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Intervalos

Los Intervalos musicales son la distancia que hay entre 2 notas cualquiera.
La distancia mnima entre dos notas se denomina semitono o notas cromticas.
A efectos de facilitar la comprensin de los diferentes conceptos, le damos una
denominacin alfabtica a las diferentes notas musicales. Se aplica generalmente para el
sistema de tablas o el llamado cifrado americano.
A=LA

B=SI

Si tocamos C, la nota inferior ms cercana es B. C y B estn a un semitono de distancia.


Si tocamos C, la nota superior ms cercana es C# o Db. C y Db tambin estn a un
semitono de distancia.
Existe mucha confusin en estudiantes principiantes en determinar qu es el semitono.
Aunque la cuestin parece sencilla, no lo es. La razn de esto es la existencia necesaria
de notas negras en el teclado por motivos tcnicos.
A efectos de entender armona, debemos considerar blancas y negras por igual. Mientras
no haya ninguna nota intermedia, sea negra o blanca, entre dos notas seleccionadas, la
distancia es de un semitono. Esta es la unidad mnima de medida del instrumento a
efectos del aprendizaje de armona.
Cada distancia entre 2 notas se mide en semitonos o tonos y en base a las diferentes
distancias, el intervalo recibe un nombre.
DISTANCIA

NOMBRE

1/2 TONO

SEGUNDA MENOR

1 TONO

SEGUNDA

1 TONO Y 1/2

TERCERA MENOR

2 TONOS

TERCERA

2 TONOS Y MEDIO

CUARTA

3 TONOS

QUINTA MENOR

3 TONOS Y MEDIO

QUINTA

4 TONOS

SEXTA MENOR

4 TONOS Y MEDIO

SEXTA

5 TONOS

SEPTIMA MENOR

5 TONOS Y MEDIO

SEPTIMA

6 TONOS

OCTAVA

Los intervalos correspondientes a la escala mayor son los siguientes: Tono-TonoSemitono-Tono-Tono-Tono-Semitono.

STANCIAS

ONO

ONO

MITONO

ONO

ONO

ONO

MITONO

La armona es un elemento fundamental para aprender a tocar el piano. Ayuda a leer de


forma acelerada un conjunto de notas escritas en una partitura determinada. Por otro
lado, es una herramienta clave a la hora de formar distintos tipos de acordes conocer
las diferentes escalas ms utilizadas en cualquier estilo musical. En materia de
composicin, arreglos y especialmente en la improvisacin es un elemento fundamental
por el cul se desarrolla la msica. La nocin de intervalos musicales es el punto inicial
para poder comprender la mayor cantidad de conceptos posibles en la armona

Acordes
Los acordes por triadas componen un conjunto de 3 notas. Se forman colocando
intervalos de terceras una arriba de la otra.
Recordemos que en un intervalo de 3era. Mayor, la distancia entre 2 notas es de 4
semitonos o 2 tonos y en un intervalo de 3era. Menor, la distancia entre 2 notas es de 3
semitonos o 1 tono y 1/2.
Hay 4 posibles combinaciones de triadas
A- Tercera mayor entre la primer nota y la segunda y tercera menor entre la segunda
nota y la tercera. Se denomina Triada Mayor
B- Tercera menor entre la primer nota y la segunda y tercera mayor entre la segunda nota
y la tercera. Se denomina Triada Menor.
C- Tercera menor entre la primer nota y la segunda y tercera menor entre la segunda nota
y la tercera. Se denomina Triada Disminuida.

D- Tercera mayor entre la primer nota y la segunda y tercera mayor entre la segunda
nota y la tercera. Se denomina Triada Aumentada.
NOMBRE
C-3era.Major-E-3era.menor-G
D-3era.Menor-F-3era.Mayor-A
B-3era.menor-D-3era.menor-F
G-3era.Major-B-3era.Mayor-Eb

