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Año 5 Vol. 1 Num.

3 REVISTA TRIMESTRAL

Revista de Agosto de 2005

CONTENIDO:
El veterinario y la cultura
o Legend Lin Dance Theatre

De sonidos y silencios
o Heavy Metal La Historia.
o Turandot

El sentir de los libros


o Locos Egregios

Historia
o Equinos de la Nueva España

Dr. Cuervo
o Mi historia (tercera de cuatro partes)

Avances veterinarios
o Apicultura

Los estudiantes escriben


o Golfina
Avances Veterinarios REVISTA TRIMESTRAL Agosto de 2005

Legend Lin Dance Theatre

Jorge Maldonado Montiel


malmontj@servidor.unam.mx

Por invitación de unos buenos amigos, el viernes 29 de julio me lancé al bullicioso tráfico del centro
histórico para asistir en el Palacio de Bellas Artes a una de las presentaciones de la Compañía “Legend
Lin Dance Theatre”, del que sólo había escuchado algunos comentarios, pero nada más.

Se trata de una compañía dancística taiwanesa creada en 1995 -según me enteré en el programa del
espectáculo- por la coreógrafa Lin-chen Lin, quien se propuso difundir música, rituales y tradiciones de su
nación mediante el montaje de obras dancísticas de gran formato y espectacularidad.

Siendo su primera presentación en México sólo ofrecieron tres funciones al público mexicano -que no está
por demás comentar que no llenó la gran sala como con otras compañías muy famosas y difundidas- con
el montaje titulado “Himno a las flores que se marchitan”.

Si bien llegué con una cierta idea preconcebida de ver una puesta en escena mezcla de música y danza
típicas de aquel país del extremo oriente con algo de danza contemporánea, cosa que no fue así, salí del
teatro de las Bellas Artes con una sensación de espiritualidad y a la ves de erotismo exacerbados.

Lin-chen Lin realmente ha logrado crear un espectáculo de una plasticidad impresionante en la que se
mezcla el erotismo, la sensualidad y la espiritualidad tanto humana como de la naturaleza, transmitiendo
un mensaje muy sencillo, tanto así que a simple vista pudiera parecer hasta simple: los cuatro estadios de
la vida de las flores -desde su nacimiento hasta si triste terminar-; sin embargo es a la vez un recorrido por
las cuatro estaciones del año en la naturaleza, y se traspola a las etapas de las amorosas relaciones
humanas, llegando de hecho a hacer reflexionar sobre los estadios de todo lo que en el universo existe.

Pero lo más impresionante del espectáculo es la plasticidad y la estética llevada a un nivel


verdaderamente superior, en el que se mezclan las técnicas de la danza contemporánea y del Taichi
chuan, con las tradiciones rituales taiwanesas, el maquillaje corpóreo, la coreografía sencilla pero
perfeccionista en cuanto a movimientos grupales (líneas, círculos, superposiciones, utilización de
espacios), una mínima escenografía -basada principalmente en el manejo de telas- y un buen manejo de
luces al servicio de las emociones que se quieren crear en el espectador, aderezado todo ello con música
en vivo, que si bien asemeja más a cánticos religiosos y tonadas muy etéreas sin una simetría al servicio
de la danza, los gongs, la flauta vertical de bambú, los liu chin (especie de cítara), los tambores y los
coros.
Los movimientos excesivamente lentos permiten la verdadera observación, regodeo y complacencia
estética y plástica tanto de los cuerpos como de los movimientos de los integrantes de Legend Lin Dance
Theatre, logrando así que el público se enfrente a un concepto de estética muy diferente al que estamos
acostumbrados en este lado del planeta.

Estamos tan acostumbrados a los saltos, cabriolas y los desplazamientos sobre puntas del ballet clásico,
así como a la rapidez de la danza contemporánea, que al momento en que esta compañía dancística hace
la propuesta de que ver, observar y admirar movimientos lentos a lo largo de 80 minutos para poder
regocijarse con cada movimiento, cada traslación, cada abrazo y contorción corpórea, que promueve y
permite el llegar a conectarse con uno mismo y realizar una cierta introspección.

En fin que esta fue una experiencia excitante y al mismo tiempo enriquecedora desde el punto de vista
espiritual, que les recomiendo no se la pierdan cuando tengan la oportunidad de verla. Espero que cuando
así lo hagan su experiencia sea tan placentera como la que yo viví. Gracias

Imágenes tomadas de:


Programa impreso del evento
http://www.tanzsommer.de/ecards/ecards/Legendklein.jpg
http://www.tanzsommer.at/ibk2005/tanz2005/pics/presse/legendlin2.jpg
De Sonidos y Silencios REVISTA TRIMESTRAL Agosto de 2005

Heavy Metal, la Historia

Black Dragon.
medimetal@hotmail.com

Son ya 40 años desde que este género dio fruto a varias bandas de Metal; hoy en día New Metal o lo que
es lo mismo Nuevo Metal; dentro de lo comercial por ejemplo tenemos a grupos como Korn,
Evanescence, Papa Roach, Limp Bizkit, Kittie, Slipknot etcétera. Pero se preguntaran ¿Dónde fueron sus
orígenes? ¿Quiénes son sus creadores? ¿Cuántos géneros existen?, ¿Qué diferencia hay entre un
género y otro?

La historia comienza por El Año: 1964. Con una banda llamada los Kinks y su rola “You Really Got Me”
de donde se desprenden lo que son las primeras descargas de Metal, después fueron Brue Cheer que
sacaban su disco Vincebus Eruptiom en el año 1968, para algunos el Primer disco de Heavy Metal; el
mismo año nace Iron Butterfly con el plástico In A Gadda Da Vida considerado como la obra maestra del
cuarteto californiano, corría el año de 1969 cuando nacen los legendarios Led Zeppelin una de las
mejores bandas hasta la fecha con clásicos como “Black Dog” y “Rock And Roll”; pasando al año de 1970
aparece un clásico: “paranoia” de Black Sabbath, mientras Deep Purple sacaba su debutante “In Rock” y
para 1971 Alice Cooper abandonaba a The Spiders para sacar su trabajo solista “Killer”. Pero una banda
mencionaría por primera vez la palabra Heavy Metal en la rola “Born To Be Wild”: Steppenwolf.

En la década de los 70 surgen varias agrupaciones con el gusto del sonido de guitarras distorsionadas,
baterías feroces y voces majestuosas, aunque ninguna de ellas pudo popularizar el concepto de Heavy
Metal hasta que aparece Judas Priest con dos guitarristas, que con “Thin Lizzy” rompió con la estética
tanto musical como visual.

Queen introdujo la experimentación musical con énfasis en las armonías y la majestuosidad en las
vocales y Kiss llevó la escena del rock a niveles insospechados con su concepto de los shows en vivo;
pero la que sería la “voz” del Heavy Metal, fue nada mas ni nada menos que el legendario Ronnie James,
que al lado del guitarrista de Deep Purple, Ritchie Blackmore formó Rainbow.
Todas estas bandas le abrirían puertas a nuevas generaciones que comenzaban a asomar la cabeza a
principios de los 80, Iron Maiden, AC/DC, Rush, Ted Nugent, Def Leppard, Scorpions, Van Halen y el
mencionado Rainbow empezaron a renovar la escena con nuevas propuestas y estilos, aquellas
agrupaciones se negaron a entrar a la onda de la música disco, y también propiciaron el nacimiento de
otro género, el Thrash Metal, su fundador, el gran Lemmy de Motorhead.

Este es un Metal extremo con mucho poder que tendría como herederos a bandas como Metallica,
Slayer, Megadeath, Pantera, Sepultura, etcétera. Mientras las viejas generaciones de metaleros
renovaban una y otra vez sus filas resistiéndose a los cambios, con nuevas caras y cabelleras que
surgían para hacer el relevo Bon Jovi, Ciderella, Skin Row, Warrant, Poison, L.A. Gun´s & Roses, entre
muchos otros, fueron idolatrados por nuevas generaciones -y repudiados por las antiguas- de metaleros
quienes denominaban “poceurs” a los que se maquillaban el rostro y usaban ropas de cuero y posaban
en portadas de revistas especializadas. Gun's & Roses es una de las mencionadas que surgía de la
oleada del subterráneo angelino y con el disco Appetite For Destruction salvó de la extinción comercial al
Pop Metal, el cual encajó perfectamente con las últimas apariciones de la época como Whitesnake, Def
Leppard y Kiss (ya sin maquillaje y con menor potencia) y con las últimas adquisiciones de la década:
White Lion, Europe, Striper entre muchas mas.

Para finales de los 80 y principios de los 90 la lista de Headbandgers alrededor de todo el mundo es muy
extensa, W.A.S.P Armored Saint, Loudness, Lizzy Borden, Manowar, Savatage, Fastway, Ozzy Osbourne
(como solista) los imparables Black Sabbath y Deep Purple complementaban la cara no comercial del
Heavy Metal; el mundo vivía la euforia de la música pesada cuando el Pop Metal invadió las listas de
Popularidad, las bandas más pesadas sobre el planeta como Motoread y Venom fueron tomadas como
ejemplo para separar de tajo el frágil vinculo que había entre el Metal “comercial” y las nuevas
generaciones de Metal “demoledor”.

Así nace el Thrash Metal, el Speed Metal y el Power Metal que trajeron nuevos bríos a la escena del
Heavy Metal. El Thrash nace en San Francisco, su sonido caracterizado por violentos y rápidos riffs de
guitarras y voces rasposas arrojó nuevos exponentes que se encargarían de comerse vivos
prácticamente a los grupos de Pop Metal, nuevos nombres como Suicidal Tendencies, Testament,
Exciter, Overkill, Voivod hicieron su aparición.

Pero no todo era ruido, así nace el Speed y Power Metal gracias a los alemanes de Helloween con su
disco Walls of Jericho donde se derrocha velocidad y virtuosismo; de este grupo saldrían –y hasta la
fecha- bandas inspiradas en su música y generó agrupaciones como Blind Guardian, Edguy, Rhapsody y
Sonata Arctica que siguen sus pasos; pero la que tuvo su estilo propio fue Stratovarius que dio un sonido
melódico con sus guitarras y teclado al género de Power Metal.

Más adelante surgió el Death Metal, género que rinde culto a la muerte, devastación, y ¿Por qué no? a lo
épico, socialista y político; bandas como son Death, Morbil Angel, Cannival Corpse, Dark Tranquillity,
Napalm Death pasando por los chicanos Brujería, fueron los principales exponentes.

Otro género que se desprendió fue el Grindcore (Metal extremo con voces guturales) y el Black Metal con
su toque especial de satanismo; aunque no siempre es así, ya que tiene sus excepciones con temas de
importancia social; estos géneros, seguidos por el Doom Metal tomaban como influencia directa el sonido
al estilo de Black Sabbath siendo bandas como Saint Vitus, Candlemass, Tipe O Negative, Moonspell,
Cathedral, sus principales expositores; pasando por el Gore Metal con voces extremas con sonido
atmosférico semi-oscuro a veces acompañado de voces de soprano.

