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LICENCIATURA EN ARTES AUDIOVISUALES

CTEDRA: HISTORIA DEL CINE Y LAS ARTES AUDIOVISUALES I


PROF. TITULAR: MARCELINO MAXIMILIANO LOPEZ
COMISIN: 3 PROFESORES: ANA Y PABLO
PRACTICO IV: CINE ALEMN (2016)

INTEGRANTES:
DE BONIS, Matias 73975/9
LINDNER SOTO, Luca 72724/6
MAXIT DE MENA, Ariel 73084/1
MINAHK, Nicols 72865/9
MORAGLIO, Natal 72888/7
NIEVA, Indira 73094/3
PANTONI, Mximo 72918/5
SOSA SORIA, Sabrina 72798/6
TARTARUGA AMOROSO, Michelle 68679/0
TARUSCHIO DI MASI, Octavio 70021/1

Desarrollar conceptualmente, sintticamente o en forma de grilla o sinopsis, los siguientes tems:


1.- Elementos principales del desarrollo econmico, social, poltico y cultural de Alemania,entre 1900 y
1920. (Mximo: una carilla).
2.- El cine alemn. Antes de la guerra, durante la misma y hasta 1920. Influencias culturales, films,
directores, gneros e industria. (Mximo: una carilla y media) El expresionismo en el cine. Ejemplos.
(Mximo: 1 carilla y media)
3.- Comparacin entre los fragmentos de los films proyectados:
a) Historias siniestras, de Richard Oswald (1919) y El gabinete del Dr. Caligari, de Robert Wiene (1919)
(Una carilla)
b) El estudiante de Praga, de Paul Wegener y Stellan Rye (1913) y El Golem, de Paul Wegener (1920).
(Mximo: 2 carillas).
4.- Evolucin del contexto econmico, poltico, social y cultural de Alemania entre 1920 y 1930. (Mximo:
una carilla).
5;- El cine alemn entre 1920 y 1930. Tendencias y gneros, productoras, directores, personalidades
sobresalientes y films fundamentales.(Mximo: 2 carillas)
6.- Comparacin entre los fragmentos de films proyectados:
c) Ana Bolena (1920) de Ernst Lubitsch, y Nosferatu (1922), de G. W.Murnau.
d) Metrpolis (1926), de Fritz Lang, El ltimo(1924) de G, W. Murnau, y Bajo la mscara del placer
(1925), de Georg W. Pabst. (Mximo 3 carillas).

1)

Alemania, partiendo del lago Constanza, el conde Ferdinand von Zeppelin emprende el primer vuelo
con el dirigible rgido LZ 1.

Alemania domina a Europa Central (amenazada por el hambre del espectculo)

El Reich impulsa la edificacin de una poderosa industria cinematogrfica

Crecen considerablemente la frecuentacin a las salas en Europa.

1908 gran industria qumica se interesa en la fabricacin de la pelcula.

La fabricacin de aparatos de ptica y electricidad muy desarrollada permita equipar salas y estudio.
El aislamiento alemn estimulo la produccin. Berln llamo a los tcnicos y actores de toda Europa
Central. A la corriente de Dinamarca se sumaron los aportes de Viena, Praga, Varsovia o Budapest.

La gran mayora de aquellos que iban a asegurar su fortuna en el cine alemn estaban desde 1915-16
agrupados en los estudios berlineses. La verdadera expansin comenz cuando la U.F.A aseguro el
control de las salas antes pertenecientes a la Nordisk.

En Alemania se edificaron estudios soberbiamente equipados, sin rival en Europa. Financistas de la


U.F.A. propusieron estos modelos a sus realizadores. Joe May hizo construir un circo romano para
instalar en el los leones y los cristianos de su Veritas Vinci. Lubistch con su gran habilidad para la
series cmicas se le confi una gigantesca Carmen.

La UFA retiro los capitales gubernamentales, esta se convirti en una entidad privada.

A la corriente nacida de los xitos de Lubitsch se opuso el Expresionismo que fue mas origina y
tpicamente nacional.

El expresionismo movimiento de vanguardia fundado en Munich haba 1910, como reaccin contra
el naturalismo y el impresionismo fue musical literario arquitectnico y sobre todo pictrico.

Posguerra Alemana conscientemente o no reflejaban en los films un monstruo fatal.

