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DIANA DOWEK

LA PINTURA ES UN CAMPO DE BATALLA

DIANA DOWEK
LA PINTURA ES UN CAMPO DE BATALLA
Obras / Intervenciones
1967 - 2012

Foto: Alicia Schemper

/ AGRADECIMIENTOS
Este libro ha sido posible gracias a la beca que me ha otorgado La Pollock-Krasner Foundation en
diciembre de 2011.
Quiero agradecer, en primer lugar, a mi compaero y esposo de toda la vida que con su aliento
siempre me acompa a lo largo de mi trabajo y aporta a veces con solo una mirada o una leccin de pintura. A mi hija, que pude dar al mundo con su luminosa sonrisa pero tambin con sus
rabias, que tendr que cargar con todo este legado.
A mis maestros, que supieron guiarme y afirmar mi vocacin; y a otros maestros que junto a mis
compaeros, me ensearon a pararme dialcticamente frente a esta realidad y tratar de extraer
lo principal de lo secundario para transformarla.
A mis padres, ya muertos, pero que consintieron y estimularon esta pasin por el arte. A mi hermana Kelly, quien siempre se entusiasma con mi obra, mi mayor coleccionista. A mis amigos
queridos, cmplices que toleran mis ideas.
Un agradecimiento especial a Martina Dalla Stella, tesista italiana. A Ana Quiroga, Directora de la
Escuela de Psicoga Social, que indag sobre mi proceso creador. A Adriana Laurenci, que desinteresadamente ha escrito sobre mi obra.
Y a todos los crticos: Horacio Safons, Alberto Giudici, Rosa Maria Ravera, Elba Perez y otros que
han aportado a este libro.
A Diana Kordon, Jos E. Burucua, Susana Romano Sued, por haberse sumergido en la obra, cuyas miradas me ayudan a mi propia comprensin de lo realizado.
A Guillermo Maci.
A Kekena Corvaln, curadora de este libro y protagonista para que el mismo se lleve a cabo, ayudndome en la presentacin del proyecto para la beca Pollock-Krasner Foundation.
Al equipo KPR por su profesionalidad.
A Sabrina Lpez Manzano por su asistencia a mis archivos.
Diana Dowek

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/ NDICE
Prlogo curatorial - Kekena Corvaln ..............................................................................................................9
Diana Dowek: Una antropologa pictrica en torno a los presidios y a la libertad Jos Emilio Buruca ......................................................................................................................................... 11
Referentes ...........................................................................................................................................................16
Diana Dowek: Signo y memoria - Martina Della Stella ............................................................................. 25
Obra
1967-1968: Vietnam .................................................................................................................................. 26
1969: Alrededor del silln ......................................................................................................................... 30
1971: Las piaras .......................................................................................................................................... 32
1972-1973: Lo que vendr / Insurrecciones ...................................................................................... 36
1974: Procedimientos ............................................................................................................................... 44
1975: Retrovisores ..................................................................................................................................... 48
1976: Paisajes ............................................................................................................................................. 52
1976-1978: Atrapado con salida / Paisajes cotidianos ................................................................... 60
1981-1983: Pintar la pintura / Los anversos de los cuadros .......................................................... 78
1987-1988: Los amantes del paraso perdido / La ciudad y los amantes ................................. 98
1990-1992: Los topos ............................................................................................................................ 104
1992: Lo que no cicatriza ni sutura ..................................................................................................... 118
1994: Desde el fondo de la tierra ......................................................................................................... 124
1994-2001: El poder vulnerable ......................................................................................................... 130
2001-2005: La larga marcha ................................................................................................................ 144
2005: Retratos cercanos ....................................................................................................................... 158
2006: Los olvidados ................................................................................................................................ 164
2006-2007: Un da en la vida de Mara Rosario, una mujer trabajadora .................................. 168
2008: Crisis / Das de furia..................................................................................................................... 176
2008-2009: Astilleros Ro Gallegos .................................................................................................... 182
2009: Migraciones ................................................................................................................................... 190
2010-2011: Contra las vallas ............................................................................................................... 194
Acciones ............................................................................................................................................................ 204
Meri/Diana - Susana Romero Sued ............................................................................................................ 212
Autobiografa .................................................................................................................................................... 215
Currculum Vitae .............................................................................................................................................. 219
Microbiografas ................................................................................................................................................ 224
Ingls.................................................................................................................................................................. 226
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Prlogo curatorial
La pintura es un campo de batalla, en el caso de la obra de Diana Dowek se convierte en
una poderosa lnea para interpretar los modos de representar la violencia en el arte argentino
desde finales de los aos sesenta hasta hoy.
Este libro permite tesituras y dobleces que van de lo personal a lo comunitario, de lo individual a lo social. Su forma de construirse parte de explorar el archivo de una protagonista clave
de la plstica latinoamericana, cuyos encuadres y desencuadres marcan un hito novedoso por
tratarse adems, de una pintora mujer. Quizs por ello el nombre que elige para este libro haga
florecer la cita a una de las grandes artistas que tambin han focalizado con su sistema de obra
la representacin de la violencia, Barbara Kruger, artista central en el debate de gnero al que
Dowek no es ajena y en el que ha participado activamente, sea con el pincel o con la palabra.
Dowek es una artista incisiva, que nunca ha dejado de decir lo que piensa aun cuando
esto le cueste no ser tenida en cuenta en ciertos espacios o tener que abandonar la tranquilidad
de su taller. Su voz es poderosa porque se configura desde y con otras voces, porque refracta
experiencias vividas, porque emerge recrendose en su lectura de documentos y registros mltiples que la artista guarda en su propia biblioteca. Y es por ello que su obra, cuya catalogacin es
parte de este volumen, emerge y dialoga en la espesura de la historia visual argentina.
Donde quiera que veamos un hito social o poltico en el transcurso de los hechos fundamentales de los ltimos cincuenta aos de historia tendremos una pintura, un afiche, un texto
de Diana. De marcar el recorrido de esta deriva vital trata este libro. Al recorrer ests pginas irn
apareciendo las fotos personales, las frases motivadoras, las fuentes, la realidad y la ficcin; su
mesa de pintura, sus objetos cargados de afectividad, imgenes de sus amigxs y de los colegas
artistas e intelectuales de todas las pocas que la inspiran, de Sergei Eisenstein a Francisco de
Goya, de Antonio Berni a Mao Ts Tung.
Este libro presenta, junto a las obras de Diana, palabras de los otrxs, organizadas en dos
momentos: textos escritos especialmente para este libro, como es el caso de los ensayos de Gastn Buruca o de Susana Romano Sued; escritos para muestras anteriores, como pueden ser los
fragmentos de textos de sala o catlogos de exposiciones de Rosa Mara Ravera, Horacio Safons,
Jorge Glusberg, Alberto Giudici o Guillermo Maci; extractos de investigaciones acadmicas especficas sobre la obra de Dowek, como es el caso del texto de Martina Dalla Stella y trabajos de corte
biogrfico e histrico, como los de Ana P. de Quiroga y Diana Kordon.
Y finalmente textos que la han acompaado, poemas, apuntes de ciencia, recortes de
peridicos, ideas apuntadas, frases y consignas de marchas y de acciones que pertenecen al
acervo cultural de las distintas pocas.
Finalmente quisiera agradecer a Diana por la experiencia transitada juntas, por permitirme
recorrer su archivo, contemplar su modo de hacer y sus obras (inclusive las inditas y las que
estaban de proceso), disfrutar sus charlas, el dar y recibir; confiar en la intuicin y discutir estticas y polticas, en suma, construir conocimiento como una prctica de la afectividad.
Kekena Corvaln
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/ Jos Emilio Burucua

Diana Dowek: Una antropologa pictrica


en torno a los presidios y a la libertad.
La premeditacin de la muerte es predeterminacin de la libertad.
Michel de Montaigne, Ensayos, libro I, captulo XX.

Parte I - 1972-1976
La pintura de Diana Dowek suele contener una meditacin en imgenes del
encierro, de la prisin y, quiz debido al principio de los contrastes emocionales
implcitos a los que se refiri Aby Warburg, de la libertad. Claro que ese discurrir de
nuestra mente a travs de lo figurativo est lleno de sobresaltos y paradojas. Dado
que nuestra artista aplica con frecuencia una construccin muy sabia y sutil del
espacio, gobernada por la ciencia de la perspectiva, es posible que muchas de las
ambivalencias de sus representaciones procedan de las aporas de la percepcin
que nunca deja de plantear el uso de aquel mtodo proyectivo que inventaron
Brunelleschi y Alberti en Florencia entre 1417 y 1435. En este punto, una convergencia del temple anmico que suscita la observacin de sus obras con los aguafuertes de las Crceles de Giovanni Battista Piranesi se ve reforzado, porque precisamente el grabador vneto bas buena parte de los efectos de extraamiento
y horror de sus vistas de prisiones en un empleo, complejo y repleto de trampas
pticas, de la perspectiva.2 No obstante, digamos desde ahora que hay un factor
decisivo que distancia los laberintos de Dowek de los espacios claustrofbicos de
Piranesi. Me refiero a la ya mentada presencia fantasmtica de la libertad pues,
mientras Giovanni Battista la hizo colapsar, Diana ha conseguido provocarla, y no
slo como resultado de las emociones implcitas por oposicin sino como un producto de las contradicciones entre lo abierto y lo cerrado, las fugas visuales y el
juego entre la posibilidad y la imposibilidad de los escapes que ellas plantean.
Tratar de explicarme mejor y desanudar este ovillo de mis primeras impresiones.

Paisajes con retrovisor, 1975.


Coleccin particular.
Pintura acrlica s/tela.

1. Montaigne, Michel de, Essais. Livre Premier, Chapitres I XXV, Pars, Fernand Roches, 1931, p. 117.
2. Vase al respecto el fascinante ensayo de Marguerite Yourcenar, Le cerveau noir de Piranse en Yourcenar, Marguerite, Sous bnfice dinventaire, Pars, Gallimard, 1978, especialmente pp. 152-155.

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Parte III - El camino arduo de la libertad


Comienzo por los Paisajes que Dowek pint de 1972 a 1976, la serie llamada De los espejos retrovisores. En el parabrisas de un automvil que nos deja ver
el campo, a veces el horizonte o el cielo, se introduce merced al espejo un espacio
invertido donde descubrimos el mundo que hemos dejado atrs y, en la imagen
refleja, un perseguidor o un cadver abandonado. Perspectiva doble, entonces,
suscitada por la inclusin del espejo pequeo en el espacio visual, hacia delante
y hacia atrs, un ir y venir que se despliega en la lnea recta, el laberinto simple
y abrumador de La muerte y la brjula.3 La paradoja ptica se convierte en contradiccin entre la inmensidad del paisaje al frente y el encierro sugerido por el
detalle que descubrimos detrs nuestro, la vida abierta y la muerte inesperada,
absurda, que el crimen ha depositado a la vera del camino. Estos cuadros nos sitan en el espacio abierto, pero el ejercicio completo de la mirada ha estrechado
nuestra visin, la ha encerrado en una suerte de abismo perspectivo.
Parte II - 1976-1983

Atrapado con salida, 1977.


Coleccin particular.
Pintura acrlica s/ papel.
0,86 x 1,00 mts.

Atrapados con salida, realizados de 1976 a 1981, tambin basan su construccin en el empleo de las especulaciones pticas y espaciales. Se han invertido los trminos del conjunto anterior de los Paisajes, es decir, el espacio inmediato por delante de los ojos est interrumpido por un plano hecho de rejas y de
alambres. La secuencia de los agujeros de esa superficie o bien un agujero ms
grande que rompe el tejido permiten que la visin vaya ms all del cerco. Lo mismo da que nosotros seamos los espectadores dentro del mbito cerrado como
que observemos al prisionero, por ejemplo la mueca envuelta en el alambre, o
contemplemos las prisiones y fantaseemos acerca del modo en que nos ven sus
habitantes. El par espacios abiertos encierros visuales en las escenas de los retrovisores ha sido reemplazado por el par espacios cerrados escapes visuales.
Ms tarde, Diana Dowek ha desplazado esta oposicin a una suerte de meta-arte,
es decir, a una prctica artstica que se piensa y se hace a s misma. La serie Pintar
la pintura desarroll metafricamente, de 1981 a 1983, la experiencia desgarrada del encierro y la huida al representar un cuadro como un objeto cuya finalidad
de representar ha sido obturada (imagen de la prisin) mediante el recurso de
exhibirlo envuelto y del revs. Pero, simultneamente, por el hecho de generar
una nueva ilusin cuyo tema es el acontecimiento asombroso de una obra oculta
de la pintura, cada pieza del ciclo instala tambin una virtualidad que simboliza
la fuerza exploradora de la visin, su potencia para abrir el horizonte de nuestra
sensibilidad y transformarse en vector de la libertad.

En esta instancia, al calor de una recuperacin poltica de los derechos


constitucionales en la Argentina, el conflicto entre las crceles y las libertades deba dar lugar a representaciones en las que el tema se plantease en los nuevos
trminos de una emancipacin aparente y de un encierro social, tal vez ms profundo que la prisin explcita de la tirana. Diana Dowek explor los peligros y dolores de los escapes posibles en la serie de Los topos, realizada de 1989 a 1992,
y en el primer cuadro del grupo Desde el fondo de la tierra, pintado en 1993. Los
topos retratan a seres solitarios, oscuros, transidos de temor, quienes logran salirse del subsuelo para regresar a un mundo incierto o devastado, mientras que los
hombrecitos que suben desde las entraas del mundo estn por alcanzar la salida
hacia un espacio exiguo y estrecho. Es que, en rigor de verdad, o bien la persistencia de una memoria del dolor y del sufrimiento corporal hace imposibles los escapes, segn declaran las laceraciones de Las heridas del Proceso, obras hechas
entre 1983 y 1985, y de Lo que no cicatriza ni sutura de 1992. O bien la soledad
angustiosa de las escenas nocturnas alrededor de las autopistas en La ciudad y
los amantes, cuadros pintados de 1987 a 1989, tornan ilusorias las huidas. O por
fin aparecen como actos absurdos en las escaleras que salen del mar hacia lo alto
en Luchar, fracasar, luchar de 1994 y, ms tarde, en la otra escalera que lleva a la
nada del Centro de permanencia temporaria, una fotografa intervenida de 2009.
Tanta es entonces la imposibilidad de la fuga del encierro que la sociedad
no puede sino desvelar su fracaso en las visiones catastrficas de los edificios
donde residen y funcionan sus instituciones. La secuencia del Poder vulnerable,
llevada a cabo entre 1994 y 1997, desenvuelve ante nuestros ojos un Congreso que se desmorona ante los embates de una inundacin, un Congreso que se
resquebraja como si lo hubiera afectado un terremoto, y lo mismo sucede con los
edificios histricos de la Plaza de Mayo, los bancos de Catalinas Norte, el propio
Ministerio de Educacin. El derrumbe de la poltica ha producido los desastres
sociales que Diana Dowek retrata en sus transposiciones fotogrficas de Los olvidados, obras de 2006 y 2008 en las que los atados vuelven a recordarnos las
prisiones de alambre tejido, representadas en los aos de la dictadura, como si
treinta aos despus regresaran aquellos tiempos de plomo. Pero nuestra artista no permanece clausurada en el pesimismo. La primera dcada del siglo fue
testigo de los horizontes y los procedimientos que Diana ha descubierto para dar
cuenta del camino arduo de la libertad, para revelarnos la esperanza de que tal vez
nos liberemos de nuestras crceles del cuerpo y del espritu.

