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Mesopotmia
Os Festivais egpcios deram origem, entre os mesopotmicos e sumrios, a uma
imagem dos deuses mais humanizada, no em aparncia externa, mas em suas
emoes. O que, de fato, bifurca o caminho na estrada que leva ao teatro, j que: o
drama se desenvolve a partir do conflito simbolizado na ideia dos deuses transposta
para psicologia humana.
Os sumrios desenvolveram breves enredos celebrativos dos Casamentos
Sagrados. Peas do matrimnio entre o deus e um homem, representadas por
pantomimas de um grande banquete; um drama religioso no qual os deuses passam a
descer Terra atravs de msicos, cantores, vocalistas que pertenciam a
determinados deuses.
Entre os sumrios tambm, escribas do fara desenvolveram alguns dilogos
satricos inaugurando o teatro secular, a exemplo da Conversa de Hamurabi, um rei
reformador, 1720 a.C., que dialoga com mulher a respeito dos novos ideais de
realeza: um prncipe humilde, temente aos deuses, pastor do povo. E, mais
recentemente, Enmerkar e o Senhor de Arata, O Mestre e o Escravo e Carta de um
deus, comdias repletas de trocadilhos satricos, poema heroico e pardias grotescas.
Em O Mestre e o Escravo um servo expe a vacuidade e relatividade dos bons
conselhos e decises bem consideradas.
Alm dos dilogos sumrios, nas cidades prximas de Ur, Uruk, Nipur, Assur,
Dibatt, Harran, Mari, Umma, Lagash, Perspolis (cidade de Drio e Alexandre, fundada
to somente para os Festivais de Ano Novo), eram celebradas apresentaes e
brincadeiras tambm muito bem humoradas dos deuses, nos quais eles discutiam e
disputavam poderes, muitas vezes representados at mesmo de forma grotesca e
sempre pardica. Ao todo se tem conhecimento de sete destes dilogos das Disputas
Divinas.
Civilizaes islmicas
Prsia
Nesta regio predominou a religio
monotesta que foi organizada por Maom na
fundao do Estado islmico por volta de 610.
L at hoje h a proibio da personificao
de
Deus,
o
que
sufoca
qualquer
desenvolvimento dramtico a partir da
representao imagtica humana e muito
menos de Deus, j que Esse seria
irrepresentvel e invisvel, acusando o ato de
iconoclastia. No entanto, desde muito cedo, estimulados pelos romanos, eles
apreciam o combate e luta dos gladiadores, a dana e as artes plsticas.
Em 632 morre Maom e a batalha de seus sucessores pela posse do Imprio
tornou-se um dos maiores motivos dramticos que a humanidade pode testemunhar
at os dias de hoje nos festivais de cunho altamente religiosos entre os mulumanos,
o Muharram1. Um sacerdote, mollah, organiza, dirige e narra o drama que se chama
taziy, que quer dizer toldo, tem origem em lamentaes e recitaes picas e
lricas das assembleias de luto de Hussein que ocorriam num tapete coberto por um
toldo. A cerimnia hoje celebrada por volta de todo o mundo e envolve fiis que se
BERTHOLD, M. In: Civilizaoes islmicas.Histria Mundial do Teatro. SP: Perspectiva, 2001, p. 20.
penitenciam muitas vezes com chicoteadas nas costas, s vezes com tinta, e jogando
terra na cabea.
Turquia
A Turquia, um pas mulumano de origem islmica, conseguiu boicotar Maom
com personificaes de tipos tnicos pelos artistas de rua, troupes e mmicos de todas
as nacionalidades. H influncia da sia Central, Grcia e Bizncio.
Por volta de 1070 a. C., a rivalidade com os bizantinos dava origem a stiras
turcas como a do Imperador Alxio Comnena, que por sofrer de gota no podia sair a
luta.
Por influncia asitica desenvolveu-se o ortaoyunu feito para os sultes e em
celebraes sob sua ordem. A origem estaria no xamanismo e em rituais primitivos de
exorcismo e evocao das foras da natureza, o oyun asitico. Com ele recuperava-se
a sade, impedia-se catstrofes naturais, como vulces, tempestades e furaces, e
celebrava-se a colheita (influenciadas tambm pelo culto a Dioniso na Grcia). No
to breve, teve origem as celebraes do Jogo do Meio, crculo ou anel, no qual
punha-se um toldo, dois biombos e msicos, danarinos e alguns cmicos
apresentavam suas cenas num espao ovalado.
As farsas populares de tipos tnicos se desenvolveram a partir dos personagens
Pischekar e Kavuklu (que mais adiante se assemelhou ao Karagz do teatro de
sombras). Compunha-se uma gama bem variada de tipos populares que arrancavam o
riso contundente da plateia: o jovem dndi, a linda messalina, o ano ingnuo, o
persa com pipa dgua, o albans, o viciado em pio, o bbado, e outros...
Os bonecos Karagz* e Hadjeivat, formando uma dupla cmica que, tendo
vencido todo tradicionalismo da religio (quem poderia acusa-los de serem imagens
humanas, grotescos que eram?), percorreram e percorrem at hoje o palco de todo o
Oriente e Europa (Balcs, sia, Grcia e Norte). Sua origem lendria remonta a
histria de dois trabalhadores de uma mesquita que paralisavam o trabalho de seus
colegas com seus trocadilhos e duelos verbais, muitas vezes obscenos e indecentes.
O sulto ordenou que os matasse,
contudo,
arrependeu-se
pelo
que
causara e resolveu torna-los em dois
bonecos do teatro.
O teatro turco se abriu para
apresentao de peas ocidentais de
grandes autores como Goldoni, Molire,
Goethe, Lessing, no sculo XIX. E em
1867 funda o primeiro teatro turco,
denominado orta oyunu com uma
cortina. Em 1873 um grande drama
chama a ateno de todo o mundo para
o teatro turco, Vatan de Namik Kemal,
com um maior sucesso em 1908 aps a
revoluo.
Destaca-se a tradio dos meddhas
(contadores de histrias turcos) e dos
dervixes (uivadores e danarinos), que
comearam com apresentaes para
sustentar o mosteiro e hoje so uma grande atrao turstica de Teer, Istambul e do
Cairo, tendo viajado pelo mundo inteiro com suas danas e recitaes.
*Karagz hoje tambm significa um seminrio poltico, pela influncia que esses
artistas tiveram em questes polticas em 1870.
Civilizaes indo-pacficas
O prprio deus Brahma, criador do universo, criou tambm o drama e sua ligao
expressa com a religio, cerimnias de bnos e purificaes sempre ocorrem antes
do evento teatral. Na trindade divina hindu, uma das faces a de Shiva, deus da
morte e do renascimento terreno, chamado Rei dos Danarinos. Teatro e dana so
duas artes inseparveis desde a sua origem, que remonta 3500 anos.
As trs religies indo-pacficas (bramismo, jainismo e budismo) propiciaram o
primeiro impulso ao drama pela sua conceitualizao antropomrfica dos deuses. As
grandes heranas literrias esto no Ramayana e Mahahbarata. Fontes histricas para
a inscrio dos cinco Vedas, ou livros sacros.
