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Película:

EL CINE COMO
VEHÍCULO
EDUCATIVO
Dirigido por:
Márquez Ortiz, Nuria.
Martínez Domínguez, Rosa.
Pérez Rodríguez, Patricia.

Para:
3º de Lengua Extranjera
ÍNDICE

1 Introducción (Página 1)

2 Posibilidades y limitaciones del cine en el aula.(Página1)

3. Aspectos a tener en cuenta a la hora de usar el cine en el


aula. (Páginas 1-6)

3.1. Características de los alumnos.

3.2. Características del contenido.

3.3. Características de la película.

3.4. Recursos con los que se debe contar.

3.5. Papel del maestr@.

4. Usos del cine en el aula. (Páginas 6-10)

4.1 El cine como recurso didáctico.

4.2 El cine como objeto de estudio.

5. Conclusión. (Página 10)

6. Bibliografía. (Página 11)

7. Anexos. (Páginas 11-28)

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1. INTRODUCCIÓN

El cine es el primer elemento histórico de comunicación masiva electrónica.


Tiene una gran influencia y proyección, por lo cual es uno de los medios con más
importancia. Orientado debidamente, permite a los espectadores completar su cultura,
modo de ser y reforzar el mundo colectivo.

Vivimos en un mundo cuya cultura es audiovisual, siendo la imagen una de las


principales fuentes de conocimiento. El cine ejerce un gran atractivo sobre los jóvenes,
por ello, los centros de profesores y de recursos, conocedores de esta realidad y a
petición de buena parte del profesorado, han planificado actividades de formación que
contemplan el cine como un excelente recurso didáctico para favorecer y motivar el
proceso de enseñanza y aprendizaje del alumnado de las distintas etapas y niveles.

Con todo esto queremos decir que el cine es algo más que un mero producto de
ocio y consumo. Tiene otras utilidades como vamos a ver a lo largo de nuestro trabajo.

2. POSIBILIDADES Y LIMITACIONES DEL CINE EN EL AULA.

Las películas tienen el poder de trasladarnos a otros lugares, épocas y/o mundos,
conocer historias, personajes y situaciones reales e imaginarias que nos permiten reír,
llorar, pensar o simplemente ver la vida desde diversas perspectivas.

En muchas películas se transmiten conceptos de manera simple y mágica. Se


sintetizan y transmiten ideas en minutos que nos llevaría horas explicar a través de otros
medios y cuyo efecto jamás sería el mismo.

A parte de generar emociones, utilizar el cine en la clase motiva el interés de los


alumnos, ya que se enfrentan al aprendizaje de una manera diferente. Además provoca
reflexiones y análisis crítico, creando dudas, ayudando a pensar y facilitando la
extracción de conclusiones. A través del cine podemos transmitir con claridad conceptos
difíciles de explicar, complementando y profundizando así los temas que estamos
trabajando en clase. Asimismo, el cine contribuye a la formación general mediante la
obtención de conocimiento, habilidades, actitudes y valores, es decir, contribuye a la
socialización del individuo, ayudándole a entender la sociedad propia y ajena.

El uso del cine en el aula también tiene sus limitaciones. Éstas se derivan en el mal
uso que se haga del cine, como por ejemplo, que la película que escojamos no sea la
adecuada para la edad del alumno. O en una mala programación, ya que la película no
se debe mostrar aisladamente, sino con unas actividades previas, durante y después del
visionado para que el alumno aprenda lo que le queremos enseñar.

3. ASPECTOS A TENER EN CUENTA A LA HORA DE USAR EL CINE EN EL


AULA.

Los aspectos que debemos tener en cuenta a la hora de utilizar el cine como
recurso didáctico en el aula son los siguientes:

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3.1. Características de los alumnos:

Debemos tener en cuenta las distintas etapas evolutivas del alumnado. De


acuerdo con Piaget, podemos diferenciar tres etapas generales hasta los 11 o 12 años.

La primera etapa dura hasta los seis o siete años, en ella el niño se centra en su
propio punto de vista, se basa en su experiencia personal y centra su atención en un sólo
atributo del objeto o hecho. Su pensamiento es estático; no se puede pretender que
induzca o deduzca un razonamiento. Los niños más pequeños se interesan por películas
de dibujos animados, que tengan mucho
movimiento y que sean divertidas. Es
importante que las primeras películas
sean en color y con sonido y música
adecuada. También deben tener
dinamismo, cambios de acción y
estímulos suficientes para atraer a los
alumnos, como es el caso de las
películas de Disney.

La segunda etapa va desde los seis o siete años hasta los ocho o nueve años. En
ella, el niño solamente es consciente de lo que se mueve: las nubes, los vehículos…y no
encuentra todavía la razón de ser de las cosas aunque disminuye el egocentrismo de la
primera etapa. Las películas más adecuadas para los niños de esta etapa siguen siendo
las de Disney.

La tercera etapa va desde los ocho o nueve años hasta los once o doce. Aquí el
niño es consciente de que los cuerpos dotados de movimiento propio carecen de
conciencia. Ahora empieza a tener en cuenta el
punto de vista de los demás, puede hacer
operaciones concretas y va adquiriendo
gradualmente la función simbólica. A partir de
esta etapa la diversión e interés que producen las
películas de dibujos animados se ve aumentada
por otros intereses, relacionados con la aventura,
el movimiento, la música y el entretenimiento,
como por ejemplo las de Harry Potter.

A partir de los once y doce años el niño adquiere el razonamiento deductivo. De


ahora en adelante empieza a interesarse no sólo por películas de dibujos o de aventuras
sino también por temas más diversos. Se acerca cada vez más al gusto del adulto.

3.2. Características del contenido

A la hora de introducir a nuestros alumnos en el mundo del cine, debemos tener


en cuenta sus conocimientos previos, así como los objetivos a los que pretendemos
llegar. Una vez tengamos estas ideas claras, debemos delimitar y seleccionar el
contenido, partiendo de alguno de los centros de interés programados y teniendo en
cuenta los contenidos transversales. El contenido que estemos trabajando con nuestros
alumnos va a determinar el tipo de película con la que vayamos a trabajar. Por ejemplo,

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si queremos explicar el cuerpo humano, podemos utilizar el cine documental, mientras
que si estamos trabajando aspectos socioculturales del mundo anglosajón, vamos a
utilizar películas como El Rey Arturo o Robin Hood.

3.3. Características de la película

Una vez que tengamos claro el contenido y las características de los alumnos con
los que vayamos a trabajar, debemos seleccionar la película teniendo en cuenta las
siguientes características:

- El argumento, que es el hilo conductor de la filmación y se apoya en un guión. Es


decir, debemos comprobar que éste tiene que ver con el contenido que se quiere
trasmitir.

