INTRODUCCIN

Histricamente, el Renacimiento se origin en la era de los descubrimientos geogrficos y

las conquistas ultramarinas. El Renacimiento comenz en Italia en el s.XIV y se difundi
por el resto de Europa durante los siglos XV y XVI. En este periodo, la fragmentaria
sociedad feudal de la Edad Media, caracterizada por una economa bsicamente agrcola y
una vida cultural e intelectual dominada por la iglesia, se transform en una sociedad
dominada progresivamente por instituciones polticas centralizadas, con una economa
urbana y mercantil, en la que se desarroll el mecenazgo de la educacin, de las artes y de
la msica. El desmembramiento de la cristiandad y el desarrollo de los nacionalismos, la
introduccin de la imprenta, entre 1460 y 1480, y la consiguiente difusin de la cultura.
Paralelamente a la revolucin operada en el mundo de las ideas, surgi a principios del
s.XV un renacimiento artstico en Italia (Renascita) de empuje extraordinario. El artista
tom conciencia de individuo con valor y personalidad propios, se vio atrado por el saber y
comenz a estudiar anatoma, tcnica del claroscuro, leyes de perspectiva, los modelos de
la antigedad clsica, etc. Leonardo da Vinci, personalidad eminentemente renacentista,
domin distintas ramas del saber. Es curioso que mientras surga en Florencia el
Quattrocento o primer Renacimiento italiano (s.XV) gracias a la bsqueda de las bases
cientficas del arte, se produjera un fenmeno parecido y simultaneo en Flandes
(especialmente en pintura), basado slo en la observacin directa de la vida y la naturaleza.
Este Bajo Renacimiento tuvo gran repercusin en la Europa Oriental (el Kremlin fue obra
de artistas italianos). La segunda fase del Renacimiento, o Cinquecento (s.XVI), se
caracteriz por la hegemona de Roma, y hasta el saco de la ciudad en 1527 los Papas
decidieron en el mundo del arte (Julio II, Len X, Clemente VII); con las guerras de Italia
los artistas emigraron y propagaron los principios renacentistas por toda Europa Occidental.
Durante la segunda mitad del s.XVI se inici ya la decadencia del Renacimiento, que cay
en un rgido formalismo, y tras el manierismo dejo paso al barroco.
II. ARQUITECTURA
Haba dos tipos de edificios: religiosos (iglesias) y civiles (urbanos y laicos). Los
principales elementos constructivos son:

SUSTENTANTES: arco de medio punto y columnas.

SUSTENTADOS: cpula, bveda de can y cubiertas planas con casetones.

ELEMENTOS DECORATIVOS:
Pilastras, frontones, prticos, decoracin herldica, almohadillado, voluta, grutescos,
guirnaldas y medallones.