Hay 12 tonalidades y por lo tanto tendremos 12 triadas mayores, 12 triadas menores, 12


triadas disminuidas y 12 triadas aumentadas.
A continuacin se describe una simple progresin suave de acordes adyacentes en triadas
pertenecientes a la escala de Do mayor y sus respectivos Modos. En una progresin de
acordes el movimiento ms suave se genera cuando cada nota individual del acorde varia
lo mnimo posible en funcin de cada nota del acorde anterior.
Por ejemplo, empezamos la progresin con el acorde de C y vamos cambiando la quinta
del acorde que en el caso sera G (Sol es la 5ta. de C) y subimos un tono a LA (A). Las
otras dos notas del acorde de C (Do Mayor)quedan incambiadas.
Con cambiar una sola nota adyacente, la quinta en el ejemplo, 1 tono ms arriba, nos
quedan C E y A. Entonces tenemos un nuevo acorde que es el de Am. Seguimos
cambiando slo una nota, la 5ta. de cada acorde y pasamos de Am a F. Aqu al revs que
en la vida, la ley del menor esfuerzo funciona y d resultados eficaces. Con un pequeo
cambio utilizamos una serie de acordes y que por si fuera poco todos son acordes de los
diferentes Modos de la Escala Mayor. Pasamos por CM,Am,FM,Dm,Bo,G7,Em y
resolvemos nuevamente en C.
Luego hacemos lo mismo pero de forma inversa. Comenzamos por CM pero la nica
nota que cambia para el siguiente acorde es la tnica, es decir el mismo C, 1 tono ms
abajo, y el acorde pasa a ser Em, luego G7, Bo, Dm, FM, Am y vuelve a cerrar en CM.
Nuevamente esta otra progresin, tambin contempla los 7 modos de la escala mayor.
Aqu est el principio y la clave del porque cuando escuchamos a grandes pianistas, nos
parece que una cancin que ya conocemos nos resulta genial. La secuencia o progresin
de acordes son una de las claves ms importantes para enriquecer el tema que nos
planteemos tocar.

Es importante practicar acordes en las diversas tonalidades a efectos de lograr identificar


rpidamente en la armona y en la meloda cada vez que se necesiten tocar.
Asimismo es recomendable tenerlas presentes ya que ms adelante iremos incorporando
diferentes notas a cada acorde hasta lograr emplear acordes de 4,5,6,7 y hasta 8 notas
cada uno. Aqu vemos ejemplos de acordes basados en superestructuras mucho ms
complejas

Modos
Los acordes bsicos para tocar el piano provienen de la escala mayor y de sus
respectivos modos.
La escala de C Mayor se forma con las siguientes notas: C-D-E-F-G-A-B. Esto es as
porque en el sistema diatonal las escalas mayores se forman de acuerdo a la siguiente
estructura armnica: Los intervalos correspondientes a la escala mayor son Tono-TonoSemitono-Tono-Tono-Tono-Semitono.
NOTAS

DISTANCIAS

C-D

TONO

D-E

TONO

E-F

SEMITONO

F-G

TONO

G-A

TONO

A-B

TONO

B-C

SEMITONO

Intervalos de la Escala de Do Mayor

Recordemos que al haber 12 tonalidades, tambin aqu encontraremos ms adelante 12


escalas mayores. Pero volviendo al ejemplo en C Mayor veremos como se construyen 7
modos diferentes. Y es que si comenzamos a tocar la escala a partir de C, corresponde
asignarle el Modo Jnico que es el 1er. Modo.
Si tocamos las mismas notas, pero esta vez comenzamos por D, Modo Drico. Si
tocamos las mismas notas, pero esta vez comenzamos por E, Modo Frigio. Si tocamos
las mismas notas, pero esta vez comenzamos por F, Modo Lidio. Si tocamos las mismas
notas, pero esta vez comenzamos por G, Modo Mixolidio. Si tocamos las mismas notas,
pero esta vez comenzamos por A, Modo Elico. Si tocamos las mismas notas, pero esta
vez comenzamos por B, Modo Locrio. En resumen, tenemos 7 modos diferentes para
cada una de las 12 tonalidades.
ACORDES
MAYOR
MENOR
MENOR
MAYOR
DOMINANTE
MENOR
MENOR

Si analizamos otras escalas como ser las menores meldicas o armnicas vamos a
encontrar otros modos y por ende una estructura de acordes diferentes y novedosas pero
de mayor complejidad.

Progresiones
Para poder comprender mejor la sucesin o Progresiones de
acordes, es importante tener claro, como ya lo hemos visto,
que la 3ra. y la 7ma. de cada uno determinan la calidad
del acorde.
Un acorde mayor tiene 3ra. y 7ma. Mayor.

Un acorde menor tiene 3ra. y 7ma. menor.


