1 FUNDAMENTOS DE FOTOGRAFA

La fotografa como medio de expresin artstica en las instituciones

educativas puede contribuir eficazmente a desarrollar la sensibilidad
esttica, avivar la imaginacin creativa y estimular una apreciacin
reflexiva de los aspectos visuales que rodean al estudiante. El
presente documento contiene algunas nociones bsicas de
composicin fotogrfica, acompaadas de una serie de buenas
practicas para lograr en los estudiantes el desarrollo de la tcnica
fotogrfica y de la imaginacin. Este documento, que acompaa a
otro sobre fotografa digital, tiene como objetivo plantear aspectos
de la fotografa que no necesariamente son tcnicos, pero si
fundamntenles, antes de salir a la caza de buenas instantneas.
Algunos de los conceptos expresados en este artculo y de las
fotografas que lo ilustran provienen del libro Curso de Fotografa
Bsica de John Hedgecoe, por tanto, solo podr ser descargado o
impreso para fines educativos, queda prohibida su reproduccin o
cualquier otro uso.
COMPOSICIN DE LA IMAGEN
Las nociones bsicas sobre la composicin de una imagen son algo que
debe tener en cuenta quien se sita tras una cmara fotogrfica. La
comprensin de ciertos conceptos tcnicos como volumen, ritmo y
textura, entre otros, permitirn "ver" mejores fotografas y componer
imgenes con conocimiento de causa. La prctica de estos conceptos
contribuir a que el estudiante desarrolle su capacidad para percibir e
interpretar crticamente las imgenes del entorno, refinando la
sensibilidad esttica e incrementando la conciencia ambiental, como
factores que contribuyen a la calidad de vida.
LA ORGANIZACIN

En la fotografa, la organizacin es el primer elemento del lenguaje

plstico-visual con el que debe familiarizarse el estudiante. La cmara,
contrario a la mirada humana de una escena, reproduce sin distingos
todo que aparece en el encuadre. Debido a esto, los principiantes se
sorprenden cuando aparecen cosas o personas inesperadas en sus
fotografas: lneas que cortan un paisaje, o en primer plano un brazo sin
cuerpo o un cable elctrico. Frecuentemente sucede esto porque el

fotgrafo no repara en estos elementos durante la toma, por estar

concentrado en su punto de inters.
La mirada escrutadora del ojo es algo que el fotgrafo debe imponer a la
imagen mediante el enfoque selectivo o cambiando el punto de toma
para que los detalles sin inters desaparezcan, se emborronen (mediante
la profundidad de campo), se oculten o queden supeditados a la
composicin general. Para lograrlo hay que aprender a mirar como
cmara y no como persona que al mirar una escena se concentra en lo
que le interesa, ignorando lo dems.
La fuerza de una imagen formal radica frecuentemente en la relacin de
los elementos que la componen con las lneas imaginarias que la dividen
horizontal y verticalmente, en tres partes iguales. Aqullas con primer
plano, distancias medias y fondo claramente discernible resultan
especialmente eficaces si estas reas forman tercios. La interseccin
entre dos tercios horizontal y vertical constituye una buena localizacin
para el centro de inters. Desde aqu la vista puede recorrer toda la
imagen siguiendo lneas y curvas o recorriendo centros secundarios de
atencin.

Los ojos de la chica constituyen el centro de atencin y

tambin
gracias a las lneas de la roca y el gorro de su madre.
(FOTO: John Hedgecoe)

EL

CENTRO

DE

ATENCIN

Mediante la fotografa, el estudiante puede expresar sus emociones,

ideas y sentimientos, observando de su entorno. Cuanto ms

complicado sea lo que estemos observando, ms importante ser

determinar un punto de vista y un ngulo que clarifiquen la imagen e
ilustren exactamente lo que se pretende. Cada vez que se hace una
fotografa hay que preguntarse qu es lo que se quiere decir y
analizar estas intenciones conscientemente en lugar de dejarlas a
merced del azar o de la intuicin. Por ejemplo, al inclinar la cmara
hacia abajo y hacer la toma desde este punto desaparece cualquier
fondo inconveniente o se elimina el primer plano. Ensaye un ngulo
diferente. Sea creativo. Agchese y vea al sujeto de una nueva
forma, tmese su tiempo para encontrar el mejor ngulo.
Decida si hay elementos irrelevantes, distractores, excluibles o
disimulables, desde otra posicin. Probando varios puntos de toma
es fcil darse cuenta de que se puede llegar al fondo de la esencia
del sujeto. La reflexin crtica sobre lo que se ve es una parte vital
del
proceso
de
exploracin.
Por otra parte, es fcil olvidar la importancia que tienen ciertos
detalles a la hora de contextualizar y establecer una escala de
tamaos en una fotografa, lo que exige concentrarse en el visor
para no dejar fuera nada importante. As, el tamao del sujeto slo
ser obvio si en la imagen se incluye algo de tamao conocido con
que compararlo, como una persona.

casa moderna "destroza" la

vista de la antigua iglesia
tomada desde la carretera.

