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Música II

SOLUCIONARIO

UNIDAD 1: ANTIGÜEDAD Y EDAD MEDIA
ACTIVIDADES DE UNIDAD-PÁG. 24
1. Escucha el Epitafio de Seikilos, uno de los pocos fragmentos que conservamos de la música en la
antigua Grecia. Apareció grabado en una columna funeraria en Seikilos de Tralles, pero lejos de ser un
lamento fúnebre es una canción que invita a gozar de la vida breve.

Mientras te parezca que vivas, sé alegre, que nada te perturbe.
La vida es demasiado corta y el tiempo se cobra su derecho.
a. ¿En qué escala o modo está escrita?, ¿cuál es el ámbito melódico?
b. ¿Qué instrumentos musicales distingues?, ¿qué tipo de acompañamiento realizan?
El Epitafio de Seikilos es uno de los pocos fragmentos con notación musical que se conservan de la
música en la Antigua Grecia. Apareció grabado en una columna funeraria de Seikilos de Tralles en el
Asia Menor y según Giovanni Comotti “es el resultado de la melomanía de un músico que quiso hacer
grabar una breve composición sobre el cipo de su propia tumba”.
Es una canción de carácter báquico que invita a gozar de la vida breve.
La partitura original responde a un modo Frigio transportado una 2ª mayor ascendente (sobre Mi). Sin
embargo, hemos optado por presentar en el libro la partitura en modo Frigio (Re’-Re) para facilitar la
comprensión de la escala modal utilizada y para poder realizar una sencilla actividad de interpretación si
se considera oportuno. (La audición facilitada en el disco suena una 3ª mayor ascendente respecto a
nuestra partitura).

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Como es característico. alternaremos la voz con instrumentos de láminas (carillones). Utiliza un modo II: Protus Plagal (final Re. recitado Fa). aunque podríamos explicar sobre la partitura la continuación habitual con el versículo del Salmo. el punteo de la lira como base de la voz y repitiendo al final las últimas notas de la melodía. 5).Música II SOLUCIONARIO El análisis de la audición nos llevará a insistir en la característica textura monódica con acompañamiento heterofónico de la música griega. El fragmento que se facilita en la audición sólo contempla las dos primeras frases de la antífona. 11). resaltando la introducción de los crótalos sobre la Mese y la Final del modo (las dos primeras notas de la melodía). Aprovecharemos las partituras que se ofrecen en el libro para explicar la notación cuadrada. El fragmento que se facilita en la audición sólo contempla las tres primeras frases del canto. hasta la exclamación “Lázare veni foras”. b. perteneciente al Ordinario (cantos fijos) en el que se entona tres veces cada invocación alternando solista y coro (Kyrie eleison. recitado Do). Escucha los tres ejemplos de canto gregoriano que te presentamos siguiendo la audición con ayuda de las partituras. es decir. Utiliza un modo VII: Tetrardus Auténtico (final Sol. Analiza la relación música-texto e indica a qué estilo de canto pertenece cada pieza. recitado Re). 26 1.Videns dominus flentes: Es un canto para acompañar la lectura de la resurrección de Lázaro (San Juan. Escrito en estilo silábico. ACTIVIDADES DE UNIDAD-PÁG. ¿Cuál resulta más fácil de cantar? Comentaremos brevemente los tres fragmentos que aparecen en la ráfaga. Escrito en estilo neumático (típico del introito) con algunos pasajes más adornados para marcar las palabras más importantes del texto. . podemos aprovechar la sencillez de esta partitura para realizar una pequeña actividad de interpretación.Puer natus est nobis: Es el introito de la misa de Navidad (Isaías 9. de carácter “angelicus”. Compara la notación neumática de las dos primeras partituras con la notación cuadrada ya casi moderna señalando las correspondencias. Fíjate en la última pieza. El fragmento que se facilita en la audición corresponde al Kyrie con el tropo (fons bonitatis. con un breve pasaje intermedio más agudo sobre el Auténtico (recitado La). c. una nota por sílaba en general salvo pequeños pasajes más adornados que denotan una intención claramente expresiva en apoyo del texto. Aparece primero el Kyrie original y después otra versión con tropo. Realizaremos el punteo de la melodía con una guitarra (a semejanza de la lira griega) y acompañaremos los comienzos y finales de frase con suaves golpes de triángulo y crótalos.. perteneciente al Propio (cantos variables según la festividad) que cumple la función de acompañar la entrada del celebrante “dando el tono” de la fiesta.. 8 . Imitando la textura heterofónica. en las claves de Do en 4ª. Propuesta de ampliación Como ya hemos apuntado. el primero de los cantos de la misa. Christe eleison. con texto añadido al melisma. Kyrie eleison). Do en 3ª y Do en 4ª respectivamente. Utiliza un modo III: Deuterus Auténtico (final Mi. su función litúrgica y sus características musicales más destacadas.Kyrie fons bonitatis: Es el segundo canto de la misa para fiestas solemnes. y los aspectos más destacados de la notación neumática en los dos primeros ejemplos extraídos del Gradual Triplex.) y sólo contempla las dos primeras invocaciones. el modo más agudo del octoechos. el Kyrie original es un canto de estilo melismático con largas vocalizaciones sobre la última sílaba de la palabra inicial. . a. propio de la juventud y el júbilo. .