Alemania, se ve obligada a asumir los daos causados en el fin de la guerra tanto responsabilidades
ticas y econmicas gracias al Tratado de Versalles (1920)

2) Antes de la primera guerra, el cine alemn prcticamente no exista o era de muy baja calidad. Lotte
Eisner, una de las ms destacadas estudiosas del cine mudo alemn, afirma: "En comparacin con la historia
cinematogrfica de otros pases, la del cine alemn comienza tarde [] nada tienen en comn con las
pelculas de actualidades ya llenas de vida que por entonces realizaba Louis Lumiere. Pero esta situacin de
inferioridad cambia a partir del inicio de la competencia con el xito alcanzado por la Productora Path en
Francia. Con el comienzo de la guerra la situacin del cine alemn cambiara, tanto por la prohibicin de
importar pelculas ( que hace necesaria la creacin de productoras nacionales para cubrir la demanda
interna) como por la necesidad de contrarrestar el atraso de la industria cinematogrfica alemana que
limitaba mucho su uso con fines propagandsticos.
Con este fin se crea en noviembre de 1916 la Deutsche Lichtbild-Gesellschaft, que producira durante la
guerra documentales propagandsticos. Y tambin los alemanes ms adinerados decidieron fundar en unin
con el ejrcito la UFA (Universum-Film AG), que integrara las productoras ya existentes, y a nuevos socios
formando una gran organizacin que abarcara todos los mbitos de la industria.
El expresionismo alemn es un cine tremendamente agresivo. Las imgenes usan muchas lneas oblicuas o
en zigzag, dando la impresin de que los personajes sern absorbidos por el fondo; hay fuertes contrastes de
luz, aparecen personajes diablicos y algunos se animan a proponer utopas negras, como sucede en
Metrpolis de Frizt Lang. El Expresionismo estaba combatiendo la fragmentacin tan caracterstica del
Impresionismo, y rechazando los "calcos" producidos por el Naturalismo pequeo burgus con sus meras
instantneas de la vida cotidiana. El mundo real no deba ser presentado mediante un falso realismo, sino
considerado de una manera nueva y particular. El afn era expresar un objeto "expresivamente" y el artista
Expresionista construa su propio mundo, un mundo sin lgica, psicologa y ridculas tragedias privadas.
Para Deleuze el montaje utilizado por los alemanes tiene que ver con una eterna lucha entre la luz y la
oscuridad. El expresionismo no habla directamente de la gran guerra, pero la forma de las pelculas evoca
inmediatamente el sentimiento alemn despus del Tratado de Versalles. Es un cine pesimista pero que
espera tiempos mejores para una Alemania destruida. El expresionismo muestra un estado de cosas (sin
mencionarlas): un pas destruido, a punto de llegar ya sea a la anarqua o a una sociedad policial, un pas en
desorden.
Lo que demuestra el cine expresionista alemn es que la causa de la Segunda Guerra Mundial no tiene
mucho que ver con la figura de Hitler, sino ms bien, con la gente que crea que Alemania estaba humillada
y deba de alguna u otra forma redimirse, salir de una vez por todas del pesimismo.

4) Alemania presenta un contexto posguerra con caractersticas sobre nuevas tendencias sumamente ligadas
a la situacin del pas, entendiendo el fracaso en la guerra como un donante de la inspiracin, una
inspiracin claramente negativa. Durante este proceso hubo una construccin del cine clave para la
formacin de la cultura nacional se puede destacar en ese marco la fundacin de la U.F.A (Universium Film
Aktien Gesellschaft).
El cine en Alemania a partir de 1925 hasta la aparicin del cine sonoro se fue orientando cada vez ms hacia
el cine polmico y social, rebasando los lmites naturalistas. As podemos hablar del expresionismo ligado a
la construccin del lenguaje cinematogrfico como un movimiento de vanguardia que nace alrededor de
1910, representando la situacin de la gente de alguna manera, sumamente trazado por el horror, lo
fantstico y el crimen, una metfora deformada que va a tejer el destino de Alemania con una visin
subjetiva del mundo. Cinematogrficamente se trataba de una tendencia con un empleo expresivo de la luz
pero una puesta an ms teatral.
Ms adelante aparece el retorno del realismo, que propone dejar de lado la construccin tan fantstica, con
una construccin temporal muy bien trabajada que lograba incluso que los subttulos no sean necesarios y
propona un decorado de significacin social con personajes ms "comunes", dentro de esta tendencia
podemos marcar por ejemplo la aparicin de la "Nueva objetividad" en contraposicin con los anteriores
pensamientos.
El cine Alemn atravesado por los sucesos histricos y culturales de la poca aspira a una visin encarrilada
en el sendero del realismo social con todas las limitaciones (censura) que esto gener.