Alejarse un poco de la carretera

bast para hacer la fotografa de la
iglesia enmarcada por un par de
rboles que, de paso, ocultan las
zonas sin inters del fondo

PROFUNDIDAD

La creacin de la sensacin de profundidad en una superficie plana

es un problema legendario para pintores y dibujantes. Los principios

geomtricos de la perspectiva lineal, tan utilizada por estos, es

inherente a casi todas las fotografas. Pero adems de la
perspectiva lineal puede lograrse sensacin de profundidad
utilizando la neblina atmosfrica que hace que los objetos distantes
tengan colores ms claros y menor definicin que los del primer
plano. Por ser la neblina un fenmeno atmosfrico que no siempre
est presente, el enfoque selectivo es la tcnica de separacin de lo
lejano y lo prximo ms utilizada por los fotgrafos. Una gran
abertura del diafragma (f2.8) producir poca profundidad, dejando
fuera de foco los objetos situados por delante y por detrs del
centro de atencin. Puede ver algunos ejemplos sencillos pero muy
ilustrativos de los resultados que se obtienen de una misma imagen
con diferentes valores en la velocidad de obturacin y apertura del
diafragma
(profundidad
de
campo)
en
Motivarte.com
(http://www.motivarte.com).
PERSPECTIVA

Hay ocasiones en las que con solo cambiar el ngulo de la toma se

incrementa la sensacin de lejana que da la perspectiva lineal.

El hecho de que el punto de fuga (punto

de convergencia de las paralelas) quede
fuera de la toma contribuye a dar la
sensacin de lejana. (DIAGRAMA: John
Hedgecoe)

Inclinando la cmara hacia arriba o hacia abajo se pueden lograr

perspectivas interesantes.
(FOTOS: Instituto Nuestra Seora de la Asuncin, Cali)
PENSAR

EN

BLANCO

NEGRO

La fotografa en blanco y negro pone de manifiesto las formas,

volmenes y detalles esenciales de cualquier sujeto al convertir el
complejo juego de luces y colores en tonalidades del gris. La
prctica permitir contemplar los sujetos en trminos de su
equilibrio tonal y del ambiente que pretenda crear. Un tema
sombro, por ejemplo, pedir tonos predominantemente obscuros,
mientras que una textura delicada ir mejor con un contraste bajo.
PENSAR EN COLOR

Una buena fotografa en color debe provocar una respuesta emocional

acorde con el tema que representa, siendo su consecucin cosa de gusto
y buen juicio ms que de normas. Ciertas combinaciones de color
resultan en general armoniosas, otras son ms llamativas o discordantes.
En las fotografas, los colores claros parecen situarse ms cerca del
observador que los oscuros. Cualquier color queda determinado por los
que lo rodean. Un color puro lo parecer ms contra un fondo neutro no
saturado, y viceversa, un color fuerte se debilitar en presencia de otros
igualmente fuertes.

Los colores armoniosos estn prximos

en el circulo cromtico, los contrastados
ocupan lugares opuestos. Ver ms
informacin sobre el circulo cromtico y
sobre la teora del color en News Artes

Viruales
(http://www.newsartesvisuales.com/funda/
color2.htm).
LA FORMA

La forma, el volumen, la textura y el color son diferentes aspectos del

carcter fsico de los objetos. Los estudiantes deben utilizar estos
aspectos para investigar sus posibilidades como recursos de creacin
artstica. La forma es el ms importante de estos cuatro elementos ya
que regularmente, para reconocer un objeto nos basta su silueta.

Los objetos a siluetear se sitan ante una ventana,

asegurndose que ninguna luz u objeto extrao estropean el
perfil. (DIAGRAMA: John Hedgecoe)

Tambin se pueden hacer siluetas parciales

en las que reas silueteadas se combinen
con otras en el que el modelado sea normal.
(FOTO: John Hedgecoe)
RITMO

Los motivos rtmicos se encuentran en cualquier parte, siendo las formas

naturales fuentes particularmente abundantes de ellos. Por ejemplo
motivos geomtricos regulares como, la disposicin de las hojas de
ciertas plantas, estn incluidos en formas ms complejas que a su vez se
repiten a mayor tamao.

Para fotografiar motivos rtmicos, con formas repetidas en una

forma ordenada, lo mejor es establecer un punto de toma frontal y
plano, cerrando el objetivo (f16) para aumentar la profundidad de
campo. (FOTOS: Instituto Nuestra Seora de la Asuncin, Cali)
TEXTURA

La fotografa puede reproducir la textura de una superficie con una

fidelidad tal que es fcil presentir la sensacin que producira tocarla. El
resultado depender siempre de la iluminacin. Cuando la luz oblicua
resalta una textura, muchas superficies sin aparente inters quedan
transformadas en temas muy decorativos. Explorar nuevos aspectos en
objetos cotidianos es tratarlos como texturas: un tabln de madera, la
raz de un rbol, una hoja que muestre sus nervaduras pronunciadas,
etc.

En el paisaje hay texturas que son ms aparentes por

la maana y al atardecer, cuando la luz alcanza
oblicuamente las superficies. Conviene que la luz sea
directa; la de un da nublado aplanara la imagen y
uniformizara las irregularidades del terreno. (FOTO:
John Hedgecoe)
VOLUMEN

Lo que da a los objetos fotogrficos su aspecto slido, su modelado es

sobre todo el juego de luces y sombras. La calidad y direccin de la luz
son determinantes para lograrlo. La yuxtaposicin acenta los

volmenes: rgido y blando; suave y anguloso, son cualidades que

adquieren mayor relevancia si se presentan juntas.

