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Rafael Gmez

David Rondn
lvaro Paiva
Diego "El negro" lvarez
Andrs Astorga (Trujillo)
Alfredo Naranjo
Einar Goyo Ponte
Pablo Gil
Juan ngel Esquivel
Galica
Kumasi Gonzlez

A
qu
suena
Caracas

?
VICTOR MARN VILORIA

CONTENIDO
DEDICATORIA
5

INTRODUCCIN
6

RAFAEL GMEZ
"En Bacalao Men logrbamos una vaina bien caraquea"
8

DAVID RONDN:
"Caracas est en su mejor momento creativo"
14

LVARO PAIVA
"El msico caraqueo es un malandro"
20

ALFREDO NARANJO
"Caracas es una
esperanzador"

noble

ignorancia
29

combinada

con

un

deseo

EINAR GOYO PONTE


"En algn punto de Caracas aparece el sonido masivo de una
orquesta sinfnica, pero no siempre tocando msica sinfnica"
39

ANDRS ASTORGA (TRUJILLO)


"Caracas es la produccin y Mrida es la inspiracin"
53

PABLO GIL
"Nosotros en Suka hemos abierto un camino para otros proyectos"
58

GALICA
"Caracas es lo que nos hace llevar a Galica como lo hemos llevado"
69

KUMASI
"S se puede empezar a hablar de un rock caraqueo"
79

A qu suena Caracas? por Victor Marn Viloria


90

AGRADECIMIENTOS
95

Dedicado a la memoria de Ramn Viloria

INTRODUCCIN

En el ao 2006 particip en el Laboratorio de Crnica Urbana: un taller


de escritura dictado por Rafael Oso Cabrices en conjunto con la
Fundacin para la Cultura Urbana. Durante el ltimo mes de ese curso
todos los participantes debamos trabajar en una crnica final. Mi idea
inicial se titulaba A qu suena Caracas?: una suerte de retrato de la
msica que se haca en la ciudad elaborado a partir de entrevistas con
personas destacadas de la escena caraquea.

Cada uno de nosotros deba presentarle el anteproyecto de crnica final a


los dems participantes. Cuando yo le el mo, Rafael me dijo que eso
daba material para un libro completo. Una de mis compaeras intervino
y dijo que a ella Caracas le sonaba "a cornetas de carro y a sirenas de
ambulancia". Eso motiv a que muchos otros tambin me hicieran
comentarios referidos al sonido de la ciudad, y no a su msica. Rafael me
sugiri entonces que le hiciera esa pregunta a muchas personas y que mi
crnica consistiera entonces en una recopilacin de esas respuestas.

Acept su sugerencia y decid entonces hacer mi crnica final de esa


forma (anexada al final de este libro). Pero la idea que tena en un
principio renunciaba salir de mi cabeza...

En diciembre de 2008 tuve la oportunidad de entrevistar a Rafael Gmez,


miembro fundador de Bacalao Men. l acababa de editar El Norte -su
primer disco como solista- desde la ciudad de Nueva York. Minutos antes
de conversar con l decid preguntarle un par de cosas sobre la escena
musical caraquea. Me interesaba saber si le segua la pista a la msica
que se estaba haciendo ac.

Las respuestas que me dio Rafael fueron tan buenas, que pens que si le
preguntaba lo mismo a otras personas ligadas con la msica caraquea
poda obtener un buen retrato de la escena musical de la ciudad. Y eso
precisamente era lo que quera lograr con A qu suena Caracas?:
6

retratos hablados de la escena musical caraquea. Esos retratos no eran


ms que testimonios de personas ligadas a la msica que se hace en esta
ciudad: msicos, locutores, escritores, Dj's y emprendedores culturales.

La idea era intentar definir el sonido de Caracas. La misin era analizar


la influencia de Caracas sobre la msica que se hace; examinar a la
escena reconociendo sus virtudes y defectos; y tratar de explicar el
momento ciertamente extraordinario que vive la msica caraquea.

Hubo un momento en que pens renunciar a este proyecto por


cuestiones de tiempo. Sin embargo, al transcribir las primeras tres
entrevistas que ya haba hecho supe que tena la obligacin de continuar
con todo esto.

Las respuestas fueron tan sinceras, sorprendentes y conmovedoras que


sent que era un deber compartir estas conversaciones con quien ahora
lee esto. Mientras transcriba y editaba las entrevistas, ese deber luego se
convirti en placer. Y ese placer no slo puede leerse ahora en estas
pginas, sino que puede escucharse tambin en cualquier rincn de esta
fascinante ciudad...

El primer disco de Bacalao Men es, en mi opinin, uno de los ms


caraqueos que se han editado. Rafael Gmez fue uno de los responsables
de ese sonido que se desplazaba entre la salsa, el trip-hop y el rock. A
finales del 2008 Rafael Gmez edit El Norte, su primera placa como
solista, en la ciudad de Nueva York donde actualmente reside. A Rafael lo
entrevist en el Caf Ol del Centro San Ignacio en una tarde clara de
diciembre. l lleg primero que yo. Fumaba un Belmont y tomaba un caf
con leche grande.

RAFAEL GMEZ
"En Bacalao Men logrbamos una vaina bien caraquea"

Por qu decides irte del pas?

No tuvo nada que ver con la situacin poltica. Fue una decisin ma. En
aquel momento yo estaba en una encrucijada laboral y sentimental, y
decid irme. La novia que yo tena en ese entonces se fue a Canad. Ella
me haba dicho para irnos juntos, pero yo estaba trabajando y tocando
con Bacalao. Lo que pasa es que tambin estaba un poco desencantado
con el mundo de la publicidad y el trabajo con Bacalao se hizo muy
lento. As que fui a Canad a visitar a mi novia y estuve all como por un
mes, viendo cmo era todo.

All me contact con Pingino (ex-Sentimiento Muerto). l haba metido


papeles para estudiar en una escuela de audio, me dijo lo que estaba
haciendo por all y me pregunt si me quera venir. Yo tambin quera
hacer un curso desde hace tiempo, as que arregl todo y decid moverme
para all. Habl con los panas de Bacalao y ellos me dijeron: "y la
guitarra?, y el disco nuevo?" Yo les dije que igual bamos a mantener el
contacto, porque el curso duraba slo un ao y luego veramos qu
pasaba.
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Me fui a Canad, estuve un ao y medio e hice el curso. Luego me fui a


Boston porque a mi novia le sali una residencia de medicina en esa
ciudad. All viv tres aos. Segu trabajando, tocando y haciendo sonido.
Despus esa relacin termin y yo segua en Boston, pero senta que se
me haba cerrado mi ciclo all. Yo me quera ir a Nueva York desde
siempre, as que lo decid, lo plane y en septiembre de 2008 me mud
para all.

Bsicamente mi ida ha sido personal. Yo s que es una etapa porque


cada vez que vengo para ac me quiero regresar. Lo que pasa es que
siento que todava hay cosas qu hacer por all. Ahorita estoy recin
llegado a Nueva York y quiero moverla bastante, moverme con el disco,
tocarlo por all y ver qu pasa con eso.

T le sigues la pista a la msica que se est haciendo ac?

S, cada vez que yo vengo trato de llevarme msica de ac. Ahorita me


estoy llevando el disco de Cunaguaro Soul, el de Cabezn Key, el del
proyecto de Oswaldo Grillet, el disco de Pablo Gil que ya haba salido el
ao pasado y el de Suka tambin. S, siempre estoy escuchando la
msica que se est haciendo ac.

Siempre pongo la radio para ver qu es lo que est sonando. Cuando


vengo, siempre trato de llevarme una compilacin de vainas. La vez
pasada tambin me llev un poco de discos que haban salido. Y me
parece que la msica que se est haciendo ac cada vez es ms rica en
todo nivel. No slo en la propuesta, sino en la calidad de ejecucin, de las
grabaciones y de los diseos. Me parece que el nivel ha subido burda.

Pienso que sigue habiendo el problema que siempre ha habido, que es


que no hay intermediarios que pongan a las bandas en contacto con las
otras vainas. Esa figura del manager, que sepa cmo moverse, es lo que
hace falta aqu para crear una infraestructura mayor. Que los locales se
mantengan, porque t sabes cmo es la vaina aqu: los locales son
efmeros de bola. Duran unos dos aos y tal, de repente no les va bien y
se acab el local, pero en esos dos aos toca todo el mundo porque estn
siempre como vidos de conseguir un local donde tocar.
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Si eso se mantuviera, si hubiera como un circuito de varios lugares


donde se pudiera tocar la vaina estara ms sana. Si al msico se le
pagara medianamente bien, porque aqu la vaina es "bueno, te pagamos
con una botellita de ron y tal..." Esos son los problemitas que hay que ir
puliendo y ya mucha gente est pendiente de eso y est trabajndolo
para que la infraestructura funcione mejor.

Pero del resto, lo que son los msicos y lo que se est haciendo hoy en
da, me parece arrechsimo. Hay chamos de muy corta edad, que t los
ves montados con su vaina: Gustavo Guerrero es impresionante, lo ves
con una madurez de ejecucin, de concepto. La manera en cmo canta,
las letras, todo me parece arrechsimo. Yo a los 20 aos no haca eso! Yo
estaba en otra vaina. Eso me parece muy de pinga y tambin que ahorita
los chamos tienen la posibilidad de poder grabar bien las vainas en sus
casas, de poder ir maqueteando. Ya no es tan difcil como antes cuando
necesitabas un estudio. Hoy en da t puedes juntarte con un pana que
tenga una laptop, con una interfaz de sonido graban ah sus vainas, vas
maqueteando y eso te da una herramienta muy arrecha. A m me parece
arrechsimo lo que est pasando en Caracas.

Aquiles Bez define al msico caraqueo como alguien que toca el 5


por 8 muy bien. Cmo definiras t al msico caraqueo?

El msico caraqueo y el msico venezolano, en general, tiene una


nocin rtmica muy fuerte. Una nocin rtmica que es desplazada, es una
sncopa que tambin tienen los brasileros, los africanos y los cubanos,
por supuesto. El ritmo es algo que tiene muy dominado, a la vez que ha
escuchado mucha msica de muchos estilos.

Aquiles tiene razn, pero yo tambin lo he pensado a la inversa. Si t te


vas a Los Balcanes y tratas de tocar msica balcnica pelas mucha bola
porque tambin son unas vainas muy rtmicas. O la msica griega
fuerte: son vainas que si 9 por 8, 11 por tal, qu s yo. Tiene una manera
muy especfica de tocarse. El flamenco, por darte otro ejemplo, tambin
tiene una mtrica muy distinta. Yo creo que eso pasa en cada uno de los
lugares donde hay una herencia musical bien fuerte. Yo creo que el
venezolano tiene eso. Adems que tiene un swing especial por su cultura.

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Muchas veces t escuchas a msicos muy arrechos de afuera tocando


un poco de vainas, pero les hace falta un toquecito de elasticidad para
que tenga un poquito ms de swing. De repente es que estn muy
metiditos en una cajita, en el metrnomo, no? Y eso puede ser porque
sirven para ciertas cosas, pero de repente no para otras vainas. Y los
ritmos que nosotros estamos acostumbrados a escuchar desde siempre,
que vienen de la salsa, que vienen de toda esa herencia africana, todos
esos ritmos percusivos, esos desplazamientos estn todo el tiempo y es
un swing especial que te hace moverte.

A m me parece muy verstil el msico venezolano, el caraqueo en


especial. Aqu t puedes escuchar un jazz arrechsimo, y de repente en
algn momento de la improvisacin los tipos le van a meter un montuno,
sabes?: el bajo va a cambiar y el piano tambin, y la vaina va a agarrar
otra onda. Yo he visto que tratan de hacer eso en otros lugares y se
quedan un poco a medias. Los tipos hacen el montunito muy "a lo
maquinita" pero, a la vez, los msicos que estn acostumbrados a tocar
salsa y ese tipo de vainas, si de repente los pones a tocar un jazz, no les
sientes tampoco ese jazz como lo sentiras en otros pases porque no
tienen ese tumbato. No s, a m s me parece que, en general, el msico
caraqueo es muy verstil y puede tocar muchos estilos y tiene esa
caracterstica rtmica que siempre lo caracteriza.

Comparada con la msica que se hace en esos pases donde has


vivido, cmo ves a la msica que se est haciendo en Caracas?, es
comparable?

Claro, es comparable y muchas veces hasta mejor. All una vaina muy
impresionante es la constancia y la cultura que tienen. All existen esos
intermediarios de lo que te estaba hablando, los manager y agentes de
booking, que son los que te ponen a tocar en los distintos sitios. Ellos
tienen los contactos de todos los bares de cualquier ciudad, entonces t
vas y les envas tu vaina. Claro, t tienes que tener cierto nivel de
profesionalismo y de que hagas ruido t mismo para que los tipos te
consideren, pero todo eso funciona.

A m lo que me impresiona es la constancia y la seriedad con que se


toma a la msica all. Es una cosa distinta. Es lo que yo te digo, aqu
mucha gente se rene y dice: "bueno, vamos a armar una banda" y no
sabes si va a funcionar o no hasta que de repente empieza a tener xito,
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pero muchas veces la gente no est pendiente de los ensayos, se caen a


curda y entonces no tocan bien su vaina. All no, brother. All t ves a
los chamos de 20 aos tocando sus vainas y la tocan bien. La msica
puede ser una vaina muy convencional, un rockcito normal, pero la
vaina suena bien, y los chamos se mueven y no estn tocando solamente
aqu sino que maana tocan all y pasado maana all, etc. Eso lo ves
de plano.

A m tambin me ha impresionado burda la figura del singer/songwriter,


del cantautor, la ves en todos lados. Es que all tienes esa tradicin de
que t sabes que, si t le echas bolas y eres constante y tienes una
buena infraestructura, puedes surgir. No es que vas a luchar el doble. Y
aqu el msico es eso. Aqu el msico tiene que ser msico, tiene que
componer, tiene que ensayar y tiene que ser el manager tambin. Y por
eso es que muchas veces es fcil frustrarse por no verle el queso a la
tostada en mucho tiempo...

No, y que tambin el msico a lo mejor tiene que trabajar tambin


en otra vaina que no tiene nada que ver con la msica...

Casi todos, s. Todos lo hemos hecho! Pero una cosa que tambin te
quera decir es que por lo menos all el cantautor se va por lo bsico, por
lo sencillo, pero lo hacen tan bien que termina funcionando, porque hay
una cosa que yo le veo al msico caraqueo, y es que tiene tantas
influencias que muchas veces se empelota tratando de hacer algo con
demasiadas vainas y lo sencillo se queda atrs. Nosotros nos sentimos
un poco as cuando hicimos el primer disco con Bacalao porque a
nosotros nos termin pareciendo un disco muy barroco. O sea, nos gusta
como qued; pero era eso, tal vez hubiramos podido meterle muchas
ms vainas y lleg un momento en que dijimos: "tenemos que dejar esta
cancin as porque ya basta!", pero era por eso: la electrnica por aqu,
unos acordes rtmicos por all, pero entonces le metamos un efecto al
saxo... Entonces todo eso tambin puede terminar siendo
contraproducente.

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A qu suena Caracas?

Yo, tocando en Bacalao, me tripe que muchas veces logrbamos una


vaina bien caraquea sin pensarlo muy conscientemente, senta que
muchas veces llegbamos a una sntesis de un poco de vainas que es
Caracas realmente. Aqu siempre ha habido rock, aqu siempre ha
habido salsa, aqu siempre han habido vainas folklricas e
inconscientemente como que le fuimos metiendo, poco a poco, cosas a
esa ensalada para ver qu sala, y as pas con Bacalao. Tocar eso, tocar
ese sonido es lo que ms me gusta hacer a m, es con lo que me siento
ms cmodo. Caracas suena a eso.

Caracas puede ser un caos de repente, porque t ests aqu y puedes


escuchar el fondo y puedes decir: "qu bolas este peo!", pero cuando le
empiezas a parar bolas tiene como cierta sincrona loca. Dentro de toda
la anarqua: el swing del pana vendiendo no s qu vaina, el amolador,
un tipo tirndole un piropo a una jeva... S, Caracas es un caos, pero es
que si t le prestas un poco de atencin t puedes sacarle muchas
vainas sabrosas. Desde el mismo momento en que le prestas atencin ya
deja de ser caos: el tumba'o del carajo que est hablando en la radio, de
la jevita que est hablando al lado tuyo. No s, ahora, con respecto a lo
de la msica y los estilos... lo bueno de Caracas es que ha sido como una
esponja para todo tipo de msica.

Cuando t ests afuera, t te das cuenta que hay ciudades que estn
muy definidas en su lnea musical. Por ejemplo, Boston es una ciudad
burda de rockera y tiene tambin su vaina jazzstica muy arrecha. Nueva
York s ya es otro peo... Toronto tambin es una ciudad orientada al rock
pero con una onda indie que yo no escuch en otra ciudad, la
particularidad de lo independiente que tienen esos tipos es otra vaina.
Caracas a m no me suena a una vaina sola. No me suena a salsa sola, a
hip-hop solo o a reggae solo. Es todo ese peo ah junto.

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David Rondn es locutor, Dj y productor musical. Desde la radio le


mantiene el pulso a la escena musical de la capital. La cabina de La Mega
es uno de los palcos ms privilegiados para admirar la msica que se est
haciendo en esta ciudad. Nos citamos en la feria del Centro Comercial
Toln a las 2 y media de la tarde. Lo entrevist en una de las mesas que
estn en la terraza. Almorz sushi.

DAVID RONDN:
"Caracas est en su mejor momento creativo"

A manera de diagnstico, cmo ves a la escena musical caraquea?

Desde mi punto de vista, Caracas est muy invadida de los ritmos


tpicos, latinos y caribeos que estn de moda. Aqu estamos inmersos
en lo que es la cultura latina. A nivel masivo lo que se escucha es
reguetn, vallenato y salsa. Eso, casi en un 100%, es lo que se escucha
ac.

Ahora, yo trabajo en una radio que es comercial donde se ponen hits de


rock, pop y hip-hop. A m me gusta escuchar msica nueva, nuevas
tendencias, nuevos grupos. Es una cuestin personal, pero mucha gente
la comparte tambin. Hay muchos jvenes que se esfuerzan por buscar
nueva msica, nuevos grupos, Dj's, grupos indie. Pero en este aspecto,
Venezuela no tiene un background cultural tan fuerte como lo tienen
Argentina y Mxico. En Mxico, la gente desde nios escucha a los
Rolling Stones y tienen una cultura rockera demasiado grande y aqu no
es as, pero bueno... el proceso de la globalizacin e Internet han hecho
que mucha msica nueva pueda llegar a mucha ms gente.

Por otro lado, yo siento que Caracas est en su mejor momento creativo,
a nivel musical, en los ltimos quince aos porque las bandas estn muy
interesadas en producir, en componer y creo que dentro de todo se est
formando una identidad. Los jvenes le estn perdiendo el miedo a
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romper esa barrera que, pienso yo, haban tenido antes en componer, en
decir cosas con sus letras, en cantar como ellos quieren porque antes
todo era como ms forzado. Hoy creo que eso, sumado a lo que ha sido la
Ley de Contenidos desde hace tres o cuatro aos, donde hay que poner
msica nacional en las radios, ha hecho que haya un impulso gigante.

El sbado pasado fui a un concierto de Viniloversus, una banda que me


gusta mucho, y creo que tena mucho tiempo que no vea a un pblico
tan movido. Cuando yo estaba como en cuarto grado mis tos me llevaron
al primer concierto de mi vida, fui a ver a Sentimiento Muerto y sent una
vibra as. Y no lo senta desde hace muchsimo tiempo en Venezuela con
una banda de rock. Lo que ms me sorprendi fue la reaccin del
pblico: la gente cantando, todo el mundo vuelto loco, gente que se
qued afuera del local. Eso me gust mucho.

Si bien alabas la riqueza creativa que hay en Caracas, qu crees que


le falta a la escena?

El problema ac es que unas personas estn desarrollando su talento


pero el mercado no es suficientemente grande porque, como decamos al
principio, el gusto predominante de la gente es por otro tipo de msica:
reguetn, vallenato... Y, por supuesto, t no puedes comparar a la gente
que va a un concierto de reguetn con la que gente que va a un concierto
de rock.

Pero uno a veces se lleva sus sorpresas. Ahorita viene Iron Maiden y va a
ir muchsima gente. Bueno, no s, hay de todo y para todos. Yo creo que
el problema es que no hay un mercado grande. Pero yo creo que ahorita
estn dadas algunas condiciones para que crezca un poquito la msica.
Se han estado vendiendo, de hecho, ms discos. Contrario a lo que pasa
en todo el mundo, en Venezuela es un fenmeno ms bien porque la ley
ha hecho que se produzcan y se vendan ms discos. El 2008 fue el ao
en el que ms producciones nacionales independientes salieron a la
venta en la historia de nuestro pas, y eso ayuda a que el trabajo de la
gente siga fluyendo.

La gente se ha estado organizando y obviamente uno de los fallos es que


falta darle ms apoyo a estas personas, a esos grupos, hay que tratar de
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conseguir mejores canales de distribucin. La gente tiene que


acostumbrarse un poco a tener la cultura de ir a los shows que dan las
bandas de ac, lo que pasa es que es difcil porque no hay muchos
locales para exponerse.

Hace un rato mencionaste a Viniloversus, pero me gustara saber


qu otras bandas, de acuerdo a tu criterio, estn destacndose en la
escena musical.

Cunaguaro Soul, por ejemplo, tiene bien definida su propuesta. Es bien


caracterstica, tienen bien definida la manera de componer los temas, de
cantarlos. Estn tomndose el trabajo bastante en serio. Acaba de salir
el disco y me parece que es una de las bandas que puede tener bastante
proyeccin en el exterior, que es lo que tienen que buscar un poquito las
bandas, no?

Viniloversus tiene una voz bastante particular. Estn tambin casos que
uno tambin tiene que tomar en cuenta y que son esos artistas que uno
no conoce mucho, y que tienes que investigar un poquito para saber qu
estn haciendo. Por ejemplo, Spyro me parece que es uno de los msicos
ms increbles dentro de los productores de msica electrnica que hay
en el pas. Cardopusher es un fenmeno. Ac, en general, el dubstep es
un gnero que no es muy conocido y tampoco es que sea muy conocido a
nivel mundial, pero l tiene una propuesta que lo identifica, tiene
calidad, ha sido constante, est a la vanguardia en este gnero musical.
As que, bueno, el caso de Cardopusher es buensimo.

Tambin est Garnica, de Los Andes Electrnicos, que ha estado en


Barcelona, en Londres, y continuamente ha estado editando discos y le
est yendo muy bien. Pero, bueno, hay otras bandas como Telegrama.
Ellos toman el concepto de lo que es la msica para los teenagers y estn
claros en lo que estn haciendo, y eso es muy importante tambin. Ellos
son un grupo que quiere sonar en la radio, sus letras son para los
teenagers, y t escuchas el disco y est bien hecho. El disco suena
mejor, en trminos de produccin, que el de Viniloversus desde mi punto
de vista. El disco est bien definido, todo est donde tiene que estar. Y
estn claros en su concepto y eso es muy importante para una banda.

