LA PINTURA EN EL SIGLO XX: LOS ISMOS

Fauvismo

Francia
Francia

Matisse
Braque

Cubismo

Espaa

Picasso

Futurismo

Italia

Boccioni
Balla

Expresionismo

Noruega

Edward Munch

Dadaismo

Francia

Duchamp

Surrealismo

Espaa

Salvador Dal

Pintura Abstracta

Rusia-Alem
Holanda

Kandinsky
Mondrian

El retrato de la raya verde

Naturaleza muerta con naipes
Epoca azul
La planchadora
Epoca rosa
Familia de acrbata con ...
Cubismo analtico Las seoritas de Aviny

Fbrica de Horta
Cubismo sinttico Los tres msicos
Epoca clsica
Su hijo Pablo (vestido de payaso)
Ep. de la metamorfosis Mujer sentada al borde del mar
Epoca expresionista El Guernica
Epoca de optimismo La Alegra de vivir
Ultimos aos
Las Meninas
Dinamismo de un ciclista
Velocidad abstracta
El Grito
Ansiedad
Gioconda con bigote
Persistencia de la memoria
Construccin blanda con habichuelas cocidas
La madonna de Port Lligat
Primera acuarela abstracta
Composicin con rojo,amarillo y azul (Neoplasticismo)

A principios del siglo XX se inician en Europa una serie de tendencias artsticas que constituyen los
ismos, los cuales, pese a su diversidad, considerados en su conjunto ofrecen una clara coherencia.
Responden tanto a la carencia de un sentido esttico determinado como a la influencia de las grandes
transformaciones de la sociedad occidental. Ya en la primera mitad del siglo las tendencias fauvista,
cubista y otras coetneas se muestran perfectamente relacionadas.
1

FAUVISMO

En torno a 1905 se inicia el fauvismo, que supone una reaccin contra el Impresionismo en pro del
color y del objeto, que los pintores de fin de siglo haban reducido a tonalidades luminosas.
Caractersticas:

libre uso del color con intensas tonalidades y

superficies en colores puros. El color se independiza del objeto,
haciendo un uso arbitrario de ste respecto de la naturaleza,
cuyo resultado son rostros verdes, rboles azules, mares rojos,
rosceos o violetas, sus tonos preferidos. En realidad su nica
intencin era reducir la pintura a un problema de color, ya que
lo consideran como vehculo idneo para la expresin del
sentimiento.

dibujo de lneas curvas que ofrece un carcter

sensual a las obras que realiza.

extrema simplificacin de formas y

elementos: los objetos y los contornos se perfilan con
pinceladas gruesas, anchas y rellenas con manchas de color
planas. Incluso el dibujo se constituye con una lnea gruesa de
color.

temas agradables, fundamentalmente paisajes

y retratos, a travs de los que interpretan emocionalmente la
realidad.

les interesa bien poco el carcter estructural de

la pintura: tanto la perspectiva clsica, como las anatomas
correctas y las tonalidades lumnicas, prcticamente
desaparecen. Lo que pretende es conducir al espectador a un
mundo trascendente a travs del color y la lnea curva.
Este grupo comienza llamndose los incoherentes, hasta que el crtico Louis Vauxcelles les dio el

nombre de Fauves (fieras), pues consideraba que el movimiento era una violenta y confusa reaccin
contra todo lo establecido.
Su principal representante es HENRI MATISSE , que realiza una serie de obras de gran colorido, pues
pretende que el color vibrante tenga la absoluta primaca y produzca en el espectador una emocin
placentera. Obras suyas son EL RETRATO DE LA RAYA VERDE y LA DESSERTE (EL MANTEL: ARMONA
EN ROJO).
2 CUBISMO