La luz posterior y lateral ha moldeado la

redondez de la columna. (FOTO:
Instituto Nuestra Seora de la Asuncin,
Cali)
ILUMINACIN

En muchos casos se necesitar suficiente luz para poder enfocar o

distribuir la luz de manera pareja para evitar sombras. Con el uso de
flashes se obtiene gran profundidad; adems en distancias cortas, los
extremadamente cortos momentos de luz, evitan que la cmara o el
movimiento del sujeto difuminen la imagen. Sin embargo, en algunos
casos, el flash cambia el color de la fotografa o causa una sobre
exposicin por estar muy cerca del sujeto. En estos casos, lo mejor es
utilizar otra fuente de iluminacin. Sea creativo. Utilice cartones forrados
con papel de aluminio o espejos como refractores. Si toma fotografas en
el interior, pruebe diferentes lmparas domsticas. Utilizar una cmara
digital permite experimentar, verificar inmediatamente los resultados y
probar algo completamente diferente.

El contraste entre luz y sombra tambin

puede resultar interesante. (FOTO:
Instituto Nuestra Seora de la Asuncin,

Cali)
FILTROS

Los hay de dos tipos: para correccin y para lograr efectos especiales.
Mientras que los primeros ayudan con la precisin de color que requiere
un fotgrafo profesional, los segundos aportan un toque llamativo a
escenas normales. Al utilizar filtros especiales en forma moderada,
aumentan las posibilidades de control sobre la imagen y permiten
obtener fotos imposibles de lograr de otra forma. Puede apreciar algunos
ejemplos en el uso de filtros en el sitio Web de Cokin, uno de los
mayores fabricantes de estos (http://www.cokin.fr/gallery.html.html).
Veamos algunos ejemplos:

Un filtro de imagen mltiple (Cokin Multi

Image 3) repite la escena en un
esquema circular o de lnea recta. El
diseo del lente determina la forma del
esquema. Para evitar la saturacin, hay
que usar un sujeto con un fondo simple.
(FOTOS: Kodak)

Una imagen del sol entre cubierto por

los rboles se puede mejorar
agregando un filtro de efecto estrella
(Cokin Star 16). (FOTOS: Kodak).

La foto de la izquierda se hizo utilizando

un filtro Amarillo (Cokin Yellow 001).
Utilizndolos se pueden crear imgenes
muy llamativas, especialmente paisajes.
(FOTOS: Cokin).

PRCTICA FOTOGRFICA
A continuacin se presentan una serie de buenas prcticas que
permiten el desarrollar la tcnica fotogrfica e imaginacin de los
estudiantes.
BUSQUEDA
DE
UN
TEMA
Las fotografas de una coleccin pueden interrelacionarse
nicamente por un motivo de diseo compartido como: las paralelas
muy aparentes de una valla, de una chapa ondulada o de una tela
plisada. La idea de buscar imgenes con un tema comn es en s
una buena prctica; una vez elegido ste puede desarrollarse largo
tiempo.
El propio tema de las fotografas puede convertirse en el lazo de
unin:

Puertas,
escalinatas,
detalles
arquitectnicos

Canceles,
rocas,
formaciones
minerales.

Sombreros,
uniformes,
tarjetas
de
ceremonia.

Carros,
radiadores,
cromados,
faros,
etc.

Cristalera:
botellas,
vasos,
ornamentos.
Anuncios comerciales.
PAISAJES
La fotografa, como medio de expresin artstica, permite a los

estudiantes experimentar con diversos aspectos visuales presentes

en su entorno natural. No podemos olvidar que el arte ha realizado
un aporte considerable a la formacin de una conciencia ecolgica
universal. En la fotografa donde el paisaje es el objetivo hay que
tener en cuenta elementos como la luz. Si pasa ante un paisaje que
le gusta en un momento de desfavorable, haga una fotografa
apunte para recordar el lugar; estdiela atentamente e intente
prever qu tipo de luz sera la ms favorable. Utilice filtros para
equilibrar o dramatizar el resultado. La imagen debe expresar una
sensacin: aislamiento, abundancia, tranquilidad, salvajismo; una
idea: un aspecto de la historia local, o una forma de vida.
El cielo y el agua son otros dos elementos muy recurrentes en las
fotografas de paisaje. Controle el resultado del cielo y el agua con
filtros. Un polarizador obscurece el cielo y los reflejos del agua. Uno
amarillo obscurece el cielo y aumenta en fotografas en blanco y
negro, el contraste de las nubes contra el mismo. Un filtro gris
degradado equilibra las diferencias de luminosidad entre el cielo y la
tierra. Aproveche la mayor luminosidad del cielo para subexponer la
tierra y convertir el horizonte en una silueta muy sugestiva. Cuando
fotografe lagos y aguas tranquilas, incluya algn detalle que rompa
la simetra excesiva provocada por los reflejos.
RETRATOS
La fotografa es una herramienta poderosa para capturar las
mltiples dimensiones del ser humano, una de las funciones
primordiales del arte en la sociedad. Cuando se hacen retratos para
de representar el cuerpo humano, el rostro o el autorretrato, lo
mejor ser elegir modelos que tengan una cara interesante, que
lleven una vida interesante o que hayan protagonizado algn hecho
notable. Averige todo lo que pueda sobre ellos y trate de
establecer conexiones con sus logros u obras; podr as, presentar
un inventor junto a su invento. Hay quienes trabajan en sitios o
llevan uniformes que los identifican inmediatamente. En ocasiones
es cierta mstica creada en torno a su trabajo lo que fascina a los
espectadores. Un retrato formal intenta ser un documento de una