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Tambin es importante destacar lo que est pasando con la Movida


Acstica Urbana. Son msicos jvenes que estudian msica venezolana,
han estado organizndose y estn haciendo sus propios circuitos.
Increblemente al hip-hop lo veo un poco adormecido. Y eso que el hiphop que se ha hecho en Venezuela, para m, es uno de los mejores de
Latinoamrica. Desde el punto de vista de las lricas ha tenido buena
produccin, pero se ha quedado all, no ha tenido una evolucin.

Hay otros artistas que me ha divertido mucho ver en la radio que son la
cantidad de niitos y teenagers haciendo punk, as como si fueran
gringos, pero me divierte porque ellos tambin se estn divirtiendo.
Entonces, el ver que ellos se estn divirtiendo, que estn produciendo su
material, que hacen sus festivales, que tocan con sus colegios y todo eso,
pues es vlido, eso me gusta. Y pienso que estn teniendo el nivel de
Mxico, de Argentina y, en muchos casos, superiores. Por otro lado hay
una banda que me gusta muchsimo que se llaman Los Mesoneros, que
ganaron el Intercolegial del ao pasado. Estn grabando ahorita su
disco. Est La Vida Bohme que me encanta tambin. Tambin tienen
muy definido lo que quieren hacer. Est tambin el disco de Ulises
Hadjis que es buensimo. Hay muchsimas opciones, todas diferentes, y
lo ms importante es que lo estn haciendo bien. Estn tambin Los
Domngues, un grupo que le haca falta a Caracas, un grupo que toca
canciones para morirte de la risa.

Cmo ves al pblico caraqueo? Lo ves receptivo?

Yo lo veo ms receptivo que antes. Por ejemplo antes la gente te deca:


"T vas a tocar en el Poliedro? Mosca! A quin le vas a abrir? A Nine
Inch Nails?, qu bolas! Te van a tirar tomates por la cabeza!" Y
Viniloversus hizo su trabajo. Sin mucho show, tocaron su msica, y me
parece que lo hicieron bien. La gente ha estado ms abierta a escuchar
otras cosas. Pero hay otros que ms bien son demasiado cerrados, y que
no ayudan para nada. Basta ya de entrar a un local que siga poniendo a
Los Pericos, Soda Stereo y vainas ochentosas porque no ayudan, la gente
que hace eso con sus negocios no est ayudando en nada! Yo lo veo
como caduco y de mal gusto.

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Has comparado en ms de una ocasin a Caracas con Mxico y


Argentina. Me gustara que, de ser posible, me compararas a Caracas
con la escena europea, tomando en cuenta la cercana relacin que
mantienes con ella.

La verdad es que no hay punto de comparacin. No estoy diciendo que es


que "ay, qu mal estamos, qu horrible!". Lo que pasa es que all se
vive... all se respira eso. Mira, ac hay un problema muy grande con los
msicos es que de repente t ves a personas con tremenda guitarra,
tremendo amplificador, tienen miles de equipos... y se quejan!

En Londres los chamos pasan fro, no sale el sol, llueve todo el da,
aprenden a tocar solos, no tienen equipos, no tienen plata, y con todo y
eso t los ves tocando con dos cornetas, tres peroles, una guitarra de
segunda y t dices: "qu bolas!, cmo tocan estos carajos!" Entonces el
asunto est en tocar. Y eso es una cosa que se respira en esas ciudades.

La movida cultural, el respeto por lo que cada quien haga lo que sea, el
respeto por escuchar nuevos artistas, por respetar a los que ya
pasaron... todo eso se siente all y aqu, en cambio, todo es muy fugaz,
pienso yo. Y lo de los festivales... es que realmente aqu no hay festivales.
Han habido cosas muy buenas, pero muy aisladas.

Me pudieras definir al msico caraqueo?

El msico caraqueo es muy bueno. Creo que tiene muy buen odo, en
muchos casos muy buena tcnica, pero le falta algo que muy pocos
tienen: actitud. Y la actitud suena. T tocas una guitarra y eres burda de
pro, y estudiaste y tal y no tienes actitud... pues tendrs tu sonido de
que eres un profesional y ya. Por ejemplo, Gustavo de Cunaguaro Soul
siente su instrumento, l se entrega a lo que l siente. Y eso no suele
suceder. Y, para m, es la clave! T tienes que transmitir la rabia o la
felicidad que sientes por dentro. T tienes que agarrar tu instrumento
como una vaina que es tuya y la actitud es clave. Tienes que sentir el
sonido que sale de tu instrumento.

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Cules bandas vas a escuchar en vivo sin pensarlo dos veces?

Ytu. Me encanta verlo. Ytu siente la guitarra, Ytu sabe cmo moverse,
sabe cmo es el show. Y Ytu sabe cmo hacer sonar una guitarra, por
qu? No s, es su tcnica. Pero la pone a sonar y tcata: se es el sonido
del rock 'n roll! Me gust ver lo de Viniloversus el otro da. Me gusta ver a
Cunaguaro Soul. Me gusta cuando toca Metrozubdivision porque salen
los dark de sus cuevas. Ellos tienen su pblico, con su look, su
propuesta. Ellos tienen su sonido. A unos les gusta, a otros no les gusta,
equis, lo tienen y eso me gusta. Candy 66 me parecen dursimos en vivo,
me gustan. Tienen buenas canciones, tienen tambin una fanaticada
dura, fiel. Y una de las mejores bandas en vivo, obviamente, lo que pasa
es que son ms old school, es Desorden Pblico. Son dursimos.

A qu suena Caracas?

Caracas es una ciudad eclctica que tiene una cualidad muy loca, que
por un lado es chvere pero que por otro lado hay que tenerle cuidado,
porque uno tiene que aprender a escuchar las cosas. Pero yo digo que es
eclctico y loco porque no hay una fiesta de quince aos donde no se
baile salsa, merengue, reguetn, y de repente suena Desorden Pblico,
luego El Martillo de Caramelos de Cianuro, despus Soda Stereo y el
trencito de Ricardo Montaner... y todos van a estar gozando una bola en
esa vaina! Caracas es burda de loca al respecto. Y s se estn ofreciendo
cosas, en los locales que hay, para que la gente disfrute y escuche un
poco de rock, de fusin, un buen show de jazz. Para m Caracas es
eclctica. Y me parece que en realidad, en muchos puntos, aunque sean
la minora, Caracas est a la vanguardia de cualquier otro sitio del
mundo.

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lvaro Paiva toca guitarra en Kapica y Cabijazz. Cre la Movida Acstica


Urbana y toca jazz latino los martes en Barrabar. All nos citamos, minutos
antes de que tocara. Hablamos en la entrada del local y en la conversa se
unieron autnticas leyendas musicales del pas como Freddy Roldn
(vibrafonista del Grupo Mango) y Diego "El Negro" lvarez (percusionista
del Cuarteto Rtmico de Caracas). De ellos, "El negro" fue el nico que se
sum a esta entrevista.

LVARO PAIVA
"El msico caraqueo es un malandro"

Cmo nace la idea de crear la Movida Acstica Urbana?

La Movida Acstica Urbana es un colectivo de seis grupos de msica


venezolana instrumental que naci de la manera ms natural del mundo.
ramos, en principio, cuatro grupos: Los sirvengenzas, Kapica,
Encayapa y C-4 Tro. Todos los integrantes de esos grupos ramos
amigos, tocbamos juntos, bamos juntos a otros conciertos, al cine, a
fiestas. Ya ramos panas todos y habamos trabajado en otros proyectos
y entonces surgi como muy naturalmente la idea de sumar esfuerzos.

Todos estos grupos haban hecho sus discos de manera independiente,


sus conciertos y un poquito de bulla en los medios y la gente estaba
receptiva con ese lenguaje, que no era exactamente Gurrufo y El
Cuarteto, ni era El Carrao de Palmarito y Cristbal Gimnez, ni era
tampoco lo que hicieron de repente Aquiles Bez, Caracas Sincrnica y
Sal Vera, sino otra cosa. Ya cada uno con su grupo haba logrado su
propio espacio. Entonces dijimos: "ya que todos nos conocemos y
estamos trabajando todos en la misma direccin sin habrnoslo
propuesto, hagamos cosas juntos, conciertos, ciclos y vainas para que
esto tenga un poquito de ms peso", por que qu pasa?, qu es lo que
nosotros queremos?, lo que nosotros queremos es que la msica
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venezolana tenga un peso internacional como la de Brasil, Argentina,


Cuba o, ms recientemente, Puerto Rico y Colombia.

La msica venezolana s ha tenido iniciativas, de pronto aisladas, con


ciertas figuras que han logrado triunfar afuera como Alexis Crdenas en
Pars, o Aquiles Bez en Nueva York u otra gente en diferentes sitios, y
sin duda que adonde han ido han triunfado, pero no es una cosa
colectiva que t puedas identificar. T puedes poner un disco en
Portugal de msica cubana y la gente sabe que es msica cubana, o un
disco de tango y la gente sabe que es Piazzolla. Con la msica de ac no
pasa eso y si pasa es nada ms con el joropo, y la msica venezolana es
muchsimo ms que eso. Entonces, en vista de que estbamos en esa
onda, decidimos un da: "coo, vamos a juntarnos!"

C-4 Tro estaba bautizando su disco, entonces hablamos con la gente de


Corp Banca y le propusimos la idea de armar un ciclo de conciertos y les
gust. Total que nos reunimos un da en casa de Rodner Padilla, a
principios de 2007, y entonces yo les mand un mensajito a todos que
deca: "vamos a reunirnos hoy: el Movimiento Acstico Urbano", pero fue
una cosa as de vaciln que se me ocurri y cuando llegamos dijimos:
"oye la idea no est ni mal". Aunque despus cambiamos "movimiento"
por "movida", porque es como ms moderno y menos poltico. De ah
sali el nombre, nos reunimos y todo el mundo estuvo de acuerdo en
hacer eso.

Empezamos a trabajar juntos, organizamos el ciclo de conciertos en Corp


Banca en septiembre de 2007, y en agosto conseguimos espacio en
Discovery Bar, en El Rosal. Ellos estaban cambiando el local un poquito,
queran hacer algo diferente y me buscaron a m porque saban lo del
grupo. Yo les propuse armar un ciclo con todos esos grupos, porque yo
siempre haba tenido esa idea de hacer algo como en Nueva York, esas
jam sessions a las que van los estudiantes de msica y todo el mundo se
monta y la cosa tiene un nivel chvere, y hay una interaccin y una
msica que se toca y que se escucha de manera muy libre. Mi idea era
hacer unas descargas entre msicos y as comenz todo.

El primer mircoles tocaron Kapica y Aquiles Bez, eso fue como el 8 de


agosto de 2007, y slo fueron 7 personas cuando a ese local le caben
como 300. Imagnate ese local vaco... Pero despus se fue regando la
voz, adems yo les dije: "panas, ac lo que tenemos que tener es
21

constancia, lo que funciona es la constancia. Pablo Gil lo hizo en Suka,


levantando su local los martes y Ezequiel Serrano tambin en Suka los
das lunes." Entonces la cosa empez a funcionar y empezamos a rodar.

Despus incorporamos, a travs del ciclo de Corp Banca, a Kamarata


Jazz -el grupo de Csar Orozco- y a Nuevas Almas. Ya ramos 6 grupos
entonces. Nunca tocaba un solo grupo, siempre bamos todos y bueno,
mntese el que se quiera montar y vamos a descargar: "qu vamos a
tocar?, Night in Tunisia?, vamos a tocar Night in Tunisia!, qu vamos a
tocar?, El quitapesares?, vamos a tocar El quitapesares!" y el que quera
montarse se montaba, y si un grupo quera ir a tocar como grupo, pues
tambin.

Eso fue creando bulla y ya en diciembre la cosa estaba caliente... tan


caliente, que vinieron los tipos de EuroArts, que es el canal de msica
ms importante de Europa, a hacer un especial de Navidad con la
orquesta sinfnica y Dudamel. Los tipos conocan a Alexis Crdenas y lo
haban contactado para que tocara, en el medio de toda la cosa sinfnica,
una cosa venezolana porque ellos haban escuchado el disco de
Recovecos, un grupo de Alexis con Cristobal Soto que l tiene all en
Pars.

Ese da tocaron Gonzalo Teppa en el bajo, Jorge Glem en el cuatro, Alexis


Crdenas en el violn y Diego "El Negro" lvarez en el cajn. Los tipos se
quedaron locos y dijeron: "esto hay que ir a grabarlo en Discovery". O
sea, ellos les preguntaron a Alexis "dnde podemos grabar esto?" y
Alexis les dijo que el sitio era Discovery porque all estbamos todos.
Entonces fueron ese da y grabaron hasta las 4 de la maana y nos
dijeron: "Venezuela es lo que viene ahora en el mundo, olvdate de Paco
de Luca con John McLaughlin y el otro tipo, esto es realmente moderno".
Los tipos se quedaron encantados e hicieron un especial de eso. Y
entonces nosotros nos dijimos: "la cosa va bien".

Despus, como en septiembre de 2008, hicimos el primer aniversario,


metimos cuatrocientas y no s cuantas personas. Fue por todo lo alto,
tocaron todos los grupos, fue sper bonito y, al margen de esto, ya los
medios nos empezaron a parar ms, empezaron a hacer artculos sobre
nosotros, se escribi en Todo en domingo sobre nosotros, en Estampas,
en Dominical, en El Nacional, en la radio, la cosa se fue levantando y
dijimos: "vamos a grabar un disco de eso en vivo", que fue el que
22

grabamos en febrero pasado, donde tocaron los seis grupos; cada uno
toc tres temas, estamos ahorita editando y mezclando y ahora, el 30 de
septiembre, vamos a grabar un DVD en el Aula Magna un concierto con
los seis grupos en escena.

A partir del CD lo que queremos hacer es llevar esto al interior de


Venezuela y empezar a moverlo afuera. Con el DVD, que creemos que es
el material ms consistente para moverlo a nivel de festivales de world
music y cosas as, queremos empezar a moverlo para proyectar con
contundencia esa marca, porque esta msica que nosotros hacemos
cristaliza una intencin esttica porque es msica orgnica,
perteneciente a la tradicin de la malaguea, el joropo oriental, la gaita
de tambora, el merengue caraqueo y el vals de saln, pero con un
lenguaje armnico y meldico mucho ms moderno, con mucha ms
libertad, dejando siempre espacio para la improvisacin.

Adems, casi todos los integrantes de estos grupos son compositores,


entonces tocan temas originales, no tocan El diablo suelto en swing, que
tambin tiene su mrito, ni es tocar Donna Lee en kichimba, no es una
extrapolacin rara: es una msica que es orgnicamente moderna en
muchos sentidos y tambin tradicional en muchos sentidos. Eso es lo
que nosotros quisiramos que se cristalizara afuera, que haya un sonido
all que tiene que ver con ACA SECA Trio en Argentina, con Hamilton de
Holanda en Brasil, con Lila Downs en Mxico, con Palos y cuerdas en
Colombia, gente que est haciendo cosas por el estilo con la msica de
su pas.

Son gente que est dando la hora a nivel internacional porque est
mirando hacia adentro y lo est haciendo con certeza. Yo creo que por
ah van los tiros de la Movida Acstica Urbana, yo creo que la misin de
nosotros es empezar algo para que otra gente lo termine. Estamos
consiguiendo otras cosas como convenios con Fundayacucho para becar
a chamos para que vengan a estudiar aqu en el IUDEM. Estamos
organizando un festival donde traigamos esa gente de afuera para que
vea esto y la gente de aqu tambin vean lo que ellos hacen. Estamos
subiendo un poquito el nivel.

Yo creo que esta es una generacin, la de nosotros, muy interesante.


Csar Miguel Rondn lo deca el otro da: "esta es una generacin que
puede tocar, igual de bien, El diablo suelto y Donna Lee que una fuga de
23

Bach". Todo el mundo tiene ms o menos una formacin acadmica y


popular que le da esa posibilidad a la msica que hacen. Yo siento que
en general tenemos un buen nivel. Esa gente: Aquiles Bez, El Cuarteto,
Pabelln sin baranda, Caracas Sincrnica y Arcano ya venan trabajando
para todo esto que estamos haciendo. No sali de la nada, a nosotros no
se nos ocurri nada nuevo.

Por qu crees que la Movida Acstica Urbana ha tenido tanto


xito?

Para que a una persona le guste una msica tienen que pasar dos cosas:
primero, que tenga la preparacin para asimilarla y, segundo, que la
msica le llegue a la persona. Yo creo que nosotros pusimos la msica
ah, nadie tiene actitud de competencia, de que yo soy el ms bravo
entonces yo toco primero y t tocas de segundo, no hay nada de eso.

Cuando yo crec, si me ponan un pasaje de Cristbal Gimnez o una


cosa del Concierto en la llanura, yo senta que era una msica muy dura
para m. Yo oa a Kiss, AC/DC, sabes?, y yo no hallaba cmo entrarle a
eso a pesar de que era venezolano. Nosotros estamos tocando una
msica que tiene que ver con lo que la gente piensa que es msica
venezolana, pero que tambin tiene que ver con lo que ellos oyen.

De pronto ellos oyen Tres Dueos, Radiohead, Peter Gabriel y la msica


de nosotros tiene que ver con eso, entonces, a pesar de que no todos
somos caraqueos ya que hay gente de muchas regiones, es una msica
que est influenciada por la msica que se oye en Caracas. Aqu se oye
hip-hop, se oye salsa, se oye rock, se oye vallenato, se oye bachata,
entonces esa msica permea en el trabajo de nosotros. Si el Cuarteto
Rtmico de Caracas toca una versin de Amor de conuco de Juan Luis
Guerra, la gente entonces dice: "ay, pero esto es Juan Luis Guerra!",
aunque tenga un toque venezolano y El Negro (lvarez) le meta unos
tambores o lo que sea.

Creo que es una msica, y para resumirte la respuesta, que tiene ms


que ver con el receptor de Caracas del 2009: un tipo que tiene cierta
madurez, por decirlo de alguna forma, y no estoy diciendo que el sonido
venezolano tiene que ser se, sino que tiene cierta estructura orgnica
24

que suena slido y que suena a moderno y a tradicin, porque de pronto


la gente que estuvo antes de nosotros lo hizo de manera experimental y
ms intuitiva, y nosotros como que aprendimos de eso y nos sali as. No
estoy diciendo que nosotros somos los mejores y que los de antes fueron
los peores. Siento que, naturalmente, a partir de esa msica nosotros
creamos esta que tiene que ver ms con lo que la gente quisiera escuchar
como msica venezolana. Creo que ha sido esa confluencia de factores
que ha hecho que la Movida Acstica Urbana haya ido creciendo.

Cmo definiras al msico caraqueo?

Bueno, como son los caraqueos: malandros...

Malandros?

Lo que tienen los msicos caraqueos que no tienen los otros es que son
malandros, claro!

Es decir, que son audaces, arriesgados...

Claro! Todo lo que significa malandro! Cmo es un malandro? Un tipo


inteligente, audaz, zumba'o, sabes?, con swing, con swing pa' hablar,
swing pa' caminar, pa' tocar tambin, es arriesgado...

Y eso t no lo ves en otros msicos...

Yo no lo veo ni en Nueva York, mi pana. O sea, en Nueva York yo veo de


pronto actitud, sabes?, por un lado eso y por otro lado ya hablando del
msico caraqueo de los ltimos cincuenta aos, pana, es un tipo que
est muy informado. Venezuela, no s si por su situacin geogrfica o
por lo que sea, es un pas adonde llegan muchas cosas, muchas
influencias, entonces es una gente que est muy informada, porque
yeme bien lo que te voy a decir: en 1966, el seor Al Agero hizo un
disco que se llama Venezuela en cuatro a do con Angel Melo y los tipos
25

estaban grabando Bluesette de Toots Tielemanns y Afro Blue de Mongo


Santamara con John Coltrane, con cuatro, brother! Eso que est
grabando C-4 Tro ahorita con Night in Tunisia ya tena hacindose hace
ms de 40 aos antes, o sea, Freddy Roldan ya estaba tocando vainas
increbles con el grupo Mango que volva locos a los neoyorquinos en el
ao 76.

Ahorita El Negro (lvarez) va para Repblica Dominicana con el Cuarteto


Rtmico de Caracas y, detrs de la tarima, estn Gonzalo Rubalcaba,
Ritchie Flores, Juan Luis Guerra, Michel Camilo, y los tipos se vuelven
como locos viendo a El Negro (lvarez) haciendo todo eso, mezclando el
flamenco con la msica venezolana, con el pop, con el jazz, con el rock,
con todo. Porque es gente que est informada, porque t le ves el iPod
que tiene El Negro y tiene toda esa msica ah, entiendes?, tiene aos
tocando, vivi 14 aos en Espaa, entonces el msico de Caracas es un
msico muy malandro, en el sentido positivo de la palabra, y muy
informado. Creo que el venezolano es muy amplio por naturaleza, por la
msica que oye, las pelculas que ve y tiene una tradicin muy rica.

Diego "El Negro" lvarez (DA): Tambin tiene mucho que ver con la
generacin. Porque aqu hace 40 aos estaban pasando cosas. Ya el
Quinteto Contrapunto era una de esas cosas. Asombrosa. Gerry Weil y
La Banda Municipal de Caracas eran increbles, El Grupo Mango era
increble. Todava siguen siendo increbles. Todava ese sonido sigue
siendo adelantado para su poca. As que hay una brecha generacional
importante, creo yo. Todo el colchn que nosotros tenemos no lo tena
esa gente. Y la infraestructura, la tecnologa...

En ese sentido ustedes piensan que su generacin se ha visto


favorecida por toda esa herencia...

DA: Por supuesto, y sobre todo la generacin que se ha sentado a


escuchar eso. Porque ciertamente, inclusive en mi generacin, hay una
cantidad de gente que no conoce todo esto que ha sucedido, pero uno
ciertamente tiene un colchn importante de criterio del sonido de su
pas, no de una cosa que ha venido de afuera. Ha habido gente que ha
escuchado todo ese material de msica internacional, lo que ahora
llaman world music, porque no hay otra manera de llamarlo, porque no
tienen la capacidad de llamar a esa confluencia de cosas que la gente ha
ido creando, como dijo lvaro, de manera intuitiva y que ahora tiene un
26

camino bastante certero sobre todo para que ahora la prxima


generacin tome ese relevo e influya en el pblico venezolano.

(En este momento lvaro toma la batuta de entrevistador y le pide a Diego


que defina al msico caraqueo)

DA: Y en cuanto al msico caraqueo... lo definira como un msico


preparado, pero tambin con unas nfulas de superioridad que debe
cambiar... Es que debera ser ms humilde, no? Debera entender que
Caracas no es el ombligo de Venezuela. Entonces creo que el msico
caraqueo es un msico tcnicamente excelente, que tiene un criterio
general bastante bueno, pero que carece de humildad.

lvaro, tomando como referencia las escenas de otros pases donde


has estado, cmo ves la escena caraquea de la actualidad?

