MUJER LLAMADA PABLO
`Nenette` fue el apodo familiar de Antonieta Paula Ppin Fitzpatrick, compaera
de AY desde 1946 y legalmente esposa desde 1979. Casi como l, Nenette
tendr una vida signada por distancias y cambios de nombre propio. Pianista y
compositora, firm sus colaboraciones con el seudnimo Pablo del Cerro por
razones no expresadas claramente, sino solo sugeridas. En la novela Una mujer
llamada Pablo (2000), Isabel Lagger arriesga una hiptesis en esta
conversacin imaginada:
Yupanqui por noso tr os / 22

-Tens que firmar los temas, Nenette.


-No puedo poner mi nombre en canciones folklricas. No sonara adecuado.
-Buscate un seudnimo, entonces. Tiene que ser algo autctono, de la tierra.
-Voy a firmar como Pablo del Cerro.
-Pablo, por qu?
-Por Paula, mi otro nombre. Si lo masculinizo en espaol se convierte en Pablo.
-Por qu nombre de varn?
-Porque el pas todava no est preparado para que una mujer los haga bailar y
cantar.
Le agregara el apellido Cerro aludiendo al Cerro Colorado, quiz.
La mirada revisionista sobre el universo yupanquiano incluye este libro de
Lagger, quien asegura: "Mucho de lo que fue tuvo que ver con que Nenette
estuvo al lado de l. Yupanqui siempre estaba muy pendiente de su opinin y
como compositora influy en su forma de armonizar y puso msica a varias
perlas. Era una eximia pianista con una vasta cultura. Entre los dos hubo una
influencia y una admiracin recproca. [] Atahualpa no la nombra en muchos
de los artculos que se le hicieron, quiz por ese pudor para hablar de su vida
ntima. Es admirable, como a pesar de su talento, Nenette se mantuvo a su lado
en silencio y apuntalndolo para que el mundo conociera su obra."
Increblemente, no existen grabaciones de Nenette. Esto alimenta las tensiones
del mito. Hay quienes piensan que no compuso nada y el mrito completo le
corresponde a AY. Otros plantean que ella lo habra apoyado slo en
armonizaciones. Valgan algunas palabras del propio AY para que cada lector
saque sus conclusiones: Puede leerse su reconocimiento ntimo en cartas como
las siguientes: Madre. T sabes cuanto te debo a ti, de todo esto que hoy es el
resultado de una larga campaa de anhelos, desvelos y luchas por el canto de
mi tierra. Todo este esfuerzo, y estas recompensas que voy cosechando son
tuyas tambin, Mam. Tu fuiste siempre la callada fuerza de mi camino. (Desde
Aix de Provence, 10/3/1969, recientemente premiado).
Quiero decirte, Madre, que una de las emociones ms gratas a mi espritu fue la
que sent al escuchar tu trabajo de Bach en el piano, el da de mi llegada a
Buenos Aires. (Desde Paris, 29/11/1984).
Nenette naci en Saint Pierre, isla francesa frente a Terranova (Amrica del
Norte), el 9 de abril de 1908. Del lado paterno era descendiente de arrantzales,
marineros vascos dedicados a la pesca del bacalao. Su familia se traslada a
Bretaa (Francia) y luego a Caen (Normanda), donde ella recibe la doble
medalla de oro del Conservatorio Musical de Cannes, como intrprete de piano y
compositora.
Su nica hermana, al casarse, se instala en Buenos Aires. Por eso Nenette en
1927 toma la decisin de trasladarse a Argentina con su padre, instalndose en
Villa Ballester. Aqu ingresa en el Conservatorio Nacional, donde obtuvo su
diploma con renombrados maestros. Durante esos aos ofrece numerosos
recitales en salas y radios. Algunas fuentes aseguran que los elencos de los que