O quinto Veda justamente o manual que organiza com mximo detalhes e
esmerada erudio as artes da dana e do teatro. considerado o quinto Veda,
comunicado por Brahma ao sacerdote (bharata) por volta de 200 a. C. Alm de
discutir as questes tcnicas da representao de dana e teatro, o Natyasastra faz o
relato do mito histrico de como foi o primeiro drama montado: ...numa celebrao
celestial em homenagem ao deus Indra...2
H muito que as recitaes picas em forma de dilogo, principalmente as
associadas ao Rig Veda, eram o assunto de manipuladores de bonecos e dos mimos
de rua, a eles era imputado foras mgicas e um poder revigorante. O personagem
bufo que mais se destacou foi o Vidusaka, servial que sempre tira amo dos apuros e
que torna-se o fiel responsvel pelas cenas introdutrias do puruvanga (cerimnia de
purificao).
O Natyasastra faz uma meno curiosa que remete ao teatro de sombras ao se
referir a cortina divisria (yavanika) j nas cavernas de Sitabenga. Fica a pergunta:
qual surgiu primeiro, o teatro de sombras hindu ou chins?
Os dilogos englobam toda a extenso da vida, tanto na terra como no cu. As peas
esto dividias segundo duas categorias, sendo a primeira a que trata os temas de maneira
mais sria. H uma perfeita padronizao estrutural para todas as peas: 5 formas de
desenlace, portanto 5 finalizaes; 48 formas de ser heri; 9 temas (rasas) ou prazeres
estticos extrados de 9 emoes geradoras deste prazer (bhavas): amor, prazer, ternura,
furor, herosmo, terror, nojo, surpresa, calma absoluta.
BERTHOLD, M. In: Civilizaoes indo-pacficas. Histria Mundial do Teatro. SP: Perspectiva, 2001, p. 33.
Religio
e arte
so, portanto,
dois intuio
nomes distintos
que aludem
aidentidade
uma
mesma
experincia,
a uma
da realidade
e da
... a de
finalidade
dos
yogas
levar
a concentrao
mental
at de
ao
extremo
anular
toda
distino
entre
o
sujeito
e
o
objeto
contemplao,
um
meio, emoudefinitivo,
para
alcanar
a
harmonia
unidade
da conscincia
Bagavad
Gita: ...doutrina da
unio
pela ao
... a seno
beleza
tem outra
existncia
a suano
percepo
... a audincia
hindu
escuta
mais
aconcreta
cano
mesma
que
a
execuo
dessa cano
... no contam uma histria,
mas
3
evocam um estado de nimo
Indonsia
Quando o imprio indiano dominou as ilhas
da Indonsia atravs do comrcio e converso
religiosa, desenvolveu-se a mais bela das
formas teatrais do sudeste da sia, o teatro de sombras ou wayang.
A origem remota provm de cultos ritualsticos ancestrais. O carter cerimonioso
de excluso e depois separao das mulheres da platia sugere uma ligao com os
cultos de iniciao tal como na Turquia. Da ndia se absorveu os mitos vdicos e
personagens picos do Mahabharata e Ramayana, tornando-os numa rica
representao descritiva.
O wayang eram estritamente reservadas para apresentaes na corte dos
palcios de nobres javaneses. As cerimnias ocorriam para um pblico seleto, pois
cada gesto possua um significado ritual, mgico, sagrado. Era executado pelo dalang,
ator, narrador e comentarista, que necessitava de muitos anos de treinamento para
manipular cerca de 144 figuras diferentes (de acordo com o nmero mstico
correspondente, cada uma, a uma paixo humana). Antes do incio da pea, o dalang
apresenta uma descrio detalhada do lugar e das personagens, introduzindo a ao
que durar das nove horas da noite at o amanhecer e, s vezes, muitos dias em
festivais. Ele consegue movimentar, apenas com duas mos, toda esta gama de
personagens , ainda, reger os msicos e produzir sons com os ps e a boca. Os
homens sentam-se ao lado bom da tela, isto , atrs do dalang, de modo que
possam ver os prprios bonecos, deixando o lado das sombras para as mulheres e
crianas.
A evoluo dos wayang:
COOMARASWAMY, Ananda K. La danza de Siva: Ensayos sobre arte y cultura ndia..Madri: Siruela,
1996.
China
Cinco mil anos de histria. Civilizao autctone de tempos pr-histricos, semihistricos e histrico. Com uma mitologia de estrutura rgida e muitos deuses. um
pas de grande influncia na cultura e arte ocidental moderna.
As origens do teatro remontam as danas da fertilidade, exorcismos xamnicos,
pantomimas na corte, trocadilhos de bufes, culto dos ancestrais, dos heris e
interveno do misticismo taosta (Lao-ts), filosofia moral de Confcio, budismo e
cristianismo nestoriano.
A formao do Estado se d em 3641 a.C., e at 1000 a.C., a msica era usada
para manter a ordem em cerimnias oficiais, desenvolvendo-se o primeiro sistema
musical baseado em instrumento de cordas, uma espcie de rgo. As danas
xamnicas eram apresentadas diante de catstrofes naturais, eclipses e fenmenos
da natureza como uma forma ritualstica, sagrada e mgica para poder det-los.
No perodo que se segue, comeam a aparecer os primeiros profanadores,
mimos e bufes que, aos poucos, ganham tanto prestgio em episdios triviais que,
por volta de 140 a.C., j fazem parte da nobreza oficial e davam o solavanco para o
surgimento do teatro de sombras.
Mgicos, malabaristas, engolidores de espada, pirotecnia, pantomimas, dana,
acrobacia e teatro de sombra eram populares do lado de fora dos muros da cidade.
Em 610, porm, com o aumento do comrcio exterior (Arbia e Prsia) e a chegada
dos embaixadores, o imperador construiu um teatro que tornou oficial o evento dos
Cem Jogos, um costume tradicional at o sculo XVII.
Em 714 (era do imperador Ming Fujam 712-755) construda a primeira escola
de arte dramtica da China, chamada Jardim das Peras, uma escola imperial que
existe at hoje, inicialmente formada pelos 300 melhores rapazes treinados em
dana, canto e msica instrumental, que puderam provar uma brilhante carreira na
corte ao lado do imperador Ming, tambm conhecido por Hsuan Tsung ou Ming Huang.
Este vinha pessoalmente todos os dias verificar o progresso e talento desses jovens
sempre prontos a atuar, alm de participar ele mesmo de algumas montagens
dedicadas a sua concubina (temas favoritos dos chineses at o sculo XVII); ao
contedo dessas montagens atribui-se a esttica da pera Ming. O imperador Ming
Huang pode ser considerado, portanto, pai honorfico do conjunto de tradies de
pera que atuavam em Pequim e que hoje existem em variedades regionais.
Em paralelo ao Jardim das Peras, havia o Jardim da Primavera Perptua, uma
escola para 300 danarinas tambm escolhidas dedo para apresentarem dentro do
palcio aonde e quando fosse ordenado. As histrias do imperador alimentavam o
contedo das peas.
O imprio assume a sua maior dimenso territorial em 907 e at 998, h um
perodo de muitas guerras civis e divergncias polticas, impedindo assim maior
desenvolvimento do teatro. Aps essa data, e at 1022, a China vivencia um perodo
de ouro para o crescimento da identidade cultural. So representadas cenas histricas
dos Trs Reinados do sculo III em meio a festividades e cerimoniais nos palcios
dedicados aos senhores feudais, com show de variedades (tsa ch), danas, msicas,
farsas e rcitas, no Ching Ming (Festival de Primavera) o festival mais popular de
Pequim.