Das de furia II, 2009.


Pintura acrlica y transformacin
fotogrfica s/tela.
1,60 x 1,80 mts.

3. Borge, Jorge Luis, La muerte y la brjula, cuento de Ficciones, en Borges, Jorge Luis, Obras completas, vol. 1,
Buenos Aires, Emec, 1974, pp. 499-507.

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Parte IV - De vocaciones imaginarias de lo contradictorio


Los pasos del ascenso incluyen, por supuesto, las convulsiones de Das de
furia, telas con transposiciones fotogrficas realizadas de 200 a 200, y las descripciones visuales de la fatiga de los pobres, cuya protesta por sus derechos se
trasluce, otra vez mediante la paradoja de las evocaciones imaginarias de lo contradictorio, en la serie de Una pausa en la larga marcha, pintada en los aos 2002
a 2005. El mismo cansancio campea en los Retratos cercanos de 2005, pero el
primer plano de la fotografa transpuesta con el acrlico sobre la tela revela el transcurrir de una vida interior intensa, de un sueo, del destello de una paz verdadera.
Es un tour de force que nos sorprende y conmueve. Basta para ello comparar estas caras con las de la Monna Lisa. Leonardo puso de manifiesto en su retrato famoso el mundo ntimo del personaje mediante el destello de la mirada y la levedad
de la sonrisa. Diana Dowek ha logrado lo mismo en rostros con los ojos cerrados:
lo hizo gracias a las rayas paralelas de sombra que entreabren los prpados y las
bocas. Las tres telas de Un da en la vida de Mara Rosario, una mujer trabajadora,
compuestas en 2007 y 2008, recuperan las visiones de perspectivas complejas
y, con ello, la idea de una lejana donde campea la luz. Y sabemos, porque aquella
antigua construccin del arte renacentista tena el objeto primordial de ayudarnos a medir el espacio frente a nuestros ojos, sabemos que la distancia que nos
separa del fondo iluminado es recorrible. Podemos calcular incluso los pasos que
nos harn falta para conseguirlo. Mara Rosario trabaja y combate con esperanzas
firmes. Ya no est prisionera, es una mujer libre. El conjunto de los Astilleros de
2009 reinstala en toda su riqueza y significado el espacio perspectivo como una
extensin armnica de la medida del ser humano, muy lejos de las ambigedades
que traa a colacin el rebus de la simultaneidad del adelante y del atrs en los
Paisajes. Tanto la figura de los trabajadores -en cualquiera de sus posturas, erguidos en el descanso, acurrucados en la tarea-, cuanto los objetos monumentales
que ellos fabrican despliegan la majestad que existe siempre en la obra de las
manos y de la inteligencia de la humanidad. Los personajes que se agachan no se
doblegan, estudian y perfeccionan con delicadeza el producto de su empeo, y en
el espacio vaco de la Fundicin no circula el aire enrarecido de las Crceles de Piranesi sino una corriente libre que fluye hacia las ventanas iluminadas del fondo.
La antropologa de los presidios se ha transfigurado en antropologa de la libertad.
Jos Emilio Buruca
Doctor en Filosofa y Letras

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No puedo decirte qu hace el arte y cmo lo hace. Pero s que a menudo el arte ha
juzgado a los jueces, vengado a los inocentes y enseado al futuro los sufrimientos del
pasado para que nunca se olviden. S tambin que en este caso, los poderosos temen
al arte, cualquiera sea su forma y que esa forma de arte corre entre la gente como un
rumor y una leyenda porque encuentra un sentido que nos une, porque finalmente es
inseparable de la justicia. El arte cuando obra de ese modo, se vuelve un espacio de
encuentro de lo invisible, lo irreductible, lo imperecedero, el valor y el honor.
John Berger

(Pg. siguiente)
Intervencin en Sin pan y sin trabajo
(Ernesto De La Crcova, 1894), 2012.
Transferencia fotogrfica y pintura acrlica.
0,90 x 1,10 mts.

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Referentes

4.

1.

3.

2.

(Esta pg.)
1. Juan Carlos Castagnino. Octubre, cartel
homenaje, 1970.
2. Carlos Alonso. Hay que comer II, 1972.
3. Luis Felipe No. A dnde vamos?, 1964.
_
(Pg. siguiente)
4. Antonio Berni. Manifestacin.
5. Len Ferrari. Civilizacin occidental y
cristiana, 1964.
6. Norberto Gmez. Crucifixin, 1983.

5.

6.

1.

(Esta pg.)
1. Abraham Vigo. La Huelga - serie Luchas
Proletarias, 1935.
2. Pablo Picasso. Sueo y mentira de
Franco, 1937.
_
(Pg. siguiente)
3. Francis Bacon. Estudio de Tauromaquia,
1987.
4. Francis Bacon. Estudio para un retrato,
1987.
5. Juan Carlos Distfano. El mudo II, 1973.

3.

2.

5.

4.

Diana Dowek: signo y memoria.


Todo arte necesita de la pasin, pasin por crear, pasin no para transgredir
lo dado sino para darlo vuelta, subvertirlo todo, dice la propia artista en una
entrevista. Y pasin parece ser el hilo del discurso que desde hace cuarenta aos
vincula y hace concordar obras y vida de esta intensa pintora: su pasin por las
formas y los colores y por sus infinitos modos de combinarse y armonizarse sobre la tela, pero tambin pasin por esta realidad contempornea, por la historia
y la actualidad que Dowek nunca deja de indagar, investigar, re-crear.
Lo que nos impresiona en sus obras es la increble capacidad de sntesis y de
lectura: slo con un profundo conocimiento de la realidad y del presente, llevados de la mano, en primera persona, caminando por el mundo, se puede sintetizar con agudeza e inteligencia lo que son los signos ms significantes y significativos del momento.
Dowek es una artista militante, comprometida y profundamente integrada con
y en su realidad; esta coherencia -junto a su ser una incansable escrutadora de
lo concreto, de lo real, de las verdades ms ocultas del presente- hace que sus
obras sean una aguda y clarividente lectura del mundo, de sus acontecimientos
y del sentido que se puede, a veces, encontrar en l. Pinturas como Fracasar,
luchar, fracasar (1994/95), donde se puede ver una linda metfora de la vida
en las escaleras en inestable equilibrio sobre olas enormes y esos hombrecitos
inciertos agarrados a ellas con todas sus fuerzas, ponen en evidencia un sentido
de lo efmero y lo precario. Significativas tambin son las obras de los aos postdictadura, la serie de los edificios del poder, brutalmente desarmados, borrados
por las olas del cambio, por el agua que todo modifica y arrolla. Incluso la Casa
Rosada, smbolo del poder, est pintada: imagen llena de significado pero carente de peso-credibilidad de lo concreto.
Diana Dowek ha estado, a veces, definida como una pintora-Casandra, capaz
de vaticinar el porvenir; tal vez sera mejor decir que es una mujer tan sensible
y aguda, capaz de lograr investigar con paciencia, constancia y profundidad al
hombre y su presente, con fe y confianza en las capacidades expresivas y taumatrgicas del arte.
Martina Dalla Stella
Historiadora del arte

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1967-1968


La Guerra
En Italia, durante 1964 y 1965, fue donde mejor tom contacto con la guerra que EE.UU.
llevaba a cabo contr el pueblo vietnamita. En Argentina en esos momentos se hablaba poco y se informaba menos. Pude constatar la crueldad con que se avasallaba al
Vietcong mediante fotos y en la televisin italiana. Durante y mi estada all y luego al
volver a Argentina, me surgieron las imgenes de Carnicera en Vietnam. La muerte de
Van Troi y las salvajes torturas que los marines inflingan a los campesinos y soldados
del pueblo ocupado, sucesivamente por franceses y yanquis, me marcaron el compromiso social y poltico con los pueblos que luchaban por liberarse de la opresin.
Diana Dowek

(Pg. siguiente)
Fragmento Guerrillero, 1968.

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Vietnam, 1987.
Pintura aerosol s/papel.
0,70 x 0,50 mts.
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(Pg. siguiente)
1. FALTA EPIGRAFE HELICPTERO
2.Malvenido Rockefeller, 1967.
Pintura acrlica y fotografas s/tela.

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1969
-



Tres formas de muerte-viva...


Diana Dowek muestra en la serie del Silln cmo las estructuras aparentemente ms
estables y permanentes pueden ceder por su falta de autenticidad y precipitarse no
por lenta en una menos inexorable cada. Y si quien se instala en el Silln o lucha por
mantenerse en l carece de integridad, a cuntos subterfugios y falsedades recurre
sin percibir que cada vez siembra ms desolacin y ruina. Diana nos pone frente a una
realidad que da miedo. Pero para quin ms? Hay alguien que ya no siente, que es el
que cae. Que ya est muerto, aunque siga viviendo. En cuanto a nosotros, si somos espectadores, tal vez nos arrastre el vrtigo de esa cada. Si somos creadores de la forma
que reemplace a la que cae, puede ser que nos salvemos. Diana nos lo esta diciendo. A
nosotros nos corresponde no olvidarlo.
Mara Alicia Romaa

(Pg. siguiente)
Silln, 1969.

/ 28

1971


Porcile - Chiquero
En una de las dos historias que narra este film que transcurre en un pasado indeterminado, Julin, un joven canbal que mat a su propio padre, un industrial de la postguerra
alemana, est en camino de acostarse en su granja con cerdos porque no le gustan los
humanos. La trama de este film, me sugiri una parbola del sistema que como una
verdadera piara va en busca de deshechos humanos para devorar todo lo que encuentran a su paso, incluso a si mismo.
Diana Dowek

(Pg. siguiente)
Fragmento Paisaje / Piaras, 1971.

/ 30

/ 31

Paisaje / Piaras, 1971.


Pintura acrlica s/tela.
0,70 x 0,50 mts.

/ 32

Paisaje / Piaras, 1971.


Pintura acrlica s/tela.
0,70 x 0,50 mts.

/ 33

1972-1973
-







Anotaciones de un director de cine, 1942.


Sergei Eisenstein.

"Nuestro Cine es, ante todo, un arma, cuando se trata del choque con la ideologia hostil,
y, ante todo, un instrumento, cuando es llamado a ejercer su accin bsica, ejercer
influjo y reedificar. Aqu el arte se eleva hasta adquirir la conciencia de ser uno de los
tipos de violencia, de terrible instrumento de fuerza cuando se utiliza para el mal, y de
arma contundente que abre camino a la idea victoriosa. Los aos de nuestra vida son
aos de lucha incesante."
Serguei Einsestein
Anotaciones de un director de cine, 1942

(Pg. siguiente)
Recorte de diario,1994.
Pgina/ 12.

/ 34

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/ 36

/ 37

(Pg. anterior)
Pinturas de la insurreccin, 1973.
Pintura acrlica.
0,80 x 0,90 mts.

/ 38

Pinturas de la insurreccin, 1973.


Pintura acrlica s/tela. Polptico.
Cada una 0,80 x 0,90 mts.

Pinturas de la insurreccin, 1973.


Pintura acrlica s/tela. Polptico.
Cada una 0,80 x 0,90 mts.

/ 39

Las heridas de Diana Dowek.


La obra de Diana Dowek est atravesada por la historia y la mirada (). Ante todo
como la saga visual de una artista que vivi y recre jalones-jirones, ms bien de
la historia nacional. El punto de vista marca su inflexin con el tiempo vivido. Casi
brechtiana, toda su produccin respira un tiempo de ausencias, pero no solo
porque gran parte de los lienzos aluda a los desaparecidos, sino porque lo que no
se muestra, lo que no est, tiene una pulsacin misteriosa cargada de silencios
entrecortados, de reiterados desasosiegos.
(.) Un gran polptico: Lo que vendr de 1972, compuesto por nueve paneles:
grupos de manifestantes corriendo, un colectivo envuelto en llamas. Son los
aos que siguieron al Cordobazo. En esta obra antolgica todo est fijado y todo
se mueve, como una secuencia fotogrfica obturada a baja velocidad. Desde su
mismo titulo, tiene algo proftico este conjunto dominado por la ansiedad, por lo
que es y por lo que ser.
Alberto Giudici
Texto sobre la Muestra - Pinturas 1872-2001.
Museo Nacional De Bellas Artes, Buenos Aires.

(Pag. anterior)
Lo que vendr, 1972.
Pintura acrlica s/tela. Polptico. 9 paneles.
Cada una 0,70 x 0,80 mts.

/ 40

/ 41

1974
-

Pablo Mestre y Mirta Misetich eran socilogos. Fueron detenidos y desaparecidos en


1971 en la calle Amenbar del barrio de Belgrano, ciudad de Buenos Aires. He transitado por esa calle durante varios aos. Esta serie Procedimientos alude a este trgico
suceso que provoc mltiples y masivas protestas estudiantiles.
El cuerpo de Pablo Mestre se encontr con seales de tortura a los das de su desaparicin; su mujer Mirta nunca apareci.
Diana Dowek

(Pg. siguiente)
Fragmento Procedimiento, 1974.

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/ 43

Procedimiento, 1974.
Pintura acrlica s/tela.
0,80 x 0,60 mts.

/ 44

Procedimiento II, 1974.


Pintura acrlica s/tela.
0,80 x 0,60 mts.

/ 45

1975


"Buena parte de los trabajos de Diana Dowek son paisajes, casi buclicos, donde incluso puede olerse y sentirse el rumor de las hojas. Sin embargo, un pequeo espejo retrovisor, el de un coche, reflejar un cadver disimulado entre las matas. Son los aos de
plomo de los 70. Y hay paisajes alambrados y boquetes en los alambres -que hablan
de apresuradas huidas- y grupos humanos perdindose en horizontes interminables.
Todo es alusivo, especular, de un realismo lrico que elude el trazo grueso. Magnifica
conjuncin entre el propsito critico y la resolucin potica; que es, en ultima instancia
el mayor desafo del arte."
Alberto Giudici

(Pg. siguiente)
Fragmento Paisajes con retrovisor II, 1975.

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Paisajes con retrovisor, 1975.


Coleccin particular.
Pintura acrlica s/tela.

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Paisajes con retrovisor II, 1975.


Coleccin particular.
Pintura acrlica s/tela.
0,90 x 1,00 mts.

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1976


() La vida nos ensea que as como no hay imperialismo bueno


tampoco puede haber golpismo bueno.
Rene Salamanca, dirigente sindical clasista del SMATA de la Provincia
de Crdoba, detenido desaparecido el 24 de marzo de 1976.
Extractos de la carta publicada originalmente en Nueva Hora N 221,
de la semana del 16 al 22 de Marzo de 1976.

Tiempos difciles, como los nuestros.


Hay artistas que saben ver su tiempo antes que su tiempo ocurra y
terminan por hablar de un presente que se hace realidad.
Estrella de Diego. El Pas, Babelia 30/6 /2012

(Pg. siguiente)
Bocetos, 1976.

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Paisaje, 1976.
Pintura acrlica s/papel.
0,40 x 0,50 cm.

(Pg. siguiente)
Paisaje - Trptico panel central, 1976.
Pintura acrlica s/tela.
2,90 x 2,00 mts.

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Paisaje - Trptico, 1976.


Pintura acrlica s/tela.
2,00 x 5,00 mts.