- La imagen, que ha de estar siempre relacionada con el tema y presenta riqueza de


formas, lenguajes, estilos, movimientos, animación, creando tiempos remotos, presentes
y futuros, situaciones y lugares. Su conocimiento nos permitirá guiar de manera más
competente el trabajo de nuestros alumnos.

- El contenido, que es el desarrollo del argumento incidiendo en lo más significativo, a


lo que se da sentido mediante el lenguaje, la imagen, el color, la música, etc. El
conocimiento de los contenidos de la película nos facilitará el trabajo con la misma y su
optimización.

- Música y sonidos, que muestran la armonía de un conjunto de estímulos sensoriales y


auditivos, explica o acompaña a la imagen y al contenido de las secuencias. La banda
sonora nos permite sintonizar los diferentes elementos y armonizar los aprendizajes.

3.4. Recursos con los que se debe contar

Para trabajar con películas en el aula debemos asegurarnos primero de que


contamos con todos los recursos necesarios. Vamos a nombrar algunos de ellos:
- Disponibilidad del aula, es decir, si el aula está libre para cuando nosotros la
queremos.
- Formato que vamos a utilizar; ya sea VHS o DVD y si el centro cuenta con
reproductores de estos.
- Acondicionamiento del aula para el visionado de
una película.
- Tener preparadas actividades con las que trabajar la
película.
- Etc.

3.5. Papel del maestr@

Los/as maestros/as no necesitamos una formación especial para utilizar el cine


en el aula, aunque se requiere el conocimiento de un gran número de películas para
poder elegir la más adecuada. Es conveniente que estemos al día, recibamos catálogos
de nuevas películas y nos pasemos de vez en cuando por comercios especializados. Los
maestros debemos ver la película antes de presentarla a los alumnos. Y sobre todo

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debemos planificar la sesión de cine teniendo en cuenta las características de los
estudiantes, el contenido a tratar, los recursos, las características de la película…
Además es aconsejable contar con una ficha técnica con sugerencias de utilización
didáctica. En ella se debe incluir información de aspectos técnicos como duración, año
de producción, director/es, actores, estilo…. así como sugerencias o pistas desde el
punto de vista didáctico para llevar a cabo la sesión.

4. USOS DEL CINE EN EL AULA

La Educación Primaria tiene entre los objetivos generales de etapa la necesidad de


integración de los diversos códigos lingüísticos, y sobre todo su recreación, su
dimensión lúdica y la capacidad para crear nuevas realidades. Según Martínez-
Salanova, al integrar el cine en el aula vamos a alcanzar los siguientes objetivos:

1. Permitir que el alumnado conozca el lenguaje audiovisual.

2. Facilitar un medio para el conocimiento y la expresión que beneficie el


desarrollo de las capacidades creativas cognoscitivas, artísticas y expresivas.

3. Propiciar un instrumento para la creación a partir de los conocimientos y


experiencias propias.

4. Sensibilizarse ante la interacción de los sistemas de comunicación verbal y no


verbal.

Para conseguir estos objetivos, podemos utilizar el cine de dos maneras: como
recurso didáctico y como objeto de estudio.

Como recurso didáctico el cine puede ir desde su proyección en salas comerciales


hasta su contemplación en el aula mediante el uso del video. En ambos casos
tendríamos que buscar actividades previas y posteriores a la proyección, de tal manera
que la película se integre de forma coherente en la planificación curricular del curso.

Por otra parte, deberíamos trabajar con nuestros alumnos el estudio de este medio,
en cuanto a sus tecnologías, lenguajes, procesos de elaboración de films, fases,
recreación de películas y elaboración propia.

Los alumnos descubrirán el cine y lo investigarán, apreciando sus posibilidades de


diversión y de aprendizaje, sus engaños y realidades, de manera que puedan ser
sensibles a su arte, críticos con sus encantos e investigadores de su contenido, su
lenguaje y su historia.

Dependiendo del contenido que queramos enseñar a nuestros alumnos, podemos


utilizar un tipo de películas u otro. Para ello debemos tener en cuenta la siguiente
clasificación:
• Cine comercial: westerns, comedias, tragedias, musicales, thrillers,
películas de terror o de ficción.
• Cine educativo: cine documental, histórico, biográfico, adaptaciones
literarias.

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4.1 El cine como recurso didáctico

Nada mas nacer, los niños entran en un mundo vertiginoso de lenguaje y


símbolos, se inician en el tratamiento imaginativo de la imagen. Además, la imagen en
movimiento es una atracción para los niños. Por tanto, es especialmente significativo
que en la Educación Primaria trabajemos con el tratamiento, conocimiento e
interpretación de la imagen para que puedan comprenderla y, al mismo tiempo, sean
capaces de comunicarse a través de ella y les capacite para el estudio crítico en cuanto a
su mensaje.

Dentro de este punto podemos diferenciar entre cine comercial y cine como
producción propia:

Cine Comercial

El cine es un medio idóneo para despertar en el alumnado el interés por


múltiples temas como otras culturas, otros paisajes, otros problemas o realidades, etc. A
partir de un plano, de una secuencia o una película se puede despertar en el alumno el
afán por saber más de un hecho histórico, un personaje real o de ficción, un país o un
pueblo del que sólo tenga vagas referencias. Asimismo, puede percibir pautas de
comportamiento y analizarlas con sentido crítico para profundizar en la educación de los
valores sociales, ya que todos los valores que deben reforzarse en las aulas para lograr la
transversalidad se han tratado en el cine, como por ejemplo la amistad, solidaridad,
tolerancia, rechazo del racismo, xenofobia, etc.

Para introducir el cine en el aula con éxito debemos programar una guía de
estudio con las actividades que se van a realizar con la película (sin dejar nada a la
improvisación) de tal manera que permita el orden y la reflexión, la sistematización del
trabajo, la motivación del alumnado para ejercer un espíritu crítico y hacer caer en la
cuenta sobre los distintos componentes del lenguaje audiovisual: imagen, música,
presentación, narración, guión, etc.

Una vez que tenemos preparadas las actividades que hagan referencia a la
película, debemos seguir una serie de estrategias; previas y posteriores al visionado.

Dentro de la estrategias previas, vamos a destacar tres: 1. Presentación de la


película. Se debe introducir la película con unas breves explicaciones, con el objeto de
enfocar la atención en muy pocos puntos clave, que marcarán la importancia de lo que
se va a hacer y a presentar. 2. Relatar brevemente la película. Dar ideas sobre lo que
van a ver y, dependiendo del ciclo, podemos dialogar, contar, o anotar la información en
la pizarra o en unas hojas, acerca de: lo que sé, lo que quiero saber y lo que aprendí.
Hacer una breve introducción sobre los aspectos técnicos más importantes sería también
muy interesante. 3. Decir con claridad que la película hay que disfrutarla. Es
esencial que disfruten y estén atentos. Conviene no apagar las luces, para mantener la
comunicación. Si es necesario, parar para dar alguna explicación, escuchar sus
comentarios, o recordar los detalles en que deben fijarse.

