Historia del cine de animacin.

Apuntes de ctedra de Damin Gonzalez Flores

A la sombra de Paris.
Berln vs. Paris vs. Rusia tres estilos.
Industrializacin en occidente y oriente.
La industrializacin de Pre-guerra en occidente.
Parcial y Pre-guerra en Eurasia.
La animacin industrial prevalece.
La lucha de los europeos con la guerra y el nacimiento de los maestros europeos.
La UPA toma el mando y algunos rebeldes se sostienen.
La TV vs. Los festivales 1 - La TV ataca.
Parcial - Festivales - Checos y habla inglesa.
Festivales: Yugoeslavos, Italianos, hngaros, franceses y rusos.
Los 70 desde la pornografa al cine experimental.
Dcada del 80 antes de las grandes empresas.
Grandes empresas del 80 y 90.
Tercer examen parcial.
Autores finales contemporneos y recuperatorio.

A LA SOMBRA DE PARIS
(1882 a 1916)
LA CARICATURA Y LAS MASAS ALREDEDOR DE PARIS. La diferencia de la caricatura en estados unidos vs. La
estructura de invencin en el mundo del arte en Europa.
ZOOTROPO.
PRAXINOSCOPIO.
PHENAKITOSCOPIO.
EMILE REYNAUD se transforma en el abuelo de la animacin con su TEATRO PTICO en Francia el cual constaba
de proyecciones basadas en el sistema del zootropo y el praxinoscopio que fueron modificados como proyector. Realizaba
shows de 15 minutos desde el ao 82 hasta el 96. En 1988 lograra la patente del TEATRO PTICO y su primera obra
seria Pobre Pierrot en 1882 y la ultima, ALREDEDOR DE UNA CASETA en 1895 dos meses antes de la Salida de los
obreros de la fabrica de los Hnos Lumiere. Muri en un manicomio luego de destruir con un martillo la mayora de su
invento.
GEORGE MELIES marca el punto de partida con las trucas pticas del cine fantstico Y LOS EFECTOS
ESPECIALES.
STUART BLACKTON (ingls) radicado desde los 10 aos en USA, se asoci con EDISON para crear en 1906 el
corto HUMOROUS PHACES OF FUNNY FACES (Faces cmicas de caras cmicas) el cual fue un boom en Pars un
ao despus. Se cree que este corto puede haber influido en la obra de Cohl.
EMILE COHL (COURTET apellido original) comenz realizando proyectos de stop motion y muecos para luego
saltar a la fama con FANTASMAGORIE (Fantasmagora) en 1908 (LE FANTOCHE como personaje principal). El mayor
logro de COHL fue dentro del mundo de la animacin de dibujo pero a su vez realizo cortometrajes directamente filmados
en negativo con personajes de palotes de madera (stop motion).
Muri pobre sin haber podido triunfar en el mundo de la animacin en Francia.
WINSOR MCCAY (ZENAS) (se supone canadiense, ya que sus documentos no prueban su procedencia) del mundo de
la historieta, cre LITTLE NEMO IN SUMERLAND en este medio y la llevo al cine en 1911 (en la cual parece haber
rastros de rotoscopa) Para luego alcanzar la fama con GERTIE LA DINOSAURIA en 1914.
SEGUNDO DE CHOMON realizara en Francia y Espaa cortometrajes de tcnica mixta de pixilation (stop-motion
con seres humanos) con objetos cotidianos. El mas reconocido seria EL HOTEL ELCTRICO (1905).

Alrededor de 1912, se forman tres estudios que revolucionaron el medio de los dibujos animados:
RAOUL BARRE instalando las perforaciones dobles y el flash and tear (recorte del fondo por separado)
EARL HURD creando el corto BOBBY BUMP con la tcnica de celuloides superpuestos.
JOHN BRAY realizando la impresin del fondo en cada dibujo y creo THE ARTIST DREAM en 1913. Experiment
con sobreimpresin de imgenes. Creo el personaje COLONEL HEEZA LIAR y realiz con l 6 cortos por contrato con
PATHE (industria de fabricacin de cmaras y estudio de vivo).

BERLN vs. PARIS vs. RUSIA TRES ESTILOS (primera guerra

La visin del arte de isla a isla en blanco y negro.

y post guerra - de 1914-1933)

RUSIA
LADISLAW STAREWICZ o STAREVICH nacido en Mosc e hijo de polacos, siendo documentalista y naturalista,
realiza su primer documental apcrifo con insectos disecados en 1910. Se dedica a implementar su tcnica en
cortometrajes de ficcin tales como THE CAMERAMANS REVENGE (La venganza del cameraman) Y THE INSECTS
CHRISTMAS (La navidad de los insectos) realizados en 1912.
BERLN
En Europa LOTTE REINIGER estudia en el teatro de Berln y compone el movimiento expresionista. Crea en 1922,
una tcnica de animacin con recortes mezclada con las sombras chinescas (Karagoz) y la desarrolla al extremo en 1926
con LAS AVENTURAS DEL PRINCIPE AKHMED, el primer largometraje existente de dibujos animados.
-El primer largometraje que se ha perdido de animacin pertenece a un animador argentino (de nacionalidad italiana)
llamado Quirino Cristiani. ste se intitula El apstol y fue realizado en 1917. Creador tambin de Peludopolis en 1931-.
En paralelo VIKING EGGELIN (suizo) desarrolla en 1919 un cortometraje llamado HORIZONTAL VERTICAL
ORCHESTRA y en 1923 DIAGONALE SYMPHONIE (Sinfona diagonal) en los cuales experimenta con formas
abstractas. Muere en 1925 a los 45 aos sin lograr posteriores obras.
RUDOLF PFENNINGER realiza en 1932 sus experimentos con sonido y da nacimiento a los sonidos puros (un
antecedente del sintetizador)
WALTER RUTMAN experimenta en 1921 con arena y figuras geomtricas y ritmo visual crea los OPUS 1 a 4 en ese
mismo ao y tambin participa activamente del trabajo de Lotte Reiniguer.
HANS RICHTER realiza en 1921 cortos similares a la tcnica de VIKING EGGELIN, principalmente experimentales
y algunos cortometrajes de experimentacin con montaje visual.
PARIS
ALEXANDER ALEXEIEFF (ruso) por su lado, en Paris, experimenta con una tcnica inusual (creada por el mismo)
que se llama el tablero de alfileres (THE PINSCREEN) y realiza el primer corto en 1933 llamado UNA NOCHE EN EL
MONTE CALVO. Logra producir cortometrajes hasta 1965 con su esposa CLAIRE PARKER (americana).
BERTOLD BARTOSH (bohemio, ahora Eslovenia) en cambio, experimenta ms con el concepto y la narracin
realizando un mediometraje en BERLIN (donde se codea con Lotte Reiniger para la realizacin del largometraje de
Akhmed) llamado LA IDEA en 1931 (que es terminado y estrenado en Francia). Es el nico trabajo que sobrevive de l.
La tcnica es de sobreimpresin y arena mezclada con recortes.

INDUSTRIALIZACION EN OCCIDENTE

OCCIDENTE

(1918-1927)

