Lo dice el propio pintor, Eduardo Naranjo (Monasterio, Badajoz, 1944); "No

busquis los paisajes donde excelsas flores de efmeras existencias habitan,

no son reales, estas obras desean atrapar sobre todo la luz y la vida. Son
paisajes de alma". Con estas palabras define el artista extremeo sus
pinturas y dibujos del ltimo sexenio, las obras en las que ha puesto la poesa
que late en las pequeas cosas, el desmayo de las ms humildes flores,o el
cuerpo aterido de un gorrin que vol como dibujo en 1988 y que ha
cromatizado su vuelo diez aos despus en un cuadro que destila tristeza e
incita a la piedad por un pedazo de cuerpo mnimo que fue vida.

Naranjo incorpora la fantasa y una simbologa extremadamente lrica a sus

composiciones, que siempre se mueven en las imprecisas fronteras de la
realidad y el sueo, si bien sus pinturas se han decantado por una
multiplicidad de situaciones en las que la belleza voluptuosa puede llegar a
convertirse en el argumento central, como ocurre con el desnudo titulado
Roco en la Playa del Norte o con el dibujo Plaza de Oriente, protagonizado
por un hermoso cuerpo femenino desnudo, colocado en la pose del
velazqueo de la Venus del espejo, aunque esta muchacha ve reflejada su
efigie en un metafrico mar por el que circulan espumas, luces y personas,
alumbrando las vetustas y magnficas piedras del Palacio Real como
frontispicio.

El florilegio de Naranjo se nutre de camelias, rosas, lirios blancos, violetas y

orqudeas, metidas en bcaros de cristal transparente o dominando desde
una colina un paisaje de grandes edificios o los rastrojos quemados de los
campos. El paso del tiempo se atreve a insinuarse en estas flores que
aparecen enhiestas por la maana y agostadas y sin ptalos cuando el da
est a punto de ceder su testigo a la noche. El pintor -que tambin escribe
versos- nos habla de la fragilidad de su existencia y de la escasa persistencia
de su aroma. Estas pinturas, naturalezas exquisitas aparentemente trazadas
con rigor formal, son expresamente proyecciones de la fugacidad, de lo
etreo, de lo que no dura, y quiz se deba a eso que el artista, para preservar
un poco ms su corto vuelo existencial, toma una flor de otoo entre sus
manos y en su hueco halla calor y justificaciones.

Estos cuadros desprovistos de parafernalia cultivan los momentos ms

ntimos, aquellos en los que la soledad sube por la garganta y por los ojos,
que la fijan emotivamente en unas cuantas formas verdaderas, una historia

personal que se desarrolla con elementos extremadamente sencillos, hasta

permitirse un guio al informalista matrico -poca gente sabe que una de las
primeras veces que Naranjo llor extasiado ante un cuadro a finales de los
aos cincuenta, fue contemplando una obra de Tpies en Un da en la playa
del Mar Menor, composicin en proceso de realizacin y a la que ha dedicado
ya ocho aos, en la que la arena en la que va dejando sus huellas, est
plasmada con materia de los sueos ms sensibles y de los abstractos ms
avezados, aunque tampoco debe desdear nuestra mirada esos dibujos sobre
tabla, planteados como imgenes fotogrficas de principios de siglo, como
las tituladas Carlos en el estudio, Patio de casa y Retrato de joven de los aos
veinte, formas casi ectoplsmicas que buscan en las mejores composiciones
clsicas su inspiracin.