que se llamaba Peiror y era tenido por loco. Vida de Jaufre Rudel (1125-1148) Jaufre Rudel de Blaia fue hombre muy noble y príncipe de Blaia. Ofrecemos la trascripción correspondiente de los dos primeros ejemplos: Videns dominus flentes Puer natus est nobis ACTIVIDADES DE UNIDAD-PÁG. y así murió entre los brazos de su dama. por lo que los que estaban con él creyeron que moriría en el barco. del castillo de Vaqueiras. y alabó a Dios y le dio gracias porque había conservado su vida hasta poderla ver. y aquel mismo día se hizo monja por el dolor que la causó su muerte. Y ella lo mandó enterrar con grandes honras en la iglesia de los Templarios. Y en el barco enfermó gravemente.Música II SOLUCIONARIO Podemos pedir a los alumnos que realicen la trascripción de algún fragmento para asegurar la comprensión de lo explicado o para facilitar una posible actividad de interpretación. Y él supo que era la condesa y recuperó de repente la vista. Y queriendo verla. se hizo cruzado y se echó a la mar. sólo por lo bien que había oído hablar de ella a los peregrinos provenientes de Antioquia. Y se lo hicieron saber a la condesa y ella fue a verlo a su lecho. y lo tomó entre sus brazos. Y se enamoró de la condesa de Trípoli sin verla. el oído y la palabra. Vida de Raimbaut de Vaqueiras (1180-1205) Raimbaut de Vaqueiras fue hijo de un pobre caballero de Provenza. 27 1. Lee las dos «vidas» que te presentamos y comenta la diferencia entre trovador y juglar. Raimbaut se hizo juglar y estuvo largo tiempo con el príncipe 9 . pero tanto hicieron que lo llevaron hasta Trípoli casi muerto. E hizo sobre ella varias canciones.

cuyo texto canta: “Los príncipes estaban en su sede y hablaron contra mí. Por ejemplo: entre duplum y triplum (compases 13 al 18). Y prosperó en juicio. marcadas por las consonancias de 4ª. muy similares al género hagiográfico. 10 . ¿Cómo definirías la sonoridad que produce esta polifonía? ¿Qué tipo de ritmo siguen las voces superiores? ¿Qué hace la voz más grave? ¿Qué consonancias se producen en las cadencias? Comentaremos brevemente la figura de Perotin dentro de la denominada “Escuela de Notre Dame” y su principal contribución extendiendo la composición del organum de dos a tres y cuatro voces. de ascendencia social noble. Y cuando el marqués pasó a Romanía lo llevó consigo y lo hizo caballero. y entre la del duplum (compases 13 al 23) y la del cuadruplum (compases 14 al 34). Y se cree que ella le quiso mucho bien por amor. y que hicieron que su compositor fuera recordado como Perotin “el Grande”. Su vida refleja. Escucha el organum cuadruplum Sederunt principes de Perotin. Y en sus canciones la llamaba Hermoso Caballero. Explicaremos las “Vidas” como breves apuntes biográficos. a. Y le dio gran tierra y gran renta en el reino de Salónica. Por su buen hacer. las entradas en imitación y la repetición motívica dentro de una misma voz. entre la frase del cuadruplum (compases 13 al 23) y la del triplum (compases 24 al 34). entre duplum y cuadruplum (compases 24 al 29). Es un organum cuadruplum (a cuatro voces) compuesto sobre la entonación de la primera palabra (Sederunt) del Gradual del día de San Esteban. de origen pobre. 5ª y 8ª. Destacaremos también las cadencias.Música II SOLUCIONARIO de Aurenga. También utiliza el intercambio de voces. 29 1. Y sobre ella trovaba muchas buenas y hermosas canciones. Raimbaut de Vaqueiras (1180-1205). ACTIVIDADES DE UNIDAD-PÁG. los ideales del amor cortés y el espíritu caballeresco. Estos recursos dan lugar a composiciones extraordinariamente largas (la obra entera alcanza una duración de veinte minutos) que parecen emular el tamaño y la grandiosidad de la catedral. de forma evidentemente exagerada y fantástica. Haremos observar a los alumnos las escritura de las tres voces superiores utilizando la rítmica modal y la voz inferior (tenor) extraída del canto gregoriano y entonada en valores larguísimos. y los enemigos me han perseguido”. Ejemplo de juglar. Ejemplo de trovador. Y fue a Monferrato con el marqués de Bonifacio y estuvo largo tiempo en su corte. asciende a la categoría de trovador (El marqués de Romanía “lo hizo caballero” y “le dio gran renta y gran tierra”). Y allí murió. Jaufre Rudel (1125-1148). Sabía cantar bien y hacer coplas y el príncipe de Aurenga le hizo gran bien y gran honor y lo enalteció y lo hizo conocer y apreciar por la buena gente. Propuesta de ampliación Facilitamos en el Anexo la partitura completa del Sederunt principes que permitirá realizar un análisis más detallado comentando también el extraordinario desarrollo musical de Perotin basado en el intercambio de motivos entre las voces. que fue esposa de Enrico del Carretto. Y se enamoró de la hermana del marqués que se llamaba Beatriz. basados en relatos anecdóticos más cercanos a la fantasía que a la historia aunque con algunos datos verosímiles. en armas y en trovar.