Desde un principio tuvo carcter profano, y, lgicamente, surgi en una ciudad en donde el
gtico apenas haba penetrado, Florencia; en la Europa de las grandes catedrales, se
implant con dificultades.
Se caracteriz por el empleo de proporciones modulares, superposicin de ordenes, empleo
de cpulas e introduccin del orden colosal. En el Quattrocento fue frecuente recurrir a
columnas y pilastras adosadas, a los capiteles clsicos (con preferencia el corintio, aunque
sustituyendo los caulculos por figuras fantsticas o de animales), los fustes lisos y el arco
de medio punto, a la bveda de can y de arista, as como a cubiertas de madera con
casetones. Lo que fundamentalmente distingue a la arquitectura del Quattrocento de la del
Alto Renacimiento (o Cinquecento) es la decoracin menuda (putti, guirnaldas de flores o
frutos, grutescos, etc.), el alargamiento de la cpula (catedral de Florencia, de Brunelleschi)
y las fachadas de piedra tosca (Palacio Medici-Ricardi, de Michelozzo) o con los sillares en
realce (Palacio Rucellai, de B. Rosellino, proyecto de Alberti). La arquitectura del
Cinquecento tuvo como centro Roma: en 1506 Bramante terminaba su clebre proyecto
para la baslica de San Pedro del Vaticano. Los palacios se adornaron de valiosos bajos
relieves (Palacio Grimani de Venecia, 1549, obra de San Micheli) o de esculturas exentas
(biblioteca de San Marcos, 1537-50, Venecia, obra de Sansovino). Al comenzar la
decadencia de la arquitectura del Cinquecento (Villa Medici, Roma, obra de Lippi; baslica
de Vicenza, obra de Palladio) aparecen las primeras manifestaciones del Barroco en Roma:
en el Palacio del Senado, en el que Miguel ngel se vali del orden colosal, y en la iglesia
del Ges, obra de Vignola, que sera modelo de la iglesia barroca jesutica. En Espaa la
influencia de la arquitectura renacentista italiana se dej sentir a principios del s.XVI y dio
origen al estilo llamado plateresco*, de grandes analogas con el lombardo del Quattrocento
(Lorenzo Vzquez, Alonso de Covarrubias), pero en el ltimo tercio de este siglo triunf la
reaccin contra la exuberancia de la decoracin plateresca, es decir, el estilo herreriano
III. ESCULTURA
La escultura renacentista se bas en la tradicin de la antigedad, especialmente en el
perodo helnico y es predominante religiosa. Al igual que la arquitectura, la escultura
renacentista naci en Florencia y manifest igual tendencia profana. Una de sus
manifestaciones ms originales es la escultura en madera policromada. Son numerosos los
retablos con escenas de la pasin de Cristo y los temas dedicados a la Virgen Mara. Los
artistas estn ms preocupados por expresar los sentimientos que por buscar la armona de
las formas y pretenden sobre todo incitar a la devocacin. Se caracteriza por las
representaciones del cuerpo humano con un tratamiento perfecto de la anatoma. Se plasma
el movimiento, intentando conseguir el equilibrio y la perfeccin. Los materiales con los
que se moldean las figuras son el mrmol, la madera, la terracota y el bronce. Busc la
expresividad y la perfeccin formal y dio muestras de gran penetracin psicolgica (San
Juan Bautista de Donatello).

Las caractersticas ms destacadas de la escultura renacentista son:

Vuelta a las formas clsicas

Predominio del retrato y de los temas mitolgicos, alegricos y religiosos

Estudio del desnudo y de la anatoma

Materiales: mrmol y bronce (madera, principalmente en Espaa).

Alonso Berruguete se form en Italia y all conoci a Donatello y Miguel ngel. Su estilo
dramtico se caracteriza por el empleo de figuras huesudas y gesticulantes. Juan de Juni un
francs de formacin italiana que se instal en Valladolid haca 1533, supo expresar con
gran sentido trgico la espiritualidad de sus contemporneos en obras como el Santo
Entierro de la catedral de Segovia (1571).
IV. PINTURA
Desde punto de vista formal, la influencia de los grandes maestros italianos del
Renacimiento a los promotores del Manierismo son la base artstica de las principales
pinturas espaolas de la segunda mitad del siglo XVI. El gran avance de la pintura
renacentista se produjo con el florecimiento de la pintura flamenca y el descubrimiento de
la tcnica del leo. El Renacimiento supuso el anlisis en la representacin de la naturaleza.
Las caractersticas ms importantes de la pintura renacentista son:

Bsqueda de la perspectiva

Al igual que en la escultura, perviven los temas religiosos, pero, por influencia
clsica, se impulsaron tambin los mitolgicos y alegricos y el retrato

Las tcnicas son el fresco, el temple y el leo

La composicin centra el tema y distribuye los elementos tcnicos: color, volumen

y formas

La luz y los efectos de claroscuro culminan en el esfumato leonardesco

Gran atencin a la expresin de las figuras y al estudio de la luz en sus cuadros

Como soportes de las obras se utilizan techos, paredes, tablas y lienzos

En la pintura renacentista el pintor recrea la naturaleza y coloca al ser humano dentro de

ella. La pintura de este primer perodo tuvo su ms notable precursor en Giotto, que realz
en sus obras la importancia del espacio con una ambientacin de paisajes a base de rocas,
rboles, pjaros, etc. En Florencia, el arte de Giotto ejerci una gran influencia sobre sus
contemporneos y sucesores.
ARTES MENORES, OTRAS MANIFESTACIONES
CERMICA:
Los centros cermicos de mayor relieve fueron Urbino y Faenza, pero las piezas de mayor
originalidad se debieron al francs Palissy. En orfebrera destac en primer lugar
Benvenuto Cellini.
FILOSOFA:
El Renacimiento fue un perodo filosfico eminentemente crtico en el cual se cuestionaron
fundamentalmente las bases espirituales predominantes en la Edad Media, debido a varios
factores, entre los que cabe destacar:

Una reinterpretacin de la filosofa griega as como de otras tendencias

La disolucin de la escolstica, de la que slo subsisten secuelas del escotismo y del

occamismo as como un movimiento bastante localizado en Espaa de renovacin,
que coinciden con la contrarreforma.

La crtica sistemtica de los mtodos escolsticos del saber, especialmente del

principio de autoridad y del modo de razonar (Vives). La crtica se extiende tambin
a las formas de vivir, a las costumbres (Erasmo) e, inclusive, a la organizacin
social y econmica (Moro).

Un resurgir de ciertos campos del saber inhibidos por el estrecho racionalismo

escolstico, tales como la magia y la alquimia

LITERATURA:
En reaccin contra las bases morales y estticas de la literatura medieval, el Renacimiento
afirm el culto de la belleza y exalt las facultades humanas, la vida terrena y la naturaleza.
No sin cierta complacencia paganizante, rehabilit la mitologa y el bucolismo pastoril,
exponentes de un mundo natural evocado con nostalgia. La bsqueda de la belleza
constituye principal objeto del artista, y quedan relegados de un segundo plano los
propsitos didcticos caractersticos de la etapa anterior. El concepto moderno de la

personalidad creadora penetra en la conciencia del escritor, quien afirma su autonoma por
encima de la tradicin, la doctrina y la regla. Surge as un ideal del hombre renacentista que
ana conocimientos intelectuales y artsticos y aptitudes para la accin.
MSICA:
El Renacimiento musical naci en el norte de Italia con numerosos maestros florentinos.
Como primeras formas de la nueva msica aparecieron la frottola, la ballata y la caccia. La
frottola tiene carcter popular, pastoral o amatorio; la ballata es una cancin para danzar, y
la caccia es narrativa, generalmente con temas de caza adornados con gritos de vendedores
ambulantes. El Renacimiento culmin con los tres grandes polifonistas:
Orlando di Lasso, Palestrina y Victoria; cuya produccin constituye un momento
culminante en la historia de la msica.

RENACIMIENTO EN ESPAA Y ANDALUCA.

Las relaciones polticas y blicas con Italia fueron los factores principales de la penetracin
de las formas renacentistas en Espaa.
El mecenazgo en Espaa estuvo encabezado por la corte de los Reyes Catlicos y las
grandes familias: los Mendoza, los Fonseca... El emperador Carlos V fue un gran promotor
de obras artsticas.
En Espaa y Andaluca los perodos principales fueron:

Plateresco (primer cuarto del siglo XVI)

Purismo (1525-1560)

Herreriano (ltimo tercio del siglo XVI)

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primer renacimiento: Estilo que surgi en Italia durante el siglo XV, que se caracteriz
por el libre uso de los detalles clsicos, el desarrollo de la perspectiva cnica y el
claroscuro. Tambin llamado quattrocento, renacimiento primitivo.
quattrocento: Estilo que surgi en Italia durante el siglo XV, que se caracteriz por el libre
uso de los detalles clsicos, el desarrollo de la perspectiva cnica y el claroscuro. Tambin
llamado primer renacimiento, renacimiento primitivo.