En 1907 se inicia propiamente el cubismo que, al igual que el fauvismo, supone una reaccin contra el
Impresionismo. Sern figuras destacables de este movimiento Pablo Picasso, Juan Gris y George
Braque. Se intenta crear un arte basado en la realidad del conocimiento ms que en la realidad de la
visin, escapando por lo tanto de la realidad sensorial (la que se percibe a travs de los sentidos). Intentan
una representacin pictrica que tuviera una base cientfica, intelectual. Como caractersticas podemos
destacar:
a) en una primera fase (cubismo analtico) el objetivo inmediato del Cubismo es descomponer todos
los cuerpos en formas geomtricas, para despus recomponerlos.
b)Vendr despus la fase sinttica (cubismo sinttico), en la que el objeto ya no se descompone, sino
que se resume (sintetiza) en sus aspectos ms esenciales.
c) tratan de dar una visin de los objetos uniendo diversos puntos de vista (es decir, reflejan visiones
simultneas de un mismo objeto); de ah que sumen la visin de perfil y la de frente en los rostros.
d)tambin tratan de representar el espacio interior de los cuerpos.
e) enriquecen sus obras con la presencia de materiales extraos, tales como papeles pegados, arena,
cristal, tela (formando as un collage que ser tambin utilizado por dadaistas y surrealistas). La
aplicacin del collage ayuda a formar la visin sinttica de loa objetos.
El crtico Louis Vauxcelles (que dio nombre a los fauves) escribi un artculo en el que criticaba a esta
tendencia de reducirlo todo a cubos, palabra que dio nombre al movimiento.
El Cubismo se inicia en 1907 con la obra de Picasso LAS SEORITAS DE AVINY, en la que ya se
ofrecen como caractersticas distintas la renuncia a la perspectiva, a la luz y a la representacin de la
realidad tal y como la percibimos. Las figuras parecen cortadas, organizndose a base de volmenes
triangulares.
Sin duda, la principal figura del cubismo es PABLO PICASSO , nacido en Mlaga en 1881. Est
considerado como el pintor ms importante del siglo XX. Podemos distinguir en sus obras varias etapas:
expresionismo social, cubista, cubismo clsico, metamorfosis, cubismo expresionista y cubismo
acadmico.
Muy joven, inicia su labor en Barcelona y Pars. En sus primeras obras muestra un fuerte contenido
social (expresionismo social), distinguindose dos pocas (azul y rosa) segn el dominio cromtico de
un tono u otro y la sensacin que nos producen. En la etapa azul refleja escenas de gran melancola
sobre la pobreza y el destino de los desarraigados (LA PLANCHADORA); en la etapa rosa toma como
modelos personajes del mundo del circo, aunque siempre mostrando su compromiso hacia los humildes y
desheredados: LA FAMILIA DEL ACRBATA CON UN MONO .
A este perodo de expresionismo social sucede en 1907 su adhesin al movimiento CUBISTA, aportando
su famoso cuadro LAS SEORITAS DE AVINY (una mala traduccin cambi el nombre de esta calle de
Barcelona por el de la ciudad francesa de Avignon). Es la primera obra cubista en la que se fijan las
caractersticas del nuevo movimiento pictrico. El cubismo representa la ruptura con los
principios bsicos de la pintura desde el Renacimiento, pues se renuncia a la
perspectiva espacial (no hay profundidad), a la luz (no hay una fuete de luz determinada) y al colorido
conforme a las tonalidades cromticas (los colores se aplican en un solo tono), al mismo tiempo que las
anatomas no corresponden a los conceptos clsicos occidentales del desnudo (no responden a los
modelos del arte greco-romano). El arte primitivo, as como el arte ibrico o las deformidades romnicas,
le sirven de inspiracin y, junto con la valorizacin de los aspectos geomtricos de las composiciones,
pretende dar origen a un arte permanente, independiente de la valoracin subjetiva del espectador, al
mismo tiempo que expresa la visin simultnea de una figura desde varios puntos de vista.
Tambin de esta poca son PAISAJE DE HORTA DE EBRO y LOS TRES MUSICOS.