Música II SOLUCIONARIO 2. es una “rota” (ronda o canon) anónima inglesa que data de mediados del siglo XIII. Creced. Los alumnos percibirán una sonoridad claramente moderna. Alegres cantad. El texto. 30 1. ACTIVIDADES DE UNIDAD-PÁG. Podemos comenzar la interpretación (para canto apoyado con láminas) preparando primero el ostinato para añadir después la voz superior. a. Analiza el ritmo y las distintas frases musicales. haremos dos. tres o las cuatro voces de canon. cu. Compara esta audición con las piezas que has escuchado de canto gregoriano y explica las diferencias. de temática claramente profana. En función de la dificultad que pueda abordar la clase. habla de la llegada del verano: “El verano ha llegado. b. cu”. Es una danza cantada pues. en la que podemos hablar de tonalidad mayor y una polifonía basada en las consonancias de 3ª. Escucha la canción Kalenda maya de Raimbaut de Vaqueiras. además de un carácter eminentemente popular. muy diferente al ejemplo de Perotin. el trovador escribió el texto de la canción para la melodía de una estampie que escuchó tocar a juglares del norte de Francia. Es el ejemplo más antiguo que se conserva de polifonía a seis voces: cuatro superiores en canon y dos inferiores a modo de ostinato (en la partitura que presentamos hemos reducido el ostinato a una voz). 11 . También conocido como Canon del verano. Cantad cu. Interpreta este canon anónimo inglés titulado Sumer is icumen in y compara su sonoridad con el ejemplo anterior explicando las diferencias. soplad y saltad. según dicen. cu.

hermana de su protector. entre ellas Kalenda maya (El primero de mayo). para dar motivos reales de celos al marido (Beatriz era esposa de Enrico del Carrettto). Algunas biografías apuntan que Raimbaut obtuvo el título de caballero al salvar la vida del marqués en una de las batallas en las que participaron. en concreto. con la danza. Aunque escribió el poema sobre la melodía de una danza que escuchó tocar a dos juglares franceses. una estampie o estampida cantada que compuso para su amada Beatriz. dirigida a su dama. cogidos de la mano. trabajó al servicio de Bonifacio de Monferrato a quien acompañó a Italia (“y cuando el marqués pasó a Romania los llevó consigo”) participando también con él en la 4ª Cruzada. Haremos observar a los alumnos el ritmo ternario bailable y la estructura típica de la estampie formada en este caso por tres frases o puncta que se repiten (a a b b’ c c’). se movían en círculo dando pasos muy marcados. uno de los pasatiempos preferidos de la Edad Media. Atrévete a bailar: la estampie era probablemente una danza de corro en la que los bailarines. Recordaremos la “vida” de Raimbaut de Vaqueiras (presentada en la actividad de la página 27) que efectivamente. De Raimbaut se conservan cinco canciones con música. abierto y cerrado. Aprovecharemos esta audición para conectar la música de trovadores con el ámbito popular y. En la segunda y tercera frase analizaremos los dos finales. Kalenda maya es en realidad una canción de amor.Música II SOLUCIONARIO c. Aunque en la audición que se facilita en el disco sólo aparece la primera de las seis estrofas que componen la canción. presentamos el texto completo para un posible come 12 .

Explicamos los instrumentos que aparecen siguiendo el orden del fragmento e indicando entre paréntesis el nombre que reciben en el texto original en los casos que difieren de la traducción. En su Libro de Buen Amor (1330) narra de forma autobiográfica las aventuras amorosas del protagonista intercaladas con fábulas. 13 . como el máximo representante del “mester de clerecía”. En el fragmento que presentamos en el libro se citan numerosos instrumentos que permitirán un acercamiento sencillo a la organología medieval. Comentaremos brevemente la figura de Juan Ruiz (1283-1350). dueñas y juglares salieron a recibir a Don Amor» – Clasifica los instrumentos que se citan y que aparecen destacados en negrita.Música II SOLUCIONARIO ACTIVIDADES DE UNIDAD-PÁG. Lee el texto que te presentamos perteneciente al Libro de Buen Amor del Arcipreste de Hita donde se narra «cómo los clérigos. cuentos y composiciones sacras y profanas. frailes. 31 1. legos. Arcipreste de Hita. monjas.