Estamos muy bien. Toda esa proliferacin de msica original orgnica,


que tiene tanto de la tradicin como de la modernidad, y con la fuerza
que est teniendo aqu, pana, te dira que somos comparables con los
primeros en Amrica: Brasil, Cuba y Colombia tambin. Hay un nivel
musical muy alto aqu, es una escena con un nivel musical muy alto que
todava tiene que crecer ms y expandirse.

Aqu lo que pasa es que faltara un poco ms de organizacin, de


infraestructura, de apoyo, de otras cosas que no tienen que ver con la
msica, pero la escena, o sea, los clubes que hay, los espacios que se
estn conquistando, la cantidad de discos que se estn haciendo... Claro,
Brasil, Cuba y Estados Unidos son sper potencias en esto, pero
Venezuela va para all y va bien.

Aqu hay una escena musical chvere, en Buenos Aires tambin se est
haciendo una msica parecida a la nuestra pero con el tango, pero es
ms orientada al jazz, con batera, tiene ms jazz y menos instrumentos
acsticos. Yo creo que si nosotros seguimos as y siguen saliendo
chamos como los que estn saliendo y se siguen haciendo escuelas como
el Taller de Jazz, como el Departamento de Msica Popular con Pablo Gil
en el IUDEM, todo va a hacer que Venezuela llegue a donde nosotros
27

queremos que llegue. Yo creo que estamos bien parados, estn pasando
cosas, aqu se est haciendo buena msica.

Ah t tienes al Negro que se vino de Madrid, sabes? All en Madrid se


estn haciendo dos o tres cosas pero es ms o menos lo mismo,
flamenco-fusin con un cantante, con lo latino... En general, Venezuela
no debe estar ranqueada por debajo del top 20 musical ahora mismo. Es
como yo lo siento, de lo que yo conozco, ojo. Pero de Europa y de
Amrica, por lo menos, estamos bien ranqueados, pana, y se nos est
viendo con otros ojos en todos los rubros, en la msica popular, en la
clsica, en el rock, en la salsa, lo que est haciendo Alfredo Naranjo con
Guajeo, lo que hace Guaco y mucha otra gente.

Yo pienso que lo que hacen los grupos de rock, que ahora los estn
rotando en MTV o Famasloop que de pronto lo ponen en HTV. Yo creo
que este es un momento interesante para la msica venezolana y ojal
que dure bastante, ojal le dure por lo menos 15 20 aos de auge, t
sabes, que est de moda con Dudamel, con el otro, con las orquestas.

DA: Yo creo que el prximo paso es la conquista de la infraestructura


independiente, del enamoramiento de la empresa privada y que, a travs
de eso, se encause la internacionalizacin de lo que sucede, que es
realmente la meta principal.

A qu suena Caracas?

DA: Caracas suena a loro con cornetas... a lorito con cornetas y lluvia.

AP: Caracas suena a cuatro con trfico... con tambor... Caracas suena a
cuatro con trfico y con tambor.

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Alfredo Naranjo: nombre y apellido sinnimos de msica caraquea. Uno


de los pocos adjetivos unnimes que ostenta esta ciudad, en lo que a su
sonoridad respecta, es el de salsera. El "sonido Guajeo": flauta, trombn y
vibrfono es caraqueo y obra de Alfredo. A l lo entrevist en Coma, un
restaurante que queda cerca de Barrabar, donde minutos despus tocara
junto a lvaro Paiva, Nen Quintero y Rodner Padilla en las noches de Jazz
Latino. Alfredo se tom dos batidos de melocotn y cen un pequeo
sndwich de pollo.

ALFREDO NARANJO
"Caracas es una noble ignorancia combinada con un deseo
esperanzador"

Qu papel ha jugado Caracas en tu carrera como msico?

Ha sido muy determinante porque uno es el reflejo de su entorno, de


donde uno se desenvuelve en cualquier expresin artstica. Adems, yo
considero que estoy profundamente conciente de que esta metrpolis,
con estas caractersticas tan pintorescas, raras e invertidas, influye en
una manera muy directa sobre el sonido que yo produzco. La msica que
yo hago suena con mucha dignidad y mucho orgullo en trminos del
legado que se nos ha dejado.

Por ejemplo, es interesante pensar que, en verdad, la msica de


Aldemaro, El Catire, temas as, coo... en verdad suenan como a los
techos rojos, yo escucho esa msica y digo: "cmo Aldemaro logr
impregnar eso en su sonido?" Y suena caraqueo, no es mentira! O la
msica que hizo Vytas Brenner en su momento, o la que hizo el mismo
Frank Quintero, entonces sin duda alguna que hay una influencia muy
directa y yo estoy, como te dije ya, completamente conciente de eso y lo
asumo con toda la seriedad del caso.

29

No tengo ninguna duda de eso y te digo "profundamente" pa' no decirte


que estoy "perfectamente" conciente, porque somos seres humanos. Yo,
en un porcentaje bastante alto, s donde me muevo. Por una parte, te
deca que parte de estas caractersticas nos enorgullecen y uno lo
expresa, a travs de su sonido, pero muchas veces tambin ese sonido
reclama con indignacin lo que sucede.

Decir que Caracas es una maravilla, bueno... tendr que estar ciego el
que lo diga. Esta ciudad es un caos completo y es una ciudad muy
deteriorada. Es una ciudad muy deshumanizada. Es una ciudad donde
la anarqua es la bandera de la conducta de muchos, entonces la msica
funciona, en un plano, con mucho orgullo de lo que somos y, en otro
plano, tambin funciona desde la posicin de indignacin y de reclamo
hacia lo que sucede, pero evidentemente al final, sin duda alguna, que la
msica es un reflejo de lo que vivimos.

Por qu crees que Caracas es tan salsera?

Hay frases, por ejemplo, que han consagrado la idiosincrasia de la gente


que vive en las ciudades del Caribe. Las personas que han viajado por el
Caribe, de una ciudad a otra, encuentran ms similitudes que
diferencias; a uno, por ejemplo, le cierran los ojos, lo montan en un avin
y lo botan en una calle de Panam, pana, y uno puede llegar a creer que
est en El Silencio, porque la vaina es sper similar: en trminos de
conducta, en trminos de la estructura fsica de la gente, en trminos
hasta de la temperatura de las ciudades. Es como decir que Puerto Rico
es igual que Margarita o que Santo Domingo es igual que Puerto Rico, o
que Cuba es igual a Margarita o a las playas venezolanas. Hay burda de
similitud.

En toda Amrica Latina hay una influencia africana, por la trata esclava,
india y espaola, entonces se mezclan tres elementos ah: el afro, el indio
y el arbico de los espaoles, entonces, cuando te dije que hay frases que
son como mximas del caribe entero, es porque hay un tema por ah de
un poeta, de un genio de la poesa y del canto, que dice: "desde Nueva
York hasta la Patagonia es un solo barrio y es el mismo verano", y es
verdad!

30

Hay otra frase que dice: "las esquinas son iguales en todos lados", y es
verdad, qu es lo que hay en las esquinas? En las esquinas de las calles
caraqueas, como en cualquier ciudad del Caribe, estn los tipos que
apuestan, estn los tipos que concentran su fe en ganar la lotera, estn
los tipos que, despus del trabajo, se sientan ah a hablar de bisbol y a
tomarse una cerveza, est la gente que chismea y est la gente que pasa
del abasto pa' su casa y de su casa pa'l abasto y, te lo digo yo, si t te
paras en una esquina de Nueva York a las 6 de la tarde ves que las
esquinas son iguales, y si t te paras en El Cementerio o El Silencio o en
el 23 de Enero ves que las esquinas son iguales en todos lados.

Yo dira que Caracas es salsera porque es la cultura urbana, es la


expresin bsicamente de una clase social en donde se maneja la
esperanza, en donde se maneja un nivel de comunicacin que es muy
particular y que puede llegar a ser muy jocoso, como puede llegar a ser
muy soez, como puede llegar a ser muy ruin y lo que yo siento, como
centro del pensamiento y del espritu, es que bsicamente es una noble y
una ingenua ignorancia combinada con una suerte de deseo
esperanzador.

Cuando t ves que una seora va pa' un kiosco y compra un nmero de


lotera, chamo... all hay una dosis de ignorancia y de inocencia
combinadas con una fuerza de fe arrechsima pa' ganarse ese dinero,
pa' qu?, bueno, pa' comprar el pan. Entonces hay una combinacin de
las dos cosas porque una persona que de repente tiene la posibilidad, y
no quiero generalizar, pero una persona que ha tenido acceso al estudio
y que ha aprendido que el mundo es como es, su primera opcin no es
jugar la lotera ni su primera opcin es jugar caballos, pero en los barrios
no, en los barrios suele suceder lo que yo acabo de decirte ahorita.

Entonces todas esas son caractersticas que son muy propias de la


expresin de este gnero que es la salsa, donde tambin se manifiesta el
fenmeno del amor hacia la mujer en todas sus fases: el despecho, el
amor mutuo, el xito en el amor, el fracaso en el amor, el engao, todas
esas cosas, y la parte social... porque estas sociedades arrojan
personajes que son burda de particulares.

Por ejemplo, hay un carajo que, genialmente, porque es una connotacin


genial, que fue ilustrado por Rubn Blades, que es Juan Pachanga, que
es un tipo que se las sabe todas... y resulta que ese tipo, que est en
31

todas, despus de que Rubn Blades desarrolla todo el personaje en la


segunda parte de la cancin dice: "pero lleva en el alma el dolor de una
traicin que slo calman los tragos, los tabacos, y el tambor". Resulta
que el tipo lo que est es destrozado porque una jeva lo jodi, me
entiendes?

Es una realidad arrecha porque, qu hay detrs de ese tipo?, hay un


dolor arrecho porque una jeva lo abandon o se le muri el hijo,
entonces, como que esas realidades se han llevado a unos niveles de
expresin realmente geniales comparables con las mayores obras de las
Bellas Artes en el mundo. Dentro de la poesa de la salsa se han descrito
las realidades de los barrios y de la pobreza. Entonces yo s creo, para
cerrar la pregunta, que hay una relacin sper estrecha entre las
caractersticas de este tipo de metrpolis y este tipo de expresin musical
que es la salsa.

Has tenido la oportunidad de tocar en todo tipo de sitios: en bares,


salones, teatros y, ms recientemente, te mudaste con El Guajeo
desde El man es as a Barrabar. Me gustara entonces que me
describieras ese contraste que hay entre los pblicos de esos dos
locales, considerando la importante brecha social que los separa.

La salsa ha ganado nuevos espacios en Caracas porque hay personas


que han sido muy influyentes para ello. Por ejemplo, social y
comunicacionalmente hablando, un tipo como Csar Miguel Rondn ha
sido importante, porque Csar obedece a un target y, a travs de su
programa de radio, le expone a su target este gnero musical de la salsa,
entonces nosotros hemos sido los que hemos agarrado la gran colita en
este carro que ha manejado Csar con el asunto de la salsa.

Por ejemplo, nosotros hemos tocado en muchos sitios importantes de


Caracas donde Csar ha hecho conferencias de salsa porque hemos sido
el grupo que ha respaldado esas conferencias. Eso es entrar en unos
target en donde antes no habamos estado, y yo creo que eso ha influido
para que ahora Barrabar se llene los jueves.

Ahora, tocar en el 23 de Enero es medirte en la candela porque ah s es


verdad que no hay cuentos, entiendes? T le puedes tocar a otro tipo de
32

gente una cosa que no suena mal y la gente se lo vacila y lo disfruta,


pero en el 23 si no tocas la salsa como es... en Catia la gente conoce, la
gente sabe y t no le vas a venir con cuentos de nada!, adems es un
pblico que ama la vaina y que no se va a dejar meter cuentos con
respecto a su gnero que es la salsa.

Cuando a ti te dicen que tienes que tocar en el 23 de Enero en un festival


de salsa o en tal barrio, t sabes que, desde esa maana, cuando t te
ests poniendo la ropa pa' dirigirte a esa zona, t tienes que ir cargado
de la candela de la salsa porque ah no se puede jugar con eso, no se
puede!, te lo digo yo que me he metido y me sigo metiendo...

Hay otra cosa que es importante y es que los intrpretes de este gnero
musical, muy pocos, no quiero generalizar pero muy pocos, han tenido la
necesidad en sus vidas personales de ser personas integrales, es decir,
de ser personas que no solamente tocan la salsa bien tocada, sino de ser
personas que pueden hablarte de otro tema, que pueden abordar un
asunto de otro tipo que no tenga que ver con la msica con elocuencia,
con capacidad, con alcance, con dominio.

Por ejemplo, un tipo como Rubn Blades ha ganado ambientes diferentes


a la salsa precisamente porque l maneja esa amplitud, porque es un
tipo que se ha preparado y es un tipo que es capacitadsimo y que,
partiendo de la salsa, mira lo que est haciendo ahora pues, este tipo
est en el mundo entero partiendo de la salsa: en el cine, en la poltica,
en donde lo quieras ver.

Yo creo que, en ese sentido, en el fenmeno de Guajeo ha sucedido eso


porque, en mi caso, yo he sido una persona preocupada por educarme,
entonces yo creo que eso es determinante en el momento en el que t
quieres ganar otros espacios que no son precisamente los de las zonas
populares. Y en el caso de Guajeo nosotros nos hemos ganado otros
espacios por estar en la dinmica integral de nosotros como personas y
no como msicos. Otros grupos de pronto funcionan pero en ciertas
zonas y tal. Yo creo que eso es burda de importante, y es muy
determinante para que a ti te den el ticket para t poder entrar a otros
movimientos musicales y a otros espacios de la msica donde, por lo
general, nunca vas a ver a un salsero.

33

Por ejemplo, nosotros grabamos un tema, en el ltimo disco de nosotros,


donde canta Horacio Blanco, entonces, qu significa que en un disco de
Guajeo cante Horacio Blanco? Bueno, significa que Horacio Blanco entra
en un espacio de salsa y nosotros entramos en un espacio del mundo de
los de Desorden Pblico, del Festival Nuevas Bandas y ah no hay ningn
grupo de salsa, ningn nombre de la salsa, t me entiendes lo que te
quiero decir? Entonces un locutor de La Mega dice: "verga mira esta
vaina! Alfredo Naranjo con Horacio Blanco!, pa' escuchar qu vaina es
esta!" Entonces nosotros entramos tambin en donde no se pone salsa.

Cmo ves a la escena del jazz y de la salsa en Caracas?

Hay un movimiento musical, sin duda. Yo creo que yo disfruto todos los
espacios, y ese gusto yo lo tengo porque yo viv en Nueva York, porque t
en Nueva York ves a un msico como Phil Wood, que es un msico
eminentemente jazzista, grabando de repente un disco homenaje a
Patato Valds, entiendes? Entonces es como el crossover, la integracin
de msicos de una cultura con otra.

Yo creo que un inmenso espacio neoyorquino comienza a gestarse en una


metrpolis como la nuestra, en estos tiempos, y creo que es
interesantsimo el movimiento musical que se est dando en Caracas.
Ahorita Caracas es una vaina descomunalmente arrecha a nivel de
msica clsica, a nivel de msica venezolana, a nivel de la salsa y a nivel
de la integracin de unas con otras, sin duda alguna es una vaina
monstruosa.

Yo creo que ahorita la gente de otro pas cuando viene a Caracas dice:
"verga, pana, o sea, que un lunes o martes, hayan nueve sitios donde
uno puede ir a escoger ver msica!", entiendes? Hoy en da, un martes
en Nueva York hay muy pocos sitios se puede ir a ver msica y estamos
hablando de Nueva York... En cambio un turista viene ac ahorita y no
joda... puede ir pa' Barrabar, puede ir pa' 205, puede ir pa' Juan
Sebastin Bar, puede ir pa'l To Pepe, puede ir para El Man, aqu mismo
en este pedacito de vaina!, puede ir a Evio's Pizza, puede ir a Suka...
fjate todos los que te estoy nombrando! Es impresionante lo que est
pasando.

34

Hoy en da hay unas opciones tremendas: festivales de todo tipo de


msica, de arte, de teatro, hay una gran difusin a nivel radial, hay un
gran respaldo, es un gran momento. Yo lo que creo, y te voy a decir una
opinin, que lo que enturbia la vaina es la situacin poltica, porque
pareciera que fuera un saboteo balurdo que no deja que las cosas
terminen de fluir, y porque creo que, en todo caso, se traduce en que se
genera una situacin como de saboteo y de desasosiego, entiendes? y
sin necesidad...

Eso enturbia aquello pero, coo, si fuera una ciudad donde no hubiera
tantas vicisitudes la gente se vacilara la ciudad de pinga porque es
normal, pero hoy en da no, eso es una cosa que yo la vivo y entiendo que
pasa y que considero que es una ladilla, es senda ladilla eso.

Cmo definiras al msico caraqueo?

El msico caraqueo es un msico talentossimo. Los msicos


venezolanos son sper talentosos aunque a m me parece delicado
cuando por ejemplo un venezolano dice: "yo toco bossa nova y tambin
toco jazz y tambin toco salsa y al mismo tiempo yo toco todo, porque
nosotros somos lo que tocamos de todo", y yo no creo eso.

Yo creo que el msico venezolano tiene una gran capacidad, pero cuando
t ests en Nueva York y ves a un tipo tocando jazz, ah se acab todo!
sa es su msica, sa es la msica de ellos. Ahora, a un msico de jazz
metido en un contexto de salsa de repente le va a costar tocarla y, metido
en un contexto de msica venezolana, le va a costar ms, lo cual quiere
decir que el msico venezolano tiene esa capacidad de poder abordar
otros gneros, porque yo s creo que uno puede respetuosamente abordar
otros gneros, pero tambin creo que funciona mucho que te especialices
en algo.

Si t ahorita vas a Barrabar, me vas a ver en un contexto donde estamos


tocando msica instrumental con improvisaciones y cosas de esas, pero
yo no manejo ms eso que lo que manejo tocando salsa. Porque la salsa
es un gnero que yo conozco y que manejo, adems que yo me cri en
esa vaina en mi barrio!, es una vaina que conozco y que siento!, ves?
Porque es mi msica!
35

Ahora, lo dems ha sido porque uno tiene necesidad de ampliar su


lenguaje y obviamente para el msico de bolas que es sumamente
enriquecedor. Yo estudi en el ncleo de Orquestas Nacionales, tuve
muchos aos de prctica orquestal tocando msica acadmica y despus
finalmente yo cog pa' donde yo tena que coger porque eso no era lo mo,
no era lo natural, pero sin duda la msica acadmica para m ha sido un
enriquecimiento enorme que uso hoy en da pa' arreglar mis cosas, pa'
entender ms la msica. Como el jazz, pero la naturaleza de lo que yo
hago obedece a una cosa ms urbana de Caracas. Y yo creo que el
msico caraqueo tiene esa caracterstica.

A qu suena Caracas?

Bueno, Caracas suena, verga, pana... qu arrecha esa pregunta porque


puedo durar aqu dos horas respondiendo! Caracas suena a ingenuidad,
la msica de Caracas suena a grandes alcances, suena profunda, suena
densa, puede llegar a sonar burda de imprudente tambin, impertinente,
s, arrechamente impertinente, puede llegar a ser arrechamente noble,
porque lo es, y yo dira que tambin est llena de ese esperanza que te
dije que va de la mano de la ingenuidad. Los venezolanos somos as
porque nos toc.

Yo siento que hay una gran dosis de ignorancia, y la ignorancia no es un


pecado, si t no sabes una cosa no la sabes, entiendes? A m no me
avergenza esa vaina de no saber algo, todos somos ignorantes en algo,
pero lo que s te digo es que de repente, para como el mundo rueda, vivir
entre niveles de ignorancia tan altos puede generar que por eso pagues
un precio arrecho, entiendes lo que te quiero decir?

Por ejemplo, en el partido inaugural de la Copa Amrica, en el campo


estaba Maradona y a uno de los jugadores venezolanos, dos o tres
minutos antes que comenzara el juego, yo lo vi tomndose una foto con
Maradona, entonces esa es una expresin arrecha de subdesarrollo,
porque dos minutos antes de que t vas a hacer algo importante en tu
carrera t no tienes que estar en otra cosa sino concentrado en lo que t
vas a hacer, no en tomarte fotos con ningn gevn, me entiendes?

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Entonces mientras nosotros sigamos viendo el mundo as vamos a ser


siempre la cola del animal y nunca la cabeza, y creo que muy pocas
personas han entendido ese juego. Por ejemplo, es inslito, y yo lo dije en
estos das en un foro, y es una de las cosas que yo creo que ms pueden
llegar a avergonzarnos en materia musical: aqu vino Elton John y el
telonero fue Fonseca, otro tipo de afuera... verga, pana!

O sea, nosotros no creemos en nosotros pues... a nosotros no nos gusta


lo de nosotros, entiendes? A ti no te gusta tener el apellido de tu mam
ni que tu pap es moreno, ni el nombre que te pusieron, a ti no te gusta
lo tuyo, entonces t le sacas el cuerpo a lo tuyo, entonces... estamos
jodidos, no joda, pana! o sea, se acab todo!, entonces este fenmeno
que es sociolgico incide arrechamente en lo musical, en el business de
la msica, y en lo deportivo tambin, en todas las reas...

Yo creo que este es un pas que est arrechamente carente de una


coherencia entre lo que t dices y lo que t haces. Yo creo que todos los
seres humanos podemos decir una vaina y hacer otra, pero realmente en
estas partes del mundo eso como que se da ms que en ningn otro lado.
Si hay una parte del mundo en donde no hay coherencia entre lo que t
dices y lo que haces, es por estos lados: Suramrica y los pases ms
subdesarrollados, entonces yo creo que eso suscribe arrechamente el
sonido de la msica y la proyeccin que nosotros podamos tener.

Mientras nosotros sigamos viendo al mundo as, brother, el mundo se va


a acabar y nunca vamos a dejar de ser la cola del animal. Y t no puedes
decir que los venezolanos son arrechos porque Bob Abreu es arrecho.
Bob Abreu es una vaina unipersonal, no fue formado por ninguna
universidad, ni en Maracay todo el mundo es as, no, l solito le ech
bolas y se gan eso.

En Carolina del Norte, por ejemplo, todo el mundo quiere estudiar ah,
porque ah se gradu Michael Jordan y as es en la ingeniera, todo el
mundo quiere estudiar en la universidad donde estudi el tipo que
invent los cohetes pa' ir pa' la luna, entonces es un pensamiento
colectivo.