Com a invaso do imprio turco-otomano de Gngis Khan (1101 a 1125), os
chineses so levados a exilarem-se ao Norte e ao Sul, promovendo a descentralizao
da arte e uma diferenciao do drama do norte e do sul. O drama origina-se por causa
da liberao das foras intelectuais dos grandes exames estatais e como uma forma
de resistncia subterrnea, favorecida pelo surgimento da escrita impressa.
O Norte presenciava uma acirrada afirmao dos valores e deveres na guerra e
nos assuntos amorosos, prestigiava-se a clareza de estilo com uma resistncia
Japo
O registro de presena humana neste conjunto de ilhas (6.852) data de 35.000
a.C. No entanto, o Japo unifica-se pela primeira vez no sculo IV.
O teatro e a dana so caractersticos do xintosmo (principal religio), com
influncias na tradio chinesa e ocidental. Danas sacrificiais e rituais xamnicos so
manifestaes comuns at hoje. A essncia das formas est nas crnicas dos livros
histricos mais antigos, o Kojiki e o Nihongi, que contam dos mitos dos deuses da
criao e nascimento das divindades histria dos primeiros imperadores. A honra de
se danar ou atuar num espetculo passada pela famlia de maneira tradicional at
hoje.
- KAGURA (divertimento dos deuses):
A forma de teatro e dana do primeiro
milnio tem origem nos ritos xintostas de
manifestao dos deuses. O mikagura ocorre
nos palcios imperiais e Santurios Xinto em
oposio ao satokagura, sua verso popular.
Variam radicalmente, consoante as regies,
locais e os momentos em que realizada e tm
vindo a perder o carcter de solenidade
religiosa e a adquirir um tom mais ligeiro e de
entretenimento em todas as festas mais
importantes do calendrio Xinto. Apesar disso,
a
kagura
apresenta
normalmente
uma
estrutura em trs partes: a recepo do kami4, a oferta de entretenimento e, por fim,
a despedida com o regresso ao honden do objecto sagrado (Shintai).
O contedo pode vir a ser danas com leques e sinos; mitos e lendas sagradas (a
deusa virgem com espelho, Amo no Uzume e Umihiko, o primeiro ator com terra
vermelha no rosto), utilizando mscaras, tal como no Teatro Noh; um ritual
de purificao atravs da gua a ferver (yudate); ou vrios bailarinos que utilizam
uma mscara de leo, que se considera como sendo o corpo sagrado
do kami (Shintai).
- GIGAKU (msica arteira):
So as primeiras danas e canes budistas oriundas da China. Fixadas pelo
imperador no Japo no sculo VI. Registrado somente em 1233 como procisso de
msicos e bailarinos, seguidos de pantomimas, mscaras grotescas de elmo com
grandes narizes de rapina. Provavelmente de origem nos rituais flicos da sia
Central via Coria (semelhantes aos mimos gregos e romanos).
- BUGAKU (dana e msica):
o gigaku com a msica instrumental de corte (gagaku). Os espetculos so
precedidos pela dana da purificao (embu). Um grupo de danarinos azuis entram
pela esquerda danando msicas inspiradas em fontes chinesas e hindus, e um grupo
de bailarinos verdes entram pela direita com msicas de origem coreana e da
Manchria, ambos com mscaras.
- SARUGAKU e DENGAKU (percursores do Noh):
4
Designa-se o sagrado ou o deus. Lista de Kamis: Abbuto, invocado para a cura de doenas; Maakyury,
Deusa da sabedoria e da gua; Tsuki, Deusa do amor e da justia; Maasu, Deusa do fogo; Amaterasuoo-mikami, Deusa do Sol; Tsukuyomi-no-kami, Deusa da Lua; Susano-oo-no-mikoto, Deus do mar e das
tempestades; O-Kuni-nushi, Deus da terra; Raiden, Deus do raio; [Yagami], Deus do Novo Mundo.
Por volta de 1727, Chikamatsu inventa o palco giratrio para o teatro Kabuki,
baseado no palco do teatro de bonecos. A especializao era to grande que passou a
ter dificuldades para manter os requisitos tcnicos (como por exemplo 3 titereiros
altamente sincronizados por boneco) e, a partir de 1780, o teatro de bonecos entra
em declnio. Porm, em 1870, Uemura Bunrakuken fundou o Bunraku de Osaka e
revive o joruri. Em 1926 o teatro incentiou-se e houve a reinstalao no edifcio Asahiza levando ao vocabulrio internacional do teatro o nome Bunraku.
Grcia
Lugar em que o teatro teve sua maior
importncia poltica e social, visando conservar,
preservar e estabelecer (sem contrariar) o Bem-Geral
conduzido pelo racionalismo aristocrtico.
O auge histrico da Grcia Antiga, hoje
oficialmente conhecida como Repblica Helnica,
acontece com a organizao das cidades-Estados
(polis), administrada e regida pelos euptridas
(cidados mais ricos de cada regio, bemnascidos), os aristoi (senhores das melhores terras),
por volta de 800 a.C.
A civilizao floresceu entre o sculo XXX a. C. e
XV a.C., quando conta-se a histria do rei semilendrio Minos, filho de Zeus que houvera raptado a
fencia Europa, levada para ilha de Creta, aonde se
desenvolveu a chamada civilizao minoica (assim como o nome de outros reis semilendrios da Antiguidade: Mens do Egito, Mannus da Germnia, Manu da ndia). Os
minoicos viveram uma transio de uma economia agrcola para adentrar noutras
economias (pr-industriais), o resultado do comrcio martimo com outras regies do
Egeu e Mediterrneo Ocidental. Os sculos XVII e XVI a.C., neopalaciano, representa o
apogeu da civilizao minoica. Os centros administrativos controlavam extensos
territrios, fruto da melhoria e desenvolvimento das comunicaes terrestres e
martimas, mediante a construo de estradas e portos, e de navios mercantes que
navegavam com produes artsticas e agrcolas, que eram trocadas por matriasprimas e importaes de cermicas do Egito, Sria, Biblos e Ugarit, demonstrando
ligaes entre Creta e esses pases. Os hierglifos egpcios serviram de modelo para a
escrita pictogrfica minoica, a partir da qual os famosos sistemas de escrita Linear A e
B mais tarde desenvolveram-se.
A civilizao minoica teve tambm uma ampla relao com Micenas, Tirinto e
Argos, dominada pelos aqueus (ou danaos), povo nmade indo-europeu que venceu
os pelgios (nativos que viviam na Idade da Pedra) na regio do Peloponeso em busca
de terras frteis conhecidos como opositores aos troianos na guerra. Os micenas,
como eram chamados, tornaram-se os herdeiros da cultura minoica aps a destruio
desses por diversos abalos e catstrofes naturais vulces, terremotos e tsunamis.
Entre 1100 e 800 a.C. perdeu-se o conhecimento da escrita.
Com a queda dos palcios a Grcia ficou dividida em pequenas provncias com
autonomia, muito em razo das condies topogrficas da regio: cada plancie, vale
ou ilha isolada de outra por cadeias de montanhas ou pelo oceano. A origem das
cidades gregas remonta prpria organizao dos invasores, especialmente dos
aqueus, que se agrupavam nos chamados ghen (ghenos, no singular). Os ghen
eram essencialmente comunidades tribais que cultuavam seus deuses na acrpole
(local elevado). A vida econmica dessas grandes famlias era, a princpio, baseada
em laos de parentesco e cooperao social. A terra, a colheita e o rebanho
pertenciam comunidade. Havia uma liderana poltica na figura do pater, um
membro mais velho e respeitado. Diversos ghen agrupavam-se em fratarias, e
diversas fratarias em tribos.