Despus de la guerra MAX FLESHER logr formar su propio estudio habiendo trabajado el personaje de Koko the
clown (Koko el payaso, desde 1919 al 1921) para la productora de BRAY.
Fue editor de la revista ciencia popular e innov en la tcnica del rotoscopio. Siendo el, aos despus, el nico
propietario de la patente.
PAT SULLIVAN se instaura como productor, con OTTO MESNER detrs como animador y director. Ambos se hacen
famosos con FELIX EL GATO entre 1922 y 1924 teniendo como principio bsico la metamorfosis. Otto Mesner
permanece en la historia en un segundo plano por no poseer las patentes de creacin del personaje aunque su intervencin
fue ms creativa que la del mismo SULLIVAN.
WALTER ELIAS DISNEY cerr contrato con una distribuidora, teniendo a su lado a su socio UB IWERKS, por seis
cortos que nunca fueron exhibidos debido a la bancarrota de la distribuidora. Luego realiz ALICE IN WONDERLAND
(Alice en el pas de las maravillas) en la cual se vea manejado por el productor ejecutivo (CHARLES MINTZ) para que
el personaje que la acompaaba se pareciera ms a Flix entre 1924 y 1926 que marcaba un xito dentro de lo que se
consideraba el diseo de personajes de la poca.
Luego crea un personaje en el ao 1927 que es OSWALD THE RABBIT (Oswald el conejo) y MINTZ se queda con
los derechos y lo hecha del estudio, absorbiendo tambin casi toda la mano de obra de Walt Disney. Solo LES CLARK Y
UB IWERKS se quedan con el.
(1928 a 1932)
Nace Mickey Mouse diseado por UB IWERKS (700 dibujos por da) con el cortometraje PLANE CRAZY (1928) y
reaparece en THE GALLOPING GAUCHO (El gaucho galopante, 1928). Sin distribucin y sin productora que lo apoyara
los dos cortometrajes no son estrenados hasta el xito del tercer cortometraje, STEAMBOAT WILLIE (Willie y el bote de
vapor, 1928), que propone ser el primer cortometraje completo con sincrona de imagen y audio (ya que Fleischer realiz
partes de cortos con sonido). La msica se grababa posteriormente en un tempo determinado.
En las SILLY SYMPHONIES (1929) el sonido era grabado despus. La primera fue "THE SKELETON DANCE" (La
danza macabra - 1929).
PAT POWERS el productor independiente de Disney decide a la larga que UB IWERKS tenga su propio estudio
separado de Disney. Estos aceptan.
Se nota la salida de UB Iwerks del estudio, ya que en THE FIRE FIGHTERS (Los bomberos - 1930) Horacio tiene
manos en algunos planos y pezuas en otros.
NORMAN FERGUSON quien estaba trabajando para Disney tuvo la posibilidad de crecer y comenz a realizar dos
perros de corte ms realistas en THE CHAIN GANG (1930).
Comenzaron a realizar Storyboards (cosa que no realizaban antes) y se recuperaron de no tener a IWERKS.
FLEISCHER realizaba trabajos de experimentacin y proyeccin sonora en cortometrajes de animacin. ste realiz
entre 1924 y 1927 doce cortometrajes de la serie KOKO SONG CAR-TUNES con sonido sobre la pelcula (en solo
algunas partes). Un cortometraje representativo fue WHEN THE MIDNIGHT CHOO CHOO LEAVES ALABAM (1924)
estrenado en 36 teatros de la costa este de EEUU.
FLEISCHER crea en 1929 una nueva serie de dibujos llamados TALKARTOONS que se basaban en personajes que
hablaban. De all sale BETTY BOOP en 1930 con DIZZY DISHES. Fleischer perfecciona adems el rotoscopio el cual
usa plenamente en algunos cortos de BETTY para los personajes secundarios o para el personaje KOKO. Luego de esto,
en la empresa surge POPEYE con A DREAM WALKING 1934.
WALTER LANTZ y PAUL TERRY eran los encargados de la poca de contar las historias banales para nios.
LANTZ se haba quedado con la produccin de OSWALD pero haba perdido varios animadores. Entre ellos, HUGH
HARMAN, RUDY ISING y FITZ FRELENG.
Walter tena como nica meta hacer rer al pblico, esto le llev (al parecer) a fracasar con OSWALD.
TEX AVERY comienza su carrera en este momento dentro del estudio de LANTZ y realiza un corto llamado IN THE
ZOO.
Se introdujo al estudio despus de una dura crtica al humor que realizaba un personaje llamado POOCH THE PUP en
1932 pero fall en salvar al estudio que estaba en ms problemas econmicos.
PAUL TERRY en paralelo afianza su estudio en Nueva York en 1930 con filmes educacionales. Realiza sus
TERRYTOONS basados en nombres de comida como HOT TURKEY 1930.

El sonido de los cortos era grabado antes de la imagen pero pese a estos avances los terrytoons no lograron triunfar ya
que los personajes no tenan consistencia y eran poco atractivos. A pesar de todo esto algunos logros se realizaran en el
futuro.
Surge la WARNER BROS. con el personaje BOSCO en THE TANK-INK KID (1929). Los tres animadores que salieron
de WALTER LANTZ (HARMAN HUGH, FRIZ FRELENG y RUDY ISING) se unen con este personaje que inventa
HARMAN y realizan el piloto de Bosco.
Un ao despus negocian con WARNER para realizar cortos con esa idea principal a los cuales los llaman LOONEY
TUNES (un eco de SILLY SYMPHONIES).
Realizan un primer corto con msica llamado SINKIN IN THE BATHTUB (Cantando en la ducha) en 1930.
Igualmente las ideas de los Looney quedaban cortas creativamente en relacin a los proyectos de Disney ya que eran
bastante similares.
FOXY ROXY HONEY (acompaantes de Bosco) y BOSCO crecen como personajes.
Para 1933 el humor satrico y verbal de WARNER estaba empezando a aparecer pero BOSCO desaparece como
personaje y HARMAN Y ISING se mudan a otro estudio que fue la METRO. FRIZ toma el control de WARNER y esta
comienza a volverse ms subversiva.
CHARLES MINTZ trata de volver a las andadas con un personaje llamado SCRAPPY pero no logra nada.
UB IWERKS, formando su propio estudio lejos de Disney, fracasa, pero innova construyendo con partes de autos un
prototipo de cmara multiplano que no logra terminar.
Para 1934 la METRO (que mantena su apoyo de distribucin a Ub Iwerks) no lo apoya ms y llaman a HARMANISING.

LA INDUSTRIALIZACION DE PREGUERRA EN OCCIDENTE

(1932 a 1940)
En 1934 se establece dentro del estudio de DISNEY un staff de animadores que luego se conocer como los nueve
viejos (por su comparacin con la corte suprema de justicia que tenia el mismo nombre); Les Clark, Frank thomas, Ollie
Johnston, Milt Kahl, Marc Davis, Woolie Reitherman, Eric Larson, John Lounsbery y Ward Kimball logran ser la mano
derecha de Disney.
En ese mismo ao se forma lo que se llamara tambin la pandilla de Mickey con el cortometraje de Sinfonas tontas
THE BAND CONCERT (El concierto de la banda)
Donald haba aparecido ya en el cortometraje La gallina sabia.
En 1934 se realizo The old mill, (El viejo Granero o Molino) que rompi con el concepto de animacin con la
cmara multiplano. Pluto hace su primera aparicin en PLUTOS QUIN-PUPLETS.
Se realizo BLANCANIEVES empezando con 32 animadores 102 asistentes 25 fondistas y 65 animadores de efectos.
Se invirtieron 1.5 millones de dlares (presupuesto que sobrepaso 6 veces el primer presupuesto) y se estren en
diciembre de 1937. Disney se muda a un nuevo estudio despus de Blancanieves y comienzan a planear un fuerte
calendario de largometrajes.
En paralelo, los hermanos FLEISCHER realizaban con una pelcula de dos colores (ya que la pelcula technicolor
perteneca a la exclusividad de Disney) un cortometraje llamado POOR CINDERELLA (Pobre Cenicienta - 1934). Innov
con el intento del proceso estereoscpico (fondos reales y dibujo con acetatos transparentes detrs) hasta que pudo contar
con el technicolor y realizan su primer corto completamente a color que se titulo SOMEWHERE IN DREAMLAND.
La empresa Metro Goldwyn Meyer MGM comenz a producir Happy Harmonies en color con Harman y Ising a la
cabeza del estudio. En 1936 se realizo uno de los primeros cortos llamado BOTELLAS. Harman y Ising salen del estudio
entrando Fitz Freleng a tomar el mando y falla. MGM recontrata a HARMAN y ISING en 1938. En 1939 realizan PAZ
EN LA TIERRA, un cortometraje con un mensaje plenamente anti-guerra el cual gana el oscar. En 1940, Ising produce un
corto con Hanna y BARBERA que se llamo PUSS GETS THE BOOT. La Metro se inclina hacia Hanna y Barbera
despus de que Harman se retira del estudio en 1941 y Ising se va a la guerra. Ambos tenan problemas a la hora de
realizar personajes que pudieran desarrollarse lo cual los llevo a desaparecer de la historia despus de 1941.
Disney se focaliz en el drama en vez de en la comedia para realizar sus cortometrajes. Por el otro lado FLEISCHER
realizo un largometraje llamado LOS VIAJES DE GULLIVER (1939) pero algunos datos demuestran que se intento
realizar un largometraje en 1934 (mucho antes de Disney). Ya que el apoyo de Paramount no se dio, estos proyectos
cayeron. Con cortos como POPEYE CONOCE A SIMBAD EL MARINO (1936) Y POPEYE MEETS ALI BABA AND
HIS FORTY THIEVES (1937) usando un proceso esteoscpico se sugera qu podra haber logrado en el largometraje.

Se le dio a Fleischer 500000 dlares y 18 meses de produccin para llevar a cabo Gulliver en florida. GULLIVER fue
estrenada justo antes de que estallara la guerra lo cual no le permiti generar ganancias. La siguiente pelcula llamada MR
BUG GOES TO TOWN (1941) se realizo con muchsimo mas presupuesto pero se estreno 2 das antes del bombardeo de
Pearl Harbor.
Al mismo tiempo WALTER LANTZ estaba produciendo una pelcula junto con universal de Aladino que dejo a
medio hacer al ver la experiencia de FLEISCHER.
Para Warner el tema fue por otro camino. La llegada de TEX AVERY y animadores nuevos como CHUCK JONES y
BOB CLAMPETT en 1936 cambiaron la direccin del estudio. Avery introduce al pato Lucas en PORKYS DUCK
HUNT en 1937 y dos aos antes se haba introducido de mano de CLAMPETT a Porky con I HAVENT GOT A HAT.
Chuck Jones se vuelve director en 1938 y sera la mano que gue el estudio.