Después de ver la película debemos hacer un comentario. El primer paso es


preguntar al alumnado por las primeras impresiones recibidas, comentar el relato,
descubrir la línea narrativa, los personajes principales y qué papel juegan, etc. Es

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conveniente hacer un gráfico o mapa conceptual de la narración. Para ayudarnos
podemos hacer las siguientes preguntas: ¿Cuál fue la escena que más te gustó y por
qué?, ¿cuál fue la escena que menos te gustó y por qué?, ¿qué momento de la película te
llamó más la atención y por qué?, ¿qué opinas de la película, el color y la música que
acompaña la película?, ¿qué cosas cambiarías de la película?, ¿qué final le darías a la
película?

También podemos plantear que escriban individualmente lo que hayan


aprendido de la película, y que expresen alguna duda o comentario, después de reunirse
en grupos con una sencilla guía en la que contestan unas preguntas sobre argumento,
personajes, etc. A partir de ahí se descubre el mensaje e idea central, y se puede realizar
una valoración del mismo (ver anexo).

Por último, al proyectar una película, es importante que los


niños sean conscientes de su carácter ficticio. En el cine todo es
ficción, por muy realista que sea. El niño debe ser capaz de descubrir e
interpretar los datos visuales, por ejemplo, si superman vuela, tienen
que saber que es ficción y que ninguna persona humana tiene la
capacidad de volar.

Cine como Producción Propia

La escuela tiene que ofertar a los alumnos la posibilidad de construir sus propios
modelos de comunicación, y se debe favorecer el uso de los distintos códigos como
instrumentos de comunicación y representación.

La elaboración de películas propias puede ser muy gratificante, ya que se


aprende haciendo. Elaborar una película de cine lleva consigo un complejo proceso de
investigación por parte de alumnos y profesores: que se inicie con la búsqueda de ideas,
elaboraciones de guiones, así como planificar secuencias, ensayar diálogos y
representaciones con los actores, rodar con las cámaras, montar los planos, sonorizar
contextos y poner música al montaje.

Para entender, apreciar y comprender el cine, lo


mejor es hacer cine. No es difícil producir las propias
películas, ya que se cuenta con una amplia tecnología
familiar que posibilita la realización de cortometrajes,
además, la inclusión y utilización de las nuevas
tecnologías informáticas hace mas fácil el montaje y la
presentación de productos cinematográficos de calidad.

Los alumnos también podrán aprender a


producir películas en vídeo, sin gran esfuerzo, con los
elementos que tienen a su alcance y, por supuesto, con
mucha creatividad.

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Lo primero que hay que hacer es idear una historia para elaborar un guión, puede
ser seria o divertida, real o ficticia, no vendría mal realizarlo en grupo y comenzar con
algo que tenga que ver con la clase. También se podría plantear la búsqueda de una idea
sobre alguna situación en concreto a modo de documental, así promoveríamos la
investigación que hay que hacer antes de elaborar un guión.

Después de éste primer paso tendríamos que pasar a la producción en vídeo, este
paso suele ser bastante motivador para el alumno, ya que hacen propuestas para
elaborarlo. Este paso está formado por dos fases:

1. Fase de preparación de la producción: En esta fase se


debe analizar las técnicas de manipulación de la
imagen, películas con escenas grabadas en tiempo real,
películas grabadas en tiempo fílmico, etc. para ver las
diferencias y elegir la técnica más adecuada o la que
más nos gusta.

2. Fase de producción de vídeo: Esta fase plantea la


manipulación de la imagen y el sonido, para ello hay
que jugar con los planos, el movimiento de la cámara,
cámara lenta, acelerado, congelación de imágenes…

Para diferenciar el tiempo real, el tiempo fílmico etc. se debe comenzar con un video
que no necesite montaje, lo cual requiere una mayor perfección en las tomas, encuadres
y planos. Para ello se necesita: que el guión sea muy bueno, o que la filmación esté a
cargo de una sola persona que lo controle, ya que en la mayoría de casos no se cuenta
con una mesa de edición.

4.2 El cine como objeto de estudio

El lenguaje del cine, como toda forma de hablar, es algo vivo y requiere un
tiempo de aprendizaje. Por lo tanto, nuestra labor es educar a nuestros alumnos para que
comprendan los elementos del lenguaje cinematográfico para que sean capaces de
transmitir ideas en sus propias películas y entiendan las ideas que se transmiten en otras
películas.

En este punto debemos tener presente una serie de elementos:

1. Encuadre: Toda película se compone de fotogramas, que seleccionan la parte de la


realidad que puede abarcar el objetivo, dependiendo siempre de la intención de quien
filma. Llamamos entonces encuadre a la selección de la realidad que puede variar según
la intencionalidad.

2. Tiempo: Una película suele durar entre hora y media y dos horas. Podemos presentar
el tiempo tal como ocurre en la realidad, es decir, en tiempo real, que es el tiempo que
tarda un acontecimiento en ocurrir en la realidad. Otra forma de presentar el tiempo en
una película es a través del tiempo fílmico, es decir, aquel que se reproduce por
manipulación para acelerar o retardar acontecimientos o cambiar el orden de los sucesos
de cara a presentar al espectador una visión intencionada o distinta del acontecimiento.

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Esto se puede conseguir a través de técnicas tales como flash-back (salto hacia atrás) o
flash-forward (salto hacia delante).

3. Montaje: Es el proceso que utilizamos para seleccionar y ordenar los planos y


secuencias de una película, de forma que es espectador los vea tal como el director
quiere. La manera de colocar los diversos planos puede cambiar completamente el
sentido, y por lo tanto el mensaje de una película.

4. Color y luz: La luz es un elemento imprescindible. La iluminación crea sombras,


arrugas, rejuvenece o envejece, etc. En función de donde ésta se coloque, cambia la
atmósfera de una película. Existe un gran número de estudios sobre la psicología del
color, ya que el uso de uno u otro tiene unas intenciones específicas y muy
intencionadas, por ejemplo, el rojo simboliza pasión, el verde esperanza, el blanco
pureza, etc…

5. Fundido: Se utiliza para separar las distintas secuencias. Si se hace gradualmente se


llama “fundido en negro” y “fundido encadenado”. El fundido en negro se hace a través
del oscurecimiento de la pantalla al que le sigue una apertura para iniciar la fase
siguiente. En el fundido encadenado la última imagen del plano se va disolviendo
mientras se va afianzando la primera imagen del plano siguiente. También se utiliza el
barrido, es decir, cuando la cámara se mueve de un objeto a otro o cuando las imágenes
se mueven de un lado a otro o hacia arriba o hacia abajo.