Su viaje a Italia y su conexin con las derivaciones de otros movimientos de la escuela de Pars
determinan en el pintor una vuelta al clasicismo, que se evidencia en las magnficas calidades del dibujo
de este perodo. Es el cubismo clsico. Ejemplo es el retrato de SU HIJO PABLO VESTIDO DE PAYASO.
El contacto con el conocimiento de la pintura surrealista favorece su evolucin hacia el cubismo
expresionista, que abre la etapa denominada de metamorfosis. Coincide con la gran depresin econmica
que se inicia en Estados Unidos, a partir de 1929, que produce ruinas de empresas, suicidios y millones de
parados en todo el mundo. Esto hace que Picasso se adentre en la metamorfosis o modificacin de las
formas, con la que pretende expresar la angustia de la poca. Un ejemplo es su obra MUJER SENTADA
AL BORDE DEL MAR, ejemplo de dramatismo expresionista.
Su expresionismo que se reaviva con la Guerra civil espaola, que dar paso a la etapa que podemos
denominar CUBISTA EXPRESIONISTA. La obra representativa es el cuadro de GUERNICA , realizado
en 1937. Est motivado por el bombardeo de la poblacin de Guernica en la Guerra Civil espaola. Es la
alegora de la destruccin de lo humano por la barbarie de la guerra tcnica. A la derecha, la ciudad
en llamas con personajes que claman, uno repta hacia el centro de la composicin y otro porta una
lmpara con una llama, cuya luz es anulada por la que despide la lmpara elctrica. En el centro, un
caballo brama desgarrado. En lo alto, a la izquierda, un ara o altar con la paloma tambin clamando en su
holocausto. En la parte inferior, en primer plano, el guerrero muerto, destrozado, que an empua su
espada. Por ltimo, a la izquierda, la fuerza ciega del toro, y abajo la madre gesticulante y trgica con el
nio muerto en los brazos. Se consiguen los efectos dramticos con el empleo del blanco y negro y la
expresividad de las figuras conforme a la esttica cubista de crear unas imgenes que, aunque se inspiran
en la realidad visual, no son copia de ella.
Esta etapa del cubismo expresionista se cierra en torno a 1945. Con la llegada de la paz, el pintor retorna a
los temas amables, como en LOS PICHONES. Ms tarde se estabiliza su tendencia a lo que podramos
llamar cubismo acadmico, en la que el pintor toma como modelo obras clsicas para darnos una
visin personal de estos trabajos interpretadas de forma cubista, como vemos en la gran serie de LAS
MENINAS .
3 EL FUTURISMO

Surge en Italia, hacia 1910. Se caracteriza por la introduccin del movimiento en la representacin
pictrica. Entre los pintores ms importantes de este movimiento destacan Boccioni y Giacomo Balla. Su
intencin es representar, con el solo recurso del color, el efecto de dinamismo que se produce al
representar varios objetos a la vez. Para ello se acude a multiplicar las posiciones de un mismo
cuerpo. Los futuristas aspiraban a transformar el mundo con sus propuestas, y en sus composiciones se
advierte un claro matiz poltico. Glorifican la accin y la violencia y vilipendian la tradicin de cualquier
especie. El culto a la violencia determina que exalten la guerra como higiene del mundo. Segn ellos, el
pasado es el pasado, y los museos cementerios que haba que destruir.
Como ejemplos de este movimiento podemos citar DINAMISMO DE UN CICLISTA de BOCCIONI y
VELOCIDAD ABSTRACTA HA PASADO UN AUTOMOVIL - de BALLA.
4

EXPRESIONISMO

Paralelamente han ido surgiendo las tendencias del expresionismo, tambin como reaccin al
impresionismo. Estos pintores defienden el sentido de la pintura como plasmacin de las angustias
interiores del hombre, de acuerdo con su concepcin atormentada de la existencia. Deforman la realidad
visual para dar a los temas representados una significacin crtica de la sociedad contempornea.
Su fundamento est en la expresin plstica de la concepcin del mundo de cada uno de los artistas que
lo interpreta conforme a su mundo interior. Es en la psicologa del artista, que recrea el mundo en que
vive, donde hay que buscar su fundamento; de ah las grandes diferencias entre los diversos artistas
expresionistas. A menudo, es el drama vital de cada hombre el que determina la forma artstica, lo que se
consigue bien por el color o bien por la deformidad de las figuras, normalmente opuestas al
concepto clsico de la belleza.
El pintor noruego EDVARD MUNCH es uno de los ms caractersticos pintores expresionistas,
precursor de este movimiento. Su obra es reflejo del drama de su vida: son pinturas desconcertantes y de
una gran belleza que expresan simblicamente no slo la propia tragedia personal, sino la de la
humanidad entera. Para ello mezcla la lnea curva y latigueante del Art Nouveau (Modernismo) con
colores aplicados con un frenes parecido al de Van Gogh. Lo podemos apreciar en su impresionante

cuadro EL GRITO , considerado como uno de los manifiestos del expresionismo. Parte de un conflicto del
alma que se manifiesta en el cuadro como una explosin. La naturaleza entera participa en la angustia del
hombre.
Otros autores que realizan obras expresionistas son James Ensor y Emil Nolde. Partiendo del
expresionismo pero tendiendo a la abstraccin realizan sus obras Vasily Kandinsky y el suizo Paul Klee.
5 DADASMO