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En el caso de nosotros, Oscar D'Len es un fenmeno unipersonal,


Vizquel es un fenmeno unipersonal, Abreu es un fenmeno, Gustavo
Dudamel es un fenmeno, t no puedes decir que esos fenmenos los
form esta sociedad, no, chico, esos fueron esos bichos solos! Yo solo, en
el caso de la msica, que le he echado bolas a lo duro y todava uno, con
toda la bola que le ha echado, uno se entera lo de Fonseca...

Yo creo que todo eso es el sonido de Caracas.

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Einar Goyo Ponte es una de las personas que ms sabe de msica clsica
en Caracas. Tiene una columna que publica todos los sbados en El
Nacional, donde escribe de discos, conciertos y eventos relacionados con la
llamada msica acadmica. Einar ejerce de manera impecable un rol que
pareca extinto en la ciudad: la crtica. Y lo que muchos le celebran con
unanimidad es la sinceridad que ostentan sus artculos. A Einar lo
entrevist en el Instituto Pedaggico de Caracas. Me ofreci un vaso de
agua y un t caliente que me sent muy bien dada la gripe que empezaba a
afectarme.

EINAR GOYO APONTE


"En algn punto de Caracas aparece el sonido masivo de
una orquesta sinfnica, pero no siempre tocando msica
sinfnica"
Cmo llega la msica clsica a Caracas?

La msica clsica llega en la colonia a travs de los mantuanos que


importaban partituras e instrumentos. De hecho, hay una suerte de
leyenda-fantasa, que yo creo que tiene mucho de sustento, que dice que
el arpa de Los Valles del Tuy, el arpa tuyera, tiene ese particular sonido
porque trataba de imitar a las espinetas que los dueos de hacienda
importaban en aquella poca, que eran los instrumentos quiz ms
porttiles para hacer msica.

Luego ya como ciudad, como urbe musical, la manera en cmo la msica


llega a Caracas es a travs de la pera, porque lo primero que llega aqu,
lo primero que se importa y lo primero que se crea como aficin de
melmanos es la pera, y a travs de ella es que entran las orquestas
sinfnicas.

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Todo eso en un primer momento es 100% importado, ya que en aquel


tiempo funcionaban las compaas de pera que eran itinerantes, haba
algunas que venan de Europa y otras que se formaron en las cuencas
del Caribe, sobre todo en Mxico, con msicos y cantantes europeos, y
que pasaron por los pases costeros del Caribe: Cuba, Mxico, Panam,
Colombia y Caracas, por supuesto.

Hacia qu ao estamos hablando?

Estamos hablando para los aos despus de la independencia. Hubo


algo muy incipiente, cortado por las guerras de independencia, que
podramos ubicar entre los primeros diez aos del siglo XIX: entre 1800 y
1809. Hay incluso un poema que Andrs Bello le dedic a una prima
donna de una de esas compaas que se llamaba Juana Faucompr.

Antes de la entrada de la pera tenamos las tonadillas, que es un gnero


ms espaol, que de hecho es el precursor de la zarzuela espaola. La
tonadilla era muy popular aqu en Caracas, incluso funcionaba ms que
la pera, pero esa vena cosmopolita que siempre ha caracterizado al
caraqueo se manifest muy temprano despus de la guerra de
independencia por la fascinacin por la pera.

Esas compaas comenzaron a venir desde los aos mil ochocientos


treinta y tantos, que es cuando se da el auge de estas compaas que
eran tan importantes, que muchas peras italianas se presentaban aqu
con apenas meses despus de su estreno en Europa: las peras
verdianas, por ejemplo, y las peras de Donizetti se presentaron con muy
poca distancia entre el estreno europeo y la presentacin por primera vez
en tierra americana gracias a estas compaas.

Luego la aficin operstica se desarrolla un poco ms a finales del siglo


XIX, tambin aupada por patrocinantes, que era gente aficionada pero de
corte privado: los mantuanos, los pudientes de esa sociedad que fue
aumentando tanto que hace que Guzmn Blanco quiera inaugurar un
teatro a la usanza francesa, a finales del siglo XIX, en 1891, que es
cuando se inaugura el Teatro Municipal, entonces llamado Teatro
Guzmn Blanco, que se inaugura con una temporada de pera de ms
de diez ttulos con una de esas compaas itinerantes.
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Una de esas compaas era la de Teresa Carreo, que lleg a finales del
siglo XIX y comienzos del siglo XX. Yo no s por qu razn, pero de
acuerdo a Carlos Salas y Guillermo Feo Calcao, la compaa de pera
de Teresa Carreo no tuvo mucha fortuna y ella se gan muchas
enemistades por eso. A ella la criticaban por la discutible calidad de
algunos cantantes y entonces quisieron extender la mala fama de esos
cantantes o msicos a la fama de ella como pianista, t sabes cmo es
esa pequea cuestin envidiosa venezolana del que triunfa afuera y
entonces aqu en el patio le hacen la vida imposible, bueno, eso lo vivi la
Carreo en ese tiempo, pero ella es tambin un factor importante de
introduccin y de ganancia de terreno de la msica clsica en la urbe
caraquea.

Durante la dictadura de Gmez se da el eptome de los itinerantes de


pera con la visita de las compaas de Adolfo Bracale, un empresario
famossimo que hasta sale en los libros de historia de la pera europea.
l no solamente tena su compaa, sino que buscaba invitar a los
grandes cantantes, y si no perteneca a su compaa, los representaba y
entonces, a travs de esa representacin, era que esos cantantes se
presentaban aqu.

Gracias a Bracale nosotros pudimos ver a cantantes como Mara


Barrientos, Hiplito Dzaro, ngel Fleta y Eva Turner y tambin se
estrenaron muchas peras de finales del siglo XIX: las peras veristas y
las peras de Puccini llegaron a travs de la influencia de Bracale. Casi
todas las pera que vimos aqu en la poca gomecista, se las debemos al
patrocinio de la compaa de Bracale.

Tras la muerte de Gmez y durante la transicin a la democracia todo


eso sufre una cierta recesin, que vuelve a activarse con vitalidad a
mediados de la dcada de los 50, durante la dictadura de Prez Jimnez,
porque tambin all hubo compaas importantes que venan. En ese
entonces ya todo era un poco ms institucionalizado, pues se daba a
travs de productores privados, que contrataban a ciertos cantantes y
que montaban interesantes temporadas de pera que las pginas de
crtica del diario El Universal de aquella poca researon muy bien.

Entre mediados de los 50 y comienzos de los 60 se da una segunda


poca que se vive ya en plena democracia, donde la aficin se reparta
entonces entre el Teatro Municipal y el Aula Magna de la UCV. Hubo
41

patrocinantes privados que promocionaban esos conciertos donde se


presentaron grandes artistas, directores y estrellas invitadas en las
temporadas de peras que se montaban entonces en esos dos teatros.

Pero incluso antes, a la altura de los aos 40, en Caracas ya se estaba


escuchando msica sinfnica, es decir, que no solamente la pera era la
monopolizadora y hegemnica del gusto clsico de la aficin caraquea,
sino que ya haba empezado a entrar la msica sinfnica y la msica de
cmara. Ya para 1940 a nosotros nos haban visitado varias veces
Claudio Arrau, Nicanor Zabaleta, Anna Pavlova, algunas compaas de
ballet y algunos pianistas importantes adems de Teresa Carreo.

En 1948, gracias a un importante financiamiento privado se presenta


Tristn e Isolda, en una produccin que trajo a los dos cantantes que
eran la cima del canto wagneriano en aquella poca: Kirsten Flagstad y
Max Lorenz. Alejo Carpentier viva en Caracas en esa poca y resea esas
funciones con mucho detalle. En su libro Ese msico que llevo dentro
tiene varias crnicas dedicadas a la vida de la msica clsica en Caracas.

Ya entre los aos 50 y los 60 empiezan a visitarnos orquestas de afuera y


empiezan a visitarnos los grandes directores. En los aos 60 nos visit
Igor Stravinsky y Leonard Bernstein. En el ao 67 nos visit por primera
vez Montserrat Caball con su esposo, ella trajo una compaa y
montaron La Traviatta.

A partir de los 70 se da el gran boom de la msica clsica. Los sponsors


crecen un poquito y traen a grandes orquestas que vienen completas con
sus grandes directores: vienen la Filarmnica de Nueva York con Zubin
Mehta, la Sinfnica de Cleveland con Lorin Maazel y la Sinfnica de
Rusia con Rostropovich.

Todas estas orquestas importantes van cimentando una visin que ya


vena cebndose hace ms de un siglo atrs. El auge del Sistema de
Orquestas Nacionales Juveniles aceler ese movimiento. La existencia de
un pblico y de un patrocinio privado repercuti en visitas ms asiduas,
y entonces ya a finales de los 80 podramos decir que es como el
momento cumbre de esas visitas de grandes figuras de la msica clsica
a Caracas.
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Hoy en da nuestra aficin de msica clsica se soporta


fundamentalmente por las orquestas que habitan en Caracas: la
Sinfnica Venezuela, la Filarmnica Nacional, la Simn Bolvar, la Gran
Mariscal de Ayacucho, la Sinfnica Municipal y la Juvenil de Chacao, es
decir, ya hay un movimiento que surge del propio movimiento de
Caracas, de la propia hechura de los caraqueos.

Habra que sealar tambin a la Orquesta Filarmnica de Caracas, que


era la orquesta de Aldemaro Romero y que trabaj fundamentalmente en
los aos 80. Ellos crearon academias de msica y esos msicos se fueron
quedando aqu y despus formaron parte del Sistema de Orquestas.
Cuando la Filarmnica de Caracas feneci, esos profesores, que fueron
multiplicndose, son hoy los maestros de la Sinfnica Juvenil.

La Sinfnica Juvenil Simn Bolvar tiene varias formas: la sinfnica A y


la sinfnica B. Hay una que se va de gira y hay otra que se queda aqu en
Caracas y hace conciertos. Est la principal, la de aprendices y la de
aprendices medios. Entonces eso ha hecho que exista una
sistematizacin de la orquestas, de la vida orquestal y de la vida musical,
y eso ha colaborado mucho a la regularizacin y la cotidianidad de la
msica clsica en Caracas. Hoy da es verdaderamente impensable un
fin de semana donde t no tengas, por lo menos, un concierto de msica
clsica en Caracas.

Si tuvieras que describir una fotografa del momento actual de la


msica clsica en Caracas, cmo lo haras?

Mira, yo dira que es un momento de claroscuros. Es un momento de


mucha luz, pero puesto en un ambiente que no presagia demasiado la
conservacin permanente o garantizada de esa luz por el tiempo que uno
deseara. Tenemos en este momento lo que es el auge del Sistema de
Orquestas Juveniles, lo cual ya es un elemento importante porque eso de
alguna manera garantizara la persistencia, la permanencia de una
cuestin regular de esas orquestas, no?

A eso se une el prestigio internacional que ese sistema ha adquirido


fuera de Venezuela. A eso se une tambin la figura descollante de
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Gustavo Dudamel como director sinfnico, con su trayectoria en varios


teatros del mundo que ha hecho tambin que los ojos del mundo se
pongan sobre esa orquesta que l dirige y que hace que la orquesta haga
giras por todo el mundo, entonces eso reporta un momento en verdad
consagratorio de la msica clsica hecha en Venezuela. Creo que
nosotros por ese lado no deberamos nunca ms depender de una
existencia de iniciativas forneas para poder disfrutar de msica clsica
en Venezuela, as hayan debacles econmicas, sociales o culturales que
uno no quisiera ni imaginarse.

Por otro lado tenemos que, frente a esa hegemona del Sistema Nacional
de Orquestas, tenemos sin embargo la conversin, que a m me parece
un poco lastimosa, de esas orquestas que no estn en el sistema en una
especie de parientes pobres. Por ejemplo, yo he visto con cierta tristeza
que, frente a ese auge de las orquestas sinfnicas juveniles, vemos la
reduccin y el envejecimiento, yo dira que prematuro, de nuestra
Orquesta Sinfnica Venezuela que es la decana de las orquestas, que es
la primera de las orquestas sinfnicas caraqueas.

Uno compara la regularidad de los conciertos, el tamao de las


orquestas, la convocatoria del pblico que responde a los conciertos de la
Sinfnica Venezuela, la creatividad y atraccin de sus programas y
realmente pareciera que estuviramos hablando de dos mundos: de un
primer mundo en el que tendramos como representante a la Orquesta
Sinfnica Juvenil y de un segundo o incluso un tercer mundo, un mundo
un poquito ms opacado, con mucho menos presupuesto, ms modesto,
ms humilde, de ambiciones un poco ms recortadas en el plano de la
Sinfnica Venezuela.

Y creo que ese mismo perfil lo sufren orquestas como la Sinfnica


Municipal que depende adems directamente de un organismo del
Estado, de un organismo poltico, de un organismo de gestin
administrativa con los altibajos, con las cuestiones inciertas que
sabemos que se pueden producir, porque en un momento pueden tener
presupuesto bien dispuesto para ellos, pero en otro momento tambin, a
la hora de un recorte drstico, el primer pedazo de cuerda a donde van a
cortar va a ser seguramente el de la orquesta.

Las otras orquestas juveniles, como por ejemplo la de Chacao y la Gran


Mariscal de Ayacucho, padecen todava an ms de este aspecto de
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pariente pobre en el que ha devenido la hegemona, no digo yo que no


sea merecida, pero igual no termino de encontrar una justificacin real
para este desbalance. Es decir, no entiendo por qu la Sinfnica Juvenil
tiene tanto auge, tanto renombre, tanta capacidad de convocatoria, de
atraccin y de convocatoria, incluso econmica, y las otras orquestas no
lo logran. No entiendo.

Esa sera la "parte oscura" del claroscuro que mencionaste?

Claro, porque eso hace siempre temer que esas orquestas estn siempre
como sobreviviendo o dependiendo de una cosa incierta para
mantenerse, mientras que el sistema que lidera el Maestro Abreu
pareciera haber encontrado en su iniciativa una manera de garantizarse
la vida durante un buen tiempo futuro. Sin embargo, hay signos que a
nosotros nos hacen temer un poco de esa continuidad.

Una de esas cosas la he sealado yo en mis ltimas crnicas, que es lo


de los "conciertos privados", los conciertos que se dan, no digo yo que a
espaldas del pblico, pero que no son conciertos pblicos, entonces no
s si al Sistema de Orquestas le pueda resultar todo lo saludable que
ellos pudieran pensar tener ese tipo de conciertos, sobre todo en un
entorno en el que cada vez la presencia de la poltica, la presencia
incluso de cierta cuestin ideolgica, empieza como a parecer bien
marcada y bien presente. Entonces no s hasta dnde es conveniente
que una orquesta se vaya por esos derroteros y se haga poco solidaria,
tanto del devenir cultural de una ciudad como de su pblico y de sus
instituciones hermanas como sus otras orquestas.

Tambin la situacin econmica del pas no me hace ser demasiado


optimista con respecto a eso que nos ha caracterizado siempre respecto a
la visita de grandes figuras y de grandes artistas, que para m siempre
son necesarias en el mbito cultural.

Una cultura que se hace de puertas adentro sin mirar hacia afuera es
algo que, o progresa muy lentamente, o simplemente no progresa o
tiende muy rpidamente al estancamiento. En arte es necesario airearse,
recibir oxgeno, recibir savia nueva, or lo que est pasando en otra parte,
porque quedarte puertas adentro te puede hacer pensar, errneamente,
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que t eres el ombligo del mundo y te hace perder la conexin con el


entorno y te aslas, y empiezas a vivir entonces en eso, en islas, y
entonces va a llegar un momento donde ni siquiera vas a comprender la
modernidad de otros paisajes, de otros ambientes, de otras culturas y
eso es siempre nocivo.

Entonces ese comercio con artistas importantes que vengan de afuera yo


creo que va a llegar un momento que va a ser bastante difcil que lo
mantengamos, por lo menos con la continuidad a la que nos hemos
acostumbrados los caraqueos en tenerlo y eso puede ser un momento
duro para nosotros. Esa es otra de las razones por las que me cuesta
aceptar la postura del Sistema de Orquestas Juveniles de hacer ese tipo
de conciertos de manera privada an sabiendo que cada vez ms va a ser
ms difcil. Eso es lo que no me resulta ni comprensible ni saludable.

Por el lado ya digamos de quienes hacen la msica, yo creo que tambin


estamos viviendo un momento estelar. El desarrollo de las orquestas ha
hecho que tambin la msica popular suba de nivel, porque esta misma
destreza que han adquirido nuestros msicos en el plano clsico ha
provocado un fenmeno muy particular, y es que la mayora de esos
msicos de esas orquestas, o ya se haban formado haciendo msica
venezolana o de fusin rock-jazz, jazz-msica venezolana, o mientras se
formaron en las orquestas juveniles mantuvieron ese vnculo, y
mantuvieron
grupos,
mantuvieron
ensambles,
mantuvieron
manifestaciones de esa msica. Eso, lejos de esconderse o de reprimirse,
ms bien se ha exaltado.

Tenemos, por ejemplo, a un Ensamble Gurrufo donde est Luis Julio


Toro que ha egresado del sistema, est David Pea que tiene un poco
tambin que ver con esto. La gente de C-4 Tro tambin est relacionada
con eso, el grupo Catako tiene una violonchelista. La gente del Cuarteto:
los Naranjo trabajan con la Filarmnica Nacional y los Estvez trabajan
en el Orfen Universitario. Entonces eso les da, a esos ensambles de
msica venezolana, un auge tambin tremendo y les garantiza una vida
profesional muy alta, un desempeo excelente que tambin los proyecta
internacionalmente.

En el plano entonces de la msica urbana y de la msica popular creo


que tambin hay un futuro garantizado en ese sentido. Si el plano de la
msica clsica, por razones ideolgicas, por razones polticas, por
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razones que nadie querra que ocurriera se viese afectado, este plano de
la msica urbana, popular, de mezcla de acadmico con popular,
acadmico con jazz, acadmico con rock, acadmico con msica latina,
podra un poco airear el panorama y estara manteniendo la cresta de la
ola del movimiento musical venezolano. As lo veo yo.

Siendo la msica clsica tan europea en trminos de ritmo, meloda


y sobre todo de carcter, por qu crees t que un msico de la
Sinfnica Juvenil que a lo mejor vive en zonas populares, donde lo
que se escucha es salsa y reguetn, pueda llegar conmover a esas
propias audiencias europeas?

Por eso mismo que t acabas de sealar, porque el msico venezolano, el


muchacho que toca en esa orquesta y que impacta en Europa, en Los
ngeles, en Nueva York, en Tokyo, es un chico formado en un ambiente
musical muy distinto y que tiene esa experiencia porque efectivamente se
forma primero como msico urbano: oyendo reguetn, rock, salsa y
msica venezolana. A m me gusta ese comercio porque m me parece,
como te lo dije anteriormente, que ningn artista que vive encapsulado
puede ser un artista bueno o, si es bueno, lo ser pero en una medida
siempre limitada; entonces este joven, para tener una formacin musical,
debe tener tambin una suerte de odo adiestrado, una tradicin, una
cosa de donde le venga el gusto por la msica.

Yo dificulto que haya, aunque s los debe haber pero no creo que sean
mayora, los msicos que quieren tocar un instrumento y de la noche a
la maana encuentran que ellos tienen destreza para tocar un violn,
para tocar un piano, para tocar un contrabajo, para tocar un saxofn; yo
creo que a eso se llega primeramente por intercambio, por smosis, por
lo que ocurre alrededor tuyo; t ests escuchando msica todo el tiempo
y habr una de esas msicas que te tocar ms que la otra y que
seguramente t querrs acercarte a eso, a esa msica que tendr para ti
un lenguaje particular. Yo no creo que, a pesar de que la disciplina de
esos conservatorios se seala como bastante fuerte para producir al
msico en la calidad que se quiere, esos jvenes olviden esas races, esos
orgenes.

De hecho, creo, porque lo veo en los mismos muchachos de las


orquestas, en declaraciones que ellos mismos han dado, que en su iPod,
en su coleccin particular de msica, en la msica que ellos hacen
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privadamente, eso es lo que prela: la msica que nosotros llamamos


urbana, la msica popular de hoy: el rock, el jazz, el reguetn, el hiphop, esas cosas. Y que en definitiva es la msica actual que le interesa a
los jvenes pero que, de alguna manera, en esa formacin clsica ellos
han podido mezclar una cosa con la otra, entrelazar lenguajes, entrelazar
cdigos, y eso les permite tener una apertura particular hacia la llamada
msica europea, hacia la msica acadmica que muchos europeos se la
quieren agarrar para ellos exclusivamente porque adems la
compusieron autores europeos; s, es verdad, pero los contenidos,
muchas veces conceptuales y la influencia que la misma msica europea
ha tenido sobre la msica occidental han sido permeadas,
transformadas, evolucionadas por msicos de otras latitudes.

Por ejemplo, la presencia del jazz en la msica acadmica en todo el siglo


XX es impresionante y es innegable. Y eso no es europeo, ok? Fue al
revs, de Amrica el jazz penetr en la msica de Ravel, en la msica de
Debussy, en la msica de Stravinsky y entonces eso empez a hacerse
un lenguaje. Eso es lo que hay que reconocerle al edificio, al aparato
europeo: el haber construido la estructura bsica, casi inmutable,
porque a pesar de los experimentos de Stockhausen, del dodecafonismo y
la atonalidad, el edificio armnico de la msica occidental permanece
casi intacto.

Entonces nuestros msicos tienen una disposicin particular porque


primero fueron abiertos. Esa msica popular es la primera experiencia
que ellos tienen de la msica, no es al contrario, no es que se formaron
en lo acadmico y despus conocieron como por curiosidad lo que era la
msica popular, la msica urbana. Es al revs: se pasa de lo urbano y se
va a lo acadmico, entonces la raz urbana siempre est como metida ah
y le est dando color, le est dando raz, le est dando forma particular
de interpretacin a esa msica.

Yo pienso que los ejemplos ms impresionantes de esta cuestin de la


que hablamos seran Alexis Crdenas, que en todos sus discos mete
fusiones de esas cosas de lo acadmico con lo popular, con jazz, con
bossa nova, con otras tendencias, con otros lenguajes y Gabriela Montero
que est volviendo al arte de la improvisacin. El ltimo disco de ella,
Baroque, es una cosa impresionante por la manera en cmo el lenguaje
secretamente se conecta con una msica que supuestamente fue
compuesta hace cientos de aos y que ha sido trada a la actualidad con
los lenguajes modernos.
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El otro gran elemento es que eso que he descrito anteriormente, ese paso
inverso de la msica urbana a la acadmica, es un ejemplo clarsimo de
algo que siempre ha tenido, no solamente el caraqueo y el venezolano
en particular sino el latinoamericano, que es la vena cosmopolita, esa
cuestin de la identidad cultural que se da por una cuestin histrica
constante que encontramos en todas las manifestaciones artsticas
latinoamericanas. El latinoamericano casi nunca crea a partir de un
ncleo cerrado, siempre crea en contacto con otras realidades, en
hibridacin, siempre en sincretismo, se es el modo de crear del
latinoamericano.