6. Sonido: Este elemento es el complemento principal de cualquier filmación o video.


No es fácil realizarlo pero hoy en día, gracias a la tecnología, podemos lograr la
perfección. Hay que tener en cuenta que el sonido complementa la imagen y la potencia.
Debe existir coordinación de tiempo y espacio entre la imagen y el sonido. El sonido
debe salir de la imagen. También podemos realizar efectos especiales con el sonido. La
banda sonora puede transmitir tanta información o más que la imagen, por lo que es
conveniente cuidarla al máximo.

7. Rótulos o títulos: Hay mucho que aprender con las letras, títulos y rótulos en el cine.
La mayoría de las veces no nos quedamos a verlos rótulos y títulos finales, sin embargo,
nos podemos encontrar con muchas informaciones de interés, sobre el equipo técnico y
artístico, sobre los lugares de rodaje, patrocinadores... Actualmente, lo normal es que se
separen en dos secciones, en la primera, al comienzo, se exponen los datos más
importantes y significativos. Al final, se repiten otra vez. Los rótulos se pueden realizar
de mil formas distintas (retrasándolos a veces bastante avanzada la película, dejándolos
para el final totalmente, entreverándolos con escenas complementarias o de descarte de
la película, haciendo alguna broma o guiño al espectador, acompañándolos con música
distinta, dibujos animados o de una gran diversidad de efectos especiales) potenciando
así la creatividad.

Conociendo estos elementos, los alumnos reflexionaran sobre las distintas


maneras que hay de contar historias.

5. CONCLUSIÓN

El cine es una fuente inagotable de temas, de creatividad y de estética cultural,


que requiere una utilización adecuada. Por tanto, a la hora de utilizar una película en el

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aula., lo primero que debemos hacer es considerar la edad evolutiva en la que se
encuentra el alumno, así como también el contenido de la película, los recursos con los
que se cuente, las actividades que se puedan plantear, la preparación del profesor…,
Con todo esto se puede conseguir que nuestros alumnos realicen nuevas lecturas de la
imagen, de tal manera que den nuevos valores e interpretaciones y se enfrenten a ellas
con ojo crítico.
Podemos utilizarlo como herramienta que ayuda a nuestros alumnos a asimilar
valores sociales, cultura y patrimonio, en general, así como también nos permite
conseguir los objetivos que, nosotros como profesores, planteamos en particular. Su
utilización didáctica como elemento transversal no se limita a la adquisición de
conceptos y conocimientos, sino también al desarrollo de una visión más amplia de la
educación facilitando el desarrollo de las capacidades de comunicación, pensamiento
lógico y conocimiento del entorno social y natural del alumnado, que son las finalidades
que se pretenden en la Educación Primaria.

6. BIBLIOGRAFÍA

Æ Martínez- Salanova Peralta, E. (2002). Aprender con el Cine,


Aprender de Película. Grupo Comunicar ediciones.

Æhttp://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/index.htm
ÆRevista Educar. Número 21, Febrero 2004.
Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, Consejería de
Educación, 2004.

Æhttp://www.learningreview.com.ar/contenidos_editoriales/edici
on_15/el_cine_comercial_como_recurso_didactico_para_la_form
acion_de_formadores.html

Æhttp://personal.telefonica.terra.es/web/felipefoj/PELICULAS%
20COMO%20RECURSO.htm

Æhttp://www.ctv.es/USERS/sexpol/Otros_servicios_original.htm

7. ANEXO:

En este apartado, hemos incluido las fichas técnicas de diferentes películas.


Algunas están realizadas por nosotras, sin embargo otras las han realizadas varias
alumnas de la clase de 3º de Lengua Extranjera.

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Ficha de la película Bichos realizada por: Márquez Ortiz, Nuria.
Martínez Domínguez, Rosa Mª.
Pérez Rodríguez, Patricia.

ASPECTOS TÉCNICOS DE LA PELÍCULA


Título: Bichos.

Título Original: ABug’s Life.

Procedencia: EE.UU.

Año: 1998.

Duración: 105 minutos.

Tipo: Animación infantil. Color.

Producción: Disney-Pixar.

Sinopsis: Bichos se inspira en la conocida fábula de la cigarra y la hormiga. Es el relato


de lo que una vez ocurrió en una pacífica colonia de hormigas. Estos diminutos seres
son asediados constantemente por un grupo de inadaptados, en este caso, los
saltamontes. Los saltamontes están caracterizados como vagos y son temidos por las
hormigas que creen que tienen que trabajar para ellos. Las hormigas trabajan día y
noche recolectando alimentos y los saltamontes se comen la comida. Sin embargo, todo
cambia cuando una de las hormigas echa a perder toda la ofrenda. Los saltamontes
piden el doble de comida para la próxima estación, poniendo en peligro la vida de toda
la colonia. Será entonces cuando el valiente Flik se ofrezca para conseguir un modo de
salvar al hormiguero de hambre. Flik es un poco extraño y no es muy apreciado en su
entorno, pero finalmente salva la situación.

ASPECTOS PEDAGÓGICOS DE LA PELÍCULA


Centro de interés: Los animales en su hábitat natural.

Curso: Primer y segundo ciclo de primaria

Temporalización: 3-4 horas.

Objetivos:

• Comprender y producir mensajes diversos, utilizando para ello tanto los códigos
verbales como los no verbales, atendiendo a diferentes intenciones y contextos
de comunicación.
• Comprender y establecer relaciones entre hechos y fenómenos del entorno
natural y social, y contribuir a la defensa, conservación y mejora del medio
ambiente.

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• Apreciar la importancia de los valores básicos que rigen la vida y la convivencia
humana y obrar de acuerdo con ellos.
• Conocer los medios de comunicación que utilizan la imagen para la creación de
sus mensajes, los contextos en los que se utilizan, de manera que puedan
apreciarse críticamente.
Contenidos:

• Interdisciplinares: Conocimiento del Medio Social y natural, educación artística,


lengua castellana.
• Transversales: Educación para la paz y respeto al medio ambiente.

Metodología:

-Antes: Introducimos la película para que nuestros alumnos sepan lo que vamos a ver.
Podemos utilizar preguntas como: ¿Te gustan los animales o los insectos?, explica si
has visto alguna vez un hormiguero, un saltamontes…, ¿qué te parece cuando se trabaja
en equipo como hacen las hormigas? o ¿conoces algún cuento o historia sobre
animales?