de cuerda frotada y caja sonora con mango.Dulçema: se conoce también como dulcimel y es en realidad una especie de canon golpeado con 14 .Salterio: instrumento de cuerda punteada y caja sonora sin mango. el finchado albogón”.Vihuela de plectro (Viyuela de péndola): instrumento de cuerda punteada y caja sonora sin mango. con clavijas laterales.Tamborete (Tanborete): instrumento membranófono. . . Forma de triángulo rectángulo con 17 cuerdas. puede tener el mango más largo. . Puede considerarse un tipo intermedio entre la guitarra y el laúd. . combinación que se mantiene todavía como una de las más habituales de la música tradicional. Se toca con plectro. en la traducción que facilitamos (Nicasio Salvador Miguel.Flauta: instrumento de viento de soplo directo y embocadura de filo o bisel.Panderete con sonajas: equivalente a la pandereta. Con agujero en la tapa en forma de roseta central. .Rabel (Rabé): instrumento de cuerda frotada y caja sonora con mango. Ed. el hinchado albogón”. . Es el arpa común de cuerdas sencillas y forma gótica. .Rota: equivalente a la cítara. El siguiente verso merece una pequeña aclaración. Corresponde a la mitad del “canon entero” y tiene por tanto forma trapezoidal simétrica con los lados curvados hacia dentro en forma de ala.Guitarra latina: instrumento de cuerda punteada y caja sonora con mango. Se toca con plectro. de reducidas dimensiones.Tambores (Atanbores): instrumento membranófono de golpe y sonido indeterminado. De pequeñas dimensiones y clavijero en forma de hoz. .Laúd: instrumento de cuerda punteada y caja sonora con mango. la dulzaina. más pequeño que el tambor. con mecanismo de fuelle y teclado. instrumento de cuerda punteada y caja sonora sin mango. Magisterio Español) indica “La gaita. Se toca con plectro y en posición vertical. . Puede tener forma rectangular o triangular. fondo con vientre y clavijero doblado hacia atrás. . . .Guitarra morisca: instrumento de cuerda punteada y caja sonora con mango.Medio canon: instrumento de cuerda punteada y caja sonora sin mango.Rabel morisco (Rabé morisco o Rebâb): instrumento de cuerda frotada y caja sonora con mango. Tipo oriental. . que se colgaban del hombro manejando con una mano el teclado y con la otra el fuelle. . Tipo de flauta recta o flautilla de una mano que va siempre acompañada de un tamborete o tamboril.Órganos: evidentemente se refiere a los populares órganos portativos. Emparentada con la vihuela de plectro y la cítara. .Música II SOLUCIONARIO . instrumento de percusión de sonido indeterminado. Es un tipo de salterio de forma rectangular con varios órdenes de cuerdas triples. de golpe y sonido indeterminado. Derivada del salterio latino triangular. confundiendo la dulçema con la dulzaina y la axabeba con la gaita. El texto original dice “Dulçema e axabeba. Similar a la guitarra latina pero el fondo con vientre y el clavijero en forma de hoz. De gran tamaño. Conjunto inseparable de la flautilla de una mano. Igual que la fídula o viola de arco en la forma. .Vihuela de arco (Viyuela de arco): sinónimo de viola de arco o fídula. Forma de pera alargada y clavijero doblado hacia atrás con clavijas laterales.Arpa (Harpa): instrumento de cuerda punteada y caja sonora sin mango. generalmente de cuatro o cinco cuerdas. Forma ovalada y clavijero plano con clavijas frontales. . Se toca con plectro y en posición vertical. Sin embargo.Canon entero: instrumento de cuerda punteada y caja sonora sin mango. Instrumento aerófono de soplo indirecto.

estructurada en estribillo y coplas (8 coplas o estrofas en total). Podemos realizar un bordón con metalófonos sobre la final del modo (Sol-Re) y añadir en el estribillo instrumentos de percusión marcando el ritmo. de cuerda percutida y caja sonora sin mango. más tosco y grande. en un modo de Sol. . ACTIVIDADES DE UNIDAD-PÁG. . sino también para recrear el ambiente sonoro popular de la Edad Media atendiendo a las agrupaciones instrumentales que se señalan.mi’). las formas musicales o las descripciones de registros y timbres.Melodía robusta. acilitamos el texto completo de la cantiga. Es una pequeña gaita sin roncones y con puntero recto.Albogón: aerófono de soplo directo y lengüeta doble.Timbales (Atanbales): membranófono de golpe. Destacaremos el principal objetivo de las cantigas. con un ámbito de 7ª (fa.Música II SOLUCIONARIO macillos. y por tanto. . Instrumento de cuerda frotada con una rueda que mantiene un sonido constante de bordón mientras un mecanismo similar a un teclado permite interpretar a la vez notas aisladas. . por tanto. con su traducción. En la audición que se proporciona en el disco sólo aparecen la segunda y tercera coplas. Parecida a la cítola pero de mayor tamaño y con más cuerdas. Podemos aprovechar para realizar también una sencilla actividad de interpretación (se puede utilizar la audición como apoyo).Forma de virelai.Trompas (Tronpas): aerófono de soplo directo y boquilla (viento metal). por tanto aerófono de soplo directo y embocadura de filo o bisel. lo advertiremos a los alumnos. respondiendo a la tradición iniciada en los primeros siglos del cristianismo referente a la alabanza y difusión de la figura de la Virgen. Introduciremos esta pieza como un ejemplo de cantiga de “miragre” con un claro carácter narrativo. Trompeta recta morisca. 34 1. .Zanfoña (Çinfonía): también se conoce como Vihuela de rueda y es en realidad un Organistrum más pequeño y perfeccionado. muy frecuente en el repertorio trovadoresco. Son trompetas rectas y largas con tubo cónico de latón o plata. Nada tiene que ver con la Dulzaina. Siguiendo la costumbre oriental se utilizaban emparejados con las trompetas. Escucha la cantiga nº 47 titulada Virgen Santa María de Alfonso X el Sabio. Podríamos aprovechar este texto no sólo para clasificar los instrumentos que se citan destacando la diversidad de formas y denominaciones. La Gaita sería un aerófono de soplo indirecto (a través del fuelle) con tubos de lengüeta. . de carácter popular. a través de una vejiga o pellejo. que es un aerófono de soplo directo y lengüeta doble todavía muy habitual en el ámbito de la música tradicional.Axabeba: es un tipo de flauta horizontal morisca de tubo cilíndrico. . con apelaciones claras a los oyentes. .Añafiles: aerófono de soplo directo y boquilla (viento metal). Puede puntearse con los dedos o con plectro.Baldosa: instrumento de cuerda punteada y caja sonora con mango. Proponemos interpretar la partitura con instrumentos de láminas y flautas. con forma semiesférica y de gran tamaño. Es una «cantiga de miragre» que narra cómo la Virgen salvó a un fraile de las tentaciones de la bebida. Analizaremos sobre la partitura las características más significativas: .Odrecillo: aerófono de soplo indirecto. para un posible comentario. . compuestas para ser interpretadas en público. 15 . Es un tipo de chirimía.