De hecho, los grandes estudiosos de la modernidad, de los fenmenos


culturales y de la transculturacin, te estoy hablando desde Alejo
Carpentier hasta Garca Calclini, pasando por Jos Lezama Lima y ngel
Rama, sealan que los elementos definitorios de la identidad cultural
latinoamericana son precisamente la apropiacin, la transculturacin, el
sincretismo, lo que hoy se llama hibridacin, pero que no es ms que
eso: la confluencia de diversos cdigos, diversos lenguajes que
encuentran, en el territorio particular cultural latinoamericano, una
confluencia mgica.

Por eso es que, cuando t escuchas por ejemplo el Mambo de West Side
Story que est compuesto por Bernstein, que es norteamericano y que
adems lo compone en una estructura bsicamente europea, cuando lo
escuchamos tocado por los muchachos de la Simn Bolvar, eso es otra
cosa, eso no suena ni al Mambo del famoso soundtrack de la pelcula de
West Side Story ni a la versin misma que Bernstein grab mucho
despus de que saliera esta famosa pelcula. Hay otra cosa all, all
funciona otra cuestin. Hay un acercamiento mucho ms autntico a ese
mambo de lo que incluso Bernstein hubiera podido suponer.

Porque para Bernstein ese Mambo le era forneo, es ms, l lo pone como
un elemento casi extico all, porque uno escucha el resto de la partitura
de West Side Story y el Mambo est como un rara avis, como una cosa de
color local, le da una nota extica junto con Amrica, que es el otro juego
irnico que hay ah, pero el resto de West Side Story es jazz, son
canciones ms tendiendo hacia el rea opertica, hacia el musical de
Broadway, es toda una estructura de musical occidental, pero el Mambo
y Amrica ya sealan una cuestin de color local ms tirando hacia la
parte latina.
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Por eso es que cuando nosotros escuchamos el Mambo tocado por los
muchachos de la sinfnica juvenil, nosotros encontramos ms
autenticidad en esa versin porque es un mambo ms cercano a
nosotros, ms caribe, ms urbano, ms caraqueo que el mambo de la
ciudad de Nueva York que Bernstein imagin para su West Side Story,
entonces sa es una lectura completamente distinta que le da una
validez y una modernidad impresionante a ese fragmentico que no dura
ms de cuatro minutos.

Y eso no se logra si lo estudiamos desde ese plano en el que los europeos


quieren exclusivizar su msica, porque entonces nosotros tambin
podramos decir: "bueno, pero aqu tambin tenemos un elemento que
ustedes jams traspasarn"; pero creo que no se trata de eso, se trata
justamente de abrir fronteras y de abrir cuestiones de sincretismo y de
ver hasta cmo se pueden lograr otras lecturas fusionando, abriendo
canales, abriendo puertas.

El maestro Claudio Abbado, que ms europeo que l no puede haber, se


la pasa aqu cada vez que puede, a pesar de que est muy mal de salud,
porque l est enamorado de lo que hacen los chicos de las orquestas de
Abreu. Ah tiene que haber un mensaje y un contenido muy importante.

Cul es la mejor orquesta que tiene Caracas ahora?

La Sinfnica Simn Bolvar.

Cul es el mejor director de orquestas que tiene Caracas ahora?

Mi director favorito tendra que ser uno que tuviera la precisin musical
de Alfredo Rugeles, el telurismo de Manuel Hernandez-Silva (autoexilado
en Europa), el genio de Carlos Riazuelo (dem) y la intuicin de las
sonoridades de Gustavo Dudamel.

50

Cul es el compositor que mejor suena tocado por los msicos


caraqueos?

Aldemaro Romero.

Y el europeo?

Entre Beethoven y Tchaikovsky.

Cul es la mejor sala para ir a disfrutar de un concierto de msica


clsica en Caracas?

El Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela.

A qu suena Caracas?

Primero que todo, a una referencia bblica: la ciudad de Caracas suena a


Babel. La ciudad de Caracas suena primero a ruido, a humo, a
contaminacin, a trfico. Detrs de ese trfico yo siento unas congas, un
bong, un cencerro; un poquito ms all a una trompeta, un trombn,
que son los instrumentos que me parecen como ms urbanos. Fjate todo
lo que he dicho y ahora es que empezara a pensar en el sonido de un
cuatro, de una guitarra y de unas maracas que son como los ms
identificados con nosotros. Ah es donde empezara a sonar todo eso.

Pero siento por ejemplo que el sonido que nosotros caracterizamos como
venezolano, como criollo, bsicamente el de la msica llanera, es un
sonido que es extico en el entorno de la ciudad, cuando nosotros lo
escuchamos en la ciudad es como si hiciramos un parntesis en la vida,
en el corazn mismo de la ciudad. Si est sonando un cuatro, t siempre
lo notas con una lejana, en una tonada de Simn Daz, en un corrido
llanero, en un pajarillo o en un bambuco, como algo que no tiene que ver
con el entorno citadino.
51

Luego vendran muchas voces populares, femeninas y masculinas:


pienso de repente en Alfredo Sadel, Mara Teresa Chacn, en Aquiles
Machado, en Los Cuaos; pienso en muchos discos, en mucha msica
grabada, en mucha radio. Creo que el sonido de Caracas pasa a travs de
la manera particular como se transmite el sonido a travs de la radio, y
luego pienso en algunos gneros: en jazz, en boleros, en baladas, en el
pop.

Y en algn punto de esa Babel citadina aparece el sonido masivo de una


orquesta sinfnica, pero no siempre tocando msica sinfnica. La pienso
ms cercana a hacer un danzn de Arturo Mrquez, o la pienso
ensayando las danzas del ballet de Espaa de Ginastera, en los choros o
las baquianas brasileras ms movidas de Villa-Lobos. Y pienso en
nuestras orquestas sinfnicas metindose en el terreno de la msica
popular, la pienso acompaando a cantantes populares como a Gilberto
Santa Rosa, como a los grupos de rock, a Los Beatles, en eso la siento.
La siento un poco como relleno, pero tratando de cobrarse un espacito
dentro de esa Babel que es Caracas.

Pero para m Caracas no tiene un sonido nico ni uniforme que la


particularice o la defina. El que quiera escuchar a Caracas tiene que
afinar mucho el odo, tiene que hacer un poco lo que hace, en la versin
ms reciente de Superman, en Smallville, el sper odo de Clark Kent que
funciona de manera que l oye todo pero que con la mente filtra el
sonido, y se dedica a escuchar lo que l desea escuchar, as creo que
debe funcionar el odo de un caraqueo. De entre toda la multitud de
sonidos que l percibe y que le van a llegar, el caraqueo debera
aprender a pescar aquel que le interesa a l, y cuando hablo de interesar
me refiero al que le llegue dentro. Y si son varios, mejor, porque Caracas
da para eso, da para la multiplicidad, da para la variedad, da para lo no
uniforme.

52

Andrs Astorga es msico, Dj y productor. Miembro fundador del colectivo


merideo Los Andes Electrnicos, Andrs se vino a Caracas y se estableci
como uno de los Dj's ms importantes del pas. A Trujillo, como se le conoce
en la noche caraquea, lo entrevist en la entrada de El Teatro a la una de
la maana de un jueves de Captulo Scratch, fiesta que organiza junto a
David Rondn, quien me recomend que entrevistara a Andrs dicindome:
"No creo que conozca a otra persona en Venezuela que investigue tanto de
msica como Trujillo".

ANDRS ASTORGA (TRUJILLO)


"Caracas es la produccin y Mrida es la inspiracin"

Por qu decides venirte a Caracas?

Mi padre viva aqu en Caracas y yo siempre vena a visitarlo.


Aproximadamente, en el ao 1999, que es cuando sale el primer disco de
Dioslepague, empezamos a venir a dar toques y empezamos a conocer
gente, a hacer contactos. Por medio de mi padre conocimos a Cayayo; mi
padre era curador de arte de la novia de Cayayo en ese momento y,
bueno, le mostr la propuesta y l acept ser el productor junto a
Sebastin Araujo del primer disco de Dioslepague, Msica para los
apstoles madres y se hizo ese canal ah con l y empezamos a venir a
Caracas.

Nosotros conocimos ac a mucha gente y empezamos a venir cada tres


meses a tocar. En todos esos viajes conoc a David (Rondn) y a mucha
de gente y, en el ao 2003, cuando se edita el ltimo disco de
Dioslepague, Bronceador, decidimos irnos en una especie de gira de
disolucin: nos fuimos a tocar a Espaa, a un festival de world music que
se llama "Los Pirineos Sur", estuvimos en Barcelona y yo decid
quedarme all, irme para Londres, estaba con mi chica y estuve viviendo
all por casi dos aos y, de regreso, decid quedarme en Caracas, o sea,
que ya no iba a regresarme a Mrida. Bsicamente se fue el proceso de
53

mi evolucin y ya tengo en Caracas cinco aos ahorita y he logrado


muchas metas en mi carrera profesional.

Caracas te ha influenciado en la msica que haces?

S, me ha activado mucho. Mrida tiene un pro y un contra, no? Tiene el


pro de la composicin; a nivel de composicin te inspira mucho para
crear, all no ests intoxicado con el sonido de Caracas entiendes?, con
la manera de pensar de Caracas, con todo lo que es Caracas en s. Y
tiene un contra que es que no puedes ni evolucionar ni surgir en Mrida.
No puedes producir en Mrida porque no hay la plataforma y porque,
bueno, no es una ciudad, es un pueblo al final, no? Entonces yo
descubr que lo ideal sera ir a Mrida, pasar temporadas all, componer
all, crear all, inspirarse all y venir ac a Caracas a mostrar todo el
trabajo que uno hizo y desarrollarlo ac.

Es decir que para ti Mrida sera la inspiracin y Caracas la


plataforma...

Caracas es la produccin y la ejecucin, y Mrida es la inspiracin y la


creacin.

En tu myspace se dice que tu trabajo no slo est enfocado en la


msica, sino que has sido precursor de intercambios con
diseadores grficos y artistas, organizas las fiestas Captulo
Scratch y tienes tambin una disquera por Internet. Teniendo todo
este rol de promotor cultural, me gustara que me dijeras cmo ves
la escena de la msica electrnica y del rock ac en Caracas.

Yo siento que la escena en Caracas estuvo muerta durante cinco aos, o


quizs ms, a raz de la desaparicin de Dermis Tat que fue como la
banda ms emblemtica en Venezuela despus de Sentimiento Muerto.
Siento que haba una gran carencia a nivel de bandas buenas y ahorita
est pasando algo muy importante en la escena musical en Venezuela,
que es todo este nuevo revival de bandas de rock fusionadas con
electrnica, sper actuales, sper frescas, que le estn dando un nuevo
sonido a Caracas: La Vida Bohme, Los Mesoneros, Americania, todos
54

esos chamos que estn encabezados por Viniloversus, que son como los
mayores que estn entre 22 y 23 aos, y los ms chiquitos que son Los
Mesoneros que son unos chamitos que tienen 17 aos y que son
increbles, y todos tienen como una movida: son todos panas, hacen
toques juntos y tocan en todos lados, estn produciendo...

Entonces yo siento que eso me inspira demasiado y que es un gran


impulso saber que bandas como Viniloversus te meten ms gente que
Caramelos de Cianuro, por ejemplo, en un toque aqu en El Teatro o en
el Centro Cultural Chacao, sabes? Es que, coo, hay un cambio, hay un
cambio definitivamente.

Con respecto a las fiestas, bueno, se estn abriendo ms locales y los


locales que son ms pavos estn como que abrindose a nuevas
propuestas y poco a poco yo siento que se est dando un muy buen
momento ahorita. A m me est yendo muy bien, en los proyectos mos
que estoy haciendo, en las cosas que estoy haciendo, de verdad, me est
yendo bien, sabes? A pesar de la crisis y todo lo que est pasando
relativamente es un buen momento para esta faceta del arte que es la
msica, tanto a nivel de fiestas, como de toques, como de todo.

Y qu le criticaras a la escena? Qu le falta?

Todava le falta apoyo. Yo siento que falta un poco de apoyo todava. Hay
gente apoyando, pero todava no es ese apoyo de que t haces algo y la
gente va solidaria. T siempre haces cosas y tienes que estar como que,
bueno, empujando a la gente. Es que es lgico, coo, es caro salir, es
caro tomarse unos tragos, es caro todo pues, pero bueno, la mayor
crtica que siento es que hacen falta ms sitios, obviamente faltan sitios
y, en los sitios que hay, coo, siempre los tipos de los locales te tratan
como un empleado ms y no te dan el verdadero valor como Dj, como
artista, o como msico, no? Siento que pagan mal, sa es una de mis
grandes quejas y crticas, que jams es recproco el esfuerzo que uno
hace, el desgaste y la entrega que uno da con lo que te terminan
pagando.

55

T le ves alguna identidad al msico electrnico caraqueo?

Siento que en las bandas s hay una identidad pero con los msicos
electrnicos no. La msica electrnica es mucho ms abierta, mucho
ms amplia y es ms difcil sentir la identidad de un sonido puesto que
existe una gran gama de sonidos y de vainas y cada quien desarrolla
algo, pero a nivel de rock s se siente un sonido, s hay un sonido y una
influencia que se pueden reconocer.

El sonido caraqueo es un sonido de rock alternativo. A m me parece


que es un sonido que est muy inspirado en Norteamrica. Yo siempre
hice la comparacin de que Mrida era como el Londres de Venezuela,
no?, porque los msicos que venan de Mrida, la msica que se hace
en Mrida era muchsimo ms inglesa en ese sentido por el feeling
musical, porque era mucho ms de inspiracin musical, sabes? Es una
vaina mucho ms mstica, pues.

La msica gringa es ms comercial, es ms mainstream, es ms


superficial y eso es lo que yo siento que tena la msica de Caracas, no
es que sea mala, no, no estoy diciendo que sea mala, lo que digo es que
Mrida es como el Londres de Venezuela y Caracas es mucho ms
Norteamrica.

Cules son los grupos que ms te llaman la atencin? A cules te


gusta ver en vivo?

Mira, yo siempre voy pa' Esperanto y compro msica de todo lo que hay.
Siempre trato de apoyar a la gente que est haciendo msica y bueno,
obviamente, siempre hay gente mejor que otra pero a nivel general me
parece que, coo, hay mucha gente haciendo muchas cosas chveres y
ms importante que eso es que estn editando msica, editando discos,
entiendes? Si t te vas a Esperanto y te vas para la seccin de grupos
de Venezuela, ah hay un poco de discos de gente que, bueno, no sern
todos tan arrechos pero, coo, qu de pinga que la gente le eche bolas,
que busque la manera de sacar su disquito, as sean 300 copias, 500
copias y que se pongan a venderlo!

56

A eso yo le veo un gran valor pero, bueno, en toda esta movida del rock a
m me encanta La Vida Bohme, me encanta Viniloversus, me gusta
mucho una bandita de Mrida que se llaman Charliepapa que son muy
de pinga, y que es como la nueva movida de Mrida, y estn sper
inspirados en Oasis. Tambin estn mis panas: Garnica, Nuuro,
Masseratti 2lts, me encant el concierto de Masseratti!, me pareci
arrechsimo, los vi ahorita en Margarita y presentaron tremenda
propuesta. No s, hay muchas vainas...

Yo ahorita estoy haciendo full remixes. Le hice el remix este a


Viniloversus -del tema Directo al grano- y la vaina fue un exitazo y de
repente me llam todo el mundo para hacer remixes de rock, y tengo un
coazo de discos que me han dado pa' hacer remixes de Americania, Los
Mesoneros, Charliepapa, sabes?, un gento... y coo de verdad yo me
tripeo eso burda y es un compromiso pero, bueno, qu de pinga no?
Que hayan tantas bandas de rock que estn pendientes de hacer remixes
electrnicos, adems, eso ya es como pensar ms abiertamente y eso no
se haca antes, entiendes? Antes era como que "yo soy rockero y esto es
rock, y la electrnica es otra vaina". Los chamos ya se dieron cuenta de
que ahorita una banda de rock tiene que sacar un single con cuatro
remixes electrnicos, entiendes?

A qu suena Caracas?

A qu me suena Caracas? Verga, chamo, no s... Qu te puedo decir?


A caos. Caracas me suena a caos. O sea, me parece que toda la msica
tiene un cierto grado eufrico por ese mismo rush caraqueo que vivimos
todos los das, todas esas vainas: trfico, cola, estrs, pelazn de bolas, el
robo, la vaina... Todo es rpido, todo es rush, todo el mundo est
haciendo mil vainas, todo el mundo est en una vaina. Entonces, bueno,
por ms que intentes componer algo ms tranquilo, no puedes, porque
coo se es el feeling de la ciudad!, es lo que te inspira, sabes? Es caos,
pero es un caos en el buen sentido, no? Es un caos que te inspira, es
un caos que te inspira para crear.

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Pablo Gil es uno de los msicos ms importantes de jazz de toda


Venezuela. Desde el ao 2004 toca un jazz particularmente urbano todos
los martes en Suka, convirtiendo a la velada en una destacada referencia a
nivel nacional e internacional. Junto a Nen Quintero y Gerry Weil grab
Empata (2006), en mi opinin, uno de los mejores discos que se hayan
editado en la corta historia musical de este pas. A Pablo lo entrevist en
Suka, minutos antes de su presentacin. A la conversacin se nos uni el
extraordinario guitarrista Juan ngel Esquivel. Pablo lleg puntual a la
hora acordada. Hasta en ese sentido Pablo es excepcional.

PABLO GIL
"Nosotros en Suka hemos abierto un camino para otros
proyectos"

Cmo nace la idea de tocar jazz los martes en Suka?

Empez as: aqu haba un grupo de msica brasilera los lunes, all
cantaba Jennifer Zea con un grupo que era muy acstico, con Pancho
Alencho en la guitarra y Ezequiel Serrano en el saxofn. Estamos
hablando del ao 2002, 2003, por ah ms o menos. Yo empec a
frecuentar el sitio, a escuchar al grupo y, en un momento dado, empec
a trabajar con ellos. All conoc a Daniel y a Rafael -los dueos de Suka
Bar- y se present la opcin de que, aparte de los lunes de bossa nova,
tambin hubiesen los martes de jazz. Y entonces llegamos a un acuerdo y
yo empec a tocar los martes a finales del 2004. Desde entonces estoy
aqu todos los martes y ya son ms de cinco aos.

Por aqu han pasado muchsimos msicos, venezolanos y extranjeros,


grabamos un disco en vivo: Suka jazz en directo, un disco doble, que creo
que es una referencia muy fuerte dentro de la msica en Venezuela en
estos momentos por la calidad de la grabacin y por muchas de las cosas
que pasaron en esos dos martes. Yo creo que eso, de alguna manera, ha
dado origen a otros proyectos; por ejemplo, desde hace un tiempo para
ac en Barrabar hay jazz los martes tambin, y ahora est tocando la
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Movida Acstica Urbana los mircoles en Discovery, ellos grabaron un


disco en vivo en Discovery tambin, que creo que va a ser un disco doble
incluso, y entonces ha sido algo que ha abierto un camino de alguna
manera.

Una de las cosas que a m ms me gustan de los martes de jazz en Suka


es que yo tengo total libertad para hacer lo que quiera y hemos tocado,
tanto msica bastante accesible para el pblico, como msica bastante
compleja, bastante retadora, as que bsicamente no he tenido lmites
para mi libertad de poder componer un repertorio ac.

Por aqu han pasado muchsimos msicos venezolanos: bateristas como


Adolfo Herrera, Gerardo Lpez, Diego Maldonado, Diego lvarez, Andrs
Briceo, muchsimos bajistas, mira, la lista es tan larga que no te la
puedo hacer. Muchos msicos extranjeros cuando estn de paso por
Venezuela vienen a tocar ac o a escuchar msica ac, entonces tambin
se ha convertido en un punto de encuentro para mucha gente.

Yo creo que es la primera vez en mi vida de msico, que es bastante


larga, en la que yo he tenido un trabajo fijo que haya durado tanto
tiempo. Por lo general la msica es muy itinerante, no? Uno est en un
sitio aqu un tiempo y despus ests en otro, vas variando y los sitios van
cerrando tambin. Desde ese punto de vista es muy raro que un sitio
dure tanto tiempo y, ms an, que mantenga una poltica durante tanto
tiempo.

Suka ha sido una vitrina en la cual yo puedo estar exponiendo mi trabajo


constantemente e incluso preparndome para otras cosas. Por ejemplo,
pronto viene un msico norteamericano que se llama Adam Rogers, con
quien vamos a tocar pronto en Corp Banca y hemos aprovechado un
poco algunos de los toques aqu los martes en Suka para revisar el
repertorio de l antes de que venga.

Tambin es un terreno de experimentacin muy amplio. En el disco que


hicimos de Suka Jazz en directo est la participacin de Dj Metra, que
trabaja ac los lunes y los martes y, bueno, nosotros tocbamos aqu y el
intervena y la cosa empez a funcionar de una manera natural hasta
que yo me dije que, si grabbamos el disco aqu en vivo, era importante
59

que l participara tambin y entonces l est en el disco, y creo tambin


que probablemente es el primer disco jazz hecho en Venezuela en el cual
participa un Dj. Eso ha sido algo que ha generado muchas expectativas
en mucha gente. Yo pienso tambin que ha sido una manera de
mostrarle el jazz a una generacin de gente que quiz no conoca el jazz o
no estaba expuesta al jazz.

De todas maneras, evidentemente que el jazz no es la msica que ms se


escucha ni en Venezuela ni en otra parte del mundo, pero es un gnero
que a m me parece inmortal y es un gnero importante dentro del
paisaje de la msica. Yo que creo que el primer acercamiento de mucha
gente joven de Venezuela al jazz, ha sido con el disco de Suka Jazz en
directo porque, bueno, es jazz pero hay otras cosas ah que sirven un
poco como un anzuelo y que los trae a este terreno.

Por qu crees que los martes de jazz en Suka ha tenido, primero,


una receptividad tan positiva y, segundo, se haya mantenido por
tanto tiempo?

Yo creo que una de las cosas que ha pasado es que ha habido mucha
variedad. A pesar de que ms o menos somos los mismos msicos de
base, algunos de esos msicos cambian y muchas veces hemos tenido
invitados. Por ejemplo, por aqu han tocado varias veces Gerry Weil con
Nen Quintero, que es un tro que yo hice con ellos que se llama
Empata. Tambin han pasado muchos msicos norteamericanos o
venezolanos que viven en el extranjero que vienen y tocan ac: Silvano
Monasterios, Edward Simon y muchsima gente tambin.

Yo creo que hacia la poca que grabamos el disco, que fue en el 2007,
nosotros habamos adaptado el repertorio un poco a la onda de Suka en
trminos de que haba mucho funk, haba mucha msica bastante
dinmica, entonces creo que eso tambin ha atrado a la gente. Nosotros
no estamos tocando aqu como si estuviramos tocando en un local
estrictamente de jazz, entonces eso tambin ha sido un elemento.