En fin son muchos géneros los que han surgido de la corriente del Heavy Metal, y a la pregunta ¿Existe
el Heavy Meta?, se puede responder afirmando que de hecho nunca desapareció, existen bandas como
Korn, Limp Bizkit, Evanescence, Slipknot, Apocalyptica, Tool, A Perfect Circle, Kittie, Rammstein,
Metallica, Marilyn Manson, Monster Magnet, Powerman 5000, Saliva, Static-X, Linkin Park, System Of A
Down que lo demuestran, y el subterráneo no se queda atrás los legendarios Judas Priest, Iron Maiden,
Slayer, Megadeath, Motorhead, Ozzy Osbourne, Helloween, King Diamond, Manowar, Stratovarius,
Gamma Ray, Therion, Cladle Of Filth también son prueba de ello.

En español tenemos a Baron Rojo, Ñu, Obus, Mago de Oz, Avalanch, Tierra Santa, Su Ta Gar, Lujuria,
Hamlet, Warcry junto a bandas argentinas como Rata Blanca, Hallogena, Infinity (de Beto Vasquez) y en
México también existe el Heavy Metal con Luzbel, TransMetal, Leprosy, Cristal y Acero, Erogena; así
pues el Metal subterráneo ha crecido y mejorado más que el comercial.

Mi nombre es Black Dragon.

Imágenes tomadas de:


users.spark.net.gr/ ~dimtheo/mprjd.htm
www.cannedchaos.com/ motorhead_pics2.html
De Sonidos y Silencios REVISTA TRIMESTRAL Agosto de 2005
Turandot

Irene Joyce Blank Hamer

“Turandot” la obra inconclusa de Puccini fue estrenada el 25 de abril de 1926 en el Teatro Alla Scala de
Milán dos años después de su muerte. El gran director italiano, Arturo Toscanini (1867-1957), al dirigir su
estreno, bajó la batuta y se dirigió al público para decir: “Aquí el maestro bajó su pluma”.
En 1960, el director Carlo Cillario, al dirigir el estreno en México en Bellas Artes hizo lo mismo. El momento
fue tan emotivo que perdura en los que estuvimos presentes.

“Turandot” la obra maestra de Giacomo Puccini, fue al fín una vez más presentada en Bellas Artes en 3
funciones en este año 2005 en junio con la alemana Ursula Prem en la partitura de Turandot y en julio con
la ucraniana, Anna Shafajinskaia en el rol protagónico.

“Turandot” se presentó por primera vez en México en septiembre de 1960 con una lujosa producción de
“City Center” para concluir con broche de oro una magnifica temporada que había incluido a petición del
público “Werther” con Di Stefano y nuestra gloriosa mezzo, Oralia Domínguez. Se importó a la yugoslava-
norteamericana Lucille Udovick para la partitura de Turandot y Flaviano Labó (muy amado en México,
chaparrito, pero con voz de un gigante de la ópera) como el príncipe Calaf, acompañados por nuestros
magníficos cantantes: Roberto Silva como el padre de Calaf, Timur, Plácido como el emperador y la
excelsa y extraordinaria soprano, Irma González como la joven esclava, Liú. A pesar de que la obra se
llama “Turandot” y la Udovick estaba bien, fue Irma la que nos enloqueció con su grandiosa interpretación
de Liú, que con el tiempo mereció ser considerada su mejor protagonista. Sin embargo, en 1977 y 1980 (el
año en que se retiró con “Madama Buterfly”, su mejor creación), cantó el papel protagónico de “Turandot”.
En 1994 tuvimos el privilegio de escuchar a la soprano húngara, Eva Marton, considerada como la mejor
“Turandot” de todos los tiempos.

Eva Marton

La inconfundible música de Giacomo Puccini es principalmente conocida y amada por sus mujeres
protagónicas de “La Boheme”, “Madama Buterfly”, “Manon Lescaut”, “Tosca” y “Turandot”. Al crearlas
musicalmente, Puccini se enamoraba de ellas, cumplían con la parte fuertemente sentimental e idealista
que tenía de la mujer y a la vez cumplía con la mística y fantasía que era parte de su manera de pensar al
trasladarlas a lugares como Japón, al “desierto” de Nueva Orleáns de Estados Unidos y ahora en su última
con mayor fuerza dramática a China.
Puccini padecía de cáncer de la garganta y una y otra vez exclamaba desesperadamente que quizá no
viviría para terminarla, cuando tuvo que ingresar al hospital no dejó de pensar en “Turandot”. Se llevó 35
páginas de notas al hospital y a pesar de sufrir la aplicación de agujas que servían como conductos de las
radiaciones, no dejó de pensar en su ópera. Un infarto terminó con su vida y murió sin poderla terminar. Su
amigo de más de veinte años, Franco Alfano, autor de la ópera “Resurrection”, la terminó basándose en
sus notas para el dúo final. Puccini, más enamorado que nunca de sus mujeres protagonistas, no aclaró a
cuál de las dos amaba más, si a la dulce y sacrificada Liú o a la cruel y fría Turandot. Quizá la respuesta
está en el libreto y música y un breve resumen ayude a aclararlo.

Al frente de las murallas del Palacio Imperial de Pekín se encuentra reunido el pueblo que tiene la mirada
fija en el mandarín que lee el decreto imperial: “Popolo di Pekino. La legge é questa”. Dice que la princesa
Turandot se casará con el príncipe que pueda contestar sus tres enigmas, pero morirá decapitado si no los
contesta todos. Liú, la joven esclava, pide ayuda porque su amo, había sido derribado al suelo. Se acerca
un joven, Calaf, que reconoce a su padre Timur, exiliado rey de los tártaros, y ambos lloran de emoción al
ser reunidos. Liú fielmente lo ha acompañado y cuidado. Calaf le pregunta por qué ella también ha
padecido el exilio y ella le responde que él una vez le sonrió. Secretamente ama a Calaf.

El príncipe de Persia ha fallado en sus contestaciones y es conducido al verdugo. El pueblo al principio


quiere su sangre, pero al verlo tan joven y bello piden inútilmente a Turandot que lo perdone. El príncipe
Calaf se encuentra por un momento impresionado por la muerte del joven príncipe, pero igual a todos los
pretendientes a la mano de Turandot, que habían acudido al palacio imperial, estaba apasionadamente
enamorado de la belleza de la princesa y así, a pesar de las súplicas de su padre, de Liú y los tres
ministros Ping, Pang y Pong, corre a tocar el gong para llamar a Turandot y participar en los tres enigmas.
Los contesta correctamente y Turandot horrorizada por sus aciertos le pide a su padre que ella no tenga
que cumplir con el decreto, pero su petición al Emperador es negada. Calaf entonces le propone a
Turandot que si logra saber su nombre al amanecer se entregará al verdugo para también morir.

Turandot da al pueblo la orden de que lo averiguen, pero si fallan todos ellos morirán. Algunos recuerdan
haber visto a Calaf con Timur y Liú por lo que los soldados los apresan. Liú dice que sólo ella sabe su
nombre. El pueblo pide que lo diga, se le tortura y cuando ya no aguanta el dolor se clava el puñal de un
soldado y proclama que al morir así puede darle a Calaf la felicidad de esposarse con la princesa de hielo.
Calaf se estremece por la muerte de Liú y la desesperación de su padre y después de reprender a
Turandot la besa y le dice su nombre. Ella le dice al pueblo que ya sabe cómo se llama: Amor. Calaf sube
las escaleras, abraza a Turandot y el pueblo canta una invocación al amor (“O sole! Vita! Eternitá”).

Puccini se basó en la ópera “Turandot” de Carlo Gozzi (1762); sin embargo, Turandot para Gozzi era una
comedia exótica en que los tres ministros eran reencarnación de la vieja “Commedia dell’Arte” italiano.
Para Puccini, en cambio, esta ópera era una obsesión, una leyenda apasionadamente dramática y a la vez
exótica. Escribía “hora con hora y minuto por minuto yo pienso en Turandot”. Es muy significativo señalar
que antes de ingresar al hospital emitió un juicio absoluto sobre todas sus óperas anteriores: “Toda la
música que he escrito hasta hoy me parece una burla en comparación y ya no me gusta”. La muerte de Liú
fue lo último que compuso. Su heroína queda como la máxima expresión de la feminidad que sacrifica su
vida por la felicidad de la persona que ama. En cambio, Turandot es orgullosa y cruel hasta la máxima
expresión pero fue capaz de hacer a un lado su orgullo y aceptar como su destino el amor ¿Cuál de las
dos fue el último amor de Puccini? Para mi y como también para otros, la obra maestra de Puccini es sin
duda ésta ópera plena de fuerza en su expresión de armonía y orquestación. Los coros son una sola voz,
un personaje más que expresa todos los defectos, supersticiones y sentimientos del hombre manifiestos
con tanta vehemencia que le llegan al alma del espectador con la misma fuerza que la de sus interpretes.
En 1988, la doctora Gallegos y yo tuvimos la suerte de ver “Turandot” en el Metropolitan Opera House de
Nueva York. Nos tocó ver una vez más a la mejor Turandot del mundo, Eva Marton, un magnifico Calaf
con Flaviano Labó (en el video está Plácido Domingo), el papel tan incoloro y débil de Timur cobró vida
con un viejo conocido en México, Paul Plishka y una grandiosa Liú de Leona Mitchell. El director de la
ópera fue, a mi juicio y de muchos otros, el mejor director de ópera del mundo, James Levine. La ópera
“Turandot” requiere de un escenario lujoso, pero la producción del gran Franco Zefirelli sobrepasó a todo lo
imaginable. Era tan fastuoso y deslumbrante que nuestros vecinos opinaron que no sabían si concentrarse
en el escenario o en los cantantes. El año anterior fue su estreno en abril de 1987. Afortunadamente fue
filmada en video y se puede adquirir en México. Ver para creer. Es un deleite tanto como para el oído
como para la vista. Turandot es única y comparto la opinión de Puccini al respecto; sin embargo, mi ópera
favorita de Puccini no es “Turandot”, es “Tosca”.