5) Las palabras cine alemn evocan los aos 20, El Expresionismo, la cultura de Weimar y una poca en la
que Berln era el centro de la cultura de Europa.
En la dcada de los 20 la distribucin cinematogrfica en Alemania sigui siendo un negocio muy
fragmentado. Exista un nmero insostenible de productoras pequeas y subcapitalizadas que competan
entre s, o se fusionaban para obtener competencia. En 1917, se fund la UFA (Universum Film, S.A)
combinando el GmbH de Messter, la PAGU, la Nordisk y unas cuantas empresas pequeas. Paul Davidson
sera el director de produccin. Muchas empresas de tamao medio fueron siendo dependientes de la UFA
como principal exhibidora nacional y distribudora de exportaciones.
El objetivo de la UFA era hacer propaganda en favor de Alemania, de acuerdo con las directrices
gubernamentales. Esta organizacin sirvi de trampoln para el xito en suelo germano de cineastas

alemanes como Ernst Lubitsch, Fritz Lang, Robert Wiene, Friedrich Murnau, entre otros, de los cuales
algunos formaron parte del movimiento expresionista .
Los activos de Messter eran importantes a causa de la diversificacin horizontal de la UFA en equipo
flmico, industrias de procesado y otros servicios relacionados con el cine, mientras que el capital de
Nordisk ampliaba la base de exhibicin que ya exista desde la PAGU y proporcionaba a la UFA acceso a
una red mundial de exportaciones.
El equipo de la PAGU (configura con Davidson y Lubitsch) alcanz fama internacional con una serie de
espectculos histricos y dramas de poca.
La Decla, dirigida Erich Pommer, era la empresa ms prestigiosa que no formaba parte de la UFA.
En 1921, la empresa de Pommer se fusion con la UFA.
Las pelculas hechas durante la Repblica de Weimar y sobre todo las que tiene su origen en los diversos
equipos de la UFA quedaron como el ejemplo favorito de <cine de arte>.
Temas tomados del Romanticismo y de la tradicin gtica fueron transformados en la mitologa especfica
del cine para convertirse en una dialctica de reflexin sobre s mismo, pero la tensin radicaba en que las
pelculas desde principios de los 20 tomaba esa dialctica para basarla en la reactivacin de un ideologa
antitecnolgica y anticapitalista tpica del Romanticismo alemn.
Se construyen grandes decorados, se utilizan tcnicas innovadoras para la poca, se disean ingeniosos
dispositivos para lograr asomobrosos efectos especiales y se rueda casi todo el tiempo con dos cmaras.
El expresionismo: las caractersticas de las obras de la llamada escuela expresionista son especficamente
alemanas.
El gabinete del doctor Caligari (1920) de Robert Weine fue la obra ms clebre y la primera de ste
movimiento. En ste filme rompa con lo que uno estaba acostumbrado a encontrar en el cine. La idea de los
guionistas era la de denunciar la actuacin del Estado alemn durante la guerra.
Para Robert Wiene los elementos visuales puros brindaban un acento particular a la accin que encuadraban.
El filme de Wiene es, ante todo, un manifiesto el cual lleg muchas veces a la incomprensin.
Despus de realizar Genuine (tan surrealista como expresionista), Weine renunci al gnero que haba
creado.

Tambin pertenecen a la escuela expresionista: Karl Grune (Die Strasse); Friedrich Feher (Das haus ohne
Tren und Fenster con decorados de un cubismo exacerbado; Arthur Robinson y Albin Grau (Schatten),
cuya accin est centrada en las sombras de los personajes.
Fritz Lang: en Los nibelungos Lang adorna la leyenda germnica con floers artificiales y arquitectura
agobiante. Lang utilizaba decorados construidos en el estudio, siguiendo la rigurosa inspiracin del
caligarismo. Luego, aparecera como el ms poeta y el ms romntico entre todos los cineastas de
expresin alemana.
Algunos films de Fritz Lang:
(La muerte cansada o Las tres luces), en 1921, que narra la lucha entre el amor y la muerte. Esta obra
causar un impacto muy importante, y ser la que decida la vocacin del director espaol Luis Buuel.
Metrpolis, 1926, ser su obra definitiva. En ella, jugar con espacios, volmenes y claroscuros
Metrpolis representar el apogeo del expresionismo de orden arquitectnico, como Caligari lo fue en el
pictrico. Fritz abandona ese deseo de lo indito creando ste film inspirada en una novela, en la cual se
cuenta la historia de una ciudad (ciudad del futuro) donde la mquina es dios.
Se considera a Metrpolis como un filme muy alemn y de categora.
Murnau: pelcula El ltimo (1924). Murnau renueva tambin el manejo de la cmara que se convierte en
un personaje del drama.
Murnau quiere denotar intencionalmente una degradacin militar. La denuncia y la premonicin de peso que
parte de la sociedad alemana daba al uniforme y al orden militar el eje de la pelcula.
Nosferatu, el vampiro: Nosferatu (1922) es un ejemplo de ello, pelcula que cuenta el mito del vampiro y
que ser una de sus obras cumbres. Para rodarla, recurrir a escenarios naturales, enfrentndose a la
preferencia expresionista de filmar las escenas en estudio. Con la introduccin de elementos reales en una
historia fantstica, logra potenciar su veracidad. Denuncia la deshumanizacin del hombre por la mquina,
en donde se enfrenta al amor humano con ese monstruo fro que es la tirana del miedo.
El ltimo gran realizador de la esttica expresionista alemana fue Georg Wilhelm Pabst. Despus de debutar
como actor teatral, fund su propia productora cinematogrfica.El expresionismo representaba algo
demasiado voluntario o arbitrario como para durar mucho tiempo.
El expresionismo evolucionar con una nueva corriente sustituyendo las telas pintadas por los decorados,
dando paso a una iluminacin ms compleja como medio expresivo. Esto da origen a una nueva corriente
que se conocer como Kammerspielfilm o Teatro de cmara . La esttica de la Kammerspielfilm abandona