Un acorde dominante tiene 3ra. Mayor y 7ma. menor.

En el vdeo, voy a tocar acordes de 3 notas cada uno.


Una vez ms, es necesario destacar la importancia de dominar cualquier progresin
en las 12 tonalidades. Esto nos ahorrar dolores de cabeza a la hora
de improvisar o interpretar en tonalidades distintas a Do.
An si ejercitamos un repertorio en C, seguramente que la pieza module, es decir
que pase por otras tonalidades durante el transcurso de la obra antes de retornar
al Do Mayor inicial.
II V I Mayor

II Modo

V Modo

I Modo

Dm

G7

CM

Gm

C7

FM

Bb

Cm

F7

BbM

Eb

Fm

Bb7

EbM

Ab

Bbm

Eb7

AbM

Db

Ebm

Ab7

DbM

Gb

Abm

Db7

GbM

Dbm

Gb7

BM

Gbm

B7

EM

Bm

E7

AM

Em

A7

DM

Am

D7

GM

PROGRESIONES EN CICLOS DE CUARTAS


ASCENDENTES

Acordes y Progresiones
Veamos que con lo estudiado de simples acordes y progresiones ya podremos aplicarlo a
una composicin cualquiera.
Con la mano izquierda tocaremos una meloda compleja y muy rica. Esto nos permite
tocar acordes sencillos con la mano izquierda que es donde quiero focalizar la atencin y
donde entonces lograremos componer una cancin muy interesante.
La mano izquierda slo ejecutar la tnica de cada acorde y la tercera o sptima
respectiva.
Es decir slo 2 notas con mano izquierda. Si el cifrado nos indica un Dm podemos
ejecutar D que es la tnica y F o C, en funcin de la comodidad, de la cercana del
acorde anterior o simplemente por una eleccin de gusto musical ya sea por la 3ra.
o la 7ma.
Lo mismo ocurre para el caso de acordes dominantes, tercera mayor y sptima menor
salvo que las posibilidades aqu se amplan de forma creciente ya que la tensin que
caracteriza este acorde ofrece un gama muy amplia de modificaciones.
Este acorde es muy importante para el estudio en los cambios de acordes o progresiones.
A modo de ejemplo en el blues o en el rock, las estructuras bsicas estn hechas al 100%
de acordes dominantes. Esta es la estructura bsica de un blues en C7 (Do Dominante)
que todo aspirante a Improvisar debe comenzar a practicar:

C7
C7
C7

Esta progresin es el ejemplo ms sencillo para iniciarse en el mundo de la


improvisacin. Es que para la secuencia de los 12 compases de tan slo 3 acordes
(C7,F7 y G7) se puede utilizar una sola escala para toda la progresin, llamada escala de

blues. Para esta progresin se utiliza la escala de C de Blues, cuyos tonos seran: C Eb
F Gb G Bb C.
Al tiempo de improvisar con mano derecha esta escala de blues, podemos aplicar algn
acorde dominante simple que describo en el siguiente cuadro:
ACORDE