Asistimos a la función de Turandot del jueves 7 de julio de 2005 a las 8 pm en Bellas Artes. Habíamos
optado por el segundo elenco y no nos equivocamos. La “Turandot” de la ucraniana Anna Shafajinskaia
nos emocionó vivamente, una interpretación a la altura de la Eva Marton tanto en voz como en presencia.
Por otra parte, la Liú de Olivia Gorra fue el máximo regalo que un operómano puede tener la dicha de
recibir. La Gorra, sin duda, es la interprete ideal que me recordó a Irma González. En el Met de Nueva
York recibió una ovación de pie por muchos minutos, el rol de Calaf tuvo como protagonista al
neocelandés Ian Storey que no pudo con la magnifica aria de “Nessum dorma”. Ping, Pang y Pong (todos
mexicanos) estuvieron excelentes tanto en voz como en actuación. La orquesta del teatro de Bellas Artes
que celebra su 50 aniversario conducida por Francisco Rettrig imprimió un fuerte impacto musical en todos
los que estuvimos presentes. El coro de Bellas Artes nos brindó una noche inolvidable al igual que los
niños cantores de la escuela Nacional de Música de la UNAM.

Mi hijo Alfredo en el intermedio estuvo muy ocupado explicándole a su esposa los pormenores de la ópera
y de Puccini, no comenté nada pero me enterneció y me hizo muy feliz que él ya también estaba
prendiendo el amor a la ópera en igual forma que yo lo había hecho con él y su hermano, Melvyn, tantos
años atrás con “Aida”; ¡ahora sólo faltan sus hijos!

El escenario fue clásico y deslumbrante. Noche redonda ¡Bravo!

Imágenes tomadas de:


http://www.arena.it/eng/webusereng/fotodocumenti/arena/2003/Turandot/Turandot2003_AttoII.jpg
http://www.r-ds.com/images/ImagesPuccini/turandot-prima.jpg
http://www.tchekhov.com.br/img/novas/biografias/Eva%20Marton%20Turandot%20-
%20S%E3o%20Francisco%201985.jpg
http://www.cs.princeton.edu/~san/corelli22.jpg
El Sentir de los libros REVISTA TRIMESTRAL Agosto de 2005

Locos Egregios

Manuel Esau Camacho del Valle


Miguel Ángel Valladares Marcial
Alumnos de 2º semestre de la
FMVZ-UNAM

A nuestras manos llegó un fascículo (el tercero de no sabemos cuantos), publicado por los laboratorios
Química Knoll de México, S. A. De C. V., sobre un libro titulado “Locos Egregios”. Es de suponer que dicho
laboratorio publico en una serie de fascículos el texto completo de dicha obra, pero como era un producto
para publicidad de sus medicamentos y de distribución gratuita, no posee ningún dato de impresión ni
ficha técnica que les podamos dar del fascículo en si mismo. Sin embargo nos pareció interesante la idea
y el método de tratar de acercar a médicos a una literatura que quizá difícilmente comprarían por ello
hemos decidido hacer aqu í unos breves comentarios.

Este es un libro que resulta ser muy interesante para quienes comparten la misma perspectiva que el
autor manifiesta desde el título: Juan Antonio Vallejo-Nágera, quien se autodefine como melómano, utiliza
el térmico “Locos egregios” haciendo referente a las vidas de personajes ilustres a lo largo del tiempo,
desde una perspectiva que deja de lado cualquier aspecto pueril que pudiera causar en efecto inesperado
en los lectores.

Al parecer el libro se ha dividido en fascículos, ya que comienza con el final de una descripción narrativa
sobre el cantante de ópera llamado Farinelli quien es uno de los más destacados representantes de los
“castrati” (varones sopranos) del S. XVIII, de quien incluimos algunos datos biográficos:

Farinelli es el nombre artístico de Carlo Broschi (1705-1782) quien llegó a ser el más famoso castrati.
Nacido en Andria (Italia), estudió con el prestigiado compositor italiano y profesor de canto Nicola Porpora,
llegando a ser famoso como figura principal de las óperas de este compositor y por ello logró a amasar
grandes fortunas en Italia, Londres y París; contó con la amistad de destacados personajes de la política y
el ambiente artístico de la época, tal es el caso de su fraterna amistad con el poeta Pietro Metastasio.

Su mayor éxito lo obtuvo en Madrid en el año de 1737, cuando lo contrataron para cantar varias arias por
noche con el fin de curar las depresiones del rey Felipe V. Tras la ascensión de Carlos III al trono, Farinelli
fue retirado y vivió sus últimos 20 años apartado del canto. Su muerte acaeció en Bolonia, pero dejó una
muestra de la grandeza y lealtad espiritual hacia su profesión.

El segundo personaje y también representante de la calidad artística dentro de los castrati es Caffarelli, un
personaje muy singular también conocido como “El Eunuco Intemperante” por haber tomada desde niño la
decisión de castrarse quirúrgicamente para poder triunfar en la vida.

Gaetano Majorano, nombre verdadero de Caffarelli (1710-1783) fue contemporáneo de Farinelli y su único
posible rival en calidad artística y aunque llegó a ser famoso dentro de los círculos melómanos, no igualó
su fama y grandeza quizá por su carácter de “divo”, pues era caprichoso, imprevisible,, insolente, terco
cascarrabias, vanidoso, insoportable, pendenciero y celoso, esto es era totalmente diferente a Farinelli.
Por todo ello, afirma Vallejo-Nágera (19??, fascículo 3: 171), provocaba en el mismo grado admiración y
enfado, siendo en parte la pesadilla de los empresarios. Cafarelli al final de su vida llegó a ser millonario y
a ostentar el título de duque.

En este libro, el estudio de la vida de ambos personajes permite al autor realizar algunas consideraciones
sobre el condicionamiento psicológico y psicopatológico de los castrati, a saber:

Aunque el fenómeno castrati denota muchas veces “homosexualidad”, este estereotipo es erróneo debido
a que las tendencias sexuales de estas personas estaban íntimamente relacionadas con las mujeres,
como sucedió con Caffarelli en aquella ocasión en que casi pierde la vida por mantener visitas “informales”
con una condesa; situaciones de este tipo las vivieron muchos castrati.

El fenómeno de la castración humana sigue siendo tan intrigante como repudiado por la sociedad
contemporánea, pues si bien es una práctica que viene de muy antiguo (en Oriente Medio, en Grecia y
Roma antiguas se utilizó desde cientos de años antes de nuestra era), en la Europa occidental fue
promovida inicialmente, ya en la época moderna) con fines religioso-espirituales por la Iglesia Católica que
posteriormente la prohibió y condenó, cayendo así en una ironía burda.

Cuando se promovió en la Europa occidental, la finalidad de la castración humana cambió, ya que no se


realizaba en los esclavos para que estos cuidaran los harem o los gineceos de Persia, Grecia, Roma
antiguas, sino para provocar el desajuste hormonal específicamente en la hipófisis, para evitar de manera
especial el desarrollo de la laringe y por ende de la voz. El carácter psicológico dependía de cada niño
para poder sobresalir después de un sacrificio donde sufrían esta mutilación física.

Después del análisis de la vida de estos dos singulares personajes, el autor narra parte de la vida de un
nuevo egregio: Emmanuel Schikaneder, en el que a nuestro parecer es el más interesante capítulo de este
fascículo titulado “Schikaneder y Mozart” del cual transcribimos textualmente la parte introductoria, ya que
ella Juan Antonio Vallejo-Nágera concreta lo que desarrolla en decenas de páginas posteriores.

Emmanuel Schikaneder (1784-1812), violinista ambulante, luego integrado en una compañía polifacética
de la que fue director y que hacía teatro, ópera, ballet, etcétera. Realizó toda clase de tareas relacionadas
con el trato musical. Estaría hoy en el olvido, pese a su noble y poliformo talento de no haber escrito el
libreto para última ópera de Mozart, “Die Zauberflote”. “La Flauta Mágica” estará siempre entre las obras
que encabezan la selección de muestras supremas del talento humano. De su disparatado libreto se han
hecho multitud de deducciones, algunas relacionadas con el hecho de que su autor, Schikaneder, pasó los
últimos años de su vida en el manicomio, donde falleció, llegándose a pretender que los rasgos
enigmáticos del texto literario de “la Flauta Mágica” sean manifestación premonitoria de su psicosis, lo que
acentúa el interés psicológico de la relación con Mozart.

Mozart es... ¡¡Mozart!! Aquí tengo el deber de prevenir al lector: No puede esperar demasiada
imparcialidad. De todos los seres humanos que desde los orígenes de los tiempos han pisado la Tierra, a
ninguno estoy tan agradecido como a Wolfgang Amadeus Mozart. A él debo los mejores momentos de mi
vida, que se repiten una y otra vez con creciente complacencia. Entre mis muchos y graves defectos no
destaca el de la ingratitud.(189)

Por último, el capitulo con que se cierra este fascículo, titulado “La supuesta psicosis de Goya” en el que
además de dar breves datos biográficos del gran pintor español, inicia un análisis spicológico de su obra
pictórica para con ello tratar de estudiar su comportamiento y la tan mencionada psicosis de Francisco
José de Goya y Lucientes; sin embargo este análisis sólo abarca unas cuantas páginas ya que se
continúa en el siguiente fascículo, el cual no hemos podido conseguir... ¡Lastima!

Este breve fascículo motivó nuestro interés por seguir conociendo más sobre los “Locos Egregios” y
conseguimos en internet las fichas bibliográficas que les proporcionamos a continuación, para que al igual
que nosostros traten de conseguirlo y se deleiten con la lectura de este texto que algunos consideran
como un componente de la psiquiatría insólita o de los diagnosticos clinicos retrospectivos.

Vallejo Nágera, A. (1953). Locos Egregios. Barcelona: Salvat.


Vallejo- Nágera, J. A. (1980). Locos Egregios. Barcelona: Argos.
Vallejo Nájera, J. A. (1986). Locos Egregios. 17° edición. Dossat: España.
Historia REVISTA TRIMESTRAL Agosto de 2005

TRABAJOS DESEMPEÑADOS POR LOS EQUINOS EN LA NUEVA ESPAÑA Y MÉXICO


INDEPENDIENTE (NACIMIENTO DE UNA PROFESIÓN)

JUAN RAFAEL MELÉNDEZ GUZMÁN


Departamento de Economía y Administración
FMVZ-UNAM

INTRODUCCIÓN
Por medio de diversas fuentes de información secundaria se obtuvieron datos sobre el uso que se les
dio a los equinos durante la colonia y el México Independiente, así de cómo esta especie
prácticamente dio lugar al nacimiento de la Escuela de Veterinaria adjunta a la de Agricultura,
mediante el Decreto del 17 de agosto de 1853 por el presidente República Don Antonio López de
Santa Ana.

El primer Plan de estudios de la carrera de medicina veterinaria se cursaba en cuatro años con 19
asignaturas cuyos contenidos médico, clínico, zootécnico e higiénico, estaban orientados en su
totalidad en los equinos.