-Durante: Nuestros alumnos deberán rellenar un cuestionario contestando preguntas


como: ¿Qué animales salen en la película?, ¿Cuáles son los bichos que trabajan?, ¿Y los
que no lo hacen?, explica el argumento de la película.

-Después: Puesta en común y valoración de la película planteando cuestiones como:


¿Por qué te ha gustado? o ¿Por qué no te ha gustado?, ¿qué consejo se puede sacar de
esta película?, ¿has vivido alguna situación parecida?, ¿conoces a alguien como Flik? ¿y
a alguien como los saltamontes?, ¿qué valores tienen los personajes de la película?
¿Esos valores los tienen las personas también?, ¿qué actitudes negativas se ven en
algunos de los personajes? ¿Crees que son iguales que las que muestran algunas
personas?

Evaluación:

Vamos a evaluar:

-Primero vamos a evaluar los conocimientos previos de nuestros alumnos


con respecto al cine en general y a esta película en particular.

-La recogida de información siguiendo criterios y pautas de observación


sistemática sobre las características observables de objetos, animales y
plantas del entorno.

-La participación de forma constructiva en situaciones de comunicación


relacionadas con la actividad escolar, respetando las normas que hacen
posible el intercambio comunicativo.

-La utilización de las formas lingüísticas más adecuadas a las


características de la situación de comunicación –situación comunicativa y
contexto– en las producciones propias.

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Ficha de la película Lilo & Stitch realizada por: Márquez Ortiz, Nuria.

Martínez Domínguez, Rosa Mª.

Pérez Rodríguez, Patricia.

ASPECTOS TÉCNICOS DE LA PELÍCULA


Título: Lilo & Stitch.

Título original: Lilo & Stitch.

Procedencia: Estados Unidos

Año: 2002

Duración: 83 minutos.

Tipo: Animación. Color.

Producción: Clark Spencer. Walt Disney Pictures.

Sinopsis: Una aventura cautivadora y repleta de humor que ha dado la vuelta al mundo
con un relato sorprendente sobre el poder de la lealtad, la amistad y el valor de la
familia. En las islas de Hawai, en un entorno exuberante tropical, vive con su hermana,
Lilo una pequeña niña huérfana que adopta lo que ella piensa que es un inocente perrito.
Lo que ella no sabe, es que su nueva "mascota" a la que llama Stitch, en un peligroso
experimento genético, el extraterrestre más buscado de la galaxia, que se ha fugado de
un planeta alienígena y cuyo único interés es aprovechar a Lilo como escudo para evadir
a sus perseguidores. Gracias a su inquebrantable fe en el "Ohana", la tradición familiar
hawaiana, Lilo logrará conquistar el corazón de Stitch y le dará aquello para lo que
nunca fue diseñado: la posibilidad de querer y cuidar a alguien.

ASPECTOS PEDAGÓGICOS DE LA PELÍCULA


Centro de interés: La lealtad, la amistad, el valor de la familia, la solidaridad.

Curso: Primer y segundo ciclo de primaria.

Temporalización: 3-4 horas.

Objetivos:

• Comprender y producir mensajes diversos, utilizando para ello tanto los códigos
verbales como los no verbales, atendiendo a diferentes intenciones y contextos
de comunicación.
• Conocer otro medio de comunicación y apreciar su influencia en la humanidad.

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• Respetar la diversidad lingüística y cultural como derecho de los pueblos e
individuos, desarrollando una actitud de interés y respeto hacia el ejercicio de
ese derecho.
• Apreciar la importancia de los valores básicos que rigen la vida y la convivencia
humana y obrar de acuerdo con ellos.
• Valorar la no discriminación entre personas de otras razas y culturas.

Contenidos:

• Interdisciplinares: Lengua castellana, religión y educación artística.


• Transversales: Educación para la igualdad entre personas de distinto sexo, raza
y/o religión.

Metodología:

-Antes: Primero, animaremos a nuestros alumnos a realizar esta actividad diciéndoles


que al final realizaremos una entrega de Oscars. Después, los alumnos en grupos
trabajarán con varias escenas impresas de la película. Tendrán que intentar ponerlas en
orden e intentar imaginar como sería la historia. Posteriormente y antes de pasar a la
película, haremos una puesta en común.

-Durante: Los alumnos deberán comprobar si la historia que ellos han imaginado
coinciden con la de la película. Tendrán que escribir las similitudes y las diferencias.
También tomarán notas sobre aquello que les llame la atención o les resulte relevante
para comentarlo después.

-Después: Comprobamos que grupo se ha acercado más a la historia verdadera para


proclamarlo campeón y entregarle el Oscar al mejor grupo de trabajo. También
entregaremos Oscars a la persona más participativa, a la más respetuosa. Incluiremos
categorías que los alumnos sugieran para hacerlos participe de la actividad. Las
votaciones se harán entre todos. Por último los alumnos deberán hacer un resumen de la
película, comentando aquello que les ha parecido más interesante exponiendo sus
razones. Deberán comentar los valores más importantes que aparecen. Tras ello, se
pondrá en común lo que piensan los alumnos y dando entre todos una conclusión final.

Evaluación:

Vamos a evaluar:
- La habilidad creativa de nuestros alumnos para inferir una
historia a partir de imágenes.
- El trabajo cooperativo.
- El respeto hacia las opiniones vertidas por los compañeros.
- La atención durante la película.
- La participación en la ceremonia de los Oscars.
- La capacidad de realizar juicios críticos.

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Ficha de la película Quiero ser como… realizada por: Márquez Ortiz, Nuria.
Martínez Domínguez, Rosa Mª.
Pérez Rodríguez, Patricia.

ASPECTOS TÉCNICOS DE LA PELÍCULA


Título: Quiero Ser Como Beckham.

Título Original: Bend It Like Beckham.

Procedencia: Reino Unido – Alemania.

Año: 2002.

Duración: 110 minutos.

Tipo: Comedia de temática social.

Producción: Deepak Nayar y Gurinder Chadha.

Sinopsis: Jess tiene 18 años y sus padres quieren que sea una encantadora y
convencional chica india. Pero ella sólo quiere jugar al fútbol como su héroe Beckham,
la estrella del Manchester. Para Jess, eso significa darle patadas al balón en el parque
hasta que la descubre Jules, que la invita a unirse al equipo de fútbol femenino local.
Las chicas tienen la misma edad y comparten los mismos sueños. Al tiempo que se
consolida su amistad, el equipo empieza a viajar para jugar en otras ciudades. Pero los
padres de Jess no entienden por qué no se calma, estudia Derecho y aprende a cocinar,
por qué no puede parecerse a su hermana mayor que está prometida al hombre
adecuado. Jules sueña con jugar en la Liga femenina de Estados Unidos pero lo que
desea su madre es que sea más femenina. ¿Cómo va a encontrar novio si ni siquiera se
pone un vestido? Pero Jules y Jess se sienten atraídas por el mismo hombre, el único en
el que no pueden fijarse.