Para fugir misria, muitos gregos migravam em busca de terras para plantar e
de melhores condies de vida, fundando novas cidades. A Hlade comeou a
dominar lingustica e culturalmente colnias que no eram controladas politicamente
pelas cidades que as fundavam, apesar de manterem vnculos religiosos e comerciais
com aquelas. Predominava a organizao de comunidades independentes, e a cidade
(cada uma desenvolveu seu prprio sistema de governo, leis, calendrio e moeda)
tornou-se a unidade bsica do governo grego.
Com a concentrao fundiria, tornaram-se comum as faces, revoltas e
tiranias. Atenas (democracia aristocrata) e Esparta (oligarquia militar) dominavam o
cenrio econmico e poltico entre 500 e 338 a.C. Apesar das diferenas, elas se
unem contra a invaso persa, de Drio I e Xerxes I, de 490 a 478 a.C., com vitria dos
gregos em Salamina. Porm em 431 a. C. as relaes entre Atenas e Esparta atingem
o grau de saturao e iniciam a guerra do Peloponeso (relatada pelo historiador
Herclito da seguinte forma: o conflito o pai da Histria). O tratado de paz entre a
Confederao de Delos (Atenas) e a Liga do Peloponeso (Esparta) assinado em
Ncias, em 421 a.C., mas somente em 404 a.C., com a derrota de Atenas e o
governo dos trinta tiranos, que cessam os conflitos.
A histria do teatro tem sua origem na vida religiosa, com rituais de sacrifcio
(inclusive humanos), dana e culto aos deuses e heris mticos, com extrema
importncia dos rituais e celebraes que acompanham o cultivo de quase todas as
espcies conhecidas de cereais e leguminosas e produtos agrcolas ainda hoje
conhecidos como o vinho, uvas, leo e azeitonas, que ocorriam desde o terceiro
milnio a.C. E tem seu declnio com a guerra do Peloponeso e o fim da democracia
ateniense.
A base literria atribuda a Homero, na criao dos poemas Ilada e Odisseia, de
1100 a 800 a.C., reelaborando os mitos gregos e organizando a histria das eras
anteriores. Os gregos aprendem a cantar os atos de homens famosos, isto , de
heris, invocando as Musas da arte.
Em 776 a.C. realiza-se os primeiros Jogos Olmpicos em Olmpia e, por volta desta
poca, as festas mendicas e bquicas (extremamente ligadas a fertilidade e ao deus
Dioniso) so estruturadas em festivais rurais para dezembro e os festivais das flores
para maro e fevereiro. Nestes rituais celebrativos, stiros (danarinos, mimos e
folies vestindo roupas de bode, geralmente com falos gigantes) e bacantes
(sacerdotisas de Dioniso, mulheres embriagadas pelo vinho) promoviam um clima
festivo ao som dos aules e instrumentos musicais dos ditirambos (menestris).
Em 600 a.C. o legislador rion, citado como compositor de ditirambos, organiza
os stiros num coro de acompanhamento mimtico, cantando em homenagem ao
heri Adrasto. Em seguida, Clstenes, tirano de Sicio (antecessor de Slon, o pai da
democracia), em 596 a.C., transferiu o culto para Dioniso como forma de atingir maior
popularidade.
O tirano Pisstrato, com uma atitude sagaz para manter e aumentar o poderio
destacado em Atenas, atraindo mercadores e comerciantes, organizou as Grandes
Dionisacas (Urbanas) e as Pequenas Dionisacas (Rurais). Compilou a obra de
Homero,
conhecida
apenas
por
fragmentos e as fez ler nas Panatenias
(agora festival pan-helnico).
Pisstrato
deu
uma
brilhante
sequncia ao projeto democrtico de
Slon.
Convidou
o
mtico
Tpsis,
corodidascalo de Icria (zona rural), para
conduzir com originalidade o coro de
stiros em Atenas. Tpsis cria, ento, o
dilogo com o condutor do coro, dando
Roma
O
ltimo
imprio
surgido
na
Antiguidade. Em 753 a.C. datado
tradicionalmente a fundao da cidade das
sete colinas, Alba Longa, na regio do
Lcio, pelos legendrios Rmulo e Remo e
seus guerreiros nmades. A base de
desenvolvimento desta civilizao est no
evocativo e contagium, isto , os deuses
das cidades invadidas eram invocados e
convidados para viverem e morar junto
capital romana. Assim, anexavam, alm dos territrios, a propriedade espiritual e
cultural de cada povo dominado, promovendo os homens talentosos e permitindo que
adorassem seus deuses. Proliferavam-se as tradies e apreendiam, principalmente, o
conhecimento dos gregos e etruscos.
Os romanos tinham gosto pelas lutas e seus principais entretenimentos eram os
jogos de gladiadores, brigas de animais ou com animais, combates navais, acrobacia
e diversos jogos populares. Em seus doze sculos de existncia, a civilizao romana
passou de uma monarquia para uma repblica oligrquica (509 a.C.), at se
transformar em um imprio cada vez mais autocrtico. O Imprio Romano (27 a.C.)
chegou a dominar o Sudoeste da Europa Ocidental, Sudeste da Europa/Blcs e toda a
bacia do Mediterrneo atravs da conquista e assimilao.
A toga era o traje distintivo dos homens romanos, enquanto as mulheres usavam
estolas. A tnica era usada sob a toga,
embora os pobres, escravos e crianas
pequenas usassem apenas tnicas. Os
principais grupos sociais que se
construram em Roma eram os patrcios
(donos
de
terras),
os
clientes
(servidores dos patrcios), os plebeus
(comerciantes, artesos e agricultores,
s vezes
ricos) e os
escravos
(propriedades dos senhores, geralmente
estrangeiros). Aps as Guerras Pnicas
(146 a.C.), com as quais Roma dominou
todo o comrcio Mediterrneo e grande
parte da Europa, supersaturou o nmero
de escravos e os plebeus e patrcios caram em falncia, emergindo a classe dos
cavalheiros, homens novos e comerciantes.
O Teatro em Roma foi utilizado como um instrumento de poder do Estado. Era
entendido como lugar belo e de divertimento. Todo os edifcios teatrais gregos foram
reformados e adaptados para os modelos romanos, inventores dos anfiteatros
(orquestra cortada ao meio). Raramente eram utilizados para representaes de
peas teatrais, a base do Programa de Festividades, os Ludi Romani, eram as lutas e
corridas de bigas. Pelo calendrio oficial, haviam festas em setembro, novembro, abril
e julho.
A cultura romana foi muito influenciada pela cultura grega. Ao longo de sua
histria, a arte romana sofreu trs grandes influncias: a etrusca (na tcnica), a grega
(na decorao) e a oriental (na monumentalidade). comum se dizer que Roma
conquistara a Grcia militarmente, mas fora por ela conquistada culturalmente. No
comeo do perodo imperial, destacavam-se os romanos que dominavam a lngua
grega, vestiam-se como os gregos e conheciam as notcias sobre Atenas e Corinto. Em
Roma, as casas da elite eram decoradas com esttuas e vasos gregos, originais ou
rplicas. Roma tornara-se "a maior cidade grega do mundo".