La importancia de los equinos en las diversas actividades económicas de la Nueva España y México
independiente, fueron en el traslado de mercaderías, su apoyo en la minería, en los ingenios
azucareros y en la milicia. El traslado de mercaderías en la Nueva España la realizaron los llamados
“arrieros” que con sus mulas realizaban el viaje al Puerto de Veracruz en 20 días, aunque
primeramente se valía para estos viajes de los indios denominados “tlameme o tameme”. La
introducción de carros y carretas fue en 1531 al abrirse los primeros caminos hacia los puertos de
Veracruz y Acapulco, casi al mismo tiempo los equinos fueron utilizados en la minería con el
descubrimiento de nuevas vetas de plata al norte del país creándose el llamado “Camino real de la
Plata”, que llegaba primeramente hasta Zacatecas y posteriormente llegó hasta Santa Fe. Sólo en las
minas de Zacatecas en el siglo XVII era necesario el uso de ocho mil mulas y mil bestias diversas de
carga para cubrir las necesidades de la minería. Los equinos en los ingenios fueron de gran
importancia ya que por medio de carretas ya sea tiradas por mulas o bueyes, hacían llegar la caña a
los ingenios y después el traslado de la azúcar a los centros de consumo.

DESARROLLO
En el México prehispánico no existían animales de carga, para ello se recurría a los llamados
“tlameme” o “tameme”, su trabajo era de los más rudos, pues tenían que llevar sobre sus espaldas, a
distancias enormes, fardos que serían verdaderamente abrumadores para hombres que no estuvieran
familiarizados con el oficio. Los cargadores eran considerados inferiores de categoría, empezaban
desde pequeños e iban aumentando el peso con el pasar de los años. Bernal Díaz del Castillo dice
que los caciques aportaban los tlamemes para el porteo dentro de su área de influencia, y que éstos
trasportaban las mercaderías hasta el distrito siguiente en donde eran relevados. Los tamemes llevaba
en promedio una carga de dos arrobas (una arroba era de 11.5 Kg.) y recorrían cinco leguas (de 21 a
28 Km.) hasta el siguiente distrito, antes de ser relevado.

Después del conocimiento de que al occidente de Las Antillas existía un enorme continente, una vez
fracasadas algunas expediciones que con el fin de poblar y comerciar con estas tierras, habían salido
de la isla de Cuba, Diego Velásquez, Gobernador de esta entidad encomendó a Hernán Cortés, quien
partió al frente de once barcos, cuatrocientos cincuenta y ocho soldados, ciento nueve marinos y
dieciséis caballos.

Con la conquista en 1521, llegaron las primeras especies domesticas como los equinos y bovinos,
pero siguieron utilizando aún los tamemes como cargadores a falta de caminos. Una vez abiertos los
caminos principales hacia Veracruz y Acapulco se fueron utilizando caballos, mulas y bueyes, dando
lugar a que la actividad de transportación en la Nueva España la realizaran los llamados “arrieros”,
que primeramente fueron españoles entre 1521 a 1550. Las mulas constituyeron el más importante
medio de transportar artículos voluminosos. Según contratos del siglo XVI, había un arriero o ayudante
por cada cuatro o cinco animales, en dicho siglo se formaron grupos de recuas relativamente
pequeñas, de 12 a 30 animales; al comienzo del S XVII era de un promedio de 50 mulas. La carga
habitual era de 10 arrobas (aprox. 113 kilos).

Durante el periodo de 1521 a 1550, la actividad arriera estuvo en manos españolas, se empezó a
dejar a algunos indios que se dedicaran a este trabajo, durante este periodo se conoce que el número
de arrieros no satisfacía la demanda y los precios eran exorbitantes lo cual condujo a una regulación
de precios dictada por el Cabildo de la Ciudad de México, en 1525, Cortés estableció las tasas
oficiales de varios artículos que se vendían en las ventas del camino Veracruz – México. Los bienes
que se obtenían en el lugar, como pollos, pavos y maíz, tenían un precio constante, pero los artículos
importados, como el vino, aumentaban con la distancia desde el puerto de Veracruz. Un azumbre (dos
litros) de vino costaba cuatro reales en las ventas situadas a 10 leguas (42 Km.) de Veracruz, seis
reales dentro de 20 leguas, ocho reales dentro de 30 leguas (126 Km.) y cuatro reales adicionales por
cada 10 leguas más, las cifras son enormes para el cálculo de costo del transporte. En 1531, el
cabildo de la ciudad de México intervino para limitar los pagos de los arrieros a 10 pesos (de 8 reales
cada uno), por carga de 10 arrobas, y no los 15, 18 y 20 pesos que comúnmente se cobraban. Así
puede verse un aumento en los pagos a los arrieros, entre 1525 y 1531, de tres reales por arroba en
1525, a 16 en 1528, a 12, 14, y 16 en 1531, antes de que las regulaciones rebajaran estas tasas a 8
reales por arroba. En 1587, la paga por transportar maíz al granero público era de 12 maravedíes (34
maravedíes por real) por fanega y por legua, o de 60 maravedíes por legua en carga de mula, el
equivalente de 22 pesos, dos reales por carga de mula desde Veracruz.

Los datos sobre el pago a los carreteros no son abundantes, pero por una carreta de bueyes, les
pagaban tres reales por fanega por trasportar 330 fanegas de maíz de Tecamachalco a Cholula (15.5
leguas). El costo de una carreta con ruedas con llanta de acero era de más de 100 pesos. Una carreta
con llantas de madera valía 20 pesos. Las carretas más lentas eran más baratas que las recuas.

El uso de las carretas nace en la ciudad de Puebla con las actividades del Fraile Sebastián de
Aparicio, en 1537 cuando termina de fabricar su carreta de madera y tras vencer innumerables
obstáculos fue abriendo caminos hasta alcanzar poblaciones como Huexotzingo, Texmelucan,
Panotla, Tlaxcala y Calpulalpan para aventurarse hacia la ciudad de México y el puerto de Veracruz.
Aunado a lo anterior se presentan las carretas una vez abierto caminos para su transito,
desempeñando un papel importante en el transporte en el Nueva España, la carretas pueden llevar
artículos más pesados y voluminosos que las mulas, y donde el terreno no requiere repetidas
descargas para salvar los obstáculos como son los ríos o cañadas, las carretas ahorran el tiempo
necesario para desmontar y descargar las bestias de carga, pero cabe hacer mención que la carreta
empezó tarde y su introducción fue hasta 1531.

El aspecto tardío de su introducción fue que dependían de los caminos, a fin de cuentas este
transporte también dependía de la tracción animal las carretas en este periodo fueron de dos tipos, la
primera era un vehículo con ruedas relativamente pequeñas, de madera prensada, bordeadas también
de madera, mientras que el otro tipo de carreta tenía ruedas más grandes, con rayos, a menudo con
aros de metal, tiradas por bueyes, con un tercero de reserva, capaz de transportar hasta 40 arrobas
(454 Kg., a lo largo de 16 a 19 kilómetros por día. (Actualmente en el estado de Oaxaca, en la zona de
Istmo de Tehuantepec aún se usan para las actividades del campo).

El otro tipo de vehículo comúnmente empleado en México fue el carro, derivación de la carreta de
carga; este carro tenía el cuádruplo de la capacidad de la carreta y necesitaba hasta 16 mulas cuando
estaba completamente cargado. Los vehículos se emplearon por vez primera en la ruta Veracruz-
México, pero en lugar de aprovechar los caminos seguidos por los arrieros, los españoles hicieron
construir un camino para carretas en 1530-1531. El nuevo camino fue el resultado de las distintas
necesidades de esta nueva tecnología buscando que pasaran por disponibilidad de agua y tierras de
pastoreo, este último variaba según a diferencias micro ambientales, sobre todo en épocas de sequía
reta en el comercio entre regiones fue lento, ya que se utilizó primeramente en las actividades
mineras.

El plomo, ingrediente esencial del proceso de fundición era la gran parte de las cargas. Con el avance
de la ganadería y la demanda de arrieros, muchos indios se dedicaron a la profesión, permitiendo
tener caballos, probablemente por el aumento del ganado y por la creciente competencia para los
tamemes, liberando con esto a muchos tamemes de tan cruel actividad. Los indios se dedicaban. El
uso de la carreta al comercio de largas distancias, por ejemplo los indios de Tepotzotlán, se
especializaron en el transporte de carga, también se enfocó en el transporte de granos a diferentes
regiones.

El camino real de la Ciudad de México a Zacatecas se inauguró entre 1550 y 1570, necesitándose una
gran cantidad de animales de trabajo (bueyes y mulas) para el trabajo en las minas. En 1570, la
industria carretera estaba tan desarrollada que la Ciudad de México tenía toda una sección, la
parroquia de Santa Catalina, con 200 ciudadanos españoles eran carreteros. Otras zonas de gran
empleo de carretas, eran las zonas urbanas y sus alrededores. El transporte local de productos
voluminosos, carbón y forraje, se hacía en gran parte por medio de carretas. Las zonas aledañas que
producían alimentos para su consumo en la ciudad de México quedaron cada vez más unidas al
mercado urbano por las carretas y la creciente red de caminos: Atitalaquia, Atotonilco y Tlemaco, en la
provincia de Tula; Toluca y valle de Matlatcingo. El acceso hasta Oaxaca, Tehuantepec y Huatulco
podía dar acceso a las recuas, pero para las carretas era difícil, y su empleo siguió limitado al
transporte interno del valle.

Durante el periodo 1580 a 1600 tuvo gran auge la industria de las carretas así como su mayor
expansión, pero también lo tuvieron el tráfico entre Veracruz – Ciudad de México y la construcción de
caminos. Para 1585, la Ciudad de México estaba conectada con Veracruz por dos caminos
principales, y por otros con Amecameca, Xochimilco, Texcoco y Tlalmanalco. Las minas continuaban
absorbiendo gran parte del tráfico de carretas, aunque este declino después de 1600, cuando la
despoblación entre indios y las políticas fiscales de España hicieron más lento el flujo de la plata. Los
grandes carros destinados a abastecer las minas nunca reaparecieron después del siglo XVII, y las
carretas en general cayeron en desuso, salvo en la meseta; en 1609 estaba virtualmente prohibido.

TIEMPO Y DISTANCIA DEL VIAJE DE UN ARRIERO DE LA CIUDAD DE MÉXICO A VERACRUZ, 1803.

FUENTE: Hassig, R. Comercio, tributo y transportes. Alianza Editorial Mexicana. México 1990.
En lo referente a la red caminera, constituyendo el camino Zacatecas- México, uno de los principales
caminos que cruzaban el territorio de la Nueva España, inició con el descubrimiento de los campos
mineros de Zacatecas en 1546-1547 y hasta 1550, la ruta ya estaba bien definida hasta Querétaro y
se volvió más importante de 1550 y1555 a raíz del descubrimiento de plata en Guanajuato (en 1554-
1556), mejorando los caminos para que por ellos circularan los grandes carros tirados por mulas y
bueyes.