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Paisaje, 1976.
Coleccin particular.
Pintura acrlica s/papel.
0,80 x 0,90 mts.

Paisaje, 1976.
Pintura acrlica s/papel.
0,80 x 0,90 cm.

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1976-1978
-



Series que surgieron como expresin grafica y simblica de esa dolorosa y dramtica situacin anteriormente descripta, pero al mismo tiempo como resolucin formal en trama
geomtrica regular, contencin y frontera de los campos abiertos, paisajes presagiantes
en que vena trabajando en el ao 1975-76. Esta malla-smbolo, a veces violentada y
rota, fue atrapndolo todo, rboles, piernas, muecas, cuadros. El desarrollo de esta serie
me coloc a mi misma en una suerte de operador-espectador del cuadro que sigue las
distintas alternativas del personaje-alambre que se mueve con relativa independencia de
mi voluntad creadora. Mi obra sigue desarrollndose en ese camino, empeada en desentraar desde la plstica, los elementos e imgenes significantes de sta, mi realidad cotidiana. Quizs porque a pesar de conocer y sufrir la extrema represin y violencia, donde
la censura artstica y cultural en mi pas era una expresin ms de la conculcacin de los
derechos humanos desde el advenimiento de los militares al poder en 1976, desde esta
ptica, las comparaciones no eran gratuitas. Como dice el poeta,"nada de lo humano me
es indiferente", por lo tanto, esta situacin nacional hizo mayor mi compromiso tico con
la realidad y los sentimientos que nos tocaban vivir.
Diana Dowek

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(Pg. siguiente)
Ser implacable la justicia popular,
2000/2001.
Tcnica mixta s/papel.
0,30 x 0,21 mts.

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El arte como impugnacin del silencio


La tarea de mantener viva la memoria, recuperando los proyectos e ideales
de las generaciones vctimas del terrorismo de Estado durante la ltima dictadura
militar, es una responsabilidad que la sociedad argentina asumi a medida que el
sistema democrtico se fue afianzando.
Mientras que durante la investigacin de los hechos acaecidos en aquella
etapa los poderes del Estado actuaron dndole impulso o favoreciendo retrocesos, la sociedad ha mantenido viva la memoria para que nuca ms estos sucesos
vuelvan a repetirse. A la lucha llevada adelante en primer lugar por los organismos
de derechos humanos y los familiares de las vctimas, se le fue sumando la voluntad del Estado democrtico y del conjunto de la sociedad.
La lucha por la Memoria, Verdad y Justicia se inscribe como un ejemplo que
nos trasciende y enorgullece.
Dice Horacio Wild en una crnica sobre el trabajo de Arte Memoria Colectivo:
La desaparicin forzada de personas no buscaba solamente desaparecer cuidadanos, buscaba destruir las ideas en las que se articulan el deseo de las personas, y de all su accin en el mundo.

Dowek no narra, no describe, no acumula, no acota. Se lanza a un espacio en el


que la agresin y la violencia se presentan desnudas y opacas, silenciosas y graves. Su paleta asordina el color y aun los valores. Es que el desgarro y el alambre (casi como una herida a medio suturar), no declaman, ni festejan. Muerden
framente con la determinacin con la que se mata una presa. En ese espacio,
desposedo de solemnidad, pero cargado de herosmo, acontece el compromiso
del hombre y su lucha por la libertad. Denso en su paleta, a la cual no concede
respiro para mantenerla en el equilibrio inusual entre lo que deja de ser luz para
convertirse en sombra.
Horacio Safons, muestra post figuracin,
Asociacin Argentina de Crticos, Jornadas de la Crtica 83.

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(Pg. anterior)
Atrapado con salida II, 1976/1977.
Coleccin particular.
Pintura acrlica s/tela.
1,60 x 1,70 mts.

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Paisajes cotidianos, 1978.


Pintura acrlica s/tela.
1,20 x 1,00 mts.

(Pg. siguiente)
Paisajes cotidianos, 1978.
La mueca, coleccin particular.
Pintura acrlica s/tela.
1,10 x 1,20 mts.

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Argentina 78 - Trptico, 1978.


Pintura acrlica s/tela, alambre de acero,
tela, madera.
1,50 x 4,50 mts.

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Cerco-limite, normalizado, de trama regular, tensa, cerrada, simtrica que oprime el espacio lo delimita, asla y contiene animales, hombres. Sin embargo
una luz, una sombra lo altera, lo tuerce-retuerce, lo oxida, lo vence, lo rompe y
se transforma en un grafismo violento que traspasa, perfora el espacio. Y ese
plano que era apacible, ahora nos inquieta y nos induce a imaginar lo sucedido.
Una vez ms el obstculo ha sido vencido, no sin esfuerzo para traspasar hacia
fuera, hacia el otro lado, hacia dnde? Hacia ms all de lo permitido, quizs
hacia la codiciada libertad.
Alfredo Saavedra.

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Arquitectura fantstica, 1980.


Fotografa s/papel entelado, pintura acrlica.
1,10 x 1,20 mts.

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Arquitectura fantstica, 1980.


Coleccin Fundacin OSDE.
Fotografa s/papel entelado.
1,10 x 1,20 mts.

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EPIGRAFE
_
(Pg. siguiente)
Alambre nen, 1981.
1,20 x 0,80 mts.

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Paisajes cotidianos, 1978.


Pintura acrlica s/tela.
1,60 x 1,40 mts.

(Pg. siguiente)
Autorretrato. Paisajes Cotidianos, 1978.
Pintura acrlica s/tela.
1,50x 1,30 cm.

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1981-1983
-



Paciente en posicin de Trendelenburg, preparada para la operacin. Manual de Ginecologa


Operatoria.

Ginecologa Operatoria
Para las operaciones perineales la enferma se coloca en la mesa de operaciones, que
ha sido preparada colocando una almohadilla longitudinalmente,de modo que sirva para
drenar lquidos El hallazgo de este manual de ciruga y su concepto de campo operatorio fue coincidente con la serie Pintar la pintura, en la que la tela a pintar se me representaba como un campo a operar.
Diana Dowek

(Pg. siguiente)
Fragmento Pintar la pintura.

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Pintar la Pintura
Todo ha sido dicho
Todo ha sido hecho
Sin embargo recomienzo cada da,
Como si fuera la primera vez
Siempre es la primera vez.
Una tela-soporte puede aproximarse
A un campo operatorio
Mi yo cirujano, opera con un pincel
O escalpelo, o cuchillo
O simplemente con la mano.
Luego algo me oculta, nos oculta,
Hay que desocultar, abrir-abrirse, herirla
Forzarla con violencia, con dolor, alegra
O complaciente permitir que salga
Lo que hay dentro
Dentro de qu, de quin?
Extraa simbiosis, yo cirujano, yo tela-soporte,
se muestra, se exhibe, se expone
Qu hay detrs
Realidad, fantasa
Contradiccin: pues uno se divide en dos.

Estos dos son los que aqu presento

Diana Dowek
Los anversos del cuadro, 1981.
Pintura acrlica s/tela.
1,30 x 1,40 mts.

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Los anversos del cuadro, 1980.


Coleccin particular.
Lpiz s/papel.
0,80 x 1,00 mts.

Los anversos del cuadro, 1979.


Pintura acrlica s/tela.
1,30 x 1,10 mts.

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1983-1985


(Pg. siguiente)
Madres de Plaza de Mayo II, 1983.
Pintura acrlica s/tela.
1,30 x 1,40 mts.

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La palabra que
cruz el horror, qu hace?
Pasa los campos del delirio
sin proteccin?
Se amansa? Se pudre?
No quiere tener alma?
Amora todava, torturada y violada,
tiene figuras remotas
donde un nio de espanto calla?
La palabra
que vuelve del horror, lo nombra
en el infierno de su inocencia?

Juan Gelman

Poemas de Juan Gelman publicado en la Revista Dulce Equis Negra.


N 10. Ao 6. Diciembre 2009 - Abril 2010.

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Variaciones pictricas de la otra escena de


la represin
Pintura que se expande por el mundo en el que se pone a prueba al hacerse cuerpo de todos los dolores. Adquiere ms cuerpo el arte cuando de cuerpo a cuerpo
que la represin quiere aniquilar cuando intenta hacer de l solo la sede sensible
del dolor para emplearlo entonces extorsivamente como arma del terror. Es el
cuerpo expuesto, limite que sufre dos veces: como propio o como ajeno cuando
este se hace sensible a la visin de las huellas de dolor del primero. De Jernimo
Bosch a Diana Dowek encontramos el infierno en la tierra: es el campo de concentracin. O bien de Diana Dowek a Carlos Saura (Los Ojos Vendados): delatan
la explotacin de todos los sufrimientos humanos al servicio del terror represor
del Fuhrer cotidiano. Con lo que queda asi radicalmente transformada la colmena
social por el sordo trabajo de la compulsin a controlar la vida con la muerte. Solo
sobreviven los cuerpos que testimonian haber sido expuestos en su fragilidad a
la tortura, segn los exponen los cuadros de Diana Dowek.
Pero tambin encarnan el cuerpo social de una rebelda imborrable, transformados en la superficie que hace de los vestigios del sufrimiento la huella en que
retorna la lucha de lo que se intenta sofocar. El cuerpo que se intenta reducir al
silencio se transforma finalmente en seal de rebelda y pacto de indocilidad.
Guillermo Maci, Catlogo de la Muestra Pintado en Argentina, 1985.

< EPIGRAFE

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Las heridas del proceso, 1985.


Pintura acrlica s/tela. Polptico.
0,30 x 1,20 mts.

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Las Heridas I, 1983.


Pintura acrlica s/tela.
0,80 x 0,90 mts.

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Las Heridas II, 1983.


Pintura acrlica s/tela.
0,80 x 0,90 mts.

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/ Diana Kordon

Heridas en la mujer

Desnudo en Orletti, 1985.


Pintura acrlica s/tela.
1,50 x 2,00 mts.

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La obra de Diana Dowek, en su articulacin de la unidad dialctica tica-esttica


impacta nuestra sensibilidad e interpela a nuestra conciencia. Su produccin hace
evidente que esa articulacin la concibe a partir de la experiencia histrica y de
una concepcin de la cultura como un espacio de procesamiento y sntesis de las
prcticas sociales.
La pintora capta y expresa concentradamente en imagen, al modo de un
verdadero analizador, las caractersticas fundamentales de los modos de opresin y las bsquedas sociales de emancipacin que fueron marcando huella en
nuestra historia desde los aos setenta del siglo veinte hasta la actualidad.
Mltiples debates atraviesan el campo de la cultura acerca de la funcin social de la produccin artstica. Diana Dowek se nos presenta como una artista que
se identifica en una inscripcin histrico-social, que vive, siente, reflexiona sobre
nuestra poca y sus protagonistas. Su pintura es su voz. Con su herramienta de
trabajo, desde una esttica conmovedora y sin concesiones, y desde su compromiso con una cultura contrahegemnica, encuentra figuras-smbolos sintetizadores de las contradicciones y vicisitudes del movimiento social. Formas y figuras,
texturas, colores, imgenes significativas, nos sensibilizan. La fuerza de su calidad expresiva ayuda a develar lo latente que la realidad enmascara.
Su produccin se hace eco de momentos, acciones, marcas de nuestra historia reciente, en las que rescata una cualidad que considera relevante. En algunos casos predomina la opresin; en otros la potencia de la apertura.
Siempre est presente el movimiento contradictorio entre los intentos de
ocultar y el trabajo de desocultar, la imposicin de clausura, de reclusin, de aislamiento, de asfixia, en fin, la accin tantica del poder y, al mismo tiempo, el esbozo o la explosin del protagonismo rebelde.
Las series temticas, con una esttica especfica cada una de ellas, al plasmar una figura que se reproduce como en distintos espejos y se ensambla en
conjuntos cargados de significaciones y sentidos, tiene un efecto de potenciacin del impacto perceptual.
La serie de los alambrados, de los aos 77, 78 y 79, promueve una identificacin con vivencias de destruccin real y simblica, con sentimientos de encarcelamiento propios de ese perodo. La Mueca, en pleno 1978, es quizs una
muestra acabada de las ataduras mortferas de los tiempos del terror dictatorial.
Pero frente a ello, nos presenta el trabajo de desalambrar, alguna fractura,
pequea o ms audaz, que muestra la obstinacin de hacer posible el encuentro
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de una salida liberadora. Rescata la fuerza de lo humano, siempre en clave colectiva para,
para impulsar la posibilidad de salida..
Tambin la serie sobre Las heridas del proceso, que aborda la marca del traumatismo social de la dictadura, nos impacta en el efecto de desgarro, de dolor, de mutilacin, impuesta por el terror. Una relacin compleja entre heridas y cicatrices que la historia social
ha demostrado de una profundidad que llevar generaciones reparar. Las imgenes muestran aquello del orden de lo indecible, lo innombrable, lo impensable, que se transmite
transgeneracionalmente. Esta serie, por aadidura, sugiere la violentacin de la intimidad
de lo femenino por parte de los genocidas.
En la serie de las autopistas, mientras la frialdad y la inmovilidad del cemento metaforiza los productos de la llamada posmodernidad, los amantes que descubrimos enlazados
en algn lugar, rescatan el carcter reparador y esperanzador del lazo social y amoroso.
Encuentro en Un da en la vida de Mara Rosario una apasionante mirada sobre la cotidianeidad de una mujer trabajadora. En esta obra Diana condensa, en las figuras y actitudes de esas mujeres, lo singular, la diferencia, lo propio de cada una, y al mismo tiempo, en
el rostro nico que se multiplica en los diversos quehaceres, est presente esa pluralidad
que muestra una unidad de conjunto. En la dimensin plstica que otorga la simultaneidad
de la singularidad y el conjunto se revela cmo la artista descubre la potencia, la fuerza de
esas mujeres obreras que protagonizaron con su accionar rebelde, una acto de dignidad.
En la reciente serie de vallados se simboliza el momento actual. Detrs de la pica
oficial que sostiene un discurso encubridor, las barreras con que pretenden cercarnos develan la realidad que se pretende ocultar.
Son stas solo algunas vietas sobre una obra que trasciende a su autora. Una obra
que tiene su firma indeleble pero que se constituye en un acto de cultura que pertenece a
nuestro pueblo y nuestra historia.
Diana Kordon,
mdica psiquiatra, psicoanalista.

(Pg. siguiente)
Fragmento Las heridas del proceso, 1985.

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1987-1988
-



"La herida se traslada a la ciudad (Las autopistas, 1987-89) y el desnudo se torna


pareja cuando el concepto abre camino a la pasional de los enamorados unidos en la
soledad de un espacio nocturno, dominado por las autopistas de modernidad postmoderna. Con registro cromtico saturado de brillo artificioso como el neon, en escenas
donde la espectacularidad del contexto circundante se contrapone a la individualidad
annima de los amantes (1987-89)."
Rosa Maria Ravera

(Pg. siguiente)
La ciudad y los amantes, 1988.
Pintura acrlica s/tela.
1,50 x 1,50 mts.

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/ 97

La ciudad y los amantes, 1988.


Pintura acrlica s/tela.
0,80 x 0,90 mts.

/ 98

Los amates del paraso postmoderno, 1988.


Pintura acrlica s/tela.
0,80 x 1,20 mts.

/ 99

Los amates del paraso postmoderno, 1988.


Pintura acrlica s/tela.
0,80 x 2,00 mts.

