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Universidad de los Andes

Facultad de Humanidades y Educacin


Educacin Mencin Bsica Integral

FORMACION ESTETICA AUDITIVA


TRABAJO GRUPO 2

Integrante:
GUILLEN, MARA
IZARRA, KARELLYA
MANRIQUE, KAREN
MRQUEZ F. DEXY
MRQUEZ P. LILIANA

Mrida, 2015-2016
1.- FORMACIN ESTTICA AUDITIVA
En este campo se incluye la msica, y
todos los elementos que la integran. Es
decir: las orquestas, los instrumentos
musicales, la msica vocal, las bandas, el
lenguaje musical, la discriminacin de
sonidos, entre otros. La msica es fundamental para las distintas

culturas que conforman a la humanidad, puesto que, sta es


lenguaje universal que trasciende fronteras. Adems, sensibilizar al
nio ante los distintos sonidos, as como su discriminacin para
diferenciarlos, le permite a ste desarrollar habilidades de otras
reas fuera de la educacin esttica, tales como orientacin
espacial, interpretacin de fonemas, entre otros. Se sabe que la
msica, es una de las expresiones artsticas ms ricas y variadas, y
por ello, es necesario sensibilizar al nio en sta, con miras a que
sea capaz de comprender las diferencias culturales entre reas
sociales, as como ampliar su horizonte cultural, para que no se
reduzca a escuchar solamente dos o tres
gneros. Adems, si aprende a interpretar
un instrumento musical, incluyendo su
propia voz, podr encausar parte de su
energa

en

actividades

constructivas,

adems de ayudarle dentro de su desarrollo fsico motriz.


2.- ARTE EN EL TIEMPO: RENACIMIENTO Y ARTE MODERNO
A)

RENACIMIENTO: se llama Renacimiento al gran movimiento

artstico y filosfico que se produce en Europa, en Italia en primer


lugar, a

fines del siglo XV, y que muestra como principal


caracterstica,
particularmente

que

se

en

las

manifiesta
artes,

su

admiracin por la antigedad clsica, que


toma

como

Renacimiento

modelo.
alude

El
a

nombre
lo

que

de
este

movimiento quiso ser: un renacer o volver


a nacer de la cultura grecolatina.

El Renacimiento comenz como un movimiento orientado por


artistas e intelectuales en

Italia, bajo el

signo del Humanismo; es un

renacer

de

las artes donde los asuntos


representados, desde el punto

de

vista

tico y esttico se liberaron

de

los

vnculos

vida

del

concepto

de

cristiano. Para ellos el arte ya

no

era

un

servicio annimo, ofrecido a

Dios y a la

iglesia, sino un himno personal en alabanza a la belleza; as, se


perfecciona el dibujo y se utiliza como base de la pintura. La cuna
del Renacimiento fue Florencia.
En el siglo XV adquiere preponderancia el retrato, a las personas
pudientes les gusta retratarse de busto o en
medalln,

por

tanto

surge

multitud

de

personas cuyos rasgos quedan labrados en


madera. Raramente se ve un desnudo entre la
profusin de vrgenes y santos, slo con suma
discrecin se insina la mundana sensualidad
en

ciertas

representaciones

del

arte

eclesistico, por ejemplo, las referentes a mrtires y pecadores.


Entre los representantes ms significativos del Renacimiento,
podemos destacar por sus majestuosas obras pictricas a Sandro
Botticeli, Miguel ngel Buonarroti, Durero, Tintoretto, El Greco,
Leonardo de Vinci y Rafael Sanzio; de ellos, algunos como Leonardo
de Vinci, por ejemplo, destac ms como dibujante, ya que a travs
del dibujo realiza sus famosos estudios anatmicos; sus dibujos
estn

plenos

de

rasgos

finos

pero

firmes,

destacando

las

expresiones humanas y tambin se puede apreciar que estn


envueltos en una sutil y fina aureola de luz difusa.
Caractersticas generales del arte renacentista:
- Imitacin de la arquitectura y la escultura de Grecia y Roma.
- Realizacin de una belleza ideal,
ajustada a cnones dictados por
la razn.
-