Yupanqui por noso tr os / 23

participaba grabaron algunos discos; pero los investigadores an no se han


ocupado de esta bsqueda. El director fundador del Conservatorio Nacional,
Carlos Lpez Buchardo, es amigo de AY y quien los presenta en un concierto de
alumnos en el que Nenette habra interpretado el Concierto n 1 en Do Mayor de
Beethoven. El evento se habra realizado en Tucumn en 1935. Otras fuentes
dicen que estaba integrando la Orquesta Filarmnica de Buenos Aires.
Luego AY la invita a un concierto suyo. Dir: Yo no tocaba msica clsica, pero
la enamor con una vidalita.
Nenette fue colega de Flora Ugarte, Gilardo Gilardi, Carlos Vega, Alberto
Williams, Arturo Schianca, Carlos Guastavino, Julin Aguirre; y muy amiga de
Isabel Aretz, con quien desarroll investigaciones folklricas y anot variantes
de chacareras en el norte cordobs. Los primeros aos de relacin con AY lo
acompaa a numerosos viajes. Luego de 1947, ao en que les nace el Coya,
su vida se aquietar alternando residencia entre Buenos Aires y Cerro Colorado.
En ese mismo ao plantan en Agua Escondida el roble bajo cuya sombra hoy
descansa junto a Atahualpa. Nenette falleci el 14 de noviembre de 1990.
EL CHCARO
Santiago Ayala El Chcaro, naci en San Vicente, Crdoba. Famoso bailarn y
coregrafo, revolucion la danza folklrica argentina. Debut en 1954 y su
compaa se convirti ms tarde en el Ballet Folklrico Nacional. Uno de sus
cuadros clsicos a do con Norma Viola fue Danza de la Luna, sobre la msica
Vieja Danza querida de AY, de quien fue muy amigo. Falleci el 13 de septiembre
de 1994 y sus restos descansan junto a los de AY y Nenette bajo el roble de Agua
Escondida.
Se cuenta que en una visita que hicieron juntos a Cachilo Daz en Salavina
(ciudad de Santiago del Estero mocionada como cuna de la chacarera), el
pueblo se congreg en el patio para apreciar su maestra. AY arranc con un
malambo de su creacin y el Chcaro desarroll una atltica coreografa
encarando la danza como un rito
inicitico, segn palabras de
Guillermo Tagliotti. Mientras Don
Ata rasgueaba a cuatro manos y
Ayala se desmembraba en
aladas contorciones, zapateos y
mudanzas felinas, los paisanos
fueron reculando y retirndose,
hasta quedar slo el anfitrin, a
quien preguntaron qu pasaba.
l respondi: Ellos creen que
ustedes estn invocando a la
salamanca.