ASPECTOS PEDAGÓGICOS DE LA PELÍCULA


Centro de interés: El deporte.

Curso: Tercer ciclo de primaria.

Temporalización: 3-4 horas.

Objetivos:

• Respetar la diversidad lingüística y cultural como derecho de los pueblos e


individuos, desarrollando una actitud de interés y respeto hacia el ejercicio de
ese derecho.
• Valorar la no discriminación entre niños y niñas ante la realización de diversas
actividades.

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• Comprender y apreciar la capacidad de los medios de comunicación para
transmitirnos ideas y valores, y la importancia que tiene tratarlos críticamente.

Contenidos:

• Interdisciplinares: Lengua extranjera, educación física, historia y religión.


• Transversales: Educación para la igualdad entre personas de distinto sexo, raza
y/o religión.
Metodología:

-Antes: Analizaremos el título y el cartel de la película para que los alumnos se hagan
una idea de lo que vamos a ver. Haremos un esquema en la pizarra sobre las ideas
vertidas por los alumnos. Después los alumnos tendrán que hacer una redacción sobre
un deporte. Al final tendrán que explicar a toda la clase que deporte han escogido y por
qué.

-Durante: Nuestros alumnos deberán rellenar un cuestionario contestando preguntas


como:
• La familia Bhamra: ¿Dónde viven? ¿De dónde proceden? ¿Sabes algo sobre los
Shijs? (Rememorar detalles de su casa, vestimenta, comida, costumbres,...)
¿Tienen los jóvenes indios las mismas ideas que sus padres?
• Los “ingleses”:¿Qué diferencias tiene Jules con sus padres? ¿Quién es el ídolo
de Jules? (Explica las diferencias entre los ídolos de las dos amigas y la razón de
esa diferencia)
-Después: Debate en el que discutiremos los principales temas expuestos es la película
desde una perspectiva crítica. Fútbol: ¿Qué diferencias hay entre el deporte femenino y
el masculino?, piensa en deportes dónde las mujeres destaquen más que los hombres y
viceversa. ¿Qué valores positivos y negativos tiene el fútbol? Relaciones personales:
Observa el triángulo formado por las dos amigas y Joe ¿crees que la amistad y el amor
provocan conflictos? Comenta las situaciones de deslealtad, ocultación y error de juicio.
Razas: Los hijos de familias inmigrantes ¿deben seguir fieles a las costumbres de la
tierra de origen de sus padres o deben asimilarse a los usos de la sociedad que los
acoge? Sexo: ¿Por qué se considera que el fútbol no es cosa de chicas?, ¿estáis de
acuerdo?
Evaluación:
Vamos a evaluar:
-Primero vamos a evaluar los conocimientos previos de nuestros alumnos
con respecto al cine en general y a esta película en particular.

- La redacción y exposición siguiendo las normas disciplinarias.

-La capacidad para recoger información siguiendo criterios y pautas de


observación sistemática sobre las características observables de las
protagonistas (feminidad), las familias, el mestizaje, el éxito…

-La participación de forma constructiva en situaciones de comunicación


relacionadas con la actividad escolar, respetando las normas que hacen
posible el intercambio comunicativo.

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Ficha de la película Shrek realizada por: Vélez Pérez, Teresa
Zarza Núñez, Maria

ASPECTOS TÉCNICOS DE LA PELÍCULA

Título: Shrek

Título Original: Shrek

Procedencia: Estados Unidos

Año: 2001

Duración: 92 minutos

Tipo: Infantil (animación computada)

Producción: Dreams Works (Aaron Warner, J. Williams y J. Jatzenberg.

Sinopsis: Shrek es un ogro maloliente que vive en un horrible pantano; odia ser
molestado pero ve su hogar invadido repentinamente por un grupo de personajes de
cuentos que han sido desalojados por un malvado y pequeño príncipe. Enfadado, Shrek
acude al rey para exigirle que le devuelva su pantano y su tranquilidad, éste le dice que
sí pero como condición le pide que rescate a su princesa, Fiona, que está encerrada en
un castillo gobernado por un dragón. Shrek, acompañado por un burro llamado Asno, se
dirige al castillo de la princesa, que es guardado por una dragona, y finalmente se da
cuenta de que el mundo no es tan malo como creía, al encontrar amistad sincera en
Asno y amor en la princesa Fiona.

ASPECTOS PEDAGÓGICOS DE LA PELÍCULA

Centro de interés: Educación en valores.

Curso: Primaria, 2º y 3er ciclo

Temporalización: 3 sesiones de 50 min.

Objetivos:

• Aprender a respetar a las personas sea cual sea su raza o apariencia


física.
• Valorar la amistad y el compañerismo.

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• Saber amar y respetar el medio ambiente.
• Tratar a los animales con respeto.
• Aceptar la diversidad de opiniones.

Contenidos:

De la película podemos extraer los siguientes temas transversales:

1- Exclusión social de los grupos minoritarios.


2- Los prejuicios sociales. “Nos dejamos llevar por las apariencias”
3- Abuso del poder de las clases dominantes.
4- Identificación de la sociedad perfecta con una sociedad con una sola
cultura.
5- Amistad entre lo diferente: Shrek y el asno
6- Amor entre lo diferente: Shrek y Fiona.

Metodología:

-Antes: Personajes como los tres ratones ciegos, los tres cerditos, Blancanieves y los
siete enanitos, Caperucita Roja y el lobo feroz, Los tres osos y Ricitos de Oro, Pinocho,
el hombre de jengibre, la Cenicienta, Robin Hood y la Bella Durmiente, forman parte de
la película Shrek. Antes de ver la película, convendría que indagáramos sobre los
conocimientos que tienen nuestros alumnos de estos personajes. Para ello, podríamos
realizar un mural donde estuvieran representados todos ellos. Un dibujo ilustrativo y un
breve resumen del cuento.

-Durante: Mientras los alumnos ven la película pueden ir contestando a una serie de
pregunta, como por ejemplo:
1) ¿Cuál era el nombre de la aldea de la cual era vecino Shrek? ¿Y de la persona que la
gobernaba?

2) Escribe el nombre de algunos de los personajes que se dan cita con el Asno en la
zona de los pantanos. ¿De qué huyen todos esos seres?

3) ¿Cuál es el nombre de las tres princesas que le muestra el espejo al gobernador? ¿A


qué cuentos pertenecen las dos primeras?