los temas fantsticos y los decorados expresionistas, para intentar una aproximacin al drama cotidiano de
unos personajes sencillos, extrados de la vida real. Se basa en un respeto de las unidades de tiempo, lugar y
accin, en una gran linealidad del argumento.

6) c)
Nosferatu (1922), de G. W. Murnau
El film Nosferatu es considerado uno de los mximos exponentes del expresionismo Alemn. En esta
pelcula basada en drcula podemos ver cmo se logra un clima fantstico, sobrenatural y misterioso, La
iluminacin, las actuaciones, el uso de decorados son algunos de los aspectos que logran generar dicho
clima. La iluminacin del expresionismo Alemn se caracteriz por el uso de fuertes contrastes, utilizando
las luces y sombras como recurso para generar ambientes misteriosos y extraos. La actuacin de los
personajes as como el maquillaje que usaban eran exagerados. Las muecas y gestos eran la forma en que el
actor transmita los pensamientos o sentimientos del personaje, de forma muy histrinica.
Podemos observar tambin como el montaje paralelo va relacionando las diferentes situaciones de la
pelcula creando an ms tensin.. En esta pelcula predominan planos fijos, que se desarrollan tanto en
interiores como en exteriores.
Ana Bolena (1920), de Ernest Lubistch
La pelcula Ana Bolena pertenece al gnero histrico y nos transporta a la Inglaterra del siglo XVI . En
esta pelcula hay un trabajo muy fuerte de arte. Tanto los decorados como los vestuarios tienen un nivel muy
alto de complejidad y detalle. Lubistch utiliza en este film una gran cantidad de personajes y extras.
Cabe resaltar que los grandes escenarios fueron construidos y cumplen una excelente tarea como
reconstruccin de los lugares histricos. En cuanto al uso de la cmara podemos notar en varios momentos
una cmara picada que permite mostrar las dimensiones del espacio y la totalidad de los personajes.
d)
Llegando a la etapa final del expresionismo Alemn encontramos estos tres films que materializan
simblicamente el espritu de la poca y su contemporaneidad con los conceptos de capitalismo e
industrializacin que quedan reflejados en la forma de mostrar una sociedad alienada e industrializada. El
expresionismo que busca revelar ese lado aparentemente invisible, lo logra por medio del contraste de la
imgen, el uso de efectos, movimientos de cmara y luces duras que pretendan impactar al espectador y
sumergirlo en un mundo lgubre y siniestro.
Los tres films cuentan con una mayor produccin aunque claramente Metrpolis despliega una amplia
serie de innovaciones tcnicas como iluminacin focal, gran diseo de decorados y efectos especiales
(sobreimpresin, movimientos de cmara, uso de maquetas ampliadas, etc). Las tres producciones dan