Tambin est la calidad: aqu estn tocando Andrs Briceo en la


batera, que es "el baterista de Venezuela", Roberto Koch en el contrabajo
que tambin es quiz la referencia ms importante en el instrumento, ha
60

estado Victor Mestas en el piano y ahora Juan ngel Esquivel en la


guitarra, que tambin son msicos muy importantes de la escena
caraquea, entonces hay un nivel chvere en lo que se est ofreciendo.
Yo creo que eso ha sido parte del xito.

Cmo ves a la escena del jazz en Caracas?

Cuando yo regres de Estados Unidos, a finales del ao 2001, no estaba


pasando nada en Caracas a nivel del jazz. Haba como una generacin de
msicos a la que le gustaba el jazz pero que nunca haba tenido
realmente la oportunidad de tocar jazz. No haba prcticamente espacios
para tocar jazz, no haba una produccin de discos independientes de
jazz, casi nadie haca discos y, desde el 2002 para ac, muchos msicos
entendieron que el camino para el artista en esta poca es la produccin
independiente.

Ya la poca de las disqueras, la poca de las grandes maquinarias, yo


creo que est prcticamente acabada o en vas de extincin. Ese modelo
de que vena una disquera y te firmaba ya prcticamente no existe y creo
que va a desaparecer. Lo que va a tomar su lugar va a ser la produccin
independiente: artistas que tienen un proyecto y buscan la manera de
financiarlo, producirlo y promocionarlo ellos mismos para quiz luego
inscribirse en una estructura ms grande, pero en principio tienen que
pasar por all.

Por lo menos eso es lo que est haciendo la mayora de los artistas en


Venezuela. Todos nosotros, con la excepcin de Alfredo (Naranjo) que
est con Cacao, somos gente que est haciendo su camino independiente
y yo creo que eso ha influido en que desde el 2002 para ac haya un
diluvio de producciones independientes.

Si t vas a Esperanto ves discos nuevos cada semana, gente que ni


siquiera sabes quines son y en todos los gneros: en el jazz, en el pop.
En la msica venezolana ha habido tambin una explosin, en la mezcla
de la msica venezolana con el jazz o con msica experimental, porque
yo creo que muchas de las cosas que se llaman jazz por ah realmente no
lo son todava.
61

Lo que s pienso es que hay una escena muy concurrida, muy movida,
que todava no se traduce en suficientes sitios nocturnos, o en sitios a
secas para mostrar el trabajo que hay. Estn Barrabar, Discovery, Suka,
la pizzera de Evio, ahora hay un sitio que se llama La Guayaba Verde
que est poniendo msica y eso es ms o menos lo que hay.

De resto, probablemente hay algunos sitios de msica rock o msica


electrnica que yo no conozco, pero con respecto a lo que fue Caracas en
los aos 80, por ejemplo, que fue una ciudad muy melmana, haba
muchos grupos tocando en vivo en muchos sitios, en restaurantes,
pizzeras, bares, locales. Haba una infinidad de sitios para tocar msica
en vivo y eso evidentemente que ya no forma parte de las costumbres de
los locales.

Son pocos los sitios que tienen un lugar para la msica y espero que en
algn momento eso se vuelva a abrir. Yo creo que tambin hay un
elemento que ha daado mucho la escena nocturna que es la tecnologa,
como los Minidisc o los iPod. Esto hace que de repente un cantante se
trae un iPod y pone una pista pregrabada y canta encima del iPod,
entonces eso es como una presentacin musical entre comillas y
muchsima gente est haciendo eso en sitios pequeos.

Donde antes quiz hubieran contratado a un pianista de verdad con un


cantante, o un pianista con un saxofonista, o un pequeo tro de algo,
hoy en da contratan a una cantante con una pista, o una cantante con
un pianista que no est tocando piano de verdad: el tipo est detrs de
un piano ponindole la mano pero en realidad lo que est sonando es
una secuencia pregrabada. Y esa farsa es lo que se ha convertido en lo
que mucha gente acepta como "msica en vivo" en muchos locales
nocturnos en Caracas, en particular en Las Mercedes. Eso me parece
una cosa tristsima.

Cmo ves a la escena del jazz en Caracas comparada con la de


otras ciudades a las que haya visitado recientemente?

Bueno, Nueva York es la ciudad de la msica en vivo. Yo creo que no hay


ninguna otra ciudad que yo conozca, y conozco bastantes, que tenga
tanta msica en vivo en tantos sitios y con una competencia tan alta de
62

msicos como Nueva York. Nueva York es realmente la meca de la


msica del jazz, en particular, y de muchas msicas en general. Pars
tiene tambin mucha msica y mucha msica del mundo, en particular
msica africana, msica del Norte de frica.

Yo pienso que Caracas es una ciudad con bastante actividad, pero pienso
que todava los productos musicales, los proyectos musicales que estn
mezclando msica venezolana con msica ms universal como el jazz
todava no han cuajado, sa es mi visin. Todava no ha llegado un
producto acabado como lo que hace por ejemplo Chano Domnguez en
Espaa, la mezcla del flamenco con jazz que hace l es un producto
acabado, es un producto que funciona.

Todava no hay un producto que yo vea y piense "esto ya est hecho, esto
ya lleg donde tena que llegar", yo veo todo como adolescente, como en
fase de devenir, pero no veo nada que todava est realmente maduro,
todava no creo que haya algo que est presentable a medida
internacional como lo que tienen los brasileros, como lo que tienen los
argentinos, como lo que tienen los espaoles o alguna otra gente.

Yo siento que se est buscando, que hay una inquietud, que hay una
ebullicin pero que todava no ha cuajado en algo que sea
completamente convincente, a nivel por ejemplo de Chano Domnguez,
porque qu es lo que pasa con Chano Domnguez? Chano es un tipo
que conoce el flamenco a fondo y que conoce el jazz a fondo y que logra
hacer una fusin de las dos cosas, es una fusin que funciona en ambos
trminos.

Por lo general cuando se hace desde aqu, desde Venezuela, o el


conocimiento de la msica venezolana es fuerte pero el conocimiento del
jazz es mucho ms dbil, o viceversa. Pero todava no he visto una
propuesta que me convenza y me diga esto ya cuaj y est armado, cosa
que no pienso que no vaya a llegar, pero pienso que todava estamos en
una adolescencia de hacer proyectos y de crear, pero todava, tanto a
nivel de composicin como a nivel de ejecucin y todas esas fases, me
parece que la cosa todava est un poquito cruda.

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Cmo definiras al msico caraqueo?

Algo que siempre ha sido tpico del msico venezolano es la versatilidad,


por lo general sabe tocar msica brasilera, sabe tocar algo de jazz,
conoce los gneros de la msica venezolana, le mete la mano al pop, es
como muy "todero". Unos se especializan un poco ms en algo, pero igual
tienen que tener como las competencias de hacerlo todo.

Por ejemplo, en Estados Unidos y en Francia no es as: un msico de jazz


se especializa en el gnero del jazz y conoce tangencialmente la msica
latina, la msica brasilera y eso, pero aqu todo el mundo tiene que
saberlo todo. Y eso al mismo tiempo es una fuerza y es una debilidad,
porque entonces el conocimiento que t desarrollas en los diferentes
gneros es superficial, no es igual que cuando t te dedicas a algo por
completo y vas al fondo en esa direccin. Sin embargo, eso al mismo
tiempo lo hace un msico muy verstil y muy capaz de enfrentarse a
proyectos de fusin, por ejemplo.

El msico venezolano tambin trabaja mucho. Aqu, a pesar de que hay


muy pocos sitios para tocar, hay mucho trabajo, entonces el msico
venezolano est, como se le dice en el medio, "incendiado". Siempre est
de un toque para otro toque, ensayando para una cuestin, est muy
activo pero eso tiene tambin sus ventajas y sus desventajas. Una de las
desventajas es que todos los proyectos suenan un poco parecido porque
tienden a tener el mismo personal. Muchas veces no se profundiza en los
proyectos tampoco porque no hay mucho tiempo de ensayar, y no hay
mucho tiempo de desarrollar la msica, porque son un par de ensayos y
a tocar, y es sobre la marcha que se va afincando la cuestin.

Yo pienso que ese "estar incendiado" crea una idiosincrasia que es


distinta a la del msico extranjero, que de repente es un tipo que va a
estar ms a la hora en los ensayos, que va a tener un nivel de
cumplimiento un poco ms fuerte porque adems hay mucha ms
competencia afuera. Hay ms competencia y menos trabajo, entonces t
de repente ests en un solo trabajo y tienes que ponerlas todas y tienes
que estar a la hora y una cantidad de cosas. Aqu hay un margen de
tolerancia muy amplio, "bueno, la cola y tal, que estoy incendiado, que
tengo que tocar con estos..."

64

A m me chocaba eso cuando regres a Venezuela y hoy en da estoy


completamente resignado. De repente es un balance negativo el que te
estoy dando pero yo pienso que s, que hay algo dentro del medio de la
msica que es que si no te pones las pilas te va llevando por el camino de
la mediocridad, entonces tienes que hacer un gran esfuerzo por seguir
estudiando, por seguir proponiendo cosas de calidad, por mantener un
estndar y eso es bastante difcil. Yo no s si ser as en todos los
campos de la vida en Venezuela, pero siento que en la msica y en las
artes en buena medida lo es.

Juan ngel Esquivel (JAE): Estoy completamente de acuerdo con Pablo


en lo de las fortalezas y las debilidades. A pesar de que est la fortaleza,
o digamos la bendicin, de estar geogrficamente donde estamos
ubicados donde tenemos la influencia de todas partes del mundo y de
todo tipo de gneros, y tenemos la versatilidad, como deca Pablo, de
poder defendernos en diferentes gneros y diferentes estilos con mucha
facilidad, est el caso de la limitante de estar incendiado siempre y de no
abocarse a desarrollar tu proyecto personal, cosa que es bastante difcil
de llevar a cabo en un pas como este, por la cuestin de estar tan
activos y metidos en muchos proyectos. Entonces est esa debilidad de
que son pocos los que de repente tienen la oportunidad, la conciencia y
la disciplina de desarrollar un proyecto individual, digamos
profesionalmente, para tratar de salir de ese asunto donde siempre hay
una mediocridad, que es algo que yo creo que pasa en todos los estilos,
sobre todo en este asunto de querer fusionar la parte autctona con el
jazz a la que se refera Pablo, yo estoy totalmente de acuerdo con l en
ese sentido, todava no se ha terminado de definir algo. Entonces
digamos que la fortaleza est en que bsicamente tenemos esa virtud de
poder ser muy flexibles y muy verstiles, pero al mismo tiempo est la
debilidad de no tener la disciplina. Es difcil, se puede lograr, de hecho
Pablo es un ejemplo de eso, pero no es fcil. No es un pas que est dado
para eso culturalmente, pero desde hace un tiempo para ac hay un
movimiento, hay cosas pero todava falta que la gente se interese ms y
que apoyen ms ese tipo de movimientos que se estn dando pero a los
que todava les falta mucho camino por recorrer.

PG: Hay una cosa buena y es que hay un espacio, o sea, a pesar de que
es un pas pequeo, y de que la escena es prcticamente pequea, hay
un espacio. Yo considero que precisamente yo vivo de esto y tengo unas
posibilidades de demostrar mi trabajo, de conseguir apoyo para hacer
proyectos. Si uno se faja y tiene algo de calidad para ofrecer creo que hay
un espacio que ocupar tambin, entonces de alguna manera, desde ese
punto de vista, el pas es generoso con uno porque, por ejemplo, hay algo
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que es muy particular de Venezuela y es que aqu se venden discos, o


sea, t como artista tienes un pblico que compra discos y eso es algo
que no sucede en otras partes del mundo.

JAE: Y te apoyan, cosa que con el artista anglosajn lo que hacen es que
se bajan las canciones de Internet y, an teniendo esa cosa en contra,
ac la gente apoya a los proyectos.

PG: Y compran el producto hecho en Venezuela, y eso es un gran


incentivo para la produccin nacional. Por ejemplo, Empata, el disco que
hice con Gerry Weil y con Nen Quintero es un disco del que se han
vendido ms de cinco mil copias. Cuando yo le cuento eso a amigos
msicos norteamericanos o europeos, se quedan locos!, porque es muy
raro que un disco de jazz, en un mercado de treinta millones de personas
como lo es Estados Unidos, venda tres mil copias. Muchos de ellos, que
son msicos famosos, no venden tres mil cuatro mil copias de sus
discos, entonces t te pones a ver que, en ese sentido, Venezuela es un
pas muy favorable, es muy generoso con el artista, lo respalda y le da un
espacio. Tambin Suka jazz en directo se ha vendido muy bien. Mi ltimo
disco, Baladas, se ha vendido menos, pero yo saba que se iba a vender
menos porque es un disco muy introspectivo, es un disco ms bien
reflexivo. Y quiz eso no va mucho con la naturaleza del venezolano en
general, aparte de que tiene poco tiempo en el mercado y de que tambin
cae en un momento de crisis. De repente ahorita no se sabe si los discos
no se venden porque el disco en s no es tan atractivo como otros, o si
fue sencillamente porque la coyuntura econmica es tan mala que ha
hecho que sencillamente la gente est comprando menos discos.

Hasta qu punto la ciudad los influye en la msica que hacen?

PG: Bueno, por lo menos yo creo que en el disco Suka jazz en directo s
est reflejada la ciudad. Es un disco elctrico, dinmico, muy urbano, en
particular el segundo disco, que es realmente el disco que representa
nuestro trabajo, porque el primer disco es ms lo que hicimos con Mike
Stern, pero el segundo disco es ms como lo que nosotros tenemos que
decir en un contexto como el de Suka.

JAE: De hecho, hay un tema que se llama CCS Hip.


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PG: Ese tema es un poco as como la idea del hip-hop metido en Caracas
desde un punto de vista ms bien jazzstico, y yo dira que s, que tiene
una influencia. Por ejemplo, un disco como Empata, aunque no es un
disco muy caraqueo s es un disco muy hecho en Venezuela, o sea,
pienso que es una versin de un world music muy venezolano, muy
hecho aqu. Yo lo hice teniendo como referencia al sello disquero ETM,
que es un sello dedicado a msicas del mundo y a msicas alternativas,
pero tiene un color muy particular que es de ac y yo creo que esa
influencia, si no la da la ciudad, por lo menos s la da el pas.

Crees que la msica que hacen tus colegas de Caracas reflejan lo


que es la ciudad? O por el contrario piensas que no tiene nada que
ver con lo que es Caracas.

PG: S tiene que ver porque adems t te das cuenta que lo que est
pasando en Caracas no est pasando en el resto del pas. Por ejemplo, el
tema de la Movida Acstica Urbana es un fenmeno que, a pesar de que
es msica venezolana y que hay muchos msicos de otras partes de
Venezuela, se da en Caracas. Esa fusin, esa movida se da es en Caracas
y si hay gente de afuera de Caracas se viene para ac a hacerlo. Hay una
cosa que es muy caraquea, que es esto que est pasando con la Movida
Acstica Urbana, que es quiz lo que podramos llamar la "nueva msica
venezolana" desde el enfoque de Alfredo (Naranjo) que es ms hacia la
msica afrocaribea, desde el enfoque de Aquiles Bez que es ms de
msica tradicional venezolana, de mi enfoque que es ms quiz desde
jazz acstico y del enfoque de Huscar (Barradas) que es ms una cosa
de muchos estilos distintos, pero esas cosas se vienen a dar aqu.

A qu suena Caracas?

PG: A qu me suena Caracas? No s, yo creo que Caracas suena a una


mezcla de salsa con msica electrnica, una cosa as.

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JAE: A todos los gneros, justamente por lo que hablbamos antes de


todas esas influencias que recibimos constantemente. Hay de todo un
poco y la gente est, desde hace un tiempo para ac, escuchando jazz,
algo que por ejemplo hace tres o cuatro aos aqu nadie de repente
pensaba venir a escuchar jazz en Suka y ahorita tambin hay jazz en
Barrabar. Y yo creo que la gente, as como viene a escuchar jazz hoy,
maana viene a escuchar msica electrnica y otro da escuchan salsa,
sabes? Caracas suena a todo, suena a todos los gneros.

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"Msica del mundo con tumba'o". As define Galica su propuesta musical


en su Myspace. En esa descripcin reposa el extraordinario fenmeno que
encanta, por igual, tanto a una audiencia joven que va a verlos en un bar
nocturno como a un pblico adulto-contemporneo que va a un sitio ms
cmodo. Convers con ellos en SOMA, en el Paseo Las Mercedes. Hubo
mucho feeling y camaradera. Fue la entrevista que ms sonrisas registr.

GALICA
"Caracas es lo que nos hace llevar a Galica como lo hemos
llevado"

Cmo nace la idea de formar un grupo de msica celta como


Galica?

Gabriel Figueira (GF): La idea arranca haciendo una obra de teatro del
grupo Skena. En ese momento Armando, que ahora es el percusionista
de Galica, estaba dirigiendo una obra de formacin estudiantil y yo le
estaba haciendo la msica. El montaje era as como de poca y yo dije:
"bueno, vamos a probar con esto de la msica celta, con las gaitas, que
es algo que siempre nos haba gustado" y comenzamos a hacer el
montaje, que era un montaje estudiantil sin ningn tipo de expectativas
y, bueno, la cosa como que de verdad gust bastante. Yo adems arm
toda una banda para tocar en vivo la msica que es lo que luego se
convierte en Galica, y entonces pensamos que la idea era chvere como
para continuarla despus de la obra. Empezamos a darle, a ensayar,
empezamos a montar piezas y surge el nombre de Galica. Comenzamos
no solamente a quedarnos con la parte celta sino que, como cada una de
las personas que yo llam vena de una escuela diferente, uno de la
clsica y el otro de la salsa, cada quien comenz a meterle lo suyo y
empezamos a ver que la cuestin no era slo celta sino que podamos
abrir mucho ms el espectro y hacerlo world music. Sin embargo,
nuestro primer disco s conserva un poquito ms la cuestin celta pero
ya veamos que la cosa daba para ms y fue dndose as, fuimos tocando
en los bares nocturnos de esa poca: La Belle Epoque, Circo Bar...
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Armando lvarez (AA): Nuestro primer toque fue en Circo Bar, en una
fiesta de preparacin antes de que arrancara el local como tal, y fue en
una zona por Altamira, en un espacio baldo que haba en Altamira y ah
fue la primera experiencia sper loca que tuvimos. Nosotros tenamos
cinco canciones, las tocamos y a los 20 minutos estbamos listos, y la
gente peda: "otra, otra, otra!" y tuvimos que repetir unas dos o tres
canciones y ah fue cuando empezamos a darnos cuenta de que la gente
disfrutaba lo que estbamos haciendo y que nosotros queramos seguirlo
haciendo tambin.

Hacia qu ao estamos hablando?

AA: 2001.

GF: Mira, cuando arrancamos el proyecto de verdad no tenamos


ninguna expectativa. De hecho, la idea surge ms bien as como "oye,
sera fino darle continuidad a esto, de repente deberamos aprovecharlo
para buscar algunos toquecitos por aqu o por all", sabes? En verdad
nunca pensamos que fuera a llegar a donde est ahorita, adems no es
que tampoco estemos en un sitio mundialmente conocido ni nada que
ver, pero la gente se ha entusiasmado, tenemos un pblico fiel que
hemos ido cultivando y que siempre va a los conciertos y compra el disco
original.

Rubn Gutirrez (RG): Es importante saber que, desde que comenz


esta experiencia de que nos contactamos con Ricardo Mucuches, que
era el dueo de La Mosca, prcticamente nos llamaban para tocar los
shows durante esa poca porque alguien por referencia haba escuchado
la msica que hacamos. Nosotros realmente no hicimos un trabajo
promocional para dar a conocer a Galica.

GF: Es que tambin con un proyecto as como que nunca tuvimos


ningn tipo de prejuicios, tocbamos en donde fuera, en un bautizo, en
una plaza y eso fue parte de la experiencia de que el nombre empezara a
rodar por ah.

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RG: Como no haban pretensiones fluy mejor. Capaz cuando uno se


pone muy estratgico y tal la broma no fluye.

Uno pudiera pensar que Caracas es salsera, otros te podran decir


que es rockera y algunos hasta te pudieran decir que es rapera.
Ahora, por qu creen ustedes que han tenido tanto xito,
considerando que a Caracas nunca se le pens como una ciudad que
disfrutara del world music que hacen ustedes?

AA: Yo creo que justamente porque, ms que salsera o rockera, Caracas


es una ciudad multicultural, incluso mucho ms que otras ciudades. Ya
la esencia natural del venezolano es muy mestiza, es de mucha mezcla
de demasiados lugares. Aqu tenemos tradiciones de familias turcas,
italianas, portuguesas y espaolas, y digamos que la msica que hicimos
desde el principio siempre fue muy de raz, muy natural, muy honesta y
esa msica tan primitiva, tan bsica, siempre le llama la atencin a
alguien sea de donde sea. Luego a eso le metemos la esencia latina que
todos tenemos. Ahorita que vamos a viajar a Europa estamos justamente
apostando a la forma en que tocamos la msica celta, que no es la
misma como la tocan los irlandeses, los escoceses o los espaoles, y eso
es lo que queremos mostrar. Creo que la forma en que tocamos el rock, o
la forma en que tocamos cualquier tipo de msica es muy particular, en
especfico en Venezuela, sobre todo ahorita que hay como un movimiento
musical tan fuerte, tan importante. Creemos que tuvimos la suerte de
estar en un momento en el que la msica nacional empez a estar como
ms valorada, y no por leyes que hayan hecho que se ponga msica
nacional en la radio, sino porque la gente de verdad se est interesando
en ir a locales a escuchar a bandas nacionales, cosa que antes no pasaba
aqu. Todo lo que haba aqu antes eran bandas de versiones, eso era lo
que t veas en todos los locales, y ahora no. Hacia finales del 98, 99
empez una cuestin en la ciudad, en la gente que est yendo a ver a
bandas nacionales, como lo que pasa con la MAU o como lo que pasa en
todos los locales, y eso es buensimo.

RG: Ha sido progresivo, pero ahorita el valor de hacer propuestas de


msica original est muy establecido, o sea, eso de la MAU es
impresionante porque t tienes bossa nova en vivo en tal bar, en El
Teatro tienes hip-hop tales das y bandas de rock tales das y, oye, yo
creo que no habr una industria, una fuerza, pero s hay constancia y
diversidad.
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GF: S, creo que es sper importante este perodo de comienzo de este


nuevo siglo porque algo pas, o sea, todos sabemos que los noventa
fueron una poca un poco infrtil, lo que ms frtil fue el underground,
toda esa movida de bandas que hubo aqu en los noventa, proyectos
demasiado buenos que lamentablemente no pasaron de ah...

AA: La Leche, Dermis Tat, PAN, mucha gente que no tuvo lo que pudo
haber tenido aunque eran bandas incluso mejores a las extranjeras que
se escuchaban en los 80.