Representa una nueva concepcin del hombre y de la naturaleza con respecto

a la Edad Media. Los dos rasgos ms caractersticos del Renacimiento son:
Antropocentrismo: todo se estudia con referencia al hombre. Individualismo: el
hombre se define por su individualidad frente a la idea de colectividad de la
Edad Media. El nuevo ideal humano es el hombre completo, armnicamente
desarrollado. Racionalismo: frente al sobrenaturalismo medieval, el hombre
renacentista confa en la razn humana como fuente autnoma de
conocimientos. Se produce una separacin entre cristianismo y la cultura laica
que no es necesariamente anticristiana. Estuvo alentado por la formacin de
colecciones de la antigedad, la difusin de la cultura clsica, las excavaciones
arqueolgicas y la formacin de los centros de estudios humansticos
(academias). Naturalismo. Se valora a la Naturaleza en si misma, no en cuanto
creada por Dios. Vuelta hacia la realidad de las cosas. Vuelta a la antigedad
prestando especial atencin al estudio metdico de los clsicos grecorromanos:
de Grecia adoptan el espritu y de Roma las formas artsticas. Invencin de la
imprenta: juega un papel destacado en la difusin de los tratados tericos.
Juegan un papel decisivo los Mecenas: protegen el arte para demostrar y
acrecentar su poder, y despertar la nueva conciencia humanista. Destacan los
Medici en Florencia. Siglo XV. Quattrocento o Primer Renacimiento. Centro:
Florencia. Periodo de planteamiento de problemas. La arquitectura abandona la
verticalidad gtica; la escultura se independiza y busca un canon de belleza
humana; en pintura se logra el dominio del espacio y del volumen. Siglo XVI:
Primera mitad: Cinquecento o Alto Renacimiento. Centro: Roma, pleno dominio
de las formas ajustadas a cnones de belleza ideal. Segunda mitad:
Manierismo o Renacimiento tardo. Se cuestiona el concepto de belleza clsico,
se busca la representacin subjetiva de la realidad.
CUATTROCENTO. Se caracteriza por los estudios cientficos basados en la
perspectiva y en la idea de la proporcin. La arquitectura goza de supremaca
sobre la escultura y pintura. La arquitectura busca crear un nuevo lenguaje que
rompa con el goticismo medieval. La segunda mitad del siglo se distingue por
la abundante y menuda decoracin
CINQUECENTO. Centro artstico: Roma, bajo el mecenazgo de los Papas. Para
demostrar el poder creciente de la Iglesia y el Estado se recurre al clasicismo:
se utilizan con mayor rigor los rdenes clsicos. La arquitectura pierde
importancia frente a la pintura. Es un arte solemne y monumental, pero se
huye de todo colosalismo deshumanizado. Predomina la medida, el equilibrio y
la proporcin, alcanzando la idea de sta una excepcional importancia.
Desaparece prcticamente la menuda decoracin anterior. Se prefiere una
decoracin basada en los efectos monumentales de los elementos

arquitectnicos.
Manierismo. poca de crisis cultural: se manifiesta en la arquitectura
poniendo en duda la validez de lo clsico. Frente a la objetividad absoluta del
ideal del Renacimiento, se acenta la individual del artista. La libertad se
antepone a cualquier autoridad. Los arquitectos no aportan nuevos elementos
sino que combinan de una forma nueva los ya existentes: multiplican los
elementos arquitectnicos emplendolos de un modo arbitrario. (Colaborador
del articulo: Vanessa, Espaa)

Estilo que surgi en Italia durante el siglo XV, que se caracteriz por el libre uso
de los detalles clsicos, el desarrollo de la perspectiva cnica y el claroscuro.
Tambin llamado quattrocento, renacimiento primitivo.

EL ARTE DEL RENACIMIENTO.