Bsqueda

de

la

serenidad y el
equilibrio que proceden de la armona del todo.
- Creacin de obras, cuya claridad y perfeccin, atributos exigidos
por la razn universal, les dan una validez permanente.
b) siglo xvi. poca barroca:este estilo se inicia en Italia en el
siglo

XVI

perdura

hasta

finales

XVIII,

se

extendi por

todos

los

pases

europeos,

del

siglo

desarrollando

caractersticas propias en cada pas. En Italia se produjeron dos


corrientes pictricas, o estilos: el Eclctico y el Clasicista, en este
pas se destac la figura de Miguel ngel Merisi de Caravaggio; y
Miguel ngel Buonarroti, quien realiza numerosas obras con
caractersticas muy propias, que lo distinguen de otros escultores
de la misma poca, tambin sobresale la obra de BenvenutoCellini,
entre otros.

Entre las principales caractersticas de estas obras tenemos: Fuerza


expresiva, dinamismo, dramatismo; dominio anatmico; figuras
llenas de abundante vitalidad; demostracin de gestos y actitudes
en sus figuras; fuerte influencia clsica.
Materiales: bronce y mrmol preferiblemente.
Arquitectura: Los dos tipos de

obra

arquitectnica

que

desarrolla son

la

el

barroco

Iglesia

el

Palacio. La iglesia, como tpico estilo tiene dos


robustas torres laterales que enmarcan la
gran linterna con su cpula. El palacio, que toma por modelo el de
Versalles, consiste en una larga edificacin de varias plantas, cuyo
cuerpo

central

contiene

la

mayor

densidad

de

decorativos y forma un frontis de gran valor artstico.

elementos

Pintura:En este arte hay una marcada predileccin


por el naturalismo, el dinamismo y los efectos
pticos,

aparecen

composiciones

de naturaleza

muerta,

bodegones,

animales,
de

vida

de santos y

Cristo,

enmarcndose dentro de esquemas asimtricos.


Las representaciones de personas o de gente del
pueblo aparecen con sus vestimentas normales, pero en los
retratos de clase social alta, son ms adornadas las vestimentas,
pelucas, encajes, zapatos estilizados, sombreros, etc.; sin embargo,
lo que ms caracteriza a la pintura barroca es el manejo de las
luces y sombras, la intensidad dramtica y el empleo del color.
c) El rococ:estilo caracterstico del

siglo

XVIII

europeo, que sucedi al barroco y

precedi

neoclsico. El trmino procede del

francs Rocaille,

que designaba en el siglo XVII la

decoracin

al
de

las grutas y jardines renacentistas a base de conchas.


Arquitectura:Los adornos que, representando falsas
rocas, adhiranse a la arquitectura de las grutas y las
cascadas,

llamados

rocallas,

fueron

principal

elemento

el

nuevo, introducido para sustituir el

rgido sistema

de los rdenes clsicos


Escultura:Un gran escultor del siglo rococ fue Andrea Schluter,
autor de la efigie ecuestre del elector Federico Guillermo, en la cual
puede observarse como el movimiento de masas y lneas

Pintura:El carcter de la poca rococ, enamorada de


la intimidad, favoreci en pintura, lo mismo que en la
escultura, el cultivo del retratismo. Se hall entre los
nobles y burgueses adinerados a los que ha dejado de
interesar las composiciones histricas y mitolgicas,
aunque a menudo, se complacen todava en hacerse retratar
caracterizados como personajes de fbula.
d) Arte del neoclacismo:el nacimiento de la corriente cultural y
artstica denominada Neoclasicismo surgi en el siglo XVIII. Abarca
un

periodo

desde

aproximadamente.

1760

al

1830

En este contexto, la

antigedad clsica se convierte en el


modelo a seguir. Artistas y aficionados
viajarn a Roma para tomar modelos de la
antigedad imperial romana, y Roma se convierte en el centro
internacional (Si bien es verdad que muchos modelos se toman del
Renacimiento en lugar de observar directamente los edificios de la
antigedad).