/ 100

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1990-1992


(Pg. siguiente)
La ira, 1990.
Pintura acrlica, madera, tela.
2,00 x 1,50 mts.

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Detrs de la tranquera - Trptico, 1990.


Pintura acrlica, madera, tela.
1,80 x 3,50 mts.

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/ 107

Homenaje a J. Beuys, 1990.


Pintura acrlica s/tela.
1,00 x 1,80 mts.

Los topos, 1980.


Pintura acrlica s/tela.
0,80 x 1,00 mts.

(Pg. anterior)
Homenaje a J. Beuys - Dptico, 1990.
Pintura acrlica, madera, tela.
1,60 x 2,00 mts.

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Exposicin "Lo que no cicatriza ni sutura",


1992. Galera A. Castagnino, Bs.As.

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"Desde los 90, el recuerdo de Beuys acosa al imaginario de Dowek. Lo que


enciende su fantasa es ahora el hombre sumergido que emerge del subsuelo
y revela ser capaz de sortear obstculos, tranqueras, para subir, para habilitar
la escalera. Escalada utpica de un ascenso que reconoce su ilusin cuando
la escalera hace aguas, aguas que de pronto se activan y amenazan barrer las
estructuras del dominio con trazo gestual, potente. Vengativo. El detalle se ha tornado, una vez mas, elemento protagnico. Es un orden discursivo de coherencia
extrema con el intertexto precedente. Se inauguran renovados mecanismos de la
ficcin, que la artista propone desde 1994 hasta hoy."
Rosa Maria Ravera

(Pg. anterior)
Fragmento Homenaje a J. Beuys.
Dptico, 1990.

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1992
-



Dibujo Human,
Poma de Ayala.

"Porque la maldad no se cura sino con decirla, y hay mucha maldad que decir, y lo
estoy poniendo donde no me la puedan negar."
Fray Bartolom de las Casas
La resistencia indgena ante la conquista.
Josefina Oliva de Coll
(Pg. siguiente)
Lo que no cicatriza ni sutura, 1992.
Instalacin.
Madera, tela, soga, pintura acrlica.
2,00 x 2,20 mts.

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Ninguna duda, empero, tenemos que no hayan hecho y hagan hoy las mismas
obras que en las otras partes se han hecho y hacen porque son los mismos
espaoles, y entre ellos hay de los que se han hallado en las otras, y porque van
a ser ricos y grandes seores como los otros, y esto es imposible que pueda ser
sino con perdicin, y matanzas, y robos, y disminucin de los indios, segn la
orden y via perversa que aquellos como los otros llevaron.
En el ao de mil y quinientos y treinta y uno fue otro tirano grande con cierta
gente a los reinos del Peru, donde entrando con el titulo e intencin y con los
principios que los otros todos pasados (porque era uno de los que se haban
mas ejercitado y mas tiempo en todas las crueldades y estragos que en la
Tierra Firme desde el ao de mil y quinientos y diez se haban hecho), creci en
crueldades y matanzas y robos, sin fe ni verdad, destruyendo pueblos, apocando, matando las gentes de ellos y siendo causa de tan grandes males que han
sucedido en aquellas tierras.
Los Mitayos - Trptico, 1992.
Cita de Human, Poma de Ayala.
Pintura acrlica s/tela.
0,50 x 1,50 mts.

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Fray Bartolome de las Casas


Fragmento de "Breve historia.."

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En los albores del siglo XXI, 1992.


Homenaje a S. Salgado.
Pintura acrlica s/tela, madera, tela.
0,60 x 2,00 mts.

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1994
-



Fragmento Sierra Pelada.


Foto: S. Salgado.

"Ojal no entre nunca en la sublime cabeza de dios la idea de venir algn da a estos
lugares para certificar que las personas que por aqu malviven y peor mueren cumplen
de modo satisfactorio el castigo que l mismo impuso en el comienzo del mundo..."
Jos Saramago
(Pg. siguiente)
Desde el fondo de la tierra, 1994.
Coleccin particular.
Tcnica mixta s/tela y papel.
0,30 x 0,40 mts.

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Desde el fondo de la tierra, 1994.


Polptico / instalacin.
Pintura aclica s/tela, madera.
2,00 x 4,40 mts.

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Luchar, fracasar
Volver a luchar
Hasta la victoria.

(Pg. siguiente)
Fragmentos compuestos Luchar, fracasar,
volver a luchar hasta la victoria, 1994.

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1994-2001


irremediablemente
La estructura se desploma
Con ausencia de malicia o de irona
Somos inocentes. Queremos serlo?
De las oscuras densas y profundas aberturas,
Se precipitan las columnas
Se precipita la tragedia
Y con un grito de dolor no basta.
Diana Dowek, 1996.

"Con sus edificios quebrados, Diana Dowek, pone en escena la crisis de


sentido que afecta este encuentro diario con la arquitectura. Esta vez la
historia sacude la consistencia de la imagen, la desarticula como si hubiera sido sometida a un sismo. Y la abandona a ese equilibrio precario que
parece reclamar urgente sostn social."
Ana Maria Battistozzi
Catlogo de la Muestra Zona de Catstrofe o Poder Vulnerable,
Fundacin Klemm 1996 Bs As.

(Pg. siguiente)
Honorable (fragmento), 1994-1995.
Pintura aclica s/tela.

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/ 129

El poder vulnerable, 1996.


Pintura acrlica s/tela.
1,60 x 1,80 mts.

El modelo. Polptico, 1998.


Pintura acrlica s/tela.
Medidas irregulares, 1,50 x 1,80 mts.

(Pg. anterior)
Honorable, 1994-1995.
Pintura aclica s/tela.
1,60 x 2,00 mts.

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Desde principios de los setenta, Diana Dowek recorre un camino de investigacin, desarrolla una forma de interpretar la realidad, sus aspectos sombros, los
ms relevantes, del medio de crueldad que vivi y vive nuestro pas. Su trabajo
busca sortear frmulas gastadas que no pueden penetrar sensibilidades. Sus
pasos, los alambrados, las multitudes, la llevan a descubrir este lenguaje actual
de los derrumbes, las grietas, culminacin de cinco lustros de bsqueda, de
palacios y catedrales rotas que por una parte parecen ser producto de una
implosin, la corrupcin los carcome por dentro, pero tambin pueden ser el
resultado de la rebelin de los explotados contra quienes los habitan, que desde
all distribuyen miserias y despilfarros. Es una obra que no se limita a lamentar o
denunciar los atropellos del poder, sino que incita a resistirlos. Diana es polticamente una revolucionaria, y lo es tambin con sus obras. Ella ha logrado unir
ideologa e imagen, arte e ideas, renovacin esttica y pensamientos.
Leon Ferrari, marzo 1997.
Catlogo del premio de la Fundacin Constantini, 2000.

(Pgs. 130-131)
Zona de catstrofe o poder vulnerable, 1996.
Instalacin. Coleccin Museo Nacional de Bellas
Artes, Neuqun. Madera, hierro, espejos, tela,
pintura acrlica. 2,50 x 5,00 x 2,00 mts.

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En torno al silln o El silln


y el entorno, 1999. Polptico.
Pintura aclica s/tela.
1,70 x 2,00 mts.

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Esta pintada, 1999-2000.


Fotografa digital.
0,50 x 2,00 mts.

Justicia, 1998.
Polptico.
Pintura acrlica s/tela.
2,00 x 1,50 mts.

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2001-2005


El histrico 19 y 20 de diciembre de 2001


(Llamado El Argentinazo)
Un golpetear de ruidos de cacerolas, primero tmidos y cada vez ms fuertes, se escuchaban desde mi estudio. Me acerqu al balcn y las cacerolas, como todo tipo de
ruidos, se hacan oir y empezamos con toda fuerza a ser escuchados. As me sum al
torrente de las muchedumbres que marchaban a Plaza de Mayo. Toda la noche del 19
al 20 inclusive participamos de las manifestaciones, producto de una nefasta poltica
de entrega, desocupacin y miseria que vena desde el menemismo y avalada por el
presidente De La Ra y su ministro de economa Domingo Felipe Cavallo. Desafiando
el Estado de Sitio, con ms de 30 muertos y heridos de estas jornadas, los quince das
subsiguientes nos tuvieron en las calles al grito Que se vayan todos, que no quede ni
uno solo. Desde entonces se lo conoce como El Argentinazo.
Diana Dowek.
(Pg. siguiente)
Fragmento Espaldas.

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La larga marcha I, 2002. Polptico.


Pintura acrlica y transformacin
fotogrfica s/tela.
1,20 x 1,60 mts.

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Cuando el dolor se parece a un pas


Se parece a mi pas.
Los sin nada se envuelven con
Un pjaro humilde que
No tiene mtodo.
Un nio raya con la ua
Lluvias que no cesan.
Esta desnudo en lo que va a venir
Una ilusin canta a medias
Un canto que hace mal.

Juan Gelman

Pausa en la larga marcha, 2005.


Coleccin Aerolneas Argentinas.
Pintura acrlica y transferencia fotogrfica
s/tela. 1,70 x 2,00 mts.
Cortesia Revista Dulce Equis Negra.

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Transferidas al lienzo, esas pocas fotografias tomadas en la tarde de aquel 15


de febrero conservan su condicin de tales. Marcan la pauta formal, el sentido
de crnica, de recorte periodstico. El soporte del cuadro participa del significado de la obra: el bastidor no contiene una nica tela sino fragmentos que la
artista ha ido uniendo, como si recuperara restos de pretritos sudarios, para
armar con ellos una historia de vida colectiva. Las costuras estn a la vista,
como suturas de tantas heridas pasadas y presentes, aunando ahora la clida
tibieza de unos cuerpos cansados pero no vencidos. Simplemente han hecho
un alto en el camino de una larga marcha que no abandonan, ni ellos, sujetos
de la historia, ni Diana Dowek, vida lectora y comprometida actora de los
tiempos vividos.
Alberto Giudici,
Catlogo Exposicin Una Larga Marcha.
C. C. Recoleta, 2003, Bs As.

/ 148

(Pgs. 144-145)
Pausa en la larga marcha, 2005. Coleccin
Palais de Glace. Pintura acrlica y transformacin fotogrfica s/tela. 1,32 x 1,70 mts.
_
(Pg. anterior)
Tras la marcha, 2004. Pintura acrlica y
transformacin fotogrfica s/tela.
1,80 x 1,50 mts.

/ 149

Pausa en la larga marcha II, 2003.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica. 1,70 x 0,70; 1,70 x 0,60; 1,70 x 0,70 mts.

/ 150

/ 151

Pausa en la larga marcha, 2001/2005.


Instalacin hierro, tela, contact, proyeccin
da positiva. 3,00 x 3,00 mts.

/ 152

/ 153

2005
-



Retratos Cercanos, la nueva serie de Diana Dowek prolonga en gran medida


la que denomin Una Larga Marcha. Entonces, el uso de la fotografa, el
empleo del tranfer daba al conjunto un aspecto casi documental. Al mismo tiempo la desestructuracin de las imgenes sobre la tela, los planos
neutros, planimetritos, el soporte fragmentado y costurado, produca un
efecto de extraamiento que reforzaba el propsito esttico y temtico: El
de la exclusin social. Ahora como si empleara un poderoso teleobjetivo, el
encuadre se cierra en la pura fotografa de esos rostros adolescentes, en su
mayora entregados al reposo. El gran primer plano, mordiendo los bordes
del lienzo, resignifica y potencia el sentido.
"Un metro de verde es mas verde que un centmetro de verde" escriba Gauguin,
y esa verdad en el caso de los Retratos Cercanos, denota el laxo instante capturado en ellos: podemos casi acariciar sus sueos, sentir el palpitar de una
vigilia que no cesa. Cada obra se cierra en si misma, cada rostro es l y no otro,
y sin embargo hay una secuencia de vida, de amor y de lucha que los une.
Uno parece haber despertado quizs sobresaltado, con los ojos interrogantes
frente a un escenario-la calle-que no vemos pero adivinamos.
Diana, al referirse a sus retratos recientes y posiblemente a los que vendran,
evoca a Blow up, la gran pelcula de Antonioni. Si, el procedimiento formal es
posiblemente el mismo. Solo que cuando David Hemmings, el fotgrafo del
film ms ampliaba la imagen mas se diluan las certezas. Todo era ilusin. Los
Retratos de Diana en cambio, nos acercan a la palpitante humanidad de los
hacedores de esa inacabada larga marcha que ella acompaa desde el arte.
Alberto Giudici
Catlogo Retratos Cercanos Gria,
Agalma Bs As. 2005.

(Pg. siguiente)
Retratos cercanos II, 2004.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,50 x 1,20 mts.

/ 154

/ 155

Retratos cercanos IV, 2004.


Coleccin particular.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,20 x 1,55 mts.

/ 156

Retratos cercanos I, 2004.


Coleccin particular.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,20 x 1,55 mts.

/ 157

El estatuto libertario
La extensa y slida produccin artstica de Diana Dowek ha sido analizada por
diversas miradas autorizadas, que han destacado sus mritos profesionales y
sus logros en el campo de la imagen, lo metafrico y el pensamiento poltico, los
tres aspectos en su condicin de oficio plstico.
En la mirada de Diana Dowek est excluido lo que suele llamarse belleza, concepto que ella ha sustituido, creo, por el ms comprometido de revelar. Ese juego de
revelaciones es el que pone una permanente friccin entre la imagen (que siempre dice mas de lo que realmente dice) y la mirada del espectador (que siempre
sospecha y se disgusta o no con lo implcito porque no deja de asociarlo a
la ideologa); es que, entre lo narrado (aunque a veces est sustituido por la
adjetivacin) y el lazo afectivo e incluso ideolgico que posea con el que mira,
media una imagen que afirma su verosimilitud pero cuestiona con su existencia,
la historia personal del que mira. Entre el asunto como tal, que siempre implica
un recordatorio comprometido con sus causas e inocultable por sus evidencias y
la manera como se ha realizado la substancialidad plstica, la aventura del mirar
oscila desde el reino de la corporeidad pictrica al cuestionamiento de nuestro
ethos personal y social.
La obra de Dowek, que muy rara vez cae en preciosismos dibujisticos o pictricos, ya que a lo sumo, cuando esa friccin se reduce o atempera nos encontramos con una imagen donde el recogimiento formal y expresivo, adquiere una
potica monumentalidad, alienta una concepcin exaltadora de los principios
humansticos y solidarios de la sociedad, aun de una tan resquebrajada como la
nuestra, en donde lo tico es una declamacin vaca de contenido, destinada a
enmascarar un desenfado perverso y nivelador, que no se arredra siquiera ante
los nuevos cadveres pese a no pertenecer a la categora de desaparecidos y
exhibirse en toda su dramtica y angustiante libertad.
Escribo estas lneas sin consultar catlogos, textos o reproducciones, solo extrayendo de mi interioridad visual y afectiva lo que la obra de Diana Dowek ha sedimentado en ella, en el curso de nuestra convivencia, primero como compaeros de
estudios, luego como amigos y, finalmente, como participantes de los acontecimientos artsticos acaecidos a partir de finales de la dcada del cincuenta. Su obra
es el gran mural de las heridas no suturadas del cuerpo social argentino.

(Pg. anterior)
Retratos cercanos III, 2004.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,55 x 1,20 mts.