El movimiento Dad se desarroll entre 1915 y 1922. Esencialmente se trata de un estado mental, que
debido a la Primera Guerra Mundial, pas del descontento al disgusto. Este disgusto se dirigir contra el
racionalismo burgus. Exalta el mundo del subconsciente, la libertad absoluta, con un sentido
claramente negativo y destructivo hacia la cultura contempornea. Este movimiento surgi
simultneamente en Zurich, Nueva York y Pars, teniendo luego un gran desarrollo en Alemania.
El Dadasmo, que afecta a todas las artes, se caracteriza por su sentido negativo de la creacin artstica,
siempre frente al racionalismo vigente en la poca, pues, inclusive mediante la consulta de un diccionario,
el azar determin su nombre, dad (caballito de madera), voz infantil que no significa nada o lo
significa todo a la vez. Tiende al escndalo, oponindose sarcsticamente a la cultura de la sociedad,
aportando, no obstante, grandes descubrimientos en el campo de la fantasa.
El dadasmo surge bajo unos propsitos anarquistas, de negacin de todo valor en la pintura
tradicional. Ante la irracional matanza de la guerra, que los expolea, el dadasmo pregona el principio de
la irracionalidad, la rebelda, la negacin. Es ya un arte de protesta. Su gran libertad creadora da sus
frutos en collages, fotomontajes, etc. Se han distinguido por sus excentricidades. As, Marcel Duchamp se
burla de los clsicos del arte, poniendo bigotes a la Gioconda representada en un cartel. Se basan en
posturas pblicas de provocacin, aguardando una reaccin, actitud heredada del futurismo.
6 SURREALISMO

El Surrealismo surge sobre las ruinas del Dadasmo (movimiento que supuso un revulsivo en la cultura de
nuestro tiempo), del que se puede considerar continuador. El Surrealismo fundamenta su temtica en el
subconsciente, al margen de la accin de la voluntad o de la racionalidad. Los surrealistas crean que el
hombre se vea limitado por la lgica y el racionalismo, que mutilaba su libertad e inmovilizaba su
imaginacin. Bretn encontr en las revelaciones de Freud sobre el subconsciente una posible gua para
la liberacin de la imaginacin. A travs de los sueos y por medio del automatismo (o expresin
sin control), Bretn crey que la barrera entre consciente y subconsciente poda ser superada. Se exalta el
valor de la libido, del acto repentino, que responde a una actividad mental que subyace en la vida del
hombre. Algunos historiadores encuentran un antecedente del surrealismo en la pintura de El Bosco.
Hay que sealar que un principio bsico de este movimiento es la desorientacin: una misma cosa
puede ser interpretada de varias maneras. Los surrealistas tambin utilizarn la tcnica del collage.
Sorprenden las combinaciones surrealistas de objetos al margen totalmente del mundo visual, as como las
representaciones onricas, dotadas de gran fuerza expresiva gracias al dibujo y al color, segn vemos en
las obras de Ren Magritte MEDITACIN, Marc Chagall YO Y LA ALDEA y A TRAVS DE MI
VENTANA y De Chirico HCTOR Y ANDRMACA.
Entre los pintores espaoles sobresale fundamentalmente SALVADOR DAL , quien puede ser
considerado como el creador del Surrealismo pictrico, dentro de su tendencia figurativa. Le sigue en
importancia algunos aspectos de la obra de JOAN MIR (enmarcada dentro del surrealismo abstracto).
SALVADOR DAL naci en Figueras (Girona) en 1904. Dotado de una gran capacidad imaginativa,
estudi en la Academia de Bellas Artes de Madrid. Evoluciona hacia el surrealismo desde posturas
cubistas. Como representante de esta corriente, muchas de sus obras tienen en principio un trasfondo
basado en el psicoanlisis, en el que la libido tiene gran importancia. En todo caso, se distingue por su
magnfico dibujo, la meticulosidad en el estudio de las lneas y, particularmente, por la representacin
de la perspectiva, que entronca con las preocupaciones de la pintura del Renacimiento. Su arte
sorprende al espectador, que queda cautivado por su originalidad.
Entre sus obras iniciales, pertenecientes al perodo presurrealista, destacatamos MUCHACHA DE
ESPALDAS MIRANDO POR LA VENTANA, misteriosa figura femenina con su rostro oculto al espectador.
En 1926 realiza su primer viaje a Pars, entrando en contacto con los ambientes artsticos. All coincidi
con el momento de plenitud del movimiento surrealista. Se une a ellos en 1929. Se convertir en mximo

representante de una de las corrientes del surrealismo, la figurativa. Se basa en representaciones