.. Virgen Santa María. noche y día / lucha por hacernos per que façamos erro / porque a Deus perder caer en yerros / para que perdamos a Dios ajamo.Música II SOLUCIONARIO Como todas las cantigas. Virgen Santa María / líbranos si te place.... 16 . que hizo que en la bodega / bebiera demasiado Virgen Santa María. Virgen Santa María. con sus cuernos bajos / tal como lo hace el toro. Virgen Santa Maria. E desto. amigos míos / quiero contaros un miragre fremoso / de que fiz meu cantar. guardaba muy bien sus reglas / como he mas o demo arteiro / o contorvou así pero el demonio astuto / lo turbó de manera que a fez na adega / bever do vinn’ assaz.. que el demonio quiso asustar para hacerlo perder.. Ca ele noi’ e dia / punna nos meter Porque él. de la tentación del demonio / al que bien Virgen Santa Maria.. Virgen Santa Maria... Este mong’ ordyado / era. Virgen Santa María… Pero beved’ estava / muit’ o monge quis s’ir Pero cuando estaba bebido / el monje quiso irse dereit’ aa eigreja / mas o dem’ a sair derecho a la iglesia / pero el demonio salió en figura de touro / o foi polo ferir en figura de toro / y fue a herirlo con seus cornos merjudos / ben come touro faz. de la gran sabiduría / que hay en el demonio.. segund’ oy Este monje estaba ordenado / y según oí muit’ e mui ben ssa orden / tiia com’ aprendi. desagrada. como Santa Maria / foi un moge guardar cómo Santa María / fue a guardar a un monje da tentaçon do demo / a que do ben despraz.. Virgen Santa Maria / guarda-nos se te praz. vino. aparece presentada por un breve texto que resume su temática: Esta é como Santa Maria guardou o monge Esta es cómo Santa María guardó al monje que o demo quis espantar polo faze perder. en la cruz pasión y muerte / para darnos paz... lo teu Fillo / que quis por nos soffrer tu hijo / que quiso sufrir por nosotros na cruz paxon e morte / que ouvessemos paz. Virgen Santa María. un hermoso milagro / del que hice mi cantar. meus amigos / vos quer’ ora contar Y de esto. aprendido.... da gran sabedoria / que eno demo jaz.

Pois que Santa Maria / o seu mong’ acorreu monje Después de que Santa María / hubo socorrido al como vos ei ja dito / e ll’o medo tolleu como os he dicho / y le quitó el miedo do demo e do vino / con que era sandeu enloquecido del demonio y el vino / con el que estaba disse-ll’: “Oy mais te guarda / e non seas malvaz”. malo / eres peor que un Virgen Santa Maria .. Virgen Santa María .. el demonio en figura / de un bravo león. Diciendo: “Huye. Pois entrou na eigreja / ar pareceu-ll’ enton Cuando entró en la iglesia / volvió a aparecérsele o demo en figura / de mui bravo leon. Virgen Santa Maria . mas a Virgen mui santa / deu-lle con un baston pero la Virgen. diciendo: “Quítate. y a Santa María / muy recio llamó. Después en forma de hombre / se le apareció otra longu’e magr’e veloso / e negro como pez. vez... muy Santa / le dio con un báculo dizendo: “ Tol-t’ astroso / e logo te desfaz”.. astroso / y desaparece”.. que lle appareceu log’e / o tour’ ameaçou Ella de apareció enseguida / y al toro amenazó dizendo: “Vai ta via / muit’ es de mal solaz”. chiquillo”. tienes”.Música II SOLUCIONARIO Quand’ esto viu o monge / feramen se espantou Cuando esto vio el monje / se llenó de espanto e a Santa Maria / mui de rrijo chamou.. mao / mui pero ca rapaz”. de negro y velludo / negro como la pez. Virgen Santa María . Pois en figura d’ome / parceu-ll’ outra vez. 17 .... le dijo: “Guárdate desde hoy / y no seas Virgen Santa María . Virgen Santa María.. mas acorreu-lle logo / a Virgen de bon prez pero le acudió luego / la Virgen de buena prez dizendo: “Fuge... diciendo: “Sigue tu camino / que malos juegos Virgen Santa Maria.. malvado”. alto.. Virgen Santa Maria ..

