Trabajo Prctico

Tema: Introduccin a la Generacin del 90

Profesora: Valeria Huichaqueo
Alumna: Karina Mosquera
Introduccin

El presente trabajo est dedicado precisamente a los creadores nacidos entre

1892 y 1905, los cuales abordaron los rumbos de la modernidad europea,
siguiendo cada uno sus afinidades electivas. Unos reflejaron el influjo de Debussy
y de otros autores representativos de la msica moderna de Francia; otros
encontraron en el neoclasicismo de Stravinsky la mejor solucin a sus dilemas;
hubo quienes sintieron despertar sus vocaciones ancestrales de una hispanidad
de la que Manuel de Falla pareca haber diseado su perfil ms seductor o
quienes se enrolaron en los planteos inditos propuestos por Arnold Schonberg y
sus discpulos Alban Berg y Anton Webern.
En La creacin musical en la generacin del noventa Pola Surez Urtubey
escribe: Es a nuestro juicio indudable que esta diversificacin de tendencias que
caracteriza a la que llamaremos generacin del Noventa, responde con mayor
transparencia a la realidad del ser argentino. Eran en su mayor parte hijos de
europeos, argentinos de primera generacin, portadores de una cultura de gajo
que an, en algunos casos ms que en otros, no haba llegado a echar races. La
situacin de muchos Ochentistas haba sido similar, slo que ahora, desprendidos
de la pasin nacionalista de fuerte cuo romntico, se creaba la conciencia de la
individualidad creadora.
El propsito de los Noventistas era el de ser modernos, de pensar y actuar con los
ojos y la sensibilidad puestos en el presente futuro de la creacin musical, con un
concepto universalista del arte que an poda dar cabida a manifestaciones de tipo
nacional.
Pertenecen a esta generacin, citados por orden cronolgico, Jos Mara Castro
(1892-1964), Juan Jos Castro (1895-1959), Mara Isabel Curubeto Godoy (18951959), Juan Agustn Garca Estrada (1895-1961), Jacobo Ficher (1896-1978),
Nicols Lamuraglia (1896-1973), Luis Gianneo (1897-1968), Juan Carlos Paz
(1897-1972), Honorio Siccardi (1897-1963), Arnaldo D Espsito (1897-1945),
Julin Bautista (1901-1961), Carlos Suffern (1901-1991), Montserrat Campmany
(1901), Jos Mart Llorca (1903), Julio Perceval (1903-1963), Pascual Grisola
(1904-1983), Lita Spena (1904-1989), Pedro Valenti Costa (1905-1974) e Isidro
Maiztegui (1905). Se han omitido algunos profesionales que, habiendo compuesto
algunas escasas composiciones, se destacaron en otras ramas de la actividad
musical, como es el caso de Carlos Vega (1898-1965), figura consular de la
investigacin musicolgica de nuestro pas.
Muy ligado a estos creadores se encontraba Gilardo Gilardi (1889-1963).
La trayectoria de los Noventistas cumple los parmetros trazados en su ya clsico
diseo de las generaciones argentinas por Jaime Perriaux. Aplicado ese planteo a
la msica, su juventud y perodo de formacin profesional se da entre 1910 y

1925, en momentos en que reina la generacin que tiene a Alberto Williams y

Julin Aguirre como principales exponentes.
A su vez los aos de gestacin como grupo coetneo, conciente de su absoluta
contemporaneidad, se extienden de 1925 a 1940, cuando se impone la anterior
generacin, con Pascual de Rogatis, Floro M. Ugarte, Constantino Gaito, Felipe
Boero y Carlos Lpez Buchardo. Son los aos de fundacin y desarrollo del Grupo
Renovacin.

El entorno cultural de los Noventistas

En Buenos Aires, en los aos de juventud de estos compositores, particularmente
en las dcadas del 10 y del 20 se producen importantes acontecimientos desde el
punto de vista musical.
Algunos de esos hechos tienen que ver con la creacin de entidades que
contribuyeron a cimentar las actividades musicales y a difundir las corrientes
modernas europeas as como la obra de nuestros creadores; otros se relacionan
con aspectos ms profundos que inciden en el plano esttico y por tanto en la
potica de cada msico.