Lvio Andrnico, de origem grega e escravo liberto em Roma, pode ser
considerado o primeiro dramaturgo com adaptaes gregas de estilo ateniense,
comps tragdias e comdias, aps desenvolver uma tcnica de traduo para o
latim da Odisseia de Homero (em 240 a.C.). Das suas obras se conhece pouco mais do
que o ttulo: as tragdias Achilles, Aegisthus, Aiax, Andromeda, Danae, Equos
Troianus, Hermiona, Tereus e talvez Ino. Editam-se como seus os fragmentos das
comdias Gladiolus, Ludius e Virgo.
Gneu Nvio o primeiro poeta e dramaturgo romano de nascena. Soldado
entusiasmado e um dos pretores (alto funcionrio) da Repblica, criou a fabula togata,
segundo o estilo tpico de roupa colorida, parodiando a fabula pallium dos gregos
(plio: roupa de l comum dos gregos; pallas mover ligeiramente). Escreveu o
pico De Bello Pnica em seus ltimos anos (poemas picos divididos em sete livros),
mas tinha aptido para comdia, inspirando-se em Aristfanes, denunciando e
ofendendo autoridades. Foi, por isso, encarcerado e mandado para exlio.
Tito Mcio Plauto, nascido por volta de 254 a.C., de origem humilde. Sua histria
remete ao mimo popular ou artista do povo, que fora consagrado pelo teatro aps sua
frustrada carreira como comerciante. Escreveu apenas comdias com tipos populares,
ricos e pobres do dia-a-dia. So 130 obras muito admiradas em sua poca, entre 200
a.C. e 189 a.C., com uma linguagem arcaica e pitoresca e forte influncia de
Menandro (NEA), pelos artifcios cmicos e jogos cnicos. Vinte dessas obras
chegaram at ns:
1)
2)
3)
4)
5)
6)
7)
8)
9)
10)
11)
12)
13)
14)
15)
16)
17)
18)
19)
20)
Bizncio
Em 313, Constantino assina o Edito de Milo declarando liberdade religiosa para
o imprio romano e favorecendo, principalmente, os cristos que o apoiaram na
resistncia contra o domnio de Roma em sua tentativa de reunificar o imprio.
Constantino construiu muitos teatros nos quais chegaram a ser encenadas as
obras dos grandes poetas da antiguidade. Bizncio, porm, no produziu um drama
prprio e, em geral, vive a era das pantomimas e dos solistas em atitude trgica com
uma linguagem popular que no se distinguia nem se definia, mas que se reconhecia
nos calados e mscaras que tentavam alcanar a antiga arte.
No entanto, as cerimnias e banquetes da corte imperial contavam com uma
extrema severidade hiertica, esplendor purpreo e estilizao solene do luxo e da
vaidade. A liberdade de culto leva a uma liturgia mais elaborada. Vai haver duas
vertentes que se desenvolveram culminando no teatro: o as representaes da corte
e as da igreja.
O teatro da corte era rigorosamente regulado num curso cerimonial rendendo
vassalagem ao imperador e desempenhando seu papel religioso para as autoridades.
Atores e mimos muitas vezes recebiam a proteo de imperadores menos devotos.
O teatro na igreja inicia-se como uma instrumentalizao litrgica de um
cerimonial bem elaborado com aclamaes dramticas, evocaes dos profetas,
oratrias e hinos, alm de dilogos que ofereciam um conflito repleto de
dramaticidade na tenso entre Deus e o homem. Cerimnias e procisses ostentavam
a riqueza nas vestes e ornamentao luxuosa.
O drama desenvolveu-se como uma forma pedaggica de cativar o pblico
analfabeto e dar acesso aos pobres leitura e educao formal dos valores doutrinais.
O teatro era uma espcie de Bblia Pauperum que associado aos sermes verbais,
levaria as representaes da igreja para praa e o cristianismo da Europa para o
mundo. Para tanto, os sacerdotes puseram-se a debruar sobre o conhecimento dos
antigos acerca da oratria e do teatro. Ao mesmo tempo em que Dioniso era a
imagem da abominao e do demnio encarnado para Igreja, a primeira Paixo de
Cristo (sculo XI) era uma conjugao da paixo crist ao drama grego, 2640 versos
que comeam com o caminho at o Glgota e terminam com a ressurreio so
parfrases de Eurpedes.
O imprio fragmenta-se e aps muitas e muitas guerras comea o seu declnio
em 1204, terminando em 1453 com a Queda de Constantinopla e o destronamento e
morte do ltimo Constantino, XI, "quando estava rodeado pelos inimigos, um anjo o
teria transformado em esttua de mrmore e o escondido em uma caverna", donde
sair um dia para expulsar os Turcos de Constantinopla e restaurar o imprio. A lenda
tem carcter escatolgico, pois o despertar do imperador coincidiria com a
"Consumao dos Tempos". Constantinopla est em poder turco at hoje. Teve seu
nome alterado para Istambul. Para muitos historiadores marca-se com essa data o fim
da Idade Mdia e incio da Idade Moderna.
Teatro religioso
Fundao de Constantinopla (330),
nova capital do Imprio Romano. Edito de
Milo (313) assegura liberdade de culto aos
cristos. Logo o cristianismo institudo
religio oficial do Imprio.
Sc. V VIII
Sc. V X
Idade Mdia
Teatro profano
Sc. V: Queda do ltimo
imperador romano do Ocidente,
Augusto Rmulo (476). Ataques
brbaros e incio da Idade
Mdia.
Sc. X
Sc. XI
Sc. XI
A crnica de Odericus
Vitalis,
Helechini,
que
inspirou os histries e folies
a criao do arquidemnio
Alecrim.
Festa de Pentecostes a
Fiesta de los carros.
Teatro de carros e palcos de
dois planos. Quarenta dias de Ato
dos Apstolos. Autos de Natal
com histrias de Maria e Jos.
Hedrit, a mulher que forjou os
pregos de Jesus.
Sc. XIV - XV
Sc. XIV - XV
- Le Miracle de Thophile, de
Rutebouef (1 Fausto)
Frau
Jutten,
de
Dietrich
Shernberg Mhlhausen (Papisa)
Paixo rompeu de vez com a
liturgia
e
transforma-se
nos
Mistrios da Paixo - a f segundo
as interpretaes de vida dos
patrcios, burgueses e artesos).
Tematizam:
aluses
tpicas
(peste);
fanatismo
religioso;
judeus se batizando; inseres
autorais.
Farsas e Sotties:
Le garonete laveuger
1495: Maistre Pierre Pathelin
Lavradores, servos e demnios competiam entre si na inveno de tesouros de
blasfmias e inventivas. Herodes torna-se o principal antagonista.
Sc. XV - XVI
Sc. XV - XVI
Moralidades
e
Alegorias:
A
personificao
do
mundo conceitual.
Prudncio (400).
1378 Pater Noster
(autos)
1425 - The Castle
of Perseverance
1431 Concile de
Bal
1450 O homem
bem
avisado,
o
homem
mal
avisado. O homem
justo,
o
homem
mundano. Chegam
a
8000
versos,
vrios
dias
de
representao,
figurinos originais.
Se enrazam com
mais
fora
na
Inglaterra.
1495 - Everyman
1507
Condamnation
de
Banquet
Farsa Popular
Frau Jtten
Os cavaleiros do
Salom
Fastnachtsspiel
Renascena
Em 1453, morre o ltimo imperador da Roma oriental. Constantino XI fora
atacado pelas tropas de Maom sobre Bizncio. O imprio turco-otomano s ir se
dissolver agora em 1922. A fuga dos eruditos traz para Ferrara e Roma uma
imigrao de livros salvos pelas bibliotecas das igrejas.