Así, surgió el Camino de la Plata, también conocido como Camino Real de Tierra Adentro o Camino
de Santa Fe, que vino a sustituir la antigua ruta México-Guadalajara-Zacatecas, representando una
nueva opción que al pasar por el centro del territorio, sin desviaciones, unía a la capital del virreinato y
su casa de moneda con las minas recién descubiertas. Al igual que el camino que unía Veracruz con
México, el de la Plata fue aplanado y empedrado en su totalidad hasta Zacatecas, siendo justamente
la actividad minera de este lugar, el móvil para semejante obra en el norte de la Nueva España. Su
recorrido al principio terminaba en Zacatecas y posteriormente continuó hasta Santa Fe. El camino de
la Plata continuó siendo durante el siglo XIX el eje principal norte-sur del México independiente.

La tracción animal jugo un papel importante en la minería. Era con las mulas como se lograban
accionar los malacates para desaguar las minas inundadas; los molinos, las tahonas y los arrastres
para pulverizar el mineral también eran movidos por bestias, y el acarreo de las “cargas” de las minas
a las haciendas de beneficio que se llevaba a cabo a lomo de mula. Por lo anterior, en las minas
zacatecanas del siglo XVII se requ de “ocho mil mulas y mil bestias de carga para mantener en
“corriente los ingenios y desagües de sus minas”.

Mapa de la Nueva España en 1635

Con relación a la caña de azúcar este producto era desconocido en el nuevo mundo, existió desde
1511 en Santo Domingo (La Española), proveniente de unas matas que llevó Cristóbal Colón. Hernán
Cortés hizo venir la caña de las islas Canarias a México e instalo trapiches rústicos de madera para la
molienda. El primer ingenio azucarero fue fundado en 1524 en San Andrés Tuxtla, Ver., según algunos
historiadores, estas haciendas azucareras poseían espacia para centenares de bestias de carga y
rebaños de vacas y ovejas destinadas a dar alimento y vestido a toda la población de indios y negros.
Lo anterior trajo consigo la importancia de formar profesionales que cuidaran la salud de los animales
dando consigo la creación de la Escuela Nacional de Agricultura y Veterinaria, el 17 de agosto de
1853, por decreto del Presidente Antonio López de Santa Ana.

Las asignaturas del primer plan de estudios de la carrera de medicina veterinaria estaban orientadas
en su totalidad al cuidado de los equinos por el servicio que prestaron desde sus inicios hasta dicho
decreto. Actualmente su empleo es importante pero cada vez en menor proporción, ya como animales
de tiro y carga, como en el uso por la milicia y actividades y deportivas.

BIBLIOGRAFIA
Orozco, F. (1986). Fechas históricas de México. Panorama Editorial. México.
Nuestro México, hombres y hechos. Templa, S.A –s.f-
Hassig, R. (1990). Comercio, tributos y transportes. La economía política del Valle de México en el
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Ciudad de México. (2000). La ciudad, sus gobernantes. Editorial El Municipal, Periódico
Independiente al servicio del Municipio Libre. México,
Gortari, R y Hernández F (1988). Memoria y encuentros. La ciudad de México y el distrito federal
(1824-1928). Departamento del Distrito Federal, Instituto de Investigaciones Dr. José María Luis Mora.
México, D. F
Ramírez, H. E, (1998). “El Camino Real de la Plata”. En: México en el tiempo, Revista de historia y
conservación INAH México, No 27 busca de la riqueza .
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Social. México.
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Cabrera, A. (1945). Caballos de América. Editorial Sudamericana. Buenos aires,

Imágenes tomadas de:


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Dr. Cuervo REVISTA TRIMESTRAL Agosto de 2005

Mi historia
(Tercera de cuatro partes)

Por Dragoncito
dragongelito@yahoo.com.mx
La noche comenzaba a caer, la luz de la primera estrella inundaba el oscuro acoso que empezaba a
salpicar el cielo profundo del mar, mientras el murmullo de las olas tocaba la playa en un compás de
arrullo y sintonía, con la melodía tenue que dejaban escapar las copas de los árboles que estaban a la
entrada del bosque.

La luna comenzaba su carrera hacia lo más alto del cielo, mientras un cervatillo herido brincaba
dolorosamente por la hojarasca; sus ojos se dilataron al ver que no podía moverse más y tras sentirse
perseguido, se rindió acurrucándose al refugio de un árbol.

De momento el silencio se vio interrumpido por una vocecita que se dirigía el pobre animal, unas pequeñas
pisadas se comenzaron a acercar al refugio del cervatillo diciendo en voz alta y desesperada –¡Pero cómo
quieres que te ayude, si corres! Uff si que me hiciste correr a mi también amiguito, así que espero te
quedes quietecito para que pueda curarte-.

El cervatillo tembló mientras Aziliz se aproximaba. Ella poco a poco se le fue acercando hasta que pudo
acariciarle y comenzó a platicarle –Bueno veamos qué te pasó, si te dejas revisar con gusto te tratare de
curar-.

Después de un rato de auscultar por todos lados al pobre animalito, encontró una rama encajada en una
de sus extremidades, sacó cuidadosamente el pedazo de madera, lavó bien la herida y decidió que haría
un preparado de hierbas para evitar que la herida se infectara y el animalito pudiera morir.

Cuidadosamente buscó por los alrededores las hojas más adecuadas; muy concentrada estaba Aziliz en
su labor, cuando por un instante se vio atraída por un sonido inusual en la naturaleza, no le dio importancia
y continuó con su encomienda, hasta que se acercó a un montículo de maleza que le llamó la atención.
Muy calladita Aziliz puso más cuidado al sonido que le llamaba la atención, - ¡Que raro! Esta piedra
invadida por maleza pareciera tener dos corazones latiendo, pero… ¿Las piedras tienen corazón? Que yo
recuerde no…- Tal fue la curiosidad de Aziliz que comenzó a quitar toda la maleza del montículo, hasta
dejar descubierta la figura de un hombre encapuchado.

Muy intrigada lo miró por todos los ángulos, observándole y pensando – ¡Las estatuas no tienen latido!
Pero esta tiene dos, que raro, ¿Y si no fuera una estatua?- Sus ojos se llenaron de duda a tal grado de
ponerla a correr desesperadamente a donde se encontraba el cervatillo; muy apresurada puso un
emplaste de hierbas y las amarró con un vendaje improvisado, después salió corriendo a todo lo que le
daban sus pequeños pies.
Corrió presurosamente hasta llegar al lago del Valle de Cristal; al llegar a la orilla sus pobres pulmones no
daban para respirar, agitada y desesperada comenzó a buscar por todos lados, se detuvo frente a la figura
de Onenn y sin dar tiempo le despertó a jalones.

Aziliz con voz angustiada y sofocada por la gran travesía comenzó a decir –Vamos, acompáñame Onenn,
¡acompáñame por favor! encontré algo que no comprendo qué es, pero que me llena de desesperación.
¡Despierta por favor!-

Onenn desorientada y a medio dormir contestó –¿Y qué pasa ahora? Espero sea lo suficientemente
importante como para que irrumpas así mi sueño, ¿Encontraste algún animal herido?- Aziliz contestó
presurosamente – ¡No! No es un animal, es una estatua con dos corazones-. A lo que Onenn contestó a
medio bostezo – Aziliz, las estatuas no tienen corazón, ¡Y para eso me despiertas! -.

Aziliz con voz de enfado respondió a gritos – ¡Que no estoy loca!, ¡Encontré una estatua y tiene dos
corazones! Uno late más suave que otro, pero los dos laten- . Onenn se volvió a acomodar en su cama de
hierbas y dijo en voz baja – Mañana lo veremos, ya deja eso por hoy y mejor descansa que te hace falta-.
Aziliz tomó un gesto de inconformidad y dijo en voz baja –Si me duermo, ¿Prometes mañana
acompañarme a ver lo que encontré a primera hora?-. Onenn más dormida que despierta contesto en
murmullos –Sí, mañana vamos a ver eso temprano, además si lo encontraste lleno de maleza no creó que
salga corriendo de este momento a la mañana-.

Aziliz no pudo descansar en toda la noche, la duda le carcomía el pensamiento, y en voz baja se
preguntaba -¿Qué será?, ¿Será acaso un hombre de verdad? ¿O tal vez mi imaginación a llegado a tal
grado de hacerme escuchar cosas qué no son?- Poco a poco el cansancio la venció hasta llevarla al
sueño profundo.

El amanecer comenzaba a llenar de luz el valle, a través de las ramas de los árboles la niebla comenzaba
a caminar, el viento jugaba con las copas de los árboles y se alcanzaba a escuchar el ligero canto de las
aves diurnas que comenzaban su ir y venir en busca de comida, Aziliz saltó de su cama de hierba y a
jalones despertó a Onenn.

Aziliz con voz de desesperación comenzó a decir –Me lo prometiste, dijiste que en cuanto amaneciera me
acompañarías a ver lo que encontré, ¡Ya levántate!–. Onenn con muecas de sueño, comenzó a
incorporarse lentamente, se estiró y al poder abrir los ojos clavó una mirada retadora en el rostro de Aziliz,
diciendo con voz de enfado –Más te vale que lo que viste esté ahí y sea verdad, que de lo contrario,
¡Tendrás que correr para que no te alcance! Ya que de alcanzarte no te quedará un hueso íntegro ¿Me
estás escuchando?-

Aziliz comenzó la travesía al interior del bosque, tratando de recordar bien el camino, su paso fue rápido y
seguro, tardó un poco en comenzar a contarle a Onenn lo sucedido la noche anterior, debido a que era
más su prisa por llegar, que su deseo de platicar los hechos ocurridos. Justo antes de llegar al lugar
Onenn preguntó ¿Me puedes decir qué pasó?, ¿A qué se debe tanta prisa por que vea esa estatua?-

Azilis comenzó su relato de lo acontecido la noche anterior sin omitir detalle alguno, la curiosidad de
Onenn se despertó y entusiasmada dijo -¡Quiero ver eso! Realmente no te creó, jamás escuche algo tan
absurdo, las estatuas no tienen corazón, ¡Y mucho menos dos! Hoy si que se te voló la cabecita-.

Cuando llegaron al lugar Onenn quedó sorprendida al ver la estatua, parecía tan real y el gesto de dolor
era tan verídico, que no pudo evitar verle por todos lados una y otra vez, se acercaba un poco y se volvía a
alejar, para ver bien lo que tenía enfrente, no podía dar crédito de lo que veía.

Onenn después de un buen rato dijo en voz de duda – ¡Quien la hizo es muy bueno haciendo estatuas; es
demasiado real el gesto!- A lo que Aziliz contestó -¡No es una estatua! Te lo puedo jurar, tiene dos latidos
¡Acércate y lo comprobaras!- Onenn se acercó sigilosamente a la estatua y escucho con atención.