Yupanqui por noso tr os / 24

UN PADRE COMO TODOS


El Tata, en casa, no era distinto del que ustedes vean: un hombre severo,
parco, con buen humor pero con pocas palabras, normalmente concentrado en
sus cosas. En Cerro Colorado donde vivimos hasta que yo tuve edad escolar,
una poca en la que l tena dificultades para trabajar, y donde despus
volvamos de vacaciones- disfrutaba mucho. Se levantaba a las seis y media de
la maana y se pona a matear. Despus, si haba una comprita que hacer
ensillaba el caballo y se iba al pueblo cercano. Tuvo una yegua alazana, La
Serrana, y mas adelante un zaino oscuro que fue, creo, el que ms am: El
Extrao. Era un caballo muy brioso, nervioso, que no era para cualquiera. Su
placer era ir y venir con ese caballo. A la tardecita, salir a tomar un vinito con los
amigos, por ah quedarse cantando, y a las diez cada uno a su casa.
Claro, hubo tiempos difciles. Si existi algo ms duro para l que las
prohibiciones expresas eso fue, supongo, la prohibicin nebulosa. l estuvo
prohibido muy firmemente durante determinadas pocas de nuestro pas, las
dictaduras y el gobierno peronista. Pero en ciertos perodos de transicin estuvo
desaconsejado, se lo evitaba por una especie de temor o de prudencia. Opt por
seguir adelante, busc donde expresarse y as fueron apareciendo en su
horizonte laboral Europa, Oriente.
Viviendo en Francia extraaba su tierra, por eso cada tres meses se daba una
vueltita. Pero haba aprendido a disfrutar de su trabajo ms all de lo duro que
puede ser para cualquiera andar solo por el mundo con una guitarra, hoteles,
trenes, aviones. La soledad de esta vida estaba compensada por la enseanza
que representaba para l cada viaje. Su inquietud por conocer a los otros, su
inters por las costumbres de cada lugar que visitaba, hacan de esos viajes
experiencias muy interesantes. Nunca tuvo agente de prensa ni apoyo
promocional de las discogrficas. Todo lo obtuvo por su propia fuerza. Afuera lo
aplaudan, lo reconocan, lo mimaban, lo condecoraban, consideraban a la obra
y al artista ms que ac. Sin embargo, l no aspiraba al bronce, no era algo que
le preocupara. Deca: `Lo nico que yo hago es cantar las cosas que cantaban
mis abuelos, mis tos, la gente de mi pas`. Y no vea en eso otro mrito ms que
el de hacerlo cuidadosamente y con respeto. Claro que tena conciencia de su
don. Sola repetir una ancdota de Gorki, que deca: `Yo escribo como habla mi
madre, slo que el artista soy yo. Pero tena claro el lmite: l era un traductor de
la gente.
No le gustaba ponerse en catedrtico. Era un maestro natural, en sus
repentismos siempre daba la punta del hilo de una enseanza o un rumbo. A m
nunca me dijo: `Sentate, Coya, vamos a hablar`. l deca alguna cosa al pasar, si
uno escuchaba y la aprenda, bien. No me olvido de un episodio que lo pinta muy
bien en esa actitud. Un da se le acerca una seora, con un papelito que no era ni
siquiera una servilleta de papel, para pedirle que le firmara un autgrafo. l la
mir, afectuoso, y le dijo: `Seora, traiga un papel que sea digno de usted y de
m. As era l.
(Roberto Coya Chavero, Clarn, 23/5/1997).
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PARIS Y EL MUNDO
Es conocido que la afiliacin al Partido Comunista y su actitud crtica ante el
primer gobierno de Pern, le valieron a AY una censura que lo oblig a emigrar
buscando trabajo. Pasa a Europa en 1949, cuando el PC le organiza una
modesta gira por pases de su rbita: Hungra, Checoslovaquia, Rumania,
Bulgaria. En Pars se vincula con artistas e intelectuales, entre ellos Paul Eluard,
Pablo Picasso; Louis Aragon y Henri Matisse. Con el tiempo, cuando los
escenarios del mundo lo reclamen, la ciudad terminar siendo su oficina de
operaciones. Dir a la revista Gente en 1971: Es el centro de un montn de
actividades que me conciernen. Est a minutos de Ginebra, de Madrid, de
Blgica, de Londres. No es slo un centro geogrfico, sino el centro cultural de
todo Pero a mi Paris no me va a cambiar el haiga. Nunca canto en otra lengua
que no sea la nuestra. Completa en TV Espaola, 1977: En Paris todo me
queda cerca. Hasta la soledad. Y finalmente: Yo no estoy viviendo en Francia,
estoy viviendo en el mundo; el pas est dentro mo. (Entrevista de Tomas Eloy
Martnez, Canal 13 Programa Los Argentinos, 1987).
EDITH PIAF
Un episodio fugaz pero determinante para la vida de AY fue su encuentro con
Piaf en 1950, ao en que ella grab Himno al Amor y era la artista ms cara de
Francia. AY, que coma gracias a los amigos; estaba por regresar, ya sin dinero
para un hotel que tena "las pulgas numeradas". Las biografas repiten que fue
en casa de Eluard donde el Gorrin de Paris lo escuch tocar y lo invit a
compartir recital. Pero una carta escrita a Nenette devela que para el 5 de Julio
Piaf haba aceptado el pedido de amigos
comunes de presentarse con AY, cuando an
no se conocan personalmente: Parece que
me oy una noche en Salle Pleyel porque le
dijo a Aragn: Yo s que cantar para un artista
de verdad [] Me dicen que las plateas estn
agotadas. Yo s que el renombre de la Piaf es
gran atraccin; no voy a creer que la gente
compra para orme a m. Por supuesto, har mi
parte []
El espectculo se llev a cabo el 7 de Julio en
el teatro Ateneo y se habra repetido los tres
jueves siguientes (da de descanso de la
compaa de teatro de Orson Welles, que
haca Macbeth). En esa parte a la que AY
refiere, estuvieron Regreso del pastor,

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Pastoral, Danza de la luna; Vidala Riojana, Malambo, un carnavalito y una


baguala. Posiblemente, tambin el reciente Basta ya.
Ella llen Pars de carteles con una publicidad muy original que deca: Edith Piaf
cantar para usted y para Yupanqui. Fue un gesto maravilloso de su parte.
Estaba en la cima de su carrera y quera compartir conmigo un espectculo.
Conmigo, que era un negrito que se esconda detrs de su guitarra".
Las crticas fueron tan elogiosas que inmediatamente le ofrecieron grabar
discos. El primero, Minero soy, obtuvo el premio del Concurso Internacional de
Folklore Academia Charles Gross al mejor disco extranjero del ao, entre
trescientos cincuenta participantes de todos los continentes.
La Piaf no slo fue generosa con AY. Teniendo presente su niez carente de
oportunidades, ayud a artistas noveles como Yves Montand, Gilbert Bcaud,
Georges Moustaki, Eddie Constantien y Charles Aznavour; y tambin a
prisioneros de guerra. Se cuenta que en la Segunda Guerra Mundial, en una de
sus visitas a la crcel se tom fotos con algunos para falsificar sus identidades,
hacindolos pasar por msicos de su orquesta con el fin de liberarlos. Finalizada
la guerra, actu recaudando fondos para la reconstruccin de las zonas
bombardeadas por los nazis.
Las coincidencias entre ambos artistas son ms bien esquivas. De hecho Piaf
falleci adicta a la morfina, tras una vida de excesos y tragedias. Pero ambos
representaron de manera honesta y profunda a sus semejantes; y son
reconocidos y recordados por ello. Una bella cancin de Piaf dice: No es solo mi
voz que canta. / Es la otra voz, una multitud de voces.
COSQUIN
La relacin de AY con el Festival de Cosqun siempre fue reservada. l nunca fue
amigo de las grandes concentraciones de personas. Advirtiendo los riesgos del
tipo de evento, comenta a Nenette: Espero que Mrbiz me escriba, y me d
alguna impresin de Cosqun, aunque no es muy largo para detalles escritos.
Por lo dems, yo tengo mi concepto de ese Festival. Estoy de acuerdo con los
diarios serios. Eso precisa revisarse, para no caer en la vulgaridad (Carta desde
Paris, 5/2/69).
Cuando en 1972 se puso su nombre al escenario mayor, present unas palabras
terminantes: Agradezco a la Comisin Nacional de Folklore y en especial al
pueblo de Cosqun, el homenaje que se rinde en m a tantos creadores. Ojal, en
nombre de ellos, el mo se conserve por mucho tiempo. Pero que se borre si
alguna vez, desde este escenario se llegara a cantar a los dictadores.
Luego, en 1979, en medio de la sangrienta dictadura conocida como El Proceso
-que lo tena prohibido desde 1976-, AY dio un soberbio recital en este escenario,
que puede apreciarse como extra en el dvd El legado. En el cuerpo central de
ese filme, expresa: El espectculo a veces es un atentado hacia la pureza del
arte.