/ 158

Horacio Safons
Crtico de arte

/ 159

2006


Las calles de Buenos Aires han transformado lo pblico en privado, y lo privado


en pblico. Sus veredas, sus esquinas, los retiros de los edificios, se han convertido en depsitos apresurados, o digamos, miserables, donde abundan papeles, cartones, heladeras en desuso, sillas, sillones y bolsas negras, blancas,
abiertas, destripadas y mucha basura identificable. Convertidas en dormitorios
transitorios o estables, refugios de indigentes o desplazados
Diana Dowek

(Pg. siguiente)
Los olvidados, 2006.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,40 x 1,50 mts.

/ 160

/ 161

Los olvidados, 2006.


Dibujo tinta s/papel.
0,25 x 0,30 mts.

/ 162

Los olvidados II, 2006.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,50 x 1,80 mts.

/ 163

2006-2007
-



Afiches en la calle.

Mara Rosario, trabajadora en la empresa Kraft, ex Terrabuzzi, fue miembro


de la CI y protagoniz las histricas luchas de 2009.
Diana Dowek

Un nuevo personaje al arte nacional


Dowek es conciente de que est introduciendo un nuevo personaje en el arte
Argentino y se preocupa por distinguirla de otras figuras femeninas. Su imagen no es la Emma, magistralmente dibujada por Lino, Eneas, Spilimbergo, ni
tampoco tiene el cuerpo sensual de la Ramona de Berni, esa pobre muchacha
seducida por el poder.
Jorge Glusberg
mbito Financiero, Bs. As. 22 de abril, 2008.

(Pg. siguiente)
Retrato Mara Rosario, un da en la vida de
una mujer trabajadora, 2006.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,10 x 1,20 mts.

/ 164

/ 165

A
 

/ 166

A
 

/ 167

Un da en la vida de Mara Rosario,


una mujer trabajadora
Me abri su casa y comparti conmigo su intimidad. A las 4.30 hs. despierta. A
las 6.00 hs. est al pie de la lnea de produccin, siendo adems delegada a la
comisin interna de la fbrica de alimentacin, hoy en manos norteamericanas.
Mara Rosario tiene 35 aos, escucha a sus compaeros y los alienta a defender
sus derechos. Su imagen no es la de Emma magistralmente dibujada, grabada
por Lino E. Spilimbergo; tampoco tiene el cuerpo sensual de Ramona de Berni, esa
pobre muchacha seducida por el poder; ni es como la representacin del objeto del
deseo, ni de maternidad, ni El Despertar de la Criada de Svori, esa extraordinaria
pintura tan polmica para su tiempo. Mara Rosario estuvo ausente de la historia del
arte argentino y quisiera hoy rescatarla en toda su dimensin.
Diana Dowek

Trabajo oculto, 2008.


Coleccin Banco Nacin Argentina.
Pintura acrlica y transformacin
fotogrfica s/tela.
(Pg. anterior)
Un da en la vida de Mara Rosario,
Lnea de produccin I, 2007.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,20 x 1,70 mts.

/ 168

/ 169

/ 170

/ 171

Mara Rosario en el interior de su casa I,


2006/2007.
Pintura acrlica y transferencia fotogrfica
s/tela. 1,40 x 1,60 mts.

/ 172

Mara Rosario en el interior de su casa II,


2006/2007.
Pintura acrlica y transferencia fotogrfica
s/tela. 1,40 x 1,60 mts.

/ 173

2008
-



(Pg. siguiente)
Septiembre negro, 2008.
Coleccin Museo Svori.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 2,00 mts.

/ 174

/ 175

/ 176

/ 177

Das de furia II, 2008/2009.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 1,80 mts.

Das de furia I, 2008/2009.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 1,70 mts.

(Pg. anterior)
Das de furia II, 2009.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 1,80 mts.

/ 178

/ 179

2008-2009


El paisaje es de chatarra con rumor a ro vecino. Planchas de hierro, sogas


y xido a bordo de la embarcacin amarrada al muelle. Astillero ocultado,
grandes galpones, algunos desmantelados y en otros, sus 2700 trabajadores sueldan chapas, recortan, dibujan. La pelea es da a da, hora a hora por
permanecer activos, insistentemente. Por tener encargos, porque saben
hacer bien lo que hacen. Por ste, su, nuestro Astillero.
Astilleros Ro Santiago est ubicado en Ensenada,
La Plata, Provincia de Buenos Aires.

(Pg. siguiente)
Casi oculto, 2009.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,20 x 1,45 mts.

/ 180

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/ 183

Alineando (Astilleros), 2008.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 1,80 mts.

Diseando (Astilleros), 2008.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 1,80 mts.

(Pg. anterior)
Fundicin (Astilleros), 2008.
1,60 x 1,80 mts.

/ 184

/ 185

(Pg. anterior)
Vista del astillero, 2009.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,80 x 1,20 mts.

/ 186

Diseando (Descanso), 2008.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,50 x 1,40 mts.

/ 187

2009


Migraciones
"...Nunca antes de ahora haba habido tanta gente desarraigada. La emigracin
forzada o escogida a travs de fronteras nacionales o del pueblo de la metrpoli, es la experiencia que mejor define nuestro tiempo, su quinta esencia. Vivir
y morir entre extranjeros puede parecer menos absurdo que vivir perseguido y
torturado por los propios compatriotas. Todo esto es cierto. Pero emigrar siempre ser desmantelar el centro del mundo y consecuentemente, trasladarse a
otro perdido, desorientado, formado de fragmentos."
John Berger
Y nuestros rostros, mi vida, breves como fotos

(Pg. siguiente)
Centro de permanencia temporaria,
2009/2010.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 2,00 mts.

/ 188

/ 189

Centro de permanencia temporaria


Toma su nombre de los centros que existen en Italia, para acoger a inmigrantes
ilegales que esperan ser regresados a su pas de origen. Aborda el problema de la
inmigracin y del desplazamiento. El aeropuerto, un espacio tradicionalmente de
trnsito, se presenta como un espacio "temporal, como los centros existentes
en Italia, y se transforma as como un lugar de detencin. Las personas en las
escaleras no se encuentran as en ninguna parte, no viven en la ciudad de donde
deben partir, pero tampoco estn en aquella a la que deben volver.
Magnolia de la Gracia
Sobre un video de Adrian Paci Caixa Forum Madrid

(Pg. anterior)
Centro de permanencia temporaria,
2009/2010.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 1,80 mts.

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/ 191

2010-2011


CONTRA LAS VALLAS


Para traspasarlas
Para crecer
Para crear
Para cambiar todo
Para ser distintos, con memoria
Para ser mejores
Para cambiar al hombre
Para ser felices colectivamente
Para ser solidarios
Para ser justos y estar juntos
Para dar vuelta las vallas

Diana Dowek

(Pg. siguiente)
Contra las vallas, 2011.
Coleccin Banco Central de la Repblica
Argentina.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 1,80 mts.

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Paisaje urbano, 2011.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,60 x 1,80 mts.

Paisaje urbano VII, 2011.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,50 x 1,80 mts.

(Pg. anterior)
Paisaje urbano II, 2011.
Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,30 x 2,00 mts.

/ 196

/ 197

ATRS DE LAS VALLAS


Los que oprimen y reprimen
Los genocidas
Los indiferentes
Los conformistas
Los posibilistas
Los cnicos
Los oportunistas
Los mentirosos
Los estafadores morales
Los traficantes
Los egostas
Los genuflexos
Los traidores
Los aptridas

Diana Dowek

Paisaje urbano V, 2011.


Pintura acrlica y transformacin fotogrfica
s/tela. 1,30 x 1,80 mts.

/ 198

/ 199

La Pintura, Mapa y Territorio


La obra del artista es un territorio. Las series son un mapa donde uno, yo, voy de
un punto al otro, en un itinerario marcado conceptualmente o a veces por el azar
donde las series son un acampe en ese mapa. El espectador, otro, puede seguir
la direccin que va tomando el artista y construir un relato. En ese territorio hay
paisajes, cuerpos. El paisaje y los cuerpos de esta realidad entran en conflicto, es
dialctico, casi siempre estos conflictos estn ocultados. Hay que desmontar lo
aparente para ir a las esencias. Hay que dilucidar la contradiccin fundamental.
Diana Dowek

(Pg. anterior)
Manifestacin.
Fragmento Paisaje urbano VIII, 2011.

/ 200

/ 201

Acciones

1.

2.

Trelew, 1972. Grupo Manifiesto.


Instalacin para el contrason.

3.
Grupo Manifiesto integrado por Fermn Egua, Magdalena Beccarini, Alfredo
Saavedra, Daniel Costamagna y Diana Dowek. Ms tarde se une al grupo
Gabriel Levinas.

1. Serigrafa por encargo de Amnista


Internacional Argentina (AIA), 1989.
2. Reproduccin de AIA con motivo del
Festival Internacional de Msica Derechos
Humanos YA, 1988.
3. Madres de Plaza de Mayo. Serigrafa
encargada por AIA, 1989.

1.

2.

2.

1.

3.

4.

(Esta pg.)
1. Mesa redonda. Semana "Cultura de la
resistencia", CC. San Martn, 1985.
2. Movilizacin, 1986.
3. Afiche de la muestra "20 aos despus,
contra el olvido y la impunidad", 1996.
4. Movilizacin contra la desaparicin de
Jorge Julio Lpez. Grupo "Artistas plsticos
solidarios", 2007.
_
(Pg. siguiente)
1. Accin en defensa de Aerolneas Argentinas. Modacuna, 2000.
2. Movilizacin contra la censura a la
muestra de Len Ferrari, 2003.
3. Accin "Arte callejero". Mutual argentina,
junio 1999.
4. Movillizacin contra la guerra de
Afganistn, 2001.
5. Artistas plsticos solidarios, 24 de
marzo 2007.
6. Marcha "No a la guerra". Artstas plsticos, 2001.

3.

4.

5.

6.

(Pgs. 200-201)
Identidad, Buenos Aires, Argentina, 2000.
Muestra en el C.C. Recoleta.
Participo de la muestra Los Desaparecidos.
North Dakota, USA; Santa Fe, USA; Washington, USA; Minneapolis, USA; Nueva York,
USA; Lima, Per; Santiago de Chile, Chile.

1.

(Pg. anterior)
1. Solidaridad con A. Argentinas, 2001.
2. El avin de A. Argentinas con banderas de 80 artistas, 2001.
3. A 25 aos, homenaje al cordobazo, 1999.
4. Accin en la Feria del Libro. Artistas plsticos solidarios, 2006.
5. Maximiliano Kosteki, 2005.
6. Al conmemorarse el bicentenario, accin callejera en el movimiento a Mariano Moreno. Artistas plsticos solidarios (APS), 2010.
_
(Esta pg.)
1. Pechera por la aparicin de J.J. Lpez. APS, 2007.
2. Manifestacin de memoria, verdad y justicia. 1462 das sin J.J.
Lpez. APS, 2010.
3. Las camitas. Muestra de Asociacin de artistas visuales de la
Repblica Arg. Participacin de 500 artistas. CC Recoleta, 2003.
4. Instalacin. Defensa de los recursos naturales. Banderas de lo
posible, AAVRA. I Bienal del fin del mundo, Ushuaia, 2007.
5. Marcha 24 de marzo. AAVRA, 2003.
6. Nosotros, los otros. Muestra multimedia, AAVRA. Imagen video,
Diana Dowek. CC Recoleta, 2010.

2.

3.

4.

1.

3.

5.

6.

5.

2.

4.

6.

Meri/Diana
Rasgada la membrana de la amnesia
desde el ojo vidente y de la mano
aloja en su mirada a los hermanos
que en marcha denuncian la anestesia
Pausa en la larga marcha y en la vida
detencin de mirada en la mirada
queda la imagen pronta, capturada
entre voces y mundos repartida:
Astilleros, productos y valores
se engarzan en cuentas de Rosario:
privilegios del modo solidario
que recrea en sus cuadros y colores
Despuntan en la tela y en los muros
los dolores, la lucha, el antiolvido
y el grito del pincel queda encendido
para alumbrar los mundos ms oscuros
Manos y brazos la mueca enlaza
presa de los hilados de la muerte
luego retorna en trazo claro y fuerte
del gesto del amor, dndoles casa
Rescata de los rostros, la presencia
de un meridiano ntido y patente
que traza la prestancia y la potencia
de la artista y su lucha persistente

Susana Romano Sued

La Obra de Diana Dowek alcanza el pice tico de la esttica en el poetizar, tramar


la labor entre el ojo, la mirada y el mundo, mano a mano en disputa con las acechanzas del mal, contra la potestad destructiva que ostentan las hegemonas,
a favor de quienes padecen la injusticia y la crueldad, en pos de la recuperacin
del pao que aloja lo sensible y lo inteligible, tal cual le corresponde al arte y
sus lenguajes. Al sacudir lo obvio, lo de aqu mismo, y ponerlo en evidencia para
deshacer la membrana de anestesia, la ptina seductora de los sentidos y del
pensamiento, la amnesia que comparte su raz etimolgica con la amnista,
sacude la molicie que descompromete a las sociedades, a nuestra sociedad. Al
extaar, como Brecht en su teatro, lo visible y lo cercano mediante la maestra de
los procedimientos de captura que son propios de una Diana Cazadora, y volverlos reales en la dimensin de indicio con que el lenguaje extrema su capacidad
de representar, la artista nos arroja sin concesiones a la entraa del sufrimiento
humano. No metafsico, no ideal, sino fsico y real, palpable, de las luchas contra
la mquina implacable del poder. Recreando y reclamando la dimensin solidaria como deber de los sujetos, practicando la hospitalidad, husped en los dos
sentidos, como Mitzv, segn se dira en hebreo, y logra que aquello visible y
cercano, que la alienacin capitalista diluye fantasmticamente en beneficio del
egosmo, de la ambicin sin lmites, de la servidumbre, mediante su arte golpea
contra los altos muros de la indiferencia, rasgando la tela tranquilizadora con
que nos envuelve, enceguece y amordaza el flujo estetizante de los medios y el
consumo de toda mercanca.
Enlazando tica y esttica, est/tica, dimensiones indiscernibles, Diana
obra en obra, y redobla su alta apuesta que no consiente la autorreferencialidad, y con ello habilita la recuperacin del referente, tan cado en desgracia y
eclipsado en tiempos del negacionismo del horror, de la insistencia del olvido.
Resiste invocando un nosotros, indeclinable labor de mostrar que lo bello no es
lo bonito del packaging de las ofertas de goce. El referente en este mundo de
signos y smbolos, est delante de nuestros ojos, y para verlo, DD pone a prueba
la dimensin de la mirada, meri-diana, que se abre como un agujero en la alambrada, como una alerta ante la amenaza retrovisora de los espejos del terror. Con
salida!, reclama su potica, su apuesta contra toda pereza, toda resignacin,
como Paul Celan, trazando un meridiano. Es la contramirada, el trazo que rasga
el alambrado. Estos son los partes de enlace entre el decir de los poetas, el acto
restaador de los artistas, de los seres y mundos, de aqu y de all, de antes, de
ahora y de despus, batallando con la tinta sangre que ordena el mapa.
Susana Romano Sued
Universidad Nacional de Crdoba / CONICET