Trata-se de um perodo de maior liberdade da dependncia das autoridades civis
e religiosas, culminando na liberao do individualismo e despertar da personalidade.
Ao contrrio da Idade Mdia, surge a expresso do desejo de alcanar a sntese
harmoniosa entre a antiguidade e o cristianismo. O impulso ldico das classes
populares encontra sua resposta, inicialmente crtica e conservadora, no cultivo
humanista do drama pelas classes mdias, guildas, corporaes e academias. O ofcio
do ator desenvolve-se em crescente profissionalizao.
Para Histria da Arte, a linha divisria que inicia o renascimento est nas
descobertas das doze comdias de Plauto, em 1428 e nas montagens da primeira
tragdia de Sneca e primeira comdia de Plauto, em 1486, respectivamente em
Roma e Ferrara. Nesta data, publica-se tambm, em lngua romana, De Architectura,
de Vitrvio.
- Evoluo cnica: o deslocamento para a sala fechada transforma
completamente o estilo de interpretao. O gesto monumental e simblico d lugar a
movimentos muito mais medidos, adaptando-se ao palco limitado. Os gestos
tornaram-se mais discretos, refletem nuances relativas ao carter, idade, sexo e
situao social. A palavra no a interpretao da ao, mas aes e gestos so
elementos que interpretam a palavra. Expresso e conciso. Um dado fundamental
para o teatro moderno comea a ganhar importncia: a mmica do rosto, a expresso
facial. Os figurinos, por sua vez, continuam a enaltecer as cores e formas do carnaval
para enaltecer o magnfico e extraordinrio. A decorao renascentista luxuosa,
tecnicamente especializada e com avanos majestosos da maquinaria teatral.
- Ator renascentista: O homem renascentista buscava alcanar sua soberania
espiritual e moral voltando-se cada vez mais para a realidade da vida terrena. Um
dualismo, no entanto, a interpunha: a busca da realidade e a busca apaixonada por
Deus, ao mesmo tempo que construa gigantescas catedrais, se voltavam para a
realidade da vida mundana. O homem, centro deste perodo de transio, se sentiu
arrastado entre o cu e a terra.
A Itlia assumiu a liderana da cultura europeia, que manteve at o sculo XVIII,
quando, ento, nasceu na Frana um teatro nacional e corteso.
Gneros teatrais
Os gneros teatrais aos quais nos referimos faz referncia histrica aos estilos e
escolas da poca que abrangemos. Uma classificao usual apenas, mas que d conta
de definir uma ordem de vertentes que se desenvolvero durante os sculos. Com a
homogeneizao e difuso cultural promovida pelo Imprio Romano e a cristianizao
da Europa, a arte teatral se multiplica e diferencia a partir das Tragdias e Comdias,
dando vazo a uma pores de subgneros trgicos, lricos e dramticos, como o
caso das procisses crists e pastorales medivais, ambas se difundiram por todo o
continente atribuindo-se pequenas variaes. Da mesma forma, as paixes, autos e
moralidades, ou as esquetes cmicas de carnaval, as farsas e soties. Todas eram
muito mais caracterizadas e demonstravam suas particularidades segundo o nicho no
qual se estabeleciam, uma escola, uma confraria, ou uma corporao, um festival da
corte, uma cerimnia palaciana ou exclusivamente religiosa. Por mais que se
Gneros desenvolvidos:
- 1. Teatro escolar
- 2. Comdias
- 3. Pastorales
- 4. Intermezzos
Alm desses quatro nichos artsticos, percebemos um quinto nvel de
subdesenvolvimento das tragdias que, por mais que no se apresentassem nos
palcos, ditavam as regras para todos os conceitos tericos eruditos da dramaturgia
em questo. As peas, por sua vez, seguiam uma brilhosa e sombria adequao ao
lorrible (incesto, parricdio, assassinato do marido, filhos, netos, suicdio, etc.) e
demais expresses e palavras de ordem para o clssico humanista acerca da unidade
de ao, verossimilhana, e outras regras clssicas. Na Frana, as tragdias se
sobressaram com um pouco mais de sucesso (fortemente influenciadas pela poro
de Mistrios em 1548) na dramaturgia de Etienne Jodelle, autor de Cletapre Captive
(1552), em versos alexandrinos. A Inglaterra preferiu versos livres com seu pblico no
palco, sobressaindo a obra sobre a fabulosa histria de Marie Stuart.
Tragdias l antique:
1552 (Frana) Cleopatre Captive, inspirada em Plutarco, de Etenne Jodelle. E
Eugne (uma comdia com um abade). Seguem a estrutura clssica de cinco atos,
cultivo do idioma e ideais poticos.
1556 (Frana) Sofonisba de Trissino Apresentada para Maria Stuart (menos
de cinquenta anos mais tarde ela mesma seria o tema da tragdia).
1573 (Inglaterra) Obras declamatrias, Hyppolyte, fils de Thse, de
Garnier, precursor de Racine e Cornlle proximidade com o pblico e sala fechada.
A partir da segunda metade do sculo XVI, o drama renascentista comea a se
espalhar na Europ, principalmente entre os estudantes.
1 O drama escolar
Agradou principalmente com as comdias, porm, dramas como os de Christoph
Stummel (Alemanha - 1545), autor de uma pea chamada Studentes (inspirada no
grande poeta da poca Ariosto), traziam a beleza dos dilogos latinos, erudio e
espiritualidade na verso do filho prdigo bblico.
Em sua totalidade as peas defendiam o direito de livre expresso (inclusive das
normas tradicionais), a democracia antiga, o cultivo do latim, o nacionalismo, com as
intenes didticas de pedagogos, na maior parte das vezes protestante,
apresentadas para os pais e as autoridades. No entanto, o teatro escolar, cuja origem
est na inofensiva declamao latina, perdeu-se no fogo cruzado entre potncias
religiosas e a poltica.
Sua importncia fundamental, contudo, foi o primeiro grande estmulo
profissionalizante para a arte dos atores e fazedores de teatro da camada social mais
emergente, que viria em breve a conquistar os palcos da era moderna, a burguesia.
Muito embora a obra tenha sido eclipsada pelo sucesso de Sonho de uma Noite de
Vero e de Romeu e Julieta, de Shakespeare.
Em sntese, o ator da comdia erudita, tanto popular quanto polida, tinha seu
destino fadado ao fracasso diante da concorrncia das peras e dos dramas lricos
que refletiam, em suma, e da maneira mais satisfatria e exata, a experincia
absolutista e do poder total que Inglaterra e demais pases iriam cobiar e representar
durante eras. Alm disso, elas tinham como irms oprimidas, mais bem mais
atraentes em ritmo e jogo, as comdias de rua.
Commedia dellArte, o gnero exclusivo dos grupos do povo
...o teatro do povo improvisado, leva quase dois sculos antes de se formar
definitivamente, no tem quase modelos e alcana resultados exclusivamente
teatrais (JACOBBI, Ruggero. A expresso dramtica. Rio de Janeiro: INL/MEC, 1956, p.
22).
O teatro renascentista de rua traz marcado essa renovao do artista popular.