LA PREGUERRA EN EURASIA (MISMA CLASE DEL PARCIAL)

En Europa, OSCAR FISCHINGER se volvi importante (en Alemania) realizando experimentaciones de ritmo y
color en 1930. Luego de realizar una increblemente exitosa campaa de publicidad para Muratti Cigarettes (1934) se
dedico con las ganancias a realizar todo lo que quera. El primero de estos cortos se llama COMPOSICION EN AZUL en
1935. Participo de la seccin TOCATA Y FUGA de la pelcula fantasa en 1940. Despus del 35 viajo a EEUU para
poder escapar de la guerra y la ideologa nazi.
GEOGE PAL (hngaro) (GYORGY MARCZINCSAK) trabajaba con un joven asistente llamado JANOS HALASZ
(JOHN HALAS) realizando publicidad para Berln en 1930. La GESTAPO comienza a investiga a PAL y este tiene que
salir de Berln. Luego se la cobrara creando un corto llamado TULIPS SHALL GROW (Los tulipanes deben crecer) en
1942. Comenz a trabajar para la empresa Philips en holanda. Desarrolla en el primer corto ON PARADE (1936) una
tcnica de mueco refinada donde cada cara tena una expresin distinta y se cambiaban las cabezas completas. Este corto
genera inters en EEUU en el ao 1939 quien lo invita a emigrar a Amrica para comenzar con sus PUPETOONS.
LEN LYE nace en nueva Zelanda. Comenz con cortometrajes con un corte esttico aborigen en 1928 llamado
TUSALAVA. Debido a la escasez de recursos para realizar cortometrajes, se las ingeni para poder realizarlos sin cmara
ni material sensible. Realizando los primeros filmes completamente abstractos de experimentacin sobre flmico en
Londres despus de 1935. Los presentaba en la General Post Office Unit de John Grierson (quien luego descubrira a Mc
Laren y lo llevara a Canad). Luego de la segunda guerra mundial se inclin a la escultura en Estados Unidos y abandon
la animacin.
En RUSIA tres autores surgen en la dcada del 20 y crecen en la dcada del 30. ALEXANDER PTUSHKO
comienza a trabajar en estudios en 1928 intentando emular a DISNEY. En 1935, PTUSHKO realiza su primer
largometraje de animacin llamado EL NUEVO GULLIVER que era una combinacin de stop motion y vivo. Luego de
este, realizo el segundo largometraje llamado THE GOLDEN KEY (La llave dorada) en 1939 con la misma tcnica.
Los otros dos son IVAN IVANOV VANO con BLANCO Y NEGRO en 1932 (primer corto de animacin sonoro ruso)
y LEV ATAMANOV con una serie llamada INK SPOT y una stira antimilitar LA HISTORIA DEL PEQUEO TORO
BLANCO (1933). Todos para la productora SOYUZMULTFILM que creca plenamente..
HECTOR HOPPIN (estadounidense) y ANTHONY GROSS (ingls) crean el cortometraje JOIE DE VIVRE (La
alegra de vivir - en Francia) en 1934 contando con una grafica distintiva.

LA ANIMACION INDUSTRIAL PREVALECE

(1940 a 1950)

Por causa de guerra la DISNEY company participo por razones monetarias y sociales con cortometrajes instructivos de
esfuerzo blico. Pese a esta participacin, algunos animadores importantes del estudio estuvieron ausentes durante el
transcurso de la guerra (por ejemplo: Frank Thomas).
MICKEY MOUSE cay en protagonismo ante Donald quien interpret papeles irnicos en DER FUEHRERS FACE
(En la cara del Fuehrer, 1943). Cortos como REASON AND EMOTION (Razn y emocin) y EDUCATION FOR
DEATH (Educacin para la muerte) alcanzaron un desarrollo tcnico y una esttica completamente distinta.
En el transcurso de la guerra DISNEY continu su produccin de largometrajes (primero realizando PINOCCIO y
FANTASIA, ambas en 1940), DUMBO (1941) (la cual sufri el mismo percance que Hoppity goes to town pero en menos
escala) y BAMBI (1942). Estos cuatro films, junto con BLANCANIEVES, se convirtieron en la conocida poca de oro de
la DISNEY.
En paralelo, WARNER tambin particip en lo suyo. Bugs Bunny aparece definitivamente en A WILD HARE (1940)
con AVERY, CLAMPETT, FRELENG y JONES. Pero en 1942 TEX AVERY (el autor final de PORKY) sali del
estudio para trabajar en la Metro. Bugs se transform en el personaje que todos conocemos hoy, calmado y habilidoso; y
Lucas se volvi esquizofrnico y desquiciado.
WARNER retira su producto de Alemania ya en 1939 apenas iniciada la guerra y realiza los cortos ms satricos de
Lucas golpeando en la cara a Hitler.
CLAMPETT y JONES tenan un humor distinto que puede verse en THE DOVER BOYS (Los Chicos Dover - Jones)
y AN ITCH IN TIME (Una picadura en el tiempo - Clampett). Fritz Freleng tambin mostraba su estilo en YOU
OUGHT TO BE IN PICTURES(Tu debes estar en las pelculas).
FLEISCHER toma para sus cortometrajes un superhroe que haba sido creado por dos adolescentes en Ohio. Del
personaje de SUPERMAN salen varios cortometrajes, entre ellos THE JAPOTEURS (1942) y JUNGLE DRUMS
(Tambores de la jungla - 1942) los cuales marcan el fin de la carrera para Fleischer.
HANNA Y BARBERA comenzaron a darle un toque ms esquizofrnico a TOM Y JERRY ya en 1941 y con la
llegada de TEX AVERY la cosa cambio radicalmente. Los cortos mas expresivos fueron THE YANKEE DOODLE
MOUSE (1943), The LONESOME MOUSE (1942) y QUIET PLEASE (Silencio por favor! - 1945) los cuales marcan
gradualmente la influencia de Avery al estudio.
WALTER LANTZ suelta su personaje de Andy Panda e inicia con un personaje desquiciado llamado WOODY; quien
aparece por primera vez en KNOCK KNOCK (1940) presentado junto a ANDY PANDA. Y realiza sus primeros cortos
individuales bajo el mando de Hardaway con THE BEACH NUT (1944). Bajo el mando de Art Heinemann el personaje
de Woody cambia y se luce en su primera aparicin a todo color y con el personaje completo en cuanto a personalidad y
diseo en EL BARBERO DE SEVILLA (1944).
En ALEMANIA la propaganda pro-guerra estaba ms encaminada al institucional y documental ideolgico. El
cortometraje intitulado NAZI CARTOON muestra una clara ideologa social ante la presencia de la comunidad juda en
Alemania.
La produccin de cortometrajes de dibujos animados fue prohibida por alejarse del naturalismo en la representacin.
Hans Fischerkoesen y Julius Pinschewer (ambos alemanes) fueron vetados por el ministro nazi de educacin quien dijo
que la animacin abstracta o no germana era degenerada. Ambos se dedicaban a realizar publicidades y cortometrajes para
nios. Luego escaparon de Alemania y se dedicaron en pequeos estudios a realizar publicidades.
En RUSIA la propaganda sovitica a favor de la guerra se planteaba directamente como panfletos propagandsticos. Los
mensajes como MUERTE A LOS BUITRES FASCISTAS (1941) se volvieron habituales.

EL NACIMIENTO DE LOS MAESTROS INDEPENDIENTES

Los hermanos WHITNEY (John y James) rompieron el mundo de la experimentacin con su serie de cortometrajes
comenzando por tcnicas tales como dibujo sobre flmico y figuras abstractas y geomtricas. Realizaron el proyecto
MOZART RANDO en 1949. Su experiencia con los FILM EXCERCISES marcan una esttica en desarrollo dentro de un
mundo que no dejaba aire a la animacin abstracta como era EEUU. Los hermanos Whitney lograron el impulso inicial de
la seccin ms creativa y desquiciada a nivel de imagen de la cinematografa americana y especialmente de la esttica que
luego se desarrollara en los 60s y 70s.
GEORGE PAL en Hollywood comienza a trabajar para Paramount y contrata al joven animador Ray Harryhaussen.
Con su empresa George Pal Puppetoons realiza 6 cortos por ao y hace famoso a su personaje JASPAR. Realiz 4 cortos
ganadores del oscar (dos de ellos: TUBBY THE TUBA (Tubby la tuba), 1947 y JOHN HENRY AND THE INCKY POO,
1946). Por otro lado realiz largometrajes de vivo como la guerra de los mundos y la maquina del tiempo.