1912
En 1912 surge la Asociacin Wagneriana de Buenos Aires con el propsito de
difundir la obra y las teoras de Richard Wagner. Tal creacin resulta bien
explicable, ya que por aquellos aos, y desde la dcada de 1880 en que Buenos
Aires asiste a las primeras representaciones de Lohengrin (1883 y 1886 en el
Antiguo Teatro Coln) su arte apasionaba tanto a los aficionados a la lrica como a
los intelectuales argentinos. Presidida inicialmente por Julin Aguirre y desde 1916
a 1948 por Carlos Lpez Buchardo, esta entidad, la ms antigua de las
asociaciones privadas de conciertos que actan en los aos de 1990, realiz una
tarea de difusin sumamente dinmica. Ello fue posible gracias a la creacin de
cuerpos estables, tales como un ya inexistente cuarteto de cuerdas y una
agrupacin coral que le permite abordar anualmente obras del repertorio sinfnicovocal.
Esta entidad realiz invitaciones a grandes compositores que se hallaban de paso
en el pas, como es el caso de Arthur Honegger, Ottorino Respighi e Ildebrando
Pizzetti. Esas presencias fueron muy estimulantes para los creadores locales.

1922

Con una excepcional actividad artstica a partir de 1922, fue la Asociacin del
Profesorado Orquestal (APO) la que habra de beneficiar de manera ms directa
a los compositores del Noventa. La presencia en el podio de compositores
extranjeros, permiti el contacto con obras y tendencias de avanzada que de
alguna manera moldearon las inquietudes modernistas de lo que sera el Grupo
Renovacin. Los estrenos de Le roi David de Honegger, Iberia de Debussy, El
sombrero de tres picos de Manuel de Falla; el contacto con las novedades de la
vanguardia italiana a travs de composiciones de Malipiero, Pizzetti, Respighi o
Casella; la audicin de obras recientemente creadas por Ravel y Prokofiev y el
deslumbramiento provocado por las geniales creaciones de Stravinsky, constituan
verdaderos acontecimientos que los msicos de la generacin del Ochenta, pero
sobre todo los ms jvenes del Noventa, absorban y asimilaban con fecunda
avidez.
Los conciertos de la Orquesta Filarmnica de la APO promovieron asimismo la
actividad de directores radicados en el pas, como Ferruccio Cattelani, o
argentinos, como es el caso de Ernesto Drangosch, que lleg a ser director titular
del organismo, de Juan Jos Castro, que se vena desempeando como violinista
en dicho organismo, de Jos Mara Castro, Luis Gianneo y Jacobo Ficher.

Luis Gianneo.

Al premiar la produccin sinfnica argentina y proceder al estreno de esas obras,

tuvo el mrito de promover a los jvenes de la generacin del Noventa, como
ocurri con la Obertura para una pera cmica de Jos Mara Castro, Premio APO
1935; con los poemas sinfnicos A una madre y Dans le jardn des Morts de Juan
Jos Castro; con los poemas sinfnicos de Luis Gianneo Turay-Turay, etc.
Vale la pena pasar una rpida revista a los ttulos de obras contemporneas que
fueron entrenadas en los ciclos de la APO, donde la presencia de Ernest Ansermet