Se corresponde con una muy profunda revisin de

modelos sociales, econmicos y polticos que se vive en Europa


durante aquellas dcadas.
En esta revisin de la cultura greco-romana tuvieron importancia
los descubrimientos de Pompeya y Herculano y los dibujos de
artistas y las teoras de los enciclopedistas (Voltaire, Rosseau, etc.)
Una de las caractersticas del neoclasicismo es que se Inspira en
las obras de la poca clsica, que se tienen por perfectas y
definitivas.

Aspiracin a una belleza, se habla de nuevo estilo, tratado como


un resurgimiento y aparicin del "verdadero arte". De ah su
nombre: neoclasicismo
Arquitectura: Se caracteriz por la simetra, la elegancia y la
sobriedad, el empleo de un solo orden
(drico, jnico o corintio, en lugar de la
superposicin barroca) la eliminacin del
color, el gusto por los arcos de triunfo y
las columnas conmemorativas.
La necesidad de crear un edificio en el
cual todas sus partes tuvieran una funcin esencial y prctica y en
el que los rdenes arquitectnicos fueran elementos constructivos
y no slo decorativos, todo ello para hacer una arquitectura
verdadera: la construida con lgica.
Todos los arquitectos parten de unos supuestos comunes como son
la racionalidad en las construcciones y la vuelta al pasado. Los
modelos de los edificios de Grecia y Roma

incluso de Egipto y Asia Menor se


convierten en referentes que todos
emplean aunque desde puntos de
vista distintos.
Otros

arquitectos,

visionarios,

los

llamados

utpicos,

plantearon

edificios

basados

revolucionarios
en

las

formas

geomtricas. No despreciaron la herencia del pasado clsico y,


aunque respetaron las normas de simetra y la monumentalidad,
sus edificios son a veces el resultado de la combinacin caprichosa
de las formas geomtricas. Entre uno y otros grupos aparece una

tercera categora, la arquitectura pintoresca, a


partir de la creacin de jardines ingleses en el
siglo XVIII, ordenados de forma natural lejos del
geometrismo del jardn francs.
Escultura:Tambin en la escultura neoclsica
pes el recuerdo del pasado, los
escultores centran su inters en

los

ideales estticos y los procedimientos tcnicos de la


estatuaria antigua
Las esculturas neoclsicas se realizaban en la
mayora de los casos en mrmol blanco, sin
policromar, puesto que as se pensaba que eran las esculturas
antiguas, predominando en ellas la noble sencillez y la serena
belleza que Winckelmann haba encontrado en la estatuaria griega.
As, los

escultores de fines del siglo XVIII y


comienzos del XIX, crearn obras en las

que

prevalecer una sencillez y una pureza

de

lneas

que

los

apartar

del

gusto

curvilneo del Barroco. En todos ellos el


desnudo tiene una notable presencia,
como

deseo

de

rodear

las

obras de una cierta intemporalidad. Los modelos


griegos y romanos, los temas tomados de la
mitologa clsica y las alegoras sobre las virtudes
cvicas llenaron los relieves de los edificios, los
frontones de los prticos y los monumentos, como arcos de triunfo
o columnas conmemorativas.

Pintura:Tom como

modelo

estatuaria antigua y

el siglo XVI

italiano (Rafael). El

artista

contribuy de modo

definitivo

afirmar

estilo

el

nuevo

David, quien influy

en

la
que
a
fue

artistas

franceses de la talla de Ingres, Gerard y Prudhon. En E.E.U.U. la


influencia italiana e inglesa se fundieron
Entre sus caractersticas tenemos: dibujo
impecable,

contornos

cerrados,

volmenes modelados de modo que da la


ilusin de redondez de los cuerpos;
colorido suave y composicin simtrica y
esttica
Obras como el Juramento de los Horacios plantean un espacio
preciso en el que los personajes se sitan en un primer plano; el
predominio del dibujo. Jean Auguste Dominique
Ingres

(1839-1867)

neoclsico,

tiene

aunque

obras

no

-como

fue
La

un

pintor

Fuente-

que

representan este movimiento artstico.