GF: En esa poca ramos todos chamos, ramos todos adolescentes que
bamos y veamos esos toques, seguamos esa movida y como nosotros
hubo mucha gente que es esa nueva generacin de 2001, 2002, que vio a
todos esos dolos ah y no s, como que dijeron: "bueno, ahora me toca a
m y quiero hacerlo tan bien o mejor y darle continuidad a eso."

RG: Lo que yo recuerdo es que la movida del jazz y la movida de msica


venezolana, lo que hacan El Cuarteto y (Ensamble) Gurrufo, era visto
desde un punto de vista absolutamente cultural, slo se presentaban en
espacios culturales de los domingos y tal. Por supuesto que el jazz tena
otro espacio que eran los locales de jazz, pero ahora se toca jazz que si en
El Teatro o en Discovery, que son locales que vienen de la base de
pblico rock 'n roll, donde hay un ambiente rock 'n roll y la gente
responde bien, que es lo ms importante en este caso.

GF: Eso es una cosa que siempre veamos en Galica desde el principio,
que uno no debe subestimar nunca al pblico que uno tiene. Yo creo que
el venezolano es sper curioso y le gusta or cosas nuevas, o sea, siempre
est pendiente de lo que est pasando. Por supuesto a nivel popular hay
grandes gneros como la salsa, sin embargo eso no quita que el mismo
que te oye un reguetn o que te oye un artista pop que est pegado,
tenga en su cartera de CD's o en su iPod "al grupito raro que me gust y
que escuch la otra noche o el grupito de msica venezolana porque yo
me siento orgulloso de ser venezolano", sabes?

RG: Yo creo que los gneros antes como eran muy competitivos entre s,
entonces, por darte un ejemplo, los punk estaban contra los del metal, y
quiz todava existen esas diferencias, pero lo que pasa ahorita es que se
72

mezcla el pblico que escucha y toca rock 'n roll con el que toca y
escucha jazz y todo es como una nueva generacin muy compenetrada.
Yo creo que eso es positivo porque s hay como una especie de unin, sin
ponernos con teoras bohemias de la paz y la unin... pero es as, si todo
el mundo estuviera otra vez segmentado no existira lo que est pasando
ahorita.

GF: Yo creo que en Caracas, no s si se est dando de manera diferente


en otras partes, pero precisamente por la ausencia de una industria
formal entonces como que a todo el mundo no le qued otra que abrirse y
apoyarse, sabes? Uno ve que hay sitios donde confluyen msicos de
diferentes bandas que no tienen nada que ver una con la otra y que
siempre estn como cuadrando para "hacer un proyecto". T siempre te
tomas unos tragos y te dicen: "chamo, deberamos hacer una cuestin
con lo que t haces de la gaita y de repente cuando quieras una guitarra
elctrica me llamas". Y eso es buensimo! Yo tambin creo que el factor
tecnologa ha ayudado, uno puede grabar en un estudio casero y medio
grabar su maqueta y medio producir y que la cosa suene decente aunque
siempre lo ideal es una buena produccin, pero creo que tener esa
tecnologa a la mano ha ayudado bastante porque la mayora de los
discos que se hacen ahorita, aqu en Venezuela, son independientes. Se
graban en el estudio de los panas, con un favorcito por aqu y otro
favorcito por all.

Hasta qu punto Caracas ha influenciado en la msica que hace


Galica?

RG: Absolutamente en todo. Caracas es lo que nos hace llevar a Galica


como lo hemos llevado porque no tenemos un apego con un estilo, con
un gnero especfico. Lo estbamos hablando ahorita: no hay un solo
gnero que identifique a Caracas. Entonces siempre que estamos
definiendo qu vamos a hacer decimos:
"Mosca, que no suene
demasiado celta!" Y eso, en mi opinin, es donde Caracas siempre nos
influencia.

GF: Hay una cosa que a m me parece que pasa en Venezuela y que es
bastante regionalista, lo que conocemos como msica tradicional
venezolana no es de toda Venezuela, por ejemplo: el joropo es de los
llanos, el tambor es de la costa, la gaita es de Maracaibo, el vals es de
Mrida, el calipso es del sur, entonces Caracas siempre qued como la
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ciudad "donde pasa todo pero no pasa nada". De repente la gente que es
de una regin especfica es sper regionalista, y muchos creen que a los
caraqueos no nos pasa eso. Y yo creo que no, al contrario, yo me siento
burda de feliz de ser caraqueo y adoro Caracas. Aunque, bueno, es
como un amor-odio...

RG: Y todos sabemos por qu...

GF: Pero ese amor-odio es el que le est dando una identidad a esta
pseudo ciudad cosmopolita en la que vivimos donde, como te digo, como
que pasa todo pero no pasa nada, pero ahorita est empezando a pasar
algo y creo que eso nos est dando un sonido a todos. Hay como un
punto comn entre el rock, entre el reggae, entre la fusin, no s, hay un
punto en comn que casualmente es la fusin. Cada vez hay ms fusin.

RG: La prueba de esto est en algo que est haciendo todo el mundo,
nosotros lo hicimos tambin con todo el gusto pero es cmico, y es lo del
"artista invitado". Tanto en los discos como en los conciertos eso ya es
algo fijo. Cualquier disco que saque un msico ahorita tiene un artista
invitado. Incluso creo haber escuchado que Tres Dueos invit a Aquiles
Bez en una cancin...

AA: Nosotros creemos que esa misma unin musical de la que estamos
hablando significa una sola cuestin musical, o sea, simplemente de
hacer msica sin importar el gnero. Por eso es que nos las hemos
llevado tan bien tocando con una cantidad de gente. Hemos tenido la
oportunidad de tocar con orquestas sinfnicas, con un grupo de msica
electrnica como Maseratti 2lts, Roque Valero, Elisa Rego, Frank
Quintero, El Pollo Brito, Huscar Barradas, Pablo Dagnino...

RG: Pablo Dagnino mont unos temas de Sentimiento Muerto con


Galica.

AA: Entonces es una cosa como prolfica, que en la ciudad haya


evidentemente tanta conjuncin de diferentes personas, de diferentes
gneros te produce algo y obviamente que si tuviramos una vida ms
relajada creo que no se compondra la msica que hacemos.
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GF: Est pasando que cada vez es ms es el contenido y no la forma, y


adems creo que es algo que est pasando en el mundo, sabes? No es
tanto el estilo sino el contenido de lo que el artista dice, no importa si es
con una guitarra elctrica distorsionada o si es con un beat electrnico, o
sea, es el contenido. Lo que ms est llegando y pegando a nivel mundial
son los temas que tienen un contenido, que tienen una letra que te
engancha y que te dice algo. Ya no importa tanto en qu forma especfica
se haga.

Cules son los grupos caraqueos que les gusta escuchar a


ustedes?

GF: T sabes que una vez me encontr a Pablo Gil saliendo de un


concierto en Corp Banca y l me dijo: "oye, yo a ti te veo en todos los
conciertos de todo el mundo" y me sent as como burda de groupie de un
montn de gente a la que sigo. A todos en Galica nos encanta ir a todos
los toques que podamos, porque de verdad nos gusta escuchar la msica
que estn haciendo los panas y los que no conocemos tambin.

RG: Yo creo que la MAU podra ser como un ejemplo especfico de lo que
nos gusta porque no es un solo grupo, sino que son como cinco o seis
grupos que ellos manejan. Podra atreverme a decir que esa es como una
de las cosas a la que ms le hemos agarrado admiracin y respeto,
porque es increble el nivel de virtuosismo de la mayora de esos msicos
de toda esa generacin que es nueva. A m me ha impresionado ver cmo
toca Jorge Glem, por ejemplo.

AA: A uno le da rabia, uno ve eso y a uno le da rabia, uno maltripea en


esos toques porque es que son unos brbaros todos! A m me gusta en
especfico Bacalao Men, me parece que es una banda que nunca ha
terminado de reventar como debera, por lo buena que es. Me gusta
mucho Cabezn Key, que ahorita estn en Inglaterra. Me parece que
Viniloversus es una banda que tiene mucho poder, creo que si siguen
trabajando van a estar muy bien posicionados, y la gente del Cuarteto
Rtmico de Caracas, que tocan un jazz ms venezolano pero que tambin
son dignos de ir a ver. Es que hay demasiadas cosas que es difcil
nombrarlas todas ahorita.
75

GF: En cuanto al jazz, el Cuarteto Rtmico de Caracas es una banda que


creo que tiene todo como para reventar, es muy bueno su nivel como
para competir con quien sea, no tienen nada qu envidiarles a ningn
grupo de jazz de afuera. En cuanto al rock, me pegu mucho el ao
pasado con un proyecto que hizo Wincho Schaffer que se llamaba Pepa,
que ahora se llama Atkinson. Yo no conoca esa vena compositora de
Wincho y me parece que los temas son buensimos, son geniales, tienen
buen humor pero a la misma vez tienen burda de contenido social,
urbano, de crtica.

AA: Y es un rock muy "vieja escuela", muy crudo, suenan muy bien.

RG: Yo creo que es la banda que ms grueso suena a rock 'n roll y a
underground que haya escuchado en aos en Caracas.

AA: Nana Cadavieco acaba de sacar un disco, Expos, y yo siento que es


un disco importante porque es muy bueno, y no lo digo porque yo la
conozca o porque cante con Galica, de verdad el disco es importante y
creo que hay que escucharlo.

Si los viene a visitar un pana o un familiar de ustedes que vive en el


extranjero, y les pide que lo lleven a un local porque ellos quieren
escuchar msica de Caracas, adnde lo llevaran y por qu?

GF: Bueno, eso sera un tour de lunes a lunes! Yo lo llevara el lunes


para que oyeran bossa nova y el martes a Suka para que oyeran a Pablo
Gil. Eso hay que verlo, creo que eso ya forma parte de una movida que se
ha establecido.

RG: Y yo lo llevara tambin ese mismo martes a Barrabar para que vean
a lvaro Paiva y a Alfredo Naranjo.

GF: Hay una cosa a la que yo comenc a ir todos los mircoles que yo no
s si se sigue haciendo ahorita porque creo que cambiaron de locacin,
76

pero era en un barcito que quedaba en Bello Monte donde tocaban


chorios brasileros con un nivel de verdad impresionante. Era as como
un barcito pequeito cerca de El Patio, o sea, es algo que m me parece
que es muy caraqueo: esa onda as de tocar en un cuchitrilcito que
nadie conoce y que se va haciendo popular poco a poco.

AA: El mircoles puede ir a la MAU en Discovery. El jueves yo dira para


ir a ver a Alfredo Naranjo en Barrabar porque, coo, es muy de pinga.

RG: Lo que pasa es que yo no s cun constante sea lo de Evio's Pizza


tanto en Los Palos Grandes como en La Boyera, porque los jueves,
viernes y sbados tambin tienen buena msica. Esos das toca la gente
de la MAU pero en ensambles particulares que hacen para esos fines de
semana.

GF: Y para los fines de semana yo lo llevara para El Teatro Bar, donde
siempre hay algo, siempre estn tocando bandas. De hecho, hasta los
domingos est lo que hace la gente del Santo Jammin. Me parece
buensimo porque all confluyen de repente msicos de jazz que son
unos virtuosos y tambin se sube un chamo que slo se sabe cuatro
acordes, pero juntos hacen algo. Es buensimo tener un lugar en Caracas
donde el msico pueda ir a improvisar as como en las grandes ciudades
donde hay bares de improvisacin y de micrfono abierto, me parece que
es una opcin para que la gente vaya a ver a los msicos venezolanos
cayndose a golpes entre s en todos los estilos.

A qu suena Caracas?

GF: Chamo, al heladero! A eso! Yo creo que si uno se va a vivir al


exterior y de repente, por casualidad, alguien te manda un mp3 del
famoso: (aqu Gabriel entona la meloda del carrito de helados) t diras:
"chamo, eso es Caracas!"

RG y AA: Jajaja.

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GF: Esa es una meloda que suena a Caracas. Es una lstima que sea
una marca...

AA: Como a escndalo, en esta ciudad siempre hay como una cuestin
escandalosa. Hace poco yo viaj a Buenos Aires y es impresionante ver
cmo llegar al Aeropuerto de Buenos Aires y llegar al Aeropuerto de
Maiqueta son dos bromas totalmente diferentes. Aqu toda la gente est
hablando, todo el mundo habla al mismo tiempo, habla duro, habla
fuerte. Caracas es una ciudad escandalosa. Me suena a escndalo.

RG: A trfico, a bulla, a gritos.

Y si tuvieran que comparar ese sonido con un gnero musical...

AA: Free jazz!

GF y RG: Jajaja.

(Armando entona melodas impredecibles y caticas propias del free jazz).

AA: Free jazz total. Con guaganc. Free latin jazz, pues.

GF y RG: Jajaja.

78

Kumasi es toda una personalidad del rock caraqueo. Actualmente


pertenece a Los Humanoides, pero tambin toc en grupos como Silfo y
Autopista Sur. Kumasi, ms que msico, es un emprendedor cultural. Fue
creador de los Plazafest y del colectivo La Coalicin del Rock n Roll. En la
actualidad forma parte del staff de Fanzinatra, un netlabel de msica
independiente. Conversamos en el Caf Ol de Plaza Las Amricas. Lleg
con retraso, pero no culp a la cola.

KUMASI GONZLEZ
"S se puede empezar a hablar de un rock caraqueo"

Quisiera que me echaras el cuento de tu trayectoria en el rock de


Caracas y de cmo nace Fanzinatra.

Existe un personaje en la vida de Caracas, que se llama Amlcar Ortega,


que viene haciendo pginas web desde mediados de los 90 cuando
todava no exista banda ancha. l tena una pgina que se llamaba
Kaboom, que era una pgina de cmics y yo participaba en eso. Despus
mont una pgina que se llamaba peralte.com que era de skaters. l es
uno de los creadores de miniplug.tv, de donde han salido otra pginas
como Fanzinatra, que se llama as por fanzin, cuya idea original en
realidad era que fuera editorial y, como l es Dj, que fuera un apoyo para
los Dj's y productores.

Yo vengo conociendo a Amlcar desde hace ms de la mitad de mi vida y,


cuando l me present a miniplug, yo le dije: "mira, chamo, t tienes ah
una herramienta buensima para un netlabel", que es la nica alternativa
que puede resultar en muchos sitios, sobre todo aqu donde no hay
industria discogrfica y como ya tena la plataforma yo le dije: "mira,
vamos a aprovechar esa pgina para arrancarla con bandas". l me puso
79

ah entonces como de A&R, Artists & Relationships, entonces lo que yo


hago es conseguir a las bandas y sencillamente es una broma totalmente
libre en el sentido de que no hay ningn compromiso, simplemente
nosotros queremos colocar su msica en nuestra pgina y le damos
estadsticas de las descargas, pero la persona no est comprometida de
ninguna manera, no hay ningn contrato con la pgina web.

Yo entr all porque hace muchos aos quera crear un colectivo de


bandas, antes de que pusiera de moda toda esta broma de los colectivos,
entonces nos reunimos bandas afines, estaban Silfo -que era donde yo
tocaba en ese entonces-, Master Gur, Msel, Canvas y Bannova.
Casualmente en cada banda haba alguien haciendo un proyecto solista
electrnico y aparte tenamos muchos amigos fotgrafos, diseadores y
artistas plsticos del Armando Revern. Entonces yo les dije para que
reuniramos bajo un nombre. Echando vaina en un viaje, en Mrida,
nosotros nos hacamos llamar La Mafia, entonces al principio le pusimos
"Caracas pop mob", por mob de mafia, y despus eso fue mutando a mov
por movimiento, entonces qued "Caracas pop en movimiento". Luego se
redujo a "En movimiento" porque mi idea era diseminar un poco eso en
Venezuela y generar como una especie de gremio.

Luego vino el paro nacional y, durante el paro, hicimos caf concerts en


la tienda de cine del Teresa Carreo. La idea era atraer al pblico para la
tienda, mostrar fotografas y cuadros como en una miniexposicin y
promocionar a las bandas. Nosotros ramos la banda un da, otro da
ramos el roadie, otro da ramos los productores y nos rotbamos.
Despus todas esas bandas se diseminaron y se separaron y
casualmente de ah sale Autopista Sur, porque Pedro era el baterista en
Master Gur, Enzo tocaba en Msel y yo en Silfo. Luego conseguimos un
bajista y naci Autopista Sur.

A m se me ocurre, tiempo despus, reunido con el diseador de


miniplug y de Fanzinatra que se llama Edgar Villanueva (Edvill), y le digo
que por qu no hacamos un colectivo entre nosotros que se llamara "La
Coalicin del Rock 'n Roll", esto es: Lado B, Los Telecaster, Los Donovan
y Autopista Sur, y nos reunimos un da en Rock and Folk y dijimos: "uno
es administrador y que se encargue de las finanzas, el otro que se
encargue del booking, el otro que se encargue del diseo y el otro de los
medios". Y esa fue como la idea de Amlcar de meter a La Coalicin
dentro de Fanzinatra y sacar el disco en Internet gratis, pero tambin en
fsico. Yo por ejemplo mont mi disco solista all y es totalmente digital.
80

Est el de Los Telecaster, que ellos sacaron de manera simultnea,


cuando tenan el tiraje de los discos en fsico lo lanzaron por Internet,
pero tambin hubo unos que lo lanzaron antes por Internet y despus en
fsico. Nosotros en Autopista Sur queramos que se agotaran todas las
copias en fsico y justamente ahorita, en abril de 2009 que se cumpli un
ao, lo lanzamos en Fanzinatra, fue algo as como el aniversario de
Caracas se quema y todo fue tan cclico que se agot la banda y se acab.
Ya no existe Autopista Sur.

En el ao 2008 se report la mayor cantidad de discos editados de


manera independiente en la historia de Venezuela, por qu crees
que en Caracas se est dando este movimiento tan masivo de bandas
que editan su material de manera independiente?

Hay demasiadas cosas. Yo no s si es algo cabalstico, pero como que


varios discos salieron ese ao. Nosotros en Autopista Sur nos tardamos
tres aos en grabar, mezclar y producir y Los Telecaster tardaron dos
aos. Arrancar la produccin de un disco, como todo es autofinanciado,
se toma su tiempo. Muchas de las bandas tardan dos o tres aos. Nunca
vas a recuperar la plata que gastas en el disco, adems que recuperarla
tampoco es el fin ltimo del disco. Hoy en da un disco es una tarjeta de
presentacin y un souvenir porque ya el disco tambin est
desapareciendo.

El antecedente real de esto, de acuerdo a mi experiencia, viene de Los


Andes Electrnicos. Muchos de ellos se vinieron para ac para Caracas y
la Fundacin Nuevas Bandas y Esperanto se unieron para producir los
discos, el que haca la produccin ejecutiva te deca: "mira, nosotros te
sacamos el tiraje, te entregamos lo que costara pagarte a ti el disco en
copias y nosotros nos quedamos con el stock en las tiendas". Esperanto
es un punto demasiado esencial en todo esto porque ellos venden
demasiados discos nacionales, ellos casi no venden discos importados
porque la gente se los baja de Internet. A la gente le gusta su disco
nacional como un recuerdo.

Creo que tambin los noventa, y no solamente en la msica sino en la


literatura porque yo estudi letras, fue la dcada de desprestigiar al
talento nacional entre los mismos artistas nacionales. Todo el mundo
deca que las bandas de aqu eran una mierda, que los escritores de aqu
eran una mierda, todos se echaban paja entre ellos y no haba apoyo.
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En cambio, creo que esta dcada arranc as como que: "mira, t tocas
punk, t tocas hardcore, l toca metal y el otro hace electrnica,
entonces hagamos un festival adonde vaya el pblico de todo el mundo".
All fue donde empez a darse lo del "productor de eventos", ahorita todo
el mundo es productor de eventos y, bueno, sin duda que el crecimiento
exponencial de la Internet y de las comunidades, eso que llaman "las
redes sociales", ha ayudado demasiado.

MySpace es la clave de la distribucin masiva de msica. De hecho


Autopista Sur se form en el 2005 y, a finales del 2005, slo tuvimos
como dos toques nada ms en ese ao: en el Circuito Nuevas Bandas fue
nuestro primer toque y luego el showcase del primer disco de Los
Paranoias.

Entonces aproximadamente en octubre o noviembre, yo conoc a un


muchacho que despus result ser el gran estafador de los que
compraron las entradas para el concierto de NOFX en Venezuela. l era
el novio de una amiga de Pedro, el baterista de Autopista Sur y el tipo lo
primero que nos pregunt era que si tenamos MySpace porque eso era lo
primero que tenamos que hacer. MySpace es como una gran disquera
para las bandas y sin duda que el acceso a Internet ha sido
importantsimo tambin.

Creo que a la Fundacin Nuevas Bandas hay que aplaudirle mucho por
lo que ha hecho y por lo que ha deshecho tambin, es decir, ellos crearon
el festival con ms trayectoria de ese gnero, pero a mi parecer el error
est en coronar a alguien, es como un certamen de belleza musical y t
no puedes darle un premio a un gnero por encima de otro. Entonces eso
gener tanto amor-odio que mucha gente dice: "mira, yo no me calo esa
broma y voy a hacer mi festival" y ya, en los ltimos dos aos, gente que
ha trabajado en el Festival Nuevas Bandas est haciendo ahorita los
festivales de Diablitos y el de Nestea, que es el festival que se hace
ahorita en Altamira.

Nosotros tambin tenemos una fundacin que se llama Plazafest que


empez con lo de los toques en las plazas, y todo eso se interconecta
porque Plazafest obviamente tambin nos ayuda a nosotros como
msicos, aunque ahorita estemos enfocados nada ms en producirlos y
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no en tocar. Queremos que venga otra gente, gente nueva porque


obviamente de Plazafest salen recomendaciones para otros festivales
como el intercolegial, o del intercolegial hacemos el scouting para bandas
para un festival que nosotros hacemos que se llama "El propedutico".

Esto puede ser primicia, aunque no s si este libro salga antes de que
esto pase, pero en Fanzinatra tenemos como una seccin de bandas
olvidadas, algo como "el bal de los recuerdos", y estamos cuadrando
para ver si sacamos el disco de Lamuybestiapop y los de Claroscuro,
incluso material indito pero con la aprobacin del artista. Otra cosa
importantsima es lo del 2x1, que en realidad es una locura porque en
verdad no es 2x1 sino una tabla de porcentajes...

Te refieres a la Ley Resorte?

S, a la Ley Resorte. Esta ley hizo que se diera en las radios el fenmeno
que se estaba dando en la calle. Muchos de los locutores nuevos de
ahorita, y cuando te digo nuevos te digo que es que tienen treinta y pico
de aos, o vienen de bandas o conocen a las bandas, se las tripean y
cuando hacen esas reuniones, porque no s cmo sern en otras
emisoras, pero en las de corte rock alternativo se renen en una mesa
con una pila de discos y entonces escogen los temas que van a radiarse.
As comienza la promocin en la radio: a m me gusta, a m no me gusta,
pero la ley obliga a que tiene que haber talento nacional y a que sea
identificado por un locutor: el nombre del compositor, el nombre de la
banda y el nombre de la cancin.