RAY HARRYHAUSSEN por su lado comienza a desarrollar para los largometrajes la tcnica de stop-motion realista.
Realiza los efectos especiales de varios largometrajes conocidos tales como JASON Y LOS ARGONAUTAS 1963.
Harryhausen pule las tcnicas de superposicin de fondos/figura con el uso de matte-artists y desarrolla aun ms los
inventos de Fleischer.
KAREL ZEMAN (checo) se especializ con la tcnica de la animacin con vidrio con el cortometraje INSPIRANCE
(Inspiracin) en 1948, pero sus trabajos ms concluyentes son sus largometrajes The tresure of bird island (1952) The
diabolic invention (1958) y Baron munchhausen (1961).
John Grierson (documentalista) a cargo de la NFB se asocia con la Disney y co-produce algunos cortos. Sin embargo,
luego se inclina a elegir como director de la seccin de animacin de la NFB (NACIONAL FILM BOARD) a un escocs
llamado NORMAN MC LAREN. Este, revolucionara, con sus proyectos, la animacin experimental. En 1940, colabora
con Mary Ellen Bute antes de ingresar al estudio y luego realiza a HEN HOP en 1942. Contina realizando proyectos
durante las dcadas del 50 y 60. Realiza el cortometraje ganador del oscar, NEIGHBOURS (Vecinos), en 1952, logrando
as fama internacional. En abril de 1956 la NFB se muda a Montreal donde comenzara la segunda poca de gran
crecimiento de la empresa.
En Italia LA ROSA DE BAGDAD se estrena en Italia en el ao 1949 y marca un hito en la animacin italiana de la
mano de ANTONIO GINO DOMENEGHINI en su propia compaa. Tard 7 aos en terminarla. Utilizaron el concepto
de la exposicin triple en tres negativos de blanco y negro con cada color debido a la imposibilidad de llegar al material
color. La presencia de este largometraje en Europa impulso a los autores contemporneos a seguir el mismo camino.
En Rusia, tanto IVAN IVANOV-VANO como LEV ATAMANOV, dentro de la SOYUZMULTFILM, realizaron
cortometrajes de produccin veloz y baja calidad para la guerra y el apoyo al poder poltico.
La empresa Soyuzmultifilm logra realizar 30 pelculas anuales (recreativas y fbulas morales). Ivan Ivanov-vano
realiz el film ms exitoso de la poca llamado IVN AND HIS MAGIC PONY (Ivn y su pony mgico Tambin
conocida como El caballito Jorobado) en 1947. Las hermanas BRUMBERG (Valentina y Zinaida) realizaron varios
largometrajes aunque pero su fama no supero una visin machista de la historia del cine animado. Lev Atamanov realiz
uno de sus mejores largometrajes llamado EL ANTLOPE DE ORO en 1954. Luego realiz adaptaciones populares de
Hans Cristian Anderssen de las cuales la ms reconocida fue LA REINA DE LAS NIEVES en la misma dcada.
Nacido en Hungra, JOHN HALAS (JANOZ HALAZS) trabaj principalmente con su esposa JOY BATCHELOR.
Halas fue el ayudante de George Pal mientras produjo en Europa. Comenz a trabajar en Hungria con su propio estudio
para luego mudarse a Inglaterra. El GPO (General post oficce group, de donde salieron Halas, Grierson y Lye) los llam
para realizar cortometrajes anti-guerra tales como DUSTBIN PARADE (1941). En 1951 Halas emprende un proyecto
ambicioso basado en el texto de George Orwell; este proyecto se llamo ANIMAL FARM (Rebelin en la granja) y se
termina de realizar en 1954. Se dedic durante la mayor parte de su vida a la escritura de libros tcnicos que
transformaran, gradualmente, la profesin del animador en una ciencia profesional.
En Francia PAUL GRIMAULT intentaba hacer de las suyas con su estudio, trabajando con un personaje fijo en el
proyecto llamado GO GO JUNTO A LOS PJAROS en 1939, el cual se reestrenara finalmente en 1941 con el nombre de
LAS PASSAGEURS DE LA GRAND OURSE. Realizo adems, el largometraje THE SHEPHERDESS AND THE
CHIMNEY SWEEP (El pastor y el deshollinador) en 1947. Paul Grimault realizar en la dcada del 50 varios proyectos
con una esttica marcadamente propia y afianzara su empresa como productora. En esta, surgirn varios autores a lo largo
de las dcadas venideras y se convertir en un icono de la cinematografa de animacin francesa.
En Francia Paul Grimault comienza tambin su gran largometraje, que al igual que Halas cambiara la historia de la
animacin en Francia. Llamado en un principio THE CURIOUS ADVENTURE OF MR WONDERBIRD y con la
perdida de los derechos de la obra, luego cambio de nombre a EL REY Y EL PJARO que se complet en 1980
finalmente.
Hijo de un plomero JIRI TRNKA (bohemio/checo) se especializa en seguir los pasos de George Pal con la animacin
de muecos caricaturescos pero con narraciones plenamente polticas. Su primer cortometraje GRANDPA PLANTED A
BEET (1945) realizado con la tcnica de dibujo, no logr el mismo xito que el film THE EMPERORS NIGHTINGALE
(El ruiseor y el emperador) de 1948. Con este largometraje comienza una extensa carrera en el mundo del stop-motion
que lo lleva a sus mejores obras llegando a la dcada del 50 tales como SONG OF THE PRAIRIE (El canto de la pradera)
en 1949. LA MANO, realizada en 1965 le vali su fama y fue su ltima obra antes de su muerte.
El estudio ZAGREB en Yugoslavia es creado. Realizan el primer cortometraje entre todos los animadores de Europa
oriental llamado THE BIG MEETING (La gran reunin) en 1949. Claramente influidos por UPA Dusan Vukotic, Zlatko

Grgic, BORDO DOVNIKOVIC y Aleksandar Marks componen el primer grupo, siendo BORDO el que encabeza
lentamente la casa de estudios y taller de produccin.
En Japn se dio la misma circunstancia salvo por el trabajo de SANAE YAMAMOTO intitulado La araa y el tulipn
en 1943. MITSUYO SEO cre MOMOTARO SEA EAGLES (Momotaro y las guilas marinas - 1943) que se volvi tan
famosa que gener secuelas.
En Japn, la animacin decay levemente luego de la guerra, para poder tomar otro impulso en la dcada del 50. Sanae
Yamamoto, Yusuji Murata y Kenzo Masaoka realizaron un estudio en 1945 con 100 animadores que se llamo Compaa
de Nueva Animacin Japonesa. Realizaron el primer largometraje dirigido por Masao Nogawa en 1946 llamado El crayn
mgico. Yamamoto y Masaoka se separaron para crear el estudio Nihon Doga en 1948 realizando hasta 1949 varios
mediometrajes. Los trabajos se realizaban principalmente en blanco y negro, (posiblemente por falta de importacin de
material virgen color).
En la decada del 50, dentro de Japn, Mochinaga creaba varios cortometrajes con muecos experimentando con la
tcnica. Se comenzaron a realizar los primeros largometrajes de la mano de la Nihon Dogo y Sanae Yamamoto.
En 1951 la Toei company Ltd es fundada finalmente de la mano de Hiroshi OKAWA (la empresa se dedicara en un
principio en filmes de accin viva) y no tarda demasiado en absorber a la mayor empresa de animacin de Japn, la Nihon
Dogo, la cual se transforma en el brazo derecho de la compaa con el nombre de Toei Dogo. Yamamoto a la cabeza de la
seccin de animacin.
Datos menores:
En Bulgaria y Polonia algunos animadores comenzaron a nacer, uno de ellos Todorov-jarava, Dano Lingurski (the
terrible bomb 1951) y Todor Dinos (blgaro, Mako the hero 1955), Haupe y Bielinska (polacos que realizaron janosik en
1954.

LA UPA TOMA EL MANDO, ALGUNOS REBELDES SE SOSTIENEN

Se funda en 1941 la United Produccions of America (UPA), la cual se estableci totalmente en 1944 con un
cortometraje llamado HELL BENT FOR ELECTION, como campaa poltica. Contaban con una esttica heredada de The
dover boys de Jones, con el mismo como director. Los films estaban orientados a poner nfasis en el diseo y el color ms
que en la animacin. Realizarn el gran cortometraje que los lanzar a la fama, intitulado HUBLEYS RAGTIME BEAR
(1949).
UPA estaba realizando cortometrajes para el gobierno hasta 1945. Los bajos costos permitan una propaganda rentable.
La compaa sufri la guerra fra con el gobierno estudiando sus movimientos para ver si los integrantes sostenan una
poltica de izquierda. UPA se asocia con Colombia y produce su primer cortometraje animado llamado RAGTIME BEAR
(1949) bajo el mando de JOHN HUBLEY. Este cortometraje presenta un personaje que luego ser la cara visible del
UPA llamado Mr MAGOO. Todos los productos de la compaa eran realizados bajo el precepto de una esttica pulida y
una animacin completamente limitada y no realista. Algunos cortometrajes se realizaban con mano de obra de otras
compaas tales como PIZZICATTO PUSSYCAT (1955) dirigido por Friz Freleng y BOYHOOD DAZE (1957) dirigido
por Chuck Jones. En la dcada del 50 nace un personaje llamado GERALD MC BOING BOING con el cortometraje de
sus mismo nombre en 1951 (ROBERT CANNON). Realizaron dos cortometrajes que afianzaron completamente el
estudio de corto mucho mas artstico llamados THE TELL TALE HEART (El corazn delator) en 1953 (TED
PARMELEE) y UNICORN IN THE GARDEN (Unicornio en el jardn - WILLIAM HURTZ - mismo ao).
La UPA se torna repentinamente indispensable para los productos audiovisuales con el auge de la televisin ya que sus
productos permiten una rpida produccin. Esto los mantiene funcionando a lo largo de la dcada del 50 y con un gran
crecimiento en los comienzos de la dcada del 60.
En la WARNER, ya teniendo definidos sus personajes, comenzaron a plantear nuevos personajes que luego se
agruparian en pares. Uno de los mas significativos fue Pepe le pew presentado en un cortometraje intitulado ODORABLE KITTY (Odor-able gatito - 1945). Adems surgieron Silvestre en CAT IN LIFE WITH FEATHERS (1945),
Yosemite Sam en HARE TRIGGER en el mismo ao, ambos creados por Freleng. En cambio Twetty quien fue
introducido en A GRUESOME TWOSOME quien haba aparecido espordicamente antes en A TALE OF TWO KITTIES
(Un cuento de dos gatitos - 1942) de la mano de Clampett. Silvestre y Piolin se unieron en TWEETY PIE en 1947 por
accin de Freleng. Tambin se crearon algunos personajes que no funcionaron tan bien como Claude, Bobo the elephant,
gruesome gorilla, charlie dog, three bears, marvin martin (quien sera introducido por Jones en varios captulos). EL
COYOTE Y EL CORRECAMINOS nacieron en esta poca en el cortometraje FAST AND FURRY-OUS (Rpido y
furioso - 1949).