Después de un gran rato de acercarse y darle vueltas, Onenn dejó escapar un suspiro y con voz apacible
comentó a Aziliz –Pues tenias razón, esta estatua tiene dos corazones, aunque es ilógico- A lo que Aziliz
contestó – ¿Y si se tratara de un hombre que fue presa de un hechizo?- Onenn meditó un rato, de
momento su rostro se llenó de dudas y con voz irónica comentó – Bien digamos que está hechizado, pero
aun así, los humanos ¡No tienen dos corazones!-.

Entre si era humano o no, la mañana se escapó permitiendo al sol salir en todo su esplendor, la niebla se
había difuminado y Aziliz y Onenn seguían observando con gran detenimiento la figura humana que tenían
enfrente. De momento Onenn saltó de su lugar y con voz de alegría le dijo a Aziliz – ¡Ya sé! buscaremos a
Riwall el druida de los bosques altos, él podrá sacarnos de la duda-.

Aziliz puso un gesto de felicidad, y las dos comenzaron el viaje en busca de Riwall, cruzaron el Valle de
Cristal, parloteando en si sería una buen idea, Aziliz comentaba –Los druidas son sabios y conocen
muchas cosas ¿Acaso crees que quiera ayudarnos?- Onenn sin duda alguna contestó – ¡Los druidas
siempre ayudan!- Continuaron su viaje hasta llegar a la parte alta del Bosque Alto.

Pasó un día y medio, buscaron por cada rincón del bosque, preguntaron a cuanto ser encontraron por el
druida Riwall, y ninguno pudo decir a ciencia cierta dónde encontrarlo; cuando sus ánimos empezaban a
agotarse, encontraron a un hombre sentado junto a una fogata, el aroma de la carne asada produjo una
reacción muy agradable en sus bocas y se acercaron.

Al llegar al lugar, Onenn con voz suave dijo -Buen hombre sería mucho pedir si nos diera un pedazo de lo
que come, hemos pasado casi dos días y medio sin probar bocado y viendo su fogata me he percatado de
qué no le afectaría el compartir sus viandas con nosotras- Aziliz que permanecía callada, no podía ocultar
su ansiedad por probar lo que se estaba asando.

El hombre con gesto de amabilidad les concedió una ración a cada una, permitiéndoles acercarse a la
fogata, y con voz suave preguntó –¿Y a qué se debe que no hayan probado bocado alguno en tanto
tiempo?– A lo que Aziliz comentó – Estamos buscando a Riwall el druida- El hombre se rió y dijo -¿Y lo
han encontrado?- A lo que respondió Onenn -¡No! Todavía no, pero sé que lo encontraremos-

Pasó un momento en silencio, y el hombre preguntó –¿Y se puede saber para qué le buscan?– Aziliz
contestó con voz de desesperación –Necesitamos que nos ayude a saber algo muy importante, Onenn
dice que él podría sacarnos de una duda que tenemos, ya que los druidas son muy sabios– El hombre
pegó una carcajada y dijo –Me has dejado en las mismas condiciones, no me has dicho nada–.

Onenn se rió al par de él y dijo –Tiene toda la razón Aziliz, no dijiste nada- Después de que la risa pasó, el
hombre les dijo –Pues bien su búsqueda terminó yo soy Riwall el druida ¿Pueden decirme lo que les ha
traído aquí?- Aziliz lo miró fijamente y suspiro con gran alivio, su rostro se llenó de alegría y dijo – Pensé
que no lo encontraríamos jamás-.

Onenn comenzó su relato – Venimos del Valle de Cristal; supongo que lo conoce – a lo que Riwall el
druida asintió con la cabeza y Onenn prosiguió – Hace tres días Aziliz encontró una estatua en el bosque y
me llevó a verle, estamos intrigadas porqué sabemos que las estatuas no tienen corazón ¡Pero ésta si! y
no conforme con uno se escuchan dos; entonces lo buscábamos para ver, si nos podría aclarar esta duda
¿Las estatuas tienen corazón?-

Riwall el druida permaneció en silencio un rato prolongado, sus facciones cambiaron y de momento dijo -
¿Podrían llevarme a ese lugar? Por favor– Aziliz sonrió y sin decir mas emprendió la marcha de regreso al
Valle de Cristal, entusiasmada de saber que la sacarían de su duda.

Durante el trayecto ninguno de los tres dijo palabra alguna, caminaron sin descanso hasta llegar al lugar
donde estaba postrada la estatua erguida en el mismo lugar en que la encontraron días atrás.

Riwall el druida quedó perplejo a ver el rostro de la estatua, su mente se transportó años atrás, sus manos
temblaron y no pudo evitar sentir un escalofrió que le recorrió el cuerpo entero, pasó un gran rato para que
volviera a decir palabra alguna; mientras tanto Onenn y Aziliz habían caído presas de la fatiga y sin
poderlo evitar se quedaron dormidas a un lado.

La mañana sorprendió a Riwall el druida en el mismo lugar, Onenn despertó y apenada le pidió una
disculpa por haberse quedado dormida, al instante despertó a Aziliz quien todavía estaba acurrucada
presa del cansancio y el sueño diciéndole –¡Levántate ya! Nos quedamos dormidas y hemos dejado a
Riwall el druida solo toda la noche-.

Aziliz se incorporó y con voz interrogante dijo -¿Entonces si es o no una estatua?- A lo que dijo Riwall el
druida –¡No! no lo es, es Kenan el druida- Onenn con voz de asombro comentó –¿Es un druida?- al tiempo
que Aziliz preguntó –¿Y si es un druida, por qué está convertido en piedra?-

Riwall el druida comenzó la historia –Hace siglos cuando el mundo era cuidado por la orden del dragón
humanos y seres diversos vivían en armonía, Greico el dragón dorado se enamoró de Nillia la guardiana
del Valle de Cristal, su amor era imposible pero uno de los nuestros les concedió el poder estar juntos, con
la condición de que jamás dejarían que alguien de su descendencia, se acercara en lazo de amor a uno de
nosotros.

Lamentablemente al paso del tiempo, ellos tuvieron dos hijos Neif y Andeus, quienes crecieron en la orden
del dragón. Un día por desgracia la niña encontró a Kenan el druida, estaba herido y ella lo salvó; a pesar
de ser tan niña y de no volverlo a ver en mucho, mucho tiempo, jamás lo olvido. Con el transcurso de los
años ella se convirtió en una mujer y el destino los unió a pesar de la prohibición.
Se entregaron ambos a su amor, aún en contra de la prohibición de Greico el dragón dorado padre de
Andeus. Lamentablemente el mal reencarno en Set el dragón negro quien lleno de ambición y sabiendo
los poderes internos de Andeus decidió tomarla como esposa y así obtener el poder necesario para que el
mundo entero se doblegara a sus deseos.

Hubo una lucha sangrienta en la orden del dragón, Greico el dragón dorado luchó a muerte contra Set el
dragón negro, falleció en tal encuentro al igual que Nilla, dejando a merced de Set el dragón negro a
Andeus. El buscaría hasta la muerte su objetivo ambicioso de gobernar el mundo a costa de lo que fuera.

Kenan el druida defendió al amor de su vida, incluso sacrificando la propia, lamentablemente su único
recurso para salvar a Andeus fue arrancarle gran parte del corazón a su amada, y en el intento fue presa
de Set el dragón negro quien lo hechizó convirtiéndolo en roca; Set el dragón negro murió en la batalla,
pero Kenan el druida permanecerá convertido en roca hasta que Andeus derrame una lagrima de amor en
su cuerpo hecho piedra-.

Onenn con voz de entusiasmo dijo -Yo pensé que sólo era una leyenda, nuestros padres la han contado
varias veces¬- Aziliz contestó con emoción –Entonces si él está convertido en estatua, ella ha de estar
esperando que él regrese- Riwall el druida sonrió con ironía, después de un largo silencio dijo -
Lamentablemente después de la lucha que se dio entre Kenan el druida y Set el dragón negro, jamás se
volvió a saber de Andeus, ni de su Hermano Neif – .

Aziliz dejó brotar una sonrisa de emoción y dijo con gran emoción – Onnen, Riwall tenemos que
encontrarla y decirle que venga a este lugar para que recupere su corazón, él volverá a la vida y todos
estaremos contentos-. Onenn entusiasmada con la idea le pidió a Riwall el druida que las ayudara.

Y desde ese día Aziliz, Onenn y Riwall el druida, iniciaron la búsqueda de Andeus y Neif, con gran fe y
entusiasmo, teniendo la convicción de que algún día los encontrarían, para darles la oportunidad a Andeus
y Kenan el druida de regresar a la vida y compartir su amor.

Mientras tanto en los riscos más alejado del Valle de Cristal, alejada de todo el mundo Andeus
contemplaba la inmensidad del océano, recordando con melancolía lo que algún día fue su vida, el tiempo
se le iba entre las manos y cada instante perdía la ilusión de que Kenan regresara a devolverle lo que un
día le hurto.
Avances Veterinarios REVISTA TRIMESTRAL Agosto de 2005

LA INVESTIGACIÓN APÍCOLA EN MÉXICO

Ernesto Guzmán Novoa


Medico Veterinario Zootecnista, UNAM 1982.
Maestría en Ciencias: Entomología.
Universidad de California, Davis, CA., E.U.A. 1989.
Doctorado: Entomología.
Universidad de California, Davis, CA., E.U.A. 1992.
Postdoctorado Sabático: Entomología.
Universidad de Purdue, West Lafayette, IN., E.U.A.
Octubre, 2002 a Julio, 2003 en Proyectos de Biología Molecular de las Abejas.
Profesor de Asignatura “B” en la Facultad de Medicina Veterinaria. UNAM

Introducción
La investigación científica y el desarrollo tecnológico (aplicados en todos los sectores productivos) han
sido y seguirán siendo las herramientas principales del progreso económico de las naciones
desarrolladas. Por ello, estos pilares deben ser prioritarios en las políticas de toda nación para mejorar
las condiciones de vida de sus habitantes. En el caso de la apicultura mexicana, fomentar la investigación
repercute en el progreso de aproximadamente 500 mil personas que viven de ella, directa o
indirectamente.

Más del 75 por ciento de los apicultores son campesinos de bajos recursos que ven en la apicultura un
medio para complementar sus ingresos. Desde el punto de vista económico, México es uno de los cinco
países con mayor producción de miel en el mundo y mantiene el tercer lugar como exportador de este
producto, lo que genera divisas por más de 55 millones de dólares anuales. No obstante, su valor más
importante estriba en la riqueza generada por el efecto polinizador de las abejas en cultivos agrícolas, la
cual se estima en montos superiores a 2 mil millones de dólares por año.

La apicultura mexicana atraviesa por momentos difíciles, debido a la gama de problemas que la afectan;
por lo tanto, es necesario promover la investigación estratégica, así como las políticas de fomento,
capacitación y comercialización.