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Las idas y vueltas de esta relacin seguiran despus de su muerte; cuando la


FAY pidi a la Comisin que el nombre de Yupanqui se retirara, cosa que no
sucedi. Es que la poltica cultural que vislumbran las programaciones suele ser
cambiante y tiene mucho que ver con las personas que cada ciclo participan de
su concepto. Actualmente las relaciones estn calma e incluso Coya Chavero ha
actuado en el escenario participando de homenajes a su padre.
SUS FRASES DE CABECERA. Seleccin.
Cuando se encontraba a gusto, AY era conversador y comparta citas que
haban dejado huellas en su universo, hasta convertirse de alguna manera en
propias. Las siguientes son algunas de las ms significativas:
-Un amigo es uno mismo con otro cuero, Paisano es el que tiene el pas
adentro y Nosotros hablamos poco porque las verdades no abundan.
Escuchadas de nio a paisanos, el primero a Justiniano Leiva.
-"Los acontecimientos ms grandes no son los ms ruidosos, sino nuestras
horas ms silenciosas", Federico Nietzsche.
Con libertad, no ofendo ni temo, Jos Gervasio Artigas (AY dice: Siempre
admir esta frase que me hubiera gustado que fuera nacida de este lado... pero
naci enfrente, en el Uruguay)
-El hombre es tierra que anda (Runa, Allpa kamaska). Choquehuanca, Siglo
XIV. (La dijo un da desde lo alto de una cumbre andina, cuando diriga a los
chasquis del Incario, cuando Cuzco era el prisma de la raza de bronce y
despachaba sus mensajeros hacia Coyana, a Quito, a Chimpas, a Oruro, a

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Homahuaca, a Calchache. (Del Algarrobo al cerezo, 1976).


ALGUNAS FUENTES CONSULTADAS
Yupanqui, A. En el Club Oeste. Conversacin en pblico con Antonio Carrizo.
Buenos Aires, 1991. Grabacin indita
Braceli, Rodolfo. En qu creen los que s creen? Ed. Aguilar, 2001.
Calveiro, Pilar. Poltica y/o violencia. Una aproximacin a la guerrilla de los aos
70. Grupo Ed. Norma. Bs As 2006.
Guestrin, Nstor. El viejo maestro. Artculo en Revista Mundo Guitarrstico. Ed.
Crculo Guitarrstico Argentino, luego incluido en el documento Apuntes
musicales, de circulacin en la web. s/f.
Kaliman, Ricardo J. Alhajita es tu canto. El capital simblico de AY. Comunicarte
Ed. Cba, 2004.
Mansilla, Silvina Luz. Carlos Guastavino y la Cancin Estampa. Convergencias
entre plstica, msica y poesa. Ensayo. Ctedra Seminario de Msica
Argentina, FACM, Universidad Catlica Argentina. s/f.
Muiz, Juan Carlos. Viento del pueblo. Revista BP, 2008.
Tacconi, Eduardo. Guitarra yupanquiana. Columna en Revista BP, 2008.
Snchez Zinny, Fernando. El canto y la pluma. El poeta AY. Revista BP, 2008.
Paz, Suma. Alumbrar no es deslumbrar. Entrevista de Javier Gonzlez Toledo.
Revista BP, 2008.
Pujol, Sergio. AY, Gaucho en todas partes. Revista n 226. Bs As, enero 2008.
Tagliotti, Guillermo Jos. Santiago es musical. Ensayo. Ed. Fernndez.

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