La Warner desarrolla sus personajes secundarios hacindolos crecer y realiza los cortometrajes EL CONEJO DE
SEVILLA (1950), TEMPORADA DE CONEJOS (1952), DUCK AMUCK (1953) y WHATS OPERA DOC (1957), los
cuales constituyen el cierre de la poca de oro de la Warner.
TEX AVERY segua en la metro con TOM Y JERRY marcando su estilo en THE CAT CONCERTO (El concierto del
gato) en 1946 y realizando cortometrajes explosivos como LITTLE RURAL RIDDING HOOD en 1949 y una secuela
llamada THE RED HOT RIDDING HOOD en 1943. Realiz KING SIZE CANARY (Canario King Size) 1947 y BAD
LUCK BLACKIE (Blackie mala suerte) en el 49. Se mud a Lantz en la dcada del 50 pero dejo la animacin porque no
poda seguir ganndose cmicamente.
En DISNEY todos los contratos con el gobierno haban terminado y las posibilidades econmicas que se tenan para
los largometrajes acabaron. Disney volvi a los cortometrajes animados. Se crearon los personajes chip y dale. JACK
KINNEY realiz los cortometrajes de Goofy Como relacionados con los deportes, tales como HOCKEY HOMICIDE
(Hockey homicida - 1945). Se realizaron los primeros documentales y se dejaron de lado las publicidades y films
informativos y educativos.
Entre 1945 y 1949 se estrenaron 7 largometrajes pero ninguno de ellos con una historia larga. LOS TRES
CABALLEROS (1945), Song of the south (1946), Fan and Nancy free (1947), Melody time (1948) y algunas pelculas de
accin viva. La ltima en realizarse fue las aventuras de Ichabod and Mister Toad.
Disney fue afectado por el estudio UPA y esta influencia se dejo ver en sus cortometrajes MELODY (Meloda - 1953),
TOOT, WHISTLE, PLUNK AND BOOM (1953), y Pigs is pigs (1954). Adems comienza a retornar a los largometrajes
con CINDERELLA en 1950, ALICIA EN EL PAS DE LAS MARAVILLAS en 1951 y PETER PAN en 1953. Los
dibujos inspiracionales de Mary Blair forjaron la animacin mas creativa a nivel de diseo y narracin de la Disney
company. La ltima pelcula llamativa de la llamada poca de plata de Disney es LA DAMA Y EL VAGABUNDO en
1955 la cual contaba con la tecnologa de cinemascope.
La televisin comienza a invadir el campo de la animacin y los estudios americanos e ingleses comienzan a
prepararse para el nuevo formato.
Datos menores:
Walter Lantz se uni con United artist para poder llevar sus personajes adelante (Popeye y el pjaro carpintero). La fox
se asoci con Paul Terry para dar nacimiento a Mighty Mouse y Heckle and Jeckle en 1946. La Paramount se asoci con
Bill Tytla para crear a Gasparn en 1945 y una serie llamada Noveltoons en el mismo ao.

LA TV VS. LOS FESTIVALES 01 LA TV ATACA

------------------------------------------- COMIENZOS ACTIVOS DE LA TELEVISION----------------------------------------WILLIAM HANNA Y JOSEPH BARBERA comienzan a realizar para la televisin cortometrajes (produciendo para
la MGM que operaba como distribuidor) en el ao 57. La mayora de ellos orientados a la televisin con nuevos
personajes que crecan da a da. Un personaje importante en esta poca seria HUCKLEBERRY HOUND el cual rediseo
como personaje el proceso de la animacin en televisin. Huckle entr por primera vez dentro de las publicidades para la
marca de cereales Kellogs. Luego fund su propia serie llamada the Huckleberry Hound show en 1958. Lo acompaaron
los personajes TIROLOCO (1959) y YOGI BEAR (quien ya haba sido desarrollado con anterioridad dentro del estudio).
Los personajes ms caractersticos de Hanna Barbera y que permitieron que el estudio se independice totalmente fueron
LOS PICAPIEDRAS (1960) como producto para adultos criticando a las sit-com televisivas de la poca.
Hanna se convirti en supervisor de rodaje. En 1962 nacen los JETSONS como respuesta al resultado obtenido por los
Picapiedras. Nacen adems WALLY GATOR y MAGILLA GORILLA (1963). El segundo era una fiel copia del anterior;
los diseos de personajes secundarios se repetan y los guiones tenan una extraa similitud.
La competencia directa para Hanna y Barbera surge rpidamente de la mano de ROCKY AND HIS FRIENDS (Rocky y
sus amigos) en la dcada del sesenta de la mano de JAY WARD quien marcaba su camino en la televisin con los cortos
de Rocky and Bullwinkle (1959) y luego pasara a pulir su esttica con DUDLEY DO RIGHT (1962) y con GEORGE OF
THE JUNGLE (Jorge de la selva - 1967). Producir la serie FRACTURED FAIRY TALES (Cuentos de hadas
fracturados), la cual es quizs, la ms representativa de la stira cmica de su lenguaje.
En paralelo se crea un personaje curioso llamado la Pantera Rosa por la empresa DE PATHIE - FRELENG. Algunos
animadores de la Warner Bros. encabezados por Friz Freleng se unen a esta empresa debido al cierre del estudio pequeo
de Warner para televisin. La pantera rosa nace dentro de los crditos de una famosa pelcula de accin viva en 1964 (La
maldicin de la pantera rosa). Luego se realizar un corto llamado THE PINK PHINK, el cual dar nacimiento oficial a la

nueva estrella que mantendr al estudio en funcionamiento durante toda la dcada del 60, acompaada por varios
personajes secundarios que eran presentados en duplas cmicas: El inspector y Toto, La hormiga y el oso hormiguero, y
Piernaslocas Crane y Dragonfly. Todos estos terminaron confluyendo en el programa EL SHOW DE LA PANTERA
ROSA.
En Japn, la animacin tom vida propia y se transform en la carta fuerte del cine japons. La TOEI dogo, con la
direccin de Yabushita y Mori, producen PANDA AND THE MAGIC SERPENT (1958) y MAGIC BOY (1959). La
productora de OSAMU TEZUKA (Mushi Co.) transita un rumbo claro inclinndose lentamente a la industria del
cortometraje.
Ozamu Tezuka , el representante directo de Japn y cuya esttica haba sido absorbida por el pueblo Japons, marc el
ritmo de la animacin en la dcada del 60. Mientras la animacin de largometraje creca lentamente con 12 largometrajes
a fin de la dcada anterior, la televisin daba pasos agigantados presentando a su personaje de cabecera, ASTROBOY
(1962) y en segunda instancia KIMBA EL LEON BLANCO (1965); los cuales destruyeron el concepto que E.E.U.U.
haba creado de la animacin creada para televisin. Ambos dibujos nacieron en la pequea produtora de Ozamu Tezuka
llamada MUSHI PRODUCTION CO.
La toei se enfrent a un evento desafortunado que logr la quiebra de su estudio con el ltimo producto de su empresa
llamado CLEOPATRA (dirigido por Sanae Yamaoto en 1970).
Tezuka se recupera de la cada de su distribuidor y productor principal armando otro estudio llamado Tezuka Production
Co y encara con el la produccin de la dcada del 70 y 80.
La obra de Tezuka muestra su bsqueda experimental independiente en cortos como JUMPING (Saltando - 1984),
MERMAID (Sirena - 1964) y MEMORY (Memoria - 1964).
Despus del triunfo de los superhroes en Japn con Astroboy, todos intentaron unirse a la moda que sobrevol la
dcada. La mayora paso desapercibida sin mayores xitos salvo Las Aventuras de Superman (1966) realizado por
Filmation en sociedad con DC comics.
La llegada a occidente de Astroboy logra, por lo tanto, que el estudio de HANNA y BARBERA encare una serie de
productos de aventura y orientados a superhroes. El primero de ello fue Johny Quest (1964) que cambia radicalmente la
comprensin de la animacin en televisin con un estilo completamente distinto.
Luego de esta serie se lanzan a la creacin de una serie de superhroes llamada SPACE GHOST AND DINO BOY (El
fantasma del espacio y dinoboy 1966) y HERCULOIDS (Los Herculoides - 1967. En paralelo no dejaron el mundo del
cartoon clsico con ATOM ANT (La Hormiga atmica) y Secret Squirrel Show (ambas en 1965). Legando al final de la
dcada crearon al personaje ms enigmtico del estudio llamado SCOOBY-DOO como pedido de la CBS para realizar una
narracin sin violencia.
La empresa de Hanna-Barbera contaba con competidores variados como DePatie-Freleng y Filmation. Sin embargo, la
empresa permaneci a la avanzada de la televisin sin perder su dominio. Logr llegar hasta la dcada del 90 realizando la
mayor cantidad de animacin que un estudio para televisin ha realizado en la historia.
Por otro lado, FILMATION emerge en 1960 como gran competencia de Hanna Barbera, aunque orientados al
merchandising ms que a la animacin. Crean la famosa serie de SUPERMAN en 1966 (asociados a DC) y THE
ARCHIES en 1968 (ambos basados en historietas).
La empresa GRANTRAY LAWRENCE se hace cargo de los dems superhroes: IRONMAN (historieta grfica
filmada con voz en off), CAPITAN AMERICA, HULK, SPIDERMAN, (todos de Marvel) en 1967.
La DISNEY COMPANY realiza en estos aos los largometrajes de LA BELLA DURMIENTE (1959), LOS 101
DALMATAS (1961), LA ESPADA EN LA PIEDRA (1963), MARY POPPINS (1964) y EL LIBRO DE LA SELVA en
1967. En la dcada siguiente realizarn la primera pelcula sin el corte y estilo de Walt, ROBIN HOOD (1973). LOS
RESCATADORES marcaron el final de la era Disney como tal ya que el creador de la empresa y principal idelogo de los
largometrajes haba muerto en 1966. Participa en la televisin con los programas: TOMOROW LAND, EL MUNDO DE
DISNEY y algunos documentales.
Dentro de los festivales de animacin mundiales comienzan a surgir un grupo de animadores independientes que se
lucen por su tcnica innovadora o su estilo atpico.
Datos menores:
PAUL TERRY encabeza luego del ao 56 el estudio de la U.P.A. fusionndolo con su propia empresa productora. De
all sale el cortometraje IT S A LIVING en 1958 y se crean nuevos personajes que no lograran brillar al igual que las
antiguas figuras de la UPA.