Aunque desde hace muchos años se han publicado tesis de licenciatura relacionadas con la apicultura, la
investigación formal en este sector productivo apenas se inició en nuestro país hace menos de 20 años.
Este artículo se enfoca en las instituciones, recursos y líneas de investigación apícola que existen en
México, así como en las condiciones en que operan y sus perspectivas.

Instituciones
Diversas instituciones han realizado trabajos de investigación en apicultura, el 90 por ciento de los cuales
provienen (según el número de trabajos presentados en congresos) del Instituto Nacional de
Investigaciones Forestales Agrícolas y Pecuarias (INIFAP), Universidad Autónoma de Yucatán (UADY),
Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), Colegio de la Frontera Sur (ECOSUR), Colegio de
Posgraduados, Universidad Agraria Antonio Narro (UAAN), Centro Nacional de Servicios de Constatación
en Salud Animal (CENASCSA), Instituto Politécnico Nacional (IPN), Universidad de Nuevo León (UNL) y
Universidad de Guadalajara (U de G) [Cuadro 1].

Si bien es cierto que la productividad en relación con los trabajos presentados en congresos es aceptable
(28.5 por año), el número de textos publicados en revistas científicas con arbitraje es bajo (16 por año) y,
básicamente, son artículos generados por las primeras cinco instituciones mencionadas. El número
promedio de artículos científicos arbitrados anualmente se estima en sólo 0.35 por investigador [Cuadro
4].

CUADRO 1. INSTITUCIONES INVOLUCRADAS EN INVESTIGACIONES APICOLAS.

1 Presentados en congresos de apicultura y de investigación entre 1992 y 2003.


Fuente: Memorias de los Congresos Internacionales de Actualización Apícola, de los Seminarios Americanos de
Apicultura y de las Reuniones de Investigación Pecuaria.

Recursos para la investigación


Los recursos para la investigación pueden clasificarse en tres categorías: humanos, de infraestructura y
operativos.

1. Recursos humanos. Existen aproximadamente 70 personas capacitadas en investigación apícola, de


las cuales 45 son investigadores, y 25, estudiantes de posgrado. En el caso de los científicos, alrededor
de 31 por ciento (14) tienen doctorado; 47 por ciento (21), maestría; y 22 por ciento (10), licenciatura
[Cuadro 2]. Sin embargo, por diversas razones, solamente 50 por ciento (aproximadamente 23) son
investigadores apícolas de tiempo completo. Por otra parte, sólo siete personas pertenecen al Sistema
Nacional de Investigadores (SNI) del Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología (CONACYT), aunque
muchos poseen la capacidad para incorporarse [Cuadro 2]. Un científico de esta categoría cuenta con
una sólida preparación para llevar a cabo investigación de calidad, ya que dentro de este renglón se
incluye el 20 por ciento de los investigadores que ha cumplido con una serie de requisitos que lo avalan.

CUADRO 2. PERSONAL ENTRENADO PARA LA INVESTIGACION APICOLA EN MEXICO.

1 Sistema Nacional de Investigadores del CONACYT


Fuente: Memorias de los Congresos Internacionales de Actualización Apícola, de los Seminarios Americanos de
Apicultura, de las Reuniones de Investigación Pecuaria, del Current Contents y del CONACYT.

2. Recursos en infraestructura. Las instituciones citadas tienen acceso a apiarios, laboratorios y a equipo
idóneo para la investigación en esta área, aunque limitado. No obstante, algunos cuentan con equipo
más sofisticado (INIFAP, UNAM, ECOSUR, Colegio de Posgraduados, UADY y el IPN), en el que se
realizan trabajos de electroforesis, morfometría, genética molecular, acarología y análisis de mieles.
3. Recursos operativos. Este rubro afecta en gran medida la productividad de las instituciones, pues hay
carencia de recursos para operar los proyectos de investigación. La inversión promedio es inferior a 300
mil dólares anuales [Cuadro 4].

Líneas de investigación
En general, la investigación en México se enfoca en los problemas centrales que afectan nuestra
apicultura: acarología, genética y mejoramiento; abejas nativas, análisis de miel; tecnología, polinización
y flora apícola [la contribución de las instituciones se describe en el Cuadro 1, y la proporción de la
investigación destinada a cada línea, en la Figura 1]. Sin embargo, casi 50 por ciento de los estudios se
concentra en las áreas de acarología y genética porque, tanto el ácaro Varroa destructor, como las
abejas africanizadas, son las principales preocupaciones de la apicultura mexicana. Debido a la escasa
coordinación e intercambio de información entre las instituciones, se desconoce el número exacto de
tesis, artículos en revistas indexadas, memorias de congresos y artículos de divulgación.

FIGURA 1. LINEAS DE INVESTIGACIÓN APICOLA POR PORCENTAJE DE RECURSOS DEDICADOS


A ELLAS.

Por otro lado, los congresos nacionales de apicultura (Seminario Americano y Congreso Internacional de
Actualización Apícola), son importantes medios para difundir los resultados de las investigaciones en
apicultura, pero desgraciadamente, insuficientes. Por esta razón, es necesario impulsar la transferencia
de conocimiento y tecnología a los productores.

CUADRO 3. LAS APICULTURAS DE ESTADOS UNIDOS, BRASIL Y MEXICO.

1 Millones, 2 Toneladas, 3 Kg. por colmena Fuente: USDA

Estado comparativo de la investigación


Existen escasas cifras para comparar la investigación de México con la de otros países [Cuadros 3 y 4].
Sin embargo, se sabe que el desarrollo de la apicultura estadounidense es mayor que la de México y la
de Brasil, similar a éste.

En México existen alrededor de 2 millones de colmenas que producen más de 50 mil toneladas anuales
de miel, mientras que en Estados Unidos y Brasil poseen 3.1 y 2 millones de colmenas, y producen 74 mil
700 y 38 mil toneladas de miel, respectivamente [Cuadro 4].

CUADRO 4. INVESTIGACION APICOLA EN ESTADOS UNIDOS, BRASIL Y MEXICO.

1 Estimaciones con base en experiencia personal (E. Guzmán Novoa).


2 Solamente se consideran publicaciones anuales en revistas con comité editorial.
3 Miles de dólares anuales.
Fuente: Pesquisas com abelhas no Brasil, David De Jong, com. pers. (Brasil); USDA, Robert E. Page, com. pers.
(EUA); Memorias de los Congresos Internacionales de Actualización Apícola y de los Seminarios Americanos de
Apicultura, Current Contents, CONACYT (México).

Conclusiones y perspectivas
La investigación apícola en México es muy joven y ha crecido lentamente, aunque ha atendido las
necesidades inmediatas. Sin embargo, todavía no ofrece verdaderas respuestas a la problemática actual
de la industria apícola, que se ve restringida por la carencia de recursos económicos.
Los Estudiantes Escriben REVISTA TRIMESTRAL Agosto de 2005

Estudio sobre la eficacia de los proyectos de conservación


de la tortuga Golfina (Lepidochelys olivacea)
en las playas de Oaxaca, Méx., y propuestas para su mejoramiento.

M. Castillo Vázquez
Diego Suárez de Santiago
Isabel Valencia Posadas
Damara Villalobos Martínez
Jazbeth Vizcaya López

Resumen
La tortuga Golfina, la más pequeña de las tortugas marinas, cuenta con sus principales habitats en Centro
y Sudamérica, así como en India. En México se localiza a todo lo largo del litoral Pacífico en los estados
de Nayarit, Sinaloa, Jalisco, Colima, Guerrero y Oaxaca. Anidan de junio a noviembre, de dos a tres veces
por temporada y en cada nidación ponen de 90 a 140 huevos; sin embargo, sólo alrededor de 30 llegaran
a nacer y de esas solo el 1 % alcanzara la madurez sexual. Esta especie se enfrenta a muchos peligros,
de los cuales el mayor es el ser humano, que perjudica a la población por la sobreexplotación, por caza
furtiva, comercialización de sus productos, saqueo de nidos y destrucción de su hábitat.

Existen programas de recuperación de poblaciones, financiados y apoyados por fundaciones de vida


salvaje y organizaciones gubernamentales. En La Escobilla, Oaxaca, se encuentra el centro de
conservación Mazunte; un campamento tortuguero en el cual las principales actividades son la localización
de hembras anidadoras y sus nidos, colecta y transporte de huevos a corrales destinados para ello,
marcado y recaptura de adultos reproductores, determinación de parámetros ambientales y liberación de
crías al mar.
Introducción
Debido al poco interés de las personas por involucrarse en un tema tan poco común como el rescate de la
tortuga Golfina, y a la poca publicidad que ha tenido en general la tortuga marina, se vio limitada la
investigación al encontrar poca información sobre un tema tan especifico. Gracias a la diversidad del
Internet, se encontraron temas mas enfocados a la tortuga Golfina que sirvieron de apoyo para la
investigación.

Se buscaron lugares como la Biblioteca de la Facultad de Ciencias y el Edificio de Ciencias del Mar, en
donde se tenía la finalidad de encontrar información más especifica del tema. En el caso de la biblioteca
de Ciencias, no se encontró información encaminada a la investigación, lo cual fue desalentador. Por otro
lado en el Edificio de Ciencias del Mar si se encontró información de gran beneficio para la investigación,
la cual ayudó al avance de gran parte del proyecto.

En el aspecto ético, las leyes establecidas para la protección de la especie han sido poco respetadas por
los lugareños así como el turismo, y el gobierno nacional no ha hecho nada para que se acaten.
Esta investigación pretende aportar el conocimiento y la valoración de esta especie, lo que implica el
respeto a la naturaleza y por tanto a la vida misma. Con esta investigación se espera hacer conciencia de
lo importante que es vivir en equilibrio con nuestro planeta y toda la vida que nos rodea.

Antecedentes
¿ Qué es la extinción?, ¿Cómo afecta los ecosistemas?
En biología y ecología, la extinción es la desaparición de una especie, es decir, la muerte de todos los
individuos de esa especie. La extinción es un fenómeno relativamente frecuente en la historia de la Tierra
(en términos del tiempo geológico), pero ha aumentado considerablemente a causa de la intervención
humana.

La extinción de una especie afecta los ecosistemas de forma considerable, ya que cada grupo de animales
tiene su lugar en la red alimenticia, y si existe una modificación en el número de individuos de una especie,
esto repercute en otras especies. Existirá una disminución de las especies depredadoras de la especie
extinta, y un aumento de las especies depredadas por dicha especie. Esto puede incluso ocasionar la
extinción de otras especies, y tomará varios años la recuperación del ecosistema.

- Baja poblacional de la tortuga.


En la actualidad las poblaciones de las diferentes especies de tortugas marinas se encuentran reducidas.
Esto es resultado de la pesca incidental, el comercio ilícito, el saqueo de nidos para consumo humano, la
matanza de hembras durante el desove; la modificación, degradación y reducción de hábitat por el
desarrollo costero, turístico, industrial y/o urbanístico; y la captura y sacrificio de ejemplares juveniles y
adultos.2

- La importancia de la conservación para evitar la extinción y sus consecuencias.