/ 210

/ 211

Autobiografa.
En la escuela de Bellas Artes, los profesores que ms nos abrieron la cabeza fueron Osvaldo Svanascini y E. Fasulo. Svanascini, con todas las posibilidades
de lo audiovisual y Fasulo nos introdujo en el arte moderno, en las vanguardias
artsticas. Realmente ellos me ensearon a amar el arte. El gordo Fasulo era conocido porque haca teatro. Nos hablaba de todo, de las guerras, de la Independencia
y de la Revolucin Rusa, de Malevich y de Tristn Tzara.
Tena 13 aos cuando comenc la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano.
A partir de 1956 empec a formar parte del Movimiento Estudiantil de Unidad Reformista. No se poda militar en el centro de estudiantes porque como estbamos
considerados secundarios, por ley, no estbamos autorizados a agremiarnos. En
1963 hicimos un movimiento y camos presos ochenta alumnos, junto con Adolfo
Nigro, y casi nos aplican la ley antiterrorista de la poca. Solo quedamos un da
presos, pero cuando al ao siguiente volvimos a hacer una asamblea y nos echaron definitivamente.
Me cas con mi compaero, con quien sigo hoy da el camino, y viajamos
a Italia. All nos llegaron noticias terribles de lo que pasaba en Vietnam. Volvimos
con una actitud muy combativa y vivimos todo el movimiento de la izquierda internacional contra una izquierda que haba traicionado al Che, que haba invadido
Checoslovaquia. La discusin del Che con Fidel, de cmo seguir o sostener la revolucin y la ida del Che a Bolivia y su posterior muerte, fueron dos hechos que nos
marcaron profundamente. Eso gener un movimiento de cuestionamiento y luego
ruptura de todo el sector universitario dentro del PC y yo adher a esta ruptura.
Entonces ramos muy crticos con el Instituto Di Tella, que tena una mirada ms hacia el exterior, muy dependiente. En el Di Tella apoybamos el grupo
en el que estaban J. Carballa, Leon Ferrari, Pablo Surez, Margarita Paksa, Ricardo
Carreira, R. Ruano, es decir, los ms politizados. Era la poca de la dictadura de
Juan Carlos Ongana, pero igual los artistas plsticos nos manifestbamos. Hicimos muchas muestras, una mtica, Malvenido Rockefeller, contra la censura, una
movilizacin en Florida con los retratos de Juan Jos Cabral, Adolfo Bello, Luis Norberto Blanco y Santiago Pampilln, asesinados en Corrientes, Rosario y Crdoba.
Cada uno llevaba un retrato de ellos y los dejamos en la calle Florida, como un acto
relmpago. Al venir a la polica nos desconcentramos pero alcanc a ver a un tipo
subiendo a un taxi, llevndose el retrato que haba hecho de Cabral.
Empec haciendo obra con la mirada puesta en los acontecimientos internacionales. La guerra de Vietnam, el Mayo Francs, la Revolucin Cultural Proletaria China, la masacre de los estudiantes en Tatlelolco en Mxico. Ac se produjo
un Cordobazo que nos marc muchsimo porque nos bocet un camino para la
liberacin en Argentina, que no era ni el de las elecciones ni el de los focos gue/ 212

/ 213

rrilleros. La postura de los sindicatos clasistas en Crdoba, con Sitrac-Sitram, con


una experiencia diferente a los sectores foquistas y despus el Viboraazo, que
me indujo a trabajar en la serie Lo que vendr y en las pinturas de La insurreccin.
Unas cincuenta pinturas que hice entre el '72 y el '73. A partir de ah empiec a
poner el acento en lo nacional. Viv una experiencia de lucha y la continu en la
pintura. Siempre pens que el artista es un testigo de su poca. Pinto o trabajo
sobre lo que pienso de la realidad y en la realidad lucho tambin con la pintura.
En junio de 1975, durante una Huelga General, fuimos con mis compaeros
a volantear a la villa de Retiro contra el golpe de Estado que se vea venir. Nos rode
la polica y camos presos, muy poco tiempo, poda haber sido peor. Y ya para el gobierno de Isabel Pern comenz una cuenta regresiva. El golpe se produjo en marzo
de 1976, pero no dej de trabajar, ni de hacer exposiciones e ir a mesas redondas
a debatir. Hubo una en particular que recuerdo, con Margarita Paksa y Juan Carlos
Romero en el Centro de Arte y Comunicacin, donde hablamos de la dictadura y criticamos el hermetismo como rasgo principal del arte argentino de aquel momento.
Pocos artistas en aquella poca hacan obra poltica: Norberto Gmez, Juan Carlos
Distfano, Carlos Gorriarena, Ricardo Carpani y algunas obras de Juan Carlos Romero.
En junio de 1976 naci mi hija Renata (Nadia) Saavedra, durante la ms
cruel dictadura cvico-militar que asol al pas hasta 1983.
Entre 1972 y 1975, pertenec al grupo Manifiesto, integrado por Magdalena
Beccarini, Fermin Egua, Alfredo Saavedra, Daniel Costamagna y el cientfico- artista Norberto Majlis. En 1972 realizamos El Contrasaln una muestra multitudinaria contra la dictadura del Gral. A. Lanuzze y all se uni al grupo Gabriel Levinas.
En 1979 Jorge Glusberg, director del Centro de Arte y Comunicacin CAYC, form
el grupo La Post figuracin convocando a Jorge Alvaro, Mildred Burton, Norberto
Gmez, Alberto Heredia, Elsa Soibelman y a mi. Cuando estbamos por realizar
otra muestra en el El Museo de Arte Moderno junto a Antonio Berni, l falleci y la
muestra se convierti en un homenaje al gran artista. Para esa oportunidad, invitamos a participar a Hugo Sbernini.
He pertenecido tambin a dos grupos de artistas ms: La Mutual Argentina, cuyos objetivos eran intervenciones callejeras y Artistas Plsticos Solidarios,
integrado por quienes venamos trabajando en defensa de los Derechos Humanos de ayer y hoy, tanto del pas como del mundo. Integrado por Leon Ferrari,
Ricardo Longhini, Ana Maldonado, Adolfo Nigro, Luis F. No, Juan Carlos Romero,
hemos realizado distintas muestras en Museos y Centros Culturales, tanto como
acciones y manifestaciones plsticas callejeras por la aparicin de Jorge Julio
Lpez, como los 24 de marzo, aniversarios de la dictadura militar. Desde 2002,
soy miembro fundadora e integro la Comisin Directiva de AAVRA Asociacin de
Artistas Visuales de la Repblica Argentina que tiene como objetivo representar y
defender los derechos de los artistas.
Diana Dowek
/ 214

/ 215

Diana Dowek
Currculum Vitae
Nace en Buenos Aires en 1942. Trabaja y reside en
Argentina. Estudia en la Escuela Nacional de Bellas
Artes Manuel Belgrano y Escuela Nacional de Bellas
Artes Prilidiano Pueyrredn.
Integra el grupo Postfiguracin entra 1979 y 1983,
con Jorge Alvaro, Mildred Burton, Norberto Gmez,
Elsa Soibelman y Alberto Heredia. Como artista
militante por los Derechos Humanos, ha contribuido
a organizar diversas exposiciones en torno a esta
temtica. Forma parte de Artistas Plsticos Solidarios junto a Lus F. No, Len Ferrari, Ricardo Longhini, Adolfo Nigro, Juan C. Romero y Ana Maldonado.
En 1989, Amnista Internacional imprime dos de
sus serigrafas para ilustrar su campaa por los derechos humanos. Es miembro fundadora de AAVRA,
Asociacin de Artistas Visuales de la Repblica
Argentina donde actualmente se desempea como
secretaria general. Poseen obras suyas colecciones
y museos oficiales y privados del pas y del exterior.
__________

Exposiciones Individuales
|

2010 - Astilleros Rio Santiago. Galera Bustillo,

2003 - Pausa en la Larga Marcha. CC. Recole-

ta. Bs.As., Argentina.


|

2002 - El poder Vulnerable. Museo Nacional de

Bellas Artes. Neuqun, Argentina.


|

2001 - Exposicin retrospectiva 1972-2000.

Museo Nacional de Bellas Artes. Bs.As., Argentina.

1999 - Interiores. G. Esmeralda. Bs.As., Argentina.


| 1998 - Retrospectiva: Pinturas 1976-1998.
|

Museo Prov. de Bellas Artes Rosa Galisteo de Rodrguez. Santa Fe, Argentina.
|

1996 - Zona Catstrofe. El poder vulnerable.

Fundacin Federico Klemm. Bs.As., Argentina.


|

1994 - Desde el fondo de la tierra. Pintura Insta-

lacin. CC. Recoleta. Bs.As., Argentina.


|

1992 - Lo que no cicatriza ni sutura. Alvaro

Castagnino Galera de Arte. Bs.As., Argentina.


|

1991 - Muestra Asociacin Arg. de Crticos de

Arte. Espacio Harrods en el Arte. Bs.As., Argentina.


|

1990 - Pinturas 1990. Alvaro Castagnino Gale-

ra de Arte. Bs.As., Argentina.


|

1988 - La ciudad y los amantes. Galera Kra-

mer. Bs.As., Argentina.


|

1987 - Los amantes del paraso posmoderno.

Galera Arte Nuevo. Bs.As., Argentina.


|

1986 - Las heridas del Proceso. Escuela de

Banco de la Nacin Argentina. Bs.As., Argentina.

Psicologa Social Pichn Riviere. Bs.As., Argentina.

2009 - Mujer y Trabajo. CC. L.F. Rigolleau. Beraza-

tegui, Bs.As. / Astilleros Rio Santiago. Galera Holz.


Bs.As. / Sindicato de ATE (Asociacin de Trabajadores
del Estado). Ensenada, Bs.As.

2007 - Un da en la vida de Mara Rosario, una

mujer trabajadora. CC. Borges. Bs.As. / Un da en la


vida de Mara Rosario, una mujer trabajadora. Sede
de Gobierno, Sala Rodolfo Walsh. Rosario, Santa Fe.
|

2005 - Retratos Cercanos. Galera Agalma.

Bs.As. / Fragmentos de una Historia Inconclusa


1972-2005. Pinturas e Instalacin. Fondo Nacional
de las Artes. Bs.As., Argentina.
/ 216

1985 - Pintado en Argentina: 1972-1983. Museo

Eduardo Svori - CC. Buenos Aires. Bs.As. Argentina.

1982 - Pintar la Pintura. Galera Arte Nuevo.

Bs.As., Argentina.

1978 - Paisajes Cotidianos. Galera Jacques

Martnez. Bs.As., Argentina.

1977 - Muestra. G. de Arte Mltiple. Bs.As., Argentina.


| 1976 - Paisajes. G. Arte Nuevo. Bs.As., Argentina.
| 1975 - Muestra. G. Sheinshon. Bs.As., Argentina.
| 1974/1973/1971 - Muestra. G. Arte Nue|

vo. Bs.As., Argentina.


/ 217

1969/1968 - Muestra. G. Lirolay. Bs.As.,

Argentina.
__________

Principales Muestras
Colectivas
|

2010 - Siete imaginarios y una realidad.

Artistas Plsticos Solidarios en el mes de la Memoria. Museo de Tigre. Bs.As., Argentina. /Imgenes
entre la Realidad y la Utopa. Akademie Der Knste.
Berlin, Alemania.
|

2009 - Artistas Plsticos Solidarios. Museo Arte

y Memoria de La Plata. Bs.As., Argentina.


|

2007 - Pampa, ciudad y suburbio. Fundacin

OSDE-Imago. Bs.As., Argentina. / Fuerza Argentinos.


Soho 20 Gallery. Nueva York, EE.UU.
|

2006 - Cuerpo y materia. Arte Argentino entre

1976 y 1985. Fundacin OSDE-Imago. Bs.As., Argentina.


/ Ventana a la memoria, 1976-2006. Universidad Nac.
de Lans. Bs.As., Argentina. / 30 aos de estticas de
la memoria. CC. Recoleta. Bs.As., Argentina.
|

2005/2003 - Muestra Premio Trabucco. Acade-

mia Nac. de Bellas Artes y CC. Borges. Bs.As., Argentina.


|

2002 - Muestra Premio Banco Ciudad. Museo

Nacional de Bellas Artes. Bs.As., Argentina. / Arte y


poltica de los '60. Palais de Glace. Bs.As., Argentina.
/ Premio Close-up. Museo Nacional de Bellas Artes.
Bs.As., Argentina. / Premio Iberoamericano. Aerolneas Argentinas. Palais de Glace. Bs.As., Argentina.
/ Ay Patria Ma. 5 artistas argentinas. Museo De
Bellas Artes Pedro Martnez. Paran, Entre Ros.
|

2001 - Slo papel. Manufactura Papelera. Bs.As.,

Argentina. / Primera Bienal Internacional de Bs.As.


Museo Nac. de Bellas Artes y Neuqun. Argentina.
/ De lo pblico y lo privado. Alvaro, Dowek, Mosca.
Galera Samotracia. Bs.As., Argentina. / Saln Nac. de
Artes Visuales. Palais de Glace. Bs.As., Argentina. /
Da Internacional de apoyo a vctimas de torturas. CC.
/ 218

Recoleta. Bs.As., Argentina. / Festival de Estandartes,


Buenos Aires-Sel. Sel Arte para la Paz. Sel, Corea.
|

2000 - Premio Constantini Museo Nac. de

Bellas Artes. Bs.As., Argentina. / Arte Digital. Premio Prodaltec. Museo Nac. de Bellas Artes. Bs.As.,
Argentina. / Artistas Plsticos contra la tortura y la
impunidad. CC. Recoleta. Bs.As., Argentina. / Primera
Bienal de Bs.As. Museo Nac. de Bellas Artes. Bs.As.,
Argentina. / Premio a la Creatividad. Fondo Nac. de las
Artes. Bs.As., Argentina. / Argentina bajo la lnea de
horizonte. Fondo Nac. de las Artes. Bs.As., Argentina.
|

1999 - Premio Constantini. Museo Nac. de Be-

llas Artes. Bs.As., Argentina. / Premio Banco Provincia. Archivo y Museo Histrico A. Jauretche. Bs.As.,
Argentina. / Premio Fundacin Amalia L. de Fortabat.
Museo Nac. de Bellas Artes. / Premio Jorge Luis Borges. Palais de Glace. Bs.As., Argentina. / 100 aos
de arte argentino. CC. Recoleta. Bs.As., Argentina.
|

1998 - Mujeres. CC. Recoleta. Bs.As., Argentina. /

Identidad. Abuelas de Plaza de Mayo y CC. Recoleta.


Instalacin sobre nietos desaparecidos junto a 12
artistas plsticos. Bs.As., Argentina. / Premio Saint
Felicien. Museo Nac. de Bellas Artes. Bs.As., Argentina.
/ Saln Nac. de Artes Plsticas. Museo Nac. de Bellas
Artes. Entre Ros, Argentina. / Femenino/Plural. Arte de
mujeres al borde del tercer milenio. Museo Nac. de Bellas Artes. Bs.As., Argentina. / Impresiones Argentinas.
Galera del Aeropuerto Int. de Frankfurt, Alemania.
|

1997 - Premio Constantini Museo Nacional

de Bellas Artes. Bs.As., Argentina. / Primera Bienal


Interparlamentaria del Mercosur de pintura. CC.
Borges. Bs.As., Argentina. / Premio El Salvador. CC.
Borges. Bs.As., Argentina. / Premio IV Bienal Chandon de Pintura, Saln de Maestros. CC. Borges.
Bs.As., Argentina. / Bienal de dibujo Santo Domingo.
Rep. Dominicana. / Kabbalah: de Aleph a la Tav. CC.
Borges. Bs.As., Argentina.

estado de las cosas. Centro de Expresiones Contemporneas. Rosario, Santa Fe. Argentina. / Fondo
Nacional de las Artes. Bs.As., Argentina.