4) ¿Con qué hortaliza se compara el ogro cuando va hacia el castillo para rescatar a la
princesa Fiona?

5) ¿Con qué personaje se enfrentan los protagonistas tras haber liberado a la princesa
del Dragón?

-Después: Cuando terminemos el visionado de la película, es momento de tratar los


temas transversales, pidiéndole a los niños que hagan las siguientes reflexiones:

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▪ Shrek es la historia de un ogro y una princesa que, aunque se atraen, encuentran
difícil que su amor sea posible a causa de las diferencias físicas que existen entre
ambos. ¿Crees que el origen social, la cultura, la religión o la raza han de ser
obstáculos para que las personas se relacionen? ¿Qué opinas tú del tema?

▪ Shrek es un ser al que le gusta la suciedad y que lleva unos malos hábitos de
alimentación. ¿Cómo ha de ser una dieta sana y equilibrada? ¿Qué opinas de sus
modales?

▪ Lord Farquaad es un tirano que trata mal a sus súbditos. En nuestro mundo hay
muchas personas que sufren estos malos tratos. Existen unas organizaciones
llamadas ONG que luchan para que todas las personas puedan vivir con
dignidad. Investiga sobre el origen y la función de estas organizaciones. Una
opción sería dividir la clase en tres grupos y que cada uno de ellos busque
información sobre una de estas organizaciones: Greenpeace, Médicos sin
fronteras y Manos Unidas.

▪ ¿Cuál es el mensaje de esta película? ¿Qué sentido tiene su final?

Evaluación:

1. Inicial: los conocimientos previos que tenga el alumno sobre el tema en


cuestión.

2. Formativa:

a) Seguimiento de las actividades a realizar.


b) Revisión de los trabajos realizados en clase.
c) Participación activa.

3. Sumativa:

a) Exposiciones orales y escritas de los conceptos trabajados.


b) Aceptación de las normas establecidas.
c) Participación individual y colectiva.
d) Capacidad de reflexión y análisis

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Ficha de la película Bella y Bestia realizada por: Guisado Maestre, María de la Cinta
Orta Sosa, Carmen María
Aguado Toscazo, Pilar

ASPECTOS TÉCNICOS DE LA PELÍCULA

Título: La bella y la bestia

Título: Beauty and the Beast

Procedencia: Estados Unidos

Año: 1991

Duración: 84 minutos.

Tipo: Infantil, de fantasía

Producción: Don Hahn. Walt Disney Productions.

Sinopsis: Bella es una joven insatisfecha con su vida en una pequeña ciudad de la
campiña francesa. Se ve constantemente asediada por Gaston, un cazador del pueblo.
Un día, su padre se perdió en el bosque y fue a dar con un imponente castillo, donde un
enorme animal lo encerró en un calabozo. Era la Bestia, un príncipe que estaba bajo un
hechizo que solo se rompería cuando consiguiera amar a alguien de verdad y que esa
persona le correspondiera. Bella corrió a socorrer a su padre y le pidió a la Bestia que la
tomara en su lugar.
Poco a poco, ambos se fueron conociendo y enamorando.
Pero Gaston, lleno de ira, convenció al pueblo para que fueran a destruir a la Bestia.
Gaston consigue herirlo de gravedad, y entonces es cuando Bella, en el último instante,
le dice que lo ama y se rompe el hechizo, convirtiéndose en un apuesto príncipe.

ASPECTOS PEDAGÓGICOS DE LA PELÍCULA

Centro de interés: El respeto hacia las diferencias y el aprecio hacia las cualidades
positivas de cada persona.

Curso: 5º de Primaria.

Temporalización: 2 sesiones de una hora cada una.

Objetivos:
- Realizar un cuestionario y un debate relacionados con la película.
- Motivarse por conocer nuevo vocabulario en inglés relacionado con la película.
- Tratar valores como la amistad o la importancia de no rechazar a los demás por su
apariencia física, sino valorarlos por su forma de ser.

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- Atender a la diversidad.
- Atender a la película en silencio y participar en las actividades.

Contenidos:

- Conceptuales:
o Comprensión del mensaje general de la película, con ayuda del
maestro/a.
o Conocimiento de nuevo vocabulario en inglés relacionado con la
película.
- Procedimentales:
o Realización del cuestionario y un debate sobre la película.
- Actitudinales:
o Comprensión de valores como la amistad, el aprecio de las cualidades
positivas de los demás, lo que podemos aprovechar para tratar temas
transversales, como la atención a la diversidad.

Metodología:

- Antes:
™ Previamente, el profesor ha dado con los alumnos una unidad relacionada con
cuentos en inglés (vocabulario, expresiones). Antes de ver la película, el
profesor debe motivar al alumno hacia su visionado y debe hacer un breve
comentario de la misma, explicando el argumento, haciendo hincapié en aquello
que considera más importante. A continuación, debe proporcionar a los alumnos
un cuestionario sobre la película con preguntas en inglés tipo test y de respuesta
corta, para que así éstos puedan saber de antemano lo que se les pide que
observen en la película. Conviene que antes de empezar el profesor, que ya ha
visto la película en inglés, escriba en la pizarra y explique el vocabulario más
importante que los alumnos pueden encontrar en la película.
- Durante:
™ Los alumnos estarán pendientes del desarrollo de la película para completar el
cuestionario, y de vez en cuando, el maestro podrá para la película para hacer
algún comentario, hacerles preguntas sobre la misma o explicar nuevo
vocabulario o el contenido de alguna parte. Los alumnos también podrán para la
película para preguntar expresiones o frases que no comprenden.
- Después:
™ Los alumnos deberán realizar o terminar el cuestionario en la segunda sesión, en
la que el maestro volverá a recordar lo más importante de la película. A
continuación, se corregirán las respuestas en clase y se resolverán dudas. A
continuación, se realizará una puesta en común de los sentimientos, sensaciones
y opiniones que ha suscitado la película en los alumnos y por último, se llevará a
cabo un debate en el que el tema central sería la importancia que se le da en la
sociedad al aspecto físico y nuestra actitud ante las personas que son diferentes.
Evaluación:
Tendremos en cuenta la participación y el interés por la actividad y que hayan
comprendido de forma general el mensaje de la película y realizado correctamente el
cuestionario.

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Ficha de la película Harry Potter realizada por: Torres Sánchez, Mª del Rocío
Hierro Gutiérrez, María.

ASPECTOS TÉCNICOS DE LA PELÍCULA


Título: Harry Potter y el Prisionero de Azkaban.

Título Original: Harry Potter and the Prisoner of Azkaban.

Procedencia: U.S.A.

Año: 2004.

Duración: 136 minutos.