LA ARQUITECTURA: CARACTERSTICAS GENERALES.
El redescubrimiento de la proporcin
Del anlisis de los monumentos antiguos y de las fuentes literarias y
filosficas, se desprende la importancia de las proporciones, del
nmero, de la medida, como fundamento de la belleza arquitectnica.
De estas mismas fuentes los arquitectos deducirn los conceptos de
originalidad y grandiosidad, que sern incentivos esenciales para el
desarrollo de la arquitectura renacentista.
Cuando la bsqueda de relaciones de medida constituye el problema
central de la Teora Arquitectnica, el arquitecto se muestra de acuerdo
con la filosofa neoplatnica de su poca. Para ellos el universo est
regido por las leyes en las que se manifiesta la omnipotencia de Dios.
Las relaciones armnicas de medida de la obra humana deberan ser o
reflejar la armona divina del universo. La idea renacentista de belleza
y perfeccin se basa en un racionalismo orientado matemticamente,
de forma que la Teora de la Proporcin intenta llevar a un
denominador comn el canon de proporciones del cuerpo humano y
las leyes matemticas de las formas geomtricas bsicas, como la
circunferencia y el cuadrado, y expresarlas en reglas de proporcin de
validez universal. La proporcionalidad matemtica del conjunto
arquitectnico (planta, alzado, columnas, capiteles, entablamentos y
cornisas), convierte los edificios del renacimiento en construcciones
racionalmente comprensibles, cuya estructura interna se caracteriza
por la claridad (*).
A partir de este momento, el artista se educa en las medidas y
proporciones del modelo clsico, y aspira a la objetivacin del proceso
creador, a la codificacin cientfica de lo esttico. Ya no se apoya,
como los maestros medievales, en frmulas que pasan de mano en
mano, sino que intenta integrar su labor en un extenso sistema
artstico-terico y fundamentarla racionalmente. En esta poca se
publicarn los primeros tratados de arquitectura que, como Vitrubio en

la antigedad, codificarn los conocimientos arquitectnicos de la

poca.
(*) Todo ello se concreta en la formulacin de la llamada Seccin
urea, o Nmero de Oro, igual a 1 + = 1, 1618, que corresponde a una
proporcin considerada particularmente esttica.
Segn Zeysing Para que un todo, dividido en partes desiguales,
parezca hermoso, debe de haber entre la parte menor y la parte mayor
la misma razn (proporcin) que entre la mayor y el todo. Esta
frmula matemtica fue utilizada en pocas clasicistas en
construcciones arquitectnicas, en escultura, pintura y msica.
Rasgos especficos de la arquitectura renacentista
A continuacin se presentan, de forma sistematizada, los principales
rasgos que permiten identificar y comprender la naturaleza de la
arquitectura renacentista:
1. Se valora la superficie de los muros. Exteriormente se realzan los
sillares mediante el clsico almohadillado; e, incluso, se tallan como
puntas de diamante. En los interiores se anima la propia superficie del
muro a travs de elementos armnicamente equilibrados: cornisas,
pilastras, columnas enmarcadas, etc.
2. En cuanto a los soportes, se utiliza la columna fundamentalmente,
tanto por su funcin constructiva (sustentante), como decorativa, bien
aislada, formando arqueras o combinada con pilares. Se emplea el
repertorio de los rdenes clsicos. La columna es esencial dado que el
estudio de sus proporciones es uno de los fundamentos del clasicismo,
y sirve como pauta para determinar toda la proporcin del edificio.
Este carcter rector de la columna es el fundamento esencial de la
belleza arquitectnica en la concepcin renacentista. Se utilizan todos
los rdenes romanos, desde el rstico al compuesto, enriquecido el
corintio, que es el ms utilizado.
3. El arquitecto renacentista desprecia el arco ojival o apuntado,
caracterstico del estilo gtico, y vuelve a utilizar, de forma
sistemtica, el arco de medio punto. Sostenido por elegantes