durante tres temporadas consecutivas contribuy a difundir la obra de autores

argentinos al lado de la gran literatura universal de su tiempo.
Entre las partituras modernas que figuraron en primera audicin se encuentran La
Damoiselle lue y los Nocturnes de Debussy.
Otro acontecimiento que marc la formacin de los jvenes de la generacin del
Noventa lo constituy la llegada de Richard Strauss, quien en 1920 actu en el
Coln. Ah dio a conocer dos de sus poemas sinfnicos y reedit los restantes ya
escuchados anteriormente en Buenos Aires. Estren asimismo en esa temporada
sus dos sinfonas Domstica y Alpina, adems de dirigir obras de varios
compositores ,como particularmente de Wagner.
En 1923 volvi Strauss al Coln para ofrecer conciertos.
Por entonces, el pblico de Buenos Aires ya haba apreciado algunos ttulos
opersticos de primera magnitud dentro del panorama contemporneo. No solo el
sinfonismo y la pera habran de forjar el estilo de los jvenes de entonces. Mucho
peso ejerci el ballet moderno, el ballet del empresario ruso Sergei de Diaghilev,
cuyo talento y genial intuicin contribuy a cambiar en parte la fisonoma del
Modernismo europeo. Esa msica para la danza ya no surga, como haba
ocurrido con el arte romntico, supeditada a las exigencias del coregrafo. Ahora
el compositor buscaba responder a las necesidades del argumento, pero sin
renunciar a la coherencia interna de su partitura.
La presencia de los Ballets Russes de Diaghilev en Buenos Aires debi haber sido
un acicate para los compositores de la generacin del Noventa. En la temporada
de 1913, al margen de numerosos ttulos ligados al ballet romntico, se ofreci
Laprs-midi dun faune de Claude Debussy, con coreografa de Nikinsky y
decorados de Len Bakst. Y fue una deslumbrante revelacin para Buenos Aires.
Para su segunda y ltima temporada entre nosotros, en 1917, los Ballets Russes
trajeron gran nmero de ttulos, entre ellos El pjaro de fuego y Petruchka de
Stravinsky. Ahora se una el contacto con el impresionante arte sinfnico del
compositor ruso, y asimismo la conviccin de estar ante una nueva concepcin de
la danza. Era imprescindible tener en cuenta la dimensin artstica del coregrafo
y del autor de los decorados, desde el momento que la moderna concepcin del
ballet exiga un espectculo integral, en el que se convocaba a los ms grandes
artistas del mundo en las respectivas especialidades.
Es claro tambin que requeran un excepcional director de orquesta. El pblico de
Buenos Aires tuvo la revelacin de esos dos ballets de Stravinsky a travs de
Ernest Ansermet.

1924
En 1924 fue fundada la Asociacin Amigos del Arte, que acogi en su sala de la
calle Florida, al lado de sus exposiciones, conciertos y conferencias vinculadas
con expresiones de vanguardia.
Tambin en este ao se cre el Conservatorio Nacional de Msica y Declamacin.

1925
El teatro Coln, por su parte, continuaba desplegando su fundamental actividad
lrica, al lado de otras salas, como el Teatro de la Opera, el Coliseo y el Oden. El
Coln en la temporada de 1923 haba podido presentar ya tres cuadros de
intrpretes, italiano, francs y alemn, con el aadido de que se oy cantar en
espaol. En 1925 se crearon cuerpos estables, hecho fundamental para la vida
futura de esa sala.

1926
Otros hechos destacados que marcaron la fisonoma del perodo de juventud de
estos msicos lo fueron la incorporacin al ambiente musical de Buenos Aires, en
1926 y hasta despus de la guerra, de Jane Bathori, la excepcional cantante
francesa que en Europa hizo conocer gran parte de la produccin vocal de
Debussy, Ravel y el grupo de Les Six, o el contacto con importantes directores.
Ya entre los hechos concretos surgidos en la vida musical del pas, debe citarse la
fundacin de la Orquesta de Cmara Renacimiento dirigida por Juan Jos
Castro.
Entre los hechos estticos que incidieron a su vez en la etapa de la formacin de
estos compositores ocupa un lugar destacado la eclosin del Ultrasmo en la
poesa espaola a principios de la dcada el 20. El movimiento habra de
repercutir casi de inmediato en Buenos Aires cuando en 1921 Jorge Luis Borges
regres a la Argentina. Figuras destacadas que se ubicaron al lado de Borges, se
sumaron asimismo para conferir mayor perfil al movimiento dentro de nuestro pas
y contribuyeron a ejercer notoria influencia sobre los postulados de la revista
Martn Fierro, fundada en 1924.
Parece natural que los jvenes msicos del Noventa se hayan sentido atrados por
los principios del Ultrasmo, dada la comn naturaleza sonora de poesa y msica.

En el caso del Ultrasmo, preconizaba una ruptura con la poesa clasicista y

romntica, en particular con la rima y el ritmo, con elementos sentimentales,
intimistas o narrativos. Ahora el poema no estaba en funcin de un contenido
externo a su propia intimidad lingstica.
En las vanguardias musicales europeas, no estaba ocurriendo otra cosa, en
particular en el neoclasicismo de Stravinsky que se define en esa misma dcada
del 20, as como el lenguaje dodecafnico de Schonberg y sus discpulos, en los
que alienta la bsqueda de una nueva objetividad. La posicin antirromntica de
Stravinsky consista en su conviccin de que era preciso devolver a la msica su
independencia como lenguaje en s, liberado de los contenidos expresivos con que
a su juicio lo haban desvirtuado los creados romnticos.
Pues bien, si las ideas de Stravinsky an no haban adquirido hacia 1920 toda su
amplitud y precisin terica, de alguna manera la sensibilidad de algunos
Noventistas ya estaba alerta en esa direccin gracias a la apertura propuesta por
el ultrasmo, y a los lcidos planteos formulados por uno de los maestros ms
destacados de entre los pedagogos que forjaron esta generacin, Eduardo
Fornarini.