Tipo: Aventura y fantasía

Producción: David Heyman.

Sinopsis: Harry Potter y sus amigos vuelven al colegio Hogwarts para cursar su tercer
año de estudios y se ven involucrados en el misterio de la fuga de Sirius Black, un
peligroso Mago que fue cómplice de Lord Voldemort y que buscará vengarse de Harry
Potter. A su vez, Harry descubrirá más secretos sobre su pasado.

ASPECTOS PEDAGÓGICOS DE LA PELÍCULA


Centro de interés: Magia y adolescencia.

Curso: 4º ESO

Temporalización: 5 sesiones de una hora.

Objetivos:

• Fomentar la lectura a través del cine.


• Hablar de hechos pasados: “Present Perfect”.
• Reflexionar sobre el fenómeno “fanmanía” entre adolescentes.

Contenidos:

• Habilidades Comunicativas: Inferir significados, expandir vocabulario,


comparar estilos de vida.
• Reflexión sobre la lengua: Estudiar el “present perfect”, los adverbiales de
tiempo y el vocabulario relacionado con la magia.
• Aspectos socioculturales: Reconocer la influencia de la literatura inglesa a través
de la literatura infantil.
• Transversalidad: Educación para la paz.

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Metodología:

-Antes: Sesión 1: warming-up donde se trabajen los personajes y el vocabulario


relacionado con la magia. Introducción al Present Perfect.
Sesión 2: comparar lo que vimos sobre Harry Potter en la sesión anterior con
otras películas infantiles. Comentar el escenario en el que transcurre la película.
Practicar el Present Perfect.

-Durante: Sesión 3: Visionado de los primeros 60 minutos y debate sobre la “fanmanía”.


Sesión 4: Visionado del resto de la película. Ejercicios sobre la “magia del
amor”.

-Después: Sesión 5: Revisión de contenidos y realización de un comic sobre la película


(proyecto final).

Evaluación:

• Inicial: evaluaremos mediante el warming-up.


• Formativa: actividades programadas, producciones escritas y orales.
• Final: Elaboración de un cómic, autoevaluación y test de evaluación.

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Ficha de la película Billy Elliot realizada por: Domínguez Serrano, Yolanda.

ASPECTOS TÉCNICOS DE LA PELÍCULA


Título: Billy Eliot

Título Original: Billy Eliot

Procedencia: Reino Unido

Año: 2000

Duración: 110 minutos.

Tipo: Drama. Color

Producción: Tigre Aspect Pictures

Sinopsis: En 1984, durante una huelga de mineros en el condado de Dirham, los


enfrentamientos entre piquetes y policía están al orden del día. Entre los que protestan
con más vehemencia se encuentran Tony y su padre. Este último se ha empeñado en que
otro hijo suyo más pequeño, Billy, reciba clases de boxeo. El chico tiene un buen juego
de piernas, pero carece por completo de pegada. Un día, en el gimnasio, Billy se fija en
una clase de danza que está impartiendo la señora Wilkinson, una mujer de carácter
severo. Invitado a participar por la hija de la profesora, Billy se interesa por esa
actividad. Cuando su padre se entera de que practica una disciplina tan poco viril, le
obliga a abandonar las clases. Pero la señora Wilkinson, que ha visto en el muchacho un
talento innato para el ballet, se ofrece a darle clases gratuitas para que se prepare para
las audiciones que realizará en la ciudad la Royal Ballet School.

ASPECTOS PEDAGÓGICOS DE LA PELÍCULA


Centro de interés: Música y danza

Curso: 4º ESO

Temporalización: 120 minutos

Objetivos:

• Que los alumnos respeten todos los gustos y aficiones

Contenidos:

• La co-educación. Acabar con las barreras sexistas.

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Metodología:

-Antes: Preparar actividades como una lluvia de ideas sobre trabajos típicos de hombres
y típicos de mujeres.

-Durante: Destacaremos varias escenas de la película para que los alumnos realicen una
reflexión.

-Después: Realizaremos un debate sobre la película en general y sobre las escenas


señaladas anteriormente en particular. De tal manera que orientemos a los alumnos
hacia la co-educación.

Evaluación:

Evaluaremos:
• Los conocimientos previos de los alumnos.
• La atención a la película.
• La participación en el debate.
• El respeto hacia los compañeros, tanto en el debate como durante la proyección
de la película.

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Ficha de la película La Cenicienta realizada por: García Molina, Laura.
Barranco Molina, Marisa.
Conceiçao Cruz Soares, Alice.

ASPECTOS TÉCNICOS DE LA PELÍCULA


Título: La Cenicienta.

Título original: Cinderella.

Procedencia: Estados Unidos

Año: 1992.

Duración: 71 minutos.

Tipo: Animación. Color.

Producción: The Walt Disney Company.

Sinopsis: Cenicienta sueña con poder algún día escapar de su perversa madrastra y de
sus hermanastras que le obligan a trabajar sin parar. Con la ayuda de sus pequeños
amigos, la más adorable pandilla de traviesos ratones y su encantadora hada madrina
que dé el toque necesario con su varita mágica. Cenicienta verá todos sus sueños hechos
realidad.

ASPECTOS PEDAGÓGICOS DE LA PELÍCULA


Centro de interés: Los cuentos clásicos.

Curso: Primer y segundo ciclo de primaria.

Temporalización: 3-4 sesiones.

Objetivos:

• Respetar a los animales.


• Fomentar a atención e interés hacia una película.
• Desarrollar comentario crítico en aspectos relacionados con la película
(abuso, falta de respeto,…).

Contenidos:
• Valor de la amistad.
• Respeto a los animales.
• Comentario crítico.

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Metodología:

-Antes: En grupo, cada grupo preparará un póster contando uno de los cuentos clásicos
que conozcan. Después se presentarán en clase. Destacaremos los aspectos más
comunes de este tipo de historias, por ejemplo, que el final siempre es feliz.

-Durante: Veremos la película, haciendo hincapié en los aspectos señalados


anteriormente. Pararemos la película para comprobar si los alumnos la están
comprendiendo y cuales son sus opiniones.

-Después: Cada grupo tendrá que inventarse y realizar un cuento que contengan más o
menos las características mencionadas anteriormente.

Evaluación:

-Antes: La realización del póster. Teniendo en cuenta la participación y la capacidad


para trabajar en grupo.

- Durante: Se valorará el interés y la atención que los niños muestren durante el


visionado más que la propia interacción de los mismos ya que habrá alumnos tímidos o
poco habladores.

- Después: La imaginación y creatividad del proyecto final: el cuento.

Márquez Ortiz, Nuria. 3º de Lengua Extranjera


Martínez Domínguez, Rosa.
Pérez Rodríguez, Patricia.

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