BSICO

1er. Inversin

2da. Inversin

C7

C-E-G-Bb

C-G-Bb-E

C-Bb-E-G

F7

F-A-C-Eb

F-C-Eb-A

F-Eb-A-C

Bb7

Bb-D-F-Ab

Bb-F-Ab-D

Bb-Ab-D-F

Eb7

Eb-G-Bb-Db

Eb-Bb-Db-G

Eb-Db-G-Bb

Ab7

Ab-C-Eb-Gb

Ab-Eb-Gb-C

Ab-Gb-C-Eb

Db7

Db-F-Ab-B

Db-Ab-B-F

Db-B-F-Ab

Gb7

Gb-Bb-Db-E

Gb-Db-E-Bb

Gb-E-Bb-Db

B7

B-D#-F#-A

B-F#-A-D#

B-A-D#-F

E7

E-G#-B-D

E-B-D-G#

E-D-G#-B

A7

A-C#-E-G

A-E-G-C#

A-G-C#-E

D7

D-F#-A-C

D-A-C-F#

D-C-F#-A

G7

G-B-D-F

G-D-F-B

G-F-B-D

Acordes Dominantes e Inversiones

Tcnica
De nada sirve ser expertos en armona, si a la hora de ejecutar el piano con cierta fluidez
y tcnica, nos encontramos con que las manos no encuentran la forma de interpretar de
manera eficiente.
Necesitamos entonces que manos, muecas y antebrazos se muevan de determinada
forma para lograr el efecto deseado en nuestras interpretaciones o improvisaciones.
El libro El pianista Virtuoso de Hanon es un grupo de ejercicios metdicos que nos
permite rapidamente adquirir esa facilidad de ejecucin necesaria.
El libro consta de 60 ejercicios ejecutados al unsono con ambas manos y trata de
resolver dificultades tcnicas.
A modo de ejemplo el 1er. ejercicio consiste en darle una mejor articulacin al 4to. y 5to
dedo. Comienza de forma ascendente donde ejercitan los dedos de la mano izquierda y

de forma descendente articula el 4to. y 5to. dedo de la mano derecha.

La prctica de estos ejercicios que no necesitan ms de 20 minutos ayudan lograr mayor


precisin, a igualar ambas manos e incluso son el prembulo de calentamiento de
muchos concertistas.
Se le ha criticado por su automatismo, pero es ideal para un principiante. Otra crtica es
que slo estn escritos para Do (C), pero como al finalizar el curso tendremos
conocimientos de Armona podremos transponer estos ejercicios a la tonalidad que nos
apetezca.

Al

conocer previamente la composicin de intervalos determinado para una escala mayor,


es fcilmente tansportable cualquier ejercicio a la tonalidad deseada. Se puede a modo
de ejemplo elegir una tonalidad determinada para cada da de la semana.
Lo importante a efectos de estos ejercicios, es que al ejecutarlos en otras escalas, se
respete la misma digitacin que se recomienda para Do Mayor.
Esto puede representar alguna dificultad para los dedos, que indefectiblemente debern
adentrarse adentro del teclado en muchos casos pero que es una prctica altamente
recomendable para prepararse y hacer la tcnica aunque imprescindible, menos tediosa.

Ejercicios
tcnicos
Fuerza e independencia de
manos
4to. y 5to. dedo
Escrito en C Mayor.
Practicar en otras
tonalidades
leccionesdepiano.net

Ejercicios
tcnicos

Ejercicios
tcnicos

Fuerza e independencia de

Fuerza e independencia de

manos

manos

3er. y 4to. dedo

3er., 4to. y 5to. dedo

Escrito en C Mayor.

Escrito en C Mayor.

Practicar en otras

Practicar en otras

tonalidades

tonalidades

leccionesdepiano.net

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Ejercicios
tcnicos

Ejercicios
tcnicos

Ejercicios
tcnicos

Fuerza e independencia de

Fuerza e independencia de

Fuerza e independencia de

manos

manos

manos

Todos los dedos

4to. y 5to. dedo

3er. 4to. y 5to. dedo

Escrito en C Mayor.

Escrito en C Mayor.

Escrito en C Mayor.

Practicar en otras

Practicar en otras

Practicar en otras

tonalidades

tonalidades

tonalidades

leccionesdepiano.net

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Ejercicios
tcnicos

Ejercicios
tcnicos

Ejercicios
tcnicos

Fuerza e independencia de

Fuerza e independencia de

Fuerza e independencia de

manos

manos

manos

TODOS LOS DEDOS

TODOS LOS DEDOS

4to. y 5to. dedo

Escrito en C Mayor.

Escrito en C Mayor.

Escrito en C Mayor.

Practicar en otras

Practicar en otras

Practicar en otras

tonalidades

tonalidades

tonalidades

leccionesdepiano.net

leccionesdepiano.net

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Tcnica II
Los ejercicios metdicos de tcnica II de Franz Liszt, compositor hngaro de la poca
del Romanticismo son mucho ms exigentes que los de Hanon. Hay un autor intermedio
que es Carl Czerny y los dejo para que averiguen en el buscador de Google dnde hay
mucho material al respecto.
En lo que a Liszt concierne, cabe decir que son ejercicios para dar fuerza e
independencia a cada dedo, estando la mano quieta. Esto puede resultar complicado
porque traen muchas veces desde fatigas, contracturas y hasta lesiones.
Si llegamos a Liszt, es conveniente hacerlo con la ayuda de un Profesor de Piano. Es que
la poca romntica del Siglo XIX fue donde el instrumento alcanz su estado tcnico
ms avanzado.
En aquel entonces Chopin fue contemporneo y tambin escribi numerosos estudios
(24 Estudios Opus 10 Y 25) donde se ejecutan hoy en da a nivel de concierto.
Y es que si an ms complicado lo quieren, tenemos los 12 Estudios Trascendentales de
Liszt y an ms los 12 Grandes estudios
Son como una especie de saltos ornamentales desenfrenados de un lado a otro del piano.
Por ms que muchos no lleguemos nunca a estos niveles, siempre es bueno saber hasta
dnde puede estirar los lmites el ser humano. Aqu aado un vdeo del primer ejercicio
para adquirir fuerza e independencia en dedos y manos estando la mano quieta. Hay que
ejecutarlo tratando de evitar lesiones musculares.