muestra de un gran trabajo de preproduccin que puede verse en el uso de muchos extras en pantalla con
movimientos dentro del cuadro dados en muchas ocasiones por movimientos coreogrficos que denotan un
profundo trabajo de actores. Inmensos decorados en estudios o en exteriores claramente controlados.
El montaje es lento y pausado, con uso de elipsis temporales que ayudan en la construccin de la
subjetividad que enmarca este perodo. Tambin al ser mudas hacen uso de placas en negro con uso de
interttulos.
La subjetividad que expresan los directores de estos films deja ver una clara intencin de mostrar una
sociedad en crisis, que atravesada por el hambre y la necesidad en contraste siempre con un pequeo estrato
social que parece ajeno a esta situacin que afecta principalmente a la clase obrera, y es producto de su
contexto sociohistrico.
Metrpolis (1926), de Fritz Lang,
Es una propuesta futurista que plantea una sociedad capitalista y alienada donde los obreros vivan en el
subsuelo y los adinerados en el exterior.
Muestra a los obreros como una masa amorfa sin individualidad ni capacidad de pensar. Necesitan un lder
que los gue y estn a la merced del mismo. Tiene claros rasgos de nazismo y antisemitismo. Es una pelcula
muy visual, donde las imgenes tienen un gran poder pragmtico, el simbolismo tambin queda reflejado
continuamente como por ejemplo, en el reloj que solo cuenta 10 horas o la sentencia al inicio donde dice que
el mediador entre el cerebro y las manos ha de ser el corazn. Dejando entrever esa necesidad de un
mediador lider carismtico que sirva de nexo entre dos clases sociales. Por otro lado presenta un montaje
paralelo y dinmico con uso de fundidos a negro y sobreimpresiones. El gran uso de subjetivas en muchas
ocasiones est acompaado por vietas que puntualizan ciertas situaciones con alto contenido emocional.
El ltimo(1924) de G, W. Murnau,
En esta pelcula, Murnau logra, mediante la representacin de la cmara y su movimiento, una proximidad
mayor con el pblico y una representacin contraria a la naturalidad de la que tanto hua el expresionismo.
Murnau, que fue alumno de Reinhardt, qued fuertemente influido al igual que otros realizadores alemanes.
Karl Freund es el director de fotografa que tambin fue responsable de la imgen de Metropolis, se
destaca en esta ocasin por sus aportes tcnicos en el cine expresionista alemn.
En cuanto a montaje es notorio el uso de efectos visuales sobre todo en los planos de subjetivas que
permiten recrear la mirada del personaje principal como por ej. en los planos que representan su estado de
ebriedad que son remarcados por efectos de imagen borrosa, superposicin de imgenes que nublan la vista,
efecto doble en un mismo plano, etc. Tambin da muestra de un gran trabajo de preproduccin, de actores y
de movimientos de cmara complejos para la epoca. La trama tambin nos conduce por la vida vida de un
trabajador que al ser destituido de su cargo de portero de un lujoso hotel pasa a cuidar los baos del mismo,
mostrando la exteriorizacin de la miseria en la que parece sumergirse. Tambien hay una postura tomada de
clase y contraste en representacin con la vida cotidiana y el efecto que el trabajo produce en la misma. El

ltimo refleja la fascinacin alemana por los uniformes; el uniforme es el smbolo de status del personaje, y
una vez despojado de l, ya nadie lo respeta.
Bajo la mscara del placer (1925), de Georg W. Pabst.
Este film tambin nos sumerge en una sociedad que atraviesa una obscura crisis donde la miseria es el
escenario post guerra. Con un tinte sombro hace uso de decorados un poco ms teatrales pero que al igual
que las anteriores pelculas analizadas, da muestra de una visible gran preproduccin. La trama refleja una
sociedad machista, desequilibrada y contrastada entre el hambre y los lujos, esto se ve representado en un
desagradable carnicero que se aprovecha de la necesidad y escasez, el dueo de un prostbulo que busca
jvenes necesitadas para que trabajen con l en contraste con un hotel que representa el lujo y la abundancia.
Con un montaje paralelo, va conectando personajes que se contrastan. El uso expresivo de la luz ayudan a
remarcar estos contrastes y a focalizar el tono del film. Lotte H. Eisner: dice que La calle representa en las
pelculas alemanas, especialmente durante la noche, la llamada del destino. Es el seuelo enigmtico, la
seduccin voluptuosa para los pobres burgueses que, cansados de la mezquindad del hogar y de la
monotona de sus vidas, van en busca de la aventura, de la evasin. Como dice un personaje de Bajo la
mscara del placer: Slo el dinero puede dar la felicidad. Es decir el dinero como ncleo existencial de las
relaciones humanas, en las que, por lo tanto, todo se puede comprar porque todo se puede vender.

Bibliografa:

Historia del cine y las artes audiovisuales. Alemania 1896-1930. Del Kaiser a la crisis de Weimar.

Historia del cine y las artes audiovisuales. Historia ilustrada del cine. Tomo I. De Janne-Ford.

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