Consagrada sua independncia como virtuosa, seguimos passo a passo ele traar o
caminho da profissionalizao do seu teatro. A formao de sua companhia, a
captao de meios, a organizao do elenco, a tradio fortemente enraizada no
estilo de vida e costumes. Ainda que se apresentassem para um pblico desordenado
e livre para se locomover, no comprometiam o nvel excelente e cada vez mais
aprimorado de suas representaes. Leva inmeros atores para o afamado palco do
conhecimento pblico. E com eles tambm seus personagens para o seio da vida
social cotidiana.
Angelo Beolco, com seu divertidssimo palhao Ruzzante. Seu discpulo e
continuador Andrea Calmo, mestre dos dialetos italianos. Alberto Ganassa, conhecido
por seu Arlequim na corte francesa. Flamnio Scala, diretor da companhia I Comici
Gelosi, ficou famoso com seu enamorado Flvio. Francesco e Isabella Andreini,
admirados at entre a corte. Domenico Biancolelli, ou Dominique, do Arlequim. Pietro
Antonio Caracciola, Anton Francesco Granazziani, o il Lasca, e Tibrio Fiorilli, o
Scaramouche, mestre de Molire. Muito outros personagens ficaram conhecidos
entre o povo, dos quais ouvimos at hoje e muitas vezes em cena: Brighella,
Polichinelo, Maccus e Bucco, Colombina, Pantaleo, Pappus, Doutor, Capito, e outros.
O elenco compunha-se de dois atores, em mdia, para o desempenho de dez
a doze personagens, que se especializavam em determinados tipos de igual
importncia. No obedecia a um texto escrito, mas a um esquema cujos
extratos eram colocados lateralmente na cena, e a partir do qual se
improvisava sob orientao de um diretor da cena, o corago. Esse esquemas
ou roteiros inspiravam-se, muitas vezes, em fragmentos de comdias eruditas,
como as de Terncio e Plauto, mas basicamente apresentando sempre uma
mistura
desordenada
de
equvocos.
A
partir
da,
cresceu
desproporcionadamente a importncia do ator e desapareceu, quase por
completo, a figura do poeta dramtico italiano5.
A commedia dellarte e o Teatro de Feira, do sculo XVI, influenciam toda
posteridade e contemporaneidade sendo levada para autores como Lope de Rueda,
Caldron, Gil Vicente, Molire e at mesmo todo o Queens College apreciavam suas
obras. At que as companhias ambulantes dos diversos pases tivessem conquistado,
enfim, o profissionalismo por toda Europa.
3 Pastorais
O idealismo platnico, o reino da beleza, o livre erro, os heris e poetas, ninfas e
faunos, pastores e pastoras, o ar fresco da sapincia humanista, a busca do irreal e
idealizado mundo de pura humanidade, no corao da natureza, no acorde da beleza
e da juventude, com canes, poemas, idlios, clogas e estncias, tinham seu lugar
nas peas pastorais promovidas pela corte.
Em suma, o objetivo das pastorais era obter favores dos nobres em celebraes
fechadas nas salas teatrais dos palcios. Mesmo assim, algumas companhias
populares imitavam o gnero, como o casa de Lope de Rueda e o estudante George
Peele.
1495, primeiro drama profano italino, com a pea pastoral Favola dOrfeo,
de Angelo Poliziano, com os moldes da sacra rappresentazione.
1497, Egloga del Amor, de Juan del Encina;
1510, O Auto da Fama, de Gil Vicente;
1573, com os modelos das peas pastorais de louvao Idade de Ouro,
Aminta de Tasso;
1595, Pastor Fido, de Giambattista Guarini, sucessor de Tasso na corte de
Ferrara;
1628, Dubravaka, do croata Gjivo Franje Gunduhi;
1641, Pegnesisches Schfergedicht, de George Philipp Harsdrffer.
4 Intermezzos na corte
Consistiam em pantomimas alegricas, crists e mitolgicas, acompanhadas de
canto e msica instrumental, que chegava a apresentar drages, panteras, lees,
numa festa para os olhos para o qual grandes artistas da renascena, como
Leonardo da Vinci (1452-1519), encarregaram-se da criao e construo de cenrios,
maquinarias, edifcios, palcos, cartazes e alegorias, maneira dos trionfi italianos.
Os trionfi eram aquelas manifestaes soberbas que envolviam toda
comunidade nos mistrios medievais, com a finalidade operante de glorificar os
grande e poderosos senhores, como Lorenzo de Medici, o Magnfico (1449-1492), o
papa Pio II (1405 1464), Cesar e Borgia (1475 1507), o papa Leo X (1475 1521),
que eram alm de lords e autoridades, grandes patrocinadores da arte e cultura.
O novo empenho parecia ser o de apreciar a majestosidade das procisses
agora, no, como sequncia ou passagem em sesses separadas, tais quais as
observou o espectador medieval, mas em sua totalidade (de cima ou no eixo). O luxo
e a ostentao das sacra rappresentazionis numa apresentao profana e popular, a
ponto de desviar continuamente a ateno do espectador do pobre ou mal lapidado
contedo potico.
... nas estaes convenientes do ano, deve manter o povo ocupado com
festivais e mostras (O Prncipe, de Nicolai Maquiavel).
Atravs dessa estratgia de popularidade monrquica atravs das peas
intermezzas, foram levantados grandes e suntuosos edifcios para as apresentaes.
A construo de salas teatrais privadas em palcios, casas de governadores ou
universidades, a partir do sculo XVI, assumem grande importncia, tanto do ponto
de vista da histria cultural quanto da arquitetura. O Teatro Olmpico de Vicenza
uma cpia reduzida dos enormes teatros tardo-romanos de pedra ao ar livre,
transposto para um espao fechado de uma encantadora caixa de brinquedos fora
encomendado pela Academia Olmpica de Vicenza e projetado por Joseph
Furttenbach.
1490 Ludovico Sforza, o Mouro, organiza a Festa de Paradiso. Os poetas da
corte torneavam em incessante produo. Hiprboles panegricas em rima elegante
ocupavam o palco giratrio e cenrio de Leonardo da Vinci na corte de Milo.
1581 A Rainha e Luis XIV entram em cena no Ballet Comique de la Royne,
uma combinao de nmeros de dana, recitaes, rias e pantomimas em
homenagem a rainha no salo Bourbon do Louvre a expresso de uma monarquia
enganosamente confiante. O novo gnero sobreviveu graas a Molire e Luly e suas
comdie-ballet.
Barroco
A busca da clareza e harmonia renascentista d lugar abundncia de
ornamentos, hiprbole e autoconfiana. Nunca uma poca pintou a prpria imagem
em cores to exuberantes. O teatro vivia um momento de extraordinria ascenso,
assim como o absolutismo lutava por uma apoteose gloriosa, a soberania e a contrareforma invocava todos os meios ticos e intelectuais da arte do palco.
O recm desenvolvido sistema de bastidores laterais alternados, possibilitando
uma maior iluso de profundidade e frequente troca de cenas, marchava para triunfal
e luxuosa extravagncia cnica da arte da transformao cnica. Encenadores e
cengrafos mostravam-se incansveis na inveno de mecanismos sempre novos de
puxar, voar, deslizar pra movimentar a multido de figuras alegricas que sufocavam
o teatro na exibio da magia da decorao e maquinarias barroca. Enquanto os
truques da tcnica cnica permaneciam miraculosos e no eram compreendidas,
muitas vezes, nem mesmo por colegas do ofcio, paradoxalmente, era impossvel que
a assistncia prendesse sua ateno aos atores, cantores, msicos e bailarinos. Na
arte, a mgica total da aventura, da vida improvisada, produzia um espetculo
despreocupado com questes mais srias; a sedutora atrao do mal envolvia essas
cortes governadas pelo absolutismo, e por isso que elas eram sempre censuradas
pelos telogos, mas admiradas e amadas pelos artistas.
a. A pera
O gnero especfico da pera tem sua origem nas longas conversas do cenculo
florentino do conde Giovanne de Bardi, um crculo acadmico do qual Vicenzo Galilei
(pai de Galileu Galilei) fazia parte e atuou como um dos membros principais. Eles
defendiam a subordinao da msica poesia e criticavam a msica corts de sua
poca.