Los pintores, entre los que destac Jacques-Louis
David, reprodujeron los principales hechos de la revolucin y
exaltaron los mitos romanos, a los que se identific con los valores
de la revolucin.
3.- tratamiento curricular: ejes transversales

Los ejes transversales se convierten, en fundamentos para la


prctica pedaggica al integrar las dimensiones del ser, el saber y
el hacer a travs de los contenidos actitudinales, conceptuales y
procedimentales presentes en todas las reas del currculo. Se trata
de formar un hombre que sea capaz de aprender a ser, que sea
cada da ms humano; que sea capaz de aprender a hacer que
ponga en actividad su mente y sus manos y capaz de aprender a
conocer que est dispuesto a adquirir el conocimiento, procesarlo y
transformarlo, de tal manera que, formado integralmente, sea
capaz de aprender a convivir en una sociedad ms justa y ms
democrtica. En el caso del currculo nacional bolivariano, los ejes
transversales pasan a tener la denominacin de ejes integradores.
4.- tratamiento pedaggico: aprendizaje por problemas,
ldica y creatividad
Consiste en que un grupo de estudiantes de manera autnoma,
aunque guiados por el profesor, deben
encontrar la respuesta a una pregunta
o solucin a un problema de forma
que

al

conseguir

correctamente

suponga

estudiantes

tuvieron

entender

integrar

resolverlo
que

que
y

los

buscar,

aplicar

los

conceptos bsicos del contenido del problema as como los


relacionados. Los estudiantes, de este modo, consiguen elaborar un
diagnstico de las necesidades de aprendizaje, construir el
conocimiento de la materia y trabajar cooperativamente.

En sentido estricto, el ABP no requiere que se incluya la solucin de


la situacin o problema presentado. Al inicio de una materia, el
estudiante no tiene suficientes conocimientos y habilidades que le
permitan, en forma efectiva, resolver el problema. El objetivo, en
estas etapas, es que el estudiante sea capaz de descubrir qu
necesita conocer para avanzar en la resolucin de la cuestin
propuesta (diagnstico de necesidades de aprendizaje). A lo largo
del proceso educativo, a medida que el estudiante progresa en el
programa se espera que sea competente en planificar y llevar a
cabo intervenciones que le permitirn, finalmente resolver el
problema de forma adecuada (construccin del conocimiento). Y
todo ello, trabajando de manera cooperativa.
El aprendizaje basado en problemas (ABP), se sustenta en
diferentes corrientes tericas sobre el aprendizaje. Tiene particular
presencia la teora constructivista, por lo que, de acuerdo con esta
postura se siguen tres principios bsicos: - El entendimiento con
respecto a una situacin de la realidad surge a partir de las
interacciones con el medio ambiente. - El conflicto cognitivo al
enfrentar cada situacin, estimula el aprendizaje. - El conocimiento
se desarrolla mediante el reconocimiento y aceptacin de los
procesos

sociales

de

la

evaluacin

de

las

diferentes

interpretaciones individuales del mismo fenmeno. El ABP incluye


el desarrollo del pensamiento crtico en el mismo proceso de
enseanza y aprendizaje, no lo incorpora como algo adicional, sino
que es parte constitutiva de tal proceso.
5.- pensadores: Kant, Nietzsche, Schiller y Hegel.
a) Immanuel Kant: Los juicios de gusto son un hecho y por ello
Kant se pregunta por sus condiciones de posibilidad. Se pregunta

cmo son posibles los juicios sobre la belleza y lo sublime. Lo que


ha de hacer es armonizar las dos caractersticas
definitorias de los juicios de gusto o estticos:
por