La tortuga marina es de primordial importancia dentro de su ecosistema, y es importante que no se permita
que lleguen a su extinción. La conservación y posterior recuperación de las tortugas marinas se podrá
lograr si se cuenta con la participación de todos, deteniendo la caza ilegal, preservando su hábitat y
respetando a las tortugas marinas como seres vivos que forman parte del eco sistema.
Proyectos de conservación
La tortuga Golfina (Lepidochelys olivacea) pertenece a la familia Chelonidae, de la clase de los Reptiles.
Es la mas pequeña de las tortugas marinas, con un peso aproximado de 40-50 kg. y un caparazón de 60 a
80 cm. de largo. Presenta una cabeza de proporciones pequeñas en comparación con el resto de su
cuerpo. Sus mandíbulas están cubiertas por una vaina gruesa y córnea, su cuerpo corto y macizo,
encerrado en una caja ósea compuesta por un escudo dorsal redondo conocido como caparacho (parte
superior de la concha) y un plastrón en el vientre, plano y cubierto por escamas. Sus aletas delanteras son
largas, las traseras cortas y salen del caparazón.

Los dedos están escondidos bajo la piel, únicamente sobresalen las uñas. Las costillas están unidas al
caparacho y el plastrón para proteger el cuerpo y proporcionar una superficie que sostiene a los músculos
toráxicos y pélvicos.

Su distribución geográfica abarca todo el mundo, pero se le encuentra principalmente en Centroamérica,


Sudamérica (mapa 1) e India. Habita aguas poco profundas, arrecifes, costas, bahías y lagunas, así como
el mar abierto, lo que indica algún tipo de migración.

En México se localiza a lo largo del litoral del Pacífico, en los estados de Sinaloa, Nayarit, Jalisco, Colima,
Michoacán, Guerrero, Oaxaca y Chiapas (mapa 2).

La tortuga Golfina es ovípara, anida de junio a noviembre y puede anidar hasta tres veces por temporada.
La anidación se realiza en las noches: las tortugas avanzan sobre la arena y buscan el sitio en donde
enterraran sus huevos, con las aletas traseras excavan un nido de unos 40 cm. de profundidad, poniendo
entre 90 y 140 huevos blancos y casi perfectamente esféricos de entre 3.8 y 4.5 cm. de diámetro en cada
nidada, los cuales tardaran de 45 a 65 días en incubar. De cada 100 huevos 30 completan la incubación y
solo el 1% lograra alcanzar la edad adulta.
Playas de anidacion 1:
Sinaloa: El Quelite, El Mármol, Chometla, Telacapan, El Verde Camacho, Playa Ceuta. Jalisco: Mismaloya,
La Gloria, Chalacatepec, Teopan, Cuitzmala y el Tecuan.
Nayarit: Chalaca y Platanitos.
Colima: Playa Tepalcate, Cuyutlan, Playa Campos y Boca de Apiza.
Michoacán: Celoso, Boca de Apiza, Maruate, Mexiquillo, Nexpo, Playa Azul, Chucutitan, Calabazas y
Chuquiapan.
Guerrero: Piedra de Tlacoyunque, San Valentín, Petatillo, Petacalco, Playa Potosí, Petation y Tierra
Colorada.
Oaxaca: San Juan Chacahua, La Escobilla, Bara de la Cruz, Playa Largo y Morro Ayuto.
Chiapas: Puerto Arista.
La tortuga Golfina tiene depredadores naturales en todos sus estadios. Los huevos son atacados por
hormigas, moscas, cangrejos, aves, serpientes, ratas, mapaches, pecarí y coyotes. Después de nacer, las
crías son depredadas por cangrejos, tiburones, peces, aves, mapaches, coatíes y perros domésticos; y los
juveniles y adultos llegan a ser cazados por tiburones, peces, perros domésticos y silvestres, hienas,
jaguares, tigres y leopardos.

Desafortunadamente, no solo se ven afectadas por los depredadores naturales, sino que también se ven
afectadas, y en mucho mayor grado, por la intervención nociva del hombre: la destrucción de su hábitat, el
saqueo de nidos para consumo humano, la caza furtiva y comercialización de sus productos, e inclusive la
pesca accidental.

Para la protección y conservación de la Golfina es necesario poner especial cuidado en las áreas de
reproducción fomentando y mejorando las condiciones que reestablecerán el equilibrio de la especie en
sitios de anidación donde se renuevan las poblaciones, es aquí en donde se debe proteger a hembras,
huevos y crías.

Existen programas para la recuperación de poblaciones de especies de tortugas marinas, entre ellas la
Golfina. Entre las acciones están: refuerzo de la ley, TED en equipos de pesca, protección de áreas de
anidación (campamentos tortugueros), viveros para el nacimiento de crías.
Legislación en México
1971 y 1972- Se decretó la veta total para todas las especies con el objeto de regular la captura.
1983- Se emitió un decreto respecto al pago de derecho de fauna silvestre cuando la caza o captura de
una especie esté vedada conforme a las disposiciones legales en vigor para la cual según el riesgo de
extinción de especie se tiene. Tortuga loro, golfina y verde se establece de $1,000 a $1,600.
1988- Se publica la ley general del equilibrio ecológico y protección al ambiente que incluye medidas
estrictas para proteger el hábitat y a las especies de tortugas.

Mayo de 1996- Se estableció un acuerdo de veda para todas las especies y subespecies de tortuga
marina en aguas nacionales, prohíbiendo extraer, perseguir y molestar o perjudicar en cualquier forma a
las tortugas.

La Escobilla, Oax.
La Escobilla está entre las 3 playas de anidación de tortuga Golfina mas importantes del mundo. La zona
de anidación masiva de tortuga Golfina es de 7 a 8 km. y se ubica en el extremo poniente de la playa. Los
arribazones de tortuga Golfina inician en mayo o junio y concluyen en febrero o marzo de siguiente año.
Se ha registrado el arribo de poco más de un millar de tortugas durante la temporada. En la Escobilla se
monitorean nidos y huevos así como los arribazones, se verifica el comportamiento y estado de salud del
animal.

Campamentos tortugueros
Constituye uno de los esfuerzos de protección y conservación con mejores resultados para las tortugas.
En estos campamentos conviven investigadores y voluntarios interesados en la conservación, protección e
investigación de la tortuga. Las principales actividades que realizan son:

Búsqueda y localización de hembras anidadoras así como sus nidos.


Colecta y transplante de huevos a corrales destinados para ello.
Marcado y recaptura de adultos reproductores.
Determinación de parámetros ambientales.
Liberación de crías al mar.
Resultados de protección y conservación de tortuga golfina en 1998 en el campamento tortuguero de La
Escobilla, Oax.3
Nidos Huevos Crías
248,063 24,806.30 7,441,890
Análisis
La investigación obtenida indica que existen buenos proyectos de conservación, aunque su difusión es
mínima y su aplicación es limitada, tienen el potencial de traer grandes beneficios a la población de
tortugas, con el consecuente beneficio al ecosistema y al ser humano por igual.

Se determinó que la falla en estos proyectos de conservación no es el planteamiento ni la metodología a


seguir, sino la limitada publicidad que se les hace, pues la mayoría del público en general no se da por
enterado de .estas situaciones. Asimismo, existe una notable desinformación y falta de conocimientos
sobre especies como la tortuga Golfina y otras especies de tortugas marinas, y es necesario hacer
campañas de difusión y concientización para poder incrementar la funcionalidad de estos proyectos.

Conclusiones
Aunque actualmente existen leyes para la protección de tortugas marinas, campamentos tortugueros y
personas que contribuyen en su conservación y rescate, estos esfuerzos no son suficientes ya que las
tortugas siguen en peligro de extinción. Si no se les cuida en algunos años estarán extintas ya que la
explotación de estos animales continúa, sin importar que ya existan leyes que castigan cualquier tipo de
maltrato y explotación de las tortugas.

Se necesita apoyar programas ya existentes para la preservación y resguardo de las tortugas, apoyar
investigaciones científicas y tecnológicas acerca de las tortugas; se debe de fomentar la participación de
los gobiernos, estados, municipios, hoteles, y a su vez el apoyo de personas que contribuyan
voluntariamente al cuidado y protección de tortugas y de sus huevos, ya que desgraciadamente éste es
uno de los principales motivos por los cuales se están extinguiendo ya que no hay protección en playas
mexicanas.

Preservar a la tortuga Golfina, al igual que a las demás especies en peligro es una responsabilidad ética,
ya que en primer lugar, somos los responsables de la devastación que han sufrido; por lo tanto, es nuestra
responsabilidad tomar conciencia y ayudar a otros a darse cuenta de la importancia que tiene para nuestra
propia supervivencia la conservación del equilibrio del medio natural; a pesar de que eso atente contra los
intereses de algunas personas, ya que ése es el principal obstáculo con el que se topan todos los
proyectos conservacionistas y aunque duela decirlo la ley aún no se aplica como debiera.

Bibliografía Citada
1 Johnson K. (1993). Las tortugas marinas: un tesoro de la naturaleza. México: EDAMEX,
2 http://www.semarnat.gob.mx/vs/tortuga - antecedentes.shtml
3 http://www.ine.gob.mx/ueajei/publicaciones/libros/187 /03 .html?id --pub= 187
Bibliografía Consultada:
Burton J. (1999). The Atlas of endangered species. 2nd ed. New York: Macmillan Library Reference.
Canales F. (1986). Metodología de la Investigación. México: Organización Panamericana de la Salud /
Limusa.
Frazier, J. O. (1983). “Analisis estadístico de la tortuga golfina Lepidochelys olivacea (Eschscholtz) de
Oaxaca, México”. En: Ciencia pesquera. Mexico City [CIENC. PESQ.], no. 4, p. 49-75.
Hoage R. J. (1985). Animal extinctions: What everyone should know? Washington, D. C.: Smithsonian
Institution.
Valdivia B. (2001). Biología: La Vida y sus Procesos. México: Publicaciones Cultural, 2002. .
Encyclopedia of Animals. Singapur: Fog City Press,
http://www.pvem.org.mx/2005/marzo05/senad01.htm
http://www.ine.gob.mx/ueajei/publicaciones/ gacetas/220/tortugas.html ?id --pub=220

Ilustraciones tomadas de:


redescolar.ilce.edu.mx/redescolar/publicaciones/ publi_biosfera/fauna/tortu_golfina/tortuga4.htm
www.semarnat.gob.mx/especies/tortuga/golfina.shtml
www.wwf.org.mx/wwfmex/archivos/ gc/040914_sobreviveHuevo.php
http://www.dammphoto.com/museotortuga.htm

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