persona que adems de reproducir su aspecto fsico en un

momento determinado, capte algo de su carcter, de sus intereses
o
de
sus
logros.
Estos
modelos
ideales
podran
encontrarse
entre:

Artistas,
magnates.

Enfermeras,
doctores
y
personal
de
hospital.

Conductores
de
taxi,
autobuses
y
camiones.
Abogados y jueces.
LAS
PERSONAS
Y
SU
MUNDO
Realizar una serie de fotografas de comerciantes de una zona
determinada puede conformar una especie de estudio documental
sobre la misma. Utilice las tiendas y los lugares de trabajo como
escenarios y esfurcese por presentar un mosaico completo de la
comunidad. O, por el contrario, cntrese en la exploracin de lo que
rodea la casa de su familia: el jardn, la vecindad, la propia casa;
trate de dar la idea de cmo viven los miembros de su familia, tanto
en privado como en pblico.
Aproveche detalles que sugieran hechos o incidentes pasados.
Para presentar a las personas de forma espontnea y concentradas
en sus actividades, no estorbe y cuide que las tomas no parezcan
preparadas.
Haga un estudio de un ambiente o forma de vida que tengan algo
de
especial
y
de
diferente:

La
vida
del
teatro
o
el
circo.

El
contraste
entre
bienestar
y
pobreza.
Vestuario, ornamentacin y objetos propios de una comunidad.

Vida
en
el
campo.

Vida
de
un
grupo
tnico
de
una
ciudad.

Celebraciones
y
ritos.

La
vida
de
una
sola
habitacin.
Representar lo femenino y lo masculino.
GRUPOS
La funcin de una fotografa de grupo es representar la identidad
colectiva
del
club,
banda
o
familia
retratada.

Lo mejor casi siempre es un agrupamiento compacto, con un centro

de inters claro. Si es difcil ver bien a todo el mundo, ponga la
cmara en alto. Tome muchas fotografas, al final slo habr unas
pocas en las que todos se vean bien y en pose aceptable.
ARQUITECTURA
La fotografa es un excelente medio para explorar y registrar
visualmente la arquitectura y el urbanismo mostrando aspectos
estticos, sociales y funcionales de los diseos. Investigue
previamente donde enfocarse. Procure incluir detalles significativos
del interior y el exterior adems de las consabidas tomas de todo el
edificio. Documntese para conocer las intenciones del arquitecto,
los materiales y tcnicas de construccin. Constituye una buena
prctica hacer tomas a diferentes horas del da. Aproveche los
alrededores de la construccin para ambientarla.
Una
serie
de
temas
arquitectnicos
de
inters:
Arquitectura local, con especial atencin a los detalles que la
caracterizan, o mejoran la comodidad y habitabilidad.
Estaciones ferroviarias, casetas de seales, hangares de
locomotoras...

Complejos
industriales.
Construcciones con excelente adaptacin al entorno o eficaz
aprovechamiento
de
los
recursos
locales.

Viviendas
de
reas
urbanas
y
rurales.
Plazas, patios, parques, centros culturales.

Los materiales y tcnicas de

construccin se pueden resaltar con la
luz apropiada. (FOTO: Instituto Nuestra
Seora de la Asuncin, Cali)

ENSAYO
FOTOGRFICO
Procure explorar un tema casi como un documental
cinematogrfico. Rena material relacionado con el mismo para
analizarlo en trminos de su pasado, su estado actual y su
proyeccin hacia el futuro. As, un trabajo sobre un monumento
pblico debe referirse no slo a su aspecto externo, sino tambin a
lo que conmemora. Si se trata de una mansin histrica, incluya
retratos y recuerdos de quienes la habitaron y dieron fama. Si se
trata de una iglesia, mencione las actividades del culto, el prroco y
los feligreses. No se quede en el mero registro del edificio. Si el
tema seleccionado fuera una persona, podra basarse en las
actividades que esta realiza en un da de su vida.
VIAJES
Haga una clara diferencia entre las fotografas tursticas y un diario
fotogrfico de viaje. En el primer caso incluya a los compaeros de viaje
como forma eficaz para demostrar que estuvieron all. En el segundo
caso plasme la atmsfera del lugar fotografiando su arquitectura, sus
paisajes y sus gentes o componiendo naturalezas muertas con productos
y objetos propios del sitio.
INFORMACIN RELACIONADA EN INTERNET

VILLEGAS EDITORES. En este sitio Web se ofrecen varios libros

en lnea con excelentes fotografas en temas como arquitectura, arte,

fotografa, lugares, naturaleza y sociedad. Tambin disponen de una
coleccin de ms de 300.000 fotografas de importantes fotgrafos
colombianos y extranjeros (http://www.villegaseditores.com/).