un

lado

el

hecho

innegable

de

ser

subjetivos, por otro lado, su reivindicacin de


universalidad. Esto es lo que Kant va a estudiar
en su Crtica del juicio, concretamente en la
Analtica de la Belleza y en la Analtica de lo
Sublime.
A partir de su anlisis Kant extraer una caracterizacin completa
del juicio de gusto. De este modo, el juicio de gusto afirma, en
primer lugar, una relacin entre una representacin y una
satisfaccin especial desinteresada. En segundo lugar, aunque el
juicio de gusto tiene la forma lgica de un juicio singular, da pie a
una aceptacin universal, sin tener que estar apoyado en razones.
En tercer lugar, el objeto que provoca la satisfaccin esttica que
lleva al juicio de gusto, es intencional en su forma, aunque de
hecho no tiene objetivo ni funcin. Y, en cuarto lugar, el juicio de
esttico hace referencia necesaria a la satisfaccin esttica, en el
sentido

de

que

todos

los

dems

deberan

experimentar

exactamente la misma satisfaccin que nosotros.


La validacin de los juicios de gusto es un problema y Kant es
consciente de ello. Se trata de legitimar la universalidad subjetiva
con su exigencia de necesidad. Lo que hay que demostrar es que
las condiciones que se suponen en el juicio esttico van ms all
del sujeto que lo emite, pudindose adscribir a los seres racionales.
Para

demostrar

trascendental.

esto

Kant

lleva

cabo

una

deduccin

En

primer

naturaleza,

lugar,

el

conocimiento

presuponen

una

emprico,

armona

entre

por
la

su

propia

imaginacin

(intuiciones particulares) y el entendimiento (conceptos generales).


En segundo lugar, experimentar la intencionalidad formal en un
objeto

podra

inducir,

segn

Kant,

un

intenso

placer

desinteresado que dependera de la conciencia de la armona


existente entre la imaginacin y el entendimiento. Este sera el
placer que se afirma en un juicio de gusto. Ahora bien, puesto que
la posibilidad de compartir conocimiento con otros presupone que
en

cada

uno

de

nosotros

hay

esta

cooperacin

entre

el

entendimiento y la imaginacin, se sigue entonces que todo ser


humano posee la capacidad de sentir esta armona entre ambas
facultades: la imaginacin y el entendimiento.
Dado que el juicio de gusto implica el uso de conceptos y dado que
el uso de conceptos conlleva razones, sin embargo se ha dicho que
el juicio de gusto no se apoya en razones, cmo soluciona Kant
esta paradoja? Para Kant en los juicios de gusto no hay implicado
ningn concepto determinado, sino un concepto indeterminado de
lo suprasensible, esto es, de la cosa en s.
b) Nietzsche: Aunque Nietzsche es conocido por su aficin a
despotricar sobre el Romanticismo, sobre Schopenhauer y sobre
Richard Wagner, lo cierto es que El nacimiento de la tragedia, la
obra que lo meti en el camino de la filosofa, a la vez que lo hizo
fracasar en el campo de la filologa, era una obra romntica, en la
que Nietzsche miraba a Schopenhauer con simpata y complicidad
y estaba dedicada a Richard Wagner, por quien Nietzsche senta

una gran admiracin. En esta obra es donde apareci su teora


esttica.
En El nacimiento de la tragedia, Nietzsche
expuso su teora de la tragedia. Segn su
punto de vista, la tragedia griega derivaba de
dos

impulsos

bsicos:

lo

apolneo,

que

consiste en una adoracin del orden y la


proporcin, y lo dionisiaco, que consiste en la
aceptacin gozosa de la existencia. En un
primer momento, lo apolneo y lo dionisiaco
debe estar, segn Nietzsche armonizado, de tal modo que ninguno
de estos impulsos domine sobre el otro. Desde esta perspectiva, la
tragedia tica naci gracias a la armonizacin de ambos impulsos.
Sin embargo, el paso del tiempo llevar a Nietzsche a decantarse
sobre lo dionisiaco, lo que le har definir el arte como una
afirmacin de la existencia, es decir, una afirmacin de la vida.
c) Schopenhauer: Schopenhauer trat de resolver la dicotoma
nomeno/fenmeno establecida por Inmanuel Kant. Segn Kant, el
reino de lo noumnico es el reino de la
realidad en s, de las cosas tal y como son
en s e independientemente de todo sujeto
pensante. Por otra parte, el fenmeno era
para Kant el reino de los objetos de la
experiencia, es decir, el reino de lo que la
realidad

es

en

relacin

un

sujeto

pensante. Desde la perspectiva de Kant del


reino noumnico no podemos saber nada, sino solo de los objetos
de la experiencia, es decir, del reino fenomnico.