Improvisacin
Uno de los Acordes y Escalas ms utilizadas para la Improvisacin, composicin y
arreglos en cualquier estilo musical es la llamada Disminuida.

Es una Escala que no proviene ni de los modos mayores ni menores. Su caracterstica


resaltante es su simetra lo que nos permite hacer una infinidad de patrones repetidos y
que suenan realmente muy extraos pero que son increbles dentro de un contexto
armnico determinado a la hora de enfrentarnos al desafo de la improvisacin.
La idea principal no es tocar la escala de forma lineal (de arriba para abajo) sino que por
el contrario de forma intervlica tratando de formar patrones ascendentes o descendentes
en forma de bloque.
Aqu ademas se nos simplifica mucho la tarea ya que slo hay 3 de estas escalas y ya no
12 porque no es diatonal. Cada una de estas escalas y/o acordes nos va a servir para
cuatro tonalidades diferentes. Se compone de 8 notas y no de 7 como las escalas
mayores o menores.
Por ejemplo: Supongamos que tenemos un acorde G7 (dominante) dentro de la
progresin II-V-I. En cunto al acorde, puedo cambiarlo y rearmonizar
utilizando acordes dominantes a una distancia de una 3ra. menor; esto es que puedo
tocar no slo G7 sino que tambin Bb7, Db7 y E7. En cuanto a la escala, obviamente la
disminuida, que es la de Fa (F) y se mueve como ya dije, de forma simtrica: tonosemitono-tono-semitono-tono-semitono.
Cuando se indica un acorde disminuido la secuencia de intervalos es tono y semitono.
Pero cuando utilizamos esta escala disminuida para acordes dominantes la secuencia
intervalica se invierte y quedara semitono tono.

Las notas de esta escala para utilizarlos en acordes dominantes que es 1 de slo 3 seran:
G Ab Bb B Db D E F G.
Escala Disminuida
G Ab Bb B Db D E F G
C Db Eb E Gb G A Bb C

F Gb Ab A B C D Eb F

Al final se ejecutan todas las Escalas Mayores y M


provenientes muchas de ellas del continente asitico.

ue hacer para el resto de los tonos. En C

a lineal debido a la inclusin de teclas negras, la geografa de cada una de las escalas tendr una

STANCIAS

ONO

ONO

MITONO

ONO

ONO

ONO

MITONO

onos.

Los arpegios o acordes quebrados son una manera de ejecutar los tonos de un acorde de
forma sucesiva.
El arpegio es frecuentemente utilizado en msica clsica tanto para el acompaamiento
como para las melodas. Su mayor desarrollo dentro de la msica clsica fue lograda en
la etapa del Romanticismo en autores como Chopin donde en su famoso estudio Opus 10

n1 ejercita de forma virtuoso su utilizacin como elemento preparatoria para ejecutar


sus obras ms importantes.

Tambin es muy til para contrarrestar los efectos de la improvisacin lineal (escalas) e
introducir el concepto de improvisacin intervalica.
Es importante estudiarlos un poco de forma independiente para afirmar la digitacin
correcta.
Esto ser de mucha ayuda a la hora de ejecutarlos para no perder tiempo y evitar errores
en la digitacin.
En el vdeo, se ejecutan arpegios mayores y menores con ambas manos y sus respectivas
inversiones excluyendo aquellos que apoyan pulgar y meique sobre notas negras.
Dejo para otra oportunidad arpegios disminuidos y dominantes que se tocan con los 5
dedos de ambas manos.
A continuacin se detallan los arpegios de las diferentes 12 tonalidades y sus respectivas
inversiones:

1er.INVERSION

E-G-C

A-C-F

D-F-Bb

G-Bb-Eb

C-Eb-Ab

F-Ab-Db

Bb-Db-Gb

D#-F#-B

G#-B-E

C#-E-A

F#-A-D

B-D-G

Terceras
Las terceras mayores o menores son muy utilizadas en todo estilo de musica.
Sirven para acompaar con mano izquierda a modo de acorde.
Tambin son frecuentemente utilizadas en msica clsica como adornos u ornamentos de
la propia meloda.