ZONE ZERO. Exposicin virtual de trabajos de varios fotgrafos

profesionales (http://www.zonezero.com/exposiciones/icon.span.9.html ).

EL COLOMBIANO. Este peridico de Medelln, Colombia, publica

una serie de Reportajes Grficos con excelentes fotografas sobre
temas diversos
(http://www.elcolombiano.com/proyectos/ReportajesGraficos/default.html ).

WEB ISLAM. Una serie de reportajes grficos del mundo islmico

(http://www.webislam.com/Descarga/Imagenes/Reportajes_graficos.htm ).

FOTGRAFOS COLOMBIANOS. Un espacio virtual de exposicin

permanente de las propuestas ms significativas de la fotografa
colombiana contempornea (http://www.fotografoscolombianos.com/)

KODAK. Centro de Enseanza Digital de Kodak con

excelentes cursos: Fundamentos sobre la Imagen Digital, Teora
del Color Digital, Compartiendo Imgenes por Internet, Consejos
para
Imprimir,
Archivo
de
Imgenes,
etc.
(http://www.kodak.com.mx/cluster/lar/es/digital/dlc/)

KODAK. Gua
para
mejores
fotografas
(http://www.kodak.com.mx/MX/es/consumer/pictureTaking/index.shtml).

COKIN. Ejemplo de uso de filtros (http://www.cokin.fr/ico8-p1.html).

KODAK. Cmo aprovechar los filtros y accesorios de lente para

ampliar la experiencia creativa.
(http://www.kodak.com/global/es/consumer/pictureTaking/lenses/lensFil11.s
html).

FOTO FCIL. Este sitio est dirigido a las personas que desean
mejorar sus fotos sin entrar en complejidades tcnicas
(http://usuarios.lycos.es/fotofacil/Conteni.htm ).

FOTO HOBBY. Curso en lnea de fotografa con fotos explicativas

y variedad de fondos de pantalla.

AULA FOTO. Apuntes a un curso completo de fotografa. Incluye

ejemplos (http://www.aulafoto.com/apuntes.htm).

3Con

el advenimiento de la tecnologa digital al mundo

de la fotografa surge una evolucin significativa en

cmo se produce una foto y quien o quienes son
capaces de crearla. Junto al desarrollo de nuevos
procesadores de color, sensores de luz y programas de
edicin tambin se ha desarrollado un crecimiento
exponencial en la cantidad de personas que hoy en da
capturar sus propias fotos dado al hecho de que la
tecnologa ha puesto al alcance de todos a la cmara.
Sin embargo la tecnologa no ha podido y en mi opinin
no podr sustituir el resultado del conocimiento de
los conceptos bsicos de la fotografaque separan el
trabajo de un fotgrafo experimentado de uno recin
iniciado en la fotografa. De igual forma el conocer estos
conceptos hace la diferencia en la calidad de una foto
comparada con la creada por quien no conoce los
conceptos.
La nueva generacin de fotgrafos en su mayora se ha
olvidado de estos viejos pero importantes conceptos
sobre la creacin de una fotografa artstica y han
recurrido a la sustitucin de su carencia de conceptos
utilizando programas para la correccin de fotos en la
post produccin.

La clave para el xito est en combinar el uso de la

nueva tecnologa incluyendo el uso de estos programas
junto a los insustituibles conceptos fundamentales de la
fotografa.

Algunos de estos conceptos fundamentales

son:
1.

Aprender el uso y control de tu equipo de

fotografa. Conocer las capacidades de tu cmara
es bien importante. En especial el uso de la apertura
y la velocidad de obturacin. Aprender a regular
bajo condiciones de luz natural el tiempo de
exposicin y la apertura, y saber cmo estas dos
se relacionan junto al ISO para obtener una
exposicin correcta es vital para un buen fotgrafo.

2.

Conocer los diferentes tipos de rostros y las

formas elementales de iluminacin para
retratos.Conocer cmo combinar la tcnica de
iluminacin bsica con el tipo de rostro te permitir
crear el drama e impacto de un retrato. Con solo 3 o
4 formas de iluminacin que conozca ser suficiente.

3.

Conocer el lenguaje de la luz. La luz tiene

temperatura, es continua o no continua, es natural o
artificial, es dura o suave y tambin tiene direccin.
Conocer cada uno de estos conceptos te ayudar a
seleccionar los ajustes correctos para las

condiciones de iluminacin que te enfrentaras como

fotgrafo. Te ayudar en la seleccin de iluminacin
artificial, a la redireccin de la luz y creacin de
reflejos. Ms informacin en
Pintando con Luz Natural : La Fotografa.
4.

Y por ltimo la composicin fotogrfica. De sta

en particular, podrs estudiar las reglas bsicas y
con la prctica le aadirs tu nica huella dactilar
que te distinguir de los dems. Algunos artculos
publicados te ayudaran con este concepto: Donde
colocar el horizonte de una foto.

