Está en la página 1de 3

cdcececededecscscscscsdedwddqdqdqdqadadad

adadawdwdeceSDADKASOICFSALICENCIA
TURA EN MUSICA

TITULO:
Historia de la Msica
Ars Nova en Francia

Alumno:
Docente:

Ao 2014

Ars nova en Francia


Desde finales del siglo XIII, las innovaciones rtmicas introducidas por Petrus de Cruce
abrieron camino para nuevas audacias. Los testimonios en que los propios msicos
reconocan la innovacin de la msica de principios de este siglo aparecen hacia 1320,
en la forma de dos tratados: el Ars Nove Musice de Johannes de Muris y el Ars Nova de
Philippe de Vitry. El tratado de Johannes de Muris es probablemente el ms antiguo de
los dos, pero fue la obra de Vitry la que prest su nombre a la msica del siglo XIV. En
l complet y codific todo el arsenal de signos musicales utilizados en su tiempo. Por
fin se daba un sistema coherente y aparecan unos signos de compases para determinar
el movimiento o la unidad sobre la que basar el movimiento, lo cual supuso una
innovacin extraordinaria.
En el ars nova francs

Los gneros tendan a diversificarse, pero el motete sigui siendo la forma ms en auge
aunque su estructura interna evolucionar hacia el motete isorrtmico. Isorritmia
(tcnica de composicin musical que sigue un patrn o esquema fijo de alturas y repite
un ritmo caracterstico a lo largo de una pieza musical, aunque las notas cantadas sean
distintas.). La misma evolucin tuvieron el RONDEAUX, la BALLADE y el
VIRELAY, las formas fijas de cancin en el siglo XIV, llamadas as porque siguen un
esquema mtrico determinado:

RONDEAUX: tambin llamado rond, ronda o danza en crculo, es una forma


musical basada en la repeticin de un tema musical. En la msica tardomedieval
el rondeaux fu una forma concreta de cancin profana. Su estructura musical
era ABAAABAB, y la del texto ABCADEAB. Pervive gran nmero de ellos
escritos en la Francia del siglo XV.

BALLADE: en los siglos XIV y XV la palabra francesa ballade designaba un


tipo de cancin, habitualmente con tres estrofas de siete u ocho versos de los que
el ltimo serva de estribillo. La forma musical era la denominada "forma bar"
(AAB): la meloda de los dos primeros versos se repeta en el tercero y cuarto; el
resto se cantaban con meloda diferente. Las ballades eran habitualmente
polifnicas, a dos o, con ms frecuencia, tres voces: la voz superior (cantus) era
la meloda principal; las otras voces podan ser cantadas o interpretadas con
instrumentos.

VIRELAY: es una forma musical similar a un rond. Consta de un estribillo ms


o menos extenso que alterna con varias estrofas divididas en dos secciones: la
primera seccin (A) se subdivide a su vez en dos mitades, llamadas mudanzas,
con la misma estructura mtrica que se cantan con la misma meloda, variando a
veces el final para terminar con dos cadencias distintas, llamadas final abierto
y final cerrado. La segunda seccin (B) de cada estrofa, llamada vuelta, repite
la estructura mtrica del estribillo y se canta con la misma meloda, sirviendo as
de engarce musical. Las estrofas tienen, pues, forma AAB, llamada forma bar.

Cada estrofa tiene dos rimas, y la rima final se recupera como rima inicial de la
estrofa siguiente. La estructura musical subyacente es tambin un casi invariable
AbbaA, con la primera y ltima secciones compartiendo la misma letra. Uno de
los compositores ms clebres de virelayes es Guillaume de Machaut (1300
1377), que tambin escriba las letras. Se conservan 33 composiciones suyas en
esta forma.

Notacin musical
Los signos se multiplicaron con indicaciones precisas de pausas y nuevas figuras de
valor cada vez ms breve. La minima (blanca), divisin de la semibreve (redonda), que
se subdivide asimismo en dos o tres semiminimas (negra). Esta proliferacin de valores
permiti la dislocacin de los modos rtmicos y una bsqueda de ritmos contrapuestos
entre las diversas voces, que crea la sensacin del uso sistemtico de la sncopa. Gracias
a la precisin de esta notacin musical se generaliz el hoquetus (tcnica rtmica lineal
que consiste en la alternancia de la misma nota, altura o acorde), que ya haba
adelantado el ars antiqua. La escritura musical sufri modificaciones. Se segua
componiendo a dos o tres voces (cantus firmus y duplum o tambin triplum), pero la
intervencin de la cuarta era cada vez ms frecuente. Esta voz era inferior al cantus
firmus y posea valores del mismo orden de duracin respecto a la voz principal. En
Francia se le denomin contre-teneur, quedando as constituido el cuarteto vocal,
considerada la forma polifnica ideal hasta principios del siglo XVII.

Compositores y tericos
Francia fue el primer pas en el que se desarrollaron estas nuevas tcnicas y sobre todo
en la zona del norte del Loira, donde destacaban los brillantes compositores Philippe de
Vitry y Guillaume de Machaut. Artsticamente, Guillaume de Machaut supuso un
verdadero punto de inflexin en el panorama musical de su tiempo. En l se funden la
rica tradicin musical de los troveros, con las innovadoras teoras de Philippe de Vitry,
dando como resultado, por un lado, piezas que son manifestacin de una renovada
tradicin y, por otro, obras que ya anticipan la complejidad rtmica y la inventiva
meldica del ars subtilior.