1995 - 5x5x5. G. Centoira, Semana de la crtica.

Asociacin Arg. de Crticos de Arte. Bs.As., Argentina. /


Premio Uni. de Palermo, Museo Nac. de Bellas Artes.
Bs.As., Argentina. / Arte sin disciplinas. Museo Castagnino. Rosario, Santa Fe. / Arte Al Sur. 1 Encuentro de
Arte contemporneo. CC. Recoleta. Bs.As., Argentina.
|

1993 - Premio Gunther. CAYC y CC. Recoleta.

Bs.As., Argentina. / La otra cara (Das Andere Geslcht). Doc 4 Kaser, Alemania. / Expresiones. Pintura
Arg. Contempornea. / Instituto de Cultura Dulio Marinucci. Museo de Arte Moderno. Bs.As., Argentina.
|

1992 - Premio El espritu de Grecia. Palais de Gla-

ce. Bs.As., Argentina. / 9 Artistas Argentinas. Museo


de Arte Moderno. Bs.As., Argentina. / Del Informalismo a la Figuracin Crtica: la Posfiguracin. Espacio
Harrods. Bs.As., Argentina. / Homenaje a Anna Frank.
Espacio CAYC. Bs.As., Argentina. / 9 Artiste Argentine.
Instituto Italo-Latinoamericano. Roma, Italia.
|

1991 - Premio Hoesch. Harrods. Bs.As., Argentina.

/ Premio Gnther CAYC. Bs.As., Argentina. / Saln de Arte


HOY. Fund. S. Mara de los Buenos Aires. Bs.As., Argentina.
|

1990 - Gnero Femenino Profesin Artista

Plstica. Museo de Arte Moderno. Bs.As., Argentina.


/ 50 Artistas de Bs.As. Museo de Arte Moderno de
Mxico, Cali y San Pablo.
|

1989 - Bienal Int. de Arte de Valaparaso, Chile.

/ 90 aos. Pintura argentina. Patio Bullrich. Bs.As.,


Argentina. / El Imaginario Bonaerense. Casa de la
Pcia. de Bs.As., Argentina. / Premio Manliba. CC.
Buenos Aires. Bs.As., Argentina.
|

1988 - Realidad y Representacin. Jornadas de

la Crtica. Galera Centoia. Bs.As., Argentina.


|

1987 - La ciudad de lo Imaginario, la Utopa. Jor-

1996 - Museo Circulante El Paisaje en el Arte

nadas de la Crtica. Centro Malvinas. Bs.As., Argentina.

Argentino. Museo Nac. de Bellas Artes y Museo Prov.


de Bellas Artes de Resistencia, Chaco. Museo Prov.
de Bellas Artes de Posadas, Misiones. Argentina. / El

guay. / Arte Moderno en Vicente Lpez. Bs.As., Argentina.

1986 - Del Pop a la Nueva Imagen. Montevideo, Uru-

1985 - Espacio Siglo XXI. CAYC. Bs.As., Argenti-

na y Toronto, Canad. / Del Pop a la Nueva Imagen.


Galera Ruth Benzacar. Bs.As., Argentina.

1984 - Premio IV Bienal Iberoamericana de Arte. El

autorretrato. Mxico. / Los Artistas y el Tiempo. CC. Recoleta. Bs.As., Argentina. / La Mujer en las Artes Plsticas.
Senado de La Plata. Bs.As. y Casa de la Pcia. de Bs.As.,
Argentina. / La Mujer en la Plstica Hoy. Fundacin Bco.
Patricios. Bs.As., Argentina. / Premio Unin Carbide. G.
Praxis. Bs.As., Argentina. / Premio Gndara. G. Centoia.
Bs.As., Argentina. / Bs.As. visto por artistas, poetas y
arquitectos. CC. Buenos Aires y Academy of Fine Arts of
Berlin. Bs.As., Argentina. / La Postfiguracin. Jornadas
de la Crtica. CC. Buenos Aires. Bs.As., Argentina. / Premio
Mariano Marcolla. G. Centoia. Bs.As., Argentina.
|

1983 - La Postfiguracin. Joenadas de la Crtica.

G. Tema. Bs.As., Argentina. / Los artistas y el tiempo


libre. CC. Recoleta. Bs.As., Argentina. / Homenaje
de las Artes Plsticas a la Democracia. G. Vermeer.
Bs.As., Argentina. / Av. de Mayo. Madre Avenida. CAYC.
Bs.As., Argentina. / Las mujeres tambin hacen pintura fresca. G. del Buen Ayre. Bs.As., Argentina.
|

1982 - La Posfiguracin. G. Hoy en el Arte. Pinamar.

Bs.As., Argentina. / Certamen de Pintura F. Gutemberg.


75 aniversario. Bs.As., Argentina. / La Posfiguracin.
Museo de Arte Moderno. Bs.As., Argentina. / Premio
Benson&Hedges. Murales para la ciudad. Villa Victoria
Ocampo. Mar del Plata. Bs.As., Argentina.
|

1981 - Arte y Comunicacin. Museo de Teleco-

municaciones. Bs.As., Argentina. / Maestro y discpulo. G. Hoy en el Arte. Bs.As., Argentina. / Primer Saln
Filatlico. Encotel Arhentina en adhesin al Espamer
81. / La Postfiguracin. Jornadas de la Crtica. CAYC y
Museo Nacional de Bellas Artes. Bs.As., Argentina. /
Misteriosa Buenos Aires. Homenaje a Manuel Mujica
Linez. G. del Buen Ayre. Bs.As., Argentina.
|

1980 - El paisaje en la Arg. Museo de Arte Moder-

no. Bs.As., Argentina. / La Arquitectura Fantstica II.


Encuentro Int. de Crticos de Arquitectura. G. del Retiro.
Bs.As., Argentina. / Cinco plsticos argentinos. G. Epo/ 219

ca. Santiago de Chile, Chile. / De mayor a menor. Iris Bayard. Fundacin San Telmo. Bs.As., Argentina. / Cultura
de la resistencia. CC. San Martn. Bs.As., Argentina. / La
dcada del 70. Museo de Arte Moderno. Bs.As., Argentina. / El adentro y el afuera en seis espacios urbanos.
Jornadas de la Crtica. G. del Retiro. Bs.As., Argentina. /
G. Financiera San Martn. Bs.As., Argentina.
|

1979 - La Postfiguracin. Centro de Arte y

Comunicacin. Bs.As. Museo Castagnino. Rosario.


Argentina. / La Pintura, 150 aos despus. Premio
de la Asociacin Internacional de Crticos de Arte.
Museo de Arte Moderno. Bs.As., Argentina. / El dibujo en la Argentina. CAYC. Bs.As., Argentina. Fundacin Joan Mir. Barcelona, Espaa.
|

1978 - Arte Argentino 78. Premio de la Asoc.

Int. de Crticos de Arte. Museo Nac. de Bellas Artes.


Bs.As., Argentina. / Fund. Alvarez Penteado. San
Pablo, Brasil. / 6 Tendencias de la Plstica actual.
Colegio de Abogados de La Plata. Bs.As., Argentina.
/ 100 aos del Banco Municipal Argentino. Saln
Nacional de Exposiciones. Bs.As., Argentina.
|

1977 - Premio Benson & Hedges a la Nueva Pintu-

ra Arg. Museo Nac. de Bellas Artes. Bs.As.,Argentina.


|

1976 - Premio M. de Ridder. Museo Nacional de

Bellas Artes. Bs.As., Argentina.


|

1975 - Premio M. de Ridder. Museo Nac. de Be-

llas Artes. Bs.As., Argentina. / La Naturaleza Muerta.


G. Arte Nuevo. Bs.As., Argentina. / Bienal del Ao Int.
de la Mujer. Museo de Arte Moderno. Bs.As., Argentina. / Premio Genaro Prez. Museo Municipal Genaro
Prez. Crdoba, Argentina. / Saln Nac. de Artes
Plsticas. Bs.As., Argentina. / Beca a Italia F. Romero.
Fondo Nac. de las Artes. Bs.As., Argentina.
|

1974 - Premio M. de Ridder. Museo Nacional de

1969 - Premio G. Bracque. Museo de Arte Mo-

derno. Bs.As., Argentina.


__________

Principales Premios
y Menciones
|

2012 - Premio Konex 2012 Artes Visuales

Dibloma al Mrito. / Dcada 2002-2011 Pintura,


quinqueo 1002-1006. / Premio a la Trayectoria en
Artes Plsticas Fondo Nac. de las Artes.
|

2011 - Primer Premio de Pintura V Premio Na-

cional de Pintura Banco Central 2011. / Premio Beca


Pollock-Krasner Foundation, Nueva York, EE.UU. para
realizar el libro La Pintura es un Campo de Batalla.
|

2009/2008 - Primer Premio Municipal de

Pintura Manuel Belgrano Museo E. Svori.


|

2008 - Tercer Premio de Pintura Banco Nacin

CC. Borges. Bs.As., Argentina.


|

2005 - Primer Premio Certamen Iberoamerica-

no de Pintura, CC. Borges. Bs.As., Argentina / Primer


Premio de Pintura, Saln Nacional de Artes Plsticas, Palais de Glace. Bs.As., Argentina.
|

2004 - Segundo Premio de Pintura Saln Ma-

nuel Belgrano, Museo Svori de Bs.As., Argentina.


|

2003 - Premio Accesit, Certamen Iberoamerica-

no, Museo Nacional de Bellas Artes. Bs.As., Argentina.


|

2002 - Premio Leonardo a la Artista del Ao, Museo

Nac. de Bellas Artes. / Segundo Premio Pintura Saln


Nac. de Santa Fe, Museo Rosa Galisteo de Rodrguez.

1999 - Beca a la Creacin, Fondo Nac. de las Artes.


| 1997 - Primer Premio ProArte de Pintura Museo
|

Bellas Artes. Bs.As., Argentina. /- Cajas y objetos.


Galera Arte Nuevo. Bs.As., Argentina.

Provincial de Bellas Artes, Crdoba.

Bellas Artes. Bs.As., Argentina.

EE.UU. / Premio a la Artista del Ao 1994, otorgado


por la Asoc. Int. de Crticos de Arte, seccin Argentina.

1973 - Premio M. de Ridder. Museo Nac. de

1972 - Panorama de la Pintura Joven F. Loren-

zutti. Museo de Arte Moderno. Bs.As., Argentina.


/ 220

1995 - Beca Pollock-Krasner Foundation, NY,


1979 - Mencin Especial de Dibujo, Premio de

Dibuix Joan Mir. Barcelona, Espaa.


/ 221

Microbiografas.
/ Guillermo Maci
Filsofo y psicoanalista. Fue profesor titular de la Universidad de Buenos Aires,
la Universidad de Rosario y la Universidad de Mar del Plata. Discpulo de Jacques
Lacan, ha formulado diversas teoras en relacin con la problemtica de los conflictos psquicos, emocionales y del comportamiento humano. En las ltimas dos
dcadas ha desarrollado innumerables seminarios, conferencias y publicaciones
sobre temas de derechos humanos, poder, violencia y discriminacin.
/ Kekena Corvaln
Lic en Letras, Facultad de Filosofa y Letras, UBA. Tcnica Universitaria en Historia
de Arte, UMSA. Doctoranda en Arte Contemporneo Latinoamericano, UNLP. Profesora de Arte Latinoamericano y Mercado de Arte en la UMSA. Premio ALBA de Crtica y
Teora del Arte 2011. Autora de Artistas Latinoamericanas. Un recorrido de dilogos
conceptuales publicado por la Fundacin Wifredo Lam, Cuba. Curadora entre otros
del Festival MAM - Mujer, Arte, Migracin-, OSPITE INATESSO Buenos Aires y el proyecto ITINERARIA en la ciudad de Lima, Per. Co-organiza y programa FLAVIA, Festival
Latinoamericano de Video Arte. Escribe en el portal cultural www.leedor.com
/ Susana Romano Sued
Lic. en Letras Modernas. Lic. en Psicologa, Doktor der Philosophie, Profesora Titular de Esttica y Crtica Literaria Moderna de la Universidad Nacional de Crdoba,
Investigadora principal de Conicet, Directora del Programa Multilateral Interdisciplinario ES/TETICAS CIEIS. Poeta, narradora, ensayista, psicoanalista y traductora.
Sus obras artsticas y cientficas han merecido numerosas distinciones en la Argentina y en el extranjero. www. susanaromanosued.com / www.expoesia.com
/ Martina Dalla Stella
Investigadora y escritora. Doctora en Historia del Arte, por la Universidad de Bologna. Posgrado en Arte Contemporneo en la Scuola di Specializzazione in Beni,
Storico Artistici de la Universidad de Siena.
/ Diana Kordon
Mdica psiquiatra-psicoanalista. Coordinadora del Equipo Arg. de Trabajo e Investigacin Psicosocial. Coordinadora del Equipo de Asistencia Psicolgica de Madres
de Plaza de Mayo (1979-1990). Recibi la Beca Guggenheim 2004. Profesora de
Posgrado del Instituto de Configuraciones Vinculares de la Asoc. de Psicologa y
Psicoanlisis de grupo. Coautora de libros, entre ellos Efectos Psicolgicos de la
Represin Poltica, Desarrollos sobre la grupalidad, una perspectiva psicoanaltica, Trabajando en y con grupos y Sur, dictadura y despus.
/ 222

/ Gastn Buruca
Doctor en filosofa y letras en la UBA. Profesor Titular concursado de Problemas de
Historia Cultural en la Escuela de Humanidades de la UNGSM. Public libros y artculos sobre la historia de la perspectiva, las relaciones histricas entre imgenes
e ideas y las tcnicas y los materiales de la pintura colonial sudamericana, entre
otros campos de estudio. Fue profesor en las universidades de Oviedo y Cagliari y
en la cole des Hautes tudes en Sciences Sociales de Pars. Miembro de nmero
de la Academia Nacional de Bellas Artes.
/ Horacio Safons
Crtico de arte, docente y poeta. Obtuvo ttulos de Dibujante Profesional, Maestro Nacional de Artes Visuales y Profesor Nacional de Pintura. A partir de 1962
se orient hacia la crtica de arte. Estuvo a cargo de la Seccin Artes Plsticas en
las revistas Estudios y Primera Plana. Colabor en medios como Clarn, Le Monde
Diplomatique y Latin American Art. Integr numerosos jurados de seleccin y premios nacionales e internacionales. Fue Director del Museo de Telecomunicaciones y Presidente de la Asociacin Argentina de Crticos de Arte. Secretario Regional
para Amrica Latina y el Caribe de la AICA.
/ Alberto Giudici
Crtico de arte y curador. Escribe en el diario Clarn y en su Suplemento Cultural .
Desde 1970 colabora en numerosos medios de prensa. Autor del ensayo Todo
Lino, el dolor de la creacin, en el libro Carlos Alonso - Autobiografa en imgenes,
2003; Enrique Policastro, una aproximacin a su obra, 2008. Curador, entre otras
muestras, de Arte y Poltica en los 60, Palais de Glace, 2002, galardonada por la
Asociacin de Crticos de la Argentina como la Mejor Muestra Colectiva del Ao; Hay
que comer, de Carlos Alonso, en el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM),
Valencia, 2005; Franco Venturi-Homenaje. Primer artista detenido desaparecido,
2006. Director Editorial de Alonso ilustrador, Fundacin Alon, 2007. Curador permanente de la Sala Abraham Vigo del Centro Cultural de la Cooperacin. Actual Secretario General de la Asociacin Argentina de Crticos de Arte (AACA/AICA).
/ Saavedra
Saavedra, Guillermo. Diseador Grfico. Su estudio fue invitado a participar a diferentes concursos de diseos. Expone sus productos en numerosos museos y
galeras de diseo de Latinoamrica as tambin como en diferentes revistas del
rubro. Profesor Titular de Diseo Grfico (1984-2008) y Titular Consulto de Diseo
Grfico de la FADU/UBA (2008 hasta el presente). Fue Profesor Titular de la UNL y
la UNR. Recibi, entre otros, los siguientes premios: Gran Premio de Honor de la
5 Bienal de Diseo ADG 1995, Primer Premio Diseo Stand Institucional Feria del
Libro 1995, Miembro Honorario de la ADG.
/ 223