Los tres fundamentos de la fotografa a

8bits
4

Los equipos fotogrficos han evolucionado, pero su esencia sigue

siendo la misma, Matthew Gore explica los tres fundamentos de la
fotografa: Abertura, Velocidad e ISO, a travs de este video que

forma parte de la entrada The Three Basics of

Photography publicada en agosto del 2011.
5 Contraste Es la relacion entre los tonos de una imagen, es

decir, la diferencia entre los tonos de gris Existentes entre un

blanco y negro puros.

Hctor Garca
Asi Cuando Una imagen va de Blanco un un negro sin pasar por
Diferentes tonos de grises, se dice que la imagen es de alto
contraste.

Zona
de
Grises
La zona de grises Fue creada por una Ansel Adams
La escala completa se divide en 10 Zonas numeradas del 0 al 9
As las Zonas de altas luces son las de 8 numeracion y 9. Las
sombras las encontraremos en las Zonas 0,1, 2 y 3.

Tarjeta Gris
La tarjeta Gris Fue creada especialmente para el fotografo y el
Laboratorista para ayu7darle A determinar la exposicin, la
radiacin de la luz y el equilibrio del color. La tarjeta Gris est
hecha de una hoja tamao carta en un Duradero material. Es de
un gris neutro en su cara frontal (Zona IV), diseado para
reflejar un 18% de la luz que le da. Para realizar la lectura de la
exposicin se Coloca la tarjeta frente al sujeto y se ha ce la
lectura con la tarjeta, esto nos ayudara a Obtener una imaCon
una generacin de iluminacin adecuacuada.

15Jan

Apertura de diafragma vs velocidad

de obturador
2010

Author: Zanzamar | Category: Funcionamiento de la cmara, Fundamentos

de fotografa | Tags: diafragma, ley de reciprocidad, profundidad de
campo, velocidad de obturacin | Leave a Comment

Se llama exposicin correcta a la que hace llegar a la pelcula la

cantidad de luz idnea. Un negativo (o una imagen digital) que
ha recibido demasiada luz se dice que est sobreexpuesto, y se
dice que est subexpuesto si no ha recibido la luz suficiente
para imprimir la imagen adecuadamente.
El salto entre un valor de f en el diafragma y el que le sigue, o
bien de una velocidad y otra en el obturador se llama paso, y a
una cantidad de luz dada en nuestro objeto a fotografar, el
modificar una de las dos variables por un paso puede
compensarse haciendo lo inverso en la otra, a esto se le
llama ley de reciprocidad.
Distintas combinaciones de abertura y velocidad producen la
misma exposicin, pero no la misma imagen (como se vio en los
artculos
sobre
los
efectos
de
la
apertura
del diafragma yvelocidad).
Por ejemplo, para una escena dada estos podran ser los valores
de exposicin equivalentes.
Reproduccin de
sujetos mviles

Velocidad de
obturacin

Abertura

Nitidez general
(profundidad de
campo)

Borrosos

1/8
1/15

f/22
f/16

Grande

1/30

f/11

1/60

f/8

1/125

f/5.6

1/250

f/4

1/500

f/2.8

Ntidos

15Jan

2010

1/1000

f/2

1/2000

f/1.4

Pequea

Efectos de la velocidad en la imagen

Author: Zanzamar | Category: Funcionamiento de la cmara, Fundamentos

de fotografa | Tags: congelar movimiento, sensacin de
movimiento, velocidad de obturacin | 2 Comments

Dado que el tiempo durante el cual el obturador est abierto es

el tiempo en el cual la luz penetra e imprime el negativo si
tenemos un sujeto a fotografiar con movimiento nulo o escaso,
probablemente casi a cualquier velocidad de obturacin que
elijamos la imagen resultante ser la de un objeto quieto, sin
embargo si el sujeto est en movimiento, es posible que durante
el tiempo que el obturador est abierto el sujeto se ubique en
ms de una posicin dentro de nuestro negativo provocndole
una sombra o imagen borrosa (motion blur).
Por lo tanto, obtener una imagen borrosa (motion blur) nos
indica que el sujeto se estaba moviendo a una velocidad alta y
requera que la velocidad de obturacin tambin fuera alta a fin
de congelarlo. Por ejemplo, el aleteo de una paloma puede
requerir velocidades de 1/500 a 1/1000 segundos, pero un
colibr en cambio requiere velocidades superiores.

Fotografas tomadas a 1/640

Fotografas tomadas a
1/1000

Fotografa tomada a 1/400

Si nuestra intencin es hacer obvia la sensacin de movimiento,
entonces se buscarn velocidades bajas.

Fotografa tomada a 1/10

Fotografa tomada a 1/50

15Jan

2010

El diafragma y la profundidad de

campo
Author: Zanzamar | Category: Funcionamiento de la cmara, Fundamentos
de fotografa | Tags: apertura de diafragma, colimacin de la luz, distancia
de enfoque, luz paralela, nitidez, profundidad de campo | One Comment

Cuendo la apertura del diafragma es pequea, obtenemos algo

ms cercano a luz colimada, es decir, los haces de luz que
pasan a travs de la apertura son relativamente paralelos entre
s, esto causa que obtengamos una imagen ms ntida, o mayor
profundidad de campo, es decir que la imagen que se obtiene
de un lente con una apertura de diafragma reducida tendr sus
elementos ntidos a pesar de estar a distancias separadas unos
de otros.