Las

terceras mayores tienen intervalos de 2 tonos y las terceras menores de 1 tono y medio.
Se ejecutan en el vdeo terceras propias de todas las escalas mayores, de forma sucesiva,
ascendente y descendente y con ambas manos a efectos de lograr una buena preparacin
a la hora de interpretarlas en una composicin o de improvisar o componer en cualquier
pieza musical.
Esto no significa que se deba circunscribir la ejecucin de terceras en mayores o
menores.
Cabe la posibilidad que a la hora de enfrentarnos a una determinada composicin puedan
aparecer terceras correspondientes a otras escalas diferentes a las mayores o menores.
Un buen ejercicio puede ser el de intentar tocar terceras en el contexto de una escala
disminuida, de una escala menor meldica, menor armnica, tonal u otra que se les
ocurra. En este caso se van a interponer terceras mayores y terceras menores diferentes
durante el transcurso del ejercicio ya que las distancias tonales de estas escalas tienen
una configuracin diferente. Esto es muy positivo a la hora de improvisar y un recurso
necesario para evitar la monotona en su estudio.

Sextas
Sextas mayores y menores arpegiadas de todas las escalas mayores.

Las sextas mayores o menores son muy utilizadas en todo estilo de msica.
Sirven para acompaar con mano izquierda a modo de acorde.
Tambin son frecuentemente utilizadas en msica clsica como adornos u ornamentos de
la propia meloda.
Las sextas mayores tienen intervalos de 4 tonos y 1/2 y las sextas menores de 4 tonos.
Se ejecutan en el vdeo sextas propias de todas las escalas mayores, de forma sucesiva,
ascendente y descendente y con ambas manos a efectos de lograr una buena preparacin
a la hora de interpretarlas en una composicin o de improvisar o componer en cualquier
pieza musical.
Esto no significa que se deba circunscribir la ejecucin de sextas en mayores o menores.
Cabe la posibilidad que a la hora de enfrentarnos a una determinada composicin puedan
aparecer sextas correspondientes a otras escalas diferentes a las mayores o menores.
Un buen ejercicio puede ser el de intentar tocar sextas en el contexto de una escala
disminuida, de una escala menor meldica, menor armnica, tonal u otra que se les
ocurra. En este caso se van a interponer sextas mayores y sextas menores diferentes
durante el transcurso del ejercicio ya que las distancias tonales de estas escalas tienen
una configuracin diferente.
Esto es muy positivo a la hora de improvisar y un recurso necesario para evitar la
monotona en su estudio

Octavas
Las Octavas representa tocar la misma nota al mismo tiempo pero en diferentes
frecuencias. Una es ms grave y la otra es ms aguda. Se ejecutan en el vdeo
en escalas mayores y con ambas manos.
Las octavas son muy utilizadas en todo estilo de msica.
Sirven para acompaar con mano izquierda a modo de acorde en los graves del Piano, un
recurso muy utilizado por Beethoven.
Tambin son frecuentemente utilizadas en msica clsica como adornos u ornamentos de
la propia meloda. La octava en definitiva lo que quiere obtener es el refuerzo de la
sonoridad de una nota por encima del resto. Esto era muy utilizado por Chopin.
Las octavas tienen un intervalo de distancia de 6 tonos enteros.

Cabe la posibilidad que a la hora de enfrentarnos a una determinada composicin puedan


aparecer octavas diferentes a la escala de Do mayor.
Un buen ejercicio puede ser el de intentar tocar octavas en el contexto de una escala
disminuida, de una escala menor meldica, menor armnica, tonal u otra que se les
ocurra.
La octava puede ser tocada como acorde, es decir las 2 notas simultneas, arpegiadas,
una atrs de la otra y viceversa, tocarlas de forma legato o stacatto, alternadas, con
diferentes rtmicas, descansando en la ms grave o descansando en la ms aguda e
imprimiendo diferentes velocidades. Es fundamental no aflojar mueca, que las manos
estn bien armadas, buena elongacin. Tambin es de notar que no hay que abusar del
recurso para evitar contracturas por la apertura del dedo pulgar y el meique.

