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Modelos de enseñanza

aprendizaje

Modelos de enseñanza aprendizaje Tradicional Expresivista Tecnicista Critico propositivo .

Correcta transmisión de saberes Docente: poseedor del saber. dotado de talento especial. Centralidad puesta en el contenido. Metodología: respeto por la norma y el procedimiento. Alumno: aprendiz. Dirección sabia y experta. Concepción del aprendizaje: contenidos como saber absoluto que el docente deposita en sus alumnos. Artista se nace. Maestro como modelo a imitar. .tradicional Concepción de arte: el de las Bellas Artes.

Facilitador. No es un saber escolarizable. “todos somos potencialmente artistas”. Alumno: protagonista individual dotado de creatividad innata. Docente: Guía.expresivista Arte como manifestación del mundo “interior”. Concepción de aprendizaje: creación de un entorno favorable para que el individuo se exprese. “el mundo interno no se puede evaluar” Libre expresión. Coordinador. Metodología: libertad de expresión. . Centralidad puesta en la interioridad del individuo. Ausencia de normas y reglas. Liberación de las emociones. En este modelo no se puede evaluar.

ejercitador. El método garantiza el aprendizaje. Centralidad puesta en los objetivos terminales. productor de mensajes. . se va de la parte al todo. Secuencias acumulativas de lo particular a lo general. Formalismo y conceptualismo. El tema es lo central de la obra. Metodología: alfabetización a partir de los elementos del código. Docente: propicia la conceptualización a través de la percepción y la adquisición de elementos del lenguaje. Eficacia.tecnicista El arte como medio para comunicar. Concepción de arte: como medio de comunicación.Acento en el análisis y no en la producción. Alumno: receptor. Concepción de aprendizaje: acumulativa. como objeto de la lingüística.

Concepción de arte: como campo de conocimiento. Docente: agente del estado. Partiendo de las experiencias más cercanas a los jóvenes. constructor de conocimiento. centrado en la enseñanza. trabajador de la educación. Alumno: estudiante. Metodología: producción conceptual crítica y situada. producción simbólica y cultural. Como una experiencia estética. Como una construcción poética a partir de dispositivos específicos. en relación con los pares y docentes. práctica social. sujeto de derecho.Critico propositivo Pretende superar los anteriores. . Concepción de aprendizaje: el conocimiento no es algo que se alcanza sino que se construye socialmente.

Multidimensionalidad para la enseñanza del arte Elliot Eisner propone tres aspectos imbricados: Productivo Critico cultural .

Aspecto productivo habilidad en el tratamiento del material. habilidad de inventar formas que satisfagan a quien las realiza. entre las formas observadas en el entorno y entre las formas observadas como imágenes mentales. dentro de los límites del material con el cual está trabajando y habilidad en la creación de orden espacial. orden estético y capacidad expresiva. . habilidad en la percepción de las relaciones cualitativas entre las formas productivas en la propia obra.

Aspecto crítico: Seis dimensiones según Eisner: Dimensión experiencial Dimensión relativa a los aspectos formales de la obra artística Dimensión relativa a los símbolos que requieren ser decodificados Dimensión relativa al tema/significado de la obra Dimensión relativa al significado que el artista quiere transmitir. (elección del material constructivo) Dimensión contextual. La obra situada en tiempo y espacio sociohistórico .

Aspecto cultural Central en la formación artística. estos hombres viven en culturas y estas culturas les han ofrecido muestras de los intentos de artistas anteriores. . ya que los artistas trabajan sobre la base de la tradición pasada. Es necesario conocer la historia del arte. Son los hombres los que realizan las obras de arte.

críticos y culturales. pero los tres se encuentran relacionados íntimamente entre sí. pueden ser analizadas por separado. sabrá enseñar y sobre todo tendrá herramientas para enseñar a aprender críticamente y a saber leer las nuevas configuraciones sociales. . Integrando estos aspectos en la formación docente en arte podremos hacer que el futuro docente desarrolle sus potencialidades como un sujeto capaz de crear. De esta manera sabrá hacer.Las aportaciones de Eisner en sus aspectos productivos. criticar y entender a las obras artísticas como un producto cultural.

y nada de lo que hagamos o dejemos de hacer es ajeno al destino de los demás.Formación docente Dialogo como premisa para los aprendizajes Bauman dice “En este planeta. Desde el punto de vista ético. eso nos hace responsables por cada uno de nosotros” . todos dependemos el uno del otro.

Es responsabilidad de la formación docente proporcionar herramientas teóricas y metodológicas para la toma de decisiones coherentes y de profundo compromiso para una práctica sustentada en  valores que contemplen por igual la enseñanza de principios éticos y estéticos. .

Los saberes que se transmiten no deberían sean tan lejanos para los estudiantes como para provocarles apatía. ni tan cercanos como para que sientan que no hay nada que valga la pena ser aprendido. .

Recuperar el espacio de confianza y de respeto con el otro. a la formación de ciudadanos que se reconozcan como tales en un mundo diverso. ese “otro” que no nos es distante. que está aquí. que tenemos mucho que ofrecer para aportar a la mirada plural. . al lado nuestro. que de ese “otro” cercano tenemos mucho que aprender y viceversa.

¡Muchas gracias! Una pausa y volvemos… .