The Bugs Bunny Show (diseado por una compilacin de cortemetrajes ya realizado en la WARNER) y a The Dick
Tracy Show (1961) de UPA como competencia a los programas de televisin de Disney y de Hanna Barbera.
MACHINAGA continua su trabajo como animador stop motion realizando THE LITTLE DEVIL AND PRINCESS
URIKO en 1956, THE FOX WHO BECAME KING en 1960 y LITTLE BLACK SAMBA CONQUERS THE TIGERS
en 1956.

PARCIAL TV VS. FESTIVALES - CHECOS Y HABLA INGLESA

RICHARD WILLIAMS aprovecha el impulso de Halas en Gran Bretaa para lanzarse al mundo de la animacin.
THE LITTLE ISLAND (La pequea isla 1958) fue el primer cortometraje que abri camino a Williams. Su produccin
posterior lo convertira en uno de los maestros occidentales de la animacin Cartoon. Su edicin de The animators
survival kit se transformar en el libro mas vendido de tcnica de animacin.
GEORGE DUNNING (que funcionaba como ayudante de Williams y luego se independizar) trabaj principalmente
en Inglaterra y realiz cortos extremadamente autorales que sorprendieron por una narracin anrquica. Uno de estos fue
THE FLYING MAN (1962) y su trabajo fue reconocido a nivel mundial por el largometraje YELLOW SUBMARINE
(1965); el cual marc en Europa un arte disociado de lgica y sentido para un pblico selecto. Dunning acompaara a la
banda (The Beatles) en varias experimentaciones visuales pese a sus diferencias estticas.
BOB GODFREY (australiano en Inglaterra) realiz cortometrajes satricos como DO IT YOURSELF CARTOON KIT
(1961) en los cuales instauro la tcnica de los recortes y la stira narrativa en el humor ingles de animacin.
Mientras tanto, en el mundo de la experimentacin, JOHN Y FAITH HUBLEY (ex-participantes de la U.P.A.)
realizaron cortometrajes educativos en el comienzo de la dcada del 50 y finalmente lograron su primer proyecto llamado
LAS AVENTURAS DE UN ASTERISCO (1955). Lograron varios films que rompan con el convencionalismo visual.
Finalmente en 1959 lograron ganar el oscar con MOONBIRD y repitieron la hazaa con THE HOLE (El hoyo) en 1962
junto con otros cinco cortometrajes que lograran el mismo galardn. Despus de la muerte de John, Faith se dedic a
cortometrajes ms personales y con un toque ms esteticista.
SAUL BASS se especializ en la realizacin de ttulos de pelculas de live-action. Entre ellas confeccion la secuencia
principal de ttulos de VRTIGO y PSICOSIS. Su esttica marco el comienzo (junto con la obra de los hnos Whitney) del
Motion Graphics.
En la republica Checa Dos autores llamaron la atencin del pblico y los crticos.
BRETISLAV POJAR planteo una serie de proyectos ambiciosos orientados al pblico infantil. En la dcada del 80
orientara su obra a un target ms adulto con la creacin del cortometraje E (1981). Su animacin en la dcada del 60 es
extremadamente naif y no posee rasgos personales pautados. La influencia de los cut-outs de Jiri Trnka es evidente en sus
cortometrajes.
En cambio, HERMINA TYRLOVA pudo despegarse de la esttica heredada del maestro checo (TRNKA) y formul
una metodologa de trabajo propia la cual la condujo a un planteo visual diferente a lo convencional. Sus proyectos,
usualmente, planteaban su diseo en relacin al espacio circundante que los contena; en un deposito los personajes eran
objetos que haban sido almacenados, en una mesa de costura el hilo y la lana jugaban los papeles mas importantes (DVE
KLUBICKA 1962). Esto le permiti cambia de esttica entre cortometrajes sin comprometer la relacin son un publico
infantil. Uno de los proyectos mas precisos y disciplinados de la autora es KULICKA (1963).
Datos menores:
GEOFF DUNBAR
Realiza proyectos marcadamente comerciales sin ningn quiebre a nivel narrativo o esttica. Su alta calidad de
confeccin lo transforma en un autor reconocido a nivel nacional, pero, su falta de diseo propio no le permite cruzar las
fronteras y acceder a un reconocimiento internacional.
GENE DEITCH mantiene el desarrollo en Checoslovaquia y se muda a Estados Unidos ante la imposibilidad que
plantea el gobierno de realizar sus cortometrajes en la Rep. Checa. Crea su propio estudio y comienza a trabajar para la

UPA subcontratado y luego, para la empresa de Paul Terry con sus Terrytoons. Maestro de Ralph Bakshi dentro de los
Terrytoons, influy ampliamente en TOM TERRIFIC (UPA) y logro su propio estudio desde 1961-1968, llamado
Rembrandt Films. Con l produjo animaciones para la MGM. En paralelo, realizaba cortometrajes propios tales como
MUNRO, un nio de 4 aos perdido en la milicia norteamericana. Pionero en libros de dibujos para nios, termin
combinando sus especialidades, al realizar cortometrajes de sus proyectos literarios.

LOS FESTIVALES ATACAN - YUGOESLAVOS, ITALIANOS, FRANCESES, RUSOS Y HUNGAROS

BRUNO BOZZETTO, de familia italiana, comienza desde temprano a animar caseramente en su hogar. Realiza su
primer cortometraje en 1958 llamado TAPUM! THE STORY OF WEAPONS. Luego, comienza a realizar proyectos para
publicidad lo cual le da la posibilidad de generar una productiva carrera de cortometrajista con espordicos largometrajes
en su carrera. En la dcada del 60 mostrara una gran posibilidad de mutacin en cuanto a su esttica entre los proyectos.
Cortometrajes como SELF SERVICE (dentro de la dcada siguiente - 1975) y UNA VITA IN SCATOLA (1967) marcan
una amplia gama de recursos tanto visuales como sonoros.
En Francia, ALBERT UDERZO y RENE GOSCINNY crean una tira cmica llamada Asterix y Obelix; la cual
revoluciona la historieta francesa. La primera adaptacin de Asterix al cine fue ASTERIX EL GALO en 1967,
originalmente para televisin y despus articulada para cine. La siguiente sucedi al ao prximo sin demoras. Las
producciones de los largometrajes inundaron al pblico francs con una produccin pobre y mal adaptada.
La escuela de ZAGREB (que vena gestndose desde el final de la segunda guerra mundial) pega un salto
premonitorio en los festivales con obras como THE PLAYFUL ROBOT (El Robot juguetn) en 1956 (de DUSAN
VUKOTIC), The Lonely (El solitario - Alexandar Marks) y COW ON THE MOON (La vaca en la luna - 1959) de
Vukotic. SUROGAT (tambin conocida como Erstat), aos despus en 1962 se convierte en el primer cortometraje fuera
del marco americano en ganar un oscar al mejor dibujo animado. La influencia de la UPA dentro del estilo de la escuela de
Zagreb es claramente evidente.
En YUGOSLAVIA la escuela de Zagreb comienza la poca de oro que se extender hasta los aos 70s. BORDO
DOVNICOVIC estrena THE CEREMONY (La ceremonia) en 1965 y Zaninovic, THE WALL (El muro) en el mismo
ao. ERSTAT haba abierto el camino adems a Bordo para la realizacin constante de cortometrajes que lograron
reconocimiento mundial con una esttica del gag que haba sido poco desarrollada en la animacin europea. Un corto
representativo de la empresa es CURIOSITY (Curiosidad - 1966), KREK (1968, una stira militar) y LEARNING TO
WALK (Aprendiendo a caminar - 1978). ZLATKO GRGIC tena otro estilo un tanto ms cmico aplicado en cortos
como LITTLE AND BIG (Pequeo y Grande - 1966) y MAXI CAT. La produccin de Grgic se ve interrumpida por su
mudanza a Canad y su nueva dedicacin al mundo de la publicidad y la enseanza. La mayora de los cortometrajes de
Zagreb estaban dedicados ms a adultos que a infantes. Tanto Alexander Marks, como Zlatko Pavlinic, como Nedeljko
Dragic se especializaban en un cine mucho ms adulto. El grupo comienza a disgregarse en la dcada del 70 y llegando a
1980 solo Bordo contina con una produccin estable. La escuela de Zagreb permanece hoy da.
En 1948 se forma un grupo de animadores en HUNGRIA en el cual plantean la realizacin de un largometraje por
ao. Logran su primer proyecto en 1951 llamado THE LITTLE COCKS DIAMOND HALFPENNY dirigido por
GYULA MACSKASSY. En el ao 1959, estos estudios se autonombran como el PANNONIA FILM STUDIO, el cual,
de la mano de Macskassy realizan DUEL en 1960 y de la mano de JOZSEF NEPP, PASSION en 1961. Con una esttica
completamente distinta realizaron largometrajes hasta fines de la dcada del 80. Uno de los autores mas reconocidos de
Hungra ser MARCELL JANCOVICS, que producir una serie de cortometrajes de amplia calidad y tcnica de
animacin y comenzara una fructfera carrera de produccin de largometrajes hasta la actualidad. Estos proyectos poseen
una narrativa basada en mitologas y folclore de la zona. Esta caracterstica evita que los proyectos se esparzan a nivel
mundial pese a su amplia calidad. Los dos proyectos mas reconocidos de su carrera son FEHERLOFIA (1981) y JANOS
VITEZ (1974).
En RUSIA los animadores haban cambiado de antorcha y una nueva gama de nuevos cineastas comenz su carrera
impulsados por la reformulacin de la tcnica de recortes. Entre ellos se destacan, FYODOR KHITRUK (STORY OF
ONE CRIME, 1961; MAN IN THE FRAME, 1966 y FILM FILM FILM, 1968) ANDREI KHRJANOVSKY (THERE
LIVED KOZYAVIN, 1966 y GLASS ARMONICA, 1968) y YURI NORSTEIN (THE 25TH: THE FIRST DAY, 1968;
THE BATTLE OF KERJENETS, 1970; THE TALE OF TALES, 1979). Estos tres animadores contaban con una esttica
propia y sus cortometrajes lograban arrasar con los festivales de Europa y Asia.