Seguiremos el mismo procedimiento para incrementar un tono desde la nota Sol y obtener el La. es decir. Una vez obtenidos los dos extremos de la escala musical (Do y Do’). 9. 8 y 6 son iguales a las que hay entre 1. También podemos aprovechar para practicar el reconocimiento auditivo de los principales intervalos. La división de la cuerda en la proporción 1:2. dividiendo la cuerda a la mitad.Música II SOLUCIONARIO DESAFÍO-PÁG. 18 . por una parte. cuarta y quinta teniendo en cuenta que las razones entre los números 12. y de nuevo desde La para obtener la nota Si. dividiremos la cuerda en la siguiente proporción de 2:3 para obtener el intervalo de 5ª (Sol). por ejemplo. Una vez establecidas las diferentes proporciones de la cuerda que dan como resultado la escala diatónica completa de Do mayor. Completa el resto de la escala tomando como referencia la distancia de tono que se produce entre las proporciones de cuarta y quinta para aplicarla desde la nota base Do y desde Sol hasta situar todas las notas. Estas proporciones nos permiten obtener. por otra. más armoniosas a nuestro oído. Haremos observar a los alumnos que el sonido de la octava (Do y Do agudo) se percibe casi como el mismo sonido y que es la consonancia considerada perfecta o natural resultado. haremos observar a los alumnos que deberán tomar como referencia la distancia de tono resultante entre las notas Fa y Sol. Construye un monocordio y dibuja sobre su tablatura una escala graduada con las diferentes proporciones correspondientes a los sonidos de octava. Por último. la experimentación práctica de las relaciones entre matemática y música plasmada en las proporciones numéricas de los intervalos. b. a. 35 1. 3:4. Para conseguir el resto de las notas de la escala. El objetivo principal de esta actividad contempla dos cuestiones complementarias. y aplicar dicha proporción desde el Do inferior para obtener el Re. Una vez construido el monocordio (por ejemplo con una caja de zapatos y un hilo de nylon) procuraremos obtener la afinación de la nota Do adecuando la tensión del hilo en uno de sus extremos o colocando los extremos de sujeción de la cuerda en la longitud oportuna. 5ª y 4ª. una octava más aguda respecto al sonido base. y desde el Re para obtener el Mi. 34) sobre “Pitágoras y la música de las esferas” para insistir en el descubrimiento que hace Pitágoras del orden fundamental de la armonía occidental estableciendo como consonancias perfectas. por tanto. la construcción de un monocordio y la experimentación acústica de los distintos efectos sonoros producidos por una cuerda en sus diferentes tensiones y longitudes. y la proporción 3:4 para obtener el intervalo de 4ª (Fa). nos permitirá obtener el sonido de la octava. de la intervención conjunta de voces masculinas y femeninas. los intervalos de 8ª. podemos marcar los intervalos sobre la tabla armónica del instrumento para señalar las distintas posiciones del puente móvil e intentar interpretar sencillas melodías punteando la cuerda. podríamos comentar la lectura que se presenta en la siguiente página de la Revista musical (p. 2:3 y 1:2. los grados fundamentales de la escala.

Tropo 3. Métricos 19 . Heterofónico 7. Trovador 12. Estampie 6.Música II SOLUCIONARIO AUTOEVALUACIÓN-PÁG. Neumas Verticales: 1. Frigio 6. Polifonía 9. Juglar 10. Goliardos 10. Deuterus 16. Mixolidio 13. Dórico 7. Ethos 4. Melismático 4. Cancionero 11. Resuelve el crucigrama contestando a las definiciones que se indican a continuación: Horizontales: 1. Cantiga 9. Conductus 2. Canon 17. Organum 14. Neumático 5. Modales 11. Lidio 8. Lira 5. Monódica 8. Silábico 3. Motete 2. Gregoriano 15. Mozárabe 13. Tritus 14. Nawba 15. Aulós 12. 38 1. Protus 16.

.. Tritus y Tetrardus (subdivididos a su vez en Auténticos y Plagales según la cuerda de recitado).El impulsor de la unificación y difusión del canto cristiano fue. poesía y danza.La polifonía surge a finales del siglo IX y se desarrolla en tres periodos: Polifonía primitiva (IX-XII). Ars Nova (XIV)..La polifonía surge.. Lidio y Mixolidio..El canto gregoriano está destinado a la liturgia..... .Los ocho modos gregorianos son.. .La música era para los griegos un arte de origen divino. .El impulsor de la unificación y difusión del canto cristiano fue el Papa Gregorio Magno... . Copia en tu cuaderno y completa los siguientes enunciados: . ..La música en Grecia era de textura.El concepto de música en Grecia engloba sonido..Las canciones de trovadores están escritas en.Los griegos basaban sus danzas en.. con texto en.. con texto en latín y ritmo libre..Los griegos basaban sus danzas en los movimientos del cuerpo unidos a la poesía y acompañados por instrumentos. . .Los principales ejemplos de música de trovadores en España son. Ars Antiqua (XII-XIII).. es de textura.Los manuscritos que dan testimonio de la polifonía en España son.La primera manifestación de música religiosa en la península es.. ... y ritmo.Las canciones de trovadores están escritas en lenguas vernáculas y son de textura monódica con acompañamiento heterofónico de instrumentos.. . .Los instrumentos más importantes en la antigua Grecia eran. .. y se desarrolla en tres periodos.... 39 2.Los instrumentos más importantes en la antigua Grecia eran la lira y el aulós.. y se estructuran en. . . Deuterus. . es de textura monódica. .Las cuatro escalas o modos principales de la música griega son.El canto gregoriano está destinado a.. con acompañamiento..Los modos gregorianos son Protus. . . ..La música de trovadores surge en el siglo XI (en el sur de Francia). y son de textura...Los instrumentos se utilizaban en la Edad Media para....Música II SOLUCIONARIO AUTOEVALUACIÓN-PÁG...El concepto de música en Grecia engloba... ...La música de trovadores surge en.Las danzas medievales reciben el nombre de. .. .. .La música era para los griegos un arte de origen. .... .La música en Grecia era de textura monódica con acompañamiento heterofónico. .. .Las cuatro escalas o modos principales de la música griega son Dórico. Frigio. .. .. 20 .