normales, utilizando la perspectiva renacentista, pero formando asociaciones y relaciones
absurdas, obteniendo como resultado obras radicalmente onricas, dotadas de gran poder de emocin.
Esta etapa es la ms original y creativa de Dal. Hay una serie de constantes en su pintura: lo
patolgico, lo paranoico, lo sexual, con erotismo y aberraciones.
De esta poca es su obra LA PERSISTENCIA DE LA MEMORIA. Su temtica responde plenamente a las
inquietudes de movimiento surrealista. En ella resalta lo inslito y las conexiones de cosas que
corresponden al mundo de la imaginacin. As, los relojes blandos, como vistos bajo superficies acuticas,
con insectos; el tronco del rbol del que pende un reloj de tela y, al fondo, un paisaje con rocas y mar
tranquilo, al margen de la visin natural, como evocado en el irracionalismo del ensueo. Diferencia entre
los elementos espaciales (el paisaje) representados con formas duras, y los temporales (los relojes)
representados con formas blandas. La obra est pintada con exquisita calidad de dibujo y color.
Poco a poco su pintura ser dominada por su carcter egocntrico y propenso a la exageracin
obsesiva. Las obras de los aos previos a la Guerra Civil se caracterizarn por representar un mundo
alucinante y fantasmagrico, en el que hace coincidir objetos aparentemente irreconciliables. As ocurre
en su obra CONSTRUCCIN BLANDA CON HABICHUELAS COCIDAS: PREMONICIN DE LA GUERRA CIVIL :
admirable capacidad proftica, construyendo el lienzo a base de judas que se deshacen. Los extraos
miembros de la figura representada simbolizan el horror de la violencia por la guerra. La trivialidad de la
primera parte del ttulo contrasta con el impacto emocional que produce su contemplacin.
Su fama aumentaba, aunque una nunca saciada aficin al dinero le llev a una mercantilizacin abusiva de
su obra artstica.
En 1938 decide abandonar el experimento surrealista para inclinarse hacia una objetividad neta: se
preocupar por el anlisis de los objetos en diferentes estados, sometindolas a diversas mutaciones,
buscando un efecto fantstico o metafrico.
Tras una estancia de varios aos en Estados Unidos decide regresar a Espaa en 1948. l, que hasta
entonces haca gala de un carcter sacrlego, revolucionario y blasfemo, sorprende una vez ms a la
opinin pblica internacional con la afirmacin de hacerse catlico, apostlico y romano, ferviente
admirador de Franco y seguidor de los ms tradicionales caminos de la pintura. Se inicia as una etapa
mstica y pseudoclsica, caracterizada por los temas religiosos y por un realismo preciso y tcnicamente
minucioso. De esta etapa destacan EL CRUCIFICADO DE SAN JUNA DE LA CRUZ y LA LTIMA CENA.
A partir de los 60 inicia su perodo final con su genio incentivo agotado, por lo que cae en la repeticin de
sus anteriores frmulas estticas. Se dedicar ms a vender que a crear. Una larga enfermedad acabarcon
su vida en 1989.
7 ABSTRACCIN (MOVIMIENTO ABSTRACTO)

Los movimientos vanguardistas del primer decenio de siglo conducen a la Abstraccin, en la que se llega
a suprimir por completo la figuracin. Surge a finales del primer decenio del siglo XX. El color y la
lnea son los dos elementos bsicos de un arte que, aunque se inspira en la naturaleza, no la imita en
su forma sensible ya que se aleja del objeto y la forma.
Surge en principio en una doble vertiente, como consecuencia de los postulados del fauvismo, que da
primaca al color, o del cubismo en cuanto a que atiende a las lneas, es decir a la construccin:
a)
bien
mediante
el
color,
como
KANDINSKY en PRIMERA ACUARELA ABSTRACTA
b)
o bien mediante las lneas y figuras
geomtricas, como es el caso de MONDRIAN,
representante del neoplasticismo en COMPOSICIN CON ROJO,
AMARILLO Y AZUL. El fundamento terico se basa en la
simplicidad geomtrica de proporciones elementales en las que
la lnea queda reducida a horizontales y verticales (negacin
del volumen). Su finalidad estriba en obtener acoplamientos
cromticos a base de colores planos de una paleta muy
restringida, compuesta de colores primarios (rojo, amarillo y
azul) a los que se aaden los no colores (blanco, negro y gris).

En un caso y otro, el pintor se desliga de la realidad sensible, e intenta captar la emocin del espectador.
La abstraccin alcanz gran desarrollo en Norteamrica, y culmin en la gran Exposicin de Arte
Abstracto de Nueva York en 1951. Posteriormente se desarrolla ampliamente en todos los pases, destacando en Espaa Antoni Tapies.