LOS SETENTAS DESDE LA PORNOGRAFIA AL CINE EXPERIMENTAL

DECADA DEL 70
RALPH BAKSHI se volvi notorio en E.E.U.U. por su largometraje FRITZ EL GATO en 1972. Dicho proyecto se
plante como una pelcula de dibujos animados no apta para menores. Esto, nunca se haba hecho hasta este entonces.
Bakshi comenz su carrera en la empresa de Paul Terry. Se volvi la cabeza de los estudios Paramount Cartoons en
1967. De esta poca se lucen sus cortometrajes Marvin Digs (1967) y Mini Squirts en 1968. Realiz diversos
largometrajes luego del xito de Fritz. Uno de ellos fue la adaptacin de LORD OF THE RING (El seor de los aillos)
en 1978 hecha con la tcnica de rotoscopa (tcnica la cual se repiti fuertemente en la mayora de sus largometrajes). Su
largometraje AMERICAN POP (1981) plante una crtica social a la nueva dcada del 80, experimentando aun ms con
una rotoscopa creativa muy distinta a la aplicada en El seor de los anillos. Recin en 1987, luego de varios aos de
inactividad, pudo concretar una nueva produccin con la serie de televisin Mighty Mouse y extendi su produccin a la
dcada del 90 con el largometraje COOL WORLD (Mundo Cool - 1992). Bakshi dej finalmente la animacin y se dedic
plenamente a las artes plsticas.
Entretanto, en la NATIONAL FILM BOARD en Canad, una nueva camada de animadores entrenados por NORMAN
MC LAREN surgi abruptamente. Entre ellos CO HOEDEMAN con THE SAND CASTLE (El castillo de arena - 1977)
(espectacular tcnica de muecos y arena), Pierre Hebert con Memories of War (1982), PAUL DRIESSEN con AN OLD
BOX (1975) (definiendo el diseo de todo lo que saldra del N.F.B. en el futuro, en lo que a esttica cartoon se refiere),
PETER FOLDES con The Hunger (El hambre) en 1974 (una animacin realizada por computadora), CAROLINE
LEAF con The Owl Who Married a Goose (El bho que se cas con una gansa - 1974) y LA METAMORFOSIS DEL SR
KAFKA (1977) (ambas realizadas con animacin con arena sobre vidrio), ISHU PATEL (hind) con BEAD GAME (El
juego de los canutillos 1977 - Realizada con la tcnica de objetos sobre plano), y RYAN LARKIN quien demostr
poseer una gran capacidad para la animacin progresiva de dibujo (aunque abandono el estudio por sus problemas con los
narcticos).
FREDERIC BACK (alemn) realiza los cortometrajes que lo llevan al reconocimiento mundial dentro de la RADIOCANADA (competencia de la NFB). Algunos de ellos son TARATATA (1976), All-Nothing (1978) (en la cual innovo con
la tcnica de lpiz sobre celuloide) y THE MAN WHO PLANTED TREES (1987) (la cual se convirti en su obra
maestra).
En Francia, RENE LALOUX (ex pintor) comenz a realizar cortometrajes con una esttica pulida de pintura y diseo.
Finalmente logr realizar, junto a ROLAND TOPOR, su opera prima, LE PLANETE SAUVAGE (El planeta Salvaje) en
1973, la cual tardo tres aos en completarse debido a su complejidad tcnica. La experimentacin narrativa y visual de
Topor y Laloux plantearon un quiebre dentro de la animacin francesa que permiti una diversidad posterior de autores
independientes.
JEAN-FRANOIS LAGUIONIE logr una esttica propia en el mundo de la animacin independiente. Su
cortometraje UNA BOMBA POR ACCIDENTE (1969 - representativo de su carrera) muestra su narrativa acida y adulta
sobre la codicia y la desesperacin. En los aos venideros se transformara en un director reconocido por su extensa
produccin en animacin de recortes.
En Italia, y siguiendo los pasos creativos de Domeneghini, BRUNO BOZZETO realiz finalmente su celebre
largometraje ALLEGRO NON TROPPO en 1977. Esta adaptacin de Fantasa llam la atencin a nivel mundial y
permiti demostrar una gran pericia en las secciones del BOLERO de Ravel y el VALSE TRISTE de Sibelius.
Confeccion adems proyectos como WEST AND SODA (Oeste y Soda - 1965) y VIP, MIO FRATELLO SUPERUOMO
(Vip, mi hermano el superhombre - 1968); una stira al Western americano, a los superhroes respectivamente; que
marcaron su permanencia en el medio audiovisual.
Independientemente, WILL VINTON comenz a desarrollar la tcnica del stop motion con muecos con obras como
THE GREAT COGNITO en 1982 y series para televisin en especiales de navidad como Meet the Raisins en 1988.
Datos menores:
En Japn surgen animaciones ms tecnolgicas de ciencia ficcin como MAZINGER Z (1972-1977) de la mano de la
Toei, La Battalla de Planetas en 1972, CANDY CANDY en 1976-79,
TERRY GILLIAM comenz a animar dentro del programa de Tv del grupo Monthy Pythons con recortes y una
tcnica cercana a Godfrey.

HANNA BARBERA consegua personajes como Josie and the PussyCats en 1970 y Scooby Doo (1969). Mientras
que FILMATION adaptaba el comic Archie en 1968 con The Archies. La vuelta de los superhroes se hizo notoria con
Los Harlem Globetrotters (1970) Los nuevos 4 fantsticos (1978) Los super amigos, Batman, Aquaman y Wonderwoman.