El influjo de Eduardo Fornarini

Por lo menos cuatro de los msicos ms destacados de la generacin del
Noventa, estudiaron con el maestro italiano Eduardo Fornarini, quien no slo
influy sobre la apertura hacia nuevas corrientes del lenguaje, sino aun sobre el
desarrollo de los gneros musicales.
Fornarini pareci estar dotado de verdadero don pedaggico y, el hecho de haber
desarrollado sus posibilidades docentes al margen de un conservatorio, le debi
dar una independencia de metodologa y de criterio que bien puede explicar el giro
que se advierte en la formacin de sus discpulos. Segn opinin de Scarabino,
uno de los rasgos ms positivos de la enseanza de Fornarini residira en el hecho
de que sus inquietudes por las novedades musicales de Occidente habran sido
decisivas para una toma de posicin objetiva y crtica de sus alumnos respecto del
nacionalismo.Este movimiento ya haba cumplido su ciclo en Europa, al menos en
su estadio no cientfico, como lo sera en cambio, a partir de 1905
aproximadamente, el nacionalismo de Bela Bartok y Zoltan Kodaly. Pero es el
nacionalismo romntico, intuitivo y nostlgico, el que ya no aceptan Juan Carlos
Paz o Jos Mara Castro, y hasta Juan Jos Castro, aun cuando sobreviva en l a
travs de un lenguaje mucho ms moderno. En cambio no parece haber ejercido
gran influjo ese rechazo sobre el cuarto discpulo, Luis Gianneo, cuya obra, al

margen de aproximaciones modernas, se mantuvo fuertemente ligado al espritu

de los creadores del Ochenta.
Otro aspecto de Fornarini que al parecer marc bastante a sus alumnos es la idea
de que la llamada msica pura, es decir desvinculada de la palabra, es superior
a la que se une a ella. La msica instrumental sera, segn este concepto, ms
elevada que la pera.
Es manifiesto que Eduardo Fornarini participa del criterio formalista post-romntico
cuando escribe en la Revista Nosotros, a propsito de las sonatas de su discpulo
Juan Jos Castro lo siguiente: La sonata, forma suprema de la msica
instrumental pura, comienza a contar sus cultores tambin entre los compositores
argentinos o extranjeros aqu radicados, nacionalizaos o no: hasta ayer operistas
sin editor, errantes entre la esttica massenetiana y pseudo-wagneriana; hoy, en
una minora ya encomiable, aspirantes a una forma de arte sin duda superior: la
msica libre de los apuntalamientos de la poesa sui generis tan caracterstica de
los libreti de pera.
Tal es el panorama con que se encuentran los creadores del Noventa cuando se
disponen ellos mismos a iniciarse en este terreno de la msica instrumental al que
Fornarini confiere una absoluta superioridad sobre el gnero operstico. De ah
que, sea por el entorno, sea por las ideas inculcadas por uno de los maestros que
formaron a los Noventistas, lo cierto es que con ellos disminuye notablemente la
produccin dramtica. De los cuatro que estudiaron con Fornarini, slo Juan Jos
Castro aborda el gnero de la pera con total conviccin a travs de cuatro ttulos,
su hermano Jos Mara hace una incursin muy concisa con un nico trabajo con
carcter de monodrama para voz hablada y orquesta. No compusieron peras, en
cambio, los otros dos discpulos de Fornarini, ni Gianneo, ni mucho menos Juan
Carlos Paz, cuya insensibilidad para dicho gnero lo llev ms de una vez a
declaraciones inconsistentes y caprichosas.

Bibliografa

Pola Surez Urtubey, La creacin musical en la generacin del Noventa,

Academia Nacional de Bellas Artes,Buenos Aires- Argentina.