40 1.Los manuscritos que dan testimonio de la polifonía en España son el Códice Calixtino. murió asesinado. Su brutal franqueza y su misoginia le crearon numerosos enemigos. La pastorela de Marcabrú titulada L’autrier jost’ una sebissa (El otro día. cerca de un seto) es el ejemplo 21 . que rechazará las insinuaciones del galante (más bien atrevido) caballero. la pastorcilla. sucumbe entregándose cariñosa a los brazos del gentil varón. De forma previa a la interpretación. Aprovecharemos la información que se ofrece en la página para presentar la figura de Adam de la Halle y su obra. la escala modal utilizada. Si se considera oportuno. presentado primero como monólogo y después en forma de diálogo entre el caballero y la pastorcilla. INTERPRETACIÓN-CREACIÓN-PÁG.Analiza la estructura formal.La primera manifestación de música religiosa en la península es el canto mozárabe. el ritmo ternario. y al parecer. no sin antes intercambiar unos cuantos golpes. el Códice de las Huelgas y el Llibre Vermell. de forma estrófica. lo que dará lugar. Entonces aparecerá raudo su novio para socorrerla y ahuyentar al caballero. grite pidiendo auxilio. El fragmento Robins m’aime aparece al comienzo del juego. enamorada del pastor Robin. Interpreta esta canción del trovero Adam de la Halle titulada Robins m’aime. a su escenificación. analizaremos sobre la partitura los elementos más destacados: el modo de Fa (Tritus) con un ámbito melódico de 6ª (mi-do’). . . Otra posible versión es que la pastorcilla. . .Los instrumentos se utilizaban en la Edad Media para el acompañamiento de canciones y para la interpretación de danzas. .Los principales ejemplos de música de trovadores en España son las cantigas. normalmente y tras la debida resistencia. diálogos y fragmentos cantados. Es una canción perteneciente al Juego de Robin y Marion. el ámbito melódico y el ritmo. en cuya corte permaneció 10 años. En el arreglo que presentamos hemos optado por la sencillez de la interpretación añadiendo una segunda voz de bordón sobre la final del modo (con metalófonos) y una tercera y cuarta voz de apoyo rítmico (con sonajas y panderos respectivamente). interpretado por Marion. Atrévete a crear una pequeña representación teatral teniendo en cuenta que la pastorela es un género dramático que siempre relata la misma historia: Un caballero corteja a una pastorcilla que. 2. una pastorela escenificada con personajes. que fue representada en la corte napolitana de Carlos de Anjou hacia el año 1284. asustada antes las pretensiones amorosas del caballero. de forma natural. podemos facilitar a los alumnos el texto de la pastorela de Marcabrú (11001150).Música II SOLUCIONARIO . Aprovecharemos las dotes dramáticas de los alumnos para pedirles que escenifiquen una pastorela teniendo en cuenta las pistas argumentales que se ofrecen en la actividad. trovador de origen humilde (niño abandonado) que empezó como juglar y fue protegido de Guillermo X de Aquitania y de Alfonso X de Castilla. La pastorela es uno de los géneros más apreciados por los trovadores. y la estructura compuesta por dos frases: a (de 4 compases) y b (de 6 compases) que dan lugar a la forma de Rondó monofónico característica de buena parte del repertorio de trovadores: a b a a b a a b.Las danzas medievales reciben el nombre de estampies y se estructuran en varias frases que se repiten con final abierto y cerrado.

me he apartado de mi camino para haceros compañía. el hombre en un momento de locura. y espera hasta el mediodía”. el corazón salvaje y arisco se doma con el uso. superior a la de otra villana.“Señor. pásmate. llena de alegría y sensatez. Pero a cambio de un pequeño peaje. Así dicen los viejos”. siento mucho que el frío os hiele”. bobo.“Señor. Así me rendiríais homenaje. y me alegra vuestro gozo si tan sólo fuerais un poco bondadosa”. Su presentación. la villana se resiste al caballero con mordaces respuestas que lo condenan a la desesperación y a la renuncia final de sus osadas pretensiones. en forma de diálogo entre el caballero y la pastorcilla.“Moza” dije yo. cerca de un seto. con tal de que uno no engañe al otro”. El juicio se destruye allí donde el hombre no guarda la mesura. “una gentil hada os dotó al nacer de una belleza refinada. He aprendido que viajando con una moza villana como vos. . todo mi linaje veo ya volver a la segadera y al arado. Era hija de villana. . . . debería trabajar los seis días de la semana”. replicó ella. hallé a una humilde pastora. con zapatos y medias de lana. toda criatura vuelve a su naturaleza. . la lechuza os advierte que mientras uno se pasma ante la pintura. pues estoy contenta y sana”. pues una moza campesina no debería pastorear tanto ganado en un lugar tan solitario”. . vestía capa. y sería aumentada al doble si una vez os viese vos debajo y yo encima”. . no quiero cambiar mi doncellez por el nombre de ramera”. pues la que como yo piensa poseer un hombre no tiene más que su sombra”. Señor. En esta pastorela.“Señor”.“Moza. más hermosa me parecéis. podrá servir de referencia a los alumnos para la creación de su propia dramatización: El otro día. escondidos lejos de los pastos. me habéis elogiado tanto.Música II SOLUCIONARIO más antiguo conservado con música (hacia 1140). pero es justo que el necio busque la necedad. .“Moza de gentiles maneras. “motivo de respeto. .“Moza”. . otro espera el beneficio”. y el villano a la villana. . Debemos aparejar una pareja. dijo la villana. Cuanto más os miro.“Moza. vos y yo. dejadla donde debe estar. “quienquiera que yo sea. bien distingo lo sensato de lo necio.“Moza”.“Hermosa. ofrece y promete prenda. Hacia ella fui por el llano: . le dije. Por haber aumentado tanto mi valor. nunca he visto a otra con hechuras tan perversas ni corazón tan traicionero”. Vuestra compañía. el cortés la cortés aventura. un hombre puede tener buena compañía con sincera amistad. que os engendró de vuestra madre. “gracias a Dios y a la que me crió no me importa que el viento me despeine. . dije. saya y pelliza y camisa de terliz. . vuestro padre fue un caballero.“Señor. Allí estaréis más segura para hacer la cosa dulce”. tendréis esta recompensa al marcharos: Pásmate. jura. 22 .“Sí. pues fue una cortés campesina. pero hay quien llamándose caballero. “hermosa criatura.“Señor.“Señor”. que todas me envidiarían.