En la imagen inferior, la luz ha sido colimada

Este es otro ejemplo de

colimacin por medio de un objetivo (izquierda), aunque este es

un telescopio.
Por el contrario, una apertura grande del diafragma no evita que
los haces de luz diverjan (no se hacen paralelos) y por lo tanto
la imagen obtenida es ms limitada en cuanto a su distancia de
enfoque aceptable*.
A la distancia que podemos percibir enfocada y ntida, le
llamamos profundidad de campo (Depth of field).

Comparativa entre f/32 (izquierda) y

f/5 (derecha)
La apertura del diafragma no es el nico factor que modifica la
profundidad de campo, pero este punto se retomar ms
adelante.

Apertura cerrada
(arriba), apertura abierta (abajo)

*Una pequea nota. en realidad siendo estrictos (hablando de

la ptica como tal), slo existe un plano focal sin embargo la
profundidad de campo es la zona en la cual la nitidez de la
imagen es aceptablemente buena para un observador
estndar como para decir que sigue enfocado.

6Ttulo del curso:

Fundamentos
fotogrficos.

de

Quin la imparte?

fotografa

creacin

de

proyectos

Germn Gutirrez estudi imagen y sonido y, despus de

estar varios aos haciendo cursos y workshops con
profesionales de la talla de Alberto Garca-Alix, Antoine D
Agata, Erik Kessels o Joan Fontcuberta, a los 30 aos deja
su trabajo en la radio y se va a documentar la vida en los
campamentos de refugiados saharauis. Posteriormente vive
en Italia y Hungra, y despus salta a Asia donde estara
fotografiando y recorriendo La India, Nepal, Tailandia,
Camboya, Vietnam y Laos.
En total dos aos de viaje donde ha denunciado en sus
fotografas los estragos del Agente Naranja en Vietnam o los
desalojos que sufren los camboyanos por el gobierno.
Sus fotografas han sido utilizadas por diferentes ONGs,
como Save The Children o Bubisher, y ha participado en
varias exposiciones individuales y colectivas a nivel europeo.
Actualmente compagina la docencia con los
fotogrficos por La India, Nepal y el sudeste asitico.

viajes

A quin va dirigida este curso?

Este curso est dirigido tanto a gente que quiere saber como
funciona esa cmara rflex que le han regalado como a
principiantes que quieren ir un poco ms all de una simple
foto bonita y adquirir bases slidas sobre iluminacin,
reportajes, proyectos, etc
Descripcin del curso
Curso de fotografa de 5 meses de duracin, en el que no
solamente aprenders a utilizar la cmara, sino que iremos
un paso ms all y a travs de prcticas de iluminacin con
modelos, visionado de autores y obras, de debates en
comn, de trabajos grupales, realizacin de proyectos,
charlas con autores, crtica en grupo, etc, cada uno ir
conociendo y adaptando de manera natural su forma de ver
la fotografa: en estudio, documental, artstica, conceptual,
realista, minimalista, paisajes, retratos, fotorreportaje, etc

Despus de una primera parte tcnica profundizaremos en

los dos puntos necesarios que hacen que un fotgrafo pueda
avanzar:

Conocimiento del lenguaje fotogrfico a travs de sus autores

ms relevantes y de los diferentes estilos. Si alguien quiere hacer
una pelcula primero debe haber visto mucho cine, si alguien
quiere escribir un libro, primero debe leer mucha literatura. En
consecuencia, es imposible hacer buenas fotos si no conocemos
autores y obras fotogrficas.

Conocimiento del propio lenguaje: qu contar y cmo lo

queremos contar. Las herramientas necesarias para contar
historias y expresarse a travs de la fotografa.
El curso ser principalmente prctico. Se harn salidas para
practicar los conceptos explicados, se encargarn trabajos
para que el alumno los realice entre semana, se harn
prcticas de iluminacin con modelos, y sobre todo, lo ms
importante, el punto fuerte del curso: cada alumno tendr
que realizar un proyecto fotogrfico durante los 5 meses que
dura el curso.
Se darn ejemplos de proyectos, consejos, vendrn colegas
fotgrafos que explicarn sus experiencias en el mundo
profesional, y se ir viendo semana a semana la evolucin
de cada proyecto.
La finalidad del curso no es ensear a hacer una foto buena,
sino ir ms all y que el alumno aprenda a realizar un
conjunto de fotografas con un significado y sentido esttico
armonioso, un grupo de fotografas que cuenten una historia
(ya sea personal o ajena).
Haciendo un smil con el cine, la finalidad no es hacer un
buen plano, sino saber hacer una pelcula.
Qu haremos en este curso?

La luz

Partes de una cmara

El recorrido de la luz en una cmara de fotos

Formatos de archivos, el archivo RAW

La exposicin

Apertura de diafragma y velocidad de obturacin

Sensibilidad ISO

Los modos de disparo de la cmara

El enfoque

Objetivos

El exposmetro

El mtodo de medicin puntual

El sensor y los megapixels

El histograma

El rango dinmico. Por qu nuestra cmara no capta lo que

ven nuestros ojos?