columnas de orden clsico y formando galeras o logias, su repeticin

rtmica contribuye a subrayar la claridad racional de los edificios
renacentistas.
4. En los sistemas de cubierta se produce una profunda renovacin,
ya sean estas de madera o de piedra. En las cubiertas de madera el tipo
ms utilizado es el artesonado: una superficie plana que se divide en
casetones, que pueden ser cuadrangulares o poligonales, y en cuyo
centro se suele colocar una flor u otro motivo decorativo,
generalmente dorado o policromado. En las cubiertas de piedra se
emplean preferentemente las bvedas de can, las de arista y las
rebajadas o vadas; en todas ellas es frecuente que el casquete de la
bveda no se quede liso, sino que se decore con casetones, como en la
arquitectura romana. No obstante, lo ms importante ser la primaca
que se le concede a la cpula como forma ideal constructiva (derivada
de la admiracin que siempre suscit la cpula semiesfrica del
Panten de Agripa, en Roma; as como la influencia de la arquitectura
bizantina que irradiaba San Marcos de Venecia). La cpula se eleva
sobre pechinas y generalmente con tambor, en el que se abren
ventanas, y suele estar rematada con linterna que le proporciona luz
cenital.
5. El repertorio decorativo se inspira en los modelos de la
Antigedad. La decoracin de tipo fantstico, en la que el artista funde
caprichosamente los diversos reinos de la naturaleza creando seres
monstruosos, en parte animales, en parte humanos y en parte vegetales
o inanimados, recibe el nombre de grutescos. Cuando esa decoracin
se ordena en torno a un vstago vertical, que le sirve de eje, recibe el
nombre de candelabro. Los tallos ondulantes ascendentes, por lo
general con roleos laterales, que suelen usarse en las pilastras, reciben
el nombre de subientes. Flores, frutos, trofeos y objetos diversos
pendientes de cintas, festones, coronas y medallones, son tambin
elementos frecuentes en la decoracin renacentista.
TIPOLOGA ARQUITECTNICA
Con el renacimiento la construccin profana o civil se sita al mismo
nivel que la religiosa y, desde entonces, los grandes constructores de

iglesias son, al mismo tiempo, los creadores de importantes edificios

profanos.
Arquitectura religiosa: el templo.
Los nuevos elementos arquitectnicos y, en especial, la cpula,
plantean problemas fundamentales que afectan a la traza general del
edificio. Se busca un tipo de templo que ane la utilizacin de los
elementos clsicos y las necesidades derivadas del culto y la liturgia
cristiana. Era preciso compaginar la grandiosidad de los edificios
clsicos y el carcter areo de la arquitectura gtica; pues si la primera
impona por su solidez, la segunda se distingua por la luminosidad de
sus interiores. Si los arquitectos gticos lograron, o buscaron,
desmaterializar el cuerpo del edificio y borrar los lmites espaciales, el
arquitecto renacentista se inspirar en las formas geomtricas bsicas,
que ya se encontraban en los edificios clsicos. El crculo y el
cuadrado, el cubo y la esfera, el cilindro, son las formas ms
adecuadas, gracias a su perfecta regularidad y racionalidad. La
dinmica lineal y ascendente del gtico ser desplazada por la lgica
claridad del clasicismo.
Dos tipos de templo se consolidan:
El modelo de planta basilical, inspirado en la baslica paleocristiana.
El modelo de planta centralizada, inspirado en el Panten de Roma
y en los modelos bizantinos.
El deseo de fundir ambos modelos conduce al prototipo ideado por
Alberti en San Andrs de Mantua, de iglesia de planta basilical de
una nave con capillas laterales y crucero con cpula, en la que la
gradacin lumnica est perfectamente lograda al concentrarse la luz
en el crucero y el presbiterio.
La arquitectura profana o civil
Predominan dos tipos de construccin, adems del gran desarrollo que
tendrn los edificios pblicos (ayuntamientos, lonjas, puentes, etc.), el
Palacio y la Villa.
Los palacios renacentistas florentinos adoptan la forma cerrada de un
bloque con pisos bien diferenciados, ventanas repartidas regularmente

y recintos de altura uniforme, sin tener en cuenta la distinta funcin de

las estancias. La estructura del edificio est condicionada por la
claridad racional; en el interior se agrupan las cuatro alas en torno a un
patio interior rodeado por logias (galeras abiertas de arcos de medio
punto sobre columnas que se repiten regularmente). La torre medieval
ha desaparecido, aunque en ellos es reconocible la tradicin medieval
de los palacios toscanos medievales. Los vanos de la fachada suelen
estar enmarcados y decorados con elementos arquitectnicos de raz
clsica (pilastras, frontones, etc.) que se repiten de forma rtmica.
La Villa es la residencia campestre de carcter seorial que se
generaliza entre las clases pudientes de esta poca. Se aparta por
completo del modelo tradicional de villa fortificada, crendose un
marco arquitectnico perfectamente adaptado a la vida campestre. El
edificio se funde con el paisaje, asentando un sencillo cubo sobre un
zcalo, una logia abierta que forma una terraza tendida en torno al
bloque cbico de la casa.