y unas flores corté. El mismo tema volverá. con el ruido del agua ella quedó turbada. Estas serranillas constituyen la primera manifestación del género en la literatura castellana y provienen de una imitación de las pastorelas francesas. en las serranillas del Marqués de Santillana que narran con diálogos ingeniosos el encuentro amoroso de una viajero con una pastora. y son uno de los ejemplos más refinados de la poesía del s. En el Libro de Buen Amor del Arcipreste (que ya hemos trabajado para la organología medieval) aparecen recogidas cuatro serranas dentro del capítulo titulado “Aquí trata del viaje del Arcipreste a la sierra y de lo que aconteció con las serranas”. aunque las serranas del Arcipreste son más aguerridas que las pastorcillas de los trovadores provenzales. ya cayó! ¡ay señor. y en su divino pecho yo me acerqué hasta allí. nada me contestó yo se las coloqué y oí una voz que decía: y dije para mí entonces: y entonces dijo la niña: ¡ay de mí. Facilitamos uno de estos ejemplos que podrá incorporarse con facilidad al trabajo de la clase: A orillas de una fuente Como era tan bonita La arrimé junto a un árbol una zagala vi. ay de mí. ay de mí! ¡ya cayó.Música II SOLUCIONARIO Propuesta de ampliación También podríamos utilizar como referencia a la actividad de escenificación de la pastorela algunas de las serranillas del Arcipreste de Hita o del marqués de Santillana. ya cayó. podríamos tratar también algunos ejemplos del repertorio de la música tradicional que recogen la temática de las pastorelas o las serranillas en canciones llenas de humor y picardía. le declaré mi amor. Ampliando un poco más el campo. XV. y gracias a las maravillas de la cultura popular. qué atrevido es usted! 23 . más elegante e idealizado.

Destacaremos la fuerza rítmica de la obra y su deliberada simplicidad. con una temática centrada en la crítica política y religiosa. directa). primando las secciones de viento y percusión por encima de la cuerda. manteniendo el título de la colección descubierta en 1803 en el monasterio benedictino de Beuron. y las dos líneas de percusión para plato o triángulo y bombo o panderos. realizando un pequeño esquema que será muy útil para simplificar la tarea de interpretación. formada por dos frases (a y b) de 8 compases divididas a su vez en semifrases de 4 compases para cada verso del texto. El título Carmina Burana hace referencia a la colección de más de doscientos poemas profanos latinos del siglo XIII encontrados en el monasterio benedictino de Beuron (Alemania). la segunda voz para xilófonos y metalófonos sopranos. Podemos pedir a los alumnos que identifiquen y señalen la correspondencia de frases musicales y versos. la tercera voz para xilófonos altos.Música II SOLUCIONARIO AUDICIÓN-PÁG. es uno de los fragmentos más conocidos e impresionantes de la cantata y la que comienza y cierra el ciclo. el amor (desde la perspectiva carnal. Carl Orff seleccionará 24 de estos poemas para componer sus Carmina Burana. Aprovecharemos la información que se ofrece en la página para comentar la figura de Carl Orff y su obra. con un estilo sencillo y de gran fuerza rítmica que acentúa su carácter popular original. conectando la canción profana medieval con la música del siglo XX. coro y orquesta. Recordaremos las canciones de goliardos como un repertorio profano. La pieza O Fortuna. Lee detenidamente la traducción del texto y sigue la audición con la ayuda de la partitura simplificada que te presentamos. 24 . Orff compone una cantata escénica en 1936 sobre 24 de estos poemas en una versión de impresionante sonoridad escrita para solistas. La partitura que presentamos en el libro está arreglada para su posible interpretación utilizando la audición como apoyo. la cuarta para xilófonos bajos. Son canciones profanas que representan buena parte del repertorio de los goliardos en la Edad Media. para lograr un sonido arcaizante de extraordinaria fuerza. de carácter satírico y burlesco. aunque en latín. Analizaremos sobre la partitura la sencillez de la armonía y de la estructura. la taberna (“Me he propuesto vivir en la taberna”) y la fortuna (la mala suerte). 41 Escucha esta conocida obra de Carl Orff que da inicio a sus Carmina Burana. La primera voz cantada puede reforzarse con carillones.