LOS 80S ANTES DE LAS GRANDES EMPRESAS

En el marco televisivo surgen HE-MAN (producida por FILMATION), Los ositos cariosos y un grupo de series de
muy mala calidad narrativa y artstica. La produccin en televisin aumenta fuertemente y la relacin de los productos con
el merchandising se torna evidente. Algunas series como El capitn caverncola, Calabozos y dragones, El conde Patula,
Los caballeros del Zodiaco, Denver el ltimo dinosaurio, Las Grgolas, GI Joe, El inspector Gadget, Meteoro, Los pitufos,
Los pequeos Ponys, Robotech, Las tortugas Ninja, Los ThunderCats, Los Transformers, Los Gobots, Dragon ball, Sailor
moon, Jem y de Hollograms, Los visionaries y Voltron son representativas de los 80s y principios de los noventa.
Sin embargo algunos animadores independientes logran plantear una animacin destinada a un pblico adulto y marcan
una nueva comprensin de los proyectos animados.
Dentro del mundo de la televisin nace el animador BILL PLYMPTON que realizara animaciones progresivas con un
tono adulto y violento. Produce varios cortometrajes episdicos en la dcada del 80 y contina con su produccin en la
dcada del 90. Algunos proyectos representativos son: 25 FORMAS DE DEJAR DE FUMAR (1989), y LA EXCITANTE
VIDA DE UN RBOL (1999).
En la NFB, PAUL DRIESSEN marcar a los realizadores posteriores con una influencia esttica y narrativa evidente.
RICHARD CONDIE y CORDELL BARKER del Nacional Film Board producirn los cortometrajes THE BIG SNIT
(El gran corte 1985) y THE CAT CAME BACK (El gato regresa 1988) respectivamente, que funcionaran de ejemplo
para esta clara preponderancia esttica.
Dentro del mundo del stop-motion algunos autores decidieron acercarse a una narrativa absolutamente adulta con una
esttica cruda. En la republica Checa, JAN SVANKMAJER comenz a realizar cortometrajes escatolgicos y frugales
con una clara tendencia a la repulsin visual de los objetos. Cortometrajes como DIMENSIONES DEL DIALOGO
(1982), MEAT LOVE (Amor carnal - 1989), y DARKNESS LIGHT (Luz ensombrecida - 1990) y dieron pie la realizacin
de varios largometrajes en aos venideros. Entre ellos se destacan ALICIA (1988 - una adaptacin oscura de Alicia en el
pas de las maravillas) y FAUSTO (1994 - una adaptacin con muecos y live-action de la obra teatral Fausto).
EN Estados Unidos los hermanos QUAY (Stephen and Timothy), seguidores de la esttica y la tcnica de JAN
SVANKMAJER realizan en 1979 un cortometraje intitulado NOCTURNA ARTIFICIALA. En las dos dcadas siguientes
realizaran las obras ms emblemticas de la experimentacin narrativa simblica dentro de la tcnica de Stop motion en
estados unidos.
Japn, sin quedar rezagado en el camino da lugar a la realizacin de animacin stop motion de la mano de TADAHITO
MOCHINAGA. Aunque su obra no se afianza a nivel internacional. Esta produccin permite el nacimeitno de dos
autores de la tcnica que proponen estticas narrativas y visuales similares. KIHACHIRO KAWAMOTO confecciona un
cine cercano a la simbologa y desarrollo de la narracin que propone el teatro NO. Su cortometraje LA CASA DE LA
LLAMA (1970) marca una clara influencia de las mascaras neutras, los vestuarios expresivos y las historias simbolistas.
Por otro lado, TADANARI OKAMOTO confecciona proyectos como HACIA EL ARCO IRIS (1977) que se relacionan
con el teatro KABUKI japons (mucho ms narrativo convencionalmente en relacin a la estructura y el uso del smbolo
que propone el cine occidental). Estos dos autores desarrollaran su obra hasta la actualidad.
En Inglaterra, la presencia de BARRY PURVES marca un hito en la animacin stop motion. Sus proyectos poseen una
clara perfeccin de acting y diseo adaptando obras teatrales o eventos histricos. Algunos cortometrajes como NEXT
(1989), SCREENPLAY (1992) y ACHILLES (1995) muestran la posibilidad de trabajo y los extremos creativos de
control que posee la tcnica.
En Polonia se forma la productora SE-MA-FOR que gesta un grupo de realizadores autoctonos con una vision
particular y personalista. Plagado de efectos visuales y escasa animacin ZBIGNIEW RYBCZYNSKI crea varios
proyectos experimentales entre los cuales se encuentra TANGO (1982). Por otro lado PIOTR DUMALA realiza
cortometrejas basados en adaptaciones literarias. El cortometraje ESPIRITU GENTIL (1985) realizado con tecnicas
pictoricas muetra la clara influencia plastica que posee el autor ante la produccin de la imagen. Estos dos animadores
resaltaran fuertemente por sobre los dems animadores occidentales europeos en el ambito de la animacin experimental.

Datos menores:
En Francia PAUL GRIMAULT realiza tambin su gran largometraje, que al igual que halas cambiara la historia de la
animacin en Francia. Llamado en un principio THE CURIOUS ADVENTURE OF MR WONDERBIRD y con la
perdida de los derechos de la obra, luego cambio de nombre a EL REY Y EL PJARO que se completo finalmente en
1980.

GRANDES EMPRESAS DEL 80 Y DEL 90

En 1982 la DISNEY Corporation se lanza al vaco realizando una pelcula de largometraje llamada TRON. Las formas
solo podan ser rectas y el computador utilizado no soportaba demasiada precisin. El film fracasa comercialmente
quitndole a la compaa el deseo de incursionar en el mtodo nuevamente. nicamente se repetir en la dcada de bronce
como representacin del fondo (La bella y la bestia) o como animacin de masas (El rey len Escena de yaks).
En 1986 George Lucas le vende a STEVE JOBS (ex propietario de Apple) una seccin de Industrial Light ana Magic
que estaba dedicndose al trabajo de investigacin 3D digital en efectos especiales desde 1979. JOHN LASSENTER es
contratado con el staff y se aduea de la parte creativa y narrativa de los experimentos de la nueva empresa llamada
PIXAR. De all salen los cortometrajes: LAS AVENTURAS DE ANDRE Y WALLY B. (1984), LUXO JR (1986 - el cual
le da la imagen a la empresa), REDS DREAM (1987), TIN TOY (1988) y KNICK KNACK (1989). En esta poca
ingresan al estudio PETE DOCTER y ANDREW STANTON quienes se convertirn en los directores primario de las
pelculas venideras.
DON BLUTH se despega de la empresa Disney y abre so propia empresa donde comienza un estilo similar pero con
una narrativa completamente distinta de largometrajes. LOS SECRETOS DE NIHM (1982) y UN CUENTO
AMERICANO (1986) con ratones como personajes plantean historias musicales con una fuerte influencia en el pblico.
La cercana esttica de Don Bluth a la Disney es evidente. La nica diferencia radica en el quiebre de las narraciones naif
y moralmente correctas de la Disney Corporation.
En 1987 nace una empresa llamada AARDMAN (hombre de barro) en Inglaterra y comienza a lucirse en el mundo
publicitario hasta la creacin de sus dos famosos personajes WALLACE and GROMMIT, quienes se volvern un hito de
la comedia de situaciones inglesa en la dcada del 90 y el siglo 21. Producirn varios largometrajes en aos venideros,
siendo el ms representativo de la compaa el proyecto POLLITOS EN FUGA (2000 con Dreamworks como
coproductor).
HAYAO MIYASAKI concretara su empresa GHIBLI y realizara como director las pelculas LUPIN III (1972 el
primer filme de animacin de largometraje dirigido por el autor), EL CASTILLO EN EL CIELO (1986) y LA PRINCESA
MONONOKE (1997); la cual lo llevara a la fama mundial. EL VIAJE DE CHIHIRO (2001) le posibilitara una insercin
en America y lograr el cierre del contrato con la distribucin de Buenavista en el occidente. Dentro de la misma empresa,
el maestro de Miyasaki, ISAO TAKAHATA realizar su obra maestra llamada EL CEMENTERIO DE LAS
LUCIERNAGAS (1988). Este ltimo surgir en la animacin de la mano de Heidi a nivel internacional y producir
largometrajes ms regionales en cuanto a narrativa desde 1972.
Por otro lado YATSUJIRO OTOMO se lucir mundialmente con los efectos visuales y la narrativa despiadada en
AKIRA (1988). Su produccin comenzara con el largometraje NEO TOKIO en 1987 y funcionar como productor de
varios largometrajes propios y ajenos. La ltima realizacin exitosa ser STEAMBOY en el ao 2004.
La empresa Disney no se quedara atrs realizando el ltimo largometraje mtico de la empresa (El rey len) de la mano
de MICHAEL EISNER.
DISNEY renace con la pelcula QUIEN ENGAO A ROGER RABBIT (1988) que plante una ruptura del cine
nicamente para nios a un cine mas inclinado hacia la familia. Le seguirn un grupo de pelculas de alta calidad y
excelentemente recibidas por el pblico que se conocern como la poca de bronce del estudio: LA SIRENITA (1989), EL
REY LEON (1990), LA BELLA Y LA BESTIA (1991) y ALADINO (1992).
EL REY LEON (1990) crear una nueva generacin de pblico que har resurgir la empresa. Esta revivificacin se ver
empaado por las prximas producciones que distaran de tener la misma competencia de calidad. MULAN (1998) y
POCAHONTAS (1995). La empresa saldr a flote con la sociedad de distribucin con la empresa PIXAR y sus cinco
largometrajes de su poca de oro, TOY STORY 1 (1995) y 2, BICHOS, MONSTERS INC y BUSCANDO A NEMO.
Luego la fusin ser definitiva e impulsara a ambos estudios a una nueva carrera internacional.

DREAMWORKS comenzar emulando los productos Disney y Pixar de la mano de JEFFREY KATZENBERG
(quien poseia la carpeta de proyectos de la Disney) hasta lograr un producto propio que romper el mercado de la stira
animada. SHREK (dirigida por ERIC DARNELL) ser la pelcula de cabecera que marcar la imagen del estudio pero no
se mantendr completamente impune con sus secuelas.
La presencia de las productoras secundarias de Estados Unidos y sus directores principales como BLUE SKY - Chris
wedge (LA ERA DEL HIELO, HORTON y ROBOTS), ILLUMINATION ENTERTAINMENT - Pierre Coffin y
Chris Renaud (MI VILLANO FAVORITO) y SONY ANIMATION Jill Culton y Roger Allers (AMIGOS SALVAJES)
generan un ambiente de constante competencia a partir del ao 2000 donde las producciones internaciones de
largometrajes no dan descanso hasta la actualidad.
Otros proyectos internacionales generan resultados competitivos con el monopolio estadounidense. Entre ellos se
pueden reconocer: NOCTURNA (espaola Adria Garcia y Victor Maldonado), LAS TRILLIZAS DE BELLEVILLE
(francesa Sylvain Chomet), RANGO (Nickelodeon movies) o EL SECRETO DE LOS KELLS (irlandesa, francesa y
belga - Tomm Moore).
Datos menores:
Cronograma comparativo de estrenos:
1984 Naussica en el valle de los vientos.
1988 Oliver y su pandilla - El cementerio de las luciernagas Mi vecino totoro - Akira - Quien engao a Roger Rabbit?
1989 La sirenita.
2001 Monsters inc - Metoroporisu El viaje de chihiro - Atlantis Shrek.
2002 La era del hielo.