Acordes Mayores

Aqu vamos a desarrollar diversas inversiones de Acordes Mayores ya sea para


acompaar un solista o para tocar Piano slo y luego agregar la meloda de una
determinada composicin o tema.
En la figura se muestra diferentes inversiones de un acorde mayor pero ejecutados de
forma cerrada. Lo que debemos hacer es intentar abrir o expandir el acorde para
contemplar bajo medio y alto del piano.
Entonces si tenemos el primer acorde de FM en la figura, con las notas F-A-C y E,
podemos soltar el A y tocarlo ms arriba (una octava) y entonces nos queda: F y C con
mano izquierda y E y A con la derecha.
Otra opcin es empezar por la 3ra. del acorde, es decir A; agregar E con mano izquierda
y tocar F y C ms arriba con mano derecha.
Otra opcin es empezar por la 5ta. del acorde, es decir C; agregar F con mano izquierda
y tocar A y E ms arriba con mano derecha.
La importancia de las inversiones del acorde mayor tiene muchas ventajas. Si podemos
tocar el acorde empezando desde lo ms grave del Piano ya sea por la tnica la tercera
mayor, la quinta o sptima mayor, nos permite evitar el desplazamiento de la mano a
lugares lejanos e incmodos. Es decir, tocamos el ms cercano y el que seguramente
suene mejor por cercana del acorde anterior. No olvidemos que dentro de un acorde

mayor se puede alternar acordes disminuidos y esto permite cubrir todos los registros
alternando mayor, disminuido, mayor, disminuido.
Obviamente que al igual que el resto de los ejercicios para adquirir habilidad es
necesario transponer a las dems tonalidades las opciones que nos gusten.
Es importante el desarrollo tcnico de los dedos, manos y mueca para evitar
contracturas con lo que sugiero practicar la preparacin de acordes que ayuda a realizar
movimientos con mayor naturalidad

Acordes Adyacentes

Una simple progresin suave de acordes adyacentes en triadas pertenecientes a


la escala de Do mayor y sus respectivos Modos. Principios generales de la
rearmonizacin tonal.
En una progresin de acordes el movimiento ms suave se genera cuando cada nota
individual del acorde vara lo mnimo posible en funcin de cada nota del acorde
anterior.

Por ejemplo, empezamos la progresin con el acorde de C y vamos cambiando la quinta


del acorde que en el caso sera G (Sol es la 5ta. de C) y subimos un tono a LA (A). Las
otras dos notas del acorde de C (Do Mayor)quedan igual.
Con cambiar una sola nota adyacente, la quinta en el ejemplo, 1 tono ms arriba, nos

quedan C E y A. Entonces tenemos un nuevo acorde que es el de Am. Seguimos


cambiando slo una nota, la 5ta. de cada acorde y pasamos de Am a F. Aqu al revs que
en la vida, la ley del menor esfuerzo funciona y da resultados eficaces. Con un pequeo
cambio utilizamos una serie de acordes y que por si fuera poco todos son acordes de los
diferentes Modos de la Escala Mayor. Pasamos por CM,Am,FM,Dm,Bo,G7,Em y
resolvemos nuevamente en C.
Luego hacemos lo mismo pero de forma inversa. Comenzamos por CM pero la nica
nota que cambia para el siguiente acorde es la tnica, es decir el mismo C, 1 tono ms
abajo, y el acorde pasa a ser Em, luego G7, Bo, Dm, FM,Am y vuelve a cerrar en CM.
Nuevamente esta otra progresin, tambin contempla los 7 modos de la escala mayor.
Aqu est el principio y la clave del porque cuando escuchamos a grandes pianistas, nos
parece que una cancin que ya conocemos nos resulta genial. La secuencia o progresin
de acordes son una de las claves ms importantes para enriquecer el tema que nos
planteemos tocar. En el caso que una partitura con cifrado americano nos indica CM,
podemos probar cualquiera de estas progresiones tocando todos los acordes
Sin importar que la indicacion sea solo de Do Mayor. Do Menor
Porque? Porque todos estos acordes forman parte de la gran familia de .Obviamente hay
que tener en cuenta que nos de el tiempo de entrar los 8 acordes por lo menos en 2 o 4
compases de cifrado en CM y tambin es una cuestin de gustos del improvisador.
El otro aspecto interesante es que esto es slo un hilo de la madeja ya que las
progresiones son muy numerosas, de las sencillas como estas y de las ms complicadas
que no puedan ni imaginarse la complejidad de la progresin. De todas formas, sigue
vigente que cuanto ms cercano un acorde del otro es garanta de un buen enlace de
acordes.