Composicin

Iluminacin en exteriores

Iluminacin en estudio

Lightroom y photoshop

Sesiones de estudio con modelos profesionales

Visita a un laboratorio de fotografa profesional

Cada alumno realizar durante los 5 meses un proyecto

fotogrfico

Exposicin colectiva de todos los proyectos

Fecha: de enero a junio de 2013

Ciudad: Sevilla
Duracin del curso: 12 horas/mes durante 5 meses
Nmero de alumnos (mnimo y mximo): 15
Precio del curso: 120/mes
Reserva: La reserva se har efectiva mediante transferencia
bancaria de una seal del 40% del precio del curso, a
descontar del importe restante. Si no se llevara a cabo el

curso, por falta de demanda, se devolvera la totalidad de la

seal.
Anulaciones: Se devuelve el 100% de la seal hasta una
semana antes. Pasado este lmite no se devuelve el dinero
entregado.
Plazas mnimas: El nmero de alumnos publicados en la
web es el mnimo y el mximo para realizar el curso. Si no se
alcanza esta cifra los precios no se re-cotizan y el curso se
anulara, a no ser que el inters de los alumnos matriculados
fuese tal que corriesen con la diferencia de los gastos. Por
tanto, los cursos slo se realizarn si se alcanzan las plazas
mnimas publicadas.
7

Aspectos tcnicos y empleo de la cmara

Una vez consultado el manual de empleo de la cmara a

disposicin, la persona tendr la posibilidad de familiarizarse con
las opciones automticas que ya vienen integradas en la cmara,
tales como: la opcin de paisaje, retrato, deportes, entre otras
muchas que hoy da permite el avance de la tecnologa. Sin
embargo, las opciones automticas que aqu se mencionan son las
ms fundamentales, adems de ser una alternativa para
principiantes que permiten un primer acercamiento a los
conceptos de apertura y velocidad, conceptos que a su vez estn
ligados a la seleccin del tamao de apertura del diafragma y el
tiempo de exposicin que requiere una fotografa segn el efecto e
impacto visual que se quiera alcanzar.
Por lo pronto, y slo como referente, hay que saber que la
prioridad del diafragma (el tamao del agujero u ojo) en el
lente de la cmara se suele utilizar para resaltar la profundidad de
campo.
La profundidad de campo es la distancia por delante y por detrs
del sujeto enfocado que aparece ntida. La profundidad de campo,
siempre aumenta cuando el diafragma est en su apertura de
menor tamao, es decir el valor numrico de su stop (f) ms

alto. Una forma fcil de recordar este concepto es no olvidar que

la profundidad de campo aumenta en relacin inversa a la
apertura.
Los controles manuales de apertura y velocidad de la cmara van a
permitir jugar con la luz resultando en una mayor o menor
exposicin, resultando en efectos que en algunas ocasiones van a
destacar la claridad (sobre-exposicin) u oscuridad (subexposicin) de la imagen y su movimiento.
stos son conceptos que pueden resultar algo complicados y
requieren prctica y dedicacin. Por lo pronto, srvase en saber
que:
-Si la persona desea una foto con gran definicin permitiendo una
mayor profundidad de campo (menor apertura del diafragma), se
utilizar el programa de paisaje. Si en vez de ello, la persona
deseara dar prioridad al primer plano, desenfocando el fondo
(mayor apertura del diafragma), se utilizar el programa de
retrato. Un objeto enfocado se traduce en una imagen clara y
ntida, mientras si est desenfocada la imagen, se va a ver
borrosa.
En cuanto a la velocidad del obturador sta puede hacer la
diferencia entre mostrar una fotografa que d la sensacin de
movimiento o transmita la sensacin de haber congelado el
tiempo.
-Si se desear conseguir una velocidad alta que congele la imagen
y logre la sensacin de detencin de movimiento, se utilizar el
programa de deportes.
Otro factor a considerar al emplear nuestra cmara consiste en la
incidencia de la fuente de luz en la foto. Existen dos tipos de
iluminacin cuando se hace fotografa: la natural y la artificial.

Cuando hacemos fotografa al exterior, el sol va a ser nuestra

principal fuente de luz. Cuando uno es principiante, siempre es
bueno tener el sol de espaldas para evitar el efecto de contraluz,
en las opciones automticas de la cmara existe una opcin para
compensar este efecto. Debe buscarla en el men de opciones.
Ahora bien, si lo que se desea es resaltar la silueta de un objeto
este efecto puede ser de uso muy creativo.
Por otro lado, en ambientes donde la luz es escasa y nos puedan
resultar fotografas sub-expuestas, disponemos de dos opciones
para compensarlas.
-Aumentar la luz con el flash. Se puede seleccionar la opcin
automtica, y la cmara por cuenta propia har uso del flash en las
situaciones que sus sensores se lo indiquen, o bien la persona
tendr que aprender a evaluar el uso del flash. Generalmente,
en interiores poco iluminados y fotografas nocturnas, se har uso
del flash.
-Otra opcin es hacer uso de los controles manuales y aumentar el
tiempo de exposicin combinado con un diafragma de amplio
tamao, para que la luz recibida sea la mxima. No se debe perder
de vista que el aumento de tiempo de exposicin conlleva el riesgo
que la foto salga movida. En este caso, se puede hacer uso de un
trpode o una superficie plana donde apoyar la cmara.