Por su parte, Schopenhauer interpretar el reino noumnico como


la Voluntad de vivir, siendo el fenmeno la expresin de esta
voluntad. Desde este punto de vista, en el reino de lo fenomnico
Schopenhauer

encuentra

algunos

universales

platnicos

encarnados, los cuales nos ayudan en la contemplacin de obras


de arte. Al contemplar estas ideas platnicas puras en las obras de
arte, la conciencia humana se libera del principio de razn
suficiente y de la presin de la voluntad. De este modo, la
conciencia entra en un estado de pura carencia de voluntad, lo que
elimina elimina el dolor y la individualidad.
La msica, por su parte, sera, podramos decir,
el arte perfecto, en el sentido en que al no
encarnar ideas nos ayuda a contemplar la
voluntad de forma ms directa.
d) Schiller: Schiller, que adems de reflexionar
sobre asuntos filosficos, era poeta y tena un
punto de vista neokantiano respecto de la
belleza y el arte. Pensaba que el arte era un
medio por el que el gnero humano avanzaba de una existencia
sensible hacia un estado de existencia racional, con lo que se
humaniza plenamente. Desde esta perspectiva, distingui dos
impulsos fundamentales en el ser humano. Por un lado, el impulso
material y, por otro, el impulso formal. Estos se sintetizaran a
travs de un tercer impulso: el impulso de juego. En esto sigue a
Kant, de modo que el juego vendra a ser una combinacin entre la
libertad

de

la

entendimiento.

imaginacin

la

necesidad,

asociada

al

El arte, por fomentar este impulso ldico, libera al ser humano del
dominio de su parte ms material, dndole un carcter social.
Desde este punto de vista, el arte es una condicin necesaria del
orden social, en la medida en que Schiller considera que este se
basa en la libertad de la razn, ms que en la coercin de carcter
totalitario.
e) Hegel: Entre 1820 y 1829 Hegel imparti unas lecciones que se
titularon Filosofa de las Bellas Artes. En estas
lecciones articulaba la mejor teora esttica
que dio el idealismo alemn. Para Hegel, la
belleza es la encarnacin de la idea en
formas materiales. Y es as como los seres
humanos se hacen explcito su ser y su poder
ser. De este modo, lo material se espiritualiza
en el arte y cuando esto ocurre se produce
una revigorizacin de la persona que observa la obra de arte y una
revelacin cognoscitiva. Como se puede ver, hasta aqu Hegel pone
el acento sobre la experiencia esttica del observador de la obra de
arte.
Por su parte, desde el punto de vista de Hegel, el arte ha
experimentado una evolucin dialctica hacia la espiritualizacin
de la materia. En efecto, en el arte simblico oriental, el medio
material a travs del cual se encarna la idea, domina sobre esta.
Por su parte, con el arte clsico idea y medio material estn en
equilibrio, no hay dominio por parte de ninguna de estas instancias.
Finalmente, con el romanticismo, piensa Hegel, la idea domina

sobre el medio material, con lo que el proceso de espiritualizacin


de la materia queda completado.
6.- Interdisciplinariedad: Pedagoga
Tiene su origen en el griego antiguo paidagogs. Este trmino
estaba compuesto por paidos (nio) y goga (conducir o
llevar). Por lo tanto, el concepto haca referencia al esclavo que
llevaba a los nios a la escuela. En la actualidad, la pedagoga es el
conjunto de los saberes que estn orientados hacia la educacin,
entendida como un fenmeno que pertenece intrnsecamente a la
especie humana y que se desarrolla de manera social .La
pedagoga, por lo tanto, es una ciencia aplicada con caractersticas
psicosociales que tiene la educacin como principal inters de
estudio.

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