Prctica eficiente

Algunos consejos necesarios para optimizar el proceso de aprendizaje de una prctica


eficiente del piano.
Todo pianista exitoso ha desarrollado una rutina prctica.
Sentarse en el piano durante ocho horas diarias no garantiza lograr el objetivo de ser un

buen pianista. El objetivo se alcanza a travs de una prctica eficiente que se centre en
las herramientas correctas.
Los diversos aspectos musicales deben practicarse en todas las tonalidades. De nada
sirve ser un especialista en do mayor y desconocer otras tonalidades que pueden ser ms
difciles. Esto incluye transponer melodas, patrones, acordes, canciones en todos los
tonos.
Al principio esto puede resultar tedioso pero es la forma ms rpida y eficaz de ser
talentosos.
El mejor consejo que les puedo dar es empezar a utilizar la metodologa de transposicin
especficamente para los acordes y despus hacerlo en melodas.
Puede resultar muy til hacerlo tambin con composiciones sencillas que ya conocemos
practicarlas en otras tonalidades.
La habilidad de poder tocar un tema en cualquier tonalidad aunque sean cosas sencillas
nos permite la posibilidad de interactuar ms cmodo con otros instrumentistas e incluso
con los cantantes donde comnmente nos solicitan que toquemos en tonos ms agudos o
ms graves.
Algo que me sucedi hace mucho aos fue la posibilidad de tocar con un buen
guitarrista pero que como lder de la banda se senta cmodo de ejecutar temas en la
tonalidad de LA. Era un tono que a m me generaba dificultades y yo senta que mis
habilidades se limitaban de forma sustancial.

Practicar los acordes en todos los tonos en ciclos de cuartas ascendentes es el mejor
comienzo.
Vamos a descubrir que el tiempo de reaccin en la ejecucin de cada uno es diferente.
Aquellos en que los que demoremos mayor tiempo en ejecutarlos son los que ms
dificultad nos ofrece. El segundo paso es repetir pero solamente en aquellos tonos
difciles. La estrategia se centra en igualar el tiempo de respuesta en todos los contextos.
No importa lo lento que seamos, pero debemos ser igual de lentos para todas las

tonalidades. Seamos consientes y honestos con nosotros mismos de cules son los
puntos dbiles para poder superarlos.
Otro elemento fundamental a tomar en cuenta es que para adquirir velocidad y
virtuosismo no depende de subir el tiempo rpidamente. La velocidad proviene de la
precisin y la precisin se adquiere de forma natural empezando a tocar de forma lenta.
Esto es una prctica eficiente del Piano. A medida que vamos practicando cada elemento
con diferentes apoyos, cambios rtmicos, legato o stacatto veremos cmo los dedos
empiezan a adquirir independencia con respecto al proceso racional de aprendizaje.
Tambin es fundamental que cada herramienta nueva que aprendamos de forma eficiente
podamos incorporarlo en el contexto de una cancin o tema que vayamos a practicar.
La premisa fundamental es que el cerebro los ojos y los dedos funcionen de forma
aceitada y sincronizada de tal forma de sentirnos confortables a la hora de tocar el piano.
La mente no tiene el tiempo de pensar y los dedos deben sentirse seguros por donde
transitan.
Otro elemento a tener en cuenta es cuidar de tensin muscular innecesaria cuando
practican y cuando ejecutan un tema o repertorio. Conozco pianistas que debieron
abandonar el piano por prescripcin mdica a causa de problemas fsicos. Es importante
respirar normal profundamente y por la nariz. Sonrer mientras tocamos puede ser una
ayuda para aliviar tensiones.
Por ltimo y no menos importante escuchen msica preferentemente en vivo, si saben
lectoescritura transcriban improvisaciones meldicas de aquellas partes que les gusten.
Acepten las buenas y malas crticas de otros pero no pierdan de vista que lo fundamental
es nuestra propia autocrtica.

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