/ Len Ferrari
Artista plstico que inicia su carrera en 1954. En el Premio Di Tella de 1965 present La Civilizacin Occidental y Cristiana, un Cristo de santera crucificado sobre un bombardero norteamericano, obra que fue rechazada. En 1976 recopil un
grupo de noticias sobre la represin de la dictadura militar que public con el ttulo
de Nosotros no sabamos. Exilado, se radic en San Pablo, Brasil. Desde 1991 reside en Buenos Aires. En 1996 ilustr el Nunca Ms, libro reeditado por el diario
Pgina/12 en forma de fascculos que rene centenares de testimonios sobre los
crmenes de las Fuerzas Armadas de la Argentina. En 2007 recibe el Len de Oro
en la 52 Bienal de Arte de Venecia.
/ Guillermo Maci
Filsofo, psicoanalista fallecido en 2012. Profesor titular de las Universidades de
Buenos Aires, Rosario y Mar del Plata, integr diversas instituciones psicoanalticas. Fue discpulo de Jacques Lacan y ha formulado diversas teoras en relacin
con la problemtica de los conflictos psquicos,emocionales y del comportamiento humano. En los ltimas dos dcadas ha desarrollado innumerables seminarios,
conferencias y publicaciones sobre temas de Derechos Humanos, poder, violencia y discriminacin.
/ Ana Pampliega de Quiroga
Directora de la Escuela de Psicologa Social fundada por el Dr. Enrique Pichon-Rivire. Docente e integrante de maestras de salud mental en las Universidades
Nacionales de Entre Ros y la Patagonia Austral. Profesora de la maestra en Psicologa Social en la Facultad de Psicologa en la Universidad Nacional de Tucumn.
Asesora de varias instituciones de psicologa social en el pas y en el extranjero.
Autora de varios libros.

/ 224

/ 225

English version
AGRADECIMIENTOS
Este libro ha sido posible gracias a la beca que me ha otorgado
La Pollock-Krasner Foundation en diciembre de 2011.
Quiero agradecer, en primer lugar, a mi compaero y esposo
de toda la vida que con su aliento siempre me acompa a lo
largo de mi trabajo y aporta a veces con solo una mirada o una
leccin de pintura. A mi hija, que pude dar al mundo con su luminosa sonrisa pero tambin con sus rabias, que tendr que
cargar con todo este legado.
A mis maestros, que supieron guiarme y afirmar mi vocacin;
.y otros maestros que junto a mis compaeros, me ensearon a pararme dialcticamente frente a sta realidad y tratar de
extraer lo principal de lo secundario para transformarla.
A mis padres, ya muertos, pero que consintieron y estimularon
esta pasin por el arte. A mi hermana Kelly, quien siempre se
entusiasma con mi obra, mi mayor coleccionista. A mis amigos
queridos, cmplices que toleran mis ideas.
Un agradecimiento especial a Martina Dalla Stella, tesista italiana. A Ana Quiroga, Directora de la Escuela de Psicoga Social,
que indag sobre mi proceso creador. A Adriana Laurenci, que
desinteresadamente ha escrito sobre mi obra.
Y a todos los crticos: Horacio Safons, Alberto Giudici, Rosa Maria Ravera, Elba Perez y otros que han aportado a este libro.
A Kekena Corvaln que me ha ayudado en la presentacin de
la Beca Pollock-Krasner Founation, obtenida por segunda vez,
siendo, Kekena una gran protagonista para que este libro se
llevara a cabo.
Al equipo KPR por su profesionalidad.
A Sabrina Lpez Manzano por su asistencia a mis archivos.
Diana Dowek
Prlogo curatorial
La pintura es un campo de batalla, en el caso de la obra de Diana Dowek se convierte en una poderosa lnea para interpretar
los modos de representar la violencia en el arte argentino desde finales de los aos sesenta hasta hoy.
Este libro permite tesituras y dobleces que van de lo personal
a lo comunitario, de lo individual a lo social. Su forma de construirse parte de explorar el archivo de una protagonista clave de
la plstica latinoamericana, cuyos encuadres y desencuadres
marcan un hito novedoso por tratarse adems, de una pintora
mujer. Quizs por ello el nombre que elige para este libro haga
florecer la cita a una de las grandes artistas que tambin han
focalizado con su sistema de obra la representacin de la violencia, Barbara Kruger, artista central en el debate de gnero al
que Dowek no es ajena y en el que ha participado activamente,
sea con el pincel o con la palabra.
Dowek es una artista incisiva, que nunca ha dejado de decir lo
que piensa aun cuando esto le cueste no ser tenida en cuen/ 226

ta en ciertos espacios o tener que abandonar la tranquilidad


de su taller. Su voz es poderosa porque se configura desde y
con otras voces, porque refracta experiencias vividas, porque
emerge recrendose en su lectura de documentos y registros
mltiples que la artista guarda en su propia biblioteca. Y es por
ello que su obra, cuya catalogacin es parte de este volumen,
emerge y dialoga en la espesura de la historia visual argentina.
Donde quiera que veamos un hito social o poltico en el transcurso de los hechos fundamentales de los ltimos cincuenta
aos de historia tendremos una pintura, un afiche, un texto de
Diana. De marcar el recorrido de esta deriva vital trata este libro.
Al recorrer ests pginas irn apareciendo las fotos personales, las frases motivadoras, las fuentes, la realidad y la ficcin;
su mesa de pintura, sus objetos cargados de afectividad, imgenes de sus amigxs y de los colegas artistas e intelectuales
de todas las pocas que la inspiran, de Sergei Eisenstein a
Francisco de Goya, de Antonio Berni a Mao Ts Tung.
Este libro presenta, junto a las obras de Diana, palabras de los
otrxs, organizadas en dos momentos: textos escritos especialmente para este libro, como es el caso de los ensayos de Gastn Buruca o de Susana Romano Sued; escritos para muestras
anteriores, como pueden ser los fragmentos de textos de sala
o catlogos de exposiciones de Rosa Mara Ravera, Horacio
Safons, Jorge Glusberg, Alberto Giudici o Guillermo Maci; extractos de investigaciones acadmicas especficas sobre la obra de
Dowek, como es el caso del texto de Martina Dalla Stella y trabajos de corte biogrfico e histrico, como los de Ana P. de Quiroga
y Diana Kordon.
Y finalmente textos que la han acompaado, poemas, apuntes
de ciencia, recortes de peridicos, ideas apuntadas, frases y
consignas de marchas y de acciones que pertenecen al acervo
cultural de las distintas pocas.
Finalmente quisiera agradecer a Diana por la experiencia transitada juntas, por permitirme recorrer su archivo, contemplar
su modo de hacer y sus obras (inclusive las inditas y las que
estaban de proceso), disfrutar sus charlas, el dar y recibir;
confiar en la intuicin y discutir estticas y polticas, en suma,
construir conocimiento como una prctica de la afectividad.
Kekena Corvaln
Diana Dowek: Una antropologa pictrica
en torno a los presidios y a la libertad.
La premeditacin de la muerte es predeterminacin de la
libertad. Michel de Montaigne, Ensayos, libro I, captulo XX.1
Parte I - 1972-1976
La pintura de Diana Dowek suele contener una meditacin en
imgenes del encierro, de la prisin y, quiz debido al principio
de los contrastes emocionales implcitos a los que se refiri
Aby Warburg, de la libertad. Claro que ese discurrir de nuestra mente a travs de lo figurativo est lleno de sobresaltos y
1. Montaigne, Michel de, Essais. Livre Premier, Chapitres I XXV, Pars,
Fernand Roches, 1931, p. 117.

paradojas. Dado que nuestra artista aplica con frecuencia una


construccin muy sabia y sutil del espacio, gobernada por la
ciencia de la perspectiva, es posible que muchas de las ambivalencias de sus representaciones procedan de las aporas
de la percepcin que nunca deja de plantear el uso de aquel
mtodo proyectivo que inventaron Brunelleschi y Alberti en
Florencia entre 1417 y 1435. En este punto, una convergencia
del temple anmico que suscita la observacin de sus obras
con los aguafuertes de las Crceles de Giovanni Battista Piranesi se ve reforzado, porque precisamente el grabador vneto bas buena parte de los efectos de extraamiento y horror
de sus vistas de prisiones en un empleo, complejo y repleto
de trampas pticas, de la perspectiva.2 No obstante, digamos
desde ahora que hay un factor decisivo que distancia los laberintos de Dowek de los espacios claustrofbicos de Piranesi.
Me refiero a la ya mentada presencia fantasmtica de la libertad pues, mientras Giovanni Battista la hizo colapsar, Diana ha
conseguido provocarla, y no slo como resultado de las emociones implcitas por oposicin sino como un producto de las
contradicciones entre lo abierto y lo cerrado, las fugas visuales
y el juego entre la posibilidad y la imposibilidad de los escapes
que ellas plantean. Tratar de explicarme mejor y desanudar
este ovillo de mis primeras impresiones.
Comienzo por los Paisajes que Dowek pint de 1972 a 1976, la
serie llamada De los espejos retrovisores. En el parabrisas de
un automvil que nos deja ver el campo, a veces el horizonte
o el cielo, se introduce merced al espejo un espacio invertido
donde descubrimos el mundo que hemos dejado atrs y, en la
imagen refleja, un perseguidor o un cadver abandonado. Perspectiva doble, entonces, suscitada por la inclusin del espejo
pequeo en el espacio visual, hacia delante y hacia atrs, un
ir y venir que se despliega en la lnea recta, el laberinto simple
y abrumador de La muerte y la brjula.3 La paradoja ptica se
convierte en contradiccin entre la inmensidad del paisaje al
frente y el encierro sugerido por el detalle que descubrimos detrs nuestro, la vida abierta y la muerte inesperada, absurda,
que el crimen ha depositado a la vera del camino. Estos cuadros nos sitan en el espacio abierto, pero el ejercicio completo de la mirada ha estrechado nuestra visin, la ha encerrado
en una suerte de abismo perspectivo.
Parte II - 1976-1983
Atrapados con salida, realizados de 1976 a 1981, tambin
basan su construccin en el empleo de las especulaciones
pticas y espaciales. Se han invertido los trminos del conjunto anterior de los Paisajes, es decir, el espacio inmediato
por delante de los ojos est interrumpido por un plano hecho
de rejas y de alambres. La secuencia de los agujeros de esa
superficie o bien un agujero ms grande que rompe el tejido
permiten que la visin vaya ms all del cerco. Lo mismo da
que nosotros seamos los espectadores dentro del mbito ce2. Vase al respecto el fascinante ensayo de Marguerite Yourcenar, Le cerveau noir de Piranse en Yourcenar, Marguerite, Sous bnfice dinventaire,
Pars, Gallimard, 1978, especialmente pp. 152-155.
3. Borge, Jorge Luis, La muerte y la brjula, cuento de Ficciones, en
Borges, Jorge Luis, Obras completas, vol. 1, Buenos Aires, Emec, 1974, pp.
499-507.

rrado como que observemos al prisionero, por ejemplo la mueca envuelta en el alambre, o contemplemos las prisiones y
fantaseemos acerca del modo en que nos ven sus habitantes.
El par espacios abiertos encierros visuales en las escenas
de los retrovisores ha sido reemplazado por el par espacios cerrados escapes visuales. Ms tarde, Diana Dowek ha desplazado esta oposicin a una suerte de meta-arte, es decir, a una
prctica artstica que se piensa y se hace a s misma. La serie
Pintar la pintura desarroll metafricamente, de 1981 a 1983,
la experiencia desgarrada del encierro y la huida al representar un cuadro como un objeto cuya finalidad de representar ha
sido obturada (imagen de la prisin) mediante el recurso de
exhibirlo envuelto y del revs. Pero, simultneamente, por el
hecho de generar una nueva ilusin cuyo tema es el acontecimiento asombroso de una obra oculta de la pintura, cada pieza
del ciclo instala tambin una virtualidad que simboliza la fuerza
exploradora de la visin, su potencia para abrir el horizonte de
nuestra sensibilidad y transformarse en vector de la libertad.
Parte III - El camino arduo de la libertad
En esta instancia, al calor de una recuperacin poltica de los
derechos constitucionales en la Argentina, el conflicto entre
las crceles y las libertades deba dar lugar a representaciones en las que el tema se plantease en los nuevos trminos
de una emancipacin aparente y de un encierro social, tal vez
ms profundo que la prisin explcita de la tirana. Diana Dowek
explor los peligros y dolores de los escapes posibles en la serie de Los topos, realizada de 1989 a 1992, y en el primer cuadro del grupo Desde el fondo de la tierra, pintado en 1993. Los
topos retratan a seres solitarios, oscuros, transidos de temor,
quienes logran salirse del subsuelo para regresar a un mundo
incierto o devastado, mientras que los hombrecitos que suben
desde las entraas del mundo estn por alcanzar la salida hacia un espacio exiguo y estrecho. Es que, en rigor de verdad, o
bien la persistencia de una memoria del dolor y del sufrimiento
corporal hace imposibles los escapes, segn declaran las laceraciones de Las heridas del Proceso, obras hechas entre 1983
y 1985, y de Lo que no cicatriza ni sutura de 1992. O bien la
soledad angustiosa de las escenas nocturnas alrededor de las
autopistas en La ciudad y los amantes, cuadros pintados de
1987 a 1989, tornan ilusorias las huidas. O por fin aparecen
como actos absurdos en las escaleras que salen del mar hacia lo alto en Luchar, fracasar, luchar de 1994 y, ms tarde, en
la otra escalera que lleva a la nada del Centro de permanencia
temporaria, una fotografa intervenida de 2009.
Tanta es entonces la imposibilidad de la fuga del encierro que la
sociedad no puede sino desvelar su fracaso en las visiones catastrficas de los edificios donde residen y funcionan sus instituciones. La secuencia del Poder vulnerable, llevada a cabo
entre 1994 y 1997, desenvuelve ante nuestros ojos un Congreso que se desmorona ante los embates de una inundacin,
un Congreso que se resquebraja como si lo hubiera afectado
un terremoto, y lo mismo sucede con los edificios histricos
de la Plaza de Mayo, los bancos de Catalinas Norte, el propio
Ministerio de Educacin. El derrumbe de la poltica ha producido los desastres sociales que Diana Dowek retrata en sus
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