Eso ha generado que SACVEN se encargue de administrar las regalas de


la msica. Simn Daz, por ejemplo, debe ser el tipo ms millonario en
cuanto a regalas en Venezuela por todas las versiones, por todo el
neofolklore, que es un arma de doble filo, o sea, las bandas lo hacen y
buensimo: entras de una, pero porque debe haber tal porcentaje de
bandas internacionales, contenido lrico que hable sobre Venezuela o sus
valores sociales, que se cante en espaol, que la msica tenga ritmos
folklricos. Todo eso fue estudiado por un comit que decidi todo eso, lo
que tambin ha ayudado muchsimo a que los chamitos, que son los que
oyen radio y no tienen iPod's, escuchen bandas nacionales, vayan a estos
festivales y pidan en la radio a esas bandas nacionales.

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T crees que exista algo que se pueda llamarse "rock caraqueo", es


decir, t puedes identificar un sonido en comn en las bandas de
Caracas o por el contrario piensas que no existe tal uniformidad?

Mira, yo creo que lo que caracteriza al venezolano es la diversidad.


Venezuela siempre fue como una especie de puerto musical. Flix Allueva
dice que no hay un sonido caraqueo porque no involucra a las races
latinas, venezolanas, indgenas y africanas con la msica anglosajona,
pero lo que s se est dando mucho, de un tiempo para ac, es que en las
letras de las canciones la gente est hablando de lo que est pasando.

En Suecia sali ABBA, The Hives, The Cardigans y los tipos hablan
incluso mejor ingls que los mismos norteamericanos y hacen msica y
la gente no los discrimina por su pas, bueno, el ingls hasta ahora en la
industria del entretenimiento musical es el idioma que manda, es el
idioma universal, pero en los intercolegiales son muy pocas las bandas
que escriben en ingls. Yo no juzgo a nadie porque escriba en ese idioma,
si eso es lo que te nace... y sin duda que escribir en espaol es ms difcil
por la cuestin de la mtrica y de arreglar las slabas.

Y que tambin a lo mejor escriben en ingls porque es el idioma que


ms escuchan en la msica que les gusta...

S, y es que adems eso t no lo vas a poder evitar porque est MTV,


VH1, las radios, Myspace, o sea, t tienes todo el mundo al alcance de tu
dedo, pero entonces los chamos tambin se ponen las pilas porque para
competir con My Chemical Romance y con los chamitos emo hay que
hacer un producto de calidad, pero s creo que a nivel de grabacin y de
sonido s hay un sonido venezolano muy particular...

Cmo sera ese sonido?

No sabra cmo describrtelo. Yo tambin, como trabajo como productor


musical, soy un freak de las tcnicas de grabacin. Uno hasta reconoce
de qu zonas de Venezuela son por el sonido, pero no podra explicrtelo.
Pero yo s creo que ya la gente pudiera hablar de un rock caraqueo.
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Qu le celebras y qu le criticas al msico caraqueo?

Le celebro que en este pas, y no es de ahorita, la msica est


considerada como un hobby y cuando t te lo tomas como un trabajo, te
das cuenta en el camino que tienes que tener otro trabajo que genere
ingresos para t invertir en lo que t quieres que sea tu trabajo de 9 a 5
o de 8 a 6. Aqu la gente se ha acostumbrado a tocar en las peores
condiciones del mundo y lo logran increblemente, o sea, haba un local
famossimo que ya est cerrado que se llamaba La Cigarra y yo toqu ah
muchsimas veces, vi a muchsimas bandas all, y no haba monitores!
que es lo que te retorna y lo que te permite escuchar lo que ests
tocando. La gente se estrena en las salas de ensayo que se alquilan por
hora. Uno siempre ensaya porque, o no tiene casa porque aqu casi todo
el mundo vive en edificio, o no tiene los equipos, pero tambin lo haces
para aprender a sonar en la calle.

S le critico que mucha gente cree todava que va venir un tipo como un
Brian Epstein como hizo con los Beatles y te diga: "hola, tu banda me
gusta y quiero sacarte fuera del pas, quiero internacionalizarte" y no
puede ser as, el caraqueo es muy flojo, yo creo que eso tambin es un
sndrome del venezolano, le cuesta trabajar o se conforma con un techo.

Aqu ese techo es que Galica toca en Discovery y una banda que tiene
dos meses de formada tambin toca en Discovery, en Sake o en El
Teatro, o sea, no puedes quedarte en el circuito de los locales nocturnos
que a quien enriquece en realidad es a los dueos de locales. Tambin la
gente y los patrocinantes de eventos creen que el rock slo se toca en
sitios de noche, donde hay alcohol y cigarrillos, donde la gente se
trasnocha y va a acabar el trapo y no, la gente debera salir a la calle, a
los teatros, cosa que mucha gente ya est haciendo.

Tambin le aplaudo a las bandas que agarran y se pagan su pasaje y se


vienen del interior o se van al interior a tocar. Inclusive yo lo he hecho,
irte al interior del pas o fuera del pas, financindote t mismo el viaje,
es la manera de promocionarse. Eso de que t saques el disco y lo
mandes para otro lado es ya como un artculo de coleccin, es una
tarjeta de presentacin y el pblico disfruta a la banda ms en vivo en
un local que por la msica que pueda grabar.

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Cules son los grupos que ms te gustan de la escena?

A m me fascinan Los Donovan, son como el punto medio entre Weezer y


Los Hombres G. Es una broma increble, a lo mejor si leen esto no les va
a gustar, pero las letras y la forma de cantar me recuerda mucho a los
Hombres G, pero la msica tambin a Weezer. Ahorita van a sacar un
disco que he tenido el privilegio de escuchar y va a sonar increble. Yo
creo que va a ser as como un cono nacional. Y bueno, en cuanto a
bandas difuntas, me gusta mucho Dermis Tat. De hecho estamos
tratando de ver si podemos conseguir el segundo disco de Dermis Tat
para montarlo en Fanzinatra. De ese disco existen muchas canciones por
ah regadas pero no existe el disco compacto como tal.

A cul banda caraquea te gusta ir a ver en vivo?

A Babylon Motorhome. Lo que pasa es que, como muchas de la bandas


son mis amigos y uno es tambin el roadie de las bandas de tus amigos,
creo que el 99% de las bandas que yo veo es porque tambin son mis
amigos. A Babylon no los conozco tanto pero les he ganado mucha
admiracin.

Cules son las bandas ms prometedoras?

Los Mesoneros y Americania. Otra de las cosas que yo le critico al msico


caraqueo es que despreocupa demasiado la voz y las letras, por eso es
que es increble cuando t escuchas a un buen cantante que cante unas
buenas lricas y que las cante bien como el de Los Mesoneros y el de
Americania.

Yo agarr una fiebre con La Vida Bohme, a quienes incluso ayudamos y


nos dieron una patada por el culo bien fea, pero lo que yo veo es que es
como una msica de moda que tiene fecha de caducidad. Ellos deberan
estar ahorita sacando el disco y como que cancelaron el disco que les
estaba grabando Claudio Ramrez y no aprovecharon el momento, se
volvieron locos. Pero creo que es un sonido que tiene un principio y un
fin: de 2005 a 2010.
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Qu escuchas t en Caracas, musicalmente hablando, que no


escuchas en otro lado?

Lo que pasa es que yo creo que la msica buena no tiene ni nacionalidad


ni gneros, ni regin, o sea, yo he visto bromas increbles en todos los
rincones de Venezuela y he tenido la fortuna tambin de viajar a otros
pases.

A m me encanta el rock mexicano, el regiomontano: Zurdok y Jumbo


son dos grandes influencias para m y estoy seguro que t puedes
encontrarte a otra banda con la misma calidad en Puerto Ordaz, por
ejemplo. Yo nunca pondra a Caracas por encima, es que no creo que se
trate de poner por encima a ninguna ciudad.

Yo creo que lo peculiar de la escena caraquea es que lamentablemente


la gente del interior cree que es mejor porque es la capital y es donde se
tienen ms oportunidades de tocar. A m me gusta ms tocar en el
interior porque la gente va realmente a ver la msica y a las bandas.
Ellos a lo mejor tienen que si un local o no tienen ninguno en verdad,
entonces tocan en casas. Mira chamo, yo hasta llegu a tocar una vez en
una casa en Punto Fijo... y entonces te dicen: "chamo pero invtennos a
tocar en Caracas!" y yo les digo: "bueno, yo te doy los telfonos, los
contactos y lo que t quieras", pero no vale la pena, o sea, aqu es donde
creen que tienen que poner la bandera y no es as.

De hecho, la gente del festival de Diablitos, CAM Producciones, tiene un


plan, que ojal se les d, de hacer un festival itinerante por todo el pas.
Ellos invitaron a bandas del interior para este festival que hicieron en la
Plaza Alfredo Sadel, y quieren hacer lo mismo en las principales ciudades
del pas por ejemplo.

Los Mentas han tocado en Barinas en taguaras, ellos llaman a la taguara


y le dicen: "mira, yo quiero tocar ah, tienen cornetas?, tienen
micrfonos?, no?, bueno no importa nosotros los llevamos", y se van
con toda la perolera y tocan pero yo no creo en la peculiaridad esa de que
Caracas sea la meca. Hay que descentralizar culturalmente a Caracas.

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T crees que Caracas influya en la msica que se hace ac?

S, en un 100%. Yo pongo siempre este ejemplo: fjate en la msica que


hacan Los Andes Electrnicos. Mi pap vive en Mrida y yo viajo mucho
a Mrida y Mrida es otro ritmo de ciudad, no tienes Metro, s hay colas
pero no son las colas de tres de trfico que t te mamas aqu y eso ya te
causa una mtrica, un ritmo. Yo creo que en Valencia y en Caracas, por
ser grandes ciudades, es donde hay ms concentracin de metal, de
msica pesada, de punk. Pero all en Mrida se dan Los Andes
Electrnicos porque ellos estn como en las nubes...

S, la ciudad de Caracas te da un ritmo y hay muchas bandas que estn


retomando eso se hizo en los 80, porque la gente se olvida de que Ilan
Chester, Frank Quintero y toda esa generacin de msicos que ahorita
son pop, surgieron de bandas de rock que hablaban de la ciudad de
Caracas. Ah t tienes la cancin famosa de vila de Ilan Chester. El
rock nutre al pop tanto como el pop nutre al rock, van de la mano. Pero
s se est retomando eso de hablar de la ciudad porque el rock es una
manera de protesta, de contacto social y muchas bandas por lo menos ya
estn empezando a hablar de Caracas.

De hecho los nombres de tu banda y el disco: Autopista Sur y


Caracas se quema son de por s muy urbanos...

A m me da risa porque, a pesar de que el disco se llame Caracas se


quema, la gente cree que estamos hablando del caos y de las partes
negativas, y no es as porque el fuego no es necesariamente negativo ya
que tambin es una imagen de que ah tambin renace vida. Los
Donovan tienen una cancin que dice: "Caracas no es un buen sitio" y
me da risa porque cada quien tiene su imagen de Caracas pues.

Yo voy mucho al oeste porque mi abuelo vive en Catia y esa es otra cosa
que hay, y es que est muy dividida la ciudad en este y oeste. No es lo
mismo la msica y las letras que se hacen en el este que lo que se hace
en el oeste. No es igual la experiencia de la ciudad de cada quien.
Aunque todo el mundo converge en la cola y en el trfico, eso s.

88

A qu suena Caracas?

Yo creo que Caracas tiene dos sonidos: el sonido industrial de las


maquinarias de las construcciones, de los carros y del Metro, y tiene el
sonido suave que viene desde El vila y que arropa a la ciudad por las
noches.

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A qu suena Caracas? por Victor Marn Viloria

Minutos antes de que Dios encienda con su mano derecha el bombillo del
Sol, Caracas se despierta con la alarma del reloj que entona sbitamente
el fin de su sueo. Se para de la cama y va al bao, abre el grifo del
lavamanos y se oye el agua derramndose sobre sus manos y la fra
cermica. Despus va a la cocina y se escucha el golpe de la greca sobre
la hornilla. Camina por el pasillo y levanta a los dems con gritos
obstinados. Luego abre y cierra las puertas de su casa, sale a la calle y
abre las puertas de su carro, paga con monedas el pasaje mnimo en la
camionetica, o pasa el torniquete del Metro.

Con todo este ruido del reloj despertador, el contacto entre superficies
dismiles, los gritos que sirven de alarma humana, y los abrir y cerrar
de puertas, se conforma la percusin del primer movimiento, ese allegro
iracundo de esa sinfona diaria que se escucha en nuestra ciudad.

No pasarn ms de diez minutos, cuando los carros con sus cornetas y


motores se unan al coro en el que tambin intervienen motos, autobuses
y camioneticas, para entonar as el Himno del Trfico. Esta es una pieza
que sonar de manera casi continua a lo largo y ancho de nuestra urbe,
y durante todo el da incluso hasta despus que el Sol se apague y le
entregue el mando a la noche.

En esta sinfona, el segundo movimiento no es un adagio. Esta vaina es


un andante desquiciado y permanente. De mejor manera lo ha dicho mi
abuelo: Eso de las horas pico ya no existe! Ahora todo un da en
Caracas es una eterna hora pico!.

Normalmente cuando subo a mi carro, y me dirijo a la Universidad


Simn Bolvar donde estudio, suelo poner la radio y escuchar de manera
alterna El Show de la Maana en La Mega 107.3 FM y a Csar Miguel
Rondn en Unin Radio. Sin embargo, si el medio de transporte es otro,
el control de lo que escuches a esas tempranas horas del da recae en el
amargado conductor de camionetica que suele poner unos boleritos,
sintonizar a Radio Nacional de Venezuela, o simplemente no pone nada.

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Si tomas el Metro usualmente no se oye mucho, los rostros de las


personas an no se activan, luchan por despertarse; nadie habla con
nadie en ese estado emocional, salvo las personas que se conocen y
comparten el trayecto y que, sin embargo, practican una economa
rigurosa de la oralidad. Es muy temprano como para estar hablando
pendejadas, parecen argumentarme a la defensiva los pensamientos de
esos pasajeros.

Si uno sale a media maana o media tarde, en fin, a cualquier hora del
da por cualquier calle de nuestra metrpoli, las cornetas de los carros
aturden con una agresividad paroxstica, tanto al transente que se
desplace cerca de la avenida, como al conductor que est dentro de su
vehculo.

Otros sonidos que se esparcen por el aire caraqueo son los que describe
el joven escritor y agudo observador urbano Roberto Echeto: Otros
ruidos que conforman el cuerpo sonoro de esta infeliz ciudad son la
haydeniana meloda de los taladros que rompen calles enteras, las
sirenas, las cornetas, la machantica de los heladeros, el temblor de los
carros en los que retumba el arte del reguetn y los gritos infinitos de esa
extraa raza de seres humanos que se monta en la parte de atrs de
camiones y pick ups y que modula ale, en lugar de dale, a todo
gaote. Es entonces cuando Caracas suena a delirio automotor.

Caminando por el bulevar de Sabana Grande, por el mercado de El


Cementerio, o por cualquier zona ocupada por buhoneros, el sonido
predominante es el del reguetn. Las voces de Shakira y Olga Tan, la
salsa brava y el vallenato tambin suelen pulular por esta atmsfera
del comercio informal. Las frases que ms se escuchan son las de:
Venga que hay remate!, Todo a mil! Todo a mil!, y piropos como:
Mami ven ac ven y dame un besito chica mira que hoy el sol
sali para el amor!

Juan es peruano y vende CD's y DVD's piratas en Bellas Artes. Para l,


Caracas suena a flauta trasversa, a Huscar (Barradas), a Luis Julio
Toro (Ensamble Gurrufo). Cuando intento profundizar en el por qu de
tan especfico sonido, me aclara: Es que me recuerda a mi pas es ese
sonido dulce de la flauta que slo los msicos de este pas logran con
tanta maestra.
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Pero Caracas tambin suena a violencia. Naturalmente no se puede


esperar otro sonido de la ciudad ms violenta de Latinoamrica. Douglas
cuida carros frente al Central Madeirense de la Avenida Victoria. l
describe el sonido de nuestra ciudad con una particular mezcla entre
erotismo y muerte: Pa m Caracas suena a una jevita haciendo el
amor Eso es Caracas, galn, mientras la jevita tira y grita de lo lindo
al otro lado lo que se tiran es plomo me dice agitando los brazos y
poniendo las manos en forma de pistola-, slo que sos ya no pueden
grit ms.

Agustn es conductor de uno de los Jeep que traslada a gente desde la


Avenida Victoria hasta el barrio Marn, y concuerda con Douglas cuando
dice que, para l, el sonido de Caracas es de plomo, mi hermano. All
arriba en el barrio lo que se escucha es plomo parejo

Sin embargo, la violencia en nuestra ciudad no es exclusiva de las armas


de fuego. Melinda, una joven blanca de 17 aos, vestida con una camisa
de Slipknot, pantalones negros y una pulsera de pas en su mueca
izquierda, me dice: Cuando no tengo mi iPod puesto, Caracas me suena
a mis paps peleando.

Los domingos a eso de las 11 de la maana, Caracas suena a Beethoven,


Mozart o Bach, dentro de la diminuta sala Jos Flix Ribas del Teatro
Teresa Carreo. Caracas es la sede de cuatro orquestas: la Sinfnica
Gran Mariscal de Ayacucho, la Filarmnica, la Sinfnica Venezuela y la
Sinfnica Municipal de Caracas, lo que la hace acreedora de una agitada
agenda de conciertos de msica acadmica envidiada por el mundo
entero.

Giovanni toca con delicadeza su viola en los espacios abiertos del Teatro
Teresa Carreo. Luego coloca el instrumento dentro de su estuche y
enciende un cigarro. Escucha con atencin mi pregunta y la responde
con un semblante reflexivo. Caracas le suena a Mahler, a la quinta
(sinfona) de Mahler S, esa sinfona se me hace perfecta para
establecer una analoga con el sonido de esta ciudad, ya que comienza
con una marcha fnebre pero tambin tiene adaghietto que es precioso.
Caracas es as detiene su discurso y mira hacia arriba-, es ttrica
pero lrica tambin.

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Jos Luis Pardo es el guitarrista y principal compositor de Los Amigos


Invisibles, una banda que ha desarrollado exitosamente un acid jazz
tropical con letras elocuentes de la idiosincrasia venezolana, que ha sido
aplaudido en Australia, Europa, Japn y los Estados Unidos.
Actualmente Cheo como tambin se le conoce- est residenciado en
Nueva York y desde all, va correo electrnico, me expone su percepcin
acerca del sonido de nuestra ciudad como aspecto determinante de
nuestra identidad: Caracas suena a la msica del por puesto que, por
ms que le subas el volumen a tus audfonos, no puedes dejar de
escuchar. Suena a ese ritmo que te disgusta y que crees que no te deja
ser, pero que tiene a todo tu alrededor moviendo el pie, siguiendo el
ritmo con el anillo, cantando desafinado, es decir, siendo lo que somos.

Los jueves en la Casanova, a eso de la medianoche, Caracas suena a


salsa y de la buena, sa que tocan Alfredo Naranjo y su Guajeo en el
local El Man es as. Dentro del recinto, la gente se entrega a este sonido
caribeo bailando con esa destreza innata de nosotros los latinos. Pero
entre todos los danzantes el que ms resalta es Franklin.

Franklin es un moreno cincuentn, alto y delgado que baila con una


amplia sonrisa que parece no moverse de su cara, mientras menea con
movimientos sinuosos su altsimo cuerpo. Luego de que baila con tres
mujeres distintas que literalmente se peleaban entre ellas por bailar con
l-, se sienta en una silla extenuado. Decido aprovechar el momento y
me acerco a l para obtener su impresin sobre el sonido de nuestra
ciudad: Caracas me suena a una de esas canciones de Hctor Lavoe
donde la voz es tristonga y las letras son tristongas pero el ritmo es tan
sabroso-dice esto mientras menea su torso- que igual uno las sigue
bailando t me entiendes?, me pregunta con la misma sonrisa que
mostraba cuando bailaba.

Si uno lo que desea escuchar es un buen toque de rock o msica


alternativa, uno puede ir a Mantis Bar en Chacao, La Cigarra en
Altamira, o a ENVIVO en El Rosal. Todos estos sitios ofrecen tarimas
sobre las cuales se monta un conjunto de bandas que integran la escena
de msica juvenil caraquea.

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Ruyman Gilbert es el baterista de E.m.b.a.s., la banda que, quiz, tenga


el sonido ms estilizado de toda Caracas. l es enftico en el privilegio
que ostenta el caraqueo debido a la diversa oferta de sonidos que tiene
nuestra capital: Al final creo que Caracas suena a lo que quieres que
suene, o ms a lo que ests buscando. Lo bueno es que siempre puedes
encontrar lo que se amolde a tu estilo como receptor: Caracas tiene todos
los sonidos, uno escoge.

Si algo he aprendido de este recorrido sonoro que he hecho por mi


ciudad, es que el sonido depende de la hora del da y de la parte de
Caracas donde ests. Esta ciudad suena a reguetn de da y a plomo de
noche.

Pero, para m, Caracas tambin suena a un soldado ensayando una


marcha con su trompeta mientras trotas por el Paseo Los Prceres.
Suena a decenas de orgasmos compartidos a dos voces en las noches de
la calle de los hoteles de Chacato. Suena a un tipo dndole dursimo a
su congas en Juan Sebastin Bar. Suena a un borrachito cantando un
bolero en una licorera un viernes por la noche.

El sonido verdadero de mi ciudad es ese que llevas contigo cuando sales,


cuando viajas miles de kilmetros lejos de ella. Ese sonido que tarareas,
se que slo puedes reproducir con la ayuda de tus recuerdos. Es esa
dulzura con la que hablaba esa nia caraquea con su mam, en el
avin de Alitalia que me llevara de regreso a esa ciudad que tanto
extra en mi viaje por Europa. El verdadero sonido de mi ciudad es ese
que trasciende la percepcin auditiva y que logra alojarse en nuestra
memoria y nuestro corazn.

Agosto 2006

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AGRADECIMIENTOS

A todas las personas que entrevist para este libro: Rafael Gmez, David
Rondn, lvaro Paiva, Diego lvarez, Andrs Astorga, Alfredo Naranjo,
Einar Goyo Ponte, Pablo Gil, Juan ngel Esquivel, Gabriel Figueira,
Rubn Gutirrez, Armando lvarez y Kumasi Gonzlez. Por la
generosidad de su tiempo y de su verbo.

A mi mam.

A todas las dems personas que me ayudaron durante todo el proyecto.

Y a Caracas. Por toda la msica que est haciendo.

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