A dramatizao da msica em Amico Fido (Amigo Fiel) de Bardi (1535) e a
musicizao de algumas passagens da Divina Comdia de Dante e as Lamentaes de
Jeremias, por Vicenzo deram origem ao novo estilo representativo. Porm, somente
em 1594, trs anos depois da morte de Vicenzo Galilei, a famosa primeira pera do
mundo, Dafne, com msica de Jacob Peri, para um texto de Ottavio Rinuccani e
intermdios cantados de Giulio Caccine, foi encenada diante de um crculo seleto em
Florena.
O produto erudito da arte tinha aflorado e era guiado por Orfeu com sua lira, at
que, em 1600, Peri e Rinuccini cooperam mais uma vez com sua segunda pera
Eurdice. E por dcadas, agarraram-se aos dois temas que no podiam ser
contestados porque ningum conhecia nenhum melhor, ou seja, Orfeu e Dafni.
Montiverdi liderava o palco italiano com suas composies de Orfeo, Arianna e A
coroao de Pompia, quando testemunhou a abertura da primeira casa de pera
pblica, o Teatro di S. Cassiano, em 1637.
A partir da deu-se a magnificncia cnica das casas de pera, que j haviam se
tornado um negcio lucrativo. O arquiteto Giovanni Burnacini impressionava as cortes,
mais tarde seu filho Ludovico Burnacini, desenhou cenrios, maquinaria de palco,
carros alegricos e figurinos para mais de 150 peras levando toda ateno da
assistncia em Il Pomo dOro diante da jovem imperatriz Margareta.
b. Bale clssico
Plutarco o poeta invocado para a dana barroca; com sua frase de que a
dana a poesia sem palavras, ele alicera a ideia renascentista de fuso das
artes. Na Frana, a combinatria das quatro grandes formas de arte (msica, dana,
pintura e poesia) gerou uma forma de teatro especificamente adequada corte e a
alta sociedade: o ballet de cour.
unidades. Corneille contribuiu obedientemente para a Comdie des Tuileries, que foi
elaborada em 1635 por este mtodo. Depois escreveu sua tragdia, Mde (Media),
fiel ao esquema de regras. Mas transgrediu completamente todas as regras
acadmicas, devido a um acesso de gnio dramtico, colocando o jovem heri ideal,
ardente de amor e paixo, coragem e esprito de luta, de uma fonte espanhola
(Mocedades del Cid), criou Le Cid.
Corneille ao mesmo tempo que perdia a cadeira na Acadmie Franaise e as
graas do cardeal Richelieu, tornou-se no dolo da gerao jovem. O Cid espanhol
tornou-se o heri nacional francs. Porm, Corneille, de volta a Rouen, precisaria
aguardar at 1647 para seu devido reconhecimento e admisso na Academia
Francesa. Neste entremeio escreveu os dramas histricos: Horace, Cinna e Polyeucte,
nos quais se submeteu novamente aos princpios acadmicos da forma. Em 1650,
apresentou sua Andromde, reaproveitando o cenrio barroco da pera Orfeo e
deixando evidente o contraste entre os dois estilos, a tragdie mais expressiva, com
linhas temperadas e classicistas, j a pera com seu requinte transbordante de
sentimentos fortes. Em questes tcnicas, Corneille sempre se submeteu ao barroco,
com o palco posterior e frontal, suntuosidade de figurinos, sapatos de crinolina e com
fivelas, chapu emplumado, e o hbito nocivo de privilegiar espectadores abastados
com assentos no palco.
Jean Racine obedecia os mesmo princpios com o seu primeiro sucesso nos
palcos, La Thbade (A Tebaida) em 1664 e Alexandre le Grand (Alexandre, o
Grande) em 1665. Neste venervel e ancestral bero da tradio teatral de Paris,
que o grande estilo declamatrio da tragdie classique se desenvolvia. O
sublime ai! exigido por Racine em um grito metricamente temperado, o faria
lutar pelos favores das grandes atrizes da poca. Para o autor as regras eram
seno um pressuposto necessrio para a intensidade psicolgica, e no uma
forma rgida a se engessar. Nenhuma outra lngua, nenhum outro dramaturgo,
jamais fez o metro alexandrino obter poder to majestoso. Sete prodigiosas
tragdias, em que ele percorre a gama de sua experincia moral e artstica, levao a admisso na Acadmie Franaise, mas seu prestgio pblico foi minado pelos
jansenistas da poca, que detestavam o teatro. Aps uma intriga com a corte e o
rompimento com a atriz Mlle. Champmesl, ele afastou-se durante doze anos do
teatro. Retorna por interesse de questes religiosas, com Esther e Athalie, duas
tragdias inspiradas nos livros bblicos.
A tragdie classique ergueu sua fama no teatro barroco francs a alturas
literrias estonteantes, o que levou tambm Molire a arriscar sua pena no gnero.
Em 1661 ele escreveu um drama heroico chamado Don Garcia de navarre ou Le
Prince Jaloux. A pea teve carreira curta e ensinou-lhe que sua fora residia em outro
campo. No mesmo ano, Molire recebeu o teatro do Palais Royal, outrora do Cardinal
Richilieu, para desenvolver a haute comdie, a comdia clssica francesa. Desde
1643, que Jean Baptiste Poquelin, o Molire, filho de um tapeceiro e valete real,
discpulo dos jesutas e estudante de direito graduado, dedicava-se ao teatro.
Alguns anos aps ter fundado a companhia LIllustre Thtre, Molire consegue
uma grande oportunidade de apresentar-se no Louvre diante do rei. E com a fracasso
da primeira pea do programa, Nicodme, de Corneille, a divertida intriga do
comedigrafo, Le Dpit Amoureux, arranca aplausos de Lus XIV. Molire e sua troupe
tornaram-se atores oficiais de Monsieur de frre unique du Roi. A partir da
trabalharam na corte e nos espaos concedidos a Molire. E em colaborao com Lully
(teatro elizabetano), criou a comdie-ballet, sendo a abertura para a arte elevada da
comdia de carter.
Durante dez criativos anos, de uma obra-prima a outra, Molire declarou guerra
aos hipcritas, fanticos, invejosos, ou a quem mais a carapua servisse. Autor de:
Escola de Maridos, depois Escola de Mulheres, As preciosas Ridculas, O Improviso de
Versalhes.
estivesse lidando com material histrico nativo e de grande interesse, ele ocupa um
posto to alto, ou at mesmo superior, a Shakespeare; seus versos ficam libertos da
extravagncias e to prximos da fala cotidiana quanto a forma do verso branco
poderia permitir.
Marlowe, pela sua prpria predisposio e vida, foi um dos maiores romnticos
da histria. Ele convertera o palco elisabetano no teatro do individualismo romntico,
e a tragdia elisabetana no drama da vontade feroz, ainda que imaturo como homem
e artista.
William Shakespeare